剑雨

　　《剑雨》在国庆期间的借力不足是早有预料的，在前后众多重量级电影的夹击之下，这部从阵容到制作都略逊一筹的武侠电影抢占票房滩头未果实则令人惋惜。

其实这部带有旧式武侠风格的电影确实能给人别样的感受，就好像欣赏一幅古朴的画卷，笔墨之中渗透着旧式武侠电影的神韵。

　　吴宇森与苏照彬的联手并不意味着什么，就像《通天帝国》中徐克与陈国富之搭配，完全谈不上谁主沉浮，风格相悖，越俎代庖等之说。

简单而言，吴宇森与苏照彬等同于单纯的强强合作，双枪、白鸽等吴宇森的烙印在本片完全觅不得痕迹，但却延续了吴氏电影中那双雄对决之神韵和快速凌厉的动作场面。

反观《双瞳》的编剧、《诡丝》的导演苏照彬于此也本分的完成一个导演的工作，严谨的叙事结构和细致的人物刻画正是其拿手本领，电影的节奏掌握颇显功力。

吴宇森与苏照彬的双剑合璧，从某种意义上来说正是对电影的一层双料保险。

　　到了九十年代初期，以徐克为首的一批导演拍出的《黄飞鸿》、《新龙门客栈》、《东方不败》等片，拉开了新武侠电影的序幕，此类电影在吸收国产武侠文化的同时，借鉴了西方动作电影的精髓，注重镜头的凌厉与剪辑的快速，动作场面天马行空，技术出众。

