1.说别人坏话,心就会变得干巴巴的。
2.它会长芽的,当你忘了的时候。
3.总道歉的话,会养成习惯的。
4.有资格追求梦想的人不过寥寥。
5.这城市肆意变化,丝毫不顾我的想法。
6.太他妈傻逼了,我奉陪不下去了。
7.再慢一点,我就能感到幸福了。
8.对城市的爱情越深 受的伤也就越深。
9.土星人最重感情了。
10.不过啊,有了孩子的话,就得拼死保住自个儿这条小命。
11.你总是能一眼看透我。
嗯,那是因为你很容易被看透。
12.我一辈子的请求。
你都请求了几辈了啊?
13.受重伤太深,只能骗到自己都相信,这样才能活下去。
14.Be happy,Be happy 安心,安心。
15.那不是中国踢巴西么。
16.我说,黑,夜晚心情会很悲伤呢。
一定是因为那个,夜晚那么暗那么黑,让人想到死亡所以心情才悲伤。
17.白真了不起啊。
在这座臭水沟般的城市里一尘不染地活着。
不可思议的孩子。
也许白早就拥有了一切的答案,只是到成型为止还需要一些时间。
这城市不适合缺乏警戒心或者脑子没坏水的人。
黑,要是没有你的话,他早就死了吧。
18.没有流泪的空间 ,也没有沮丧的时间。
否则,将会被这城市杀死。
19.这里是地球星日本国白队员,请回答。
20.每当黑说谎的时候,白的心好痛。
21.神把我造坏了,我的心缺了很多螺丝。
小黑也是坏的,他也缺了很多螺丝,可是他缺的,我全部都有.("White did miss lots of screws, I need screws for my heart.God make me broken, Black ,too. He is broken ,he is missing screws too,for his heart. But I got all the screws Black need, I got everyone." ) 22.诞生就意味着消亡的开始。
23.在这座臭水沟般的城里,一尘不染地活着。
24.这城市不适合缺乏警戒心或者脑子没坏水的人。
25.下场雪的话,这脏兮兮的城市看着也能干净点。
26.这座城市就是地狱,这里就是地狱。
27.不好意思,我先走一步了,这里太冷了,这里太窄了。
28.把尊容操成这样的是哪位高人啊。
29.这行头透着暖和。
30.雞巴硬邦邦,奶子晃呀晃。
31.“白队员做了个梦,海的,天空的,森林的,风的梦。
这样的城市,烧掉好了。
” 32.“what is it about the fire?” “So calm and peaceful but inside, all power and destruction. It’s hiding something, just like people do. Sometimes you have to get closer to find out what’s inside. Sometimes you have to get burned to see the truth.”33.别忘记你手上的伤,我会永远住在你的心中,保护你、拯救你.34. 我们都将结束在这个地方。
你无法选择生命,他会来选择你。
日本这种类似的故事题材有很多,《安培桥魔法商店街》,等等。
本次动画的设定有之前给《蒸汽男孩》做美术监督的木村真二,所以颜色上真的有那么点像,但是恶童更散发出一种怀旧的色彩,发黄的光阴,发黄的线条,完全的后现代感。
故事中小白和小黑为保护乐园而做出的牺牲更是让我感动,特别是小白被刺的那一瞬间,一个小孩面对强大的大人更是无力反抗和巨大的恐惧,很是挣扎阿。
确实如某些人所说,画面华丽,故事压抑。
但,青春何尝不是这样呢?
关于莉莉周的一切里一样的压抑。
感叹影片中对人物和市井小民的细节描绘,感叹这一切的画面如此精彩。
力推恶童。
附带片尾曲:http://www.stsky.com/zhuanji/11147.htm 同样的怀旧感很喜欢
这是一个关于生活在一个鸟瞰似人眼的陈旧都市中,流氓兄弟“黑”与“白”的故事。
里面有老于世故,笑对生死的黑帮头头;有无所事事,跟黑社会混得挺熟的警察;有图谋将城市改变为游乐园的阴谋家“蛇”,和他手下只会杀戮的三人组。
一部本来可以很精彩的ani被美国导演Michael L.Arias毁了 。
这个小子本着美国人的主旋律精神,将前面2/3的美妙故事趋向硬生生的改成了一大段无聊的意识流思想斗争后的,happy ending——我晕!!
