疯狂动物城

前言：很多家长，如果今明两天不带孩子去看，就可能错过人生他们人生中最重要的周末，迪士尼数千个创意者为孩子们准备的最好的一个世界，是我们身边所有父母不可能建构的，一个平行于人类成人世界最好的寓言。

目前，排片率并不高，而且竞争对手大肆刷票房，这种事迪士尼这样的国际公司是不可能干的。

如果周末不带孩子去，下周排片就会更少，很容易想看不上了，豆瓣从未上映的9.1分已经飙到9.5分……这种奇葩得分机制，非常值得赴约，豆瓣不可能每次都是高分但是票房很低的贱命代表，这一次一定可以实现让子弹飞一会！

(这段话是因为当时票房作假的叶问3完全碾压式的排片压力下，眼看一部好片就要被埋没，于是写下这段话，特此说明)从我儿子有交流能力的第一天我就在忧虑一件事，就是我应该如何向他描述我们成年人的世界。

我努力地用来自全球各地的各种绘本，试图从各个层面搭建一个我心目中的可以向他这么大的孩子描述的成人世界，我用各种各样的绘本和故事向他打过各种各样的比方，但是好几年下来，我发现，其实通过绘本我可以描述的世界或许太过美好了，以至于我无法向他解释我自己身上以及中国当下那么多不能解释的种种缺陷。

6年过去了，我对这件事始终无从下手又万般焦虑，是的，我努力做的不是支离破碎就是过于片面。

绝大部分时候我已经放弃了努力，我甚至觉得他应该有他自己的方式，或许是大风大浪的奇妙探险，或者是有惊无险的峰回路转……每个人都应该有自己打开世界的方式。

直到最近，我看到《疯狂动物城》，我才发现，我错了。

给儿童世界打出的最精妙的一个比方一直以来我最无能为力的事，迪士尼却做得如此彻底。

这部电影是迪士尼数千个创意团队成员用三四年时间和心血搭建的一个完整的动物城邦，它向孩子展示了任何一个家长完全不可能呈现的成人世界。

这个动物城邦简单而美好，残酷而真实，一个完美到令人窒息的寓言世界，在我心中它帮孩子们用平行映照成人世界的动物城邦快速架构出一个可以立刻理解和认知到真实的世界，用每一个动物角色和他们的关系，帮孩子们搭建出了完整的价值观体系。

它流畅紧凑的讲述中，永远都藏着有关人性和世界的朴素真相，而不管多飞的叙事都有着坚实的现实和心理逻辑。

《疯狂动物城》是成年人给儿童世界打出的最精妙的一个比方，它简单而真实，没有一个家长有能力去塑造这么一个与成人世界平行的世俗城邦，它完整地向你的孩子介绍了成人世界的一切美好与残酷，偏见与宽容，友谊与竞争，执着与坚持、信念与梦想……不是乌托邦的乌托邦《疯狂动物城》引进之前曾经有两个译名分别是《动物大都会》和《动物乌托邦》，从英文字面意思来看，乌托邦是最贴近的，也是创作者最想表达的人一个梦想中的平行世界。

在2016年定档之前改成了《疯狂动物城》，我最早得到这个改名的消息多少有点失望。

从市场营销角度来看，乌托邦是一个有理解困境的名词，但是它太精确了，精确到我作为一个超级市场派都要为这个词让步的地步。

迪士尼并没有塑造一个所谓的完美乌托邦，即使是动物的世界，该有的所有生存的残酷与博弈、脸谱化的成见、文化与种族的各种偏见……不仅一一俱全而且毫发毕现，好的是迪士尼创作者用美好的共存和包容的愿望让乌托邦在动物世界得到了实现，这是对整个人类未来共同想象力和愿景的一个美好期待吧，这也是他们在内心愿意把一个真实而又值得期待的未来美好世界留给孩子们的一种展现。

一想到数千个人都在这样的愿望中共同努力创作的场景，就让人不禁心有戚戚焉。

做一个体面的普通人在《疯狂动物城》这部电影里最大的slogan就是“每个人都无所不能”，看起来是个简单而充满鸡血的故事，其实电影故事的主旋律却是尝试一切，并非通过主人公兔子朱迪警官的故事，展现她的灰姑娘变公主的蜕变之路，而是给孩子每一个角色和每一个进电影院的孩子一个更积极向上的信息——从自己开始改变，你一定会成为那个力所能及、实现自我的人，你也会看到更美的世界。

你要走的并不是那个砥砺前行奋发图强的草根逆袭之路，而是，每一个人都应该努力做一个体面的普通人，就算是最好的人生。

或者说，努力做好一个体面地普通人本身，就是对浮躁社会的最好逆袭。

就凭这一点，这部片就可能是迪士尼和皮克斯继《狮子王》、《海底总动员》、《飞屋环游记》、《冰雪奇缘》、《怪物工厂》，《超能陆战队》之后又一部划时代之作。

我们无法想象迪士尼背后工作的复杂性，但是无论如何，我都要感谢那些我无能为力所致，他们却在幕后努力呈现出来的创意与产品，感谢创意、感谢迪士尼，你们用自己的行为在证明：一个体面的普通人是多么重要而美好，我也希望我的孩子成为这样的人。

一部影片，可以让仁者见仁、智者见智，是相当厉害的。

———————————————————————————树懒Flash为什么会超速？

大部分朋友认同的解释是：因为他反应慢，所以踩下油门之后来不及踩刹车。

心疼Flash 13秒..———————————————————————————我有一些好朋友，是电影迷，却坚持不进影院看动画。

或许这也是大多数中国观众的想法，花几十块钱买张电影票看个动画片，总觉得不值，到电影院嘛，当然是要看大片咯！

动画片，等网上有资源了坐电脑前面看看就好。

或许这也是为什么海外口碑票房双丰收的动画电影，好不容易引进到大陆，结果票房却不理想；另一方面，大陆票房一直呈现不健康的态势，一些剧本不行让观众惊呼烂片的电影却接连地刷新票房纪录。

看完一部电影，带给了我们什么，是追求一时的快感还是沉淀之后的感悟？

剧本好的电影就像是一杯香茗，看完了总还可以慢慢品味。

《飞屋环游记》（Up, 2009）提名第82届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳原创剧本。

《玩具总动员3》（Toy Story, 2010）提名第83届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳改编剧本。

《头脑特工队》（Inside Out,2015）提名第88届奥斯卡金像奖最佳原创剧本。

能与真人电影共同提名通类奖项的动画电影是很不容易的，但这也可以看出动画电影的水准正在大步发展，并且得到了应有的肯定。

是时候正视动画电影了。

（据说观影后大家都被狐狸Nick&兔子Judy这对CP给萌到了）去年在布里斯班观影时看到Zootopia的第一款预告片，就立刻把它列在自己的观影列表里了。

之后得知大陆引进此片（译名为《疯狂动物城》）并与北美同步上映（2016年3月4日），真的是欢喜的不得了。

今天看了下午5点的场次，所在影院的这个场次座无虚席，观影人群以18到30岁为主，有家长带孩子来看的，不过孩子比较少。

如果带孩子观看的话还是建议看国语版。

不过这次英语原版的字幕也译得不错，很多地方比较灵活，也增加了笑点。

其实观影之前虽然是满怀期待，但又不免有一丝担心，怕期望越大失望就越大，毕竟动物拟人化的童话故事早已不算新鲜。

但看完之后不禁感叹这部优秀的动画电影，又一次完爆众多口碑一般的真人电影。

全片大的故事架构很好，情节环环相扣、跌宕起伏，细节之处也很出彩，众多彩蛋隐藏其中。

下面分享一些自己观影过程中的想法，一己之见，抛砖引玉。

由于是今天刚上映，网上的剧照或是片段资料都比较少，所以我大多是凭回忆，过两天二刷之后再沉淀一下，会再来更新。

—————分割线——————以下内容有剧透——————1、片名。

Zootopia是英语单词zoo（动物园）+Utopia（乌托邦）的结合，Utopia一词见于英国哲学家Thomas More （托马斯·莫尔 1478-1535）的著作《乌托邦》，指没有阶级的社会。

Zootopia也是如此，因为在这里，食肉动物和食草动物和平共处，越是不可能在现实中发生的事情，才越显得它像个美好的童话。

影片的中文译名为《疯狂动物城》，算是中规中矩的译名。

之前有朋友吐槽：终于这次不是“动物总动员”或者“动物奇缘”之类的了。

不过“疯狂”一词还是有些牵强。

希望这个中文译名可以吸引更多的观众。

另外，本片在香港和台湾的译名分别为《優獸大都會》和《動物方城市》。

2、致敬《教父》。

这大概是全片众多彩蛋中最出彩最易发现的一个了。

当黑帮老大Mr. Big转动转椅，让Nick亲吻他的戒指，背景音乐响起，Mr. Big的样貌和语气完全就是经典电影《教父》（The Godfather, 1972）的缩影。

而且这位Mr. Big也是一位有一说一、讲究义气的人，后来还帮助了Judy和Nick。

另外，Zootopia电影原声制作团队的Michael Giacchino也是一位美籍意大利裔的作曲家。

3、《冰雪奇缘》彩蛋1：Let It Go。

Nick对Judy说的台词时中文字幕出现了这个梗，但是英文原声提到的歌曲却并不是Let It Go。

不过，作为《冰雪奇缘》（Frozen, 2013）的创作团队，怎么能少了它的彩蛋，于是后来牛警长Chief Bogo对Judy说话时就告诉她Let It Go。

4、《冰雪奇缘》彩蛋2：那个卖盗版碟的Duke Weaselton抱怨Nick把自己的名字念错了，还愤怒的更正了一次。

是不是有点似曾相识的感觉？

没错，就是那个在《冰雪奇缘》中跟Anna搭讪的老头子。

而且这两个角色的配音演员是同一个人：Alan Tudyk。

5、前作彩蛋：卖盗版碟的Duke Weaselton那里出现了一次多幅电影海报，其中有《长发奇缘》（Tangled, 2010）、《无敌破坏王》（Wreck-It Ralph, 2012）、《冰雪奇缘》（Frozen, 2013）、《超能陆战队》（Big Hero 6, 2014）等。

长发公主是匹马，而Big Hero 6变成了Pig Hero 6，那张海报上的大白也变成了一只大白猪 (●—●) …… 其实，这几部电影都是迪士尼近年来的作品，创作团队中也有很多成员也是一路走来，为这些作品的诞生付出了很多努力。

6、夏奇拉。

夏奇拉为Zootopia的Gazelle献声，这只羚羊是Zootopia的著名歌手，夏奇拉也在片头片尾演唱了电影主题曲Try Everything。

连服装都是个小彩蛋：7、胡萝卜。

兔子喜欢胡萝卜是动画里的常见梗。

在影片中，狐狸Nick称呼Judy就是“Carrot（胡萝卜）”；Judy的录音笔是胡萝卜；Judy爸爸的帽子上是胡萝卜；Judy爸妈在农场种的也是胡萝卜还有一些其他植物；就连Judy用的智能手机都是“iCarrot”，手机背面的logo把iPhone的苹果换成了胡萝卜。

8、三次。

“三”在中西方文化中都是一个有趣的数字，很多电影都会将一个梗运用三次，两次太少，四次太多。

（1）胡萝卜录音笔。

第一次是Judy录音，想要证明Nick偷税漏税；第二次是Nick反戈一击，把Judy哭着说自己蠢的话录了下来，观众们刚被感动地泪珠打转就又被逗乐了；第三次是Judy和Nick联手，一起录下了羊副市长的罪行。