而且电影运用全新的电影语言，风格或中正大气、或另类颠覆、叙事手法、场面调度、特技画面、人物形象令人耳目一新，此为新武侠电影。

进入二十一世纪，李安以一部《卧虎藏龙》获得奥斯卡四项大奖，使中国的武侠电影真正走向世界。

而电影中那水墨气息浓重的江湖格调和如图国画般勾勒出的人物乃是旧式武侠的一次回归。

如今这部电影《剑雨》，虽不敢大张旗鼓的宣称是《卧虎藏龙》之后最好的武侠电影，但却是旧式武侠最好的一次代表。

　　用一句话来点评《剑雨》：既有旧式武侠古朴的意境风格，造型具有中国古代木刻白描人物画的韵味，同时兼有凌厉精彩却不为夸张的动作设计。

《剑雨》的故事延续了传统武侠电影的经典套路，侠隐于市的浪漫格调以及人在江湖的残酷面对。

本片用了很大一部分笔墨来描写细雨易容之后的市井生活，没有古道西风瘦马的萧条，却有小桥流水人家的浪漫。

还记得韩国一部不怎样的电影《无影剑》中开场对市井生活的描写，而《剑雨》对此段落的塑造更是凌驾于《无影剑》数倍之上。

杨紫琼的年龄与其饰演的角色不符，谈不上大家闺秀，却有种温文尔雅的气质，称得上是贤妻良母。

而郑雨盛饰演的江阿生乐观纯朴，阳光清新，二者自从相遇之始便为整部影片塑造了一个几乎天下太平的市井生活，其乐融融，相濡以沫，一片盛景。

　　而随后到来的血雨腥风又强烈对比于之前场面，不仅让人想起《东方不败》中任我行那句经典对白：有人的地方就有恩怨，有恩怨就有江湖，人就是江湖。

那些几乎不食人间烟火的江湖之士隐遁世俗中，却也逃不掉“一如江湖岁月催”的身不由己。

电影随后引出了细雨与江阿生恩怨故事，虽说老套不已，但在电影的主题下仍然令人唏嘘。

同样还有余文乐饰演的雷斌和戴立忍饰演的彩戏师（我一直以为这个角色是张震演的，汗）。

　　电影的故事有点像悬疑剧，颇有古龙武侠的遗风。

而人物设定更五花八门，多姿多彩，似乎又让人找到了梁羽生的感觉。

欣赏《剑雨》就像看一部集大成的武侠小说一般。

片中神秘的黑石组织，暗器杀手雷斌以及招式奇幻的彩戏师，甚至是出场几眼的李鬼手（金世杰），都分门别类，一应俱全。

《剑雨》中的人物设定乃是近期武侠电影中最出色的一部，众多个性迥异的高手汇聚一堂，搭配电影的古朴之风，就是一幅幅古典的水墨画卷，令人回味。

　　董玮的动作设计讲究明快与凌厉，这与《卧虎藏龙》中优雅夸张的打斗又为不同。

从电影的动作场面来看，虽说不少地方借助香港电影威亚的功效，但其只是作为辅助。

整体动作设计谈不上夸张，讲究刀剑相扑，举手投足显出讨巧的精细，同时又搭配大气的动作之风，优雅而又凌厉，颇具视觉享受。

　　要说道王学圻饰演的转轮王，实则乃是严重影响电影整体调动的一环。

老王的演技自然不必多说，一板一眼颇有当年刘洵的那种高雅的邪气之风，无奈电影对这个人物的定位过于尴尬，使其人物本身以及连带的剧情均有雷声大雨点小的感觉。

尤其是转轮王与大S饰演的角色几场对手戏，令观众如坐针毡，破坏了电影的整体格局，实为遗憾。

　　《剑雨》的格局是令人耳目一新的，国产武侠电影在走过了浮夸的喧闹之后，确实需要这样一部稳重的作品来来为武侠电影增加一份传统的沉淀。

在桥上细雨剑刺张人凤，接着是张人凤的心跳有规律的跳动声，细雨应该是知道张人凤没有死的。

接着就是陆竹的出现，他说的第一句话，说明他是专程而来，我觉得应该是来救张人凤的。

此时三人在同一时间出现在桥上，暗合那句“化身石桥”，意指皆为有缘人。

陆竹为什么缠住细雨三个月，我觉得是因为他在桥上看到细雨剑刺张人凤后明知对方没有死而没有继续追杀，欲引之放下屠刀。

陆竹也知道张人凤身体结构的秘密，所以在教完四招剑后用了张人凤的一招，实际就是他预料到了张人凤日后必报此仇，最后一招使的时候，陆竹是有能力杀她的，最后被细雨的剑刺中，这必会使得细雨生出后悔之心，日积月累之后，若临张人凤报仇使出这一招，细雨就不会杀对方，后来发展到江阿生真的对曾静使出这一招的时候，双方都是放弃对对方的索命的。

所谓的禅机已到，是陆竹用自己的死换得细雨日后的明白，也就是老和尚说的“死人为活人开眼”。

陆竹死前应该是告诉了细雨遗体的秘密的，细雨在那个时候就已经知道了转轮王是太监的身份。

照这样的推断，细雨之前带着银两与遗体离开或许有贪念，但到陆竹死，她已经悟了。

因此她不惜重金易容，改头换面。

　　　　曾静为何回到京城租房谋生，在临睡前念那一句“我愿化身石桥”。

陆竹希望她能断一切法，他的遗言应该是在她心中想了又想，所以，若干年后，她选择落户京城，等候时机。

推理的话，她也会想到当时心跳有力的张人凤，只要想报仇早晚也会回到这里。

　细雨在接受易容后静养，从身材上看不出一点女性体征，胸部平坦，如果是导演有意这样播给观众看，那就只能解释成暗指张人凤也接受了易容。

　　张人凤被刺后被水流冲走，按常理是没有等到天亮就被人救了。

救他的人是个很大的疑问。

　　江阿生的选名很好解释，在江中获救得到新生。

曾静的名字想来想去也想不明白，现在想想，ＺＥＮＧ与ＣＥＮＧ都可以为曾发音，如果用另一个发音的话，那么后来江阿生打开她预设的墓地，看到的就是她的曾经。

　　夫妻两个都知道对方会武功，这个是肯定的，习武的人的眼神跟正常不习武的人的眼神是不一样的。

曾静假装不知，所以江阿生才有机会藏参差剑。

她也知道江阿生就是张人凤，所以在绽青说他买了磨刀石的时候笑了。

在绽青说她杀了江阿生的时候掉头就走，丝毫没有怀疑，跟她在用蜡烛迷倒江阿生后绽青举剑指向他的时候完全相反，当时很警惕。

在与黑石达成用遗体换人的协议后，临走前有个镜头是曾静躺在江阿生的胸口，眼睛红红的，这也是个说明。

　　如果婚前还不知道江阿生就是张人凤的话，那婚后必然是会知道的，那得躺他胸口多少回啊。

　　两人在去取银两的那幕，只能说江阿生对曾静找到了一个试探的机会，曾静对他膝下那一拱所以江阿生根本就没有被点到，看那一幕也不似有受伤，所以他摇摇摆摆还带着铃铛响着声音站起来就是为了让她出来打，想知道她是不是就是细雨。

