国王的演讲

我观影向来不苛刻，但这次真无语了。

有人说这片比盗梦空间好看，我还真不知道好看在鸟儿地方了？

从一开始就一眼望穿，心想难道就是治了一个口吃患者，而这人恰巧是国王？

弟弟在旁边劝我淡定，说好电影也许看到最后才给人震撼。

于是耐着性子看完不过结局悲催地证明了我的猜想，我是对的！

而之所以给了三星，只是为这部剧的摄影、音乐、细节啥的给出的辛苦分。

（其实什么摄影、音乐、细节啥的，这词儿都是看了别人吹得天花乱坠的影评才学会滴，用我们外行人的心态实事求是地说就是感觉这不是粗制滥造的一部电影，画面很细腻观影很流畅倒是真的）。

又或者正如我开头说的，我一向不苛刻，以所表现在--感觉很没意思也只是给三颗星而已，没有痛下狠手给二星。

当初也许看了影评，所以抱着很高的期望看的，一开始心是悬着的。

但随着情节这么不紧不慢地展开，我开始一边不断地把鼠标放在进度条上好让自己明白到底看了多少分钟了，一边接着怀疑这么久了怎么好像还没很给力的感觉出现。

直到过了1个小时，又过了10分钟，又过了20分钟……眼看着电影接近尾声，我心里还期期艾艾地幻想着能有振奋我心的高潮出现。

但随着国王有点艰难但又战胜自己有惊无险地完成了演讲，电影结束了，就这样带着我的一颗有点受伤的心，电影真的结束了。

于是好像被夯了一闷棍，不死心地跑到豆瓣来看影评，也许希望发现点和我类似的声音。

但，铺天盖地的啊，都是溢美之词，什么艺术品，什么黑夜里盛开的奇葩。

头一次感觉被主流抛到了河的对岸，热闹是人家的，我什么都没有。

又忍不住看了一遍大家的影评，我相信自己的血压是开始上升了，现在，我已经从心里想把三星改为两星了。

好吧，俺承认俺看过的纯英电影不多，俺无法见证一个主角的成长历程！

这个人现在俺知道了他叫Colin Firth ，但主角成长了，主角极为优秀，这部剧就可以得奥斯卡啦？？？

俺也感觉他的演技挺好的。

但一部电影不能只是看主角表现吧！

对于广大的不识Colin Firth的人来说，他只是演技好点而已，估计大肆褒奖的人都是受了这个Colin Firth 影片之外的影响！

看完片子抱着无语的心情却反而说出了这么多的话。

说实话，自始至终，我只是感觉影片气场很大、画面唯美、配乐得当、镜头流畅、细节考究、主角演技佳，但自始至终，我都知道自己在看电影，就像是学生在看一部被称作“好电影”的正面教学案例。

我自始至终都没有带入感，都没有投入，都是飘在影片外的！

其实豆瓣上也有影评算给我解惑了的---“演员的演出无可挑剔，这是一部很典型的英式电影，但也正因此而失于创新，变成了一种在镜头、剪辑、台词、画面上追求精细的工作。

这部电影不能给我任何切实的感动，整个故事情节可简单归纳为：怎样治疗结巴然后作为弟弟继承王位。

但是请注意，这部片子因为其本身的传记性质，很合近几年学院奖的一贯口味 ”我基本上同意上述影评，我的观点跟这个比较一致，也学到了这部片其实被称为典型英式电影，原来这样的电影是符合学院奖的口味！