这个故事告诉我们什么？

做事是要讲究证据的，口说无凭。

另外，说话要小心，现在科技发达了，指不定你说了那句话就被人录下来了呢！

（2）It's called hustle, sweetheart. 第一次是Nick谈到自己挣钱的方式时对Judy说的；第二次是Judy以牙还牙骗了Nick帮她忙时对他说的；第三次是Judy和Nick联手，录下羊副市长的话之后说的。

这两处复现手法的运用很是精妙，前两次都是Nick和Judy对彼此，第三次则是两人联手。

这种细节上的安排真的是很用心。

9、想不到。

记得美剧刚火的时候大多美剧迷在回答“美剧为什么好看时”都会说：因为你永远猜不到剧情的走向。

这一点在《权利的游戏》（Game of Thrones）更是得到了充分的体现。

如果说以超级英雄电影为代表的美国商业大片是以视觉效果取胜，那动画电影要想赢得口碑与票房就更要在剧本上下足功夫了。

本子好了，故事才会吸引人。

所以整个故事的进展要张弛有度，一波三折，才能调动观众的情绪。

都让观众猜到的话，才还有什么好看的？

这里主要说两处吧，也是基于观影时我周围观众的反应。

（1）狮子市长被捕。

狮子市长出现在实验室的时候，观众们是吃了一惊的，但这时有好多观众看了时间，“不会就这么结束了吧？

”是啊，如果在这里就结束了的话，那故事似乎有点老套了，没想到的事，还在后头呢。

（2）Nick中弹。

Nick中弹后对Judy发起了攻击，这时有观众说“放心吧，他肯定能抵抗住这个药，变回自己”，然而Nick早已将弹药偷梁换柱，不过是和Judy联手演了一出戏罢了。

当观众发现自己的猜测落空时，反而为情节设计的精妙叫好。

10、反差萌。

这部影片最大的亮点就是频繁地运用反差来达到喜剧效果。

（1）狐狸与兔子，狮子与羊。

这些本是生物链中敌对的物种却在Zootopia变成了组合：狐狸Nick与兔子Judy不打不相识，最后成为了并肩作战的好伙伴（影片最后还小小地推动了一下他们的感情线）；狮子市长和羊副市长，一个是强硬的大块头，一个是屁颠屁颠跟着跑的小个子，然而戏剧冲突需要的坏人究竟是谁也在反转中推动着剧情的发展。

（2）有大块头，也有小不点。

这一点在全片中都有体现，毕竟是各种各样的动物生活在一起，比如：从警察学校到警局，都是大块头，只有Judy是个小个子，上个厕所都能掉马桶里；Nick在大象那里买了支冰棍，动了动商业头脑，变成小冰棍卖给仓鼠，挣了大钱；Judy追小偷时进入了小型啮齿类动物的住宅地，小兔子到了这里也成了巨人，甜甜圈都成了城市的句型雕塑，把小老鼠们吓得团团转；面对一只又一只巨大的白熊，Judy追问“Mr. Big究竟是谁”，结果转椅转过来，Mr. Big竟是只小老鼠（更正：Mr. Big原型为鼩鼱）。

这种体积的反差也多次说明了一个道理：不要小看小个子，浓缩的都是精华！

兔子Judy、羊副市长、Mr. Big，还有那个把美洲豹挠哭了的水獭……（3）树懒。

这个梗在影片的另一款预告片中就已提前爆出，但是在影院看的时候大家还是笑岔气了。

树懒反应慢，讲个笑话反射弧都那么长，和兔子的急性子形成了鲜明对比。

Nick朋友的那只树懒还叫“Flash”（闪电，DC漫画中有速度超级快的闪电侠），又一次用了名字梗。

影片最后Judy和Nick追一辆超速驾驶的汽车，摇下车窗一看，居然是Flash！

所以啊，有的人究竟是慢性子还是急脾气还真是不能一言以蔽之。

不过在Zootopia让行动缓慢的树懒做这项工作，还真是有些讽刺一些办事机构的效率低下呢。

真是急死老百姓啦！

（4）Nick的合伙人（耳廓狐）。

出场的时候又是叼奶嘴，又是扮小象，真是卖尽了萌，然而一开口，吓死宝宝了，居然是个声音浑厚的成年人！

果然是人不可貌相啊！

（5）豹警官。

警局前台豹警官，又是一个大块头，却是个卖萌的好手。

所以食肉动物被抵制后波及到他，让他换岗位的时候，观众自然而然地产生了同情。

（6）瑜伽大师大象和苍蝇围绕的北美野牛。

瑜伽大师啥也不记得了，反而是北美野牛记忆力超群，说出了很多关键信息，然而牦牛最后还说“真希望自己和瑜伽大师一样可以有一个好记性”。

大哥，我只能说，是在下输了（抱拳）。

11、线索人物环环相扣。

一些影片中的龙套角色会在关键时刻再次出现，为推动剧情发展起到作用。

（1）Nick的合伙人（耳廓狐）。

第一次出现是一起赚钱，第二次出现是从婴儿车里出走掉了。

以为他就此杀青，结果后来却在Judy寻找Nick时起到了作用。

（2）Mr. Big。

第一次出现是因为Judy和Nick闯入，第二次出现是逼那个偷洋葱的说出事情的真相。

你说不说？

不说分分钟让你回到冰河世纪！

（3）Mr. Big的女儿。

第一次出现是Judy拦下甜甜圈，救了她的命，在这里Judy夸了她发型好看；第二次出现是Mr. Big要灭口Judy和Nick，命悬一线，Mr. Big的女儿出现，救了主角，在这里Judy夸了她裙子好看；第三次出现时，Judy成了Mr. Big外孙女的教母，外孙女还要起名为Judy，真是感情深厚惹！

12、隐喻和立意。

一部好作品有笑点也有泪点，更重要的，是它有一些深层次的东西值得去挖掘、去慢慢感悟。

Zootopia是动物的世界，但它映射着我们人类生活的世界。

Judy从小就有的愿望“让这个世界变得更美好”难道不是我们每个人都曾有个的梦想吗？

然而当我们满怀期待地踏上离开家乡的列车，隔着车窗与父母挥手道别决心去闯荡一番的时候；当我们拎着行李入住一间狭窄的公寓，打个电话都会被墙那边的邻居听到的时候；当我们在工作上遇见打击自己的上司，工作分配不均的时候；当我们一次次不如愿、一次次失意的时候……这一幕幕，不仅是Judy，也是我们自己。

我们以为自己做对了一件事，却万万没想到事情的走向变得更糟，还伤害到了我们的朋友，甚至伤害到了一个社会群体。

舆论把你推向了一个道德制高点，然而你心里清楚你搞砸了一切。

没有谁是绝对的好人，也没有谁是绝对的坏人。

刻板印象（stereotype）是对他人最不公平的评价。

狐狸都是说谎的吗？

吃草的羊永远扮演者受害者的角色吗？

只有食肉动物才会野蛮化吗？

兔子急了还能咬人呢！

世界上没有两片完全相同的树叶。

我们生活的这个世界，正因为它的多样性而精彩。

如果大家都是一个样子，那试想一下该是多么得无趣啊！

正视少数群体，少一些歧视，少一些偏见，大家都是生活在同一片天空下的人。

——————————————————先回忆到这里，过两天去二刷之后再尝试补充一些。

一赶回来就码字了，在点开看其他答主的精彩回答之前写说一说自己的发现。

真的是一部佳作，让我这种懒惰的N年不写影评的人都忍不住说上几句了。

一己之见，抛砖引玉，欢迎大家和我一起分享想法。

:)Zootopia实时评分：豆瓣 9.4/10 （图片均来自：疯狂动物城 (豆瓣) ）IMDb 8.2/10 （http://www.imdb.com/title/tt2948356）2016年3月4日22:00————————————————————————刚刚二刷回来，买票晚了和朋友只能坐到边边角的座位，不过就算是昨天刚看过，依然还是笑得很开心。

逐条地看了大家的评论，感谢大家与我分享，也很感谢每一位点赞的朋友。

:)先补充修改几条影片中动物物种的确认。

（1）Nick的合伙人是耳廓狐（犬科狐属），与同属不同种的沙狐还是有些不同。

（感谢 @Machairodus@LeChatNoir ） （2）感谢 @吕夏 指出Mr. Big是北极鼩。

搜了一下，鼩鼱(qú jīng)为哺乳纲真兽亚纲食虫目鼩鼱科动物，外形与Mr. Big相似，但与哺乳纲真兽亚纲啮齿目鼠形亚目鼹形鼠科的鼹鼠、鼠科的老鼠有所不同。

（3） 感谢@小鼠 指出瑜伽馆的前台是北美野牛，不是牦牛。

补充：1、致敬《绝命毒师》（Breaking Bad, 2008-2013）。

Nick和Judy找到犯罪团伙的老窝，废旧列车里着黄衫的绵羊走了进来，配制药品，后来接了个电话，说Walter和Jesse回来了。

看到有网友评论说看到这里全场只有她在笑，心疼13秒… 毕竟像《教父》和《绝命毒师》的梗，只有看过这两部作品的观众才会知道点。

不过毕竟是锦上添花的彩蛋，不知道的观众也不影响观影哈。

2、昨天说了出现三次的地方，下面再补充几处前后呼应的情节。

（1）影片开篇就对动物世界分为肉食动物和食草动物两派进行了描述，这是Judy小时候在学校演话剧时的内容，后来在狮子市长被捕后的新闻发布会上Judy用类似的话描述了动物世界分为这两派，野蛮化是肉食动物的本性一语一出刺痛了Nick的心。

（2）Judy小时候在学校演话剧时假死以及台词blood, blood and death在影片最后正面对决大反派时又一次出现，且这一次Judy是与Nick联手演了这出戏。

（3）Judy小时候被胖狐狸欺负时，胖狐狸和手下提到DNA，认为食草动物是弱势源于他们的DNA，后来在狮子市长被捕后的新闻发布会上Judy也提到了DNA，她说野蛮化的动物本性源于食肉动物的DNA。

（4）Judy进城时，提到小时候被胖狐狸欺负，她对爸妈说：狐狸不都是坏的，我只不过遇上了那只，兔子也有坏的。

这段话在全片中有多处呼应，男一号Nick就是只好狐狸；即使是小时候的坏小孩，长大了也变成了好人（谁小时候没调皮过啊您说是不）；Judy被记者围堵时有记者追问“是不是只有食肉动物才会野蛮化，兔子就不会”，Judy说“我不是这个意思”，后来Judy回家听说她的一个舅舅就因为误食藏红花（根据电影中文字幕）而咬了Judy妈妈，真是应了中国的那句老话：兔子急了也会咬人啊！

（5）小冰棍儿。

爪子形小冰棍儿一共出现三次：第一次是Nick和同伙制作小冰棍卖给仓鼠；第二次是失踪的水獭先生手握小冰棍为毫无头绪可寻的Judy提供了重要线索；第三次是Judy和Nick在影片最后一起出勤时，Nick还在吃着这个爪子形的小冰棍，或暗示他or他的同伙还在靠卖冰棍挣外快呢！

（6）Nick耍帅。

回忆一下，全片Nick戴墨镜手拿咖啡杯耍帅一共出现三次：第一次是狮子市长被捕时，Nick从悬崖研究所走出来时；第二次是Judy二进城找到Nick时；第三次是警局庆功大会上，这一次Nick身着警服，再配上墨镜、咖啡杯，撩妹技能满分。