曾静应该是明白的，所以她出来打，并且让他看不到，江阿生一直是不确定的，从一开始接触就一直在怀疑。

当劫匪跟她说无关的话就可以走的时候，她拒绝了，并且是回头看了一眼江阿生的才拒绝的，所以她的立场是很明确的，是为了江阿生。

　　江阿生怀揣复仇之心，本就不大可能去那么苦心地去接近一个女子。

老和尚的一句“去吧”，使曾静在观察过了江阿生的人品之后大胆地说出了要不要娶她的话。

这就是他俩的石桥之缘吧，就算大夫真的告诉了江阿生易容后的细雨的走向，就算他非常怀疑曾静就是细雨，他也不必非娶她不可。

如此看来，他还是喜欢她的，只是跟陆竹相比而言，差的是经历不同，不是情感的深浅。

陆竹的胸怀为我佛慈悲，所以他可以为了细雨不惜以死开化；江阿生身背杀父之仇，处心积虑，夫妻双方身份摊牌后依然愿为她留条生路，也不是浅薄的爱。

至于曾静，到故事发展到她与江阿生后，她对江阿生就是陆竹对细雨的爱了。

看电影中这样的情感发展，还是觉得挺符合人性的。

可笑之人，都很可怜；能让我们心生向往的人，却又不似人间之物。

《剑雨》这部片子混杂了台湾武侠传统的一点文人气、台湾新新人类的一点恶趣味、卡通文化的一点冷幽默和玄幻小说的一点诡秘氛围，却难得地没有成为一锅大杂烩。

各种源头的文化脉络互相支撑、水乳交融，撑起了一部好玩好看、与时俱进的武侠片。

走出影院后回味再三，心想称其为“武侠电影的后现代”，大约是可以的吧？

练功报仇、国难家恨、民族大义乃至师门恩怨都曾经是武侠片热衷表现的题材，背后的忠孝节义、兄弟义气是地道的中国传统。

而在新派武侠小说乃至新武侠电影中，近代以来的革命运动、意识形态冷战乃至去殖反霸都可以找到自己的投射。

当金庸曲折隐讳地写出《笑傲江湖》，徐克让东方不败喊出“你有科学，我有神功！

”的时候，百年以来的世界风云其实已经在“传统的”武侠文化中生根发芽，撑起了关于我们世界的宏大叙述和历史想象。

在这个背景下来看《剑雨》，就变得很有意思了。

这是一部没有任何政治口号和忠奸大义的武侠电影，连师门恩怨、武林阴谋等隐喻和反讽都没有，它纯粹就是一部为了趣味而趣味，为了人物而人物的作品。

整部电影充满了都市男女之间的细碎和温馨，充满了各种琳琅满目的细节和幽默，负责把它们穿起来的两条线索，一是“细雨”和张人凤之间的感情，二是转轮王妄图“玉茎重生”的“男人补完计划”。

前一条线索其实是个好玩好看的爱情轻喜剧，即使后半部认真凝重了起来，格局也无非是个《史密斯夫妇》之类的家庭纠葛，属于“自绝于江湖与武林”的小叙事。

后一条线索从命根子上就是个恶搞，前面作“武林大风暴”状的煞有介事，到后面全都化作了“龟息丹”在水碗里的一缕轻烟。

琐碎、质感、轻松、有趣，这些本该用来形容现代爱情轻喜剧的词汇，用在《剑雨》上一点都不觉得突兀。

正如雪风所说，这其实就是苏照彬《运转手之恋》的一个古装翻版，连男主角的职业都是一样的“运输行业”。

然而使它迥然不同于古装山寨喜剧的，是各部门的勤力和认真，看着一座宅子里蝇拂、纸伞、油布等古代生活用具无不齐备，顺手拈来皆能出奇的效果，实在是一种赏心悦目的观影经验。

“后现代武侠”曾被用来委婉形容无厘头的恶搞，而《剑雨》则指出了真正“后现代武侠”的一个精髓，就是对细节的专注。

对无论银幕上还是银幕下的都市男女来说，一个细节的精彩，远比一句口号更能带来安全感。

作为一个动作片影迷，应该夸一下董玮的武打设计。

这位当年的大眼靓仔在《剑雨》中交出了一份超水平发挥的答卷，片中的多处打戏的肢体语言都充满了想象力，对钢丝的节制运用造成了一种令人信服的飞腾感，其行云流水的节奏甚至在当年《卧虎藏龙》中也是见不到的。

