下妻物语

桃子有着自己世界的法则。

在下妻这个小地方，她满不在乎地穿着一身梦幻的服饰，撑着遮阳伞，走在乡间的道路上，和一群穿着从Jusco淘来衣服的民众擦肩而过。

她不会被同化，也没有兴趣不屑，外在的世界，在她的眼里，只是纯然地于己无关。

　　 早熟的桃子，从小就那般冷静成熟。

还在小学的桃子，就已经可以沉着地握着抛夫弃女的母亲的手，告诉她，人，在面临巨大的幸福时，会突然变得十分胆怯。

抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。

就像桃子所向往的18世纪的法国名流一般，她也彻底摒弃了内心一切的情感。

　　 不会为别人的死亡而感到同情，不会因为一个人而感到寂寞。

她说，人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死。

说什么一个人就无法生存之类的，如果这样的话那我不做人也行，我做条狗也可以。

至少比不得不依附于别人的人要自立得多的多。

她说，父母、朋友、恋人，不管什么对我来说，就跟社长、课长、股长、负责人、管理员这些头衔是一样的。

除此以外毫无意义。

好多年前看过一部叫《下妻物语》的电影，当时只觉得色彩非常艳丽，画面极富装饰性，整体风格有动漫的感觉。

也许因为画面太抢眼，其故事本身反而被我忽略了。

就在刚刚，我忽然觉得自己理解这部电影了。

在我看来，这部电影的主题是——真正的酷，真正的强，并不是混黑道、打群架、穿特攻服这些外在的东西，而是冲破一切阻碍，包括出身、经历、周围的白眼和嘲笑，成为自己希望成为的人，过自己真正想要的生活。

这样的人才酷，即使穿着萝莉装，即使梦想是成为家庭主妇。

桃子的爸爸是混黑道的流氓，妈妈离开他们父女改嫁了，桃子自己也曾是暴走族中的传奇人物。

但是，有一天，她决定不再当流氓，而要成为一个温柔、甜美、小公主一样的女人。

所以，即使在只有牛和稻田的乡下，在以前伙伴和新朋友的嘲笑声中，她也会穿着自己缝制的萝莉装，一言一行都像大家闺秀一样可爱端庄。

后来，她果然在东京的一家高级的萝莉服装专卖店找到了工作，朝自己梦想的生活大大的迈进了一步。

想得到自己真正想要的生活需要付出很多，放弃很多，要吃很多苦，经历很多挣扎，更重要的是，要违抗很多人的期待，甚至会让曾经爱你的人失望，被曾经崇拜你的人嘲笑……但只有挺过这一切，只听从自己的声音，只坚持自己的意愿，才有可能得到梦想的生活，成为一个很棒的人。

《下妻物语》的导演中岛哲也还拍过一部更有名的电影《被厌恶的松子的一生》。

在我看来《下》和《被》这两部电影是“对映”的关系，两部电影不单拍摄风格几乎完全一样，连主题也是。

《下》讲得是坚持自己追求梦想，无视他人的白眼和嘲笑，得到幸福。

《被》讲得是放弃自我随波逐流，一心讨好别人乞求被爱，结局悲惨。

最后当然还是那句——没有放之四海而皆准的道理，只看是否适合于此时此地此情此景此人此事，适合的就对，不适合就错。

电影只是电影，从电影里看到的道理仅仅是个人体验。

龙哥说了（还是用法文说的呢），生活是复杂的。

PS.忽然想到《下妻物语》是因为乱七。

我为什么喜欢她，大概就是因为她说：“关于异类的问题，在望海崖先生的世界观里，性取向并不能成为划分类别的标准。

望海崖先生认为，人只能划分为三类：帅哥、丑逼和普通人。

如果是一个帅哥被性取向所苦恼，那就是美人卷珠帘，深坐蹙蛾眉；如果是一个丑逼被性取向所苦恼，那就是丑人多作怪，新一代的开山怪。

如果是一个普通人被性取向所苦恼，你将一如既往地，不被列入讨论范围。

假如世人都能想通，从根本上改变人生志向，立志成为一个帅哥，而不是逃避根本问题，纠缠于细枝末节，我们的世界，一定比现在美好很多。

”然后她就真跑外国学做糕点去了，吃了很多苦，也做出很大的成绩，因为她梦想要和她的湖友们开一间可以一起“吹水”的咖啡店。

《下妻物語》在港被誤以為是祟日「潮人」或是「Lolita」迷之選，非這兩類族羣的人大有機會對浮誇造作、特立特行的包裝卻步。

而事實是，影片隨了展現著部份年輕人感興趣的日式少年文化和「Lolita」文化外，奇趣獨特的漫畫喜感、不按常規的玩味拍攝風格和隱藏在上述各種甜美原素底下，歸真返璞的年青人摸索生命意義之旅才是本片最吸引人的地方。

筆者試從個人的觀影喜惡準則評評本片的傻劣。

電影的創意深度與闊度本片以廣告式的扭計比喻、誇張惹笑的漫畫感兩者共同營造了一種年少輕狂的氣氛和故事；在連串不依常規的敘事和拍攝中給人耳目一新的感覺，同時重新提醒了觀眾記住電影創作的多元可能。

