游戏王：怪兽之决斗

现在仍觉得《游戏王》是童年里最重要的一个动漫作品。

那段时间，对于我和我的一些朋友来说，“游戏王”三个字的意义十分重大。

它代表了实体游戏的纯粹快乐和激情。

那段时间现在回想起来仍然令人愉悦，那个时候的我们内心都无比纯洁，头顶的阳光如此灿烂。

时间回溯到2006年，暑假，电风扇还在不停地转动。

那时的我没有那么多游戏可打，也不存在纷繁复杂的娱乐活动，白天大部分时间小屁孩们都只习惯拿着个电视遥控反复切换频道只为找到一个正在播放的动画片。

那个时候每个城市都还有一个点播台，装载着小屁孩们最殷切的期待，我从这里开始，第一次看到了游戏王动画，毫无疑问我那幼小的心灵受到了冲击。

现在很难想象，当一个小学生面对着神秘古埃及文明结合各路怪兽PK的卡牌游戏时，他会是怎样的激动心情，这些神奇魔法又会怎样在他的梦中出现。

不知何时起，主角武藤游戏那酷炫的发型我在草稿本上画了又画，有时候我还会想象自己就是正义的好伙伴城之内，而孔雀舞则成为了我的女友，幸福又甜蜜。

五毛钱一包，一包九张的zz少年宫卡牌在小学附近各大小卖部涌现，小卖部俨然成为一个大型交易中心，每个人都带着赌徒心理前来，希望自己能神抽出梦中之卡，然后互相换卡。

那时我还没有啥零花钱来实现我的卡牌抱负，但我喜欢凑在大家中间，看大家买卡后撕开袋子后的酸甜苦辣。

一张张锃亮的卡在大家眼前翻过，感觉大家眼睛都不用眨一哈。

——“这张卡换不换！

五张换一张。

”偶尔人群中会蹦出一句这样的话，但是卡片的持有人总会用一个坚定无比的眼神注视着自己的卡，“不换，这张卡，我有用”。

那个时候我们尚且不知盗版为何物，这一张张的卡片在我们眼中是最精美的收藏品。

卡牌背面那黑色漩涡深不见底，卡牌正面那白色巨龙威力无穷。

慢慢地，每个人裤兜里都会装着一摞子卡片以彰显自己的不俗实力。

大概是那个时候没有什么人懂决斗规则，扇卡是最早开始流行起来的竞技方式。

我们那帮一起玩的发小一次次地实践，逐渐对扇卡有所领悟，开始用技术流称雄一方。

我还记得曾经有个不速之客手握一叠卡来我家上门挑战，我和邻居家的哥们轮流与他斗智斗勇，最终用一下午的时间将他的卡一洗而空，而他也流下了悔恨的泪水。

那天饭后，我一张张地、翻来覆去地看这些卡，觉得这简直就是天降宝物。

经历了大概几个月的积累，我拥有了一笔数量可观的卡牌。

我每天都会把全部卡拿出来看一遍，似乎每一次都有新的感受。

我不管看什么都喜欢最原始最古老的那一版本，小屁孩时期的我就非常喜欢那种第一代卡牌，它们拥有最纯粹的格式，怪兽几乎没啥效果，攻击力防御力对砍就完事儿了。

死者苏生、混沌仪式、恶魔召唤这些卡我最喜欢，几乎看不腻。

随着大家观看动画渐渐深入，决斗流行了起来，这个时候卡牌交易市场则获得了空前的繁荣。

这张卡在你这可能平平无奇，但是在别人那里就是关键中的关键，是唤醒一整个卡组的灵魂人物。

我将所有卡牌分门别类，卡组用、观赏用、交易用，反复地研究它们的效果，自我认为它们每一张都特么价值连城。

然后小屁孩时期的我展现出了交易鬼才的潜力，每次和小伙伴们换卡，都能搞回来一大堆。

我的卡变得越来越多，卡组也在慢慢成形。

四年级，小学最流行游戏王的那段时间，我们几乎把所有的闲暇时间都拿来决斗。

下课铃一响，大家就不知道从哪里摸出一叠卡组，两两组对，同时把卡组重重拍在桌子上，再同时喊出那句响亮的口号：“决斗！

”接着甩出一个干净利落，毫不拖泥带水的抽卡动作。

当抽到强欲之壶时，会露出贪婪而狰狞的表情；抽到妖精的羽毛扫后，再直接用手扇出一阵旋风；抽到死者苏生时，那强烈的仪式感，每个人恨不得再念几句咒语。

有小伙伴甚至用它自己的口胡操作召唤出了黑暗大法师，他庄严的说出“召唤出了黑暗大法师，将直接获得比赛胜利”，然后将双拳合在腰前，向前推出，使出一招类似气功波的动作。

