招募人手的12加1的模式,以及构建并利用防御工事以少胜多,像是在向黑泽明的《七武士》致敬。
正义此次战胜了武士道的愚忠和残暴,相比之下,《一命》令人绝望多了。
领主是幕府将军的兄弟,幕府暗中默许刺杀行动,并最终官方宣布领主是回藩途中病死。
麻烦处理掉了,家丑也捂住了,里子面子都顾到了。
可谓是古今中外都适用的古老的政治智慧。
动作场面刀刀见血拳拳到肉,粗犷是对暴力美最好的注解。
导演很生动地描绘出领主的暴戾恣睢,典型的反社会人格,杀人时表情很冷漠,像踩死一只蚂蚁一样。
在蹂躏那个女孩子前,他手抓女孩头发拖行至内室,然后一脚踹倒女孩,关门的动作,机械式的流畅加深了残暴不仁的印象。
拔刀从身后捅杀女孩老公时的毫不犹豫,在庭院执弓射活靶射杀切腹死谏的家臣的亲属,更是令人发指。
被砍断四肢割掉舌头的女受害者出现在屏幕前时,惊悚万分。
最后当拼死保护他的家臣的头颅被砍下滚到他脚边时,他当球一脚踢走。
空前膨胀的自负,在他面前,所有人都是蚂蚁,都可以被轻易征服。
被杀前目空一切的神态丝毫不改,只有当刀最终捅进他的腹部,他的身体痛苦地在泥地里扭曲,不住地哀嚎时的可怜相,才最终让他体会到蚂蚁将死时是多么的悲惨,痛苦与绝望。
一部看起来更像是上世纪七、八十年代拍的电影,没有华丽的剑法,更没有宏伟的场景,连小镇上的机关都显得如此原始,但正是这样一部“简单”的日本古装片却做到了许多中国“炫丽”的古装片所做不到的东西:让观众感受到电影本身所想表达的精神。
鬼头对主人的死忠和牧野因为犯上而自行切腹都充分表现了武士道精神,武士道对于武士来说就像是基督徒所奉行的基督教义一样,是神圣的,头脑聪明的人会指责鬼头说他愚忠,死得其所,而注重原则的人则会认同他,只为他的命运感到惋惜。
十三刺客更是最为悲壮,我觉得十三刺客中的猎人,新六郎,使枪的浪人和小仓最有特点,能够体现出不同人格的人在这场战斗中的价值观,究竟是为了什么而能够让他们视死如归得去战斗。
总而言之这部片子拍得非常真实,仅此一点已经需要很多国内的古装片好好学习借鉴的了,少玩点虚的,多整点实的。
这样的电影才能让人真正感到惊心动魄。
武士道比较有现代意义的解释还是渡边信一郎的CB和SC,前者是宽泛的战士的镇魂歌,后者则是谐趣的解释为男男之间纯洁的爱情。
所以13刺最后挂的时候基本都是一对一对挂,死个半天还要对视凝望+倾述衷肠(有误。。。
而本质问题还是没有超出忠义两全的道德困境。
剑戟片的另一劣势还有,你既不可能真的把人砍的七零八落,招式也实在乏善可陈,即便加了一个异类和各种花哨的陷阱,依然使得加长的打斗后期乏味无聊,让人心生倦怠。
决战要靠耍诈,作为反高潮。。。
嘛。。。
三池的节操我们都知道是怎么回事。
大反派最后的台本是非常减分的,原本一个靠无谓的暴力和诡异的吃饭姿态建立起来的,把“谁来阻止我”天天挂口头的,非常合理化的厌世权二代,最后被简化为单纯的追求刺激的俗人。
是我的话,就算不把他洗白,也不会把他劣化成一个寻求刺激而不考虑后果的无脑儿,最后嚷着疼啊疼的 滚泥巴。
恭维你的敌人就是拔高自己。
三池崇史的神作!
继傀儡之城后,好久没看过这么好看的的日本武士电影了。
当一个领主不思为百姓谋福祉,不珍惜自己的武士,只知道自己的利益优先时,那么他已经被天道抛弃了。
拿起武士刀究竟为何而战?
是为忠诚与使命,还是为天道大义?
每一个武士的答案都不相同,但作为武士背负的东西太过沉重。
无论是战国还是幕府,亦或是无数牺牲的明治维新,每一个时代的武士都值得尊敬!
