机动部队—同袍

怎么看的情节和大家描述的情节很不一样呢？

不过，感觉沉闷，没情节的还是吸引我看了半天...而且拉回来又重新看了一些片段寒。。

o，我看的是机动部队2。。。

砸招牌了要，人物太呆板太没内涵，榨不出汁的感觉。

原班人马，老戏骨也不少，就是没有了化学反应，编剧技穷了吧，警匪玩不出花样了？

最后一段枪战拍成MTV。

中间MAY迷路撞邪交代的莫名其妙可有可无。

世界和平的疯子虽说担负了一点支线的任务，还是怎么看怎么别扭。

森哥到最后都不知道演技该往哪个方向发力。

嗯，砸招牌就这么简单的事情。

同袍终于上画了，但是听朋友的朋友说，电影院里的版本很难看，让人看的莫名其妙。

我想，应该又是上面阉割之后的效果吧。

果不其然，前几天在网上看到的新闻说，同袍真的被阉割了。

有见及此，我决定以后绝对不会花冤枉钱上电影院看非大陆的戏，因为你随时都冒着看阉人的风险！

还好，这次我能在网上找到完整的版本！

好像大概就是阉割了这几个部分：斗鸡眼和他写“世界和平、天下太平”的场面、may的手足跪拜骨灰庵的场面、还有关于天主教堂的场面一律删掉！

据说里面的歌曲还用了生日快乐歌来代替（脑残吗？

）！！！

但正式的说法是，这次在电影院上的是无删减版，依我看是完全删减版！

关键是我以为这几个情节都是至关重要的！

没有了它们就像被废了武功的张无机！

以我个人看来，可以这样串起这些情节——斗鸡眼傻子在他们抓贼乃至枪战的时候还在写“天下太平、世界和平”，意味着“天下太平、世界和平”只是痴人说梦、只是傻子才有的想法！

（与河蟹不符，删！

）世界并不太平、世界并不和平，怎么办呢？

在香港这个秉承了传统岭南民风民俗的地区，港人在尽自己努力的同时，自然会想到求神仙保佑，同时也敬畏着各路神仙；这是香港市民社会普遍的习俗——敬畏鬼神；在当时恶劣的环境下，may的手下的如此举动，自然也是港人面对“不太平”环境的心态或者说自然反应之一，很正常，很港味！

（封建迷信，删！

）当人们对这一切的混乱与复杂——无论是社会秩序的还是人际关系的——都无计可施、无所适从的时候，宗教出现了；这个时候，教堂的圣乐让人平静，教友们的真诚暂时地化解了同袍间的尔虞我诈，一切的纠纷在宗教面前都平息了；在香港这个中西文化、信仰交汇的地方，宗教能够产生如此力量，也许是再正常不过的现象了！

（当然，这在大路上映时还是得删一下。。。

）就这样，我个人觉得是点睛的地方都被删了。

阎得让人毛骨悚然；感觉导演就像被强健了似的....