（7）嘟嘟。

第一次出现是Nick的同伙假扮小象对Judy说bye bye时；第二次是Judy和Nick启动“老白”和“小粉”的旧列车后，Nick问能不能鸣笛“嘟嘟”，真是萌萌的孩子心！

（8）藏红花。

这个被反派利用的关键植物并不是在最后才出现，Judy抓偷“洋葱”的小偷也并不是平白无故地加到主线故事中的一个无关插曲，在牛局长说那是一袋洋葱时，Judy说自己老家是开农场的，认识那种植物，那不是洋葱而是藏红花。

然而牛警长并没有听Judy把话说完。

就像有些领导不喜欢听取下属意见，喜欢自己做主，然而也就经常错过一些与工作密切相关的关键信息了。

（9）马桶。

Judy在警官学校培训时，上个厕所都能掉到马桶里，一次被白熊教官喊“dead”NG掉，然而在Judy和Nick被困悬崖研究所时，却也正是利用了马桶才逃出重围、险象环生。

3、再补充一些两次观影中发现的一些细节（1）Judy搭上列车前往Zootopia，离开兔子镇时，有一个牌子，上面写着population（人口），那个数字还在蹭蹭地上涨，暗示兔子的繁殖能力很强。

记得Judy爸爸说的吗？

Judy有200多个兄弟姐妹呢！

（扶额（2）羊副市长Bellwether的存在。

羊副市长利用Judy达到自己的目的从这些地方可以看出：在Judy答应水獭太太找到她的老公后，牛局长要开除Judy时，一推开门就是Bellwether羊副市长对Judy说“你是我们小型动物的骄傲，你在市政厅永远有我这个朋友”；在需要调动交通摄像头的时候，Judy找到了Bellwether“这位朋友”，Bellwether很聪明，帮到一半便因为市长的一个电话离开了房间，让Judy和Nick自己去查明“真相”，心机咩上演一出精彩的借刀杀人；在博物馆Bellwether出现在Judy和Nick面前，Judy说：“你怎么会知道我们在这？

” 可见从头到尾Bellwether都在暗中关注着Judy的动态，既要保证Judy在查明“真相”帮助自己陷害狮子市长的过程中一路畅通，又要保证Judy不要查得太过，以免揪出自己的把柄。

（3）历史博物馆。

巨大雕像是猛犸象，橱窗里陈列着动物的历史，就像人类的历史博物馆一样，从古到今，人类和动物都在进化，但是否有一些本能依然存在在我们的人性之中？

（4）文明。

Zootopia是动物的文明社会，荧幕前的我们已经默认这是一个拟人的世界，所以当作为一个女生的Judy看到不穿衣服的动物们害羞地捂起脸时，我们也觉得赤身裸体是不文明的，哪怕它们本来就是动物，它们蹭着树挠着痒、在泥泞里打着滚，我们也不由自主地咂了咂嘴。

美洲豹在描述自己被疯狂的水獭先生攻击时，说“He's an animal”，这句台词也很有意思，如果你听见别人这么对你这么说，可千万不要以为他是在夸你可爱，他是在骂你“禽兽”啊！

然而水獭本就是动物，本就是“禽兽”，美洲豹这么说，显然是把Zootopia中高度文明的动物和野蛮化的动物（我们现实生活中的动物）进行了切割。

反观我们人类，如果失去了千百年来的文明，又和野蛮的动物有什么区别？

（5）警徽。

牛局长让Judy在48小时内找到水獭先生，不然就要没收她的警徽。

美洲豹袭击Judy后消失不见，警徽差点被提前没收，排除万难后完成任务，经历了那么多终于保住了警徽，然而Judy却在内心自责后主动辞职交出警徽，可见Judy的正义。

相信很多人看到这里会对自己对待工作的态度有一个反思。

其实Judy的正义感从一小时候相当警察的励志感言就可以看出来，连停车超时开罚单都不给自己例外，真是real正义兔。

第二个关键警徽是一枚贴纸，开始时是Judy给扮小象的Nick同伙（耳廓狐）贴上了这枚警徽贴纸，告诉他在Zootopia，anyone can be anything。

后来耳廓狐从婴儿车里跳出来，嘲笑Nick时把这枚警徽贴纸贴在了Nick身上，这虽然是个假警徽，但象征着从这一刻起Nick与Judy正式地成为了一个团队，Nick可以在任何时候撕下这枚贴纸，然而这枚警徽却一直在Nick的胸前，直到……没错，直到狮子市长被捕后Judy在新闻发布会上的言论刺痛了Nick回忆起往事，Nick走出警局时才撕下这枚警徽贴纸。

剧情到此处，也标志着Nick与Judy这对CP的分裂，但随后没多久，Judy也辞职上交了警徽，解甲归田。

狮子被捕、任务“完成”、交出警徽、the end，不不不，如果这样就结束了，那就too simple了。

Judy发现藏红花的关键信息，重新找到Nick再次组队出击，然而这一次行动，两个人是都没有警徽的人，却经历了比之前更惊心动魄的事，火车正面对冲、废旧车站大爆炸，简直是把好莱坞大片的经典大场面搬到了动画电影里。

这与好莱坞电影中大部分没钱没权却肩负拯救老百姓使命的“平民英雄”形象也是吻合的。

（6）女权。

迪士尼的动画电影早就不再是原先传统的王子公主的童话故事了，随着社会的发展，性别平等的呼声越来越高，女权也成为一个融入动画作品的关键元素。

虽然Zootopia是个动物的世界，但不要忘了Judy可是个女孩纸呀！

（7）影片中的同性元素（待商榷）。

一处是少女心的豹警官Clawhauser，说话时萌萌哒爱吃甜食的他，在工作的前台上还会放一个snow ball，喜欢夏奇羊（说她是gay icon好像不大合适，毕竟牛局也爱她）；另一处是Judy的隔壁邻居，虽然他们很吵，嘴也很欠，但是两个大男人同居一室（而不是同屋不同室），还是会让人有猜测。

Anyway这两处都还值得商榷，大家可以不认同的哈。

反正Zootopia就像是一个开放包容的国际大都会，裸体俱乐部都有，同性当然也ok的。

我天，不知不觉码字码到这个点，先写到这里，想到什么之后再补充啦！

最后再次感谢大家的点赞和评论，希望大家在看完这部电影后可以开怀大笑，又可以有一些思考。

2016年3月5日 23:56————————————第三次更新，更正了一些错字。

Zootopia实时评分均有上涨：豆瓣 9.5/10 （ 疯狂动物城 (豆瓣) ）IMDb 8.3/10 （http://www.imdb.com/title/tt2948356）这部影片锁定2017年第89届奥斯卡最佳动画长片提名是毋庸置疑的了，且很有可能将此奖收入囊中。

在接下来的几个月里还会有很多动画电影上映，但看下来大概只有今年6月17日北美上映的迪士尼&皮克斯的续作《海底总动员2》（Finding Dory）会与Zootopia形成一定竞争。

让我们拭目以待吧！

随着影片上映，对影片的评价和解读也多了起来，新浪微博@MovieMonster 在二刷后总结出14个彩蛋。

盗版碟的Duke一段出现的海报里还有两部迪士尼将要上映的新片《Moana》(2016.11.23)和《Ginantic》（目前IMDb还搜不到）。

新闻主持人也是各国各有不同，中国上映的版本是熊猫。

据说此处在加拿大是麋鹿，在澳洲是考拉（澳洲将于下周上映）。

另外就是Zootopia出现了很多的品牌，Uber, Google, Target, DKNY (变成DNKY成了donkey，你看广告牌上的代言人还是只驴呢), Prada, Nike, Starbucks, 我真的不是在做广告…… （这也是之前两次更新没有提到的原因= =）感谢知友 @聂汉林@ZHXXX@HailBaratheon 等在评论区指出Judy的音乐播放器中也有Let It Go。

另外还有知友在评论区指出本片还有致敬《沉默的羔羊》（The Silence of The Lambs, 1991）、《疑犯追踪》（Person of Interest）、《Yes, Minister》（1980）等影视作品（来自： @王陈江@YANGLM@二卷二卷@刘川 的评论）。

知友 @卷毛卷不是卷卷毛 发现的这个地方也很有趣！

跟大家分享一下：还有一个双关语，在兔子威胁狐狸逃税那段，兔子说的“兔子擅长算数”里那个“算数”的单词用的是“multiply”既有乘法的意思，也有繁殖的意思再补充一点我昨天看到但是忘了写的……Nick入职后，和Judy坐同一个椅子。

牛警长虽然还是说了句Who cares但是这一次和Judy入职时不同，还是介绍了一下Nick（尽管是一句话带过），而且分配任务时又让Nick和Judy交通协管，但马上又说了句Just kidding，可见经历了这些事情以后牛警长的想法和观念也在发生变化。

牛警长分配的任务中有一个是便衣民警的工作，有一只狼警官戴上头套，变身成羊，此处“披着羊皮的狼”加上本片终极反派也为羊的设定，也是很值得玩味的一个细节。

羊不都是好的，狼不都是坏的。

柔弱或凶狠，很多表象只是我们看上去那样罢了。

2016年3月6日 14:05__________________________更正：好多朋友指出片中DNKY的品牌实际上是DKNY :) 谢谢大家指正2016年3月8日

文 | 阑夕（微信公众帐号：techread）很久没有看到这样“零差评”的动画电影了，就像现在称赞美女一定要加上“零死角”的定语一样，这个世界上素来不会缺少苛刻挑剔的批评家，却罕见让非议荡然无存的干净回敬。

尤其值得一提的是，这部出产于迪士尼的第55部动画长片，本身已经不再带有迪士尼的符号式桎梏，充满自我革命的蓬勃气色。

商业市场就是如此奇妙，在经历漫长的竞争与合作关系之后，迪士尼支付巨大的财务风险将皮克斯放入购物车，并挽留住约翰·拉赛特成为两家公司共享的首席创意官，这种融合让迪士尼和皮克斯都有了一些新的变化。

<图片1>比如迪士尼出品的《无敌破坏王》，无论是从设定还是剧情而言，其实有着皮克斯的《怪兽电力公司》的影子。

而挂名于皮克斯旗下的《勇敢传说》，则又隐隐透露出迪士尼擅长的女孩梦幻风情。

当然，从结果出发，皮克斯尚在消化和适应的阶段，2006年的《赛车总动员》作为迪士尼持续多年力主推进的一个合作项目，最终票房数字为皮克斯迄今为止的倒数第二，2012年的《勇敢传说》更是灾难，连《怪兽大学》都遭受牵连，没能趟过皮克斯8亿美元的历史票房均线。

迪士尼的逆袭则有目共睹，这在2013年的《冰雪奇缘》上触及顶峰。

只是，这部胜于美术和音乐的“又一个公主的故事”依然没有离开迪士尼的舒适区，尽管它用力吸取了皮克斯“用成人的视角构建童话，用孩童的语言娓娓叙事”的特长，票房及衍生品的成绩也相当辉煌，但迪士尼的表现的确只能说是再度接近了自己的极限，而非超越了它。

《疯狂动物城》的横空出世，却是自我革命的典型产物，它甚至摆脱了迪士尼在架空世界观的建构上一贯的贫瘠，将政治寓言和童话故事合二为一，同时满足家庭两代观众的欣赏取向，而这正是好莱坞所推崇的“合家欢”电影的追求效果。

