各有少年时

距离课程开始，3天15小时，具体的字幕，不错得设定配乐的运用强了很多被人卡着位置，却还是尴尬地挤过去舍友显示红脸再是白脸，因此感到很舒服找人顺着电话线去收拾行李的计划被瞬间拒绝，融入团体，随音乐戴墨镜群唱，是极佳的意象。

求借房间，冲突未起便结束本来的火药味立马因为怀孕而紧张，又因为例假只晚了一天而变得轻松，这种转换又快又自然在那个没有电脑的年代，一切都显得那么有趣。

我的专业就是调查性新闻学分屏打电话，嗯～击球的感觉，就像是在看《小熊成军》威洛比的故事，建构了其中感动的成分，想要过一辈子大学生活那个参加派对完美阐述了什么叫给台阶下，笑得最开心的一次讨厌的队友其实帮了忙我竟有一瞬间觉得，林克莱特被费里尼附体尽早进入最佳状态，这个世界也就不再嘈杂我们对这个世界还充满了激情。

拍“青春”，没人胜得了林克莱特“心有多大世界就有多大”，之后立马睡觉，拍摄教授的时候觉不用特写，都是远景镜头。

睡觉，闭眼，完结，高招。

这部也和《小熊成军》，《年少轻狂》形成一个闭环，如果说林克莱特算准大师，那么当是时间的大师。

资料馆二刷，完全融入情境，看的时候旁边胖胖的老哥一直在随音乐摇摆

当沉浸于老文艺青年林克莱特营造的电影世界里，我就似乎可以在看似平淡无奇的剧情走向中感受最真实的自我。

大多数人的青春或许就是这样，热情、肆意、偶尔聊着荤段子、幻想恋爱、向往自由。

我不了解八十年代的美国，对棒球一无所知，脸盲症重度到惧怕群戏，可看着电影中十二个年轻气盛的少年，就好像看到他们用共同的面容组合成了大写的年轻。

这群人，就好像不分国界不分性别地曾生活在你我中间，偶尔聊着奇奇怪怪的话题，偶尔叛逆想要彰显个性对抗世界。

影片的情节再简单不过，以至于除了最后的浪漫爱情甚至谈不上有何主题。

但往往最简单的语言，会营造最动人的浪漫。

音乐，啤酒，party，棒球。

这些年轻人笑着闹着迎接属于自己的大学时光，最自由的青春就此开始。

这是一首属于林克莱特的青春回忆曲，但愿也能唤起你对记忆深处少年时代的回忆。

这是我个人最喜欢的电影，没有之一。

一开始发现这部电影还是因为这个名字。

很文艺。

就想着随便看看，没想到它竟成了我最喜欢的电影。

简单而美好的80年代。

美好到不真实。

几年前还在上大学的时候第一次看这部片，印象里极为深刻的是那个30多岁还一直赖在学校里的人，想必他留恋的无非是和年轻的朋友混在一起的时光。

简单而美好。

看完这部片子整个人都觉得放松惬意，就仿佛我也在那个简单而美好的80年代走了一遭。

当然我的大学生活并不像影片里这么美好，但我依然很满足。

可能这就是各有少年时的含义吧。

就算是真的回到80年代的美国，大学生活也未必就能像影片中这么梦幻。

这多少算是一种对于美好的想象。

然而这份对于美好的向往，我想对于大多数人来说都是相同的。

我们有不同的生活，有不同的少年时代，不同的大学时光。

相同的是我们对于美好青春的向往。

美好且真实。

我们，各有少年时。

既横跨十八年的《爱在》三部曲和横跨十二年的《年少时代》(Boyhood)之后，导演李察．林克雷特(Richard Linklater)这次说的是一个时间跨度非常短的故事，《我们的轻狂年代》(Everybody wants some!!)发生在1980年的德州，八月底，从大一新生杰克搬进棒球队宿舍，到开学的第一堂课之间，短短三天的故事。

三天之内，许多事都发生了，一场场派对、一个个新朋友、一根根大麻，但在剧情推动上，又好像什么也没发生，杰克和棒球队的室友们整天无所事事、到处狂欢，然后，大学生活就来临了。

