《蜡笔小新》是我看过所有动漫中最贴近生活的,它事无巨细的表心了生活中的点滴琐事,又夸张的刻画了每个人的形象,成为了我们心目中最幸福的家庭应该有的样子,它搞笑、幽默、风趣的讲述了野原一家及其小伙伴们的日常故事,给我们更多的是欢乐和感动,它很真实,小新的父亲还背负着三十二年的房屋贷款,每天辛苦的上班,挤地铁,跑业务,但他会在闲暇时间陪小新玩耍,顾家顾妻。
小新的妈妈喜欢漂亮的首饰和衣服,会忍不住买下价格昂贵但款式新颖的服装,但也会为了超商减价折扣和一群妇女争夺战斗,喜欢睡午觉,在小新的眼中“好吃懒做”,但又每天都会不辞辛苦的煮饭洗衣。
任何时空都少不了野原家的一脚,每次都有招牌的无厘头,温馨团结却满是缺陷的亲情。
他们是一家,他们不是主角,却是永远的主题。
这次时空让男人与男人相遇,见证了两人碰撞出的奇迹,只是将生命与钥匙锁定在一起的故事好生残酷。
而历史终究改变不了,也无须改变,只是凄美了那段爱情,那段笼罩在时代下、不被认同的爱情。
小孩子总是最单纯的,他们不会脱离本性,不愿看到血与死的光景,那句“叔叔,够了”着实让人泪目。
其实就是一句话点评*3
9.0分 / 以日本物哀美学为基调的战国故事,平和、美丽而又哀伤。
写在最前切片视频的标题是《对不起,我只是个粗俗的武士》,在某个百无聊赖的夜晚,我偶然点开了它。
朴素治愈的画风,颇有韵味的台式配音,我被一下子拉回到上世纪末——那个日本动画的黄金年代,一个无需厚古薄今也依旧令人怀念的时期。
不知怎的,想到了奶奶家昏暗的卧室,桌上摆着台老旧的大屁股电视,铁皮风扇吱吱作响,伴着蝉鸣,贯穿整个夏天,日子格外悠长。
电视机上总是放着日本动画,漫画师手工绘制一张张古朴、细腻的原画,不紧不慢地将故事娓娓道来。
或许被短快信息轰炸太久了的缘故,对于清新的田园画风,儿时仅是觉得好看,而现在却能从中获得奇妙的治愈感。
我立马找来了原片——《蜡笔小新:呼风唤雨!
战国大合战》。
看完后,感到久违的世界宁静,内心平和。
短评《蜡笔小新:呼风唤雨!
战国大合战》以经典的日本物哀美学作为基调,该片的作画风格、镜头语言、配乐、情节和谐地构造出一层浅浅的、平和的哀伤,将观众笼罩在其中,好在小新欢乐行径,总能适时地打破伤感,让观众在压抑中得以喘息。
樱花飘落很美,武士公主的情愫很美,但枪响那一刻,导演依旧无情地将沉浸在胜利喜悦的观众,又拉回到悲惨残酷现实中。
毕竟在十六世纪的战国,武士与公主终究无法打破时代束缚的,尽管原野一家穿越至此,历史向又兵卫开的那一枪还是射进了他的胸膛,悲痛,又合理。
物哀美学物哀和幽玄、侘寂,并称日本三大美学,原指由自然景物所触发的宽泛的喜怒哀乐,但后来逐渐聚敛为“哀”。
说绝对些,所谓物哀,就是以哀为美、泪眼朦胧的唯美主义。
四个字总结,就是“以悲为美”。
日本的文学作品有一种悲剧情结,伤春悲秋似乎是他们永恒的题材。
在日本诗人笔下,黄昏总是忧伤的,月光总是凄冷的,秋夜总是愁苦的,乌鸦总是孤单的,樱花总是飘零的,以此寄托自己对生死无常的惆怅之情,抒发凄婉、悲凉、落寞、无奈的情怀。
参考目录对不起,我只是个粗俗的武士…——追风小哥是阿文日本的物哀美学,是不是丧文化?