看到老鼠被杀,黑给他叼上最后一支烟时,我觉得可以到此为止了。
直到此时,那种日本的美丽而哀伤的风格依然保持,作为一部动画所能发出的唏嘘也已经足够,但是天才的导演大哥还是忍不住要宣传一下正义必胜的真理,于是,完蛋了,可惜了苍井优的]配音。
里面有许多台词其实也是不错的,最喜欢老鼠临死前那几句,真是老江湖的风度;白的那句“安心,安心”本来也不错,但是太泛滥了;蛇也是个邪恶到有趣的家伙,可惜和那三个呆瓜站在一起,终究只是配角。
最后,觉得那个苹果种子的设计实在是败笔,太说教了。
《恶童》根据漫画大师松本大洋的同名漫画改编,导演是曾经制作了AniMatrix的那个美国人,所以画面影像非常精细华丽。
故事是关于两个孤儿在三不管的“罪恶之城”里为守护自己所爱的那个世界与恶势力之间殊死拼斗。
还是日本漫画常见的那些主题,正义与邪恶、杀戮与和平、城市化与传统的美好、孤独与友爱等等等等,两个主人公更是被直接命名为小黑和小白,象征意义彻底直白。
这些主题向来都很有感染力的,观众非常投入,片尾的时候大家在黑暗中看了很久的字幕,才起身离开。
我也很感动,但却因为不同的原因。
摘录以下对话,相信大家就会明白,多麽明顯的bl^^小黑:安心安心,我们会永远在一起的。
小白:我想存钱,在海边给我俩盖一座房子。
小白:神造我们的时候失败了,我的心缺了螺丝,小黑的心也是,但我有小黑缺的那些螺丝,我全都有,我想给他……感動中…………
这片子,慕名而看,败兴而归。
两个小屁孩在个绚烂的城市里跳来跳去打大人,大人就被这俩孩子打怕了。
城市要搞拆迁,上层人物动用“地方势力”(拆迁文件里都是这么称呼的)拆掉老的红灯区,建新的娱乐会所,你说,多好的事情,两个青春期都没到的小屁孩捣什么乱?
首先要表扬的是,场设不错,花花绿绿的背景涂鸦煞是好看。
但是人设很丑,是的,很丑,也许这是一种风格,往往要表现人物动作张力时就要套用一种火影忍者里常见的透视模式:头很大地凸在画面前,然后身体往后延伸依次缩小,手脚就消失在身后的灭点里。
然后,此种手法,在本片里用烂了。
当然,曾经的游戏《幻侠乔伊》也是这么干的,现在广受青少年热捧的《火影忍者》也是这么干的:主角飞檐走壁,一个大头顶前面,甩在身后的手脚就跟针一样细。
但是,这种漫画式夸张为什么要这么夸张,你得活力啊,得热血啊,得愉悦啊,得激情啊,《恶童》里咋就用热血漫画形式整出了这么蛋疼严肃的城市拆迁暴力抗法主题呢?
然后得批评,两个小屁孩的关系。
萌是没有罪,卖萌就有罪的嫌疑了,两小孩,一个叫“黑”,一个叫“白”,行为方式都属于地痞流氓的,偏偏要长得可爱,还是孤儿,让观众们产生恻隐之心来同情他们,这不输出了错误的价值观吗?
一口一个“我要保护这座城市”一边用功夫加棍子将人致残,你说说,语言上天真的孩子其行为与城管有何区别?
也许我不是女人,对那种“白 我要守护你”的暧昧台词与剧情,是无比排斥。
这俩小破孩就开始卖萌了,此种台词也是让人浑身不舒服。
白是傻得没心没肺的,黑是心机重得七老八十的,我不能了解女性观众的心理,这两孩子确实像一个攻一个受,这么小的家伙能让你YY起来吗?