原片名Everybody wants some!!来自80年代的摇滚乐团范海伦(Van Halen)，这不只是对于80年代的复古怀旧，更是一种确有所指的明示暗示：每个人都各有所求，自觉或者不自觉地，期待在大学生活中得到些什么。

「Some」指涉暧昧，有人想成为职业投手；有人自知只能在大学校队里风光；有人成天想着酒精和性爱；有人不惜欺瞒也要赖在大学里。

是的不惜欺瞒，电影中的嬉皮学长威洛比，总是在喧闹场合说些饱含深意但也可能只是随口瞎扯的话，他在宿舍里办水烟趴，让全部人都一脸迷幻、如痴如醉。

但在电影的最后，他却被校方查出其实已经三十好几，并且涉嫌伪造数据。

这已经不是双主修、延毕、研究所等体制内的耍赖了，这可是死皮赖脸的「我就是不走」啊。

他究竟想要在无止境的大学生活里得到什么，或者说，无止境的大学生活，究竟能赠与他什么？

《各有少年时》叙事方式轻松写意，但也许是太写意了一些，似乎没有非得把时间设定在三天内的必要性，整体结构也有些松散，事件与事件间几乎没有关连。

在人物群戏上，一下就要塑造整支棒球队，势必使某些角色沦为扁平，但事实上，片中的角色多少都有些扁平，除了秘密被揭穿的威洛比外，其他男性角色都只像是多活了两个月的高中生，似乎只有雄性贺尔蒙的一面，而没有更复杂的描写。

杰克与女主角贝芙莉的感情发展，甚至像YA片中为谈而谈的恋爱，缺乏铺陈，几乎是匆匆忙忙就在一起了。

回到大学生活对威洛比的意义，这些难道就是使他眷恋不舍的事物吗？

从《年少轻狂》(Dazed and Confussed)、《摇滚教室》(The School of Rock)到《年少时代》(Boyhood)，李察．林克雷特如此执迷于青少年的成长主题，并像威洛比一样，以幽灵般的身分一再重返大学现场，甚至坦承认电影情节取材自亲身经验。

基于这样的热情，我猜想，大学生活对他的意义，应该不是这么表浅的。

《我们的轻狂年代》之所以没有以往的水平，也许因为骨子里其实太过个人化：「我想要来一次彻底放松，跟着音乐、跟着回忆走，就像直接把摄影机架在1980年，看那时候的我们在做什么。

」单纯的呈现是导演真诚的表达，但也容易落入自嗨的陷阱，相对变得非常吃观众频率，而当生活模式缺乏共鸣，剧情上又没挖出新意时，说穿了就是，实在很无感啊。

和各种恣意胡闹的YA电影一样，《各有少年时》在疯狂过后，也有一段男女主角谈心的温情时刻，在清晨的湖面上，杰克和贝芙莉互相倾诉彼此对大学的向往，杰克说自己当初申请大学时，用薛西佛斯推石上山的神话，连结自己对于棒球的热爱，虽然是诅咒，但「重点在于这让你有专注的事物」。

贝芙莉回答：「我们能这样怀抱希望真是太美好了。

」这一段对我而言，反而成了全片最接近青春的状态：青春当然可能是寻欢作乐，酒精、大麻、贺尔蒙，但真正让人感觉到青春美妙的，其实是那清晨一般的希望，即使盲目、天真而愚蠢，却使人在一无所有的年少时光里，确信自己拥有了整个未来。