这个人是现将军的弟弟,一人之下,万人之上。
我猜测,他从小受尽宠爱尊敬,一生都活在糖罐子里,即时自己偶尔做点小坏事也没人“敢”哪怕骂他一句。
在这种和平时代,在这种毫无起伏毫无惊喜毫无悬念的人生。
对他来说太平淡无聊了。
于是他放任自己的任性为所欲为,杀人,残虐,对忠诚于自己的武士,誓死保护自己的武士毫无感激之情,死了还把人家的头颅当绊脚石踢走……是的,人生没有经历过苦涩困扰痛苦彷徨,就不会体会到快乐。
所以当他第一次见识到真刀厮杀,血流成河,居然异常兴奋,然后说,当我当上将军后,我们让世界再次陷入战争吧。
对他来说,只有这样自己才能感觉自己真的是活的,有了巨大的痛苦和恐惧,才会体会到人生的欢乐和笑容。
所以最后被主角刺死的时候,居然是第一次感受到什么叫“好痛”,什么叫“好可怕”,然后突然笑着说这是我人生最快乐的一天。
因为这一天让他终于见识到了恐惧和生气,也终于可以从这个无聊的安逸的皇族世界跳出来了。
呜呼,悲哀。
现在很多从小养尊处优的富二代,闯祸精难道不也是如此么?
很多人向往着糖罐子的生活,但在浓稠的蜜糖中你也将麻木知觉,再也无法体会到真正的快乐。
ps,最后山田孝之和我挺喜欢的那个猎人说,我要丢掉武士刀,去美国,泡洋妞,过自在的日子。
结果在他离开前,发现先前握刀过久,已经无法将刀甩开了。
结合他出场时因为生在和平时代,在妓院嫖赌,浑浑噩噩地过日子,可见自己的生活圈子又怎么是那么容易就可以跳脱的。
倒是那个无忧无虑的猎人才是本作最大的赢家,也是导演想表达的精神寄托。
你们武士到底是什么。
无主见地保护残暴的主人,死了也得不到尊重。
因为和平而沮丧,因为战争甚至是送死而兴奋。
之所以开写这个影评,是因为这阵子在看过这么多的烂片之后终于找到了一个值得写的主题,但实话实说,在看这个电影的整个过程中,我的脑子一直处于开小差状态,不停的溜号儿,而《七武士》和《黄昏的清兵卫》是在其间回闪最多的主题。
先从简单的说,这部电影和《黄昏的清兵卫》都发生在幕府末期,一个大变革时代到来之前,武士时代的最后绝响。
有人把这个电影以及《黄昏的清兵卫》都归类为日本的时代剧,我却宁愿从中国本土的角度,说它们是武侠片,或者,日本一点,叫武士片吧。
只不过《黄昏的清兵卫》是从反武侠的角度讲述了一个武士作为普通人的生活,而三池崇史这部《十三刺客》则可以说是传统武士题材的回归,从头至尾完整讲述了一个一群末代武士替天行道的传奇。
这是个翻拍片,但我从来没看过原作,因此所有的家伙都是奔着三池崇史下,当然他有点儿冤,但作为导演,他是有权调整的,这么说来也就不算特别冤了。。。。。。
嗯,开始。。。。。。
立意,俗套中的俗套——首先得说,三池崇史在片中居然一改动不动就血呲呼啦大特写的恶趣味,表现得可以说是相当克制——当然,近距离切个腹,弄个四肢齐断的裸体女人、踢个人头啥的还是难免,但鉴于其人以往的表现,这些小玩意儿在他的片子里基本就是毛毛雨。。。。。。
值得一提的是本片的主题——该怎么说呢,曲终人散时,透露出一种很奇怪的意味。
来得远没有《七武士》那么顺理成章、理想主义、悲凉无奈和打动人心,却恰与小时候看水浒传看到梁山好汉受招安征方腊的段落时候感觉相似彷佛。
剧情可以说相当简单而俗套。
影片一开始,便是间宫的切腹,引出了暴虐恣睢残忍无道的反面人物松平齐韶。
朝中大佬土井决心打黑除恶,却因为目标是将军的弟弟而无法走正常渠道,于是找来男一号岛田新左卫门执行暗杀计划。
当中,为了激起岛田的正义感,土井向他展示了松平齐韶一系列令人发指的罪证,包括儿子被杀儿媳被奸的孤寡老人、四肢齐断满门抄斩的农民女儿。。。。。。
这个桥段实在很熟悉,斗地主的时候我们见过,各类忆苦思甜英模报告会上我们见过,批西藏老和尚的时候我们也见过,端的是能听的人血脉贲张、义愤填膺。
但是且慢,咱们暂做小人,撇开泛滥的同情心和正义感,问上一句——土井和松平齐韶是什么关系?