其滿溢的創意迸發出一種感染力，對於致力於攪創作的同好著實不得不到影院觀摩觀摩不可。

電影的氣氛營造此片沒刻意用尋常途徑如音效和剪接等製造具有衝突張力的氣氛，卻以演員、服裝、道具和構圖等建構了一個完整統一有如漫晝般令人開懷的狂想氛圍。

此舉使觀眾輕鬆抽離現實並愉快地投入到電影中莫會令人有兒嬉胡鬧的感覺。

電影的劇情編排電影從深田飾演的桃子在駕駛電單車時被貨車撞到半空一刻開始。

面臨死亡間，桃子回憶起往事。

桃子的身世、「洛可可」人生觀、「Lolita」裝束的迷戀等等輕快流暢地交待到觀眾心內。

電影成功地讓觀眾迅速對桃子產生極大興趣後才慢慢敘述起桃子與阿莓的相識經過一直到最後桃子因何會被貨車撞倒的一剎為止。

把桃子被車撞飛後是死是活的猜想懸置了大半套電影，在凝聚了足夠的感情投入後，以意料之外的結果締造了桃子車禍後的大逆轉和接下來的高潮終幕。

由此可知，這電影在浮誇造作的表象底下，具有細緻扎實的的編劇，僅就這點已讓人有意外驚喜了吧。

電影的主題內涵到了這裡，相信已沒人認為此片是一套攪噱頭的胡鬧喜劇了吧。

那筆者就來分享一下主觀的內涵思想。

本片的包裝明顯地針對著年輕人的市場，而理所當然地，本片所著力探討的就正是我們這一代年輕人。

不要以為本片以「Lolita」迷為指涉對象，這只是年輕人的自我、享樂主義和逃避面對現實世界的一種極致化借代。

這點可從電影把「Lolita」裝束與「洛可可」及時行樂主義接上軌中得到印證。

電影就是從這種年輕人的風氣出發，作出戲劇化的誇張從而形象化地展現出年輕人摸索自己生命意義的歷程。

年輕人在踏進一個新的人生階段前總會面臨一段寂寞的時光，這是讓人自處反思以作進一步成長的必要空間，情形就像是桃子接納阿莓以前的狀況。

而在這段心裡異常矛盾，追逐著未知生命方向的路途上，我們或許都會如桃子一樣碰上了阿莓這樣的同路人互相影響、互相激發以達至如本片最後兩人都分別得道的結局一樣。

此外，拍廣告出身的導演中島哲也在影片中加入了對廣告這商業行徑嘲諷的副題。

比如是，「人人也去吉之島」或是「假貨也可成潮流」等都不期然讓人嗅到導演對商業廣告形成潮流的諷刺氣息。

最後總結全片，《下妻物語》可是一套包裝精美同時又具有不俗內涵探討的爆棚創意喜劇。

全片的氣氛、主題和創造性都是高水準演出，唯一美中不足的可能是影片中後段描述桃子和阿莓的感情是略為拖長了一點，損害了本來該是無懈可擊的爽快流暢感吧。

从《下妻物语》到《被嫌弃的松子的一生》中岛哲也只拍过两部长片，但是这两部电影却先后入选《电影旬报》2004年和2006年十大电影。

导演的造梦能力非同一般，中岛式的奇幻爆笑成为其必杀绝计技，看得人直呼过瘾！

虽然是童话式的作品，但是我们却能从中对人生领略一二。

或者我们应该从《下妻物语》开始。

【独立的桃子】桃子一直是一个非常独立的女孩子，她所向往的是法国十八世纪洛可可式的生活，为此她总是保持一身洋娃娃的打扮。

正如她自己所言，“洋服是我的老师，它告诉了我生存之道”，所以也如巫女所言，“桃子她一直都是靠她自己一个人，相信自己所制定的规则”。

然而，这样的生活形式必然远离了我们的现实，为了保持这种生活形式，桃子必须面对诸多的困难。

但是这对于桃子来说，并没有太大的困难。

一是她生活在比较自由的二十一世纪，社会不再对个人生活形式采取过度强硬的极端态度（对比一下中世纪那些异端们的下场），二是她采取了自我封闭的面世方式。

从小时候起，她就是一个“保持异常冷静，近似冷酷无情的小孩”，因此对很多事情，她看得比大人还透彻，她母亲跟她说离婚的事情，她很冷静的请母亲要及时抓住幸福，“千万不能松手”，同时她也知道自己需要什么，她选择跟父亲一起过，原因异常的简单——“可能仅仅因为那边乱糟糟的日子更加有趣而已”。

但是，如此清晰的想法与她与他人生活的隔离是分不开的，当局者迷，对她来说却不是问题，从精神上来说，她并不怎么入局。

“人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去”，朋友、恋人、父母，总的来说，“就跟社长、课长、股长、负责人、管理员这些头衔是一样的除此以外毫无意义”，人与人之间的交往，则更多像是一种“借东西不还主义”，连“你来我往”都不是，因此也就可是减少更多人际关系上的瓜葛，但她却并不因此而感到寂寞。

而“这样的我，大概一辈子一直单身，80岁时的某一天，在便宜的公寓里，一个人穿着BABY屋的衣服死去，最后被机器人管理员发现”，这是何等的决绝！

于是我们可以看到，桃子这个女孩子，最核心的特征并不是洛可可，而是她对待生活的态度，洛可可只是外在的表现而已。

【巫女的闯入】对于这样一个高度独立的自我来说，巫女明显是一种强行的闯入。

巫女与桃子，其实是另外一个极端。

如果说桃子的自我是高度独立型，那么巫女的自我则是典型的依附型。

加入暴走族之前，她被人欺负得不行，却还要硬迫自己挤出一个笑脸来（想想这跟松子何其相似！

）。

只有在加入了暴走族之后，她才找到了足以支撑自我的东西。

可以想像，加入组织，对她来说获益匪浅，除了一个相对安全的空间之外，个人也获得了成长，尤其是她很深刻的意识到人与人之间的交往对一个人的重要性！

所以当年引导她加入组织的大姐美树亚也对她说“当年在路边哭的中学生终于长大成人了”。

所以，巫女与桃子的第一次接触，桃子对价格完全没放在心上，而巫女却认为这是义气的表现。

对于巫女来说，义气是很重要的，所以她会把桃子当作朋友（当然桃子并不认同这一套）。

于是接下来的几次交往，可以说都是巫女讲义气的一种表达，是她觉得这个人值得交往，所以主动去搭建双方的关系。

当然在方式上，不免显得非常的强硬，当然她不会反省这点，因为对于她来说，心意才是最重要的。

桃子觉得她很烦，巫女对于她来说，其实并没有什么关系——连买家都不算！

但是巫女每次都是强行闯入，她也很无奈。

桃子最强烈的一次反抗是巫女硬要拉她去弹珠房，她气不过，在路旁买了一棵包菜，递给巫女，说“今天开始这就是你的朋友，你的朋友就是这个人”。

何等奇特的表达方式！

但是巫女还是把她拖到了弹珠房。

这里有个问题值得思考，桃子在这里是否显得软弱呢？

在身体上她“既没有握力又没有臂力，脚步移动又慢，实在玩不来”，所以她很明智的采取了洛可可的美学——“女孩子越柔弱越有价值”但是现实中，这并非处处行得通，因为“越柔弱越有价值”的价值，是体现在他人的怜爱上面的，当她决意特立独行的时候，就意味着拒绝他人的怜爱，所以这种“柔弱美学”，对她来说，只是一个虚幻的假设。