说实话，比同期上映的《狄仁杰》要强。

当然，这并不意味着我对片中的兵器设计感到满意，在这一点上，我完全倒向《狄仁杰》所作的突破性贡献。

最后一个不大不小的遗憾，窃以为影片的剧情如果在张人凤磨剑那一场结束就好了，用这最有武侠韵味的一幕迎来终极决斗。

后面无论是转轮王的阴谋，还是帅哥坦白自己的心计，都是大大削弱前面剧情完整和人物形象的鸡肋。

苏导还是太过沉溺于翻云覆雨的奇情段落了一些。

神似电视剧的预告片、一囧到底的系列海报，小马奔腾只能用“触目惊心”来形容的宣传“受势”（因为实在不好意思称其为“攻势”），却意外地给有幸走进场的观众造成了一种“捡到宝”的惊喜。

在这个国庆档期，走进庙堂之高的老怪新作《狄仁杰》和为我们发掘草根江湖之美的《剑雨》正好相映成趣，无论票房输赢如何，都不失为一段佳话。

而从开掘武侠世界新元素的角度来说，这两部片子都迈出了不小的一步，堪称武侠电影之福，实在令人欢欣鼓舞。

说实话，我是冲着“家常感”三个字去看的，结果很失望。

家常并不是晒个面条讨论下家庭月支出就能出味的啊。

至少，在乒乒乓乓乱打一腔后，安排鲍起静出来看下自家房子吧。

老太太在安排男女主角入洞房后就这样消失无踪了，难道是天上派下来的月老，任务结束后迫不及待回去述职了？

这种细节处不注意，真不是剪辑可以解释的。

王学圻出尽手下高手抢罗摩遗体是为再世为（男）人，这设定被认为可笑或反讽，因为通常武侠中的腥风血雨需要更宏大的目标，譬如称霸武林或富可敌国的财产。

其实他的理想和所有手下人倒是一致的——就是“过一种比较正常的生活”。

细雨和雷彬的小日子梦，连绳想恢复身体健康，看似要求不高，却是奢侈。

人在江湖，心在市井，看似和一般化脱离生计烦恼和地心引力的武侠不同。

其实细查起来，他们要的“正常生活”，仍然充满了拗造型味道。

就像细雨切出来的那盘豆腐——平白无故谁吃顿饭弄个豆腐金字塔？

雷彬滴滴答答飙着血还下面条，简直拗到了极致，有这点空还不如把老婆叫起来交待两句后事，才是一般人思维。

转轮王握着这样大权力，有这么许多钱（顺便说，他受贿的数目大到不正常，与全片希望营造出的生活风格很不相符），还甘心做着低级太监，被人辱骂——更是一种戏剧化的人生态度，他需要这种反差奇大的生活，满足自怜之心。

所以说到底《剑雨》实在不是家常感武侠片，而是小清新武侠片。

小清新的特点就是故意扮低调，实际上比谁都想让别人注意他的“低调”，就像某个电视广告里的女人一样——“看这里看这里看这里”，迫不及待的，沾沾自喜的。

骨子里和台湾的小清新文艺片也一脉相承。

不为钱地开个咖啡馆什么的，养猫养花晒太阳，最后发现原来因为有个富爸爸呀。

其实我觉得最好玩的是大S演的王络青，演没演坏另说，设定倒是比较有意思的。

在这么一大群拗造型小清新中，她跃跃欲试地要投入江湖大干一场，相信身体（虽然大S真的没腰），阳具崇拜，知道王学圻“没有”后顿时把他归入“死人”行列，坦率到令人流泪啊。

果然女流氓总是比小清新有趣点……

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨，乐而忘归，为的是随心随性。

片初她冷着一张绝美的脸，一个特写从大荧幕中一闪而过。

十步一杀，片甲不留，人命如草芥；不懂情，不问命，漂亮的杀人工具，内心没有任何温度。

有人用性命点悟了她。

教她藏拙于巧，世事本分二元；教她用晦而明，低眉顺眼大隐于市；教她寓清于浊，不必兼济天下，只用独善其身；教她以屈为伸，收起杀戮之心，毕露锋芒，才可将人生的滋味伸展出真实的面貌。