反正我看在眼里,无比别扭。
既然同性,兄弟就兄弟嘛,朋友就朋友,日本人不搞点暧昧出来就一定是不舒服的。
也许,孩子眼里的世界就是那样:世界是多彩的,大人是邪恶的,怀念是需要被守护的,自己是可以成大侠的,天空是可以自由翱翔的,友情都是无价的,梦想都是能成真的。
然后恶童再搞出了点很血腥的现实。
于是,我就觉得这片子定位尴尬了,这么文艺的东西,大人压根懒得看,大孩看了觉得幼稚拖沓,小孩看了也就只记得这跟《火影忍者》差不多吧。
《恶童》帮你做一个梦,梦醒后,你自己也只能莞尔:人都是要长大的,这都是忒么扯淡的。
不想去揣测松本大神的创作意图,只想感受自己眼中的恶童。
以一个恶童的名义。
从太阳里飞出的黑鸦引导着一组长镜头,让我们看到了这座叫作“宝町”的城市的全景与残楼破巷。
立刻觉得有似曾相识的感觉,《燕尾蝶》的Yan Town。
一样的老房,一样的残破。
但又有很不同的感觉,是色彩与华丽的钟楼,是天台的儿童乐园,“可以管它叫童话世界吧”。
城市的远景让我想起东京,从海岸线到地平线,为钢筋水泥所充斥,都市,尘嚣。
街边许多写着汉字的广告牌,也许,与《攻壳机动队》一样,在中国取景了吧。
这该是个很单纯平静的城市吧,两个孩子可以称王,好相与的警察,尽管仍有不可避免的冷漠的市民。
平静已经不是时代的关键字,扰乱平静的人终于来了。
追逐与打斗的场面轻灵且点到即止。
并非为了暴力的暴力。
战斗,但不是幼稚的正义战胜邪恶,因为我压根没有看到正义与邪恶。
流血与嘶吼,我看到的是时代与不合时代的单纯,是阴暗与阳光的碰撞,因为寂寞而癫狂乱舞。
主题不是战争与摧毁,而是都市恐惧症,人格分裂症,孤独。
“我的地盘”,这是一个不好的说法,这是被都市吞噬的预兆。
小黑离不开小白。
如果没有小白,小黑早已忘记什么才是美好,小黑早已成为行尸走肉,小黑早已死了。
小白,难能可贵的存在,未被玷污的心灵。
他对小黑有着依赖。
没有小黑的维护,也许不会有小白的天真,“安心安心”,要两个人在一起才能安心吧。
一起长大的同伴,在看到他们分开的时候,我就想,他们会不会心灵感应呢。
果然,在小黑即将被心中的另一个个体幻灭的时候,小白会痛苦与呐喊。
人格分裂症,黑与白,忽然发现有另一个人能控制自己。
孤独与抑郁,也许只有杀戮才能排遣。
小黑是本片的第一主角,因为他更像我,我需要单纯的美好,我需要小白。
钢筋水泥筑就孤独。
在我心里,小黑与小白是一个人。
保护单纯的天真,与被天真的单纯保护着。
木村死了,新的杀手,城市终究还是城市。
童话,小黑与小白,还是到蓝蓝的海边去寻找涂成蓝蓝的房子吧。
铃木死了,他注定的悲剧,因为他太怀旧。
恶童,很好看。
当时比较傻,是冲着苍井优在里面配音,而想去看的。
好笑的是,后来我看的却是英文版。
和《猫汤》一样,无比绚烂的色彩,一个又一个游乐场。
电影定位的人群,并不是小孩。
而是从童话色彩走出来的,被迫接受社会成人规则的一群青年。
《恶童》走的是魔幻现实主义路线。
惊叹松本大洋的巨大想象力,柔和了日本的唯美和西方的简约。
错综复杂的建筑物,巨大的摩天轮,斑驳的碎石小巷,热闹的游乐场。
所有的色彩都是柔和的,温暖的,一切美丽的颜色堆砌起那座废旧的城市--宝町。
最漂亮的地方,其实是那个荒芜的角落,白和黑住的那个地方。
有报废的汽车、肮脏的玻璃缸里的金鱼、被丢弃的布偶、一棵天天浇水却不发芽的苹果树。
人物的形象设计比较出乎意料,白和黑。
小白,圆圆的脑袋,拿着破旧的布娃娃,脸上挂着鼻涕的小屁孩。
小黑,脏脏的衣服,长长的遮住眼睛的头发,邪气的单眼皮男生。
白。
一个很寂寞的小孩,他说他怕黑,黑色能让他想到死亡。
他是个软弱的小孩,天真善良,稚嫩的脸庞,相信一切的美好。
黑。
一个很暴力的小孩。
他不惧怕任何人,他爱打架爱斗殴。
白是他的精神支柱。
他存在的理由就是要守护白。
电影的主题包含很多。
城市的膨胀和人无处可去的归属,是其中之一。
没有属于我的城市,只有我属于的城市。
城市是人类建造的,到最后,却是这些我们自己铸造的城市囚困我们。
“没有流泪的空间,也没有沮丧的时间,否则,将会被城市杀死。
”当我们所处的城市,日益狭小日益翻新,被异化得面目全非,我们还能怎么拯救和挽回呢?