而在巫女这里，更是切切实实遭受了冲击——只是她自己没有直接意识到而已。

实际上，只要她继续行使“柔弱美学”，她就无法摆脱巫女的闯入——因为她不愿意任何人的闯入，结果，就是个体自身的受损。

但是，对这种“柔弱美学”的坚持，很明显需要非常坚强的意志和足够的智慧，不然这个小女孩老早老早就被打趴下了。

所以在这里软弱的只是“柔弱美学”，而非桃子的意志。

【疑惑】两人关系的进一步发展是在弹珠房桃子大赢，出了店门，桃子主动提出把钱分一半给巫女。

这说明，桃子这时对这段友谊已经有所接纳。

（这里有个比较悬浮的细节，就是桃子居然打过电话给巫女。

因为之前一直都是巫女主动，而桃子对这个闯入者一直爱理不理的。

所以这里虽然引出了巫女其实是叫“草莓”，但是就打电话这个举动，未免有点突兀。

）然后就是代官山之行。

代官山之行在片中也是重要的一段，其一是因为它展开了另一条线索，即对桃子刺绣能力的认可，其二是它展现了影片的主题，就是在她们寻找MR刺绣店的时候的那段MV中：Life、Freedom、Love和Friend；其三，当然是主线，就是两人友谊的发展。

从BABY屋出来，桃子决意去找MR刺绣屋，但是她的理由是“我现在特别想做点蠢事”。

这就是说，对于桃子来说，对外有所松动，但是这个松动并非名正言顺，而是一件蠢事！

而寻找刺绣屋不得，两人却起了争执，因为巫女在寻找的时候表现得若无其事，而桃子不住质疑妃魅姑和刺绣屋，争执的结果是两人分道扬镳。

这里，桃子显得很委屈和颓丧。

但是这委屈和颓丧却并非小事，因为之前她从未为其他人而委屈颓丧，因为别人对于她来说，从来都是无关紧要的。

回到车站，却见巫女一早在等候，她把弹珠房分得的钱还给桃子（当然，她知道代官山之行本来就不会有所收获的）。

之后是最关键的转折，桃子决心为巫女亲手刺绣。

而巫女把特工服脱下来交给桃子，并说道“把特攻服给你了就等于把命都给了你，全部，不管什么，都交给你了”，于是她们之间的友谊关系就最终定下来了。

当然桃子依然很疑惑，因为从独行到并行毕竟是两个不同的世界。

尤其是她看到巫女拿到绣好的特工服之后万分惊喜的神情，桃子想哭，但是她依然没有理解自己想哭的原因。

也难怪，对于桃子来说，由于一直都是独立特行，没有朋友也没有想过需要朋友，所以对于朋友之间的关系，她一直不甚了了。

正如前面所说的“人与人其实是相连的，这件事对我而言，实在是一团迷雾”。

【打开心扉】接下来，你来我往式的交往方式开始生效。

先是巫女找桃子谈心。

这里有两个进展，其一是，巫女是打电话找的桃子，这与之前直闯，硬拉、绑架等方式不同，这次不需要在场，就可以把桃子找来，说明，她们之间的关系有所进展。

其二，谈心这种交往方式，为桃子进入友谊关系提供了一个先例，因为之前既然没有朋友，她也不可能想怎样与朋友交往的问题，更不会想到会有谈心这种方式，所以对于她来说，她并无法知晓怎样进行深一步的交往，现在巫女给出了一个范例，而且更微妙的是，实际上她基本没有为巫女解决任何实质性的问题，因为这个矛盾是无法解决的，桃子提出了“背叛理论”，然后又自我否决掉。

而从更深一层看，这里巫女与美树亚之间的友谊，也为桃子提供了一个范例。

于是，之后，桃子遇到了选择的问题，她也打电话找巫女以求解决。

当然，同预计的一样，问题并没有因此而解决——这个问题实际上在最后桃子都一直在自问。

倒是让她知晓了巫女将会承受家法消息。

这段过程，与之前的交往完全不同，因为之前一直是巫女找桃子，桃子只是被动的听众，对巫女说的事情一概觉得无聊。

【重生】而当桃子从父亲口中得知所谓的家法是如此残酷，她明白自己将要明白自己面临一个抉择，因为家法的时间刚好是交货的时间，她向社长请求改时间。

这里社长的所说的话并非没有深意，实际上，社长采取的生活态度跟桃子很像，他也是把自己的生活托付给一件事情上，只不过他选择的是做洋服，所以他也没有朋友。

但是他明白桃子的意愿，他很支持桃子前去搭救朋友。

从另一个角度看，恰好表明了他自己也明白没有朋友所带来的后果，这也是封闭式的生活方式的一个弊端。

桃子下定决心，骑车出去救人。

于是出现了片前的一幕，桃子撞到了车上。

但是导演这里采用了童话式的手法，他让桃子见证母亲生育她的过程。

这里其实一个隐喻，表明桃子全力以赴去搭救朋友，正像是一个重生的过程！

进一步的脱胎换骨是在桃子目睹巫女为自己的理想拼杀，她终于忍不住，大喊一声，结果即刻被人扔下水坑。

这时候，桃子决定（暂时）放弃自己的洛可可原则。

“如果可以的话，我...想出生在洛可可时代的法国”，但是，她现在只能为朋友拼杀！

同时，运用自己的智慧！

她成功了……到这里，桃子已经完全从一人独行，到达了友谊的最高境界——为朋友牺牲。

巫女那句“这次可是算我赢！

”，并不是单向那帮暴走飞女说的，同时也是宣告了友谊法则的胜利。

【非你不可】刚才提及代官山之行展开了另一条线索，这里提及一下。

社长认可了桃子的才能，其后，他由于赶活的原因，请求桃子帮忙在样品上缝上图案。

这里社长对她说“只能靠你了，到底还是非你不可”，这里“非你不可”一方面是一种对能力的高度认可，另一方面，意味着这件任务必须由你完成，因为已经没有其他人可以代替了。

后一方面的逻辑，桃子并不完全认可，对于她来说，“穿洋服？

还是为谁做洋服？

”是一个事关幸福的问题，穿洋服，意味着只为自己开心，而为谁做洋服，则意味着要对别人承担责任。

对于以前高度独立的桃子来说，这的确是一个重要的问题。

之后她约巫女出来谈心，巫女直接把这层意思说清楚了：首先，“所以我拿到你的刺绣时才会那么开心啊！

难道说这对你而言是毫无价值的事情吗？

”，这里要求桃子从以个人为核心的价值取向转向以利他为核心的价值取向；然后，“你有才能，而且有人认同你的才能”，这更是具有社会高度的价值取向。

接下来交货与搭救朋友的选择问题，也就是工作与友谊之间的选择问题，当然这里的工作当然不是为人打工的意思，对于桃子来说，更多还是为自己打工的意味，所工作与友谊的选择，这里其实是指个人与朋友的选择，当然如我们所见到的，桃子选择了后者，从而如导演所要表达的，她获得了重生。