拍了PTU之后，PTU系列出了几个了？

风格都很相似。

内容稍有差异，主角都是他们。

导演监制也都是他们。

基本上都还不错。

都是浓浓的杜琪峰的味道。

似乎罗导比杜导光明一些。

所以无论色调和结局都还让人觉得有希望。

只是风格还是太杜琪峰了吧？

还有结束的时候，刚刚还半死不活的家伙居然也雄纠纠气昂昂的边走边唱了，这也太不严谨了。

有的抒情场面老套且做作。

所以不那么感人。

比如两个本来是冤家的同事，在面对生死时扶持的对白等等。

如果用心点，是不是可以做的更好啊。

港片里算不错的了，比王晶李仁港之流的强很多。

看的粤语版，应该没有被动过手术的版本，觉得这是部很出彩的电影，因为看的时候思绪完全被带动，看完过后又让我联想了许多。

至于有人说它是烂片，呵呵……它反应了“人性的回归”，危机成就了团队的合作与进步。

说它是部佳作，我说几点吧。

1、反映现实和社会问题。

不论在任何公司、企业、事业单位或是政府机构，人与人之间，机构与机构之间，都会因为种种问题存在分析，相互竞争是必然，相互排斥是事实，相互合作很牵强。

2、创造意外矛盾：警队中也有矛盾么？

而且闹的这么凶。

潜规则：邵美琪所饰演的角色看似是通过潜规则而晋升的，但实际上，直到影片结束前才让人看到，她是真正有能力，凭魄力上位的。

斗鸡眼男：香港电影界的老人物了，又看到他突然想到许多老电影，演技不错。

钱包男(偷渡客)：应该是偷渡客吧，那个钱包对于他真的很重要，那样的生活条件和环境，可以想象他是如何辛苦才赚到的那笔真正属于他的钱。

匪徒：并非滥杀无辜，他们几人与钱包男相见时那场戏，虽然短暂，但并非滥杀无辜，人性并非凶残，只是为生活所迫，或是为欲望所驱使。

迷雾：让那片山林笼罩在迷雾之下，充满玄幻意味，圣歌唱出，迷雾散尽，指引世人走向光明……3、结局人员分散之前，最大的危机就是相互之间的矛盾，而虽剧情的进一步发展，面对困境所有人又重新团结在一起，最后所有支线的收网，迷雾散尽后，危机让大家团结起来，抛开成见，责任感与使命感让懦弱的同僚也充满斗志，共同面对眼前的敌人。

这时候也是最振奋人心的时刻。

而我突然想到了三、四十年代的中国，为抵御日帝侵略，国共两党从各自为战抗日，到后来的合作抗日……最后，暴力镜头虽然不多，整个故事虽然表面看起来虽然一直很安静，但整个剧情暗流涌动，对于细节的刻画也可圈可点，所以我认为它不错。

4、最佳角色：任达华、林雪www.domate.cn乐伴博客

网易专稿银河映像创办于1996年，创始人便是杜琪峰、韦家辉、游达志、游乃海，其中并不包括罗永昌。

毫无疑问罗永昌无论在天分或者资历上都无法向银河的四大元老看齐，所以这十年来做的尽是脏活累活：执行导演、剪辑、副导演，人手不够了还要被抓上去做演员，并且还会是女扮男装出洋相的那种（文雀）。

有一天杜琪峰突然愿意让他去导演了，却还是《暗战2》这种注水的续集，罗永昌在银河的命运可见一斑了。

2009年的开局对罗永昌来说还不错，先是《警例》在舆论界叫好，然后是《同袍》在内地上映，罗永昌也为此意气风发、踌躇满意，欲借此机会甩掉“候补队员”的帽子，跻身银河大佬的行列中去。

然而《同袍》没有想象中那么出色，它在气氛营造、故事推进、人物描摹、情节掌控等方面鲜有亮点，于是无可奈何的流于平庸之作的行列。

《同袍》和《PTU》的差距俨然可以衡量罗永昌与杜琪峰之间的距离，比其杜琪峰的老道纯属，罗永昌只能算是稍逊风骚。

不懂如何发力杜琪峰给人最大的印象就是冷静、凝练、收放自如，罗永昌则恰好少了这点，练就这种本事究竟是很难（徐克都做不到），绝非是一朝一夕的功力。

罗永昌在银河做了十年跟班，学到的东西依然是“模仿大过创新”，所以你可以理解为什么《警例》会有好评，《同袍》却会毁誉参半，说的简单点，《警例》是照葫芦画瓢，《同袍》是对着白纸画瓢，自我发挥的空间足够了，走形或者过火的概率也随之增加了。

不懂如何发力，便是《同袍》最大的败笔，它让影片前四十分钟沉闷乏味到极致，又让后半段癫狂过火到极端，影片丧失了和谐，结尾也有太过仓促之感。

需要说的是影片前二十分钟皆在叙述“人民内部矛盾”，用的竟然是抓贼抢功、争风斗气的手段，这也就意味着罗永昌在未动之际已经先动，打乱了那种“慢慢升温”的延续格局，令之后的二十分钟陷入沉闷。

其实八个机动部队上山之前的那些怄气段落也大多是鸡毛蒜皮的小事，导演却偏要用力表现出来，自然是有些模糊了重点与非重点。

之后上山搜索的段落，罗永昌把队员分成了三条线，一条是两个警员和持刀小偷，一条是六名机动部队，另一条是肥棠与劫匪四人，意欲创造多线索的故事格局来加深影片的复杂性。

罗永昌用这种方式拓展了影片格局，却也显露出他掌控力的欠缺：肥棠在大搜查的前期成为了主角，PTU却好像不再重要；之后PTU合围劫匪，亦都是蜻蜓点水。

整场搜山的群戏只能说停留在一般“剿匪剧”的水准，它不但少了那种不断遭遇的“奇观事件”，更因为整体叙述的平均而模糊了事件的主线、人物的重心，这些方面的失败都要归属于罗永昌没有找到一个正确的“着力点”。