松平是将军的弟弟,也是下一任的老中人选,而土井,则是现任老中,幕府中的实权人物,干城中坚。
二人之间的关系微妙到难以言喻,套用在中国重复了千百遍的历史,二人正是外戚和宰辅之间的关系。
不折不扣的对立面。
顺便说,土井历史上确有其人,名叫土井利位,而松平却似乎是虚构的,好在日本历史上这种暴虐又变态的混蛋层出不穷,永远不愁缺乏蓝本,比如平安朝时候的若干天皇,比如丰臣秀吉的外甥秀次,又比如幕府将军德川家齐。。。。。。
但值得注意的是,这些人绝不会因自己的倒行逆施遭到报应,只会因政治上的失势导致坍台。
这么看起来,土井搞掉松平的动机就变得很可疑。。。。。。
毕竟,搞政治的人,谁的身上又没有几笔血债呢?。。。。。。
这么一来,岛田新左卫门的行为也便由替天行道为民除害降格成了为人驱使的普通杀手——是的,我不应该苛求这些武士,毕竟,他们的行为直接效果是为某些受欺压的人报仇雪恨,而从片子中松平的内心独白也可看出这是一个残忍的混蛋,杀了不冤,但我其实想说的是,虽然片中的武士们无可非议,三池崇史却在此明显的暴露出了挖掘深刻题材方面的局限。
反观五十多年前的《七武士》,勘兵卫们为之而战的是自己追求的秩序、正义以及所谓的“道”,而战争的结局,理想主义的武士发出一声叹息,胜利的只是那些看似卑微猥琐的农民;五十多年后,新左卫门们又是在为谁而战?
而最后的赢家又是谁?。。。。。。
所以,当最后新左卫门喊出那句“替天行道”的时候,我是真的绷不住,发出一声苦笑——您干也就干了吧,不喊这句,还透着一股明白人身在矮檐下的无奈,这句一喊,智者形象破坏殆尽,瞬间变成了义和团。。。。。。
武士终章,永远的母题——从《十三刺客》到《黄昏的清兵卫》,甚至可以拉上《最后的武士》,都不约而同的把场景选在了江户时代的尾声,变革到来的前夜,对逝去时代的挽歌似乎总是最能打动人心,满不管那个时代事实上早已经烂透了。。。。。。
古今中外,莫不如此。
但姑且让我们有机会就瞎感动一下吧,毕竟,在这个连感动都可以在流水线上批量制造,越来越来得廉价的时代,真正能触动人心的东西反而可遇而不可求。
——刚刚看见一个“知音体”感动系列,恶心坏了,借机发点儿牢骚,扯远了。。。。。。
回来——在这个片子里,对这个母题可以说渗透得相当彻底,而最让我有感的是其中两点:一是新左卫门招募人手时候感慨的“这个年头,哪个武士又有战斗的经验呢”另一个则是新六郎流连于赌档和歌舞伎町时和他叔父的对话,没有刻意的渲染强调,但却透露出一股淡淡的失落和茫然,味道很对头。。。。。。
顺便说,新六郎实在堪称这个电影中塑造得最成功的角色。。。。。。
苍白游离的人物——之所以会在作文中经常提及《七武士》,是因为这部电影有很多地方实在像极了《七武士》——是不是?
连名字都像。。。。。。
而人物性格和片中作用的分派就更是如出一辙。
细推敲起来,影片角色中,着墨稍多的是新左卫门、平山九十郎、仓永左平太、三桥军次郎、新六郎、佐原平藏。。。。。。
这几个人(说来好笑,从一开始电影里清点人数,我也在清点,但总是比电影里少一个,一直到最后,我也只数出了十二个,实在不知道漏掉了谁。。。。。。
直到完事看演职员表,才发现还有一个石塚利平,有谁知道这货是从哪儿冒出来的吗?