第一个谎言：社会可以被设计“Zootopia”显然是“Utopia”的变体，这个起源于古希腊哲学时代的概念性名词经过多年的解释和演绎，已经如同应许之地那样变得面目模糊而阴霾密布，以至于批判乌托邦转而演变为近代文学的某种主流姿态，《黑客帝国》亦道出众人的共同忧虑：若有完美，必有谎言。

动物城的理念“Anyone can be anything”则是《独立宣言》“All mem created equal”的变体，或者说得更加直白一点，动物城的魅力和引力，与美国作家托马斯·沃尔夫所定义的“美国梦”是一脉相承的：“任何人，不管他出身如何，也不管他有什么样的社会地位，更不管他有何种得天独厚的机遇……他有权生存，有权工作，有权活出自我，有权依自身先天和后天条件成为自己想成为的人。

”这块以移民建国并能持续吸引全球人才越洋奔赴的世外土地，正是基于“人人皆可成功”的普世信念而运转自如。

从十九世纪开始，当革命的暴戾火焰与阶级的传统枷锁成为整个欧亚大陆仅剩的两个选项，北美那块以移民建国的世外土地，就被历史托付了乌托邦的角色。

于是，我们很快遇到了乌托邦的第一个谎言：它无法被设计。

以柏拉图的《理想国》为起点，空想派学者的理论基础之一就是“凭借智慧，人类可以设计出一种没有瑕疵的社会制度”，从傅立叶到欧文，从布朗基到马克思，乌托邦的参数愈来愈具体，实现它的方式也愈来愈激进，而流星的陨落，也一个比一个声势浩大。

<图片2>动物城及其蓝本美国无法幸免于外。

动物城赖以生存的“和平条约”——它使草食动物与肉食动物有了相处的共识，并维系起了一个走出蛮荒时代的现代文明——像极了美国人念兹在兹的国父杰作，即《独立宣言》及其衍生出来的合众国律法体系。

但是，一纸文本框架的伟大，并不能就此永葆子民的安康，就像机器图稿的美妙绝伦，也要依赖每一颗零部件的打磨和操作机器的手艺。

《疯狂动物城》的矛盾和冲突所隐喻的，是那些经过设计之后的复杂运转，你可以看到傲慢与偏见，也可以看到种族或是信仰歧视，还可以看到自由与权利的相互摩擦。

兔子朱迪和狐狸尼克的初次相遇，是在一间由大象开设的冰淇淋店里，大象拒绝向名声不佳的狐狸出售冰棍，并拿出一张写有“每个动物都有权拒绝向其他动物提供服务的权利”的告示作为法律支撑。

这并不是虚构的场景。

在美国，许多商店都有“We reserve the right to refuse service to anyone（我们保留拒绝为任何人服务的权利）”的标语，这是宪法保障个人自由和私有产权的条文，比如一个骂骂咧咧的醉汉，便利店可以拒绝为他服务，一个衣冠不整的男人，也不被允许进入对着装有要求的高档餐厅。

比如，美国曾发生过多起有着宗教信仰的蛋糕店店主拒绝为同性恋情侣制作婚礼蛋糕的司法案件，前者认为违背个人信仰去用双手烹饪歌颂同性婚姻文案的糕点实在太过痛苦，他们有权不被强迫做这么一件难受的事情，而后者则搬出《民权法案》指控蛋糕店的歧视行为，并在政治正确的语境下赢得了从劳工局到法院再到主流民意的支持。

除非虚伪到自认为先知的地步，否则我们应当承认，在类似事件上做出价值判断的难度之高，恐怕并不适合在短期内设立底线之上的规则。

就像美国同性婚姻的合法化终在去年获得最高法院的认可，但是他们仍然必须尊重“人们有讨厌同性恋的权利”，而不是提出将保守主义者统统扔进监狱的主张。

《疯狂动物城》的处理细节仍然令人赞叹，它没有让身为警官的兔子朱迪使用权力强迫大象把冰棍卖给狐狸，而是挑出了大象违规操作的行为，以和解交易的形式让大象不得不配合这一次的例外要求。

这就到了乌托邦的第二个谎言：救世主是必要的。

第二个谎言：救世主是必要的显而易见的是，冰淇淋店的大象可以继续“歧视”那些令他讨厌的顾客，他并没有被兔子朱迪说服，以后进店的狐狸大概依旧会被他拒绝服务。

而兔子朱迪在帮助自己萍水相逢——这在很大程度上是在为自己误解买单——的狐狸尼克之后，也不会继续驻店设法解决大象的政治错误问题，这既非她的职责，也不在她的能力范畴之内。

事实上，与超级漫画英雄所代表的青年文化潮流不同，《疯狂动物城》缺少对于一招制敌的路径依赖，兔子朱迪从事警察工作也没有多少悬壶济世的初心，她只是恰好将这份职业作为个人理想并坚持始终，是自私早于无私的个人主义表率。

兔子朱迪之所以查收失踪案件，是因为她不甘心做交通协管的平庸工作——尽管这种预设职业不平等关系的心态本身就有些微妙的失语——但是当她成为这座城市的英雄时，她才发现自己其实搞砸了一切。

只有身为“幕后黑手”的绵羊副市长，才绞尽脑汁的要为动物城树立一个英雄，她以为上进而又积极的兔子朱迪会毫不犹豫的接受这份迟来却应得的嘉奖，却算错了这只兔子的本性：她只是想加入这座理想中的城市，并没有任何动力去改变这座城市。

而让草食动物凌驾于肉食动物之上的反派阴谋，则与《动物庄园》里“所有动物生而平等，但有些动物比其他动物更加平等”的黑色幽默遥相呼应。

动物城丝毫没有康帕内拉和莫里斯笔下那种扁平化、公有化的乌托邦结构，其反差之处更像是《美丽新世界》的设想：所有幸福都是被安排好的。

<图片3>因此，“蒙冤”的狮子市长也有着一张典型的政客面目：他囚禁那些失控的肉食动物，目的只是保住地位以及避免引起公众恐慌。

只是，这种心思过于好猜，才有羊副市长的精巧策划，一步一步的制造对立，把狮子和其他肉食动物推下深渊。

而身为“坏蛋”的羊副市长，则有着长期不被重视与尊重的职业生涯，她明白自己之所以被委以副市长的高位，只是因为狮子市长想要争取草食动物的选票罢了。

一切都逼真得栩栩如生。

至于兔子朱迪是如何挣脱成为一枚掉在棋盘之外的棋子，其实已经不太重要了，动物城恢复往昔的生机，却不会将兔子朱迪的雕像树满全城，这里依然吸引着追求梦想的动物，也依然存在欺诈、犯罪和黑帮，你来或是不来，它都在那里，不增不减。

如果说救世主意味着人们心存侥幸而不切实际的憧憬——盼望有种超越常规的力量能够一劳永逸的解决问题——那么承认缺陷则是另一种现实层面的妥协和机智。

就像维护一个多元性的城市——一个连兔子和狐狸都能当上警官的城市——说服性，要远胜于一个有能力将歌颂多元性的伟大语录贴遍大街小巷的领袖。

机会平等，优于一切。

第三个谎言：人人皆为螺丝钉美国民权运动的历史极其短暂，马丁·路德·金高举上帝的旗帜批判种族替换阶级之后的种种不公，却难以回答他所率领的民权团体中女性地位低下甚至遭到刻意忽视的现象。

而这只是乌托邦的梦想难以收拾的烂摊子之一，当无孔不入的政治正确开始干涉公众的自由意志，这种难以自洽的逻辑矛盾反而显得尖锐起来。

乌托邦试图安排每个个体的命运，而击碎乌托邦的则是那些成为变数的小人物，从《撕裂的末日》到《饥饿游戏》，撕开温情和虚伪的无一不是那些原本的秩序服从者。

比如狐狸尼克。

狐狸尼克的姓氏是王尔德，也就是那位英国有史以来最为杰出的毒舌诗人。

王尔德的玩世不恭及其对于悲凉情结的情有独钟同时构成了狐狸尼克的自我属性，他的结局更是响应了王尔德的名句：“我们都生活在阴沟里，但仍有人仰望星空。

”<图片4>兔子朱迪和狐狸尼克拥有相似的童年阴影，只不过前者因而更加坚定了信念，后者则没能获得与偏见抗衡的勇气。

也正是基于这种差异，兔子朱迪在《疯狂动物城》的剧情推进当中起到的是动力作用，没有她的坚持和执着就没有真相的水落石出，但是狐狸尼克则趋近于“关键先生”的角色，是他通过树獭查到了大先生的线索，是他带着差点儿就被革职的兔子朱迪继续查案，是他想到借由交通监控寻找黑豹的下落，也是他消融了来自兔子朱迪的无心伤害决意帮助后者完成使命。

而狐狸尼克之所以能够做到兔子朱迪空有一腔热血却无法办到的这些事情，是因为他在“破罐子破摔”的成长岁月里始终混迹于社会的夹缝里，他比热爱这座城市的兔子朱迪超出百倍的熟悉这座城市，所以他也是整场阴谋里唯一一个置身事外的失控者。

这只习惯半睁双眼、永远一副懒洋洋的神情的狐狸，才是《疯狂动物城》迷倒众生的灵魂。

至于他和兔子朱迪的“反差萌”，同样可以用王尔德的俏皮语录来做出精辟的评价：“任何人都能对朋友的不幸感到同情，但要消受一个春风得意的朋友，则需要非常优良的天性。

”仿佛听到了狐狸无奈的坏笑声。

一个事实：学不会的美国动画工业《疯狂动物城》的最大优点在于：观众其实毋须了解上面赘述的那些隐喻和背景，在抽离这些彩蛋式的文化景观和寓教于乐之后，这部电影的流畅度和出彩度依然逼近满分，足够感染全年龄段的受众。

这也是迪士尼引以为傲的“生造IP”的本事，不需要冗余的内容铺垫和多次变现，一部作品即可奠定一条吸金不断的商业链条。

美式动画与日式动画作为ACG产业的两极，分别代表工业模式与工匠模式的极致。

尽管斯坦·李被誉为是超级漫画英雄之父——X战警、蜘蛛侠、绿巨人、神奇四侠均为他的创作——但是真正影响那些动漫形象的，是版权采购方雇佣的各个编剧，在美国推崇的市场竞争中，世界观的分裂几近平常，不同编剧缔造不同宇宙的情况每天都在上演，哪个宇宙受到读者的欢迎，那个宇宙的故事就会更加“正统”，亦更具商业价值。

与美国的流水线丛林不同，日本讲究创作者从一而终的主导，像《死亡笔记》这样由编剧与画家合作产生的作品实属少数，而画家执笔之外的同人作品很难形成版权。

于是，日本的动画产业对于IP的依赖更加严重，一部漫画作品只由经过动画化、电影化才能获得最大的利益回报，反过来讲，没有IP的基础，很少有制片公司敢于独立推出动画电影。

中国动画电影长年游离于美国和日本之间，既垂涎美国大片生产机器的轰鸣，又钟情日本作坊所具备的低成本和低风险，于是，《西游记》这个免费的IP一再遭到滥用，却始终缺少本土动画的代表之作。

