这个片子重点描绘了房地产商人,黑道大哥,记者三个人。
黑道黑道大哥和商人明显是罪恶的,再回过头来看一遍会发现山田孝之扮演的记者也并非是真的正义感爆棚。
为了查木村委屈妻子,甚至连自己的母亲都不愿意照顾,搞得妻离子散。
须腾背叛木村,虽然干了很多十恶不赦的坏事但也在最后将木村拖进监狱。
批判黑暗的社会现实,告诉人们没有哪个人是完全的好人,没有哪个人是完全的坏人,大概是导演想要表达的吧
山田孝之主演的又一黑暗作,虽然剧本是以真实案例为基础改编而成,片中能看到许多发散主题,但纪实手法穿插犯罪过程演绎,显得零散不自然,所以我认为整体效果欠佳。
日本电影对于“恶”的展开可谓情有独钟,例如这部《凶恶》涉及了作恶与制裁、法律与道德、家庭关系与养老制度等都是些偏沉重的问题,要拍得好确实挺高难度的。
在观影后,留下印象的就是山田君主演的藤井修一角色变化。
影片中显见的两大凶恶人物:须藤纯次,嗜血、强欲、狡诈,以残暴轻易夺取他人性命;木村孝雄,冷血、剥削、金钱至上,被称为把死亡换成金钱的炼金术师。
当以上行为都是人们共识的恶,那么有人会疑问?
藤井修一的行为该不该纳入“恶”的范畴?
首先,藤井修一是专事深挖和报道各种爆炸性内幕的杂志记者。
开场交代他在跟进一宗跟踪狂杀害风俗女的报道,本想以受害者角度唤起读者反思,因时效缺乏吸引焦点而不得不服从主编放弃跟进,一方面长期接触凶案真相的藤井略显颓废,另一方面也折射出他的正义与懦弱并存。
当他收到任务要前往拘留所与羁押在里面的死刑犯须藤会面,起初有点犹豫与抗拒。
面对一个血债累累的杀人犯,他不抱期望与同情,但对方却以三宗未对外界公布的命案引起他关注。
藤井冷静地盘问到须藤为何要曝光案件?
须藤表示不愿独自受惩罚,无法接受任由道貌岸然的策划者逍遥法外。
由此,藤井之所以接受,不是出于功利,更多在于判断木村此人之恶不比须藤低,他的正义之魂冉冉雄起。
然后,藤井一步步按照须藤提供的线索细心展开调查,影片在木村登场之前,凝聚了一种神秘气氛,当真相越来越逼近,观众们还可能压抑着猜测木村这个人认为到底有多恶?
那种扑朔迷离的铺垫处理得还算可以。
在各种证据相继得到印证,藤井心中的天平也渐渐向须藤倾斜,同时加深对木村的痛恨。
此时的藤井已逐渐陷入制裁的漩涡中,为何他要如此执着致恶人于死地,是对践踏道德底线的愤怒,也是对警察无能与法律无力的回馈;长期壮志未酬压抑的怨念,从黑暗中见到一丝曙光,难得真正意义上让媒体成为一把利器,掌握了这把利器之后他已心中观点确立了自己的正义尺度,有必须铲除社会毒瘤的觉悟。
他是在享受追查真相的快感?
还是享受警恶惩奸的正义感?
其实这只是一场关于“私刑”的裁决。
再是,冷漠、无情到底能不能称为一种“恶”?
木村视人命为金钱,是一种冷漠;藤井视家庭为负担,回家只顾工作,漠视妻子的重度压力,又侧面反映他对“把老年痴呆的母亲送入养老院是不孝”同样视为“恶行”。
这种状态一直维持到家庭一方受伤害为止。
妻子哭着要离婚的诉苦:“我一直都自己骗自己坚持到现在,但我受不了,你不想把妈妈送到养老院,是因为不想有罪恶感?
只因这个原因就把我的人生毁了,你心里过得去吗?