麻烦您告诉我让我也明白明白。
)其中新左卫门显然是对应智勇双全勘兵卫,而仓永和三桥的位置则相当于五郎兵卫和七郎次;平山和佐原俩人才对应一个久藏;小仓是新人武士,相当于七武士当中的胜四郎;农民代表菊千代,在这个片子中则转生为猎户木贺小弥太。
至于大竹、日置、通口、崛井四位则简直是彻头彻尾的龙套。
只有新六郎是一个全新的角色,也是片中重点发力的一个角色,《七武士》当中的平八在本片中没有对应。。。。。。
费这么半天劲,冒着絮烦的危险对比这俩片子的人物数据,是为了说明,这么看来,十三刺客的人员构成当中水分还是相当大的——比人家人数多出将近一倍,品种数量却几乎相当,而性格刻画方面甚至还赶不上《七武士》的细腻出彩。
在这里面,塑造成功或者还算勉强成功的只有主角叔侄二人,其他人的性格甚至还不如反面的松平和半兵卫来得立体和丰满,仓永左平太冒出来得莫名其妙,不知所以,三桥干脆就是个龙套队队长,剑豪平山师徒台词不多,主要是靠打的部分混分数,反倒是枪王平藏,干活先要钱,侃侃讲述钱的用途一折,寥寥数语,透出点儿江湖气概,有几分古龙。。。。。。
最可笑的当属猎户小弥太,完全云里雾里,来得莫名其妙,去得不知所云,彻头彻尾无厘头。
出场时候的从天而降,中间单枪匹马干翻落合驿全体妓女和驿站老鸭子,直到最后利刃传颈,胸前挨刀,没事人一样自己蹿着就回家了。。。。。。
应该说,这厮才是整部片子中唯一的传奇,然而却是游离态的——他自己是一个系统,和别人完全两码事。
当然是够轻松够愉快,但分量上与三船敏郎的菊千代完全不可同日而语。。。。。。
喜欢的和不喜欢的——这部电影中胜笔败笔都不算少,扯得太长了,最后简单说两句。
*喜欢枪王要钱时候,和新六郎离家时候的两段台词,很低调,却又很文艺,很煽情,日本人搞这种调调很在行。。。。。。
*最恨的场景是最后十三对二百,居高临下布置机关乱箭齐发,打到对方剩一百三左右的时候,哥儿几个居然放弃优势地形和远程武器,蹦下来跟敌人打1:10的白刃战,没见过这么二百五的,所以最后死得让人一点儿都同情不起来,您自己作么,怨得了谁。。。。。。
日本人的教条机械暴露无遗,堪称最大败笔。。。。。。
当然剑豪平山的刀阵还是很可观的。。。。。。
*最恨的台词是仓永左平太劝新左卫门收下小仓时候的一段话——革命不分年龄大小——拜托,这是十死无生的任务哎,您老人家慷他人生命之慨的这股劲头儿怎么跟那谁一样!。。。。。。
总的说《十三刺客》是一部不错的武侠电影,甚至可以说,是一部很经典的武侠电影,三池崇史讲故事的技巧也相当可观,但三池崇史仍然不是黑泽明。。。。。。
按武侠电影打分,四颗星,按艺术电影打分,就仅及格线上下而已了。。。。。。
翻拍自1963年 工藤栄一的同名大作,由者名鬼畜cult之王三池崇史 Takashi Miike执导。
同旧版相比,用了更多的篇幅和镜头突出了松平齐昭(稲垣吾郎 饰)的残忍冷血,比如强暴砍头射杀妇孺;把结尾的小镇伏击大杀阵由13人战53骑改为对13人对抗骑兵200步兵100,敌人翻了6倍!
我日,刀都得砍钝了!!!