——林少华老师
没想到看了这么多关于穿越的故事,最好的一部竟然是和这个粗黑眉毛,又有点色色的蜡笔小新有关。
电影里,小新穿越回了日本的战国时代,小新一家带去了21世纪的食物和他们知道的历史,这些带给天正二年的人们以冲击。
又兵卫因为受到观念的限制,信守武士效忠主上的职责,不愿意承认自己爱慕城主的女儿廉,面对廉明里暗里的表白也一再表示公主应该以城池的安危为重,接受联姻的命运。
但当他得知,在多年之后,武士这个群体已经彻底消失了。
又兵卫很失落,廉说,因为小新的时代是和平的时代,不再需要武士。
春日城主康纲得知今日的激战在未来史书中不过寥寥数笔,甚至只字不提,而春日城今天所有的一切也将不复存在,那么今天所有拼命厮杀的意义又何在呢?
这里好像走向了历史虚无主义,今天拼命争取的一切都将灰飞烟灭。
但又不仅于此。
廉向小新请教,在小新的时代人们如何恋爱,小新说只要相互喜欢就可以了。
在躲避战火时,廉跟小新一家说,一南一北的两个人在江户相遇,组成家庭,非常不可思议。
说他们一家一定会平安回去,因为悲伤不适合他们。
所以,虽然今天所有的人和事都将灰飞烟灭,但历史并不是没有意义的,没有今天,就没有明天,没有天正二年的春日城,也不会有未来的春日部,更何况未来是个和平的、可以自由恋爱的美好世界。
在影片结尾处,又兵卫说,我终于知道小新你为什么会来到这里,就是为了让我能保护故乡和所爱的人。
这就是他作为武士的人生,无关乎武士未来是否还会存在。
这部电影在情绪渲染方面非常精到,看过之后我印象最深的地方有三个:一个是大战来袭前夜,廉在屋里翻书,她听到有东西落地的声音便起身开门去看,看到庭院里的那棵树上的花朵噗噗落地,看花的形状,猜测或许是玉兰花,初春时节,满树花朵盛开,花落之后才长出嫩绿新叶。
花落之时,春日将近,或许正是春日城了结之日?
不同景别的落花,加上古典的配乐,非常有物哀之美。
尤其是这组镜头中的最后一个画面,是一朵落花的特写镜头,那花在枝头轻颤,将落未落之时切入了下一个画面——马蹄急速踏过草地,春日城兵临城下。
第二个是小新父母穿越来到天正二年的春日城,邀请廉公主乘坐他们的小汽车返回城堡,又兵卫御马而行紧跟其后。
开着开着小新来了兴致,不断要求爸爸加速,汽车在田亩间的土路上奔驰起来,又兵卫赶紧加速跟上,但骑着骑着还是被甩下很远,他勒住缰绳停了下来,望着远去的汽车和尘土,而坐在车中的廉公主则透过车窗玻璃望着后面的又兵卫,我觉得这就是他们关系的写照,在又兵卫的心里,廉是他奋力前行仍旧追不上的。
第三个是影片的结尾,小新一家回到了他们原本的生活,走下汽车时小新一抬头就看到了蓝天之上飘着一朵白云,他大喊:“快看,是阿又叔叔的标志!
”又兵卫作战时身后背着一面代表自己的旗帜,天蓝色底步上画着一朵白云,他也常常在瞭望塔在仰望天空,廉总是喊他叫作“蓝天武士”。
一个武士,竟然以这样平静、安宁而美好的画面作为自己的标志,他的内心是多么渴望和平呢?
为了看新垣结衣的真人版补的。
这片据称是蜡笔小新剧场版有史以来最高之作,看下来果然名不虚传。
剧情紧凑,音乐动听,健气的小新让片子始终充满活力。
片子对日本战国的再现不错。
投石索这个武器还是第一次在电影里见到。
公主上汽车时的温文尔雅也令人陶醉。
最后公主见到武士得胜归来,顾不得礼仪地向他挥起手来,惹得身手的下人急忙上前挽住公主的袖子。
片子对细节的重视让人对战国文化肃然起敬。
印象深刻的一个场景是,随着载着公主的汽车加速起来,在后面骑马跟着的武士也疾驰起来,但终因马力远不如汽车,只能任凭公主远去。
画面定格在怅然若失的武士脸部,令人揪心。
《穿越时空的少女》剧场版令我大呼过瘾,兴冲冲地去补真人版却大失所望,好在仲里依纱之萌给我留下了一丝慰藉。
新垣结衣对应此片的真人版素质究竟如何呢?