这个时候另外一个同学竟然也异常配合，应声而倒，那画面可称一绝。

时间有时候比想象中过得更快，回过头来看会觉得比较恍惚。

四川，2008年，汶川地震，停课。

学生们都被聚集在学校操场的阴凉处休息，这个时候依旧会有人在操场拿出游戏王决斗，只是大家都不再那么强势，变得异常温和。

平时禁止大家耍牌的班主任也不再阻止我们，慈眉善目地看着我们打。

那个燥热的夏天，大多数时间我都都是和游戏王卡牌一起度过的，就是单纯琢磨卡牌图像设计。

不得不说，游戏王的基础设定和早期卡牌插画的想象空间非常巨大，有时我拿着一张人造人电子机器人一看就是半天，这些卡牌成为了我想象世界的窗口。

08年过去，我也结束了我的小学生涯。

升上初中，游戏王在班里经历了一次短暂的复兴，这个时候的游戏王已经有点让我们眼花缭乱了。

我们尝试着决斗，也比较难有那种一哄而起的场面，那种激情和热血了。

某一时刻我们也开始意识到了一个悲伤的事实，我的童年结束了。

完——本文禁止转载

小时候最喜欢的动漫之一，这两天再回顾了一遍。

记得小时候还有电视点播，每天就盼望着有点点游戏王，哈哈哈。

打贝卡萨斯之前的规则有点无解，到三神卡战斗规则就很规范了，尤其是决赛那几场真的很精彩，游戏对黑暗莫良的超自然牌组我最喜欢看了，又恐怖又热血。

谁能知道我这个奔三老阿姨这么喜欢看啊！！！

赞！

如果我是静香，如果御伽和本田二选一，我会选择御伽；如果我只是一个旁观者，我会建议甚至怂恿静香选择御伽。

重温了诺亚篇，思绪再度被带回到五大佬想要夺取肉身而强行诱导海马一行人进入了虚拟世界的场景。

王子和城之内一如既往在逼入绝境时顽强反击，最终依靠自己的意志力以及卡牌的帮助突围成功，杏子也在黑魔导女孩的指导下，加上她对于友情（或许还有爱情）的信仰打败猥琐的老头子企鹅安全回归，至此王子小队还剩静香、御伽和本田尚未归队。

我从来不否认，本田作为男子汉，有着强悍的武力值以及男性的担当，只是这些优点，在面临真正的绝境时，反而变成缺点——勇猛强悍的另一个名字是有勇无谋。

初见静香，本田便喜欢上了她。

为了赢得静香的青睐，他谎称城之内的决斗技术都是师承于他，此举虽然成功引起了静香对他的注意甚至是崇拜，然而也为后来他们所经历的不幸埋下了伏笔。

静香被五大佬之中的某人挑衅，原本御伽和本田都想通过阻止静香参赛的方式力保她平安，然而静香由于过于相信本田之前的吹嘘，抱着玩儿刺激的心态应下决斗，却丝毫未曾想过输掉决斗的后果（失去肉身，甚至生命，与哥哥城之内天人永隔），间接导致了本田的「牺牲」。

除此之外，本田一系列头脑简单的操作也给御伽增添了不少负担。

比如决斗时只会一个劲儿往前冲，丝毫没有策略上的考量，一心只想为救静香牺牲。

是的我承认这种牺牲很伟大，可是他有没有想过，如果他遇到任何事情只能想到自我牺牲而不是积极寻找解决办法，那么在他牺牲之后她将何去何从？

因此，在笔者看来，本田虽好，却不值得相守。

反观御伽，遇到任何事情沉着冷静，首要的想法是顾全大局，保护所有人平安无事，这样的格局，私以为不是本田的小情小爱所能比拟的。

由此可见，御伽年纪轻轻便能成为DDM的创始人兼掌舵人，其思维能力、格局，除了货真价实的法老王以外恐怕也就只有社长大人能够比拟了吧。

不得不说的是，漫版或许是为了突出王子、社长和城之内而刻意弱化了御伽，但他仍不失为一个出彩的角色。

身为DDM的掌舵人，他身上少了几分社长（是的，特指某位社长）的傲慢（城之内变狗那集除外），多了几分机智与沉稳，即便在本田牺牲的、静香情绪崩溃的情况下依然能凭借一己之力顽强奋战，这种魄力也不是一般人能够拥有的，即使面临最为不利的局势，首先想到的依然是帮助静香脱困。

或许有人会说，和本田相比，御伽到底少了些牺牲精神，但是我想说的是，他不是惧怕牺牲，他是希望自己牺牲能够更加有意义。

更何况，在御伽龙儿的思维模式里，明明有千万种无需牺牲的良策可供选择，为何一定要为了所谓的be美学让心爱之人承受分离之痛呢？

最后，致敬机智沉着的御伽龙儿，若有机会，祝愿他有朝一日成为常伴静香左右的那个人。

想了很久还是决定写一篇怀念青春的随笔。

我最先接触到的《游戏王》系列是5D'S，那时大概上初中，与5D'S实际播出时间相差不远，就这样抱着盗版碟用一个夏天看完了，忍受着普遍高糊偶尔糊到人畜不分的画质。

那个时候很多人对5D'S评价不好，准确地说，是对DM以外的游戏王动画都嗤之以鼻。

“只有初代才是游戏王”的遗老说法到处都是，这导致我对初代尤其不满。

所以这部2000左右播出的元祖动画，我直到上大学时才看，并且看完后深深地喜欢上了暗游戏这个小时候被我认为“奇怪发型”的角色，还买了人生第一个手办（即便这个手办被我放在旧家吃灰了，连手里的卡都弄丢了……有时间一定要接回来擦干净好好修理），当然对于两位男主的羁绊也是深深刻在心中，就这样看了许多同人作品（x。

即便到现在，我也不太能接受拆掉这对CP，每次午夜梦回，我始终认为他们有我在二次元看过的最为真挚动人的感情。

为了无名的法老王，我甚至去了一趟埃及。

在金字塔下，有一个小学老师模样的男人带着一群小男生，小男生们拿着手机想和我合影，一切都很友好，他们没有偷东西或者揩油，就像中国人看西洋镜一样，他们也想近距离看看浅肤色的人。