《疯狂动物城》的创作过程十分曲折，在迪士尼原本的计划当中，这部电影的剧情有些类似《兰戈》这样的公路及江湖色彩，狐狸尼克是一个被卷入阴谋的逃犯，而兔子朱迪则是奉命捕捉他的明星警探，在这个设定里，狐狸尼克有着雄心壮志，而兔子朱迪则功夫一流。

<图片5>受雇于迪士尼的本片编剧菲尔·约翰斯顿——他也是《无敌破坏王》的编剧——坚持将剧本修改得更加贴近现实，并力主引入那些缠绕着美国人心头的阴霾：藕断丝连的种族问题、备受质疑的美国精神等。

在传统的劳资模型里，这种“夹带私货”的偏执很容易被视作冒犯和僭越，但是美国编剧的地位——以及美国编剧协会（Writer's Guild of America）的后盾势力——保障了他们有权决定一部影视作品的生杀大权，《疯狂动物城》也是在多次磨合之后才有了现在的优秀模样。

另一方面，好莱坞的编剧也遵循“铁打的营盘，流水的兵”的游戏规则，只要状态不行或是创作遇到障碍马上就能找到替换的人选，这种流动性固然有些不近人情的残酷，却保证了整体力量的均衡，或者换句话说，好莱坞乐于用高薪去武装编剧，但从不缔造大师，没有哪个编剧可以依靠名声保住饭碗。

这在日本包括中国的同行看来实在难以效仿，尤其是宫崎骏这样的造神运动已经为市场酿造出了难以否认的榜样之后，再去转换观念在大师面前谈论资本无疑就有些过于充斥着腐蚀性和侮辱性了。

以意外创造票房神话的国产动画电影《大圣归来》为例，在中国市场的想象空间内，一个受到尊敬的艺术创作者必然有着苦行僧式的形象，最好是倾其一生的结晶倾囊浇灌于旨在传世的作品上，这位大师不仅大隐隐于市，而且最好是视金钱如粪土，坚持所谓创作的独立性，愤慨于行业里外的“圈钱”行径并与之保持距离……只要这样的期许一天存在，中国的动画电影产业就一天无法从部落文明走入城邦文明。

以及……罗杰·艾伯特——美国最负盛名的影评家之一——在博客上无可奈何地感慨“电影产业猝死”，惋惜在视频和家庭观影面前传统电影如同打字机和留声机一样流落在时代之后——这就是美国知识分子们普遍的忧患精神。

美国拥有世界一流的教育、互联网、文化产业、电影工业以及民主制度，学界却始终充斥着对一切现状的批判和对未来的忧虑。

正是这种几乎苛刻的从未满足的挑剔精神，才能让高岭之巅始终繁花盛开，每每惊艳。

对真正的强者而言，超越自己的只能是自己。

第一步，就是对自己举起解剖刀。

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总的故事是一只兔子为了自己的警察梦和一只狐狸搭档，破了一件充满阴谋的大案。

充满了福尔摩斯加教父的元素。

下面主要说一下这部电影的反讽第一就是我们的主人公兔子朱迪，在以豹 牛 大象 老虎等为主要力量的警察队伍，兔子作为警察肯定是受轻视的，所以兔子一开始在警察局里面分到的任务仅仅是协助交通管理。

然后就是我们兔子的搭档狐狸，一开始影片定的基调就是狐狸都是坏的，所以狐狸作为破案搭档总是觉得有些格格不入。

但看完以后影片把狐狸的正面形象塑造的非常好。

再就是让人印象深刻并且笑疯了的那只叫闪电的树懒，说话做事就跟放慢镜头似的，然后听完一个笑话开始笑的那个情景，哈哈让人捧腹大笑，而树懒竟然叫闪电，影片最后也进行了呼应，时速开到三百码的飙车党就是这只叫闪电的树懒，开车飞快说话做事确巨慢的树懒是本片的一大笑点，一想起来那个像慢镜头的笑我就不行了哈哈哈接下来就是特别像反派的黑帮老大，手下全是威武霸气的北极熊，一开始兔子和狐狸被抓起来见老大时一只比一只要大的北极熊一一进场，本来以为最大的那只北极熊就是老大了，结果那只北极熊把手一松，一只像教父一样坐在椅子上的鼠才是老大哈哈虽然不太符合情理，但是真是让人捧腹大笑，然后这只鼠开始像教父一样讲话，像教父一样的做事风格，以德报德。

最后就是本片的大 boss，在这里就不剧透了。

反正就是告诉我们看人不要看表面，要用心去看。

总之，本片非常不幼稚，不管是大人还是小孩看得非常开心。

今年看的最好的影片啦！

强推大家去影院欣赏！

迪士尼的电影无外乎总是这样 一个小人物 他善良 勇敢或多或少有一些小毛病 然后生活发生巨变 大boss出现了 小人物被卷入一系列的事件中 这时小伙伴也出现了 一起吃饭睡觉打豆豆（啊！

不对！

是吃饭睡觉打boss！

）顺便组个cp啥的！

故事的结局一定是历尽千难万险 正义终于战胜邪恶！

小伙伴们在一起的完美结局！

以上是什么鬼？！

在吐槽么？！

是的 就是吐槽！

但迪士尼这糖却每次都能让你尝出点不一样的味道！

以这部剧为例 从中我看到了映射的一些社会现状！

警察局里的按资排辈 轻视女性！

车管所里的闪电办公状态简直就是社会缩影！

更别说市政府里的贪污腐败！

这是一口带着玻璃碴的糖！

吃了值得反思！

（并不简单 ）（并不简单）

三八妇女节，电影院人头攒动，于是我们买了第一排的的座位，仰头看完整部卡通片。

卡通片里通常会有励志，有温馨，有勇气，有友谊，当然，也会有爱情。

这个叫人捧腹大笑又若有所思的卡通片，出乎意料的给了我一个砰然心动的男主角。

他充满天真热情的失望过，然后懂得了如何在真实的成人世界中游刃有余。

他狡猾，但还是忍不住走近了这个初入社会的兔警官，也许是因为看到了曾经的自己，也许只是爱的万有引力。

终于他们战胜了恶势力，他听了他的建议去了警校，他们理所当然的坐在一起，彼此调侃着去追踪慢的惊人、快的要命的闪电兄。

这是一只优秀又不会突兀的男主角。

他不沉闷，不突兀，不单一，不会十全十美，也不会轻易被忘记。

他见多识广，交友广泛，有一起坑蒙拐骗的兄弟，也有帮的上忙，救得了命的义气。

他分得清善恶，看得穿形势，他知道你的天真，但是他怕你哭，于是竭尽全力帮你。

他护你周全，为你挡雨，冲突来时，他会站在你前。

他脑筋灵活，动作麻利，生死关头，他会回来救你。

他眼神傲慢，眉眼清晰 ，他戴上墨镜的时候，好像世界上只有他自己。

但你终将知道，他只是在等你，看似孤傲，实则寂寥，有一天你走到他面前，他给你一个怀抱，可以哭，也可以笑。

或许，你也曾经爱过这样的一只狐狸？

让我们先设想，如果把Zootopia中所有的动物还原成人类拍成一部影片，你还会觉得它仍然当得起现在的评价吗？

它讲了一个印第安人小女孩奋发图强，从纽约州警校荣誉毕业，然后怀揣着出人头地的梦想登上了前往大纽约的火车走马上任，不料却被安排做了交警（她本来是想成为FBI的！

），然后阴差阳错地发现了一起特大人口失踪案的线索，遇上了一个投机倒把过小日子的小意大利区小混混，印第安小女孩认为这是一个机会，她抓住了意大利小混混个体户偷漏税的把柄，以此要挟小混混利用他混迹街头的社会资源帮助她调查。

在调查期间穿插了各种关于社会分层、官僚机构、民主政体、黑帮团伙、黑市贸易等方方面面的掠影和笑料，最后他们被牵扯进一桩政治阴谋当中。

印第安小女孩被非裔女副总统利用，成为副总统扳倒正统WASP男总统的工具。

副总统通过其一手炮制的失踪人口事件声称WASP都具有弱肉强食、战争好斗的社会达尔文主义基因，以至于他们是社会天然的不安定因素，来鼓动社会排斥作为美国少数精英族群的WASP，陷害总统，以便自己掌权。

因为自己也有白人血统，小混混也对号入座，他对印第安女孩在新闻发布会上公开发表的言论极其不满，与印第安女孩决裂。

印第安女孩发现并不是自己想要的结果，失落地从警察局辞了职，回到乡下和父母一起卖土特产。

故事并没有这么结束，转机不期而至，她阴差阳错地发现那好斗的社会达尔文基因原来是吃了一种叫做迷幻蘑菇的路边中草药导致的，她急忙回城里向小混混认了错，两人又重新上路，顺藤摸瓜，发现了提纯迷幻蘑菇制造毒品的地下实验室，最后竟发现这一切竟然是女副总统的阴谋！

一番追逃和斗智斗勇之后，非裔女副总统终于被绳之于法，而印第安小女孩也顺理成章地成为了一名堂堂正正的FBI。

至于小混混，因为协助印第安女孩调查，通过她走的关系，也破格被提拔成了一名FBI，成为了印第安女孩的同事。

当然，最后他们也顺理成章地收获了爱情。

然后这部片子名字叫做《乌托邦》。

这就是《兽托邦》讲的故事。

它借用动画化、夸张化和具象化的形式，精彩地、细致地、万花筒般地仿拟了一整个美国社会——也许还是一整个普世价值下的自由（民主）社会——的方方面面。

它仿拟族群歧视、仿拟官僚政治、仿拟城乡差异、仿拟阶层流动、仿拟地下帮派、仿拟坑蒙拐骗、仿拟毒品贸易、仿拟体质人类学、仿拟肥胖症、仿拟蜗居、仿拟手机游戏、仿拟国际巨星、仿拟枪与玫瑰、仿拟政治正确、仿拟城市区隔、仿拟家庭主妇的唠唠叨叨、甚至连仿拟都会仿拟（《教父》的一整段戏仿和《博物馆奇妙夜》的段落仿拟），仿拟之外还是仿拟。

令人遗憾的是，除了仿拟，它并没有在原有故事内核上实现任何价值的批判、或是超越。

结局，当一切重归平静之后，之前所有聪明的小讽刺都被温情脉脉地包容在了一个平等主义兽（乌）托邦的崇高理念中，为了维护这个普世价值运作下的兽托邦，有什么理由不能忍受社会的这些小小瑕疵？

或者说，这些小瑕疵，比如官僚主义、坑蒙拐骗、全景监视、裙带关系，不正是这个社会多元而可爱之处吗？

就像兔子自己说的：“房间又小又旧，墙壁油乎乎的，邻居吵得不行，但是我爱死它了！

”一切太阳照常升起。

大部分好评，都来自于故事精确而新颖的戏仿形式。

把人比喻成动物，自《伊索寓言》以来就有的寓言式戏法。

对，戏法。

很多时候人们只是单纯地享受戏法，比如口技、猴戏，比如皮影戏，戏法被可以视为传递教化的良好途径，但绝非教化本身。

我最敬佩Zootopia的一点，是它出神入化的表征功力，把社会差别绝妙地搬照到动物的天赋差别中。

就是兽托邦中最不可弥合的那对核心差别，大型动物与小型动物的差别，“大”与“小”的差别。

这一差别是最直观的力量对比的表征，更妙的是，它还是先赋的，映射了人类社会中一切隐形差别的集合，资本的差别、财富的差别、智力的差别、体貌的差别——一切社会继承（家庭和遗产）的差别和一切生物遗传（相貌和遗传病）的差别。