那一刻，尘缘了，佛珠散，万念皆空，内外清明。

当她改头换面，市井中忘了腥风血雨，做了一个绣花的黄脸婆，遇到一份世俗的、安稳的小感情，她问可否重新来过，罪孽深重的灵魂，是否还有资格得到普通人的幸福。

老和尚一声“去！

”，放不下，不如随心随性；有所求，何必自欺欺人。

谁又无所求？

佛根深种，武艺超群，不过刹那的萍水相逢，却愿意抛下一切化身为石桥，等待，守护，受五百年风吹雨打，熬过星辰般漫长的空寂岁月。

本是翻手为云覆手雨，要一个朝中重臣的头颅如探囊取物，却拗不过那个九品小太监的渺小残缺。

掀起江湖风雨，紧锣密鼓、大费周章、天罗地网，密谋周全；滑天下之大稽，为的只是是一个太监变成男人的痴心妄想。

一根神仙索，通天的本领又如何？

终无法面对半生劳碌一身病痛的绝望。

弥留之际，还不忘吃一碗热面。

老婆孩子热炕头，想的是凡尘俗世的日日夜夜，悲的是阴阳两隔的永久牵念。

而杀人夺命，鱼水之欢，也不过为了片刻感官的欢愉。

叶绽青是她的前半生，内心简单像不谙世事的孩子，过去惨痛不想忆，未来渺茫不可知，做个杀人傀儡又如何？

血浆飞溅在雪白的脸上，宰掉一个没用的男人，比杀一头哼哼的猪还要简单。

那些大道理有什么狗屁用处，“我”心里快活，比什么都重要。

陆竹成了她的后半生，看清了命运的轨迹，内心苦涩难当；俯身为桥，只为丈夫能放下前生的痛与恨，涉水渡桥，豁然开朗，能再看一程天地辽阔，云卷云舒。

“我”已不再重要，这江湖，这尘世，这仇，这情，执起，放下，起承转合，来龙去脉，最终都沉淀于虚空，湮没在一阵轻柔若无的细雨中。

片尾她气若游丝的一个微笑，又是一个不吝细节的大特写，寻常女人的容貌，散尽戾气、笑意温暖，如晚昏余晖，已换了一个时空。

问命问情，随心随性。

一蓑烟雨任平生，斜风细雨何须归?————————————————谁的作品没兴趣，只管吃食，不问厨子。

不过东西好吃，还是要感谢吴宇森，重谢苏照彬，拍了如此一部有趣，有情，有人味儿的电影。

非常有趣的台词,例如“黄泉路上，我们恭候大驾”，少有人注意，倒是很多人追捧大S那句你不是不行而是没有。

说下表演。

杨紫琼的表演不输卧虎藏龙里的气度，润物无声非常出彩；相较之下大S剑弩拔张，演得用力。

她的角色非常讨巧，出镜不需要太多，也能让人过目难忘。

私以为第一个镜头非常惊艳，可惜输在台词上，一口偶像剧腔调，为何不用配音？

韩国人和杨阿姨是一个路数的，微风拂面，无论是胸无大志的顾家男，还是低头磨刀的复仇者，都刻画地入木三分，磨刀那一段贡献了本片我最喜欢的一段表演。

戴立忍的彩戏师无论是桥段设置，台词，还是他的表演，都抢足了风头；可惜王学圻重复了自己，但是对与大师的表演，我是没什么资格做更多挑剔。

余文乐乏善可陈，但能看出其用功不浅，可惜资质始终欠了那么一点，钢针的设计弥补了表演的苍白。

另外就是酱油江一燕郭晓冬，不看演员表很难发现他们参演了；林熙蕾MM女杀手惊艳，要放弃这样一张脸，对每个女人来说都是考验。

结尾的处理我扣掉一颗星，让细雨总是死不了，不免让人想起十面埋伏里那个从秋天死到冬天的小妹，煞了风景。

相比苏导是没有看过此神作，不然应该会给我们一个更好的斜风细雨一样的结局处理。

《剑雨》其实是个很俗套的故事——女杀手细雨终于决定退出江湖，改头换面成了另一个人：曾静。

曾经杀戮了的张家唯有一个幸存者江阿生同样改头换面易名换姓接近她，伺机报仇。

然而在接触的过程中他们都爱上了彼此。

如此狗血，如此俗套，却又如此动人感慨。

看过很多人说看两个中年人谈恋爱有什么意思？

尤其女主杨紫琼并不美。

挚爱本片的我该如何反驳呢？

其实不用反驳啊，懂得人自然懂。

电影开头陆竹为唤醒细雨，甘愿现身说法:“禅机已到，愿你能放下手中这把剑，走出这条道，我愿是你杀的最后一人!”石洞里寂静无声，唯有岩上水珠滴滴答答犹如微雨，细细碎碎的，滋润无声。