”“死掉的人的灵魂关我什么事,你要照顾死去的人,还是关注还活着的人?
把你妈丢给我一个人,说什么漂亮的话,我是一个活着的人,我只想和你过着普通人的生活”到最后虽然藤井妥协了,但对家庭的伤害应该破镜难圆。
人的劣根性很难用“恶”这个词来概括,比喻冷漠无情;正如影片结尾镜头把藤井投影在羁押窗框内,被深深困着的人是过度追求理想,冷漠对待现实的藤井,恶不是简简单单就能看透的。
《凶恶》 ——山田孝之的表演依旧传神,归功于他眼神的魅力。
导演可以把一个简单的黑帮故事讲述的如此精彩,足以见其功力。
影片开始只是告诉大家黑帮畜生们的残忍杀人行径是罪恶,后来渐渐发展成为每个人的内心都是有罪恶情绪的。
比如善良的妻子也会忍受不了丈夫痴呆的妈妈,每天虐待她。
丈夫也因为不知名的罪恶心里想要伤害到一个人到极致,所谓的追查案件到底不过是满足内心的罪恶欲望罢了。
影片的主要思想我们都是罪恶的,活着就是在赎罪。
这次放弃用习惯的调侃来评价这部“凶恶”,因为它想表达的意思不能配之以嬉笑的表情。
片子到三分之一时以为是要偷偷把视点放在弱势老年人这个话题上,想到日本是个高度老龄化的国家,这个内涵也不算肤浅,只是觉得有点索然,日本变态片里常用的切入点不过是再用一次罢了。
剧情到一半之时怀疑导演的思路凌乱散落,那些肆虐场面和表达恶徒人性的篇幅对主题没有帮助,真的只是冒着让片子变成“四不像”风险增加娱乐性吗?
可是我却放下手机来了些劲,多了点莫名其妙的期待。
直到看到须藤在法庭上嘬嚅地说着:我会用余下的生命弥补我的受害者,我欣然发笑,可爱的须藤啊,死亡的爱抚到底也带给了你颤栗。
山田孝之的一句“不要贪恋活着的真实感”(原话有出入,大致意思)直接让我振动声带嗤嗤笑出了声。
会错意后的幡然醒悟把我的观影体验推到了高潮。
虐杀的美妙与感受自己死亡的对比像热水澡里的冰块撕裂着入浴人的感受,杀还是被杀都触动着心弦,杀过你体验这快感,被杀你感受到恐惧。
原来杀人者最能感受生命的存在,不愿放手这美丽的质感。
只有活着的人才能体验其他生命熄没湮灭时的兴奋。
我们的帅记者啊,真是个天赋秉异的家伙,即使不曾拥有虐杀的实践也感受到捻灭生命能给他沉闷生命带来的欢欣,只是他要做食物链的更高点,他要扑杀那体验过快感的高级猎食者。
我当然无法嬉笑,因为我简直在放声大笑了,扬起的嘴角边上是不可名状之物的涌动。
非常感谢残秽的书评(https://book.douban.com/review/8455624/),因为两个不同类型的故事都有围绕讲关于土地的问题,也感谢书评主人推荐这部剧,差点错过好剧,很真实的剧,这部剧只能网盘见,内容很黄很暴力,这剧其实可以拿来宣传扫黑除恶专项斗争,看看隐藏下黑暗的丑陋。
为何题目会取我们与恶的距离,因为今年上映的台剧我们与恶的距离也是讲罪恶的,但是看完凶恶,真的发现我们与恶的距离名字给该凶恶,犯罪程度比台剧的凶恶多了。
三个老头就觉得那个有土地的老头最可怜,人家继承土地靠土地活下来有错否,为了土地杀掉还是活埋老头,后面两个欠债的老头自作孽不可活,还连累家里人。
凶恶里的记者和我们与恶的距离里的律师都是为了追求真相为了大家庭而忽视小家庭,最后都舍弃一些才保住小家庭,记者是把痴呆妈咪送进养老院,律师是一度不追求真相后来妻子理解了又重新追求真相,后者律师有点理想化,记者走到这步还是很有现实的代入感。
总觉得这类剧警察都没啥用,都是事情闹很大才来马后炮解决。