大学时我对DM的感悟，还只是停留在角色个体的悲剧或者幸福上，其实我想那个故事，对大学生太早了，对现在却刚刚好。

《游戏王DM》的故事其实是个极富象征意义的童话，“想要变成无所不能的自己”，是多少孩子朴素的愿望。

在无法考出一百分的时候，突然变成聪明绝顶的人，在无法上台演讲的时候，突然变成自信坦荡的人。

对小孩来说，困难就是困难，比成年人面对时都要更加困难。

所以武藤游戏拥有了“另一个自己”，虽然从结局可以得知，他们并不是一个人，但这个无所不能的朋友，却真的曾经在孩子们脑海里存在过。

然而，成长是无法逆转的顺水行舟，所以阿图姆的离开是注定之事，而不可能有自己的阿图姆的孩子，就这样抛下了幻想朋友，独自长大。

阿图姆的人设放到今天都是非常特仑苏的，曾经是王大人（很有财富），精通一切游戏（运气和脑子很好），珍视朋友，拥有拯救世界人民的贤王正义，行事果断凛然，他的打牌策略和表游戏不一样，强调稳步进攻。

这样安慰孩子的，传达纯然美好价值观的热血漫画，我现在也没有看过了，比如《咒术回战》，很难理解看这个的少年们能从中汲取什么东西，给少年看太早了，给女大看正好。

我喜欢过很多类似“注定离别”的故事，我认为没有悲剧色彩的故事会过于平板，也承认因为年纪大了，现实生活已经如此疲惫，哪里还有时间去摄入更多的悲伤呢？

在大众口味越发庸俗化、轻浮化的现在，连原神小儿科式的剧情都能引发“tiedollar”的反响，我就知道孩子们被保护得更好了，他们惨就惨在只能接触学习，而已经踏入社会的人，早就已经听说或体会过无数比虚拟世界更加“刀”的事情，尤其是疫情后的现在，甚至有大量的成年人无法踏入社会，因为压根没有就业机会。

比起已经出殡的《巨人》等作品里的注定离别，DM的分手则是美好而不留遗憾的。

因为长大，孩子绝对要长大，武藤游戏是的，屏幕与纸张外的我们也是的。

沉睡三千年的法老能够坦然面对离别是其本分，而弱小爱依赖的武藤游戏也能哭着笑出来，是多么令人感动呀。

大概很久以后，我又会翻出来这部古早动画吧，然后就此闻到旧家里胡桃木桌的香味，在那里我写下了许多张卷子，画过很多小人儿，我趴下来小憩，埋葬了一部分青春……

小时候最想成为的人是武藤游戏，长大后重温，才发现做城之内克也就很不错的。

《游戏王DM》是我小时候非常喜欢的一部动画片，至今都很喜欢。

还记得大学四年级下学期终于考研成功时，奖励自己花79块钱买了5盒游戏王卡组，从武藤游戏，城之内克也，海马濑人、马利克伊修达尔到貘良了。

小时候看游戏王dm，最喜欢的角色当然是主角武藤游戏，印象里每次决斗他就没输过（其实在动漫里是曾经败给过多玛三剑客之一的拉斐尔的，但是小时候资源有限，只看过有限的前几十集中的一部分，所以当时不知道这个）。

小时候就老是幻想自己在日常生活中就该是武藤游戏，在学习等方面要努力不输给任何人。

当然，武藤游戏给我的印象绝不仅仅是常胜将军这么简单。

他在决斗过程中也曾一次次遇到过很多困难，有很多次他都是在濒临失败的边缘又绝处逢生、反败为胜的。

但是他几乎是从来都没有过放弃的念头，靠着诸多宝贵的信念和羁绊（亲情，友情等）支撑自己前进，最终找到解决问题的办法并成功克服困难。

在一次次的努力克服困难的过程中，他不断挑战自己的极限，并最终获得游戏王的称号。

小时候我非常受这些精神所鼓舞，在面对生活中一系列挑战时，也基本上从未有过放弃的念头，也是要努力坚持到最后一刻的。

现在长大了，成年了，重温这部224集的动漫，又注意到了城之内克也。

他是个一开始并不优秀，甚至有着诸多劣迹的不良少年（在游戏王朝日版里是有提过的），起初他打牌也是菜的很，被大佬海马濑人diss说是史上最弱的战斗者，丧家之犬等等。

但是他也是从不肯放弃，不管身处的环境，牌局多恶劣，竞争对手有多强大或者险恶，他都不肯放弃，会为了自己的信念坚持到底。

即使在非常困难的环境中也决不放弃，努力找到转败为胜的方法，靠这个（当然还有运气，但正式因为不轻易放弃，运气才有机会到来）他在菜鸟时期就战败了恐龙龙崎、孔雀舞、天才少年絽场等人，并最终在130多集和海马的第二次决斗中，表现出了和动漫第11集不一样的非常优秀的自己。

虽然最后还是失败了，但还是让傲娇的海马濑人也不得不在心里认可他作为决斗者的实力和地位。

这种精神实在是令人敬佩！

城之内和武藤游戏相比，有共同点也有不同点。

他们同为热血的、喜欢奋斗，有梦想，有使命感，知道自己身负责任、不畏挑战的男人，遇到困难，不管再难以克服，都是会毫无疑问地选择坚持到底，永不放弃。

但城之内并没有武藤游戏“这种家里就是开牌店的，爷爷在战斗怪兽卡玩家中有非常丰富的经验和人脉、以及还有另一个自己的加成”这种天然的优势，受限于有限的经济实力，自己的牌组一开始也是弱得很，实力当然也远远无法和武藤游戏相提并论。

因此，在实战中他遇到底子比他强的对手是常有的事。

即便如此，他不肯放弃，不论对手有多强，自己信心有多少，只要选择了战斗都会坚持到最后一刻。

这个让我想到意大利作家乔万尼奥里在长篇小说《斯巴达克思》里也有提到过的：角斗士战士在战场上之所以战斗力比罗马战士强，一个很大的原因是他们能拼到最后一刻，即使必死无疑了也要努力用尽最后一口气给敌人以伤害。