“今日离别后，我将晨昏为你诵经消业，并求佛祖发愿让你了悟能断一切法，能断世间一切痛苦脱离苦海而登彼岸。

”陆竹如是说，大爱小爱在他身上同时绽放，他心有众生，爱天下万民；细雨也是众生一员，他心心念念她的轮回报应。

或许我是爱它的清雅恬淡，荆钗布裙的曾静总是淡淡的像一朵花，她低头微笑的模样一点也没有女杀手的影子了。

青石小巷里曾静和阿生的爱情慢慢滋长，如细雨般缠绵温润。

暗淡了刀光剑影，远去了江湖恩怨，曾静犹如重生。

阿生呢？

也许复仇的种子从来没停止过生长，可是他也不自觉的不受控制的对她流露了温柔，眼角眉梢的暖意是他自己都没有察觉的。

待你江湖厌倦，我陪你共话桑麻。

她摆摊，他做快递，晚上回家了是她做的热饭暖汤，幸福的如在梦境。

烟雨朦胧里，他们在屋檐下，默默，却分明有爱意疯狂滋长。

清冷色调，素色衣衫，镜头被拉远，却是一副温暖明亮的水墨画，如云似雾，缠缠绵绵。

“死者乃为生者开眼，过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得，未来已成现在，现在已成过去，随心去吧，看能得否。

”大师如是说，至此，细雨已是彻底的过往，昨日种种已如昨日死。

可是江湖还是不放过她，细雨是她抹不掉的人生印迹。

她用剑，剑名细雨，剑势亦如雨，绵密悠长，轻灵如雨丝。

杨紫琼果真不负打女之名，招招式式凌厉绵密，像是雨丝组成的网，网住了对手的一切攻击。

几场打戏都十分精彩，钱庄里徒手拆招，颇有借力打力之妙，手法还是使剑的手法，却因为近身格斗更显精妙。

还有石洞里和陆竹动手，城墙处和靛青动手，在家里和杀手动手，几场武戏场场精彩，令人不得不赞叹杨紫琼宝刀未老啊。

江湖厮杀过后，又是一场浩劫。

阿生还是躺在了细雨怀里，她是他的仇人，她也是他的爱人，他说:“我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，但求你从桥上走过。

我愿化身石桥，我愿化身石桥，我愿化身石桥……情深至此，细雨夫复何求？

细雨那时候一定是在想，愿来生，不涉兵戈，生在太平盛世，相逢未仇之时，柴米夫妻，花好月圆。

幸而结局是好的，幸好他们都幸福。

细雨悲哭一生，十年江湖夜雨，可在阿笙这里落下笙歌。

而阿生一直活在仇恨里，那时候爱还是战胜了恨，真正放下过去。

终于，幸福。

（这是我心里的江湖，厮杀与救赎，禅意与杀机，大爱与小爱，快意恩仇与利益往来，都明明白白的摆出来。

江湖意境突出，不知道为什么豆瓣评分这么低）

曾经有人评价说，《剑雨》是一部武侠包装下的爱情片，看过之后个人觉得，也不能完全这么概括，毕竟那些武打的镜头还是蛮精彩的，在特技横行的今天，让我又有了看到“纯”武侠的感觉，尤其是那如行云流水般的剑术，包括长短双剑，都很精彩！

不过，片中的几段情感，确实能给现如今的都市男女们一些启示，在此不妨剧透一下，总结来看看。

【女人启示录】1、白娘子与许仙只能是传说。

细雨和江阿生的相遇相知，总是让人觉得挺眼熟的，和《白蛇传》的桥段相似率极高，不过结局却大相径庭，江阿生不是单纯的许仙，他是来报仇的。

2、到关键时刻能救你命的只会是那个最爱你的男人。

江阿生不是最爱细雨的男人，所以他明知道细雨的身份，却依然让她去涉险最终伤重归来；陆竹才是最爱细雨的男人，所以最终细雨凭借着陆竹以死相授的技艺，才战胜了敌人。

3、不要以为傍上能人就可安枕无忧。

绽青使出浑身解数勾引转轮王，本来以为财富地位唾手可得，谁曾想这转轮王居然是个妄想通过武林秘笈再造成为真男人的太监，可怜的人儿只得落得个被活埋的下场。

4、整容能改变的是外貌，不能改变的是命运。

细雨通过易容术成为曾静，想过平静安稳的小日子，杀气虽然减少了，可是技艺并未减弱，依然被杀手组织找到，最无语的是，鼓足勇气接受的枕边人，居然就是仇人，这就是宿命的安排呀。