而在后继部分，桃子还在犹豫着“做BABY屋的服装设计，还是为最爱的BABY洋服提供好的设计方案”，因为她“觉得那样不会太过挑剔而且超容易实现”，这一方面说明桃子对自己所爱之物极端的负责，另一方面说明“也就是说，我还是个孩子”。

所以整部片子的定位，其实还是桃子如何从高度独立的自我，到进入一份友谊，这一段成长的过程，人生的路，真正的成长，还很漫长……【巫女的成长】前面已经说过，巫女是典型的依赖型人格。

她在组织中获得了一次成长，而现在我们要讨论的是，她在桃子那里获得了什么。

导演对巫女的着墨比桃子要少，而且她的表现比较模式化，有什么动不动的就以模式化的粗暴行为表现，以至在心理刻画上，有所欠缺，所以在影片里，我们并无法获知巫女详细的变化过程。

当然，巫女的变化并没有桃子那么大。

但是，在最后家法一场戏，我们可以直接感受到巫女心里的想法。

她看出了所谓组织的软弱性——这只不过是一群弱小动物依偎在一起的保护伞，对外张牙舞爪，实际内心却非常软弱。

而“桃子她一直都是靠她自己一个人，相信自己所制定的规则，跟不是群体就无法飚车的你们，觉悟是完全不同的，笨蛋们！

”更可笑的是，组织居然要用妃魅姑来为其命令提供合理性，要知道，妃魅姑只不过是巫女自己虚构出来的一个人物而已！

看着这帮可怜的小混混，不由得她不感到可笑和愤怒！

所以她直接叫神子跟她单挑，可以对方毕竟人数众多，又习惯了以多欺少，所以形势实在不容乐观。

不过出乎意料的是，桃子的出现，不但给以了她勇气，而且，这个小女子，居然脱胎换骨一般，使起蛮劲，更运用其智慧，撒了一个弥天大谎，使两人全身而退。

（这里意味深长的是，她俩使用的是一种类似意识形态的东西）从此巫女脱离了组织，实现了另一次成长，那就是形成了真正的自我，摆脱了对组织的依赖性。

其实，加入了组织，并没有完全解决她的自我问题，想想当年，她受人欺负还要挤出一个笑脸，其实也不是一种向人讨好试图建立关系的方式吗？

只有在认识了桃子之后，她才真正意识到自我的缺失才是关键所在，所以她勇敢的脱离了组织。

缺乏自我而与他人沟通，只会导致过分的依赖对方，而如果对方并不以对等的方式操作，那么，自我就会遭受巨大的损失——这也是松子的不幸的一生的源头。

【松子的不幸的一生】其实我是先看了《被嫌弃的松子的一生》，然后才看《下妻物语》的。

《被嫌弃的松子的一生》拍得及其绚丽灿烂，梦幻斑斓，同时却是一个悲切到了骨子里的故事。

如果说这个片子成功，就成功在导演把那种梦幻的色彩发挥到了极端，调动观众不断的投入到松子的梦幻生活中去，然后一次又一次把那个梦活活湮灭，不得不让人唏嘘不已。

如果要说《被嫌弃的松子的一生》的主题，无疑就是梦想。

松子的侄子整日醉生梦死，无所事事，以至完全处于毫无方向感的状态，人生也因此失却了意义。

所以，松子的故事才对他醍醐灌顶。

松子最有特色的表现有三：一是她的噘嘴；二是她的造梦能力；第三是她追梦时所展现的那种惊人的爆发力和忍耐力。

噘嘴是小时候父亲带她去公园玩的时候跟小丑学会的，父亲其时由于女儿久美病情加重而心情沉重不已，所以即使带松子去了公园，却一点都笑不起来，松子就学小丑的噘嘴讨父亲欢心，结果一招见效。

从此，松子每每以此换取父亲的笑脸，以及，关爱。

这个习惯甚至变成了一个怪癖，甚至在自己处于被宰割的情况下，她也照使不误。

这里暴露了松子的内心深处一个根深蒂固的想法：只要付出，总会有所回报。

但是，在实际生活中，付出回报这种关系却并非总是平衡，就像因果报应一样，只是内心一种美好的想法，真正实现起来，必须有一个前提，就是双方的关系足够牢靠。

而对于不牢靠的关系，付出总会有风险。

但是松子却似乎总不能领悟到这点，所以在人际关系上面，她倾向于一味的退让，以至于频频处于险境。

但是处于险境却并不能使松子失却生存的欲望，她具有另一种强大的精神武器，那就是自我造梦能力。

每次跌倒，她总能很快的使起这个武器，然后进入一种追梦状态，而追梦状态中，松子最令人惊叹不已的爆发力和忍耐力就展现出来。

松子那个一边下蹲一边扩胸的锻炼动作，在电影中不断的出现，让我们看着这个女子在生命的旅程中奋勇直前，在一旁自惭形秽。

可以说，梦想是松子的一切，我们所见到松子唯一的快乐是只有在她在做梦和追梦的时候，而当她苦等8年却换来龙一的抛弃之后，她放弃了所有的梦想，从此“什么都不干，就是吃东西，喝酒”，“也不化妆，也不打扮，也不打扫卫生”，以至于到变成了一个又肥又臭的瘸老太婆。

同时，“也不信任何人，再也不爱任何人，再也不爱任何人，再也不让别人介入我的人生”，成为了了最令人厌恶的邻居。

或许这里可以同桃子作一比较，独立的桃子也放弃了与他人的关系，但是她的状态与此时的松子却天差地别，一个在梦想中品尝幸福的滋味，另一个则堕入黑暗虚无的活死人状态。

这里的差别显而易见，可见，没有了梦，松子就失去了一切。

但是有了梦想，松子依然无法逃脱命运对她的嫌弃，问题依然出在她的梦想上。

如果要问松子所追求其实是什么梦想，或者松子自己也说不清楚，但是我们可以看到，她的梦想都是与他人建立一种关系，尤其是爱情关系。

这是典型的依赖性人格！

然而她却没有巫女那么幸运，她在人际关系上永远是不分青红皂白的付出，而这种让渡却并不能使对方理解，因为一般人都明白一定深度的关系上，只能承受相应的付出，但是松子却在这点上却没有掌握好分寸，以至对方无法处理好这个关系，往坏处说，正是她的这种处理人际关系的方式导致了她悲剧的发生。