将最后一名加入的小镇浪人改为深山不死野人,戏份增加,无厘头增加。
整体暴力血腥感几乎翻倍,更突出生命无常,业报轮回之感,我觉得和老版比,有些喧宾夺主了。
另,稲垣吾郎的冷血表演太赞了,令人发指。
再说句题外话,比他残暴1W倍的君主在中国历史上一抓一大把,也没见几个下克上替天行道的。
3D版本的《一命》已在戛纳上映,这边内地观众才跟上《十三刺客》的脚步。
由于“三池速度”的存在,他的作品总是让多数人看不过来。
虽说这几年稍有放慢,然而三池崇史的表现依然让人惊奇。
花样繁多的他,突然迷上了翻拍时代剧,更要命的是还接连入围三大电影节,魔力实在惊人。
跟工藤荣一的原版比较前,不妨先看下三池崇史有过的时代剧表现:他拍过纯爱版的《左武》,拍过几近癫狂的《以藏》,再然后是东西杂交的《寿喜烧西部片》,可以说恶趣味居多,跟传统时代剧相去甚远。
正因如此,面对《十三刺客》,许多人不免惊呼,三池崇史拍出了最有质感的一部时代剧。
与老版相比,《十三刺客》省去了刺杀行动的超长铺垫,直奔观众心头大好,奉献了四十分钟的大杀阵。
所谓的大杀阵,片中即是群砍对殴,以少打多。
然而,有动更要有静,“动”那边三池一向擅长。
这时代剧的质感,其实也在杀阵以外。
静的一面,《十三刺客》也相当中看。
影片上来就是一堆字幕介绍,一串人物登场,没看过老版的可能还云里雾里。
结果十分钟内,三池就让反派大头目出场了。
不说那突如其来的砍杀,刺激提神,光是那消失的侍童、可怖的人彘以及无差别乱箭杀人,反派诡异且难以捉摸,表现好像一坏到底。
结果越到后面,这个角色就愈见复杂,也算坏得倍有腔调。
坏人穷凶极恶登场,好人听在心里,双手都止不住颤抖。
此处的颤抖用的极好,从对白里道出,胜过龇牙咧嘴不共戴天的愤怒表情。
与其说是手在颤抖,不如说是藏在鞘里的刀在呼喊正义之士。
它刚好对应了结尾,新六郎想放下刀,岂不料执刀之手已经无法松开。
一个好汉三个帮,一个杀阵要十三郎。
找人加入的过程,《十三刺客》也表现得不过不失,有感恩的、有服从的、有领赏的、有浪荡的,最神奇是还有莫名其妙从树上掉下的,这编导当真调皮得有些可爱。
电影没有像《十月围城》那样去追求群像,从而也避免了黎明式的败笔。
好些人就是一组画面、三言两语,详略得当。
修缮妻子坟冢、鬼节时点个火,这样的话语,感人效果比摆造型、搞特写不知要好出多少。
至于最大看点杀阵上面,三池放入了机关和爆破,然后再是以寡敌众,血肉相拼。
中间既有洒狗血的慷慨就义,也有颠覆玩味的飞来一刀,此外还模拟了个主观镜头,完全是不按常理出牌。
不同于强调长时间对峙的决斗,也不同于追求一击必杀的《必死剑鸟刺》(同为时代剧和2010年《电影旬报》十佳),《十三刺客》可以说是交替组合,有力敌、有偷袭、有配合更有策略。
最后两轮一对一,也是出乎意料。
与刀光剑影和火光冲天相比,中间夹杂的对话更是耐人寻味,除去戏谑武士的,反派的好些台词当真是眼前一亮。
从针锋相对角度来说,《十三刺客》好似捍卫了武士道的尊严,但影片又故意把时间背景放在了幕府倒台前夕,所有一切都不免成为了时代的炮灰。
从三池崇史角度来说,《十三刺客》离众多前辈的时代剧经典仍有距离,不过快马加鞭,这已是他自由发挥的佳作之一。
至少片中的大杀阵,确实有赶超原作的意思。
【南方都市报 木卫映画 http://gcontent.oeeee.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/34e/da02aa.html】三池把时代剧和个人趣味良好地结合一起,他证明了现在的娱乐片能拍得跟以前一样好。
——卫藤贤史(影评人)影片拥有动作电影的一切要素,勇士已经不是单纯与恶对抗,他上升到了一种非理性的疯狂。
——Roger Ebert(《芝加哥太阳报》)
其实蛮喜欢这种史剧的质感,两个多小时的片长把整个刺杀铺陈十分流畅又有力。
所有细节都在,但却不觉得啰嗦。
印象最深的桥段是被做成人彘的姑娘叼笔写字,眼神真的好。
还有尾张家主拒绝领主过境后剖腹自尽的桥段,真的能体会到那种日本武士道里的信念和宿命。
想想自己家怎么就拍不出这种有质感的历史电影,天朝明明人杰地灵,英才辈出。
比如当初晋灵公派鉏麑刺杀赵盾,鉏麑瞅着赵盾上朝前坐着打盹深受感动(具体为啥请翻看左传),觉得自己杀赵盾不义,不杀赵盾不忠。
为了打破这种进退维谷的窘境,鉏麑毅然决然地杀身成仁,载入史册。
这种充满了牺牲精神和忠孝道义的典故在天朝几千年的历史长河里不胜枚举,同时具有美学价值和社会价值的历史瞬间比比皆是,为啥咱就不能拍点这种有质感的片呢?