可是，看到那么多人呓语似的猛劲拍手叫好，我才知道，原来自己跟他们站的还真不是一个队伍。

以前很是把自己的赏影水平当回事儿的，现在仅通过一部电影，头一次切实感到了自己与那些人的不同。

但也许就是这些令我有点小纠结的不同，才让我站在一个外面的地方看清了那些人的世界。

对于结论只有两点。

第一，我是低俗的，我的水平还无法欣赏这么优雅的电影，我没有从这部片中看到心中开出一朵花来。

也许我的影评是众多影评中为数不多地唱反调滴。

第二，如果我的真实赏影水平还不至于像第一条中自己所说的这么低，那么，我真的很想说一句，那些看了这部电影心中开出了一朵花的人，你还真是矫情！！

也许你是影评的生力军，正在或者即将从事与电影相关的事业，但不得不说一句，你已经被模式化了，不论这个模子到底是啥！

以前一直怀疑自己对某部电影的评价会不会下意识地受其他影评的影响，现在觉得某些人还真是会。

总感觉有些跟风的人，不过看了一部三星的电影而已，心中的文学酸腐气泡总是会把它膨胀描述成五星，最后写出的影评估计把自己都能感动到哭。

其实哪里是电影感动了你，不过是你自己感动了你自己！

……

这是一部美丽的电影。

是一件艺术品。

没有视效，没有美女，没有华服。

不用让你辛苦的戴上眼镜在大屏幕前目不转睛屏息凝神两个小时兼带大呼小叫，这部电影不负责锁牢你的眼球，不负责点燃你的荷尔蒙， 不负责代入你的情绪，它只管兀自绽放着360度全方位无死角的美丽，仿佛夜半时分盛开的昙花，明明安静而没有高潮，却每一秒每一分都是高潮，雍容华贵得需要用慢镜头去体会。

毫无疑问描述《The King's Speech》的故事情节，怎么说都是苍白的：从前有个结巴的国王，后来他不结巴了。

这是一个注定怎么讲都励志，换句话说，怎么讲都无聊的故事。

怎么办？

靠张力。

张力哪里来？

一靠表演，二靠剪辑。

此片匍一出，对Colin Firth斩获影帝的呼声又高了起来，人们似乎都在努力的忘记《A Single Man》里同样出色的他如何一如既往的被奥斯卡不待见。

但是对于《The King's Speech》来说，Colin Firth 自身的表演不是唯一关键，他需要与其他同样重要的演员之间形成张力。

很幸运又很幸福的是，Jeffery Rush确保了这点，Helena Bonham-Carter 确保了这点，Guy Pearce 确保了这点，参与电影的所有演员都确保了这种张力无时无刻包围着Colin Firth, 电影中的乔治六世，使他每场戏，每一分钟的酝酿和爆发，每一个转身都有完美的接应，使得这也许是Colin Firth从影以来最具挑战性的角色得以在语言的艰难中表现流畅的情感转折，在故事的单薄处积累厚重的表演质感。

是的，Colin Firth无疑达到了master级别的表演层次，他让一个结巴的国王同时具有令人怜惜和敬重的两种气质，他让平淡无奇的演讲戏份变得一波三折揪人心肺。

可单凭一个演员，无论他多么出色，也是无法让一部电影成为一件艺术品的，而当Jeffery Rush那颗脑袋横着从门板处露出来的时候，当Helena Bonham-Carter面带微笑恰到时机的流下那不多不少正好一滴的眼泪的时候，当Jennifer Ehle用出镜仅三分之一的脸部表现各种层次的惊异的时候，你就知道，这是个可以让Colin Firth尽情挥洒演技的平台，永远有一个与之旗鼓相当的对手去接应，举重若轻也好，信马由缰也好，怎么演都不会过，更不会错，只会愈精彩，愈精美，值得用放大镜仔细推敲，反复鉴赏。

电影的剪辑给这种靠表演积累的纯张力提供了第二层保障。

影片结尾处乔治六世的宣战演讲从头到尾仅三分多钟，可是我看到了什么啊，在贝多芬第七交响曲完美配合的语言节奏下，镜头对英国各个阶层人的速写渐渐铺展开，我看到了不列颠最引以自豪的气质和气场，那种面对最糟糕情况的从容和淡然，那种无需大张旗鼓宣扬即可万人一心的觉醒，那股冷静中透着的热血豪情，决心里蕴含的豁达自信，那是对人性至高的尊重，那是心灵最深处的优雅。

这是个于无声处高潮的结尾，让我突然正襟危坐，让我不禁起立鼓掌。

很多时候，英国电影都是以小见大，但求精致不求大气，虽自成一派温婉的风格但久了未免让人心生疲倦，这与被商业票房3D炸弹轰炸多了而生出的懈怠是一样的。

可一旦英国气质的电影在具备了表演上的收放自如的传统同时，达到了自身叙事节奏的平衡，那就成了masterpiece。

而一旦masterpiece又具有了无懈可击的张力，那就是美丽的了，那就是于无人处怒放的昙花，那就是艺术品。

The King's Speech是艺术品，欢迎鉴定。

AMC Lowes Lincoln Square 13Nov. 27th, 2010Rating: A-虽然《国王的演讲》的海报其貌不扬，但是整个电影散发着一股“英国制造”的传统魅力。