希望自己不仅要继续向武藤游戏学习，更要向城之内学习。

尤其是在现实生活中，我们大多数人都是普普通通的凡人，没背景没资源，要白手起家的。

这种情况下我们更需要向城之内学习，即使没有海马濑人那样显赫的家世、没有武藤游戏的主角光环的加成+经营牌店的爷爷，我们只要有梦想，不畏惧，也一样可以走到很高的位置。

总之不管遇到什么困难，都不轻易放弃，要主动寻找解决问题的思路，并坚持奋斗到底！

毫不夸张的说，我的整个世界观都是基于《游戏王dm》的基础上形成的。

从6岁到12岁接触《游戏王》的过程，也就是我的自我意识形成的过程。

甚至一度我会希望自己能分裂出两个人格，可谓极度中二。

感性使我很长时间无法直面最后王样离去的事实，那对一个孩子来说太残酷，太无情了。

但在中学之后我越发意识到，对于王样和aibo来说，那个结局是必然的。

这种感性上的拒绝感和理性上的认同感使《游戏王》超越了其他所有动漫，构成了我生命中最重要的一部分。

《游戏王》设置了一个跨越3000年的超宏大叙事，使得构成其主线剧情的各个部分与人物都充满了强烈的史诗感与宿命感，包括了王样与海马之间跨越3000年的宿敌感（这在《决斗城市篇》王样与海马之间的对决中得到了极致的体现，二者之间围绕奥西里斯的天空龙攻击力而展开的攻防以及随后印证于石板的黑魔导与青眼白龙的对抗成为全部决斗技术与史诗感最协调的经典对决）、多玛篇中反复强调的王样的自我认识与救赎（使用奥利哈刚的结界导致最终失去aibo、达姿口中的无名的法老王都反复刺激着王样认识自己，而认识自己意味着承担起对aibo与大家的责任，去挽回滑向毁灭的现实，尽管作为独创情节确实同其他篇幅略有不协调）与埃及篇中同aibo和大家一起改变命运、改变历史的终极目标，以及画上休止符的决斗之仪。

我很长时间都觉得，多玛篇其实高潮比埃及篇更高（作为动画），而埃及篇已经可以为剧情画上句号，但为什么最后一定是王样与aibo之间的最终对决呢？

后来我才意识到，整部《游戏王》的中心并不是认识自己以及改变历史，因为这里的“自己”只有王样，而没有aibo，即使是aibo乃至大家帮助王样认识了自己与改变了历史，因为这始终把aibo至于了配角、客位，而不是一个真正的主角。

使aibo成为主角的，是《游戏王》设下的一个一开始并没有设计好，而根据王样与aibo各自的人物逻辑展开后必然到达的一个命题，即人作为人的完整的尊严与人格独立性（这贯穿在马利克、貘良了的暗表人格上，甚至在动画原创的《乃亚篇》中予以了集中体现，同样也出现于《多玛篇》中，这也是为什么虽然是原创但同样经典）。

王样与aibo的最终决战实际上是在提醒我们，《游戏王》展开的过程，不仅是王样逐渐认识自己的过程，也同样是aibo从一个完整的自我，被贬抑为“法老王的容器”的过程（尤其是海马，只把游戏当成王样，而根本不把aibo当回事），以至于即使是游戏王世界外的我们在绝大多数讨论游戏的时候，实说的都是王样、暗游戏，而不是武藤游戏。

而决斗之仪正是宣告所有人，游戏王并不是，至少并不只是王样，而同样是，也特别应该是aibo。

与之相对应的是，并不是因为法老王的血统而成为了王（血统本位）、并不是因为驾驭了拥有无上神力的三幻神而成为了王（力量本位）、并不是因为被命运、使命乃至天职所赐予而成为了王（历史本位），而是因为能够同那个被认为是不可能被战胜、不可能被替代、不可能不占有主体性的的神明（法老王，也就是神）相战斗的勇敢的心、坚强的心，而成为了王。

这就是王样所说的，aibo身上那温柔的坚强。

因而《游戏王》也就从一个已然君临天下的、失去了记忆的王者重膺天命的史诗，转变了赋予每一个普通人英雄梦想的史诗。

正如aibo所说的那样：“每个人都有自己的故事。

”必须指出的是，aibo身上那颗温柔的心（虽然这是废话）。

在法老王找到自己的名字之前，他是真的把“另一个我”视为“我”，打算就一直这样下去，而没有介怀自己因为“另一个我”的存在而失去了“我”的主体性。

之前的分析是基于剧情的功能解释，而不是从aibo的主观欲求出发。

在我看来，aibo的动机和恢复自我的完整尊严并没有关系。

aibo唯一的动机应该是，在意识到王样是真的“另一个人”后，认为他应该同样的、自然的、堂堂正正的以自我的方式存在于他的世界，而不是被“游戏”这个身份所规约。

这便是aibo那独属于他的坚强而毅然的温柔。

因为王样是以内部的视角观察aibo的，所以发现的是aibo一路成长过来的、愈发鲜明的坚强，而我们是以他者的目光观察aibo的，因而能够看到贯穿在aibo坚强中的、始终如一的温柔。