难寻明确主题《PTU2：同袍》的创作思路来源于《PTU》里任达华的一句话“穿上警服就是自己人”，它的主题自然也该是海报上所写的“岂曰无衣，与子同袍”。

不过影片在整体叙事表达上没有突出这点，反倒是用了半部影片的时间去交代警员之间的“窝里斗”，这种争斗从影片一开始一直持续到有警员受伤，而之后所谓的慢慢的“和谐”竟然是在面对共同危险——匪徒的过程中产生，缺少了对“自己人”这个概念的理解。

事实上仇人在共同危难下都能同仇敌忾，那么这个“与子同袍”的概念自然不能用“大义”的精神去解释。

如果你看的仔细，那么体察到导演的意图也不难，任达华与邵美琪的对立才是影片着重表达的东西——警例和情义的冲突。

任达华并不是一心“往上爬”的那类警员，而只是要“争口气”，为的是兄弟面子；邵美琪也不是一心“抢立功”的那种警员，而只是要“分清楚”，为的是遵纪守法。

山林里冲突的一场戏是双方对立的高潮，任达华一定要舍命冲进树林救兄弟，邵美琪却一定要坚持在外边待命，这并不仅仅是两种性格，更代表了两种行为和处世法则，所以我们看到最后的结局里邵美琪为任达华“义气”所感染而坚持留守，却依旧以“长官”的名义明令手下去护送群众。

然而罗永昌没有把这一点凸现出来，造成了主题上的迷茫，而支杂事件的颇多又无可奈何的左右了人们对影片不同侧面的解构。

譬如说《同袍》和《人性》一样描写了人性，林雪也再次来了一回“无间道”，降职做司机仍然是源于赌博和欠债；警员遭遇小偷被刺，小偷也仍然是为了拿回那个钱包；四个匪徒说“我们是为了求财”，人物和台词俨然是脱胎于上一部续集《人性》。

所以必须说《同袍》没有集中表现于一点，而是铺陈过宽，影响了核心主题的表达，更何况导演也少了杜琪峰将其融为一体展示“宿命”的那种功力。

少了淋漓尽致莫要被海报上的盔甲长枪欺骗了，《同袍》的火力并没有这么猛，搜山队员总共是8人两队，平均四个人才有一杆半自动步枪，枪战亦仅仅是集中在最后的教堂争斗，缺少“大格局，大火拼”的风采。

敌人举手投降的“主旋律”结局更是遭人诟病，这明显弱化了银河映像对“宿命”这一命题的理解，并彻底堕落进内地剿匪剧“和平解放”的俗套之中，况且教堂中乒乓作响开了那么多枪居然无人伤亡，亦是奇事。

要说杜琪峰的《PTU》里，结尾黑帮大战震撼有力，林雪在最后关头寻回手枪也有一种淋漓尽致的快感；到了游达志《非常突然》，警察、劫匪在最后全部暴毙街头，悲情又不乏刺激；韦家辉的《一个字头的诞生》，更是用戏谑手段达成一种畅快。

这些银河电影的结尾都不乏一种气魄或者力量，能够很好的达到一种“收”的效果，与之相比《同袍》的“大和谐”结尾却显得不伦不类了，也许这样的操作为它进军内地打开了方便之门，只是谁愿意看这种“港片格局，内地结尾”的怪形电影呢？

事实上罗永昌的个人特点已经在《警例》里看的明了：模仿功力足够，创造性则不强，刻画人物颇具功力，处理事件就易过火。

罗永昌在《同袍》里抛弃了他擅长的塑造人物的一面，而集中去展现“大事件”，不免就进入了一个不明的创作误区，拍竞的作品也自然难以让人满意。

况且罗永昌太追求影片内在的“工整”，不免缩手缩脚，加上他所得到的题材往往是“命题作文”，所以像《暗战2》、《同袍》等作品都不免流露出一种“学生作业“的味道。

导演稍逊风骚要评价罗永昌的导演地位，看他在银河的地位就知道了。

在银河映像，杜琪峰是天才，游达志是天才，韦家辉是天才，他们大多都有天马行空的想象力、丰富的创作经验以及个人化的创作理念，从而打造出缤纷各色的银河作品。

游乃海也是天才，他的剧本便是银河品质的保证，后来蒙杜琪峰提携导演了处女座《跟踪》，便立刻获得金像奖最佳电影的提名。

反倒是罗永昌，在银河拼打了十年，什么也没得到。

罗永昌也不够潇洒，这体现在电影里就是人物的弱智化表现，《暗战2》里的许绍雄化身为娘娘腔的同性恋，林雪就变身和郑伊健猜硬币的弱智警官，更有刘青云和郑伊健跑路追逐的雷人段落；到了近作《同袍》，连警员们奔跑捉贼都是用一种滑稽的动作，就更不用说林雪那亮嗓子唱赞歌了。