拭目以待!
最后当武士倒下,和小新说:虽然我们相处的时间很短暂,但我终于知道为什么会遇见你。
其实在与你初遇的时候我就该死了,但是你的到来,延迟了我的死亡,让我能够最后一次守护春日城以及公主。
谢谢你。
小新的眼泪啪嗒啪嗒地落在短剑上。
出现在原野新之助一家里的梦,是公主渴切的祈祷。
请让武士活下去。
而武士在护城结束后才死去,也是在“当初的命运时空”结束之际,迫切渴望再守护一次,才让小新出现在那里。
最初的最初,那声枪响,消失的子弹,其实早就在武士的左胸心脏。
因着这伤感的结局,再回过头去看,才发现这部剧多处细节都弥漫着“逝去不可挽”的气氛。
也许所有的时空穿梭,都是人类在不可挽回的痛楚而创造的美好梦境。
这是最最难过的。
日谈的老朋友、动漫杂志《24格》主编3000说:“如果只挑一部动画带到荒岛去,我挑这部《蜡笔小新》剧场版。
”阅片无数的3000老师,甚至在电影节都会特意挑各种《蜡笔小新》剧场版去看,每每哭得稀里哗啦。
(p.s.本篇严重剧透预警)01“没那么小新”的神作蜡笔小新,一个让全亚洲人民只要听到他的猥琐笑声就能立刻笑出声、只要看到他色眯眯的浓眉大眼就使人快乐的喜剧名宿,怎么会跟哭沾边呢?
平时都是用来下饭解压的子供向动画,也会出现在日谈×看理想严选的《神作!
一看入魂的日本动画电影》list里?
而且,这部神作居然还有个如此迷之热血的片名——《蜡笔小新:呼风唤雨!
战国大合战》?
这这这,完全跟记忆中的画风不一样啊……
《蜡笔小新:呼风唤雨!
战国大合战》海报在日本动画电影的版图中,这部《战国大合战》因荣获2002年度日本“文化厅媒体艺术祭动画部门大赏”而有了姓名,与同年问世的《千年女优》等神作比肩;而在《蜡笔小新》这一巨型IP的作品墙上,这部剧场版也有着独特的地位———
《无名恋歌》海报比如,它是《蜡笔小新》剧场版中唯一一部被改编为真人电影的作品。
2009年,女神新垣结衣搭档著名团体「SMAP」成员草彅刚,共同出演了这部《无名恋歌》,虽然好不好看另说。
比如,在日本淡路岛“二次元之森”的蜡笔小新主题公园里,最大型的游艺建筑,就是一座用《战国大合战》的山城概念所打造的绳索迷宫。
再比如,《战国大合战》是《蜡笔小新》IP史上第一个有人死掉的故事。
它一反合家欢氛围、没有happy ending、就连露小PP的画面都堪称史上最少……和所有TV改编的剧场版一样,每部《蜡笔小新》电影都像是打开了原作的副本。
在导演的脑洞中,小新和妈妈美伢、爸爸广志、妹妹小葵、狗子小白以及幼稚园的同学们,总去到新世界展开离奇冒险,整个春日部市的居民们也随之变化成各种形态,有时穿越、有时梦游,有时变成西部牛仔、有时化为半兽人。
然而,为什么这部“没那么小新”的电影却出人意料地好看,能够把小新的IP精神发扬到空前的高度?
02 我们究竟为了什么而活着?