更甭说导演还整了个性欲强劲的不死鸟来耍了一下流氓。
却几乎不影响整部片的质感。
已经很少有主流商业片让我如此激动了,所以我谢谢你,三池桑,你果然是个他妈的天才。
我曾经一度以为你是个只会弄弄《以藏》《杀手阿一》之类重口味cult片的变态,但是你拍商业片的功底这么扎实,我佩服的五体投地。
对了,这部片子叫做《13刺客》,翻拍片,时代剧,武士电影,好了就是这些标签了。
故事很简单,简单到基本没有支线剧情,所有的事件都围绕一件事:13个人怎样杀死一个由几百人保护的变态藩主。
故事本身很大路,不搞意外,不搞男女关系,不搞文艺小清新,不搞故弄玄虚。
口号也很简单,一定要杀了那个变态。
但是,剧情推进之紧凑,人物塑造之生动就因为这样一个简单的故事越发彰显导演的功力。
尤其是最后50分钟的“杀阵”,13人 vs 200+人,场景宏大,细节清晰,层次丰富,每个武士死时都有细致的刻画,实在是难得一见的精彩群戏。
就连我平日不怎么待见的大饼脸+铜铃眼山田孝之,也觉得很亲切很壮烈很屌。
快意恩仇,我想应该是每个男人心底的情结。
虽然我们中的大部分人每天坐在办公室里扣扣缩缩,对着大小上司点头哈腰曲意逢迎,饭桌上不是说楼盘就是说八卦,为了自己兜里那点钱殚精竭虑惶惶不可终日。
但是如果有那么一个机会让你抛开这些,抛开饭碗,抛开女人,你会去做吗?
我想,从心底,你是很想去的。
这就是为什么我们看了这部电影会那么激动的原因。
就像我极力向人推荐的《十三勇士》,看到帐篷里一个接一个北欧勇士表示愿意加入战团,那是那部电影最感人的场面。
就像高渐离与荆轲易水送别,击筑高歌,或者良弼被彭家珍刺杀临死时大笑:杀我者真英雄,知道我为大清栋梁,如今我死,大清必随我而去。
又或者杨佳流血百步,伏尸数人。
时代仍然需要快意恩仇的精神,可是,时代现在教育我们的是:来来来,大家一起唱红歌。
节奏短路片。。十三个淫,要么怎么打都不死。要么一个个挨着死。。。喜欢最后的偷渡到美国玩女人的桥段,以证明这个电影简直就素个冷笑话。。。
前戏还是太长,空浪费了那么多的血浆。
都不喷血。。。
必须加0.5
这比《七武士》差了多少个七武士。。?那个浪人什么路子?就是来搞笑的吧。。毫无亮点的最后一场厮杀。。失败!
有三池、老怪和PJ为证,没有cult片底子,是拍不出史诗正剧的!我打算用这句话结束我的影评。
看的热血沸腾
我是先听到配乐 再看电影的 让我对电影期望非常高 不过音乐在片中完全没起到作用 ,十三刺客 你们是刺客哎 要不要搞的像三国无双一样 还没的加血的啦,长的像陈汉典的猎人,脑残的boss 哎~~....
不美
这叫行刺?
正经到不像三池了,也就几场恶趣味在提醒观众,这导演确实有病。
稲垣吾郎 山田孝之 伊勢谷友介 一人一颗星 (→_←)ノ
大战之前好平庸的九十分钟,没拍出一点山雨欲来风满楼的气息。人彘用来猎奇的,烤兔男跟店老板也太恶趣味了
可惜片子太长了一点,张力被分散了。
能足額調集三百藩士護衛蕃主,鬼頭才是真正的人才啊。
真是日本难能可贵的动作片。
描写杀戮的一种经典
日本暴力导演三池崇史新作,古装片,翻拍1963年日本时代剧巨匠工藤荣一最具代表性的作品之一的同名影片。故事情节让人想到黑泽明的名片《七武士》,当然明显比不上后者了,嘿嘿~~
比起棒子的砸来砸去,还是喜欢小鬼子的砍来砍去,足足砍了四十多分钟呐,虽不华丽,但是韧劲十足,完美新武士道商业片
杀阵无敌!