这对于龙一来说尤其是如此，直到后来他信仰了神，领悟到存在一种无私的付出之后，才明晓松子的待人方式。

但是，悲剧已经无可避免的发生。

所以，后来松子的弟弟所说的那些无私的付出之类，实属废话，因为看不出来他自己有这个领悟的能力，如果早能领悟到这点，他就不至于连姐弟情缘都不顾！！

可怜的松子！

可悲的人们！

【结语】正如我所想到的，写完松子这段，依然无法逃离无限的悲怅，人生无法割断人际关系，桃子的成长正在于她终于走出自己想像空间，而巫女的成长则在于于找到了独立的自我，而松子呢？

松子似乎未能真正体会到自我的价值，就被抛入了苦难的生活之中，只能靠做自己的白日梦去获取点滴虚幻的快乐，她的付出却在死后才为人知晓，为人尊重，怎能不叫人唏嘘不已。

或者，这正是《被嫌弃的松子的一生》的冲击力所在吧。

（全文完）2007年3月10日凌晨康乐园寒舍

总是对关于女孩子，关于小姐妹的友谊的作品别有感情下妻物语又是一部让我无比激昂的片子洛可可的美学与朋克式的暴走族蕾丝裙的轻飘与特攻服的帅气轻柔的说话声与暴怒的叫吼声从碰撞从对立开始的一场邂逅开始了一段可以为对方拔刀相向的友谊除了爆笑，除了热血，除了美好我看到的更多的是感动漫画式的幽默漫画式的恶搞漫画式的突如其来的感动我不得不说，这部电影给我的感动点多到数不完恩，这不是所有人都喜欢的片子恩，这不是所有人都可以接受的调调那我想，懂的人，自然会爱上这两个女孩子对于我来说，自然从一开始所有目光都不由自主的看着土屋的朋克妆朋克妆下单纯到不但不会讨价还价反而会多给钱的笨蛋朋克妆下温柔到虽然骑着大到足可以称得上霸气的摩托车却有着意外的小细腻朋克妆下曾经孤独受伤的心曾经害怕这个世界的心于是，你在那样的夜晚，选择骑上摩托车，加入特攻队于是，你在每个夜晚每个白天，开始穿梭于道路的每一块土地在我看来，你像是在宣泄，像是在证明因为不自信所以要靠着这样的摩托车来壮大自己的勇气因为缺乏安全感所以要靠着这样的轰轰声来加大自己的砝码可是，你会在遇上她的时候，开始习惯于依赖这样一个轻飘飘的女孩子你们是不同的就像这个世界的南北极就像天平的两端那个蕾丝裙女孩满脑子都只有洛可可美学满脑子都只有美丽的公主装洋服她就像是不属于这个凡事的物品像是陈列在橱柜中的摆设品像是一碰即碎的瓷娃娃她总是一个人，却从来不觉得孤单对于我来说，她是一个更加奇怪的女孩子她从小就学会隔着窗子来看待这个世界她需要的只有自己的美好的享受可是，就是这样的女孩子却在下雨天，答应为你绣上最美的图案却几天几夜不睡觉的为你刺上最美的画她，很可爱，很女孩子，很小巧可是却用自己的方式住进你的心我总是以为 相同的人才会走在一起却不知 世界上 有另一种美好 叫做碰撞她的冷漠与飘然感由你给他添上重量你的脆弱与别扭感由她给你奋力举起这个故事的结局我想我一定是哭了摩托车上的两人衣服都破破烂烂却在阳光下 绽放出最美的笑脸希望世界上每个有爱的人 都可以找到这样让你一起疯一起走向最美世界的人。

1、人，在面临巨大的幸福时，会突然变得十分胆怯。

抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。

2、——我的确不该只从外表来判断一个人。

　 ——才没这回事呢！

人是外观动物。

3、——“人与人之间其实是相连的”这件事对我而言，实在一团迷雾。

人是独居动物。

一个人诞生，一个人思考，一个人死去。

说什么一个人就无法生存之类的，如果这样的话那我不做人也行，做条狗也可以。

至少比不得不依附于别人的人要自立得多。

　 ——那朋友和恋人呢？

父母和孩子呢？

又怎么办？

　 ——不管什么对我来说，就跟社长、课长、股长、负责人、管理员这些头衔是一样的，除此以外毫无意义。

4、自己最重要的东西绝对不能借给别人，能借给别人的东西只能是无足轻重的东西。

5、为什么明明在哭却还要装出笑脸，哭泣并不是什么可耻的事，但是女人不能在别人面前流泪，这样会被人同情；哭的时候，一定要找个没有人的地方，这样，你流了多少泪就会变得多坚强。

近期让我看了很想推荐的，是来自日本导演中岛哲也的《下妻物语》。

看《下妻物语》的海报，是一个身穿洋装的少女，可能会以为这是关于“下嫁的妻子”的电影，这完全是汉语习惯的误导，其实下妻是地名，发生在下妻的故事。

故事的梗概就是这位穿着洋装的17岁少女桃子，一辈子就喜欢这个叫BABY牌的洋装，不顾他人的眼光坚持穿洋装，做一个优雅且矜持的女孩，源于她内心喜爱18世纪法国的洛可可文化。

然后遇见了崇尚机车风格，加入不良少女团体的市子。

一个清新可爱，另一个大声说话不爽就用头砸人，两个人却逐渐成为好朋友。

但该片的个性主题是压过了友谊主题的。

桃子故事线的高潮，是她见到BABY洋装的老板，因为其刺绣才能，被老板央求帮助装饰一条裙子时。

到底是将自己的喜爱深埋心底独自前行，还是面向世人公之于众呢？

桃子曾说：“我是不会把最重要的东西借出去的，所以借出去的就不需要归还。

”虽然敢于穿着夸张的洋装走在大街上，桃子的内心只想淡淡独行。

而市子的高潮，则是认为不良少女团体已经归于庸俗，而决心退出。

“我曾经喜欢七个人一起骑行，但我今后想一个骑行。

”市子说。

独行，是她最终的选择。

即使是桃子和市子这样的朋友之间，也只是在危难之际互伸援手，而不是变成对方，甚至极少介入对方的生活。

《下妻物语》，就是这样一部极度宣扬人性独立的电影。

桃子和市子作为十七八女的少女，坚守的是自己内心最初的声音，并且激发出自己的才干与坚忍，照亮他们一生前进的光明，她们的生命价值将因为与众不同而熠熠生辉。

这也是这部影片最让我喜欢的地方。

之前还看过日本电影《娜娜》，也是这种一动一静的少女档搭配；还有英格玛·伯格曼的《不良少女莫妮卡》，那段令人神往的海岛生活。

在这些电影里，少女们对个性的追求，就是人生的终极意义，正如《下妻物语》里所言：“人类在面对幸福的时候会突然变得很胆怯，想要抓住幸福其实比忍受痛苦更需要勇气。

”独行，是需要很大勇气的。

【0】被观看事物的无聊，促使判断力透过它，带着设想与批判进入到渗透的观念中…】1】似乎有很多这样的影片，在开始的时候挺有趣的样子，但演着演着，就越来越无聊。

《下妻物语》（下妻是地名）就是这样的影片，在开始的时候，那段洛可可生活的演绎营造了梦幻般的趣味，两位女主角桃子和草莓（又名巫女）的出场也挺酷，然后，就成了少女漫画般的庸俗情节。

