在丸子强烈推荐下看的了《乡下人的悲歌》。
影片的开头就是一段男音的背景叙述,这段纯正的美式发音很快就把人带入电影的氛围中。
主人公起初的成长环境是充满浓厚爱意、宁静惬意的,随着他搬到俄亥俄州观影体验开始变得不好了,混乱的原生家庭、焦躁疯狂的母亲、强势支撑的外婆、无辜受累的姐姐...让看客有种无力感。
生活在贫困中的人,不是吃不饱穿不暖,而是世世代代吃不饱穿不暖。
贫困之恶在于你像被诅咒的普罗米修斯一样,只能无休止的重复上一辈苦痛的命运,生活没有希望也逃不出现有的牢笼,一代代永远作为社会的边缘人存在。
丸子说,他看的热泪盈眶,我起初不理解,我烦躁于母亲的放浪形骸。
直至1小时36分,我知道泪点来了,那不是单纯的丑小鸭变天鹅的励志,那是一种救赎,那些在爱与助的感召下如杂草般倔强生长的生命才能得的救赎。
正如作者自己所说他摆脱贫穷不是必然而是万幸,即使很多人曾经有过想逃离想摆脱的念头,但不是每一个人都像作者这么幸运的。
想解决贫穷问题,不但是靠政策,靠穷人觉醒,而是社会每一个人能够理解贫穷、尊重贫穷、共同消除贫困之恶。
动笔本是想写一篇影评,关于新片《乡下人的悲歌》,这部电影是根据17年美国同名畅销书改编,原著讲述了一个从美国铁锈地带底层白人工人家庭成长出来的凤凰男的回忆录,作者对于自身,家庭,社会,政府,和公共政策的观察和反思,有太多值得我们思考和感同身受的地方。
电影弱化了阶级背后应该有的深层次的解构,也省去了文字的啰嗦(原著因为作者文笔的关系写的比较琐碎),突出了演员的表演和原生家庭纽带,虽然单薄但非常值得一看,不得不说演员也都太棒了(我能想到的能驾驭妈妈这个角色的只有郝蕾一人),推荐给大家。
但我写不好一篇影评,试着说一些我能感同身受的地方 电影讲述了三代人从肯塔基的山里来到俄亥俄的工业城市(现在称为铁锈地带,可以理解为我们的东北),再到小孙子JD当兵后考上耶鲁从事律师行业。
外婆和妈妈也都很聪明,但因为各自家庭的影响和青春期的放纵到头来也只能从事一些基本工作,妈妈甚至嗑药连护士执照也被吊销,不停的更换男朋友,三代人的变迁背后是时代变迁,工业衰败(有兴趣的可以看一下《曹德旺到美国开厂》,那个福建玻璃大王的厂子就在俄亥俄州)和个人的无所适从,他们自称Hill people,强调家人的情感纽带,原生家庭既供出了JD,也拖住了成人后的JD,和我们很多人现在的状况一样。
那就讲讲我比较触动的地方,电影大家自行观看。
一,传统工业从荣光走向衰败我出生在共和国老煤矿,我的父亲十五岁就顶替爷爷从农村搬去去了矿区上班,学习机电维修,和电影的经历非常相似,他的整个工作生涯是中国煤矿最好的时候,物质极大丰富,好到了什么地步呢,职工分配房子,结婚自由恋爱,逢年过节米面粮油带鱼水果都有大卡车直接拉到家门口,彩电电冰箱缝纫机录音机都是标配,八十年代的孩子们从小就可以喝到可乐和收看凤凰卫视,工人大礼堂每周都有外国电影,学校从小学到高中一应俱全,医院的医生都是上海来的知青,这就是最好的时候的样子。
改变是从九十年代末两千年左右开始,开始走下坡路,有人下岗做起了生意(之前个体户是被瞧不起的),我的中学同学们已经意识到去技校子承父业已经不切实际,煤矿的寿命似乎只能支撑父辈那一代人的工作生涯,时间甚至还不够,中学的老师嗅觉最为灵敏,已经纷纷往市区学校调走,学习氛围一落千丈。
现在再回去,真的就和电影里一样了,一切都是破败的灰白色,电影院拆了,高中部拆了,电厂暖气拆了,初中部只剩下一层楼还没有坐满,年轻人搬去了市区,中学同学们闲聊中都害怕提到过去,连说一说似乎都有一种不可言谈的失败感(后面我们再谈到对人的影响)。
现在听说盖起了不少高楼,但已经没有任何意义,与八九十年代相比并不能掩盖衰败的气息,只能说是父辈们养老的好地方,因为物价便宜医疗水平还在。