导演理查德·克林莱特的最新执导电影《各有少年时》早就在北美上映了，但直到最近网上才流出资源。

作为导演的忠实粉丝，当然第一时间看了这部电影。

导演克林莱特是一个非常有意思的人。

早先从事石油钻井工作，但因为个人喜欢小说和电影，所以决心开始搞电影工作。

作为一个独立导演，他经常自编自导甚至自行出演。

作为一个有着老文艺青年气质的导演，他总喜欢把镜头聚焦于叛逆的年轻人，并给予少有的同情和理解。

所以在克林莱特的电影中，生活总是充满有些不切实际的美好，年轻气盛的青年人以及一群狐朋狗友，甚至音乐啤酒以及午后的阳光都会让人无比羡慕。

熟悉这位导演的观众都知道他的电影一般都有简单的情节和大量的对话，其中以“爱在”三部曲为代表。

可谓是典型的话唠片。

三部电影拍摄时间中间分别间隔了9年之久，而电影中的故事也分别间隔了9年。

现实和故事在他的电影中达成了某种高度的一致性，让人陷入一种分不清究竟这是故事还是电影的错觉。

所以说，这种时间上的一致性让人在看他的电影时会有一种看纪录片一样的真实感。

第一部上映于1995年，杰西和赛琳娜的初次相遇，一见钟情，却匆匆分别；第二部上映于2004年，九年之后的再相逢，两个人在生活上都有各自的问题；而第三部则上映于2013年，又一个九年之后，步入中年的两人终于在一起生活，激情不再，生活虽然不美好，但却无比真实。

导演似乎特别喜欢用这种时间里的错觉。

在他的另一部电影《少年时代》中，克林莱特花费了十二年的时间拍摄了一个孩子从六岁到十八岁的成长历程，然后再短短的三个小时的电影中展示出来。

看着电影的小男孩缓慢而自然地长成一个大男孩，每一个观众都能切身感受到时光的流逝感。

在电影《少年时代》的最后，男主角开着车子离开小镇去上大学。

而这部最新电影《各有少年时》的开头，也同样是男主角杰克开着车子听着音乐去大学报到。

两部电影前后衔接得如此之好，以至于看到这第一幕的我恍惚有一种错觉，似乎是《少年时代》的小男孩在去上学的路上，偶然穿越回到了八十年代，然后便有这部电影的故事了。

和他以前的多数电影一样，电影的故事总是能用一句话来概括，并没有情节上的复杂性。

比如“爱在”三部曲跨度十八年，也只是两个人相遇相知相爱的故事而已；《少年时代》跨度十二年，无非是一个小男孩成长的故事；而《各有少年时》跨度仅有五天四夜，讲了一个大学新生苦涩而甜蜜的入学故事而已。

导演克林莱特曾说过这部电影是根据他自己大学生活为原型拍摄的，在导演看来，大学入学时是每个人人生中特别的时期。

离开了家庭，一下子没了束缚，你想要知道自己是谁。

而这种寻找自我的过程通常发生在派对上。

所以，电影中的五天四晚，每晚都会有派对，从Disco酒吧转战到乡村酒吧，再转换到摇滚现场，最终是表演系的化妆晚会。

与此相对应的则是，故事的每一天基本上都是从下午开始的。

我相信，没有早晨是全世界每一个大学生共同的体会。

至少对于大学时代的我来说，每天都是从中午开始到午夜结束的。

导演还觉得在这段时间内，你会和一些有趣、古怪的、但心肠好的人玩在一起，他们会成为你的朋友，那种感觉很好。

你似乎吸收了他们的能量和精神，那是个很好的状态。

所以导演在电影中设置了一群各有特色的棒球运动员。

他们在一起喝酒聊天玩一些自己定义规则的奇怪游戏，他们还会在一起运动比赛谈论一些奇奇怪怪的话题。

总之，这群人将会是男主角即将到来的大学生活中最重要的一群人，正如每个人上大学时认识的朋友或许就是一生的至交一样。

当然，美好的故事中总会有爱情的出现。

电影开始时的初次相逢，到一半时的一封情书，然后一次有趣的通话，到一次派对，再到最后湖中的对话。

他们的相爱非常简单而直接，但是美好得让人羡慕。

他们聊惠特曼的诗歌，谈论摇滚乐的精髓，甚至说起人生的信仰。

所以说，这部电影的主题非常简单，无非是大学生活的两大主题：大学同学间的友情以及恋人间的爱情。

虽然因为整部电影出现的人物太多，而导演也没成功塑造他们，导致我基本上除了男女主角之外，不认识其他人。

但是电影这种简单的美好却让我无比心动。

或许在派对文化上，我们的大学生活并没有他们那样精彩，但是我们也有我们自己的大学时代。

这种年轻时的激情和简单的美好总是全世界通用的。

除此之外，电影中还有一个非常重要的元素，那便是音乐的准确使用。

作为出生于六十年代，在八十年代上大学的导演自己来说，似乎音乐才是让大家走到一起的原因。

所以林克莱特自己就有着非常棒的音乐品味，同时对电影中的音乐总是有着很高的要求。

在《各有少年时》这部电影中，更是出现了各种风格的八十年代美国流行乐。

首先电影的片名《各有少年时》的英文为《Everybody Wants Some!!》，就来自美国七十年代重要金属乐队范·海伦（Van· Halen）的一首同名歌曲，这首歌曲也在电影中出现。