最后，影片的主旨无非是友情和生活的意义之类的老生常谈。

整个影片的故事讲的无非是两个以不同方式掩盖起各自生活的无意义的少女，在交往的过程中相互作用，最后在友情中发现了生活意义。

不过似乎，有很多人喜欢这种具有肤浅正能量的老生常谈，悲喜交加的浅薄。

【《下妻物语》与文艺色彩】2】能够为本影片挽回趣味的，除了靓丽的视觉之外，大概就应该是渗透在影片中的日本文艺色彩。

日本文艺具有变态般的诚实态度和矛盾的夸张样式，自然地呈现生活中被掩饰的部分并且不自然地呈现生活中直白的部分，如此构成的恶作剧般的喜剧感觉，尤其显著地体现在他们对死亡和孤独的敏感中。

在这种死亡与孤独的氛围中构造生命与友情：越是死寂，越要生机焕发；越是孤独，越要友情泛滥。

如此矛盾的方式，有一种黑色幽默的愉悦。

只有在这样一种黑色幽默中，我们才能镇定自若地直面历史的罪恶和人性的邪恶。

3】在《下妻物语》中，越是死寂，越要生机焕发，这表现在桃子和草莓分别以各自的热情掩盖各自生活的无意义。

桃子以对洛可可生活方式的热情来发现价值，草莓则以参加摩托车暴走团体来给自己意义，而洛可可和暴走都表现为生机焕发的样子，这是一种表象。

桃子从小时候开始就是个几乎冷漠到无情的人，像她这样的人在少女时期会迷恋洛可可式服装，似乎是矛盾的事情，不过，洛可可式样所代表的态度大致上本来就是冷漠的，只是对自我的快乐热心。

桃子这个人的价值观是冷漠的享乐主义，一种个体化的前浪漫主义。

作为女孩的她会说，“抓住幸福比忍耐痛苦更需要勇气”，这样的话如果从客观上看，简直就是诡辩的说法。

这种态度显然是洛可可式的，将自我的主观与外在的客观分开，并且以自我的快乐为高尚，以外在的不安为低劣。

4】“饱尝酸甜苦辣以积累人生经验之类的，很差劲。

”在这种态度中藏着柔性而死寂的人格，孤独是它的自然结果。

桃子倒也自安其乐，她会说，“人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去”。

多么自在的说辞！

但桃子却不自觉地和草莓具有了友情。

她们自有相似之处，可以说，她们之友情的原因是她们在彼此中看到了自己。

她们同样以生机焕发来掩盖无意义，同样具有柔性，而内心中有类似的孤独。

或者说，她们的心灵契合着。

在草莓遭遇微不足道的威胁的时候，桃子竟然友情泛滥地去营救她，如此事件成为她们重新发现意义的机遇，多么令人欣慰的结局。

不过，这应该不会不是在开玩笑吧。

5】洛可可的生活方式（洛可可式）意味着浮华而浅薄的享乐主义，但是它却深刻在人类社会的追求中。

洛可可式所具有的就是主观的理想社会的模式，沉浸在享乐的向往中，漠视外在的或它在的或可能存在的罪恶。

洛可可式生活是人们所向往的社会健康状态，另一方面，在它作为不可救药的追求的意义上，它其实是人们企图中的疾病，根深蒂固的疾病。

洛可可式在某些时代可能成为现实，比如法兰西洛可可式艺术盛行的年代或天朝历史上的所谓盛世，但是它不会作为稳定不变的生活秩序得以保留。

“生活在根本上是不完善的，是不能忍受的，它不断地力图以新的形式来重造生活秩序”（载《时代的精神状况》）。

这些翻新的形式在类型上都可以归属为洛可可式。

由此而言，“不断地力图重造”意味着洛可可式作为根深蒂固的被向往生活模式，它会周期性地发作。

6】洛可可艺术是盛行于十八世纪法国的艺术方式，它所反应的生活方式主要是法国贵族的生活方式。

洛可可艺术的特点是浮华，娇媚，安逸，艳丽，色情，腐朽。

洛可可生活方式的灵魂就是沉浸在梦幻般的状态中，享受身体的快乐，醉生梦死。

如此生机焕发和充斥着快乐的生活方式，应该是很多人梦寐以求的，它是追求单纯幸福的结果，摆脱工作的束缚，自由地享受。

恰似当时一名伯爵所言，“十八世纪人们对贵族社会的优越性的依恋，是与他们对新哲学的甜蜜的自由思想的爱好纠合在一起的”。

这种喜爱不仅适用于十八世纪，而且也适用于现在和将来的许多世纪。

然而，就是这种看起来生机焕发的洛可可生活方式深深地蕴含着死亡。

洛可可的生活方式是单纯耗费的生活方式，它不在乎节制，它越炫丽，也就越快地走向死亡。

洛可可艺术在法国盛行的年代正是路易十五统治时期，在他之前的路易十四为他留下了巨额国债，但他并不在乎偿还，却只在乎醉生梦死的享乐。

在这个时期之后，法国就迎来了大革命，由此迎来贵族阶层的死亡，法国大革命所具有的摧毁力在某种程度上是对洛可可生活方式的回应。

7】洛可可式，这个具有欧洲风俗特征的名称，实际上蕴含着浓郁的天朝中国风格。

洛可可式所类似的是天朝的贵族生活方式或皇族生活方式，这不仅表现在视觉装饰上，也表现在文化内容中。

欧洲本来有一群粗鄙的国家，即使是法兰西，直到他们从东方而来的流浪者那里听闻了天朝的繁华文明，于是他们拼命地开拓航路（在所谓的航海大发现中）去接近天朝，以承蒙天朝的恩泽。