中国和美国人最大的不同就是隐忍,失业了不会疯狂输出政府,或者像美国工人一样怪中国人抢走了饭碗,他们会自己消化,自己南下,如果你关注过东北电影,东北文艺复兴就知道我在说什么。
二.另一面万能青年旅店有首歌叫《杀死那个石家庄人》,第一次听到时惊为天人,几万人的单位从荣光走到衰败,每个家庭都不可避免的分担了忧郁的气息。
我的父亲从小跟着他的外公长大,因为是孤儿寡母,又在北方的农村,一直受到别人欺负,性格敏感,烙印非常明显,他又是典型的煤矿工人体质,出门笑脸相迎,回家拿老婆孩子撒气,好脾气都留在了外面,好在并没有家暴,加上我妈性格也很刚,这也算是我能健全长大的运气。
下班后都是我妈做饭(后来到了上海发现同事带的饭都是父亲做的时候确实感到惊讶),他就要出去和同事喝几瓶啤酒,大家烟酒都非常重,几乎所有人的父亲都这样,一年有三百天是不在家里吃晚饭的,他们喝大了就哭哭笑笑,就这样直到这座大厦崩塌。
但最终他们还是隐忍的,在敏感,面子和工友交际,各家的生老病死中循环,前几年读到李银河的《同性恋亚文化》才突然想到到这样几万人的单位,按照4%左右的LGBT比例,有多少同性,就有多少同妻,在那样密度如此之高的生活区,也隐藏了多少不为人知的痛楚。
三:见识电影中有一幕,JD去参加面试晚宴,不知道服务员端上来的酒怎么选,桌上的刀叉应该怎么用,看到别人谈笑风生,尴尬至极,但是还好的是,书里他已经受到了部队很多正面的培训,怎么选银行,怎么健康贷款和生活,怎么树立自信,这种经历相信大部分人都有,我也有几个段子,后来一直被我拿出来开玩笑。
第一次去合肥上学的时候,合肥的女同学请客吃火锅,上的冷冻机器切的牛羊肉卷红白颜色分明(以前没见过),就忍不住赞叹了一下,被请客的女同学非常正经的说了句土包子,大家跟着哄笑,对于十八岁的男孩来说确实是非常丢脸的事情。
来上海之前我在一个西餐厅打过工,负责调酒和咖啡,因为生意很好所以老板也不看成本,晚上经常拿酒和后厨换牛排吃,后来在上海工作同事团建,有人提议去某某餐厅吃牛排,我当时正好忙手头的事情,下意识来了一句:不去不去,那的牛排吃吐了...大家又..你懂的,觉得这个外地小伙子这么能装逼。
电影中外婆十几岁就和外公从肯塔基的山里开车私奔,车开进俄亥俄看到琳琅满目的商场,在副驾驶的外婆眼睛里闪着光。
四:原生家庭这里说一个我的同学吧,女同学,毕业后就在上海一家国企工作,之前就是学霸属性,也很快拿了职称,按理说就像JD一样本该有自己的生活,但她是个疯狂的扶哥魔,被父母吸血,在十年前就帮哥哥还信用卡,后来这哥实在是混蛋,在老家一无所长,最后在父母的逼迫下很快娶了一个离过婚还挺浑的一个姑娘(没有其他意思),可怕的是婚后无法怀孕,竟然身无分文的要来上海做试管婴儿,我的这位女同学只好全程打点,无所不包,就这逢年过节的还要回去被吸血,给哥哥房子付首付,给所有亲戚买东西。
现在的家庭有一种分法:就是父母有退休金和没退休金的,她又不幸的属于后一种,自己的感情仍没有进展,眼见着又脱离不了原生家庭的纽带,不知道要撑那个家到什么时候。
即使养老缺口如此大的现在和未来,仍然有我们的很多父母是没有退休金的,在他们把六个口袋都捐给了孩子的一套房子上,他们拿什么来养自己的老,生了大病几乎就是等死了。
电影中JD在面试季因为母亲复吸海洛因连夜开车回去,开始了电影的一幕幕回忆,还好他有个温暖的姐姐,过去承受了和他相同的痛苦,却更坚强,彰显了女性的光辉,母亲饱受折磨,最后也清醒的松手让JD最后又连夜开回去参加复试,电影结束。