二次元的黑势力才存在友情,现实的黑势力不存在友谊都是利益牵制,看狗咬狗怎么把事情揭露出来。
自从《告白》之后,我也很长时间没有在熄了灯的寝室一个人窝在床上看完这部两个小时还要多的电影了,根据真实的时间改编,山田孝之主演,当然最为吸引我的还是电影当中的情节。
黑社会究竟有多恐怖,我不知道,因为毕竟作为一个守法的公民一生中能够接触到这个社会上面真实存在的组织的机会可以说是少之又少,只要是自己本本分分的老老实实的过日子,我相信,黑社会这样的名词离我们每个人都可以说是遥远,但是黑社会却又是那样的亲近,因为稍不留神,这个来自地狱的魔爪就会悄悄的伸到你的生活,忽然从背后抓到你的胳膊。
日本的法律允许黑社会的存在,这点也不难理解。
不同的国家都有各自的特殊的状况,但是黑社会究竟恐怖在什么地方你只要看过法国的黑帮电影或者是其他的国家的黑帮电影就会发现在这部电影中描写的黑社会的暴行简直就像是小儿科,当然,电影致郁的重点并不是把人活生生的埋掉,不是把人五花大绑之后扔到河里,并不是对一个老人不停的灌酒……而是它是赤裸裸的现实。
老龄化社会,在我们人类社会的发展阶段所必须经历的一个过程,当然日本比中国要先迈入老龄化,而这一切的社会问题也就随之而来,老人不工作,但是在死后却有丰厚的保险金,一些老人没有了子女成为一个孤独终老的人却有一些土地资源,于是就有人从中间看到了“商机”。
当人在自己本能的欲望面前就好像是变得不是人类,丧失了所有关于理智道德和情感,于是那个自称为老师的人不断地联合着须藤纯次杀人,须藤纯次从来都没有把人命放在眼里,认为世界就是这样,而那个老师则是把杀人当做是一种享乐和发泄的工具,或许在“老师”的眼中,那些人不过就是自己通往金钱之路的绊脚石,为了达到自己的目标,自己必须要有一个清理工具,须藤纯次。
而到了后来须藤纯次入狱,为了报复“老师”,更是想让自己脱罪,他开始了告发之路,找来了杂志社的记者,正好这个记者藤井修一需要一个出口,一个发泄口。
自己有一个疯了的母亲,一个在家里面不停的伺候人的妻子,在我们正常人看来,能娶到这样的老婆真的已经算是幸运了,但是两个人的关系却没有大家想象中的那么好,都是为了疯掉的母亲而不停的争吵,开始的时候藤井并不愿意把母亲送到养老院,但是随着事情的不断恶化,妻子终于拿出来自己手上的王牌离婚以及自己经常殴打母亲的真相的时候,藤井也才慢慢的接受了这样的现实。
藤井是一个执着的人,如果他的性格中缺少这样的一部分,那么事情的真相就不会被人知道,但是正是因为他性格中的执着,知道到了须藤纯次可能不会被判死刑,知道了须藤纯次信了教之后只要赎罪就能被宽恕的时候他发怒了,他想让“老师”须藤纯次,这些做出来伤天害理的事情的人接受自己应该有的惩罚。
因为在他的心中有一个无法打开的结,现实就是这样,在自己的家庭中,母亲和妻子之间无法调和的矛盾,随着案子的深入调查他想用自己所为的正义来缓解自己内心中的压抑情绪,但是却没有从“老师”得到自己想要的更多的被隐藏的真相,自己心中想要伸张的正义感就更加没有发挥的余地。
三个人,围绕着调查当时的案子展开了一场精彩的斗争,导演的剪辑手法和镜头的运用以及整部电影的节奏掌握的恰到好处,人性之恶通过阴暗色调的画面缓缓的流入到人的内心深处。
冲着电影中最好的那个向内拉伸的镜头,绝对是一部能够称之为好的电影。
顺便说一句,山田孝之还是那么的美。
看电影时有三点不解:1.“先生”看上去很弱逼的样子,何德何能叫江湖好汉后藤心服口服听他摆布?