影片精致到无可挑剔,旋转木马锈迹斑斑的身躯、荒废已久灰尘满天的旧沙发、微微裂开缝隙的墙壁。
白的台词,像是旁白,又像是自言自语,抱着他的布偶,看着落下去的太阳,惧怕即将来的黑暗。
白很讨厌冬天,一到冬天就哭。
白不喜欢蚂蚁和蟋蟀的故事,他总是哭。
他说,“人们总说我小,可,我总比蚂蚁大吧。
”白,总能在任何时候说,“Be happy,Be happy.安心安心。
”当他仰起他天真的脸,怎么忍心告诉他这些虚伪的谎言和险恶的预谋。
i can see you i can hear you i can feel you i can touch you i can smell you but i can't read you.城市太冷漠,繁华却空洞。
最后的归属,就是像小黑和小白一样,铸造自己的小星球,好好守护。
这样的电影,总是会这样,看过很久,还是没办法晃过神来。
这样的电影,总是这样,写了很久,除了一直引用它的台词外,不知道还能够再说些什么。
纸做的钱比铁做的钱更厉害 8接下来是9 然后冬天之后是春天 没错吧,黑 天空的颜色变黑的话呢 不知道为什么白的心情就好悲伤 两个少年,孩子气的白,被称作“猫”的黑。
你是我的一面,我是你的一面,善恶交织,彼此相互依存,共同感知幸福。
荒废的架空城---宝町 则是两个孩子所拥有的城市 松本将它设计成眼睛的形状 是地球的眼睛 华丽而颓败 带有特殊的气味 如同童话世界 白“中国的猴子会腾云驾雾,你知道吗?
”白拖着鼻涕,安静地出场。
独眼老者说:这是个会飞的孩子。
在肮脏城市,一尘不染地活着的,不可思议的孩子。
黑说:一到冬天白就哭泣,他讨厌蚂蚁和蟋蟀的故事,明明蟋蟀什么错也没有。
我说:白是个天马行空的孩子。
有着单纯的理想:等这只储蓄猪满了,我们去坐飞机吧。
两个人一起去,在海边建房子。
然后呢,涂成蓝色的。
说着仿佛梦呓的言语:黑,夜晚心情会很悲伤呢。
因为夜晚那么暗那么黑,让人想到死亡,所以心情才悲伤。
给不存在的亲人打电话:喂喂,这里是地球星日本国白队员,请回答,请回答。
今天,我也成功守护了这颗星球的和平,通话到此完毕。
在黑即将被心魔吞噬的时刻:黑,我们都被神造坏了,缺了很多螺丝,心的螺丝。
可是,黑缺掉的螺丝,白有拿着,白全部都拿着。
没错,白就是这样的。
吃着苹果,大喊着“appleman”坠入梦幻,种子在指端发芽,飞速成长,瞬间一棵大树诞生了,他则骑着大象,向路过的飞鸟招手示意,得意好似国王。
即使是在受重伤后,白依然看到鲜花在眼前怒放,带着茂盛的希望。
“白队员,做了一个梦。
海的,天空的,森林的,风的梦。
” 黑没有流泪的空间,没有沮丧的时间。
否则,将会被这城市杀死。
为利益所驱动且自以为是的大人们,很严肃的样子,讨论城市的生死去向。
这样的社会充满暴力与血腥,流氓,黑帮充斥着整个城市,彼此争斗不休,冷漠得一塌糊涂。
黑是白的守护者,整个城市的守护者。
并且 不仅仅是守护,更多的是梦想 当有人企图夺走他的梦想时,黑变得不谙道德而嗜血。
“白猜,神对我们生气了。
”白戴着鹦鹉帽,一脸认真的表情 不想再让白受伤害的黑,毅然决然地选择分离。
可是,没有了白,黑就失去了灵魂。
不停地在光与暗间徘徊,沐浴着寒冬,咀嚼着青涩的痛苦。