《国王的演讲》如同是今年的《女王》（The Queen），英国班底打造、讲述深受学院喜爱的英国王室的故事，就连影片的气质都有几分相似。

真正将他们联系在一起的，也许是这两部电影主角们在现实生活中的血脉关系——乔治六世国王是伊丽莎白二世女王的亲生父亲。

《国王的演讲》的场景服装将影片还原到二十世纪二三十年代，工业化的英国因不合时宜的体制逐渐走向衰败，被德国和美国赶超。

乔治六世（柯林·费斯饰演）在这样一个尴尬的背景下登基，多少有些许无奈。

1925年在温布利举行的“大英帝国展览”闭幕演讲，因为当时还是艾伯特王子的口吃让他出尽洋相，自那以后妻子（海伦娜·伯瀚·卡特饰演）一直帮助丈夫寻找一名出色的语言治疗师。

直到找到杰弗利·拉什饰演的澳大利亚出生的语言治疗师——莱昂纳尔·罗格。

父亲乔治五世于1936年去世后本应该是由当时还未称王的艾伯特（即后来的乔治六世，也即伯蒂Bertie——家族昵称）的哥哥继位，然而哥哥爱德华八世爱美人不爱江山，选择了退位，也成为了英国历史上一位还未加冕就退位的国王。

担子落在了并不想成为国王的艾伯特身上，最无奈最尴尬的是乔治六世口吃。

在基于历史的情况下，电影围绕乔治六世和语言治疗师罗格之间的友谊以及乔治六世为克服口吃所做的努力展开了细致入微的描写。

可以负责任的说，柯林·费斯继去年《单身男人》丧夫的痛心绝佳演技之后，今年再一次带来了令人拍掌叫好的精湛演出。

首先是众人关心的饰演一个口吃国王，每一个竭尽全力吐字之余，观众能清晰得听到辅音发音的那种欲言但被无形的力量束缚住的声音，不光如此，柯林辅以其真实的表情与动作，犹如口吃乔治六世上身，他说话的同时，不禁让观众感觉自己口舌也突然变得混浊困难，绝对是非常震撼的带入感。