最后放一首之前推过的我给电影《风暴将至》写的一首小诗《每一个》这首诗给两千年 给我的父亲小镇 和中学辍学的女同学每一个小镇上贴着四大天王海报的理发店都有一个妖娆的老板娘的屁股很大 黑色皮裤裹着软的像个柿子每一个晚饭后跳贴面舞的灯光篮球场都有想摸屁股的中年男人的烟瘾很大 一根接一根的抽完一包大前门每一个厂子都有一个挂满电棍和手铐的保卫科办公室的门后面的暖气片很热值班的床被罩臭袜子内裤比没刷的铝制饭盒还要油腻每一个下班的工人在澡堂子里有一个铁皮柜子里装着塑料拖鞋黄色硫磺皂洗发香波已经洗的发硬的没毛的毛巾每一个职工家庭都有一个父爱如山辛苦工作干体力活的父亲的脾气不好出门笑脸相迎喝完大酒回家不高兴就骂老婆揍儿子每一个小学班级都有几个不用交学费成绩好的乖孩子的父亲去年刚刚在机床上绞断了手臂去医院的时候只有一点皮还连着五好家庭孝顺媳妇今年的劳模是谁被迫下岗买断工龄内退以后给多少每一个这里的女孩都有理想她们的理想就是嫁到市里每一个这里的男孩都有理想他们的理想就是去到南方每一个倒下的电厂烟囱都是一种崩塌每一个破败的工人礼堂都是一首挽歌旁白说
(假如万斯在豆瓣发帖)lz男,在top2法学院读研。
中西部农村家庭,条件不好,很小爸爸就不要lz了,和姐姐跟着妈妈还有姥姥姥爷长大。
lz从小成绩不错,但家里穷,负担不起学费,lz先当兵然后靠补助才读的双非一本,后来考研考进top2。
家里给不起生活费,现在lz打三份工挣钱。
妈妈之前是县医院护士,但是后来药物成瘾精神状态和身体都不好,被医院开除了。
现在没有退休金和医保,也没有工作,生活基本没法自理。
姐姐没有上大学,在当地超市当售货员,姐夫是县公安局的,两个人收入比较稳定,但要养三个孩子还有照顾妈妈,也挺吃力的。
姥姥姥爷已经去世了,之前大部分积蓄都供lz读高中+妈妈花光了,农村房子留给了几个舅舅。
lz现在收到了北京一家红圈所的实习二面offer,据说很大机会能转正,转正了第一年就有30个w,能还上助学贷款还能给妈妈治病。
但天有不测风云,昨天姐姐打电话说妈妈又出事了,进了icu,但没有医保医院不愿意收,现在没有地方可去,让我回家照顾妈妈。
回家要坐十个小时长途车,可面试就是后天了,照顾妈妈就赶不回来。
请大家帮忙看看,lz该怎么办😭😭
我不知道谁翻译的《乡下人的悲歌》这个名字,但觉得意义有误。
在《韦氏字典》里,Hillbilly的解释是: “ a person who lives in the country far away from cities and who is often regarded as someone who lacks education, who is stupid, etc. ”从字面意思上看,这个词是“乡巴佬”的意思,但是,美国的“乡下”和中国的“乡下”可相差太远了。
中国的乡下,指的是面朝黄土背朝天的农民, 和“城里人”想对应的下层阶级;但在美国,阶级的差别不在于城乡,而是种族。
Hillbilly一词最早特指阿巴拉契亚山脉南部的山区居民,后来扩展到阿拉巴马等中南部,再后来被媒体“回收”使用,指代这是一个俚语,翻译成文绉绉的“乡下人”不但让中国读者脑海里混淆成想当然的中国乡下,还带上了一层书面语的严肃色彩,配上后面的“悲歌”,让人觉得莫名其妙,以为是伊利亚特般的荷马史诗。
其实,这个词翻译起来很简单:老乡。
东北老乡,江西老表,陕西乡党,台湾乡亲……不让代表了他们的出身(如同作者J.D.万斯的家乡肯塔基),还表达了他们离乡背井在城市打拼的背景,成为产业工人又衰落的历史。
“悲歌”这个词本来是希腊神话里的专有名词,在这里也觉得不合中文语境,不如叫“泣血录”或者“血泪史””好了。
《老乡血泪史》,听起来是不是有点《活着》的感觉?
《乡下人的悲歌》原书最为重视的地方,是它本质上是一本美国工人阶级的阶级自传。
从肯德基的乡下到俄亥俄的工作,万斯的家族经历了贫穷、迁移,产业化,再次贫穷,从成功跨越阶层的万斯笔下娓娓道出,在2017年这个川普意外当选美国总统的第二年出版,显得尤有时代意义。
铁锈区的工人是从哪里来的,又要到哪里去?