换到银河映像的其他导演作品中间，你可曾遇见如此的表达方式？

罗永昌没有杜琪峰的凝练，也没有韦家辉的狂想，却偏偏想把二者融为一体，这样的观念延伸到作品里，就只能引起观众的笑谈。

杜琪峰是一个大器晚成的导演，不过他创意十足、观念透彻，又懂得收发，所以会走出一条十几年的光荣之路。

至于罗永昌这样的候补队员，功力一般，创意贫乏，预计也只能在杜琪峰手下检检包袱了此余生了。

文/灰狼

记得好像是60年代有一个著名的心理学实验。

是为了证明挫折感能带来攻击行为的。

随机在夏令营中选择两组小朋友，分别给他们组成两个小队并取了名字，例如叫雄狮队，猛虎队。

然后在下面的活动中，故意安排如下的事件：在开饭前，把一半的盒饭做的十分的槽糕，另外一半正常。

可是当放饭前，先让一队小朋友去吃，正常情况下，先吃的小朋友就会把正常的盒饭尽数吃光，留下的全是糟糕的盒饭。

就这样，两个小队的梁子就结下了。

并在后面的所有活动中，两个小组成员开始从语言的冲突逐渐发展到肢体的冲突。

在实验结束前，为了抵消实验的负面效果，研究人员用了个简单的方法就把两队的敌意彻底消除。

把两个小组放在一辆车上驶向山顶。

半路车抛锚了，现在需要两个小组的成员全部下车一起合力才能把车拉向山顶。

好了，当他们从山顶下来的时候，敌意开始消减。

等到了营地，突然发现停水了，需要大家一起动手，才能吃到水。

到了晚上大家都喝到水的时候，两队的小朋友已经好的跟一家人似的。

如果心理学的实验都能换个名字换个地点拍成胶片的话，可拍摄的话题和人性且长了呢。

关于罗永昌的同袍还能说什么呢？

既然都看了，就往好了说吧。

简单的老实验，如今回锅作了盘新菜，味道很一般。

非典型港片、非典型主旋律就变成了非典型的《PTU2》。

看惯了典型警匪港片的人可能会不适应这样的片子，从城市里的飞车追逐变成了丛林里的迷雾追踪；从单纯的正邪对立变成了多线联动。

《PTU2》似乎是想表达更多典型港片之外的话语。

不过看这样的片子，总给人有些做作的感觉，就像是一个三十岁的人被人要求写一篇小学六年级的命题作文。

虽然你完全有能力驾驭这个题目，但是写出来的东西总让人感觉不伦不类。

《PTU2》大量的篇幅被用来讲述追逐，这让我想起了《放逐》里面的追逐戏，但显然《PTU2》达不到《放逐》的层次，两者根本就不在一个水平线上。

《PTU2》的追逐戏又有点像《杀破狼》，只是《PTU2》大量的弹药都被倾泻在了教堂里。

这样的枪战场面和片尾打靶归来的场景，让我很是怀疑：这还是港片吗？

不过我终于还是明白了，为什么内地在引进这部电影的时候“一刀未剪”了。

不过电影拍多了，的确容易撞车，《PTU2》大概也想有自己的风格，但是还是让我想到其他港片的影子。

我在想如果警察都被打死了，是不是电影更有观赏性一些呢？

这个想法立马就别灭了，因为这样的结尾游达志已经在《非常突然》里用过了，作为“铁三角”之一的杜琪峰自然不会偷食别人的冷饭。

不过杜琪峰近几年真是没有什么好作品可看了，还不如学学游达志，拍三部好片子，剩下的就捞钱行了，没有必要费尽脑筋玩深沉了，玩不好，还要挨人骂，何必呢！

因为PTU在一之后有四部，所以放在一起说明，这篇说的并不是同袍，而是警例PTU警例之前对罗永昌是没有多少好感的，关键在于暗战2的狗尾续貂，但其实暗战2的烂也不能全怪他，毕竟脚本肉脚的事实就在那里摆着，而且还是和老杜联合导演，但暗战2前车之鉴，兼之PTU的晦涩程度，2的话，怎么看都先天不足，等着挨砖。

不过，这也都是看之前的想法了。

片头音乐一响，PTU的感觉就冒了上来，闭路电视里警察无声无息的拳脚，都是银河PTU的味儿，当时脑子冒出的镜头不是别的，就是PTU里，众武装深夜后巷围殴游古惑仔的画面。