唯独不映射种族差别。

种族差别被单拎出来成为了影片的核心矛盾——“肉食动物”和“草食动物”的差别。

“肉食动物”与“食草动物”的差别，和现实中的“政治正确”的说法那样，被证明是一个伪命题，是人为捏造和构陷的，从而被解决。

但到了影片最后，“大”和“小”的差别仍然没有一丝解决的痕迹——这就是兽托邦的常态！

而它的理由也最无法辩驳：动物们天生如此！

我们看到了开往兽托邦的列车为每一种不同体型的动物“贴身设计”了车门以彰显兽兽平等，但转念一想，小动物也可以从大动物的门走出去，这又有什么分毫的损失？

我们收下这个小小的讽刺。

但我们是否还注意到，警察局的会议室、新闻发布会的讲演台，自始至终仍是给大动物准备的。

在影片的最后，兔子和狐狸仍然要爬上椅子，站在桌子前，挤在一起，温暖而期待地笑着等待警长安排任务。

一切批判便在这暖心的笑容中消解了。

如果说编剧们没有意识到这一问题，那他们也不可能写出这样的建置和细节。

影片对“大”和“小”背后的真正的社会歧视的刻画甚至可以说是非常露骨的，“小”天然适合当骗子（狐狸的搭档——那是只啥动物——可以伪装成狐狸的儿子行骗），“小”当小偷更是得天独厚（偷“洋葱”的不知道是啥动物因为小而更容易逃脱追捕），甚至“小”拥有着变为“大”的向往（狐狸说“我的儿子梦想成为一只大象”，兔子为此感动不已）；相应地，“肉食动物”和“草食动物”之间没有任何这样实质的映射。

我们甚至可以从人类文明的宏大叙事中找到“食肉-食草”、“大-小”两者的极端对应。

“食肉-食草”种族主义的理想型，是德意志第三帝国的纳粹主义、排犹运动，它已经被证明是谵妄的，可以被肆意妖魔化，在“政治正确”下可以作为任何影视作品方便的母题。

但“大-小”的意识形态理想型，至今都没有一个确切的名字，但它实实在在存在着，它就肇始于美国，它是《教父》的前历史，它是美国第二次移民潮的意识形态堡垒，是细致化的智力测验和身体检查之下的意识形态根基，如果有人看过一部叫做《金色大门》的电影，就会知道它是《金色大门》的全部母题。

而影片中戏仿的“教父”，“恰巧”也就是“小”的。

但真的有那么恰巧吗？

这些编剧们都意识到了吗？

还是只是他们的无意识创作？

我想他们是意识到了，但可能（有人）选择性地忽略掉了，或者（经过妥协）认同了这样的差别，或者骨子里仍然坚守着最深刻的社会歧视。

太阳照常升起。

当我们迷醉于Zootopia的出色的戏法时，我们何不想想，它（以这样一个类寓言形态）传递了什么教化？

他满足了我们什么期待？

为什么即使那么多的讽刺，那么多人仍然认同最后的结局？

小部分也是最深刻的好评，来自于对兔子和狐狸这两个人物的价值形态的深深认同，也就是对个人奋斗和个人成功代表的个人主义、自由、形式平等的认同。

非要说得再露骨一点，这就是一个属于（新兴）中产阶级的关于个人主义成功的故事。

这只兔子也是一只追求世俗成功和个人梦想的兔子啊（估计是共和党兔子）！

不是一只追求公平正义、社会理想的共产党兔子啊！

她为了让上司看得起得到提拔，拼尽全力半天开了200条罚单，即使有人的车只超时了5秒钟；她一样会板着脸说“投诉请到交通局”，她自己就是官僚机器的一部分（只不过后来又让她成为他者亲身体验了一把树懒的“超级官僚主义”而已）。

也并没有任何证据表明，她想成为一个“真正的”警察，是因为她的寻求社会公正的理念或维护民主自由的价值。

影片给出的三段论是：她喜欢尝试（冒险），她坚信关于平等共和的“剧场意识形态”（就是在开头的破剧场中的那些话，开场的剧场戏也很值得一读），所以她想要证明一只兔子也能当警察。

这只兔子的意识形态更是属于我们这些（我们这些指和我一样的同龄人，认识我的人会知道的）“未完成的中产阶级”的，兔子的经历还原了一个理想的中产阶级奋斗史。

从小怀揣梦想，相信天道酬勤并一直努力着，从小地方考到大城市，找到一份合乎理想的工作，足够努力，遵守社会现实的游戏规则向上爬，某一天抓住了一个经过了戏剧性美化的好机会，从此跃上枝头成凤凰。

而另一个人物，狐狸，则满足了另一部分观众的想象。

他们不是主流的中产阶级，可能处于再下一层的小市民，但聪明能干、头脑灵活、游刃有余、左右逢源，最后碰上了一个天大的好运，在对的时间遇上了对的人做了对的事，同样完成了向上流动。

对的，他们最后都完成了社会流动。

在兽托邦里，主流群体和亚群体最终认同着同一条上升渠道。

就算是狐狸，他最后也没有选择我行我素、浪迹天涯，而是感激地接过了兔子递来的警察入职申请表。

影片没有给出别的认同的可能，甚至是影片“致敬”的《教父》那样的可能，《教父》只是摆在那里被戏仿一番，被同化于统一的认同之中。

因为兔子都要成为教父孙女的教母了。

影片最后还有一个后现代的尾声。

所有的角色，不管善的、恶的、大的、小的、主流的、非主流的，都被放在一场和平与博爱的主题演唱会上同台竞欢，价值的多元并立消弭在绚烂的聚光灯、性感的臀部、健壮的身躯和全城电视转播之下，被捏成太妃糖，留给我们的是一个广大的价值空区。

后现代立场可以是批判的，也可以是不批判的，我们填进去什么，它就是什么。

如果把“兽托邦”看作一个反讽的象征，那么整部影片或许可以看成一个整体的反讽，包括它后现代式的大团圆结局。

但这样的“反讽”近乎无效，因为在影片没有投射出来，我们的中心人物对兽托邦自始至终都是热爱和不批评。

这好比《1984》换了一个“美丽新世界”那样的名字，这样的小把戏对于读过文本的来说是自作聪明。

从兔子到片名的投射中，我们只能得出这样的结论：“房间又小又旧，墙壁油乎乎的，邻居吵得不行，但是我爱死它了！

这就是乌托邦啊！

”还想特别提一个剧情逻辑薄弱的关节，在西方观众的语境下兴许还能自圆其说，但如果在中国银幕前也毫无质疑地接受了，可能是危险的。

兔子最后成功通知了警局将搞阴谋的副市长绳之以法。

疑问立刻跳了出来：难道政府和警局不会事先勾结？

凭什么警局能做到完全中立？

如果非要找一个现实参照概括本片，那么这部电影不会是南北战争，它充其量只是一个水门事件。

它不是关乎普世价值的自由战争，它只是一起政治丑闻。

它挫败了政治丑闻，选出了新总统，捍卫了民主，并引以为豪。

这就是乌托邦。

一群乐观上进的哺乳动物赶在了建[哔]以前成精，学会了说话、穿衣服、打手…机，并顺利隐藏了自己搞同[哔]恋、早[哔]、乱[哔]、一[哔]情、投[哔]转[哔]、穿[哔]等倾向，费尽千辛万苦终于建立起一座连大洋此岸纯洁无暇、极易受精神污染、被各种忠厚长者们细心呵护着的观众都可以放心欣赏的疯狂动物城。

这座城市实际上一直受到一位超级英雄的保护。

这位大隐隐于市的超级英雄“闪电侠”白天在车管所做着一份很有前途的工作。

这一天，为了调查一桩水獭失踪事件，动物城新来的[哔]察兔子朱迪在热心市民狐狸尼克的带领下，到车管所来向闪电侠求助，并见识到了他的两项超能力：其一是让他对面的人增强信心、产生速度上的优越感、觉得自己跑得比谁都快，其二是颜艺。

在超级英雄的指引下，朱迪和尼克顺藤摸瓜，先是找到了掌管动物城地下世界的教父，教父作为一个长者告诉了他们一些人生经验，然后他们又查到了教父手下的司机。

结果线索在此断掉了，因为证人疯了。

朱迪在[哔]察局的上司天煞给她的破案期限将近，为了尽快了结这件事，她和尼克一同去向看上去很友善的美羊羊副市长求助。

这时，尼克兽性大发，把魔掌伸向了美羊羊副市长那一头很柔很亮、像加了特效一样的头发，仇恨的种子就此埋下。

依靠从副市长那里获得的情报，朱迪和尼克成功追查到了失踪动物被关押的地方，发现他们都出现了发狂的症状，而把他们关在这里的居然是狮子市长。

揭露了市长秘密的朱迪成为了全城的英雄，在发表获奖感言时，她突然变得情商感人，开了一发新阿姆斯特朗式回旋喷气加速式阿姆斯特朗地图炮，表示：“我不是针对谁，我是说所有食肉动物都是辣鸡。

”她的搭档尼克无辜躺枪，愤而将朱迪拉黑。

意识到自己成为了导致两个群体撕逼的始作俑者，朱迪引咎辞职。

但是她知道一切还没结束，因为她也是看过《Pig Hero 6》的人，知道事情没这么容易解决，那个长得像大反派的肯定不是大反派，而那个老实巴交又乐于助人的反而更可疑。

于是朱迪找到了曾经因为抢[哔]而被自己逮过一次、如今转职成了卖碟小贩的黄鼠狼，打算重温一下那些经典影片来获得破案灵感。

在此之前她先去找了尼克和解。

最终，根据黄鼠狼提供的线索，朱迪和尼克挖出了真·大反派美羊羊副市长。

后者表示她就是仇视食肉动物，因为原先在大银幕上卖萌骗小孩子钱的美差都是归他们这些软绵绵的食草动物的，不知道从什么时候，长得五大三粗的食肉动物就来跟他们抢生意了，而且这些食肉动物不但能圈小孩钱，还仗着跟国[哔][哔]席撞脸，跑去跟奥斯卡影帝嘿嘿嘿，这么牛逼咋不上天呢。

当然最让副市长不能忍的就是被摸头，秉持着你摸我头发、我杀你全家的原则，她也要将尼克碎尸万段。

可惜，最后关头，正义的人民[哔]察居然及时赶到了，将副市长擒住，事件解决。

尼克在朱迪的鼓励之下加入了人民[哔]察的队伍，和朱迪成为了搭档。

两人联手，很快就发现了超级英雄闪电侠的另一个惊天大秘密：他居然还是个开跑车的老司机。

--之前在微博上看到那张闪电下地铁的GIF图片笑了一晚上，大概也是搭地铁这件事不知给他造成了几十万点伤害，所以他才索性一狠心卖了台跑车。

树懒闪电是全片最大的笑点，虽然这部分情节已经在之前曝光过，但无论看多少次还是会忍不住笑出来。

估计今年这部新片里要想诞生个人气能与之前的大白比肩的角色，就只能靠他了。

不过考虑到戏份问题，闪电可能比较吃亏。

这也是没办法的事，总不可能让他当主角吧？

那样一来幕后工作者倒是可以省一番工夫，只要把正常拍十分钟的剧情放慢几倍速就可以得到一部完整的电影了，但全片变得过于酸爽的节奏只怕会逼得不少观众退票。

感觉迪斯尼动画工作室现在有点像跟他们一家子的漫威影业了，开始有点嘚瑟了，片中时不时带着点炫耀的心态致敬一下自家之前的成功之作，比如朱迪成功抓住黄鼠狼之后，上司对《冰雪奇缘》的致敬或者恶搞“这可不是那种你唱唱歌就能让梦想奇迹般实现的动画音乐剧，所以Let It Go吧”，以及影片后半段更加明显的黄鼠狼卖的影碟上印的片名。