虽然这温柔导向了我得出的构成aibo主观欲求的镜像式的结果，但也正是因为这份坚强而毅然的温柔，使aibo成为了王。

就这个意义而言，应该说并不是aibo配得上王的称号，而是有了具身化的aibo，才有了拥有意义的王的名号。

正如不是因为游戏而有了武藤游戏，而是武藤游戏赋予了游戏以意义。

正是因为有了决斗怪兽史上作为最强者的武藤游戏与他的传说，才引发了人们对决斗怪兽的无限憧憬、敬意、渴望与梦想。

当然，这也不意味着王样其实是配角。

毫无疑问，他们是相互成就的（尽管这么说很俗腔滥调）。

其实，王样在一开始只不过是追求胜利而不在意其余的、被决斗本身的胜负所充满的人，所以才会有差点造成海马跳下去的事件。

我们都知道是aibo挽回了这一切。

在aibo的影响下，王样逐渐从被决斗所定义的胜负师，转变为能够定义决斗的意义（击败贝卡索斯拯救爷爷、击败乃亚救回海马和木马、击败多玛拯救aibo乃至世界、击败佐克改变历史），真正具有王的气魄与王的睿智，进而君临于游戏世界。

以至于击败了王样，aibo也就成为了无法不被认可的王。

同时，aibo也因为王样的存在，从一个怯懦的普通小孩，变成了懂得如何运用自己坚强的温柔，去让王样、大家乃至这个世界变得更好的人。

也是因为王样的存在，aibo才会知道君临于游戏世界的顶点为何，才会知道君临于游戏世界的顶点也是一步步在自己的晕染下走到这一步的，才会知道君临于游戏世界的顶点也不是无懈可击与不可超越的，并且在此过程中拥有了超越那个顶点的实力与勇气。

在这个意义上，他们确实无法被分开言说，他们就是一个。

只是一具易朽的人类的躯体，无法承载两个同样伟大而独立的灵魂。

而更伟大的是，这个史诗不是一部皆大欢喜的史诗，而是一部悲剧性的史诗。

因为aibo需要将自己从王样的阴影下（作为附属品）解放出来，他付出了失去王样——这个对他而言最重要的人的代价。

二者之间必然的、无情的对决与二者之间超越人世间一切情感的羁绊形成了空前的张力，它所塑造出的宏大场景超越了此前花费巨大篇幅描述的跨越3000年的历史，将其完全归于了人心灵的力量。

我看过很多暗表文，都会详写这分别的残酷，在二十周年剧场版中aibo没落的身影也说明了这一点并非我们所杜撰。

正是这永恒的、淡淡的哀伤，印证着成为了王，并不是意味着因为理性的实现而获得了亚里士多德式的完满的幸福，而是缠绕着忧伤、悲情与无尽的孤独。

这使得在这场决斗中，既没有胜利者，也没有失败者，有的只是不得不勉强的温柔；有的只是冰冷的眼泪，在空中冻结；有的只是曾许下永远在一起诺言的彼此，最终在泪珠落下时分离。

那场已成为传奇的决斗，就只是这样的故事而已。

不过，这一切也不是不可挽回的，作者以狡猾的笔法为我们留下了一道次元的裂缝。

与决斗之仪中经典的“死者不能复生”相对应的是这部作品中的一条暗线，即生死问题。

正如20周年纪念版反派口中提示我们的那样，原先的“无名的法老王”变为了“冥界的法老王”，这给予了我们绮丽的遐想：注定将步入冥界的武藤游戏，应该会在漫长的时间过后，与铭刻在自己的生命与灵魂中的阿图姆，在那里长久相伴，直到永远。

这似乎在告诉我们，死亡也许并不是充满痛苦的凄惨的结束，而是步入另一种美好的开始，在那里，我们将与自己人生中遇到的重要的人、先我们而去的人、无法分离与遗忘的人重新相逢。

希望在另一个世界的高桥老师，能见证这一切。

【千日谈】20130802【每日影评】《游戏王》：把热血封印在卡片里　　文/丹达　　小时候，我总是特别喜欢站在图书馆里，一页一页地翻看着《游戏王》漫画里面的故事，直到店家老板跑过来把我赶走。

后来长大了，优酷土豆乐视爱奇艺等视频网站上面有了这动画的全集，我就再也没有什么兴趣去看了。

　　《倚天屠龙记》里面的杨不悔说“我要那个小糖人，舍不得吃，结果最后化了，你给我买了新的糖人，我却再也找不到原来那个糖人的味道了”，蛛儿也说“我爱的是那个咬我恨我的阿牛哥，不是这个大英雄张无忌。

”有些东西，过了那个年头，长大之后，真正原汁原味的，还是得在你的记忆里面去找。

　　（1）　　《游戏王》正片完结之后，出了各种奇奇怪怪的外传，尽管后来的主人公都有和“游”一样的名字，不动游星、九十九游马、游城十代，尽管历代的主人公都有属于他们专用的栗子球卡牌，尽管战斗的过程依然热血不已，很多东西却再也回不去了。

　　武藤游戏的故事是依托于古埃及的神话故事，作为无名的法老王阿提姆被封印在一个看起来非常文弱的高中生的身体内，在需要用怪兽卡战斗的时候，他就会出来帮伙伴的忙，在日常生活中，他就好像沉睡一般。

当然，把整个正片看完，这无名的法老王属于他自己的时代记忆和故事成为轮回流转的历史，再一次显现到现代的社会中来，他的宿敌海马、他的爷爷、都存在于他那古埃及的神话石板之中。

　　又是一个浑身上下充满了谜团的人，寄宿在一个和这件事可以说毫无关系的旁人身上，一步步把他和他身边的朋友们带进新的故事中。

　　小时候哪里会想这么多呢，大不了就是集很多张卡牌和同学们在地上玩翻卡牌的游戏，当然，不管是以前还是现在，我都觉得这种游戏的玩法一不尊重画师二不尊重卡牌三还很脏，在孩子们玩的所有很脏的游戏中，我只玩沙子，弹弹珠、翻卡牌、摔跤、打篮球这些游戏都和我没有什么关系。