2.既然后藤这么想报复先生,都不介意多背两桩杀人案了,那入狱数年内为什么迟迟不向警方或者其他媒体告发?
3.后藤与记者多次会面谈凶案细节,狱警都有陪同记录但直到杂志社差不多要刊发了才牵动警方行动,那之前几个月的对话都不引起官方注意、说了跟没说一样吗?
查了一下真实案件,疑点1、2得到解释。
3大概要看书才行了……该案通称“茨城上申書殺人事件”,搜这个关键词就行。
下页总结全面,有凶犯照片附时间表(后藤本尊长得比较像西田敏行):http://subaru39.tripod.com/home/sagi/misizu.htmlhttp://blog.goo.ne.jp/kanayame_47/e/d88da680e4ac0abe190e6c55fe3f933b先生本名三上静男,流氓本名后藤良次。
告发的整个事件在电影中得到重现。
两人的交情比电影中给出的感觉要短浅得多,从相识到屡屡帮凶也就短短一年。
1999年秋,后藤与先生经人介绍结识,穷黑帮后藤在先生照顾下有了钱,过上了前所未有的好日子因而感恩戴德(还就是这么简单的原因啊……),当年11月就发生了告发的前两起案件,2000年年中是第三起的保险金杀人案。
现实中后藤被捕是因为两个案件:2000年7月30日“水户杀人事件”(茨城县警管辖),伙同小弟小野寺把另一个流氓丢到河里淹死。
2000年8月22日“宇都宫公寓死伤事件”(栎木县警管辖),伙同包括小野寺在内的三人注射毒品杀害女子一名、重伤其男友及另一女子、致另一男子轻伤,随后放火离开。
轻伤男子自行灭火。
同电影呈现的略有不同。
2000年8月30日,栎木县警逮捕后藤四人。
等保险金案发后才知道当时后藤正要去问先生拿此前保险金杀人的报酬3000万。
报酬就此没有给付。
后藤入狱后先生只探过一次监。
违约不给钱是后藤反水原因之一。
真正的导火索是先生没有按照入狱前的约定照顾好后藤的小弟藤田幸夫,藤田于2004年10月自杀,次月消息传进狱中,后藤大怒,写信给先生说“跟约好的不一样”。
2005年2-3月,后藤在狱中写申诉书踢爆未曾立案的三起杀人案,同时通过一名同新潮社记者有交情的狱友提出联系要求,3月转交信件到记者手中。
电影中被先生挑拨枪杀小弟的事件是虚构的。
理由确实差不多,但就解释不了告发延后数年的原因了。
2005年3月16日,后藤在狱中初次会见记者宫本太一(1966年、和歌山县出身)。
记者进行一系列调查,10月上旬将调查报告全部提交给茨城县警组织犯罪对策课。
2005年10月17日,后藤的律师将揭发三凶案的申诉书交给茨城县警,同日受理。
2005年10月18日,杂志《新潮45》11月号刊出报道《无人知晓的三起杀人——主谋逍遥法外!