而电影开头男主人公杰克开车去上学时听的音乐便是美国七八十年代经典摇滚乐队The Knack的《My Sharona》，鼓点干脆利落，吉他solo令人着迷，以此奠定了全片八十年代崇尚摇滚与自由的迷人味道。

接着在电影中连续出现各种经典摇滚乐队以及他们的经典歌曲，其中包括Pink Floyd，Patti Smith，Blondie，Queen，The Cars，Dire Straits，Blondie，Foreigner以及等等一些乐队。

所以说，对于一个经典摇滚乐——尤其是上世纪六七十年代摇滚乐——的爱好者来说，看这部电影在意的或许已经不是剧情如何了，而是接下来会出现哪个乐队哪首歌曲。

电影的最后，一夜长谈之后的男女主角正式开始上课，在教学楼前依依不舍地告别。

然后棒球队的队友出现，互相打趣开玩笑。

接着教授在黑板上写下：Frontiers are where you find them。

然而男主却昏昏睡去。

The Cars的《Good Times Roll》响起：Let the good times rollLet them knock you around电影就此结束，美好的大学时光就此开始。

附电影中所有音乐列表以及我自己整理的网易云音乐歌单：http://music.163.com/#/m/playlist?id=416850305&userid=20585393"My Sharona" — The Knack"Gold”— John Stewart ft. Stevie Nicks"Driver’s Seat" — Sniff ‘n’ The Tears"Rapper’s Delight" — Sugar Hill Gang"I Want You to Want Me (Live)” — Cheap Trick"I’m Bad (I’m Nationwide)" — ZZ Top"Take Your Time, Do It Right" — SOS Band"Let’s Get Serious" — Jermaine Jackson"Shake Your Groove Thing" — Peaches & Herb"Give Up The Funk (Tear The Roof Off The Sucker)" — Parliament"Driving Me Backwards" — Brian Eno"Lookin’ For Love" — Johnny Lee"Miss Broadway" — Belle Epoque"All Night Long" — Joe Walsh"Sleep Dirt" — Frank Zappa"Heart Of Glass" — Blondie"Urgent" — Foreigner"Romeo’s Tune" — Steve Forbert"Ladies Night" — Kool & The Gang"Bad Girls" — Donna Summer"Good Times" — Chic"Drivin’ My Life Away" — Eddie Rabbitt"Cotton-Eyed Joe" — Beau Smith"Every 1’s A Winner" — Hot Chocolate"Fearless" — Pink Floyd"Another One Bites The Dust" — Queen"Alternative Ulster" — Stiff Little Fingers"Frat Cars" — Riverboat Gamblers"Gilligan’s Island" — Riverboat Gamblers"Heartbreaker" — Pat Benatar"Everybody Wants Some!" — Van Halen"Ain’t Talkin’ ‘Bout Love" — Van Halen"Treat Me Right" — Pat Benatar"Because the Night" — Patti Smith Group"Whip It" — Devo"Rough Boys" — Pete Townshend"Maybe I’m a Fool" — Eddie Money"Cars" — Gary Numan"Pop Muzik" — M"Minimum Wage" — The BusBoys"Third Uncle" — Brian Eno"No Judy" — Standing Waves"Hand In Hand" — Dire Straits"Good Times Roll" — The Cars"Cherokee ChaChow" — The TWITA Boys