我也喜欢收集游戏王的卡牌，只不过最后被我的父母以干扰学习的名义全部撕烂了。

　　（2）　　这种类型动画完结之后，新作不管是圈钱还是为新一代的小孩以动画记忆，都会继续的层出不穷。

以卡牌作战的动画作品，在今年的7月新番《穿越幻影的太阳》就是这样的作品。

在游戏中，我特别喜欢的三国杀游戏，一直发神经一样搞病毒营销的百万亚瑟王也都是这类。

后来这种类型动画出现了变体，不再是卡牌游戏，而是以收集为主的对战方式出现了。

《口袋妖怪》是这一类型，《爆丸》也是这一类型，甚至在《数码宝贝》系列的第三作和第六作中也有这样的影子。

如果不断延伸出去，或许《蔷薇少女》之间进行的爱丽丝游戏，都可以算作是一种变体。

　　人们都有占有欲，这种欲望在成年人那里，或许就是地位和金钱，而在未成年人那里，在以前就是这些不多不少的卡牌，现在有了各种网络游戏，充当人民币玩家才是王道。

这倒是想起泰国电影《小情人》里面的那个小男孩，赢得了两手的橡皮筋，慢慢的走回家的场景。

那种能够将收集起来的卡牌也好手办也罢摆在家里不脱团的御宅族们，是不是也是这样的心情呢，我们不得而知。

　　（3）　　说起来，创造出怪兽卡牌对战游戏的人，是一个叫做贝卡斯的男子，他为了让自己的妻子复活，开创了整个怪兽卡牌游戏的帝国，如果没有这个男人，也永远不会有后面的所有故事。

而想要这个故事从萌芽中就被扼杀掉，也必须从贝卡斯那里着手。

所以在剧场版里，悖论说，这个未来最后会被毁灭，所以他必须要改变过去的世界，让这个世界回到正常的完美。

悖论的做法，其实和宇智波斑的做法没有什么区别，只不过一个是想着如何在改变过去的情况下改变未来，一个是想着在终结过去的情况下开创未来。

　　想想也是，很多和热血向有关的动画的，都会涉及到人的未来问题，如何终结战乱和毁灭，这恐怕不只是动画需要考虑的问题，也是我们现实世界中的人们需要考虑的问题。

　　反正最后一定是正义战胜了邪恶，团结的力量战胜了一意孤行的众叛亲离，只不过实际上还是力量的强弱对比，产生了所谓的奇迹。

而对无名的法老王阿提姆来说，与人战斗怪兽卡和找回自己的记忆，才是最快乐和最重要的事情。

　　我记得非常清楚，在漫画的开始，武藤游戏把自己打扮的有些招摇，然后躲到心的深处，让法老王和杏子约会，漫画里的法老王，一脸的尴尬，以及羞涩，和他与人战斗时的凶狠，完全不一样。

224集的游戏王第一部和180集游戏王gx的第二部，从小到大不知道看了多少遍，现在才有一点真正看明白这部作品；然而经典就是经典，2000年到2004年这部224集的动漫是在东京电视台播放了4年之久才播放结束，至今为止游戏王这个IP一共诞生了6部作品，目前仍然在放送。

而动漫里面的卡牌游戏，也引爆在了现实世界，变成了世上最大的集换式卡牌游戏......（扯远了）游戏王1到第3部用的是同一个世界观。

整个作品有一个很大的暗线，也是游戏王，1、2、3部每一部可以说是所有反派的来源。

决斗怪兽里面所蕴含的力量非常强大，足以毁灭这个世界甚至是宇宙的一切。

第一部的主线是围绕着3000年前，因为某个事件导致“法老”的灵魂被封印在千年积木里，同时法老也失去了自己的记忆和名字。

被称为无名之法老。

3000年后，在童野实市一名叫武藤游戏的少年手里，花费多年时间拼好了爷爷从埃及买回来的千年积木。

同时无名之法老的灵魂得以苏醒，寄宿在少年身体里。

并实现了游戏想要朋友的愿望。

从此无名之法老和游戏过上了没羞没躁的生活......｛让我看看｝

当时一种名字叫决斗怪兽的卡片游戏正风靡全世界，某天游戏家中莫名收到了一卷录像带，录像打开后正是决斗怪兽之父贝卡斯，在录像带里面贝卡斯亮出了自己的千年神器，千年眼，每件神器都有属于各自的黑暗力量。

游戏的爷爷被录像带中贝卡斯使用千年眼的力量绑架了灵魂，游戏只能接受贝卡斯的挑战；去决斗王国，赢下所有人，并与之决斗救回爷爷。

在决斗王国遇到“导演”千年钥匙持有者夏迪。

夏迪告知了无名法老，千年神器一共有七件。

只有集齐了七件千年神器才有机会让无名之法老恢复记忆。

同时决斗王国还有一名千年神器，千年智慧轮的持有者、貘良了也正蠢蠢欲动。

经过无名法老、游戏和城之内等伙伴们在决斗王国激烈的打牌战斗下终于打败了贝卡斯并救回了爷爷。

未完待续......[让我看看]

游戏王动漫有很多部，这部是我心中的也是大多数人心中质量最高最上乘的一部。

这是我自己写给游戏王的一封情书，也是我的童年不可替代的一部分。

如果说要从我喜欢的动漫里写一篇评价，那么首当其冲的必定是这部《游戏王：怪兽之决斗 》，我自认为对它我应该最有发言权的。

首先，作为我最喜欢的动漫（没有之一），我反复也看过N遍（N>5or8），恰好今年又是《游戏王爱藏版》书籍正式发售的月份，正好买一套书就当我也给自己的童年补票了（明年还会有游戏王后半套书出版）。