其次，柯林在拿捏乔治六世情感的细微方面也是一流的。

对自己口吃的烦恼驱使他努力接触语言治疗师罗格，对妻子女儿们的爱也许是他尚能算流畅得与她们交流的力量。

父亲乔治五世去世与哥哥爱德华八世的退位无可厚非的对他造成了影响。

乔治五世的离去一方面让他觉得难过，另一方面传位于哥哥实则也是一种放松与欣慰，至少当时的艾伯特王子并不想做国王，况且口吃一直以来都是他的一块心病。

柯林·费斯表现得很纯粹。

而当他得知爱德华八世要退位，即将让位于他，他的气愤以及对口吃得顾虑再一次被柯林完美展现。

随即一幕他成为国王后，两小女儿改称父亲为陛下，那一转瞬的呆滞，绝对是五脏六腑的情感全部涌现。

那一幕，甚至看到奥斯卡的加冕。

柯林·费斯的乔治六世是一个略微具有内敛一面，但是表演起来是属于外放型的角色。

相较之下，杰弗利·拉什饰演的语言治疗师罗格是一个对自己的治疗手段有着奔放自信，但是感情上却是内敛的角色。

他说话有着小幽默，从一开始就将伯蒂当成朋友。

他也有办法让伯蒂于他敞开心胸、面对困难。

罗格不停的在言语上激励伯蒂，实际他内心是真诚希望伯蒂能走出困境，不仅是在口吃上面。

杰弗利·拉什强大到能通过他的言行举止说出他内心的台词。

其实对于这么一个内敛的平静的角色，是非常不容易的。

海伦娜·伯瀚·卡特饰演的妻子戏份略微显得少，角色的性格塑造上也在对比下显得单薄。

不过海伦娜就像是一个成功男人背后的女人，不仅是在电影故事中也好，在此部电影通向奥斯卡的道路上也是至关重要的。

在戏中，她对丈夫的关心与爱体现的淋漓尽致；在戏外，缺少了她的精彩表演，《国王的演讲》就算不得完整。

本片的编剧把故事抓的非常精炼，在人物的语言上添加了一些愉悦的幽默果酱，使得《国王的演讲》严肃的基调不至于沉闷而无生气，也算是影片的催化剂吧。

前面有说到本片与《女王》在特质上相似的地方，的确是有一种神似英国戏剧的精致感。

故事简练而不简单，起承铺垫高潮都恰如其分。

另外本片配乐也同是法国人亚历山大·迪斯普拉特操刀主笔，使用的几曲莫扎特和贝多芬的协奏曲更是锦上添花。

导演汤姆·霍珀的上一作《该死的联队》为他赢得不少赞誉，相信《国王的演讲》将带给他更多的荣耀。

警告：一辆豪华的王室马车向奥斯卡驶来了！

我一向是偏袒法国电影的，喜欢细入毫发的人性观察，也佩服同一颜面下的端然自持，好似关怀又能轻易脱身。

但或者囿于样本限制，我不是不觉得影片往往过于“小我”，一个人一个小圈，很方便纵里发掘，却失之更宏迈的视线。

与之一衣带水的英伦，也许偏偏又是被我的小采样撞到，我更多地感到电影人对他们丰硕文学艺术宗教历史的激扬，好像轻而易举就能织绢绣绸、成就伟大诗篇。

圣诞季上映的小制作《国王的演讲》(The King's Speech)，就是这种荡气回肠的典例。

最吸引我看片的元素，当然非科林.菲尔什（Colin Firth)莫属。

两任达西先生，英俊高贵、严肃矜持，菲尔什几乎包揽了观者对这个偶像称谓的一切爱慕。

作家Helen Fielding的可爱之处就在于她把粉丝做到极致：以菲尔什为蓝本，脱胎达西金尊，并指明必邀菲尔什出演，一而再缠红绳，执着绑定他二人为等价。

无论古典或摩登，菲尔什的达西先生也有过口吃的时候，比如在彭伯利重逢莉齐，颠三倒四语无伦次，在《单身日志》向BJ告白，吭吭咳咳手臂挥半天。

再拎出王尔德名剧《贵在真诚》（The importance of being Earnest），菲尔什一本正经，常被揶揄抢白得够呛。

然而这些段落其实涌动着爱情喜悦，人物语迟皆因心境上近情情怯。

你大可不必担心，菲尔什挂满喜剧细胞的庄严嘴角，稍稍翕动，便会冒出一串流畅俏皮的话。

《国王》一片，也不乏掀掀嘴皮逗人捧腹的表述，不过短炼得多，因为这一回，唇齿是高筑铆死的阀，任随怒火、悲哀、卑怯、耻辱等等情绪像野马一般腾荡冲击，就是不放行，菲尔什饰演的英王乔治六氏，必须背负着身心缺疾，踏上神坛。

半封口、痛苦扭拧面部肌肉、昏眩滴汗，在技术层次上对演员的要求也许和雄辩滔滔是一体两面的事，然而于观者，这种欲言不得之痛出神入化锁加在菲尔什脸上，效果更令人震撼。

电影行进平缓，穿插日常点滴和历史转折，对后者并无夸耀的意思，举个例子，西敏寺王座加冕礼只插了一帧黑白老影像，影片反而更侧重此前颇跌宕的rehearsal，里翁奈尔.罗格（Lionel Logue）医生作为国王私人教助，初次登场，国王则第一次萌醒自我，大声呐喊：“Because I have a voice!” 又譬如爱德华八世自翩然而来，承袭父位，到浪漫退场，叙述也极为简朴扼要。

有时候我简直感觉不出这班皇族贵胄同哀乐众生有多大分别，而历史嬗递也透过极私人视角，呈达得那么具实感。

以小碎片讲故事，每一则都微露星芒，恰如亚历山德雷.戴斯普拉（Alexandre Desplat）为这部电影做的同主题钢琴（出现在影片开首），平静低敛，而铮铮音符，每一枚你都听得清清楚楚。

这种小中喻大，我以为博尔第（Bertie，英王昵称）和里翁奈尔火星四溢的初会非常典型，彼时博尔第还是约克公爵，纡降里翁奈尔的落魄公寓就诊。

后者发问，您会讲笑话吗？

前者冷冷抛一句：“掐准时间非我所长”（'Timing is not my strong suit.')。

乍听此言的确好笑，可是想深一层，又何其可哀，潜台词是所有国人都知道这位皇子不擅辞令，当说话时辰，半天憋不出半个音。

如此上不得台面，绝不止个人隐疾，已是举国上下的尴尬，兹事体大了。

后来罗格医生拿《费加罗婚礼序曲》堵住博尔第的耳朵，请他大声诵读，内容不是别的，正是莎翁名段：To be, or not to be– that is the question:Whether 'tis nobler in the mind to sufferThe slings and arrows of outrageous fortune,Or to take arms against a sea of troublesAnd, by opposing, end them...当你听得他雄浑抒发，一方面震惊他居然如此顺畅，另一方面，是否也疑心导演编剧的用意：这字表的永恒疑问， 不正昭明朗读人的郁胸愁苦？