这次的《战国大合战》,小新“嗖”地一下穿越回日本战国时代,原来今天的春日部市曾经叫做“春日国”。
这个倒霉的小国正在与邻国交战,英勇的武士又兵卫就要战死沙场,美丽的公主阿廉将要与别国的大名(一国统治者)和亲,历史早已为这些古代人物写好了判词。
幸好,穿越剧外挂及时开启——小新这番闯入不仅救了武士的命、帮春日国击溃了敌军,还化身“爱神”丘比特,撮合青梅竹马的武士与公主互诉衷肠。
对小孩子而言,能看懂以上剧情主线,他们也会称其为精彩的影片了。
不过,原惠一导演的《蜡笔小新》剧场版,并不只是拍给孩子看的,而是蕴藏着只有大人才能思考和领悟的,那些可以称得上“动人”的东西。
初遇小新时,又兵卫问道:“想必你是哪位武士的儿子吧?
”小新八脸懵逼,“武士?
21世纪早就没有武士了啊。
”又兵卫——
古今世界来了个大碰撞,在与小新一家的交流中,古代人的三观渐渐崩塌了——阿廉公主第一次知道,原来未来的世界不再有阶级藩篱,婚姻大事也不用被选择。
只要她跟武士真心相爱,就可以自由结合;春日国的大名(阿廉公主的父亲)也得知,原来他所统领的春日国在史书上“查无此国”,他奋斗一生的功业根本nobody cares!
大家深陷在历史虚无主义之中了。
如果未来的世界没有武士、没有春日国,那我到底在为什么而战斗?
我们究竟为了什么而活着呢?
电影中有多处细腻感人的情感刻画,似乎已给出答案。
03 没有小新的世界,还有什么可留恋的?
当武士救起公主,问她为何独自来危险的河边,公主说,“我来祈求神明,保佑你不要战死沙场”;当发现小新穿越了,美伢问:“假如穿越过去了,我们怎么回来?
”广志回答:“我不知道。
可是没有小新的世界,我们还有什么可留恋的?
”然后奋不顾身地开车冲进土坑。
又兵卫一次次浴血奋战、小新一家人穿越来穿越去,不都是为了守护心爱的人吗?
人生就应该抛开桎梏、勇敢地为爱而活。
于是,大名毅然拒绝和亲,将公主留在身边。
小新一家也带着又兵卫的短刀回到现代,武士精神得以跨越历史时空,永远地流传下来。
故事很美,但终究有个不忍剧透的be结局,想想都叫人心碎啊……假如想看大团圆结局,同样出自原惠一导演之手的另一部剧场版,上映于2001年的《蜡笔小新:风起云涌 猛烈!
大人帝国的反击》,也是一部感动了无数观众的巅峰之作。
如果有一个按钮,一按下就可以回到20世纪,你会按吗?
这道题很像《奇葩说》的著名辩题:如果全村人都喝了“愚人水”变成了疯子,你要不要喝?
《大人帝国的反击》讲的就是这个选择题。
反派阿健开了一个名叫“20世纪博览会”的公园,这个充满昭和时代回忆的“乌托邦”,让美伢、广志这代人流连忘返,全城的爸爸妈妈都渐渐失智、被阿健关押起来,只剩小孩们还存有理智。
小新和幼稚园同学们拒不听从阿健,决心救回疯掉的爸爸妈妈们。
最终,凭借爸爸皮鞋那熟悉的臭味,全家人找回了记忆连结,重新团结一心对抗反派。
最终,阿健抛出灵魂拷问:“回忆那么美好,你们真的想留在崩坏的21世纪生活吗?
”小新一家整整齐齐地给出了答案——是的,因为全家人都在这里啊。
《大人帝国的反击》剧照:闻爸爸的臭鞋,抵抗洗脑从1990年臼井仪人创造了《蜡笔小新》开始,在这28年里,蜡笔小新的故事已经衍生出上千话TV版、26部剧场版作品,主题虽千变万化,但永远不会变的,是爸爸妈妈的爱,和小孩们的天真与善良。
04子供向“大IP”,也有意想不到的发展 要依托《蜡笔小新》这个长盛不衰的经典IP,创作出优秀的剧场版电影,是一件戴着镣铐跳舞的事。
究竟应该沿袭TV的模式以保证票房,还是应该抓住拍电影的机会,去追求更高层次的艺术创作呢?