“凶恶杀人犯”的惊愕告发》。
2007年,后藤又揭发了两件先生犯下的案子,但最终立案的还是只有保险金杀人一件。
电影从一起纵火杀人案件的凶手须藤纯次开始叙事,把【凶恶】从戏剧性的杀人事件狠狠摔入观众的视线,表面的血迹褪去之后,让人看到了活生生的世界,那才是真正的【凶恶】。
须藤纯次须藤纯次,黑社会头目,杀人如麻最好形容不过。
对于须藤的性格刻画,最佳莫过于圣诞节那场戏。
须藤和木村孝雄把勒死的老头扔进了焚化炉,镜头便转化到圣诞节的烤肉晚餐“温馨”场景。
木村孝雄为了表示视须藤为己出,还为他的女儿买了圣诞礼物。
孝雄从礼物“书包”里拿出四叠钱给了须藤以表心意,须藤退让几次之后拿了两叠放入自己口袋,另外两叠转交给了妻子。
的确,须藤就是一个粗人,头脑简单,四肢发达。
视兄弟为手足,视老婆当然远远贵于“衣服”。
他被突然涌入生命的巨额生意冲上云端,洋洋得意,最后错杀了弟兄,被木村孝雄利用完之后,面临死刑审判。
木村孝雄木村孝雄,一起起杀人案件的幕后操手。
老人+土地+死亡保险金,三合一变成了他的生财之道。
世间的一切不过是他可以换取金钱的工具,任何友情,亲情都被他在股掌之间玩弄,甚至最终走向互相残杀。
他的存在如同撒旦,不需要舞刀弄枪,却把人性搅得天翻地覆。
他杀人时的变态可以说是丧失人性,但他仿佛又甚至人性丑恶,总能引出别人心中的恶魔。
藤井修一我们正义的主角登场 藤井修一 ,记者,因须藤的爆料而开始调查多起杀人事件,逐步走入案件中心,揭发【丑恶】幕后操手的幕后“英雄”。
但是,对于深陷案件真相的修一来说,这远非杂志上或新闻上的一片报道便可以匆匆收场。
那是八点档肥皂剧的happy ending。
对于修一而言,受害人的“死相”仿佛永远刻在了自己的脑海里挥之不去。
透过监狱的玻璃窗,犯人的脸在他看来永远不值得被原谅。
当须藤写信告诉他自己被上帝感召,开始有了生存的实感,对他而言却是最大的讽刺。
为什么受害人无辜地死去,施害人还能有写首诗告诉记者,上帝让他活着赎罪?
为什么幕后操手木村孝雄可以一劳永逸地毁尸灭迹,逃过死刑,面对自己做过的一切却丝毫没有悔意?
修一为了查找真相,寻求正义,置老年痴呆的老母和神经衰弱的妻子于不顾,这一切又是为了什么?
这一整场正义的巡礼,难道只是一场“巡礼”,修一该如何释怀。
继续挖掘真相,然后让恬不知耻的杀人犯面临死刑?
如果我们还看不清楚,那么试着换一个线头寻找。
修一的妻子曾说过,修一为了避免有罪恶感,一直不同意把老母送入养老院居住,但却把重担扔给了自己的妻子。
如果避免【罪恶感】的方式就是把头扭开扔给别人的话,那么这换来的精神洁癖也仿佛毫无意义可言。
也许面对自己的【罪恶感】也是我们人生的必修课。
如同这个世界的【丑恶】,再纯白的心灵也没办法遮盖。
修一无论怎样挖掘真相,受害者的死相与施害人的嘴脸都没办法抹去。
我们的“善”有几分是“伪善”,我们的“恶”又有多少的“妥协”,这是我们永远要直面的苦痛,没有办法逃离。
看完本片,我發散思維立刻連帶到另外的兩部片子。
同樣是以「死刑量刑」為中心的:柏原崇、山本耕史、柄本明「死刑基準」http://movie.douban.com/subject/6810841/寺尾聰、竹野內豐、東野圭吾電影化的「彷徨之刃」http://movie.douban.com/subject/3670229/三片對比,立意最鮮明的是「死刑基準」。