为什么他们放弃多年支持的民主党,投向了共和党的怀抱?
这本书表面上看起来是家族式,其实却是阶级史。
而万斯的阶层跃迁,只是一个家族例外,他能当上海军陆战队员,从而赚到高昂的大学学费,进入耶鲁法学院成为JD,是他童年想都不敢想的事。
而这种跃升使他有了局外人的视角,再重新审视他过去的生活的环境,使故事有了一个二元的视角, 好比刘强东去写江苏宿迁,许家印去写河南周口。
书的成功,也是电影的缺失,是万斯对社会根源的拷问。
书里写的是美国梦的破碎:为什么一个家族成为产业工人、为逃离贫穷所做的努力最终化为泡影?
为什么他们努力想活得像中产阶级一样却不可得?
蓝领阶层堕落和贫穷的根源在哪?
他们在美国社会的未来位置是什么?
这些问题,在电影中通通都没有表现。
电影把阶级史拍成了个人史,把家族史拍成了家庭史。
这当然部分是因为影视语言的篇幅局限所决定的,但同时也表现了导演视角的狭窄。
故事本身还是很好看的,叙事的节奏也没有问题,万斯母亲和外婆的表演都让人觉得动人,但这远远不是全部。
这让我想起前几年张猛的电影《钢的琴》。
也许是中文语境,这个名字比《乡下人的悲歌》就好得多:一个东北的产业工人要给自己的孩子造一架“钢”琴。
这名字里有贫穷、有坚韧;有对背景的讲述,有带着同情的讽刺,还有对精神生活的向往。
一石多鸟,好极了。
相比《乡下人的悲歌》的背景写实(也是美的),在张猛的镜头下,整个东北重工业区呈现出一种西方文学中旧约般的末世情态。
日光透过破败的包豪斯建筑,照进废弃车间里的荒芜杂草和油漆斑驳的钢铁,光斑在镜头上闪闪烁烁。
我从来没有见过有人把破产的工厂拍得这么美,仿佛这不是破旧的工厂,而是某些具有生命的东西,而机器在其中承担了让这个有机体死而不僵的机能。
在破旧的外表下火花四溅的钢水,颤颤悠悠的吊车,上下摇摆的天平,都是这个有机体的一部分,让人看到它似有似无的生命力深藏在层层垃圾的底下,仿佛蛰伏的巨兽不知道何时会爆发。
《钢的琴》镜头简单,剪辑直接。
许多外景的镜头都是用广角直接拍建筑的正立面,仿佛一张二维的画,浓缩了时间和空间感,人物在里面渺小得如同画上的配角。
而人物的出现也是奇怪的:他们的背景永远都是空荡荡的:没有行人,没有街景,没有群众演员。
有的只是雪后的枯枝,冒着热气的煤球炉子,空无一人的街道,远景斑驳的宿舍楼。
仿佛这个城市和这些工厂一样,在爆炸的轰鸣声中倒下,如同留苏的老工程师竭力挽留的两个大烟囱,永远地灰败和沉默下去。
他的剪辑也和镜头一样直接了当。
比如陈桂林借钱四处碰壁之后,下一个镜头就直接是偷钢琴;而偷钢琴行不通之后,下个镜头就是开始找人造钢琴。
可是他也并非只有造钢琴这一个主题。
有人说,中国有世界上最好的产业工人。
他们的手指灵活,车工细腻,那是从代代师傅那里传下来的手艺。
这些手艺在二十世纪八十年代以后败给了崛起的第三产业,后来是IT业,在后来是泡沫一堆的金融业。
那些存在于我们童年脑海中的手艺被张猛以最浪漫的形式呈现,给这些末世的产业工人划上了一个伤感的句号。
这些工人,他们是我们的父亲,他们是我们的母亲。
我们的父亲小时候能用废木头给我们做小马扎,我们的母亲能用灵巧的手给我们织各种花色的毛衣。
他们用废旧的零件车出旋转的陀螺,他们用融化的钢铁焊出一朵铁花。
具体到个案上,我的父亲曾经用木头的边角料做了一个电池灯,用于照明不时停电的那个年代,而里面的电池来自于我母亲的工厂。
我小时候常常去她的车间里帮阿姨们串电池盖,听那些女工聊天,闻着柏油的气味。
这些手艺在时代的浪潮中变得一无所用,直到张猛的镜头前。
他本来可以做得更煽情,像贾樟柯在《二十四城记》中一样,让受访者讲讲当年的故事。
可是他没有这样做,甚至在刻意回避煽情。
小元站在父亲面前的时候,只要镜头再多几秒钟,我就会落泪,可是他戛然把镜头转向了其他的地方。
这不是编造,这就是他们的生活。
他的镜头是活在这些工人中间的。
“钢”琴的声音不好听,含含混混的。
可是在父亲和工人听来,那是世界上最好听的声音。
影片的末尾有点象征主义的感觉,秦海璐如同卡门般晃动妖艳的舞裙,奏出了产业工人谢幕前最后的赞歌。
当然,《钢的琴》和《乡下人的悲歌》时间跨度和故事体量远不一样。
钢琴是小品,一个故事,话剧三一律式演绎;悲歌是跨时代的历史,一个人的成长,风格完全不同。
但钢琴可以以小博大,管中窥豹,让观众了解——起码也是感受到——东北重工业的没落,这些是悲歌远远不可及的。
1淤泥里面,也能够长出花朵。
2我留下来救不了任何人。
3如果我不能救出自己,那么谁也不能。
4每天,每个人都在选择,要以什么样佛状态面对自己的人生,到底要不要出人头地,到底要不要做好那一件事情。
5为什么有力量?