作为当今影坛上最享誉盛名的独立导演之一，理查德·林克莱特最为人所知的作品是2014年的《少年时代》，以及7年一部的《爱在》三部曲。

鲜有人知道，早在《爱在黎明破晓前》，林克莱特就凭借一部名为《年少轻狂》的青春片在当年的独立影坛获得了一片叫好。

那一年，是1993年，整整23年前。

而在23年后的2016年，蛰伏两年的林克莱特又重新回归他早期最熟悉的题材，一部《各有少年时》如同一颗青春荷尔蒙炸弹，在那块巨大的银幕中爆炸，喷薄而出，扑面而来。

让每一个正青春，或是只剩追忆的人都兴奋的手舞足蹈，并叫他们深深的怀疑自己的青春是否被狗吃了。

哦对了，这部电影还有另外一个名字，叫做《年少轻狂2》。

《各有少年时》设定于那个黄金的上世纪80年代，讲述的是一名刚进入大学的棒球投手Jake与他的队友们在正式开学前3天的故事。

没错，这就是影片的所有故事。

可以说本片就没有主线剧情，有的只是一杯接一杯的啤酒、一个接一个的姑娘和一场接一场的Party。

1.自由与随性的年少轻狂自由与随性是影片最大的标签，刚刚搬到新住处的主角Jake还没来得及收拾行李，就被一众校园把妹“老炮儿”强行带走，去校园里寻获新的“猎物”——新鲜出炉的大一女生。

一次并不成功的把妹行动之后，这帮荷尔蒙超标的男生瞬间就把这次失败经历抛到脑后，开始尽情玩乐的欢快时光。

他们去酒吧喝酒，他们去夜店狂欢，他们藏进宿舍抽水烟，他们去听摇滚Live，他们举办派对，让两个性感的姑娘只着内衣在泥潭里摔角，他们甚至爬上屋顶，用易拉罐做球，打起了高尔夫。

但是你以为他们真的这样肆无忌惮嘛？

真的就没人来管管他们吗？

并不是。

其实在人员齐备之后的第一天下午，棒球队教练就来到他们的宿舍进行了一番训话以及自我介绍，并立下了两个规矩：1.不准在宿舍内饮酒。

2.不准带姑娘回宿舍“翻云覆雨”。

听起来挺严厉不是吗？

但是这帮年少轻狂的男孩，一转眼就将教练的话抛到了脑后，当天晚上就带了一帮姑娘来到了宿舍开party，酒精和性爱那当然是必不可少。

这帮20出头的毛头小子，就这样践踏着教练刚刚立下的规矩，无所畏惧四个大字跃然纸上。

你在这部影片中，看不到上午，因为每一个新一天的开始，都是伴随着宿醉与头痛的正午时光。

片中的一帮臭男生，在没有妹泡、没有酒喝的时候，就用看似“愚蠢”的竞技游戏来一较高下。

正值狂妄自大年纪的他们，因为一场乒乓球的输赢而气急败坏，怒摔球拍；因为不想认输，直到手都被对方弹的皮开肉绽才大声骂娘，走的时候还要呛声明天同一时间再决高下。

影片中最有意思的角色要当属Willoughby，这个留着大胡子的怪胎有着数之不尽的黑胶收藏和抽之不竭的大麻资源。

在开学前一天，他被学校领导带走，知道这是他的真实身份才被众人知晓：原来他已经30岁了，Willoughby甚至不是他的真实姓名！

他借用这个假名与假身份，多年来混迹多个大学，直到这次被查获。

Willoughby就像导演林克莱特的银幕倒影，在青春不在，年华已逝的年纪一次又一次的通过各种手段来保持自己的青春。

Willoughby就是青春的缩影，他拒绝成长，拒绝步入社会，而看似卑劣的欺骗手段，为的只是在大学这个青春墓地，多停留一年，再多一年就像每一个经历过成长的人，小的时候盼望长大，盼望成为成熟的、独当一面的社会人；而真的走到了步入社会的十字路口，才觉得那个自由而又随性的年少轻狂是有多珍贵。

2.无处不在的80年代流行文化符号熟悉林克莱特的观众都会知道，这位导演玩转流行文化符号的功夫可谓一绝，尤其是在《少年时代》中，12年的年代跨度，Gameboy、iPod、Coldplay、歌舞青春、Lady Gaga、甚至奥巴马美国大选都被他运用的娴熟无比。