如果還沒看「凶惡」、推薦可以先看一下「死刑基準」。
這樣大概能比較突出【為何都糾結在是否死刑判罪】這個點。
「死刑廃止論」這個問題,原本就是個雙刃劍。
在突出這個問題糾結的方面,「凶惡」看起來是更傾倒向執行死刑的一邊。
直到最後修一都執著于要讓後藤良次和老師以死償還罪惡。
以記者的身份,個人認為是狹義代表日本國內民間組織對於法律對死刑量刑慎之又慎的抗議。
「死刑廃止論」,原則是圍繞著人權問題。
老師在末尾指著修一說:「想讓我死的不是任何人,而是...(你)。
」給很多人非常深刻的印象。
相對比這個立意,在「死刑基準」中有一句:「讓犯人真正的去面對罪行、這樣的贖罪才有意義。
」并,「彷徨之刃」的復仇父親最後的告白是:「對於他們所犯的罪,其實絕對不是死了才能償還的。
」則後面兩方都存在著傾向著善良寬容。
((或是理解為是不與國家司法對抗、看似真正領悟又泛著淡淡理解意味的諂媚感??之所以把這三片一起推薦,其實是一個闡述角度的想法。
我覺得各有特色、各有角度,這個是非常大的看點。
一個案件到尾,所牽扯的無非就是法庭、警察、犯人、媒體。
「死刑基準」的角度是從法庭出發。
「彷徨之刃」的角度是警察與犯人。
再提一部劇集「逃亡律師」,是從犯人的角度出發。
而「凶惡」是從媒體的角度出發了。
但,我自己覺得,「凶惡」的這個點,真的不鮮明。
看了之後只能說是把這件事還原成了法制節目的案發重現。
和「死刑基準」里那個咄咄逼人的女記者相比、修一只是在作為一個記者的職業道德。
把所有的真相公佈於眾。
「死刑基準」的女記者、每一句話都是敲打內心弱點的繡花針。
一針見血。
我很喜歡山田孝之。
但是這部裏面他的肥臉滿滿的鬍茬子真是...。
但、也發自內心說是演技派。
演出非常好。
可是我至始至終沒理解爲什麽他一直不肯把母親送去養老院。
我猜他是AB型血。。
「凶惡」的真實事件是【茨城上申書事件】。
電影中的姓名也沒有杜撰,是案件真實犯人原名。
案件最終審判時間2012年。
真實事件的審判、並沒有如修一的意。
後藤良次最終判決20年有期徒刑。
三上静男(老師)最終判決無期徒刑。
((基本後藤是滿意了吧....
令人窒息的压抑从头至尾充斥着整部影片,随着剧情的发展,沉闷不安的情绪并无法得到宣泄,影片不禁引人深思,凶恶的本质是什么?
我们又该如何脱离凶恶?
影片的主线围绕报社记者对三件凶杀案的调查展开,最终通过记者的曝光,凶手被送上法院;支线情节则讲述记者本人的家庭矛盾。
主线剧情根据真实事件改编,通过近距离的视角,观众直观的体验了凶手在图财害命时的残忍和贪婪,其中有大量对受害者虐待的镜头,更是对观众心理承受能力的考验。
相应的,报社记者本人的家庭矛盾也随着主线剧情的深入逐渐激化。
有人认为主线与支线所讲述的是两种不同凶恶,但我并不认同。
主线中,所表现出的凶恶的本质,是对弱者的残害,以及自私的人性。
而支线中,男主角对妻子以及母亲所做出的冷暴力,其实也是一种残害,一种在精神上的残害。
当妻子哭坐在地上说“我受不了”、当看着母亲走进养老院的背影,不得不说这也是一种凶恶——对弱者痛苦的冷漠,以及对自私的妥协。
我不禁感叹导演高明的手法,将两个互不相关的剧情穿插在一起,让观众在痛恨巧取豪夺的恶行时,不由得陷入反思——我们自己难道就不凶恶吗?
冷漠发展到了极端,就是残忍,我们与罪犯之间,除了恶的程度不同,又还有什么区别?