其次，我对它又有着非常浓厚的情怀，可以说我把这一部里出现的所有卡片全部都买了回来。

虽然现在才知道游戏王至今包括线下比赛以及实体卡片的发行从未授权于大陆任何一家公司或者企业的悲惨事实，我买到的小时候视若珍宝的卡片原来全部是一堆盗版货，但还是不妨碍我爱它爱的深沉。

动漫的游戏王和漫画版的差别主要在于TV的大量原创内容，包括：第41话-45话 五大佬的阴谋篇第98话-121话 乃亚刚三郎篇第145话-184话 多玛篇第185话-198话 KC大奖赛篇 可以说这是我看过的在一部中中长篇动漫里体量最大，质量最好，最良心的原创内容了。

小时候没看过漫画直接看动漫的我以为第一部里的动漫内容就是按照漫画里一点点更新的，后来才知道是动漫的进度远远超过了漫画才进行原创，动漫总共224集，将近有一半是原创内容。

五大佬和刚三郎进一步丰富了海马的家庭背景，而且把海马集团背后雄厚的财力以及科技技术都做了很好的解释；多玛篇则丰富了王样的形象，让他更加的立体，输掉比赛让“伙伴”舍命相救，最后也完成了自我的救赎，心魔作祟被奥利哈刚反噬的情节并没有把他拉下神坛，反而让王样凤凰涅槃，进一步升华成为决斗之神（我给封的，不具有任何效力），而KC大奖赛篇则主要表现了蕾贝卡这个全美渣渣冠军与武藤游戏的感情之间的小互动，当然还有让海马社长来耍帅装B哈哈。

这里面我最喜欢的就是多玛篇，甚至因为后来知道了我最喜欢的三章内容因为是原创所以都不在漫画里还失落了一段时间。

动漫，不光要有出色的剧情，顶尖的配乐那也是必不可少的，游戏王的插曲我想应该不用多做评价。

当你闭上眼睛，听着背景音乐就知道：王样要翻盘了（当然先要感慨一番羁绊的力量才开始）；夏迪和马利克兄妹又在讲古埃及传说了；反派要放出强力怪兽或者杀手锏了；城之内又拉垮了......可以说就算把这些背景音乐单拿出来也是动漫插曲排行榜里的顶尖。

里面的角色不算多，但个个性格突出，让人影响深刻。

王样的小队基本上就是自己常常一神带四坑的玩法，偶尔每个队友都站出来互相抢救一下。

海马背后有着先进的科学技术的海马集团与老爸“遗留”给他的雄厚的资产，可以说除了王样他谁都不放在眼里，海马虽然个性冷酷，说话刺耳，喜欢装X，但是他真的很疼爱他的弟弟 ，可以为了弟弟放弃一切，包括海马集团。

这里插一句题外话，我发现日本动漫总是会对兄弟/兄妹这个话题有着深深的执念，做哥哥的永远会守护弟弟，甚至到了一种病态的程度。

比如说火影里的鼬可以为了保住佐助杀光族人，卧薪尝胆保留真相到最后一刻放水让深爱的弟弟把他送走；钢炼里的爱德华兄弟，互相愿意献祭自己救对方，可以放弃自己的理想；甚至于哆啦A梦里的胖虎，天天一副凶狠恶煞只会用拳头说话的孩子王，会为了妹妹的一些无理甚至荒唐的要求去卑躬屈膝的求大雄和小夫...这也许不是病态，这可能就是日本少年漫作者喜欢用兄长表达爱的一种方式，这种哥哥在哪里？

我也想要一个啊！

如果说王样和海马以及反派都是我们可望而不可以及的高度，那么城之内则告诉了我们：一爹劣，二爹平，三爹躺平四爹赢！

（不是） 开个玩笑，确实，没有王样城之内估计连新手村都过不了就有可能领了便当，但他映射的就是我们每一个普通人，如果说游戏的牌组代表的是变化，海马的牌组是力量，那么城之内的牌组就是——可能性！

时间魔术师可以穿越千年时光，天使恶魔骰子可以成倍增加自己怪兽或者削弱对方攻击力，他的卡组的强力怪兽都是城市大奖赛赢得的蕾雅卡片，自己基本没什么强力怪兽。

他被海马嘲讽，被马利克愚弄，被孔雀舞骂“八嘎”，然后又输给上面三个角色，而且最后输的样子都很狼狈。

但是，城之内身体里还有一样东西——极强的韧性，正是这种韧性让大家也十分喜欢这个“庸才”，并且产生了一些共鸣。

对决海马，永不放弃的他最后棋差一招让海马惊出一身冷汗，在马利克的黑暗游戏面前，承受神的攻击身体遭受重创依然差点反杀马利克，最后虽然倒下但又以强大的意志满血复活；输给奥利哈刚的孔雀舞是因为和巴龙一战已经精疲力尽，明明可以拒绝孔雀舞的邀战却依然选择迎战并咬着牙为了他喜欢的小舞战斗到最后一刻。

没有天赋，没有资本，这不正像是被生活折磨的死去活来，明知山有虎，偏向虎山行，永远充满了那股子不向生活低头韧劲儿的我们吗? 当最后一集王样伸出大拇指离开现实回到埃及去迎接属于他自己的新篇章的时候，杏子和我再也绷不住了（只不过她可以替我冲过去拉拉王样让他回来哈哈），城之内拉住了她，天下没有不散的筵席，故事还在继续，只是，我们也该成长啦... 生活里总是有很多很多的不如意，很多的分别，很多我们不愿意又不得不做的事情（不是应酬！

）。

今天补票了游戏王爱藏版漫画，我不知道收到货的时候打开它会不会有那种久别重逢的喜悦，但我知道，无论时间过去多久，我对它的感情就像封印着王样的千年积木一样，也会永远的尘封在我的心里。