而在《各有少年时》当中，80年代的大时代背景给了林克莱特足够的施展空间。

于是各种流行文化符号一个接一个的出现。

他们在无聊的时候会去街机厅打游戏，影片中这一款名叫《太空侵略者》，为日本太东公司于1978年发行之一款街机游戏，在80年代风靡全世界。

他们穿着现在看起来老土无比的花衬衫走进夜店，却得到了在场女孩最多的青睐。

作为棒球队成员，他们当然有着属于自己棒球服，和现在烂大街的样式不同，在那个年代棒球服就真的是给棒球队队员穿的，通常会在肩章的位置写上球队名称，象征着自己的身份。

想不到上世纪80年代就有掌上游戏机了吧，不过于现在的不同，那是的掌机只能玩儿一款游戏，影片里出现的这个是MATTLE公司出品的棒球手持游戏机，是那个年代有钱人的象征，甚至现在还能在亚马逊上买到，可以好好怀旧一把。

这一个又一个流行文化符号让人每次看到都会会心一笑，更别说影片中令人应接不暇的80年代流行金曲。

林克莱特就像一个时间的魔法师，让人恍然回到那个永不消失的黄金年代，就像他在《少年时代》中做的一样。

3.各国青春片的不同套路从《年少轻狂》到《摇滚校园》再到《各有少年时》，林克莱特一直贯彻着自己的思想。

而这似乎也是大部分美国青春电影一直有的样子，无论是性喜剧《美国派》、《哈拉上路》，还是更具艺术气息与反思的《美国风情画》、《早餐俱乐部》等，美国青春片中的青少年似乎都永远无忧无虑，偶尔担心的也是一些“不食肉糜”的小事。

即使是描绘残酷青春，也只是《伴我同行》这种，相比起其他残酷青春，真是小巫见大巫了。

再反观世界其他地区的青春电影：法国的《四百击》、英国的《小孩与鹰》、日本的《青春残酷物语》、甚至中国的《牯岭街少年杀人事件》等等，残酷才是这些电影中青春的主题。

如若深究，文化、经济背景必定是主要原因，在这里也就不多做赘述。

回到我们这一代中国年轻人所经历的青春，物质条件的提升让大多数人衣食无忧，但巨大的竞争压力让几乎所有人都肩负着繁重的考试压力成长。

我们不必经历残酷的青春物语，但也注定很难体会《各有少年时》中的肆无忌惮。

也不知是应该庆幸，还是悲哀。

最后回到《各有少年时》，它就是这样一部作品，由青春的符号堆砌而成，并不是想教诲观众什么大道理，只是想让每一个经历过青春的人或缅怀、或悔恨自己的青春时光；同时让正值青春的少男少女懂得把握有限的时光，好好地体会那年少轻狂。

影片最后，Jake和室友坐在教室中，看着秃头的教授在黑板上写下他的名字。

大学课程开始了，而这两个已经尽情玩闹了3天的年轻人，头一歪，便睡了过去。

这就是林克莱特为我们描绘的年少轻狂，自由与随性是标签，酒精与荷尔蒙是主题。

正如那个昏昏欲睡的大学课堂午后，青春如梦，梦如青春。

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<图片1>前半段更像是早期的《都市浪人》，虽然光影和色彩运用的很暖。

不过我感觉，导演应该是更加怀念以前的胶片时代吧！

毕竟还原80年代的故事，有噪点的画质看着会更有感觉。

而后半段的某一些片段，又让我想到了《爱在》系列的场景。

片段中看到了导演熟悉的味道，有80年代温馨又戏谑的音乐，还有可能会是下一对《爱在》系列的男女主，因为真的太像了。

影片最后在一节课堂中戛然而止，3天的大学前生活非常的精彩，而导演在正式上学的那一天结束电影。

背景音乐的风格也变得平稳了，仿佛在说：欢迎来到无趣的大学生活对了，没有改变的还是一贯的长对话，不断续的台词风格，这很林克莱特。

青春是I don't give a f*ck to all of this，但我们都知道我们心里藏着极大的恐惧。

我们活在自己的世界里，试图去进入别人的世界。

这或许是一辈子里面有且仅有的一段时间，这两者在冲突里能和平共处。

青春是我们吮吸彼此的嘴唇，我们可以尽情享受那单纯美好的快乐。

男孩子对性的渴望，女孩子对爱的憧憬，在这个时候可以彼此碰撞但不会头破血流。

青春是Milla Jovovich还没演......