【男人启示录】1、烈女怕缠夫。

哪怕她曾经有刻骨铭心的爱人，哪怕她拒人于千里之外，只要你不断地重复出现在她面前，帮助她解决困难，她一定会被感动的，细雨和江阿生的爱情就是从下雨收衣服开始的。

2、师生恋不太靠谱。

崆峒派的两位高手，原来是师徒，后来成为夫妻，真的是爱情使然吗？

妻子在夺取宝物的时候，毫不犹豫地一剑将丈夫刺死，原来，这只是一场精心策划已久的阴谋而已。

3、面对美人计一定要冷静。

裸女仅披红纱躺在你床上，多么香艳的场面！

慢着，一定不会有天上掉馅饼的好事，江阿生的选择是抱走美女的衣服，在院子里大喊：“大家快来看呀，我家有个疯婆子！

”吓得美女是落荒而逃！

4、整容不是女人的专利。

因为我之前没看剧情介绍，所以对于张人凤这个角色，一开始我是没怎么注意到的，到最后揭晓江阿生就是张人凤的时候，我想到的是，这个整容医生李鬼手太没有职业道德了，怎么能把细雨易容的秘密说给别人听呢？

今晚坐在我旁边的MM，一会儿指着杨紫琼问，这是林熙蕾吗，一会儿又指着林熙蕾问，这是杨紫琼吗，我觉得不管这部影片是否成功，从这位MM的反应来看，吴宇森导演对演员的选择还是非常之成功的。

“老婆，看来这次你闯的祸不小啊。

”江阿生应该是一种宠溺的语气吧。

“回去你写一封休书给我吧。

”江阿生的潜台词是，“你想的美，生生世世都要缠着你了。

”“你杀我可以，但是你杀了我父亲!”看来叔可忍婶不可忍喽，哪知道下一句就是，“先父若是知道我杀一个弱女子，他地下有知，必定死不瞑目。

”舍不得就舍不得啦，还先父咧。

我一直在想，如果这个男人不是江阿生，而是李慕白。

他应该会杀了细雨，然后同归于尽吧。

他宁可死前说出：“其实我心中早已是深爱着你的，只是一直没来得及说出口。

我好冷，抱紧一点我，我死后，愿做七天的孤魂野鬼飘荡在你身边，静静的保护着你。

”他也只有死前才说得出口。

死了就不用再顾忌了，就能放下其他一心去爱了。

秀莲，幸好你遇到了江阿生。

快递员，跑腿帮，胆小到要你逼婚，木讷得次次帮你收摊，小气到不舍得买一张豆皮。

偏偏又是这个男人，临阵磨剑，双手叉腰，痞痞地问，“我老婆是你们打伤的？

”还以为这下子真要到动手了，下一句，“真的不能放她一马？

”真磨蹭啊，哪有你这样当大侠的。

“你不叫曾静，我也不叫江阿生。

”那又怎样，我会一直乖乖在你身边，看你切菜时运刀成风，被你骂两声催三声才去帮你买米打酱油，家里透支了我会交出小金库的，匪徒来了老婆你可要保护我啊。

我们不是《山楂树》，也不是《雏菊》，只是还秀莲一个迟到的春天。

《剑雨》给我留下印象最深的台词是是其中很不起眼的一句话，郑雨盛扮演的江阿生对黑石众杀手说：“是你们打了我老婆？

”所谓恩怨、尊严、情义，都因为这句本能反应的话而有了根基。

中国的武侠电影拍了七八十年，公认的最后一个高峰是李安的《卧虎藏龙》，从《剑雨》放出预告片时起，就不断地有人拿《剑雨》和《卧虎藏龙》比。

现在看来，这两部电影的相似不仅是影像和动作风格等表面元素上的，而是内在气质上的传承，即赋予了武侠电影以农业社会的市井气息和草民视角。

《锦衣卫》中青龙和乔花也有隐藏混迹于市井中的情节，但那里被凸显的还是剧中人俯视苍生的使命感和优越感，这种被架空的现实心态是武侠电影中的大侠们惯常的精神状态，人物间的交流也是空乏做作，逢场作戏的感觉很明显。

但在《剑雨》中杨紫琼扮演的曾静身上，改换身份之后，她的所思所想所做都有着更加平民化的现实逻辑，她只是在做一个女人，维持这个家，眼见凶徒滥杀无辜她可以无动于衷，但不惜暴露身份也要解救身处险境的丈夫。