原惠一当之无愧是这个“舞种”的天王,他不仅遵循了《蜡笔小新》根深蒂固的风格,而且还让剧场版独立于原作而大放异彩。
前面提到的《战国大合战》和《大人帝国的反击》,都是他的杰作。
《大人帝国的反击》剧照:巴士追逐战首先,原作的经典梗必然贯穿其中。
《战国》即使穿越到古代,正南也还是当了叛徒、妮妮暴走起来还是想打兔子;《大人帝国》里,小新在巴士追逐战中再次展示“万物皆可夺”的超强PP功,还跟风间大搞“夫妇play”,可以说是官方发糖了。
剩下的空间,就全由导演发挥了。
《战国大合战》获封神作的重要原因,就是因为原惠一为其注入了丰富的历史文化内容,完美还原了日本战国时代风貌,其战争场面考究之深令人惊叹。
足以和黑泽明《乱》、《七武士》那一类宏大的战争题材电影媲美。
黑泽明《乱》中的战争场面
《蜡笔小新:呼风唤雨!
战国大合战》中的战争场面这类电影由于成本和风险的问题,如今已在影坛销声匿迹。
然而它们却在动画电影的世界中“复活”了,有了《幽灵公主》、《战国大合战》这样的佳作将其传承下去。
在合战场面中,观众可以看到密密麻麻的长枪阵型,也可以了解火绳枪的是怎样点炮和上弹的,还可以一睹“投石索”攻击的分解动作:从筐里取出石头,装进绳索里,再“rou”地丢出去。
无独有偶,《大人帝国》的做工精致也堪称一绝。
影片中,小新在东京塔上演的“日剧跑”达到超燃的效果,为了追逐反派,小新飞快往上爬楼梯的样子,是全片的终极泪点。
据曾采访过这一幕原画师的3000说,这幅日本动画中极少见的场景,居然没有用3D建模,而是画师们手绘出来的!
除了“动作戏”精美,《战国大合战》中的穿越梗,不仅被多次巧妙运用,还被演化为一场浪漫的抒情戏:阿廉公主坐了一回穿越过来的汽车。
她小心翼翼地脱掉草鞋上车,在后排端坐。
起初,又兵卫骑马紧紧追随,然而很快,阿廉回头就看不见他了,又兵卫也渐渐地停下马。
他们心里都明白,两人之间的距離也会像这样越来越远,终究是追不上的。
镜头便停在这里,情绪表达得哀婉又含蓄。
这种固定镜头最适合抒情,我们在上帝视角审视故事中的一幕,人往人来,白云苍狗,那种时光流逝的景象仿佛蕴含禅意。
05最值得描绘的,是那个时代的日常 原惠一是还原生活细节的大神。
他拍摄的《蜡笔小新》电影,都是抓准一个时空,然后去复刻那个时空中人们生活的日常,并在这些日常中找到矛盾冲突和戏剧张力。
《战国大合战》不光是战争史诗、爱情传奇,它更是战国时代的日常生活画卷,每个人物都鲜活真切。
战场上所向披靡的又兵卫,害羞起来也是一脸愚钝,天天被管家催婚,还被手下嘲讽道“什么都不怕,就是怕女人”。
无论多么惊心动魄的大时代,当下人们所经历的,也不过是属于他们的人生日常而已。
《大人帝国》则关照了日本现实社会,雕刻出民间的怀旧思潮和70年代的日常。
1970年的大阪世博会,是属于20世纪日本的金色记忆,当年全国1/3的人都去参观了世博会,彼时日本的经济水平、国际地位都达到巅峰。
然而随着1989年迈入平成时代,泡沫经济破灭了,日本陷入全面衰退的困境,所以出现了许多像反派阿健那样“抵制”21世纪、一心想回到过去的人。
说不定,原惠一也是其中之一呢?
因为导演实在把70年代日本那“三丁目夕阳”的美学还原得太逼真了,甚至连年轻观众被那股怀念的气息所触动,这大概就是《大人帝国》的独特魅力吧。
也许,就是因为人生充满变数,所以那些永远不会变的经典IP、《蜡笔小新》那整整齐齐的一家人,才会显得如此珍贵。
如果你很久没有被一部电影感动了,请试试蜡笔小新的剧场版吧。
*本篇部分观点、分析来自李叔和3000老师录制《神作!