在那个据称崇尚理性的启蒙时代的法兰西，他们将遥远的天朝当作社会的理想来膜拜。

当时的欧洲人忽视或无从认识天朝的压抑与可悲，天朝距离他们那么远，恰似天堂的遥远。

他们只能按照道听途说的夸张和心中的理想去看待天朝，而他们也根本无法想象天朝何以如此理性和繁华，以至于他们只能用一种器物来称呼它：chine，瓷器。

精致的瓷器不仅代表了天朝崇尚的品质，而且它本身就是洛可可式的。

如此精致的瓷器具有优雅的曲线型，它是不透明的，将内容和外在隔离开，虽然以精致的外表呈现，但内容漠然；精致的瓷器被小心翼翼地制作，它是脆性的，会在冲击中破碎，具有洛可可式的质感。

8】在人类至今的观念史中，洛可可式作为独特的模式是与十八世纪大革命之前的法国联系在一起的，对洛可可式的诠释也以那个时代为依据。

这样的观念与线性历史观有关，但是洛可可式作为类型，早已在天朝出现了，而且是以周期性发作的方式出现的。

十八世纪洛可可时代的法兰西玛丽皇后（或谁谁）面对平民没有面包吃（民无食）的状况，说出“何不吃蛋糕”，而三世纪天朝皇帝晋惠帝早已经类似地说过“何不食肉糜”的话。

在这个事情上，天朝比法兰西至少领先了十五个世纪。

虽然天朝之前从未用过“洛可可式”的说辞，但是天朝的几乎每一个盛世都类似洛可可式，天朝的一个盛世就是一次洛可可式的发作。

9】整个天朝的历史就是持续的周期性洛可可式发作的过程。

天朝的盛世具有洛可可式的属性：天朝的盛世浮华，安逸，艳丽，腐朽；它沉浸在自大的梦境中，自以为整个世界的存在都服务于它的享乐主义；它社会分化，阶层间冷酷而漠然；它由过分的装饰呈现，天朝盛世总是粉饰而成的，以此掩盖荒谬，掩盖压抑和死寂，这应该也是天朝盛世最洛可可式的方面。

天朝的盛世具有洛可可式的质感，它是脆性的，总会破碎，社会的熵增加，这时，一个盛世会结束，也就是一次洛可可式结束，迈向死寂。

盛世转入乱世，由此也开始了另一个周期，一个重新向往洛可可式的周期。

10】正在十八世纪法兰西的洛可可式发生时期，遥远的天朝也几乎在同时进行着盛世，即所谓的“康乾盛世”。

当法兰西的洛可可式被法国大革命（1789年）致死的时候，远在天朝的洛可可式盛世也非常接近地被一场农民起义（白莲教起义，1796年）致死。

虽然如此相似，但两者的意义却相去甚远。

对具有“线性历史观”的欧洲文明而言，法国大革命是个具有重要意义的“历史性事件”，它的结果是“历史的进步”；而对于“周期性盛世病”发作的天朝而言，一次区区的农民起义实在算不了什么“历史性事件”，也无所谓什么“历史性事件”，一次胜利的农民起义只是进入下一个周期的契机，而一次失败的农民起义只是一次清扫活动。

清扫过后，天朝仍旧靓丽，仍然再次沉浸到自大的享乐主义梦境中。

难怪黑格尔会在《历史哲学》中说，“中国从本质上看是没有历史的…任何进步都不可能从中产生”。

这话说得相当有道理。

“桃子她一直都是靠她自己一个人，相信自己所制定的规则，跟不是群体就无法飙车的你们，觉悟是完全不同的。

”开头稍闷，到后来居然是个超级中二热血的成长故事，热爱洛可可的洋装少女龙崎桃子与飙车大姐大之间发生的美妙的友谊故事，这个故事和国内的所谓大女主故事相比，是一个真正的双女主故事，一个货真价实的成长的故事，没有狗血的三角关系，不再依靠男人改变命运，整个故事变得十分舒服。

故事的内核其实讨论的是个人与群体的关系。

人到底是不是要依靠群体才能活下去？

单独的个体到底要怎样才能在群体中生存。

两个青春期的女孩，一个是看似柔弱的洛丽塔少女，一个是看似强悍的飙车大姐大，但实际上，洛丽塔少女是那个真正强悍的人，巫女反而是那个需要保护，只有藏在群体中才能生存的柔弱的人。

剥开这个故事看似梦幻的外壳，里面露出的是一个残酷的青春故事。

巫女的本名叫做草莓，她原本是一个乖乖女，是一个受了欺负也要笑着讨好欺负者的校园霸凌的受害者，她在一次偶然中遇到了飙车党的亚树美，被吸收进飙车党，她从脱胎换骨，变成满嘴脏话的飙车大姐大，但是即便穿着不好惹的特攻服，化着浓浓的烟熏妆，打扮成一副视觉系的样子，她依然还是柔弱的小女孩，只不过把真正的自我伪装了起来。

从一个群体换到了另一个群体中，她从未真正改变自己的处境。

而龙崎桃子是一个真正内心强大的人，父母在她幼时就离婚，她原本有机会选择条件更好的母亲，过上物质条件更好的生活，但是她没有，她选择了“失败老爸”，“失败老爸”的意思是做什么都失败的意思，她觉得父亲乱糟糟的生活也许更有趣，没有其他的理由，只是这样简单的理由。

在母亲声泪俱下，想要小桃子和她一起生活，小桃子反而劝母亲去追求更加美好的生活，这便是无比强悍的桃子。

桃子一直是校园生活中的异类，从某个角度来说，桃子和巫女的处境是相似的，不同的是，桃子活得更加洒脱，虽然也同样处在孤立中，桃子显然更游刃有余，也没有人真正敢来欺负她，她在校园里就敢摆上华丽的蛋糕，公然享受慵懒的下午茶，可说是校园的强人。

她有一个坚固的小世界，在这个小世界中，她便是公主，即便没有王子，她也活得舒服且惬意。

她不需要来自群体的认可，不需要所谓的朋友。

但是就是这样两个如此迥异的人，如同彗星撞地球一样碰到了一起。

巫女与桃子相遇了，巫女锲而不舍地叩击着桃子的小世界的门，终于将桃子的世界撬开了一条小缝隙，两人成了敞开心扉的好朋友，桃子甚至丢下了挚爱的洋装工作，骑着小摩托去拯救巫女，最终巫女载着桃子飞驰而去。

我倒不认为桃子打开心门，就变成了一个普通人，或者是向世俗的价值观妥协，我觉得桃子打开心门，是开启了另外一个新世界的做法，她敢于成为一个不同的人，不在人群中做一只垂着头的鸵鸟，这本身就是她的可贵之处，而认识朋友巫女，让她有了牵挂的人，这让她的生活涌进了一丝温情，她的世界变得更加宽广。