当然，无论是漫威影业还是制作了本片的迪斯尼动画工作室，都有充足的资本和底气去炫耀，毕竟活儿好。

我觉得把这部电影跟《功夫熊猫》对比很有趣，两部电影的世界都是由拟人化的动物构成，故事大体上都是主角经过一番努力和冒险，战胜了周围人的偏见，实现了成功。

但本片比起《功夫熊猫》来，更刻意地强化物种之间习性上的差异。

这可能跟他们对照的现实原型有关。

《功夫熊猫》的世界对应的是现实中人种相对单一的中国，而《疯狂动物城》则明显象征着身为民族熔炉、族群构成复杂且彼此之间差异较大的美国。

结果，不强调这种差异的《功夫熊猫》最后天赋与出身反而在主角的成功中发挥了更重要的作用；而强调这种差异的本片最后主角经历了一系列事件后，反而对待这种差异更加坦然，采取一种“Let It Go”的态度。

本片剧情设置上的新奇之处在于对“政治正确”的挑战，这点在反派的设置上体现得很明显——一个受到欺压的典型弱势群体。

“政治正确”其实说难听点就是“我弱我有理”，处于优势地位的族群为了不进一步刺激和伤害弱势群体的感受，表现得更礼貌、更宽容。

原本是期待通过让步来缓和局面，但也搞不好会让对方得寸进尺。

比如前一阵子美国黑人演艺界人士抵制奥斯卡，在很多人看来就有点小题大做，难不成要专门设立个最佳黑人导演奖、最佳黑人演员奖，保证他们年年有奖拿才可以？

当然也会有人觉得美国黑人生存状况一步步改善就是多亏了他们能折腾。

不过这世界上的能量是守恒的，福利也是守恒的，强势阶层要稳固自己的地位，安抚能折腾的弱势群体，恐怕就只能进一步压榨那些不太能折腾的弱势群体。

“政治正确”这东西在西方发达国家暂时还行得通，是因为他们的中产阶级对于弱势群体的折腾造成的代价有更强的容忍能力，简单来说就是因为他们更有钱，所以有意愿也有能力表现得更宽容。

至于在[哔]国，由于这里的中产阶级本身就是弱势群体，上面的人动动手指头就可以捏死他们，抵抗风险的能力非常弱，所以他们对于比他们更弱势但更能折腾的群体的行动和思维方式也就表现得更加敏感，也更快地总结出了那些生活状况更糟糕、受教育程度更低但战斗力更强的群体所具备的“我弱我有理”的思考模式。

这部电影里的食草动物相对于强壮的食肉动物来说，就是弱势群体，影片一开始就描写了身为食草动物的一员朱迪是怎么被欺负的，让观众对这一群体的生存状况产生同情。

但这种状况从尼克回忆童年经历时开始逆转，到朱迪的新闻发言就完全颠覆了，食草动物虽然体力较弱，但毕竟数量庞大，一旦释放起积蓄的怨念，可能表现得比食肉动物更加凶狠。

我猜本片主创想表现的就是原本遭受过不公平待遇的弱势群体在得到伸张自己权利的机会后，有可能会滥用这种权利，去扩大混乱的事态。

只不过这种事情在真人电影里不太方便说，所以只好借动物来隐喻。

相信对于国内观众来说，这种隐喻肯定不难理解，会让不少人感同身受，毕竟喜欢去电影院看电影的往往就出身于处在上下两个阶层夹击之下如履薄冰的中产阶级。

只不过时至今日，我觉得国内观众的这种心情，只怕身在大洋彼岸的美国人民也越来越能理解了，要不怎么政治特别不正确的川普在大选中风头越来越盛了。

跑了半天题，最后说回到本片。

作为一部老少皆宜的动画电影，我觉得本片有一个情节处理的是欠妥的，就是朱迪和尼克最一开始寻找线索时遇到的那一帮子自然主义者。

我说的欠妥并不是指他们没穿衣服，而是指他们下半身明明有特写，展现出来的形象却又不符合现实。

应该会有年轻的观众看到之后感到疑惑“他们为什么没有小[哔][哔]？

”说不定这些年轻人里还会有部分人以为那才是正常的，结果因为自己有小[哔][哔]而产生自卑心理。

所以，为了不给小朋友们造成不良影响，这些画面应该进行修正。

我当然不是说要把下面该有的东西给仔细画出来，我的意思是，下面应该打上马赛克。

想象一下，那头大象摆出各种高难度体位时银幕上上下翻飞的马赛克，这才是一部有社会责任感的电影作品该有的样子。

概括下：大麻王亲自配音、地下黑市尺度猖獗、车管所公务员涉嫌腐败、为什么黑老大的车上有鼠帮的CD以及狐狸和兔子的生活都不太浪漫。

有些说我恶意推测的，醉了，你的世界是心灵鸡汤熬的么？

这个片子人物这么扎实是有原因的，它的魅力就在于我们很少见到主流动画影片中有这么复杂的人物、并非非黑即白的世界。

3.14：看评论突然意识到一个问题 是不是挺多人都分不太清个体抢劫、打架斗殴和有组织犯罪、黑社会的区别？

有钱的人钱不是一块一块抢劫来的 黑社会的主要业务也不是摆谱装逼 他们首先是有产业的 什么杀手、保镖、律师 这些都是内部分工 就跟你的公司一样 不顾时间成本和潜在风险 为了省十五块钱恨不得把内裤套头上坑蒙拐骗的三十多岁男子 这种思考方式就是小鸡贼 他和教父是两个世界的 你算算吧 无业游民每天挣四十块钱 哪辈子能置业啊？

黄图防剧透如果《zootopia》是个真人片，国内就没法演了。

尺度还是挺大的，G点还是挺多的。

而且有些角色大概也不会成为爆款情人了。

想嫁狐狸的人真的应该想好了，读完下面这段还想嫁他才是真的爱他。

不然还是伤害他。

兔子警官，24岁，元气满满，努力上进，非常清楚自己想要什么。

我今年也24岁，也有小兔牙，所以看到她真是格外亲切。

兔子一家是再典型不过的小农家庭，追求多子多孙，信奉安全稳定，没什么追求。

兔窝镇本身是个世外桃源，275个兄弟姐妹在这里和平共处。

好在这个镇子的居民都很善良，所以兔子警官的心理也很健康。

不过，能跳出老一辈的观念成为第一名毕业的警官，朱迪兔本身已经开挂了。

这样的镇子大概也仅存于迪士尼动画里。

狐狸小时候想参加童子军，他妈妈要攒很久的钱才能给他买一套制服。

狐狸12岁就到街上混了，主要业务是卖爪爪冰棍，受过的教育估计也比较有限。

爪爪冰棍的成本是15块，为了把这个钱省下来，他和搭档穷尽坑蒙手段。

最后分赃的时候，他给了搭档耳廓狐四十块钱，真真正正的零成本小生意啊……两只小动物起初是不打不相识，最后却变成了真拍档。

关键步骤在于在目睹了牛局长对兔子的刁难后，狐狸分享了自己珍贵的记忆。

这是一种写戏的套路，用以拉近角色之间的距离。

但现实中如果对方对你没性欲的话，是不会意识到这些记忆究竟有多珍贵的。

他们很可能会用他们那么短的见识，给你扣上妄想的帽子，觉得你恶心。

所以在生活里，还是把脆弱收起来，继续做asshole吧。

狐狸对这世界的看法，就是心冷了以后的玩世不恭。

这真是惨极了，一点都不萌。

狐狸和兔子是真真正正的灵魂伴侣，她为他解决心理问题，他向她传授人生经验。

我们大概是一辈子也无法遇到这么一只善良又元气满满的兔子。

刚进入果体俱乐部的时候，32岁的他对24岁的她说：『如果光这个你就受不了了，我们不如在这儿停下。

』可见狐狸在街区混了二十年，商业模式上虽然没进化，其他方面倒是身经百战。

值得一提的是前台牦牛Yax，他是由喜剧演员Tommy Chong配音的。

他的父亲确实是位二十年的移民到加拿大的中国卡车司机，所以他姓钟。

他和迪士尼的渊源由来已久，之前配音过《狮子王》中刀疤的部下，鬣狗shenzi。

Yax的原型也是Tommy Chong本人。

Tommy Chong的很多笑话都和吸大麻有关，他就是嬉皮形象的化身。

他的儿子利用他的形象，搞起了水烟壶制作生意。

水烟壶也可以用来吸大麻，这让Tommy Chong遇到了不少法律麻烦，被布什政府围追堵截。

感兴趣的可以google一下。

<图片3>（这里要感谢豆瓣网友Caden Cotard提供情报！

我是在这条广播https://www.douban.com/people/slowerlearner/status/1809567192/中看到的！

谢谢，谢谢，谢谢！

重要的事情说三遍！

）狐狸的整个圈子都是小偷小摸小算计的翘楚，比如卖盗版碟的黄鼠狼。

整部电影的核心是藏红花，剧情也是围绕着『藏红花抢劫案』展开的。

黄鼠狼抢劫藏红花的原因是反派开高价收购藏红花。

但是抢劫终归是个非常麻烦的事，费体力不说还有坐牢风险。

他为什么不干脆去买呢？

很简单，他要把这个钱省下来……在结尾的演唱会段落，他一边跳舞一边从旁边动物的裤兜里摸出了一把钞票。

由于屏射不道德我就不射了。

但，总之，这只黄鼠狼就是这样的性格。

或者说，为了让这个案子和动机合理，编剧赋予了他这样的性格。

<图片4>虽说anyone can be anything，但zootopia中的职业显然还是按物种划分的。

狐狸和黑老大结怨是因为卖给了他一块羊毛地毯，但地毯其实是臭鼬屁股做的。

这里的隐含意思是臭鼬的地位，不如羊。

我怀疑鼬科动物的处境，整体上可能不算太好。

（有回复说这主要是由于臭鼬屁股臭，但黑老大可是用它埋葬了自己的奶奶啊，如果真的臭的话他总不能在买和埋的时候没意识到吧……）另一方面，不管羊还是臭鼬，都是公民。

虽然这个毛也可能是在他们活着的时候取下来的，但还是细思恐极……狐狸一看到羊副市长就伸手过去摸头，说其他羊都不让他靠得这么近……他该不会是想拔毛做毯子吧……也就是说在zootopia，只要你有路子，还是可以购买其他公民的。

所以人家黑老大真不是白当的……然而黑老大Mr.Big，是一只鼩鼱。

从银行里出来的，是一群华尔街之鼠。

鼩鼱虽然长得像鼠，但是和鼠类没有任何关系。

这可能导致他虽然极端聪明、极端残忍，却无法进入『正经』行业。

比如由鼠类垄断的金融界和法律界。

【所以《教父》中，老教父也是一心想让迈克尔读名校、当参议员，这是为以后家族事业『漂白』做准备。

《教父》本身说的就是一个『异类』（西西里移民）没有被主流接受的故事。

有些黑道大亨，比如梅耶·兰斯基，一生耿耿于怀洛克菲勒等人被尊为企业家，自己却只能在小报上当小花边，所以我认为我这个关于Mr.Big为什么是鼩鼱的解读并非纯粹臆想。