一看入魂的日本动画电影》 ,关于《蜡笔小新》剧场版的更多幕后黑料、详细解读,以及“戴着镣铐跳舞,也能跳得很好”原惠一导演的成长史,请移步看理想APP收听,扫描下方二维码前往:
链接如下:https://shop.vistopia.com.cn/detail?id=2d2iF对谈/李叔&3000撰文/炸鸡块“日谈公园”是一个好玩又有料的播客节目,“2016年Apple官方最佳播客”得主,2018年获得苹果官网C位重点推荐,在全网创造了行业领先的播放数据。
下设“日谈看电影”、“日谈喜剧人”、“日谈奇妙物语”、“日谈二次元”、“日谈看世界”、“Ten New Songs”等独立栏目,畅谈影视、音乐、动漫、旅行、喜剧等青年文化话题。
投稿&商务合作请发邮件至[email protected]
新世纪原惠一导演的蜡笔小新少有的偏写实悲情线路,内容不需夸大也不容低估,近日再看一次才想起来为什么会有人说:明明可以圆满收场,为什么却以悲剧结尾?
电影中间穿插了几段能为悲情结局铺垫的物哀片段,让人对结局早有预料,然而真正的悲剧在无限接近尾声时才真正到来,反倒给了放下心的观众一种突如其来的错愕感,更证实了仁慈在战场上毫无容身之处。
依然能以动画形式特点推动剧情发展的,大概是生活在那个时代温柔的人们了吧,君主亲和力强又不失威严,公主优雅且坚韧。
提及人物,现代人与古代人在战火纷飞的年代,角色之间纯粹的交流显得弥足珍贵。
背负今川氏名号的阿廉公主,在注重义理和家名的时代哪怕不需要再去联姻,却依然无法和相爱之人长相厮守,直到最后又兵卫的生命线被一颗无名的子弹斩断,(这里的亮点是又兵卫落马和黑泽明《乱》中三郎落马的桥段一样,致敬)不过虽然没在一起但也爱过了,也无需给剧情冠上强行悲剧的名号,不知道真人版里是如何演绎的,反正没心思精力看了,平心而论最难过的时候是看见小新哭了的时候…..历史的命运无法被改写,但野原一家人的出现给了春日城历史更多的可能性。
“若所处的是一个和平的世界,那我们会变成怎样呢?
”“你就整日去眺望你的蓝天吧”
《战国大合战》是蜡笔小新IP史上第一次角色死亡的作品,小新和又兵卫的相遇始于死亡而终于死亡,而在这命定论式的相遇中间,带来的不仅是如又兵卫所言“让我能守护这个国家和人们”,也是一场现代与古代的身份、阶级、爱情、国家观念的遭遇和问询。
又兵卫自我认知命定论式的死亡当小新携带500年的更迭历史回到战国时代,首先给又兵卫带来的冲击是身份的失落,如果代代相传的阶级和身份制度(比起可更换的“职业”,武士、公主是一种更固化的“身份”)可以消失,那“我们”应该怎么办,应该以什么立足于世间。
对于镣铐带着太久的人,充裕的自由可能与迷失相伴,在夹缝中的自我被放置在过于空旷的大地无所适从、乃至欲求原本被挤压的状态,公主的一句话截断了这种沦陷的可能,“你可以整日眺望天空”,这种“无用”恰是个人的实在所在。
代代相守的身份也有一天会消失
被压抑的个人自由正如“无用的眺望”反过来,在后一段关于爱情观的遭遇里,又兵卫则以相反的方向阻拦了公主打破藩篱的想象,对又兵卫来说,时间纵向上的观念演变被置换成了空间上某地的习俗,关心与否只取决于现属身份的规则,但在前一段对话里,他自己正是在关心着当下世界不存在之事的人,这不只是现代和古代观念的遭遇,也呈现了自我视角和他者视角面对观念冲击时的选择,同样是又兵卫不敢承认的情感的反作用力。
以规则作驳斥是内心不敢承认之情感的激荡影片过半,第三段观念对话在野原广志和城主之间展开,当城主得知全城上下为之奋战守护、自己不惜用女儿联姻换取同盟的春日城在历史上勿论功绩、甚至是不曾留名,而今日你争我夺、你吞我并的多少个大国小国,在未来也都尽数消失,首先感到的是强烈的虚无感,继而是重新建构的价值和决断——放弃考虑那些伟大而空洞的名词与所谓“必要的牺牲”,转而珍惜作为个体与个体之间的亲情和羁绊。
得知牺牲一切守护的国家也终有一天消失的空虚感到这里,可以看见影片三次观念对话背后的问询——我们究竟在牺牲什么、保卫什么、什么才是真正值得珍惜的?