想过什么样的人生?
想做什么事情,如何改善环境,自己要明白内心的指引。
6每个人都在创造自己的人生,同时又影响身边人
电影《乡下人的悲歌》是特朗普的副手万斯的自传,寒门出贵子,一路逆袭,一个人能否有所成就是由一些关键的事件关键的人影响的,他有一个很差劲的妈妈,但幸好他还有一个很好很好的外婆,他还遇到了一个很好很好的妻子,还有他学业上的导师,事业上的老板,都是他的贵人,而聪明勇敢善良努力的万斯抓住了这些lucky。
寒门的孩子也许很努力,也许很聪明,但是穷孩子最大的一个短板就是他不了解上流社会或者主流社会的一些潜规则,甚至显规则他都不懂,有一个词叫信息茧房,就是富孩子和穷孩子他们对社会了解道的信息是不一样的,很多富孩子知道的常识、真相,穷孩子不懂,很多机会就会擦肩而过。
还有就是待人接物方面,尤其是和牛逼货打交道的时候,富孩子的那种从容自信,能说会道,穷孩子的那种局促紧张,笨嘴拙舌,差距很大。
富孩子见过世面,很多穷人会把见世面理解成比如,说山村里的孩子来到城市坐飞机坐高铁,看见高楼大厦,它们管这个叫见世面,但是这种见世面说实话没什么用,太浅了,狗屁不算。
一个农村出来打工的人,也完全可以坐飞机坐高铁,甚至高楼大厦就是他盖的,高铁就是他修的。
我认为真正的见世面,就是见牛逼货,就是和牛逼货打交道。
香港有一个搞金融的富豪,我忘记叫什么了,他家里经常会接待那些大投行的大佬,而他的孩子就从小就跟这些大佬接触,耳闻目染,所以他的孩子在中学的时候对金融行业的了解之深之远远远超过那些名牌学校金融专业的学生。
最后我想说的是寒门的孩子,除了你自身聪明勇敢善良很努力,有真正的能力之外,很重要的一点就是贵人相助,有句老话叫:千里马常有,而伯乐不常有。
有多少千里马,一辈子都默默无闻的拉磨。
一定要珍惜贵人,善待贵人,即便是你以后走得更高更远,回过头来,发现曾经那个贵人也不过如此,即便是这样,你也一定要善待曾经的贵人,做人绝对不能忘本。
我为什么讨厌董宇辉这个傻逼?
除了它讲那些傻逼鸡汤,还有就是它真的是一个小人,就跟很多中国合伙人一样,忘恩负义,无情无义,只讲利益。
俞敏洪老师多好的人啊,没有这个贵人,没有东方甄选这个平台,就它这种水平,也就是个普通的英语教书匠而已,怎么可能火的起来,但是它是怎么对待俞敏洪老师的,俞敏洪老师在被它的傻逼粉丝网暴的时候,它居然没有为俞敏洪老师说一句话,它的贵人在不停的道歉道歉再道歉,而它却保持沉默,就看着它的傻逼粉丝撕咬它的贵人,哇这个人太恶心了。
贵人拉着它往上爬,它爬上去之后不仅踩着贵人还要踹贵人。
它就想利益自己独占,现在它做到了,把自己的贵人踢出局,很来角瓜,看这傻逼还能蹦多久。
我觉得挺好看的。。。
看哭了。
感觉他们挺苦的。
当然客观来说咱们的底层更苦。
打娃自然是随便打没人管😂。
这个片子为什么很多人觉得是给保守党站台。
当年这书出来倍受左派推崇啊。
这里面也没太多工厂倒闭,非法移民这些内容。
只有爷爷那一句吧。
我觉得他家庭悲剧的一大原因是,生娃太早了。
外婆妈妈都是十几岁,未成年生娃。
照顾小孩,赚钱,没法读书找好工作了。
问题是为啥要生下来?