内心的恶魔终于冲破自身的束缚,以实体出现,企图将 黑带往永无止境的混沌。
而,白是黑在尘世唯一的羁绊。
他放不下他,他亦放不下他。
“接受孤独吧。
”恶魔在耳边靡靡低语。
远处灰暗的天空,成群的乌鸦追赶着一只纯白的鸽子,那是由白幻化而成的,向着光明处振翅高飞,引导黑战胜内心的恶魔。
“黑,让我们去看大海吧。
” 于是,垂死之际,黑终于勇敢地选择了白。
我们还要在一起,去海边建蓝色的房子。
终大海,梦幻般的结局 黑从山崖上大叫着跳进蔚蓝的海水,在海底与海豚嬉戏。
白坐在一片五彩斑斓的贝壳上,继续和未曾见面的亲人通话。
谁也毁坏不了我们,白。
———黑 Be happy, be happy. 安心,安心,黑。
———白
{ 黑。
和你说哦。
白想到了很好的事情呢。
建一个家吧。
两个人一起在能看得到海的地方。
然后呢。
涂成蓝色的。
好蓝好蓝。
}开场是让人喜欢的台词,虽然动画片的画面和台词的聪明度相差甚远。
要不是大哥推荐和说我绝对看不到最后的嘲讽态度,外加小优的配音,我想我会不在乎它获得的提名,出色的原著名声以及3D技巧,对这部东西的成像唾弃不已。。
然而看着看着,看惯美型的排场再来重视内容而忽略太牛角的外形,绝对是很不错的一部东西。
城里的少年。
黑和白。
主掌和跟随。
拍档不相离。
主题是城的变迁,两人的相守,并夹杂人情。
老套,但有新的动感。
白的出场有些愚钝,后袋里装着卫生卷纸拖着鼻涕的小p孩,粉蓝色的熊娃娃帽子耷拉粉红色垂带。
然后突然就扯起夸张的嘴角,露出凶相。
乌鸦飞起,黑从钟楼出现。
情节和场景都像及了古龙的小说。
是的,像极古龙小说,线条上而言人物等分明确,主者无来历甚至性别不明。
立体中不会晦涩抑郁,却不留情面夹杂阴暗。
融汇风起云涌,人情冷暖。
安排的打闹场面又让人想到好莱坞,而整个故事的雀跃感以及收尾的彩色又及其日本。
融会贯通眼不花缭不乱。
下半部是追杀及追忆。
杀人总喜欢安排在大场面,大人物在机场,演讲台,人流混杂地。
小孩子在游乐场。
黑突然从一个黑马少年变成了相思成病打击成颠的从内到外都脏乱不堪的存在。
失去战斗力,无法回击。
每个人灵魂的两面,主体倾向的,和被带动的。
他残缺的灵魂,他失去的螺丝钉。
白说,白喧叫着说,黑所缺少的螺丝钉他全部握在手中。
他在被引领到人性黑暗面火焰前的时候,依旧看到的全是白的画面。
白的笑容和咬苹果的甜美模样。
白说{安心安心}的语气。
其实整个故事没有什么感动不感动的。
本来感动情态已越来越冷感的我们,唯一的观后感只需要相信,世上总有一个人会握着你所缺少的螺丝钉。
就可以了。
充满戾气和斗志的小黑,单纯到近乎白痴的小白。
只懂得用武力挣扎着生存,可是这样的他们一点都不恶。
“如果没有小黑的保护,小白一早就死了吧。
”看似坚强的小黑其实一直被小白守护着。
在天空飞翔的小白,那轻声的一句“安心安心”,是让小黑安静下来的抵抗着黑暗的信心。
因此离开了小黑的小白感受到小黑被黑暗吞噬时的嘶喊竟然是那样的痛彻心扉。
“神造我们的时候失败了,我的心缺了螺丝,小黑的心也是,但我有小黑缺的那些螺丝,我全都有,黑的螺丝都在白的手上。
”他们都只是孤独的小孩。
互相依靠着在这个光怪陆离的世界坚强地生存下去的小孩。
他们一点都不恶。
那个铁皮玩具似的城市,80年代的孩子看了会有一丝的熟悉感么?