报社领导对销量的追求远大于对受害者的同情、警察局对凶案的放任不管、老人家属面无表情的让罪犯多灌点酒。。。
影片真正让我们感到压抑的原因,除了暴力的镜头外,更多的是揭露了人性的冷漠。
而这种冷漠,这种不易被察觉的凶恶,不仅发生在影片中,更发生在我们每个人的身上。
影片中这些外在的凶恶与内在的凶恶不停地在折磨着主角,以至于他的脸上自始至终都充满着哀伤和麻木。
这种凶恶让他的生活变得无比压抑,又无处发泄,他只能在片尾的法庭上向凶手宣泄愤怒,只能在片尾喝着啤酒反问自己是否是“记者?
”。
我们该如何脱离凶恶?
到了影片的结尾,导演借用凶手之言给出了他的观点,活着赎罪。
或许导演也认为,柔和的心才能能免去大过。
不喜欢这种叙事手法,中间拉的太长了,偶尔会有些冲击性画面,也只是调味下,满清十大酷刑吗??山田貌似不是很主角啊。
导演能把剧本拍成这样…也是有功力的…不过是摆烂的功力…神马基霸玩意儿…还要拍两个小时多…
题材当然是很好,社会意义,人性恶挖也够深,但显然表层做的不够,中间一大段不作为闪回的情景重现和一头一尾脱节,让记者的调查和事件本身的关系没有很近,他们只是各自进行而已。整体来讲也拖沓了些,长镜头是比较多的。
是我没看懂还是...死刑犯交代隐藏罪行,为什么是让记者去调查而不是警察?剧情好做作,每个人都一副仇大苦深的样子...
#影像碎片# 前半段以记者视角追查被隐藏的杀人案,到了中段变成第三视角完全客观还原到底发生了什么。再到真相大白,想对比真正的恶行和在日常生活中迷失自己后的恶行。不过整部戏的视角节奏感觉有点怪。唯一深刻的印象就是リリー・フランキー简直不用演就是变态感。熊猫你还是留胡子吧,胡渣好难受
闷。熊猫有胡子是大叔,没胡子又是白嫩小少年
实录的同时融入了作为人的憎恶观,Lily Franky,你让我怎么再看你的《如父如子》,我在你身上都看到《杀手阿一》里垣原的影子了。
纯粹的恶,竟然是基于事实改编
魔怔了……
题材好仅此而已
蒙特利尔世界电影节:本片全球首映。从牌面上来看有点《冰冷热带鱼》的意思,但手法差太远了。
一个无恶不赦的人在狱中体会到了什么是人性 从此开始了他们的种种罪行 给老头灌酒那段让人十分难受 但整部影片也就那一处比较深刻的剧情
这片我也能拍。
试图扩展“凶恶”的范围,把叙述的主体转移到了记者身上,不过中间的插叙和倒叙与前段的调查割裂感太强,家庭问题也只有功能化的意义。好在安川午朗的配乐把氛围营造得相当出色,山田抹去灰尘目睹中川杀人的那一幕,很今村昌平。
一般般
故事并不新鲜,但在“凶恶”这个命题上恐怕只有日本人能发挥得这么好。
中间记者一度缺席或许可以理解为随着调查的深入,他已然就在现场。到了后期关于老人养老以及家人负担等问题联系记者本身又是那么的模棱两可暧昧不清黑白混淆。或者后者才是导演想说的东西。参考《楢山节考》的那个悖论。
实在看不下去,没能撑到结尾。还不如看熊猫躲在桌子后面扯两小时肉刺
山田孝之的前半段催眠,但这片子不弱,泷正则演技好评。案情还原的部分够狠,重要的是做出了邪气。有两条线,一是日本经济衰退时代,一种楢山节考式的消灭老年人的社会倾向再复写,另一条是山田孝之弱智母亲引发的杀戮动机,他仇恨杀老人凶手的根源在于这行为勾引了他的恶意。同类相残,出于对自己厌恶
不怎么看日本片,这片带着日本人特有的变态,拍的不知所然,看得人愤怒,压抑。