是自己坚持要生。
还是堕胎违法?
堕胎又是一个关键词了。
如果未成年少女因为自己和男方的不谨慎而意外怀孕,又被法律禁止堕胎。
那大概率是悲剧的两代人。
jd不应该支持禁止堕胎。
还有一个感想是。
除了他自己的奋斗,真的是女性撑起了他的一生。
妈妈虽然太暴躁了,但前期还是努力做护士抚养他。
外婆监督他学习。
姐姐小时候温柔的照顾他。
女朋友天使一样的支持他。
爷爷长期家暴外婆。
亲爹不知道在哪,有没有给过他一分钱。
他不该背刺女性的。
当然他这种出身,为了成功,为了改变命运,做出什么都没有那么稀奇。
这就是所谓的足够hungry吧。
与其说是“乡下人的悲歌”,不如说是一部家庭伦理剧。
而母亲永远都在于闯祸,永远都是问题的制造者,给外婆、姐姐、万斯带来了巨大的麻烦。
如果前半部分只是在说“我有一个巨会惹麻烦的妈妈”,那本片也只能算普普通通的家庭琐事剧。
没错,妈妈确实是麻烦制造者,万斯也感到了绝望,但是仍然没有放弃妈妈,因为这是家庭的责任。
我们可以看到,尽管妈妈再不济,万斯在影片中有两次强烈的去维护妈妈。
这就是共和党的保守主义和传统主义的价值观,极为珍视家庭,即使家庭中有人不好,也永远都是不离不弃。
一次一次的被母亲伤害,但是外婆、姐姐、万斯一次又一次的去救助母亲,而不是放弃母亲,他们并没有让母亲流落街头。
共和党的选民中,拥有稳定婚姻有孩子的妇女更倾向于共和党。
传统的家庭构造,更符合共和党的价值观。
对于原生家庭的不幸,对于一个疯狂又糟糕透顶的妈妈,万斯没有背弃妈妈,没有憎恨妈妈,而是选择原谅,选择继续救助妈妈。
最后片尾还说,家庭塑造了今天的万斯,完全看不到仇恨,完全看不到怨气,而是选择与现实谅解。
万斯,绝对是一个人品极佳的好男人,非常具有家庭责任心,很符合共和党人的家庭当担。
好在万斯有一个好女友,他俩的感情非常好,万斯可以随时向她倾诉。
到了今天,万斯有着画眼线的习惯,让他看起来像gay,这就是今天他的老婆给他画的。
母亲给万斯带来了太多的痛苦,现在他有一个好妻子了。
要知道万斯是一个天主教徒,而乌萨是一个印度教徒,万斯是一个白人,乌萨是一个印度裔,这是有多大的包容性才能将两个信仰、两个族裔的人结合在一起?
爱与包容,再加上耐心,能够化解一切苦难,至少能够正视苦难,接纳苦难,在苦难中慢慢变好。
这就是“乡下人的悲歌”,与其在悲歌中自卑自弃,不如在悲歌中努力变得更好!
去原谅悲惨的生活,去原谅胡闹的母亲,积极的改善这首悲歌,让自己成为更好的人
JD万斯,2024被川建国选为副手,因为这来看的这部电影。
在面试关键阶段被家里亲姐的电话召唤回去处理因吸食脏东西入院的母亲,回家的长途路上回顾了自己从小的生活环境以及母亲外婆三代间的辛酸底层生活。
再回到家乡,发现自己并不会给这里带来太多改变,同时外婆的家族责任意思觉醒后,以及母亲的放手后,驱使男主在夜晚出发,驶过风雨,迎来朝阳,出现在陪伴自己一路的女友家门口。
为更有希望的未来奋斗。
感谢母亲,感谢亲姐,感谢外婆。
让小镇做题家,能够有机会走上一条拥有更多选择的道路。
但是随着所谓阶级的跃升,那些曾经或许帮过自己也或许在阻碍自己的人,她们还在原来的地方,怎样处理好她们和自己的平衡,这决定了男主的价值取向。
虽然有着血缘纽带,但已是两个世界。
电影的原著小说,我是在2019年夏天看的。
小说虽然比较火爆比较“出圈”,但是受到的批评一直不小。
固然,“为红脖子群体著书立说”本来就不讨好主流文化届,而更多立意层面的批评在于,作者出于个人经历的缘由,更多的把出路放在了“个人奋斗”的立足点上,而没有从社会层面提出任何解决方案。
对我个人作为读者而言,似乎很难有立场去要求作者提出解决方案。
毕竟这是一部自传体作品,而各路在其位应谋其政的政客、学者们,又给出什么靠谱的解决方案了呢?