被大人们建立起来的儿童城,里面的旋转木马、摩天轮……都流露出一张狰狞的脸孔,坐在上面的儿童仿佛被恶魔吞食的食物,所谓儿童城只是赚钱的玩具。
铃木很清楚明白,他是一个相信爱的流氓。
他的死居然充满着温情or感伤。
他本就不应该是一个流氓,他应该是一个忧郁的贵族。
就如同那个金发警察第一次看见他的时候说的那句话说的:好有型的流氓。
高架桥下一架破旧的汽车就是他们的家,小黑用棍棒支撑着小白头顶上的一丝青空。
“我们坐飞机吧。
”飞机在片中不断出现,那是小白的愿望。
“黑。
和你说哦。
白想到了很好的事情呢。
建一个家吧。
两个人一起在能看得到海的地方。
然后呢。
涂成蓝色的。
好蓝好蓝。
”小白讨厌宝町,他知道这是一个没落的没有希望的城市,离开这讨厌的地方坐着飞机去往有蓝天白云,蓝色大海的沙滩上,住着蓝色的屋子,这是小白的梦。
(当然最后这个梦也实现了。
)松本大洋的作品都在注视着儿童,用他们的眼光看着这个世界。
大人的世界总是肮脏而邪恶的,儿童不愿长大因为他们对于大人而言总是最强大的。
即使宝町被毁了,即使儿童城被毁了,那两个小孩还是在蓝色的海边找到了属于自己的世界。
在黑暗中,我们看到了那丝的希望,是在恶童的身上看到的未来。
和《乒乓》的热血青春不一样,和《蓝色青春》的青春怀疑论不一样,《恶童》的世界是松本大洋热血和天马行空发挥到极致的典型。
对于一座腐朽的城市还有那么深沉的爱,是难以想象的事 像黑那么矛盾的活却感觉些许刺痛 也许我们也会成为某人的心灵的那些失落的螺丝钉...
情节处理无节奏,试图走意识流派说教但插入生硬,音效从头扁平到尾,音响监督死得早……导演做过动画没?对得起这么精美的作画么?分镜视效特别牛叉打六星,其他扣四星。这是一个被广告式导演讲坏的好故事
对力量的崇拜和依赖,使多少灵魂受奴于心魔。在你立地成魔之前,还好有那个懂你的同伴能力挽狂澜。PS:我说画人的时候能别这么磕碜么?画背景画的多用心呢!2.5分。
《恶童》是一部不可错过的好片,但不是每个人都能接受这么沉重而繁复的华丽,我们生活在纯净而黑暗的世界,黑与白永远对立统一...........
怎么让我看到路飞小时候的影子,背景实在太华丽了,但是不能拍的更紧凑一点吗,主角完全是心理变态有阴影
非常非常棒的动画。日本的动画真的是牛逼。。电影的创想也是一流。。美中不足的是英文配音。。
这是一个冷漠的城市,也是一个五光十色的城市,那么那么丰富的色彩,却填不满人们的心。大把大把的灰色,那才是真正的世界。
剧情枯燥,不喜欢的画风,再说了,既然这个城市没希望,改造他让他变得更好有什么错?难道就让他保持原样继续下去吗
画的很好看,吸引人,但是暴力有点那个。其实我看的并没有那么明白,但总是会觉得,white和black是一体的、两面的。英文版配音很好听,豆瓣上说里面还出现了很多中国字,什么“联通”,“国营”,“宜而爽”,最夸张的是还有“只生一个好”。
一颗星给画风 没看完 看了下面的评论真是觉得脑残粉的玻璃心真是不能碰
日本漫画大师松本大洋作品,不过本人不是很欣赏,还是更喜欢宫崎骏。
这个好看么??我怎么一听到二狗子的声音我就觉得想笑呢……
结尾连续20分钟的意识流输出,简直神乎其神。但难掩其当代火影忍者的内核,如果羁绊变成了枷锁,还有什么更深层次的哲学讨论意义?
另类是另类。
场景很棒,画风也很喜欢,但节奏太——慢——了——!要不是优酱和二狗子,根本撑不到最后ToT
7。简单的黑白正邪二元论…从西亚到东亚各种文化大乱炖,城市环境为重。
节奏太差,睡着2次看了3遍才看完。内容空洞情绪也不到位,装逼的对白就像CCAV讨伐苹果的台词一样软弱无力。真是浪费了这么华丽的制作。唯一的收获是2本精美的设定集,所以感情分加1颗星。醒醒吧肤浅的人类。
我还是看不惯这种把丑陋的嘴脸戴在小孩子头上的东西
松本大洋原画,所以作画风格首先就很抓人,场景作画封神。城市街景像是各种亚洲风格老城的杂糅,光怪陆离又有不失亲切。只是这个故事...晦涩了...看了一遍,不明所以
4度工作室的成熟作品,画面无敌,可惜故事稍显拖沓,结尾在现在来说也有些俗套,比较亏的一部动画。但是处于对画面制作的那股真诚和精良,我也要打满分,毕竟,这种作品在世界上也只有4度工作室敢尝试去做。