】《zootopia》在埋《教父》梗的时候有多用心呢？

兔子和狐狸进入豪车的时候，狐狸惊讶地在里面发现了『鼠帮』的CD。

什么是rat pack？

就是二十世纪五六十年代Frank Sinatra、Dean Martin、Sammy Davis Jr等人组成的一个花花公子组合（不是严格意义上的组合，类似四大天王那种民间称呼），这帮人经常在一起喝酒寻欢，泡女明星。

其中Frank Sinatra被尊为美国乐坛『董事长』，和当时黑手党很多高层都是发小，飞去古巴为梅耶·兰斯基表演，一生和黑手党纠缠不清，死后FBI查他的文件有好几千页。

黑手党之所以是黑手党不是因为他们萌。

所以兔子和黑老大的合作才是真的令人细思恐极。

兔子查案子，警察局效率极低，必须动用黑老大的武装力量；在街上随随便便把黄鼠狼捉去让黑老大刑讯逼供（这个黑老大的权力已经大到杀人不会被追究了），她甚至还给黑老大的外孙女做教母——而且这个案子还是政客内斗造成的，最后黑老大什么事没有，两个政客都坐牢去了（令人叫绝的是他们不仅都特别伪善，还都有自己的私人武装）——想想这背后的意味有多严重吧，这已经是明摆着在说政府不可靠、不如找黑道了，这个片子的精神内核与《Serpico》（Al Pacino主演）这类警匪片其实是一脉相承的。

<图片8>大明星树懒在车管所做办事员，怎么想都不像是高薪行业……微博上有基友介绍说DMV年薪是4万多刀，买车足够了。

不过他的车不仅很豪，关键是还很新啊。

树懒开得快当然是因为踩了油门以后来不及踩刹车。

狐狸早就说了『树懒难道就不能快吗？

』，可见是早就知道他飙车。

比较次的豪车也得4万刀吧。

因此这只树懒有严重的腐败嫌疑。

（写了，是嫌疑，没说他一定腐败（当然，因为和狐狸是朋友，就帮他查车牌，这本身已经是腐败了这也能解释为什么他把车窗摇下来后，第一反应是特高兴地说『Ni——ck——』。

这是因为他以后在警察局就有『朋友』了（好吧我心理太阴暗了）。

当然，还有一个可能是树懒『闪电』真的是富二代。

不过真的富二代怎么会在车管所扣章呢。

（对树懒腐败嫌疑的另一个佐证是，狐狸从一开始就说他在车管所有个『朋友』，兔子也说她在市政厅有个『朋友』，黑老大也说了我们人情换人情，狐狸和兔子离开车管所时狐狸使劲冲树懒闪电喊『我欠你一次』，可见人情交换这种成人世界中的潜规则，在影片中处处都有影射。

）警察局是个作风保守的官僚机构，直男风情不要太逼真。

朱迪兔一进去，胖豹就在她背后说『这小家伙会被活活吞掉的。

』交给朱迪那个史上最薄资料夹时，他也只是呵呵道：『这是我见过的最薄的夹子。

』胖豹警官就是这样，年复一年地扮猪吃老虎。

其实他身经百战见得多了。

朱迪兔带着狐狸跳下马桶，其实也是有预谋。

精神正常的动物大概是不敢跳马桶的。

这是因为朱迪有着丰富的掉马桶经验。

她在警校念书的时候，经常掉下马桶。

所以朱迪警官真的是很努力呢，一个一次又一次在马桶中重生的少女！

就是这么一只元气满满的柴小兔（打错下面来脑补一些隐藏的家庭伦理戏。

（写了，是脑补救女儿的时候，兔子说『你的发型真好看。

』生死关头重遇的时候，兔子说『你的裙子真好看。

』就是因为这两次相逢，她爱朱迪爱到要用『朱迪』来给自己未出生的女儿命名。

黑老大的女儿，场面应该还是见过些的，她为什么会这么感激朱迪呢？

所以女儿可能不是特别有自信，也常常感到孤独。

这可能是父亲在打拼过程中，给她留下的成长阴影所致。

这个点我还没有想太好，不过挖下去应该还是挺有戏的。

（《教父》中对老教父的女儿就是这个设定）水獭先生据说是好父亲，特别好，好到没有缺点。

但他本身是给黑老大工作的，黑帮老大已经那么黑了，他又能『干净』到哪里去？

他还有一些挺边缘的爱好，比如参加果体俱乐部。

真是个非常有戏剧感的角色。

（我的意思这是个改编成文艺片，讨论家庭关系、中年危机的好角度）<图片6>还有一些无关痛痒的小细节。

狐狸第一次伤害兔子，告诉她她不可能实现自己的梦想时。

他们在过马路时，经过了一只戴眼镜的豪猪，狐狸还提醒兔子小心。

到后面狮子市长入狱时，就是这只豪猪在采访狮子市长。

估计是个高端媒体从业者（白岩松）……除非我看错了……没找到图，就不放了。

狐狸好像手很贱……不仅要摸绵羊市长的头发，在火车上还非要拉一个『胜利嘟嘟』……不知道有没有对应狐狸这种生物的某些习惯，就像狼嚎一样。

话说我也有这习惯。

小学三年级的时候和家里人去买冰箱，听他们介绍冰箱参数觉得好无聊。

看到边上有个大叔，提着提着个购物袋鼓鼓的很萌，感到很赞，就真的过去摸……大叔警觉地捂着袋子向后退了一步。

天后夏奇羊或成最大赢家。

她能成为zootopia的天后，可能是因为她不是美国人吧。

最后再摘抄一些刚刚看来的比较有意思的：1、博物馆墙上的画，反应了食草动物和食肉动物的斗争。

具体参见：https://www.zhihu.com/question/41035200/answer/897472152、对《教父》的『致敬』，已经到了无孔不入的地步。

比如这个帖子https://www.zhihu.com/question/41035200/answer/89545177里提到，『《教父》梗细节还有啦。

Judy和Nick被北极熊带去见老鼠教父时，汽车进了大门之后，一只北极熊又拉起一条铁链把大门挡起来。

这是电影里老教父遇刺之后，家族住所新增的安保措施。

』

列车上的则戏散发着《生死时速》感……也就是说，这个片子真的是疯狂地在『致敬』。

它把人物设定和场景设定全都搬来了，照着画。

当它画到一个和原作相似度高达百分之一百二，萌度却比原作高百分之二百的高度时，我们就不好意思骂它了……这种做法实在很鸡贼，在某种意义上节省了不少构思的功夫。

『埋梗』已经成了剧本创作时的指导思想之一。

他们对构建zootopia与现实的关联简直丧心病狂，甚至令观众忘记了除了热情呼吁『Try Everything』，它其实什么也没说。

这个剧本其实算不上好，它甚至没有努力在解决冲突。

牛局长早就说了『就是因为这个世界一点都不好，我们才需要好警察』。

一个一点都不好的世界，怎么可能因为铲除了一个反派，就变好了呢？

一如它的名字叫zootopia，这也真的就是个童话故事。

我们只是从来没有见过这么多边缘人物，以这么栩栩如生的姿态降临到大银幕上。

1.65亿成本，真的是实打实的花在了制作上。

比如组织全体画师，到非洲去呆一年半，观察动物。

所以这部片子里的每个角色，都奉献了奥斯卡级的表演。

他们让伪影帝小李子无地自容，让真影帝马龙白兰度起死回生。

把戏演好真的是太难了。

正是因为卖萌卖得太好，观众们对找梗的热情才会如此高涨。

胡萝卜录音笔，只做成录音笔多么浪费，应该再做个震动棒啊。

现在，我们的Timeline上都挤满了《zootopia》。

我们一次又一次地走进电影院，为找到新的梗而欢呼雀跃。

这让我想到《银河英雄传说》中，有一次杨威利要战略性放弃伊谢尔伦要塞。

放弃之前，杨威利在要塞里藏了炸弹。

他的目的就是想让这些炸弹被找出来，但又不想让敌军识破他的目的。

所以找到炸弹的难度必须恰到好处，好到可以让敌军感叹：『啊！

不愧是魔术师杨威利埋得啊！

差一点就发现不了了！

』可能用这种思路写剧本确实容易受欢迎吧。

THE END对柴斯卡的作品感兴趣，也欢迎关注她的影评集《一条迷影狗的自拍》，豆瓣评分9.8，https://read.douban.com/ebook/8803576/

疯狂动物城真的太疯狂了！

豆瓣分数这几天一直稳定在9.3，进入豆瓣高分的前十！

票房从上映首日的2千多万，到上映第16天，票房还有1.08亿！

该片票房累计已过10亿元，超过《功夫熊猫3》，成为了内地影史首个过10亿的动画片！

该片的灵感来自童话《柳林风声》（The Wind in the Willows）中像人类一样行事的会说话动物。

制作方想让动物城看上去真实可信，组建了一支800人的团队，创作团队光是调研动物就用了18个月的时间，他们拜访了全世界的动物专家，还特地成立了一支远赴非洲的小分队，进行为期两周的动物个性与行为的发掘。

动物城里每种动物在这里都有自己的居所，有沙漠气候的撒哈拉广场、常年严寒的冰川镇、高温多雨的热带雨林等等，它就像一座大熔炉，动物们在这里和平共处，无论是大象还是小老鼠，无论是食草动物还是食肉动物。

在动物城里，动物像人类一样直立行走、穿衣服、会使用电子产品。

小兔朱迪小小的身躯，圆圆的脑袋，长长的耳朵，好可爱。

这么一个小身板从小的梦想是成为动物城的一名警察，尽管父母反对，她还是通过自身努力以第一名的成绩毕业于警察学校，突破各种障碍当上了警察。

即使水牛局长轻视和不信任未派给他寻找失踪动物的任务，但她为了证明自己，主动请缨，寻找失踪的水獭先生，在这过程中她胁迫狡猾的狐狸尼克，帮助她破获了这起神秘案件，从中也可以看出她的机灵和勇气。

狐狸尼克和小兔朱迪拥有相似的童年阴影，尼克“破罐子破摔”长大后以坑蒙拐骗为生，没能获得与偏见抗衡的勇气。

而小兔朱迪为了自己的梦想坚持不懈地努力着，从一个开罚单的交通管理员，到成为真正的警察，并使悬疑案件最终水落石出。

朱迪的行为感动了尼克先生，唤醒了他内心的正义感，并协助朱迪找到了失踪的动物和真正元凶。

令动物城成为食草动物和食肉动物的和谐家园。

并加入了伸张正义的警察队伍，得到了自身价值的体现。

这是一个屌丝或小人物的励志成长故事。

一方面他揭示了社会的潜规则和潜在的黑暗的顽固性，同时也证明了真善美必定会战胜假恶丑。

在观影的过程中，我们为小朱迪的一再受挫和无奈感到心酸和纠结，也为她唤醒了动物间的真诚和整个动物城的欢乐结局感到欣慰，使我们相信人的本性是善良的，真情是最具感染性的力量，使我们相信即使身为燕雀，若有鸿鹄之志必定雄飞的事实。

本片是迪士尼动画工作室第55部动画长片，延续了迪士尼动画的观赏性、娱乐性、情节性和精良的制作技巧和精湛的制作水平，，欢乐中带有思考是动画与艺术的高度融合。