是特朗普的“把制造业带回美国”还是拜登的“再造基础设施”?
更个人化的感受是,作者其实一直保持着自省、谦逊,并无得意洋洋的意味,所以即便是“个人奋斗”史也并不让人反感(反面典型就是《当幸福来敲门》)。
而到了2020的电影版,原著的缺点又进一步被放大了。
在原著里,作者对于肯塔基杰克逊小镇、俄亥俄米德顿的地方生态和演变,都有比较细致的描述,说明了这些地方的产业是如何兴起、如何衰败到最终消失。
这些描述,落在他自己家庭的层面,就或多或少解释了祖母为什么离家出走、祖父为什么在米德顿生活失意、终日酗酒甚至家暴、母亲为何一步步走向失控。
而电影几乎完全放弃了社会层面的企图:祖母的离开,被母亲简单的归因为“13岁未婚先孕”;米德顿本地工业的演变,导演只用了两次驾驶车窗外对工厂景致的平行剪切对比而体现(您是生怕观众看懂吗?
);而母亲的感情、事业的失败,在姐姐口中竟全然被归结到“童年阴影”上。
于是,本来在社会层面很有代表性的家庭编年史,被偷工减料地熬成一锅陈年心灵鸡汤。
最遗憾的,无疑是浪费了艾米亚当斯的表演。
这个人物,本可以在逻辑上串起三代人、三个地点的。
结果,我们只看到一个失控的精神病毒虫在两个小时里张牙舞爪、吹胡子瞪眼,却还是对她的成长、她的失败几乎一无所知。
更具体的说,我认为导演还是放不下架子,未能作出更具体的批判。
当祖母赶走男主青春期的那些狐朋狗友,说他们“三年后不是街溜子就是蹲号子”的时候,确实咬牙切齿;而当男主长大后回到故乡时,本地的亲朋好友们又是那么的家庭和睦、乐善好施,让人如沐春风。
那些小流氓、街溜子、毒虫,似乎都随着男主的出人头地,统统只能躲在故事的背景里、只配在男主开车的路上贡献一点远景镜头。
可我还是不能给这个电影打低分。
一方面是艾米亚当斯和祖母两位的表演真的是老艺术家级别的精彩;各重要的是,导演终究没有把“红脖子”这些人他者化,终究还是是站在平等的角度,企图去理解他们的生活和情感、成功和失败。
在这个时代里,这种平视的姿态就远远胜过脱口秀甚至严肃新闻中把川粉描述成“一群傻叉”的戏谑(说的就是你,Trevor Noah)。
在一个日趋分裂的社会里,尝试去理解他人的企图亦是弥足珍贵。
看到原型人物出来还挺震撼,女演员都太惊人,选角非常好。国内可能做不了这种纯粹的现实主义,只能搞点伪现实主义让观众哭一哭,想到这事就挺无语。
这首悲歌不知还会被多少人不断的不断的唱下去啊
片子敘事笨重、平淡,其力度完全來源於原作。片子還行,但不夠狠。選朗·霍華德這樣一位功名成就、生活優渥的導演來拍美國底層白人突出重圍、逆流而上的故事,明顯不是最佳選擇。他的生活離開那些底層白人太遠, 很難真正對底層白人做到感同身受,很容易把Vance獨特的人生經歷拍成一部典型的好萊塢勵志電影,所幸Vance獨特的生活經歷還是賦予了本片一點點不一樣的內容,當然演員也幫助很大,有時候好的演員就是可以把平庸的電影往上拽好幾層。其實應該選好萊塢那些具有相同背景或者持相同政建的導演,如Jeff Nichols, S·克雷格·扎勒、拉里·克拉克、哈莫尼·科林這樣的導演,更能把片子拍成一部地道的美國片,而不是好萊塢製作。
整个故事的情感穿透力非常强,表演也令人印象深刻。同时,来自家庭和社区的强大向心力也表现得非常生动。在这一点上,绝对是《故土的陌生人》一书的极好补充。在还没有看过原著的前提下,凭直觉判断,应该改编得比较成功,比如那个教科书般的开场便尤其惊艳:在短短十分钟里,就已经传递出了非常充沛的情感、人物性格和背景信息了。看完又忍不住去查了查原著的销量,感觉如释重负。他终于有足够的能力去帮到他的家人了。