（PS：剧情梗概其实我没怎么写，豆瓣简介里不是有嘛，我对它熟得不能再熟了，大家将就一下奥。

在这个快节奏的时代里，我不知道怎么把这部我从儿时喜欢至今的动漫用华丽的词藻推荐给大家，我相信每个人都有自己最爱的一部 或者小说、电影、动漫、连续剧等等，它是我们的情感寄托，是我们灵魂的一部分。

希望我们都可以继续和我们最爱的东西一路前行，让他们带给我们快乐和陪伴，也给予我们力量）

我最初接触游戏王是在二年级的时候，不过不是通过这部动画，而是通过这个卡牌游戏。

记得二年级的时候我家搬到了一个院子里，有一天我看到院子里的比我大的孩子围在一个石桌旁，总共有四个人，最小的一个读三年级，最大的一个已经读初一了。

我凑近看，就看见他们在玩一种黑色的牌，我在旁边看，看不明白，只是听见他们一直在那喊，攻击！

攻击！

然后莫名其妙的他们就已经分出胜负了。

我问他们在搞哪样，他们说这叫斗卡组。

那天回到家，我就翻箱倒柜的把自己所有的卡找了出来，这种卡我有几张，但不知道怎么玩，我硬凑了一个卡组，但卡还不满四十张，按照当时的规则一个卡组至少要四十张卡。

第二天我又去了石桌那里，他们果然在那斗卡组，那个三年级的和我一样是个新手，然后其他人就怂恿我们两个来了一把。

他显然比我懂的规则多，决斗一开始他就熟练的摸了五张卡，我也跟着摸了五张，其实他懂的也只有这一点，然后我们两个分别叫了个懂的人来指导我们，指导我的那个人叫小黑锅，他的确是我们院子最黑的一个。

那个读三年级的叫干洗店，因为他家是开干洗店的，然后指导他那个人的叫李菠萝，李菠萝和小黑锅是两兄弟。

与其说是我和干洗店的决斗，不如说是小黑锅和李菠萝的较量，虽然小黑锅是李菠萝的弟，但是小黑锅真的是一个叛逆的弟弟。

我和干洗店的任务其实是负责给他们拿牌，他们两个一直在那争论规则，争论的声音很大。

然后他们的老爸就过来把两人的耳朵都扯了一下，他们两个就这样被逮回家做作业了，然后我和干洗店就没有分出胜负。

后来，我和他们也打熟了，小石桌是我们的决斗台。

然后我也搞明白了斗卡组的游戏是怎么传到我们的院子的。

其实是那个读初一的人传进来的，读初一的那个叫水果哥，因为他家就在我们院子的门口卖水果，水果哥不经常和我们一起斗卡组，但他是我们院子默认的决斗王，至于第二就是小黑锅和李菠萝一直在争的位置，我和干洗店争第三。

水果哥一般和别的院子的人斗卡组。

水果哥家的水果店有一个小电视，他就经常用那个小电视放游戏王的DVD，然后我和小黑锅他们就蹲在水果店门外看，记得当时孔雀舞出场的时候，我竟然有一点心动了。

记得有一次去水果哥家去给他买卡，一块钱三张，去到他家的时候，他从床底拉出一个鞋盒，里面整整奇奇的堆满了卡，他叫我选好后把钱拿给他，我像看见宝一样，慢慢地看着，但是他一直催我快点，我认不得要选哪些，然后他就给我推荐了三张，然后让我走了，我就只给他买过这一次卡。

我们院子几乎每天都要斗卡组，加入我们的人也越来越多，不过女孩子却不喜欢斗卡组的乐趣，而喜欢收集一些长得好看的卡片。

每到夏天，我得到一块钱后总是犹豫，到底是买一包卡，还是买根冰棒，有时候去买一包卡，结果都是已经有过的，这时就很后悔，早知道买根小布丁算了，但是我每次得到钱，总是拿去买卡了。

有时候斗卡组，明明正处于上风，但有时候风很大，把我们的卡吹得到处飞，结果这一场的好运又做了废，所以我们为了防止风影响我们的决斗，我们所有人就紧紧地把石桌围起来，让风吹不进来。

记得当时第一次见到奥利哈刚三结界的时候，确实被震惊到了。

当时小黑锅和李菠萝两人同时得到了奥利哈刚三结界，两人的那次经典决斗我至今忘不了，两人都把奥利哈刚三结界加入了卡组，两个人洗牌，摸牌，然后摸了五张，李菠萝前三张就摸到了三结界，而小黑锅在最后三张摸到了，然后两人剪刀石头布决定谁先攻，谁先攻谁就能首先发动三结界，结果是小黑锅剪刀石头布输了，然后胜负就分出来了，李菠萝大获全胜。

奥利哈刚出来以后，我一直在找能打败奥利哈刚的卡，后来水果哥告诉我能打败奥利哈刚的卡，只有传说中三剑客，水果哥总是掌握着卡的最新消息。

其实传说中的三剑客并不是真的很难找到，我家不远处就有一家小卖部卖，传说中的三剑客就装在一个精美的纸盒中，纸盒的封面就是传说中的三剑客，这一盒卡价值六块钱，对当时的我是一笔巨款，我每天都会去看看那一盒卡，那盒卡也一直在那，没有人把它买走，但后来那家小卖部关门了我也没把它买走。

后来，水果哥也不见了，他家的水果店变成了一家服装店，小黑锅，李菠萝两兄弟喜欢上了打游戏，有钱就去网吧，干洗店则每天苦恼去哪里弄钱给他女朋友买个小熊。

现在我时不时看几集游戏王，在淘宝上买组齐的卡组，买来后就放在抽屉里，已经很久没拿出来了，要是原来有这么一套卡组该多好。