超越历史中的荣誉与集合体的,唯有人与人的情感城主放弃政治联姻的决定可以视作一个不难预想的答案,在此基础上,结尾的意象则显然化重为轻,更进了一步:青空武士的死亡化作与那些充满“分量和价值”的联盟、版图、国族相对的轻飘虚空之物——流云。
那些巨大的集合体与荣誉让多少代无数人牺牲个人幸福和生命,统一的野望、狂热的军国主义、充满泡沫的经济奋进,都是一样的产物,如今既化为乌有、其内核又仍坚实存在。
通过近年或远或近的联盟及战争,越加显化于人们对立分裂的叫喊和行径里。
流云象征着超越时空而共享的个体羁绊影片呼唤的是这样一种视角,即觉察那些荣耀和集合体的缥缈之处,抬头珍惜被忽视的、随处可见的流云/个体羁绊,也许流云会被时代的风吹散飘零、却也始终有其不可摧毁之处,心与心之间拥有超越500年时空的尺度,才能让野原一家和战国公主在同一片青空下共享这份情感,像小新说的,“我们即使回去后,也会一直在这里”。
本以为一切都会像以往那个没有负担的蜡笔小新那样,欢欢喜喜轻轻松松。
没想到胜利之后的一声枪响,居然让看腻味儿了韩日剧的我伤感了好多分钟。。。
我只能说由于疏忽大意放松警惕,我居然被小新骗了。。。
本以为周末看看小新会很happy,结果。。
哎。。
早知道就不看了。。
本人向来就没有抵抗力。。
突然想到前不久的小新作者的事情,觉得这一切都是冥冥之中注定的啊。。
这么乐观有爱的臼井怎么就这样丢下小新不管了呢,想必小新肯定在后面哭闹着说“爸爸,你不能丢下我啊。。
我还没长大呢。。。
”爱对着天空发呆的大叔和爱再湖边想心事的姐姐,没有了再见一次的机会,就永别了。
所以,我很感激,我遇到了我爱的人,并且非常幸运的他也爱我,我们生活再这样自由富足的时代,我们能够自由的表达自己的感情,不需要为了国家等冠冕堂皇的理由放弃自己的追求,这就足够了。
现在的我,只想陪他平淡而幸福的慢慢老去。
小新的柔情一刻
武士与公主的爱情故事
命运的那颗子弹终究要射入胸膛,战争、死亡、随后跟着被遗忘。唯有我们长久望过的那片云和天空,永恒地目睹着千百年的人间。
公主和武士最终还是没能在一起,或许人生总要有些遗憾吧……
剧场小新TOP1
看不下去啊还是去洗碗吧……
一个爱情故事
小廉好像周海媚呀!!但剧情略无聊,get不到好玩和煽情的地方。
整部电影偏严肃
霓虹人民不抛弃不放弃的信念太感人
“姐姐,你要吃青椒吗?”“姐姐,鞭打我吧。~”
剧场版十,也是十周年纪念剧场版~~偶尔来了一发,小新果然是猥琐英雄王哟~~
如果没有蜡笔小新会更好
一年一度的蜡笔小新
为什么小新的漏屁屁可以如此自然、清新脱俗…哈哈哈哈哈
小新的哭是世上最难让人笑的东西
确实是《蜡笔小新》剧场版中不错的一部,节奏控制中规中矩,泪点笑点兼具,配乐nice
这部评分怎么会这个高的。
悲伤不属于你们
为什么会哭啊