各有少年时，中美各不同。

比起美国学生声色犬马的青春，我们的青春显的有些奔波，是掺杂了迷茫（无方向无目标的忧虑）、不适应（惧怕）、暴发户似的浪等各种情绪的青春，是有些辛苦的青春。

上学时父母像虔诚的不会说谎的教父一样让你“不要早恋！

”“不要找对象，好好学习！

”，“学会保护自己！

”，我们一脸懵呆地走过了学生时代，生活中最常做的事是打游戏、吃饭逛街，翘课做兼职还助学贷款。

等毕业了被贴标签为“剩女”、“剩男”了，他们又以一副悔不当初的表情反问我们，“怎么读书那会儿就没谈一个呢？！

”so?已凌乱， Let it go吧！

所以你应该能理解用100多分钟看剧中棒球队员带着一副好皮囊进出各种风格的酒吧狂欢泡妞时却最终还是不厌倦地看完的心情。

张爱玲说生活是一袭华丽的，这部影片就是一袭白衣，上面缀着让人炫目心动的珠玉、扇贝、宝石之属。

他没有一般好莱坞剧本的套路，却能静水流深，少了大起大落的戏剧冲突，但却充满乐趣。

言归正传，一个非专业影评人来写影评了。

这是一部不容易剧透的影片，因为我不知道他讲了一个什么故事，无始无终的样子像是纪录片，记录了准大学生在入学前的五天四晚的逍遥生活，如果非要说讲了一个什么故事的话，我只能告诉你他是关于青春、友情、爱情的故事。

以上（看到我耸肩摆手的样子了么？！

）电影的色调温暖、阳光，一如青年人的肉体，一派欢乐祥和的气氛，配上上世纪80年代极具复古韵味的音乐、汽车、服装，让人爱上了那个年代，爱上了那时的青春年华。

就像一面镜子，看到了我们曾经的恣意挥霍、无忧无虑的青春，那段活在当下、有时间去看世界的日子，可以试错、对世界有好奇，充满可塑性的日子。

当你需要做出选择的时候，青春已离场，美好成为一种念想、向往，你也开始成熟。

青春的一个关键词也许就是“玩乐”，意气相投的一帮人乐呵呵，玩一场，坦率真诚，不问理由、不想结果，连规则都是现编，没什么严肃的问题（严肃的问题是用来搭讪、把妹的），也没什么仇什么怨，当时输到怒发冲冠，要摔棍子砸拍子，用不了几天还能一起喝酒谈笑。

还记得电影里两个室友在路上讨论大学计划，有模有样，其中一个说：“我们可是打棒球的，真的搞不懂，其他人都是干嘛的！

”当时被他们那种又天真又好笑的严肃样子给逗笑了，在我们眼中，以及在他们周围同学的眼中他们是一根筋的人，是浑浑噩噩不务正业的人，而他们却认为自己有理想、目标明确。

这种反差或说活在自己世界里的小自负，我们当年谁没有过呢？

当年认真地高谈阔论以为能仗剑天涯所向披靡，也许在象牙塔外的父母及老板们看来你是不切实际或说虚度青春。

可当时的我们就真的信了，大有不破楼兰终不还的气势（其实是倔脾气）。

青春就是一场梦幻。

所以，那个抽大麻的男人，才会混来混去，混到三十岁还在大学里，是一种只愿长醉校园不复醒的心情吧？！

如此想来，那些拍校园剧、青春片的导演们，是不是也是自负、执拗的老男孩、老女孩？！

耽溺在青春的梦里流连忘返

《各有少年时》，理查德·林克莱特是位特别有耐心的导演，他用12年拍出《少年时代》，用7年一部的速度拍出了爱情片的经典before三部曲（个人最爱影片前十名），93年他拍摄了自己的高中时光《年少轻狂》，而今年他又把自己的大学生活拍给我们看。

这部最新的作品依然带有导演自己强烈的风格，所有的事情发生在很短的一段时间里，剧情的发展、冲突与转折主要靠角色的对话完成，也就是所谓的话痨电影，看起来这就是一部热热闹闹的大学新生入校片段集锦，但导演真实的向我们展示了新生们应有的样子。

影片的结尾很精彩，喧嚣之后突然转静，一场爱情开始萌芽，最后一幕，男主在第一堂课上带着微笑安然入睡…让我们感动的是他们对这个世界充满了激情，他们有可以勇敢追求的梦想。