这完全不是传统的侠义道的概念，侠客被还原为掌握一定生存技能的人，他可以辞职，也可以跳槽，还可以兼职。

这是《剑雨》让我觉得耳目一新的地方。

尽管带有其台湾电影人独特的文艺视角，苏照彬在《剑雨》中还是遵循并光大了一些武侠片的显性创作规律的，尤其是在武器设计上很有创意。

杨紫琼手中的柔若无骨的辟水剑，余文乐神鬼莫测的暗器神针，戴立忍的神仙索等都有着很好的视觉呈现效果，完胜《锦衣卫》中徒有其名的大明十四式。

但片中演员都不是有真功夫的，所以还是限制了董玮的武指发挥的，尤其是曾静和转轮王的最后一战，辟水剑法的招法交代并不到位，没有达到终极boss战应有的冲击力。

中国武侠电影最近的低谷主要还是因为陷入了重场面轻剧情的创作迷局，雷人台词和剧情bug俯拾皆是，生生能把个悲剧片给雷成喜剧片。

《剑雨》的剧情虽不完美，但至少在其自己的体系设定内做到了自圆其说，一些有趣的对白也没那么刻意讨好观众。

《剑雨》依托的是一个十分西方化的惊悚故事模型，从中我们可以找到很多好莱坞传统商业片的情节模式，如《特工狂花》、《史密斯夫妇》等等，但关于人体改造的设定让这个故事的现实逻辑基础十分勉强，当然武侠电影可以天马行空，但总体上还是要有个与整体风格相关联的现实语境的，易容做到变脸的程度，让一个生活状态营造比较扎实的古装电影带有了与其风貌不符的科幻色彩，从而让整部影片变得轻飘起来。

更何况还要让两个仇家先后找同一名医生去变脸，然后又组成一个家庭并爱上对方，这种或然率很低的人物命运交织方式显得简单粗暴而自说自话。

《剑雨》情节的另一个软肋是核心道具达摩遗体虎头蛇尾的设置方式，引来江湖血雨腥风的武功秘籍最终证明竟然是个无聊的情趣内功（可作为《葵花宝典》的附属功法），完全没有发挥应有的剧力。

《剑雨》中的人物众多，虽然没有绝对一线的票房明星，但在演员的搭配上却是相当齐整。

其中最令人称道的是大s扮演的绽青，一个有原则有血性的荡妇杀手，可称得上是大s从影以来最出挑的一个角色了。

感到失望的反而是王学圻，从《天地英雄》到《梅兰芳》再到《剑雨》，对于他这种妖孽式的角色塑造方式实在已经审美疲劳，我看王戏骨本人演起来也无甚激情。

（腾讯）

我对武侠电影的留恋还停在90到94年的鼎盛时期，黄沾死了，徐克江郎才尽，胡伟立老慵了，林青霞嫁人息影，成龙李连杰甄子丹和杨紫琼都老了，打星青黄不接。

就像徐老怪说的一样，“青霞离开了，一个时代结束了。

”后来的武侠动作片少有令人赞叹的。

尽管已经过了十年了，我还是对稳坐于最后一部武侠片位置的卧虎藏龙那慢得像家乐福电梯的威亚耿耿于怀。

剑雨是一个家长推荐给我看的，听名字就觉得太“粉”了，莫非是像什么一蝶剑样的古装偶像片？

百度搜搜，不错的口碑，还有好久不见的杨紫琼，决定看看，但不报什么幻想。

整个电影从剧情看来，除了男女主角开始谈恋爱那段有点闷，整个节奏都很紧凑， 动作场面肯定精彩，爱情和悬疑元素也融合得很好，不觉得穿插得突然，最后杨紫琼念完那段我愿化身石桥后应声倒地，又赚了我的眼泪，不料看完了真的很赞，又看了第二遍。

演员阵容中除了杨紫琼耳熟能详，其他都算是新人（姑且把王学圻也叫新人吧）和配角（居然有济公游本昌）。

这个角色给杨紫琼很大的空间，总觉得杨紫琼很久没演到这样的好角色，感觉她演得不是一般的卖力，她把高手的淡定和女人的柔情表现得浑然一体，不愧是华人第一女打星。

相反的，为了证明自己，大s演得同样很卖力，不过因为长相气质的原因，表演得再用力也没有把绽青塑造得让人很信服。

男主角郑雨盛（猛然一撇，还以为是赵仁成）从弱到人见人虐到独当一面vs黑石杀手的变化过程完全没有交代，令人不解。

戴立忍的彩戏师和王学圻的转轮王虽然角色设定怪异，却令人印象深刻。

幕后来看，编剧导演不太熟悉，，武术指导的实力不赖，服装造型居然是和田惠美，开场的动画和音乐就像功夫熊猫那样，气氛营造得很好。

总之四个字，值得一看！