游乃海和欧健儿这次学了乖，不再学暗战2画虎不成反类犬，老老实实的写个简简单单的故事，这种事，对他们两人来说，着实驾轻就熟。

对罗永昌来说也是好事。

银河的港式警匪片向来走黑色套路，这次也是，每个人物，或大或小，两三笔就勾勒出一个人的性格，反黑组的与黑帮头子之间不多的几句拉家常般的对话，就将警匪之间的关系说了个清晰明白，不带啰嗦。

人物也是1一样，言语不多，动作简捷不见累赘，以静为动，这已经是银河的一个标志了。

爆裂的剧情不多，但节奏却不让人有缓慢的感觉，环环相扣，步步相连，人人都不多嘴，却个个都剑拔弩张，哪怕是自己人，也恨不得整垮对方。

不过相比1，2实在要明快许多，看1时压抑的几欲退碟不看的压抑是没有出现了。

唯一不好的是结尾紧绷，强调命运论的说法太过刻意，倒不爽利，有些说教了。

虽然要深得杜琪峰其味对罗永昌来说还是勉强，但但就一个片子来说，罗永昌还是交了一个不错的答卷的，现在，好看有趣的港片，也已是难得了。

忍不住说说任达华，老家伙的演技越来越炉火纯青，轻车熟路了，也许是和银河混的久了吧，不过相比游乃海自己指导的跟踪，这个片子更好些，其实那部戏演技倒没什么挑头，只是剧情来说，游乃海差了点意思。

任达华之前总是被老戏骨老戏骨的喊，其实老家伙好看的片子没几部，跟了杜琪峰后，才算杀出点名堂，砍下了一座金像奖。

细看跟老杜合作的演员，离了老杜，作品都在下滑，刘青云是，古天乐也是。

再看最近和老杜厮混张家辉，演技已明显不同，证人里内敛深沉，明显不同往日。

忽然想起多年前他在TVB也演过类似角色，反角的印象深刻，后来不知怎么演着演着就废了。

所以，站错队真的很危险，有时候一个不小心，一辈子就搭进去了。

所以说，没有不好的演员，只有不好的导演。

这也能理解为什么当初一向有些哏的老杜说不在和郑秀文刘德华合作后，郑秀文立即表达想要再续戏缘的话了。

老杜的好不仅让演员更了解自己，他的片子，也更能让那些演员发挥自己最大的潜质，这对每个演员来说，都是可遇不可求的好事。

所以，那些骂演员的导演，都自己去反省去吧，教书先生不识字，就别骂学童们脑子不好使。

PS：忽然发现PTU2在豆瓣居然有两个，封面截然不同，介绍页都是粤语，想来是没什么差别的，不过一部电影有两个IMDB编号，倒是好玩。

嗯，我更喜欢那一张的海报的说。

两队人马,从最开始的明争暗斗冷嘲热讽,互看不对眼,到最终齐心协力共克顽敌,没有太多插曲,意料中的情节和结局.一如往常看电影一般,人物名字基本上是不能记全的.邵美琪稍微发福了的感觉,虽然一直也不觉得她属于美丽之列.一开始看她和任达华之间几次眼神交会,还以为会带点感情戏,事实证明,我狗血了.印象比较深的台词:我们是打工,不是打仗...;装听不到啊?我们是差人!工作中常常会有这样一个人,团队中他是最不起眼的,胆小,懦弱,能力差,当所有人在努力的时候他只会拖后腿,一切敷衍了事.你厌恶却又不得不承认他的存在.如同片中的阿斌.还有一类则是肥棠这样的,消极待工,只做工作份内的事,多一分不干.得不到拔擢也只认为上司有意针对,得过且过就算了.想起葛优的台词,人心散了,队伍不好带.手下的两支队伍闹得不可开交,身为长官无论怎么做都是尴尬.积极的,消极的,冲动不冷静的,性别歧视的,排资论辈的,理论至上的...诸多元素使得这部片子成了很职场的警匪片,当然,虽然结局大致猜得到,但导演还是很会抓人眼球的.剧情开始得很快,简单交代了两队人马之间的过节后变正式进入任务.一个疯子和一个偷渡客将一同行动的队伍打散,几经分散组合成了两人一队.一座荒山,浓雾沉暮,画面透着诡异.邵美琪跟绑匪间的捉迷藏,节奏紧凑得不忍移视. 天主教堂前的晚餐算是给了观众一场缓冲,但也成了最后的战场.不得不感慨一声,这鬼打墙的巡山终于到尽头了.枪战一般,结局一般,再让疯子来点个题,世界和平,天下太平.