阶级固化老生常谈,我对他的学院派风格看的有些疲了,还是希望看到更大的故事张力。导演把人物全全交给演员的,可惜好表演救不了烂剧本,改编这里看来没怎么下功夫。怎么拔出家庭的泥沼这点,可成功难复制。
毕竟JD万斯已经开始归咎CHN了 象党对CHN走的是极端仇视路线 男主未来发言也只能更变本加厉 所以评价难免会主观 抛开du瘾我倒是觉得铁锈带过的这日子还算马马虎虎 他们可能觉得我美帝白人生来就该私人别墅庄园高尔夫 我的人生如此辛苦都赖CHN害得吧
配上hans zimmer的音乐,俗套加倍了
红脖子穷人家庭飞出来的耶鲁高材生,靠着死读书终于出人头地,脱贫改善命运。这种苦哈哈的陈腔滥调真极度无聊。在我看来唯有两个亮点:1HansZimmer。2 格伦奶奶的演技神了。
看这部电影仿佛在看一面镜子,哭了很多次,回想起很多过去家里的事情。我想起舅妈,和我说她考上了市里最好的高中,为了能快速赚钱,选择读了职校。我想起表哥,沉沦在电脑游戏中,连高中都没有上完。我想起我自己,在初中的某一个时刻,不愿只在这个小城市当一个工人,不愿深陷我亲戚们的破事,开始拼命读书,断绝电脑游戏,决心一定要考上大学。只有品尝过贫穷落后滋味并决心奋斗逃离泥潭的人,才能懂得这部电影的苦楚与欣慰。
天呐!这就是美白们的苦难!!他们真是太苦了!!!住着大house 却要在车里抽白粉。难道不是性格缺陷(自作)的吗?实在看不下去。
美国小镇做题家努力脱离原生家庭的故事 但电影太细碎太表面 像创伤家庭流水账 悲剧内核的原因没有描写 万斯政治理念的源头是哪呢
俺们小镇青年看到这种故事就跟狗看到屎一样,不管拍成啥样都想扑上去舔舔(
力度还是有点淡。安娜卡列尼失败准则,进入耶鲁,都是凤毛麟角。原生家庭和自由意志的对抗。抖音哲学账号思想万有引力 推崇自由意志,对此不否认,但是有几个做到了?不讲条件,不讲过程,不讲实践,光说自由意志是否可行?或者说用自然语言表达的哲学本身漏洞百出的?!
美国底层红脖的家庭苦难叙事。在单亲早孕妈妈,动荡的家庭环境,药物成瘾和毒品的 buff 堆儿里靠意志品格和众人帮扶走出来的高知穷娃娃长大成人也得被拽进贫穷螺旋里谁也指不上的设计还是挺好,至于「不要 judge 沦落人哪怕 ta 已经很不值得可怜」的点,就还好。只是提供了一个「那 ta 是你妈你还能咋整」的角度。两位女主演技是没得说,Amy 还是非常优秀。片子倒还好,仅仅是提供了一个近距离观察一种类型的美国人的机会,不是那种很国际化很先进很 fancy 的美国人形象。看的过程中会忍不住去想失落的东北。
[2022_Film_28] 只要你不要跟我讲什么“只要努力就会成功”的“美国梦”,我觉得这片子拍得挺美。
人的价值观的最后形成,除了教育和舆论的影响,家庭、以往经历才是最重要的因素。你不一定要和他们一样,比如他们走过的一些错路、他们的一些不足,你可以引以为戒,但那个底色基本上别无二致。
看得出来,当代美国人没吃过什么苦
觉得大家批评电影的问题很多是原著本身的问题。但抒情也有抒情的价值,倒是不必苛求作者。
就那样吧
正反打/调度/局部到人物行动线的镜头语言都可以 打光即便是 Zimmer 的配乐也问题不算大 就是情节编织能力及其低下了 人物性格与双线叙事的配合简至是残疾水准