而巫女则从桃子的不依靠他人的人生中，获得了可贵的勇气，她勇敢地退出了野心勃勃想要更加激进的飙车党，一个人踏上了独自飙车的路程。

两个女孩都获得了难能可贵的成长，我觉得这部影片的精巧设计是出于对人物的理解上。

出于洛丽塔女孩和飙车女孩的刻板印象，剧情很容易俗套成，飙车女孩拯救洛丽塔女孩的陈旧剧情。

但是这部影片并没有囿于这种刻板印象，反而刻画出了女孩们的真实内心，从而达成打破刻板印象的成就。

我之前对所谓的洛丽塔、飙车党等一系列视觉系的服装现象，内心只觉得古怪，内心臆想这类人群内心的匮乏，从而要从外部寻求注意力。

看了电影，反省自我，我这个想法显然太过狭隘，这个世界何其丰富多彩，找到这样的爱好，简直是人生最大的幸福，这部影片让我看到，爱好带给人类的幸福，简直不能再满足。

我觉得这也是桃子内心十分坚强的一个小秘密。

“人生、自由、爱，洋装是我的老师，它告诉了我生存之道，看见一件很漂亮的洋装，为了能与之相称，究竟怎么办才好等等想法，动足了脑筋，洋装能给我答案。

”

是冲着中岛哲也来的。

看完松子被嫌弃的一生，感触得稀里糊涂，千头万绪，无从下笔。

中岛哲也，到底是个怎么样的讲故事的人呢？

于是再看下妻。

画面，一如既往的像CG图般精美。

音乐，同样充斥着优雅的古典乐，和浮乱的摇滚，矛盾得异常和谐。

细节，一样的荒诞不经。

习惯性从电视间插片段，习惯性踩着金色云彩跳跃，习惯性与不可思议的人对话。

主人翁桃子，在荒诞的世界里，疯狂的爱着洛可可风格的衣物，全部的乐趣就是将自己打扮成一个洋娃娃。

她不需要朋友，不需要坚强。

信仰么？

洛可可——洛可可的衣物——浮华，无力。

洛可可的美学——女孩子越柔弱越有价值。

洛可可的人生观——人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去。

洛可可的喜恶观——-觉得自己更适合保护别人的女强人之类，最恶心。

　　 饱尝酸甜苦辣积累人生经验之类，最差劲。

洛可可的同情心——自私，无穷的自私， 即使看到小动物死去她也无动于衷。

借用片中的话，洛可可就是过于娇媚，安逸，艳妆，下流，腐朽，。

但是，人生就如同潜水，沉浸在梦幻般的水中，沉溺。

这就是洛可可的灵魂。

桃子就是这样一个洛可可女孩。

先不说这样的洛可可是否映射着日本社会的现况，周遭是否如此沉沦。

桃子的洛可可观我们是否认同。

对于她心中笃定的观念，对生活，对人生，我就看到了她的可爱可贵。

有多少外表看起来坚强忙碌，一副生活胜利者姿态的人们，心底里头其实蕴藏着一股无尽的迷茫。

不知道自己为何而生，为何而活。

按照世人价值观一步一步走下去。

这个洛可可的桃子，不切实际，活在自己的幻想之中，却又不顾世俗，特立独行。

然而世界是什么，世界从来不喜欢稳定和持久。

它只喜欢打破你的信念，以及改变你。

桃子终是会变的。

就像我们童年一样。

总有些不着实际的遐想和理念，那些大条道理，陈词滥调，曾经被我们不屑一顾，就像桃子所说，最厌恶保护别人的女强人，以及所谓的饱经酸甜苦辣积累人生经验的想法。

没错，这些话，如果是从一个未经世事的孩子嘴上说来，恐怕更多只是一种对大人的模拟和重复而已。

没有多少个孩子，有这样的胆识，跟世界主流对抗，虽然他们不一定是正确的。

而这些积极向上的主流观点，却不是来的空泛无理的。

因为世界在。

它总会给各样经历给那些倔强的孩子们，然后让他们屈服。

桃子遇见了友谊。

这样子的友谊，让她意想不到的成为自己曾经摒弃的人保护别人的人，不孤独，不自私的人。

巫女是一个街头飙车女，典型的外表凶悍内心羞涩的外强内柔女。

同样是个孤独的女孩。

这段友谊最终美好的让路人欣羡。

桃子在baby house激动得跌倒的时候，巫女立马冲过来不分青红皂白指责设计师。

桃子一个电话，巫女冒着承受家法的危险，撇下飙车党过来相伴。

巫女在雨中说：“把特工服给了你，就等于把命给了你。

”那个坚信人生就是独来独往的桃子，就这么改变了。

她为巫女没日没夜，忘却时间，亲手做了特工服的刺绣。

原因，她说她自己也不知道，只知道看到巫女兴奋的表情，她突然间想哭。

那个奉行柔弱的娇滴无力的桃子，就这么强大起来了。

她在女子团伙里头拿起铁棒，疯狂的打架和大发诳语的时候，实在是帅呆了。

洋娃娃变成了女强人。

因为友谊。

“人，在面临巨大的幸福时，会突然变得十分胆怯。

抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。

”友谊就是这样一种幸福。

实现梦想也是。

在完成最爱品牌baby house的最新设计，和朋友之间，选择了朋友。

在那个桃子惴惴不安的电话里头，设计师这般说：跟工作相比，朋友什么的毫无价值。

本以为设计师要阻挠桃子。

却听到了他的赞成。

这是个有意思的地方。

这个设计师曾经认为，做洋服是他的一切，因此朋友不重要，跟朋友的约定也不重要。

而因此，能够敞开心扉的朋友，他一个也没有。

他最终支持了桃子选择朋友。

其实世界，也改变了这个曾经冷漠的设计师。

我们从未经世事的毛孩，最终走向成人。

那些躲在自己心中的孩子，总有一天会走进外面的世界。

无论我们曾经怎样的怀疑过世界，总是有一天，我们会自己说出一些，做出一些从前不屑的大条道理来。

因为遇见了一些人，因为经历了一些事。

没有人能够一辈子的逃避。

总是会长大的。

总是会改变的。

下妻，是一部喜剧，因此我们看见友谊和梦想的两丰收。

而你的故事，无论形式是什么，你都要相信，世界想尽一切的方法，让你慢慢地走向勇敢成长之路。

下妻是个怎样的故事？

它是我们每个人成长故事的一个缩影，添上浮华绚烂的洛可可风，再用哈哈镜反射出来。