生或死、进或退、临危受命还是继续龟缩，他忐忑不安，踌躇难定，这道心防，莫不是更恶化了他的体肤痛，更叫他有口难言？

博尔第的重重顾忌，又关乎国家命运，战还是降，迎击还是沦丧，to be or not to be，面临the outrageous fortune，真的唯余浩叹：that is the question。

其后小细节，博尔第和女儿看希特勒演说的新闻，他的表情变化不大，而我们几乎只能从他眼神流动，感应那种羡妒到坚毅的过渡。

这些英式含蓄的大命题，最后也经由最含蓄地道的英式表演传递出来。

影片的另一大亮点，在罗格医生（杰弗里.拉什（Geoffrey Rush）饰）。

这个半途郎中饱受风霜，可以不动声色承担大小摧磨，他身上处处融合着矛盾，既有茁壮的傲气，又能放下身段，穷困潦倒而志气高扬，住破房子而家庭和暖。

他有股子天不怕地不怕藐看权贵的劲头，骨子里却拥戴英雄忠于君主。

可以说，他的一切都是博尔第的反象。

他激将博尔第时的快言快语，以及对方逐渐活络、不那么刺猬的真性情流露，可谓全戏最机敏最幽默的对话回合。

期间他主持“民间智慧”疗内，演说技艺辅外，断续构建国王成长之轨迹。

很有趣的是，虽然全片“戏眼”为“第三只眼”，诸多观察却由里翁奈尔与博尔第交接实现，差不多秋色均分，里翁奈尔一边的国王画像笔墨更浓，也可见这个视角相当重要。

科林.菲尔什受访时曾连赞，同拉什对戏好比‘Heaven’！

我看影片高潮即对德宣战演说部分，倒正像一次“天堂”享受，那个仅仅开一扇窗的小空间，那个真空中的小格子，没什么比它适合演绎能量大爆发了。

暗处的罗格医生仿佛乐队指挥，位居中央的博尔第堪任首席演奏家，他背倚贝多芬，虚拟观众席上则坐满英国国民，乃至全世界。

观者清晰可辨罗格由提心吊胆的教练渐渐退隐为诸多欣赏者之一，麦克风前的博尔第，从始至终都在气结边缘挣扎，且很难评价他是否完全成功--医生指出他的'w'仍然含混，然而他不曾停滞，几字一缓的诵读不再机械，反而蓄起奇异的感召力，与之相和，是一浪一浪沉稳磅礴的贝七乐章。

如此声声交织、徐慢鼓点几令我无法负荷，它是真正意义上的演讲，是由一个话都说不清的弱者带领他的人民，向最铁悍的侵略势力发出的最强音，所以当我听到“天佑吾民，繁荣昌隆”之际，那份感动，简直排山倒海。

我想，仅凭这段，“师徒”二人已然双双亮剑，足够给好莱坞上一堂优质表演课了。

说起《国王》的配乐，贝多芬与莫扎特差不多打个平手。

戴斯普拉就后者的安排同等出彩，首先有前述朗读录音处嘈嘈切热络的《费加罗婚礼》，非常欢快喜悦，好像象征罗格医生的轻调侃态度，也似乎说他对病症抱持乐观。

再来就是单簧管协奏曲（K622）首章了，脍炙人口的轻盈快板，交替互补、昂扬的弦音与管音，正符合画面中修行的博尔第与里翁奈尔。

我印象里宣战演说结束后，又出现过这一乐段，好像执意逗观众破涕而笑，叫你来不及放纵感慨，就要用新生的乐观勇敢占据你。

无论何时，莫扎特这个精灵天使总能轻易点拨人生，帮它自修自壮，不那么枯苦。

至于参演的“国王班底”，对英伦影片抓瞎如我，也颇认得几张熟脸。

比如哈利.波特系列里的邓布利多、虫尾巴--现在是老皇帝、新首相，95版《傲慢与偏见》的万人嫌科林斯先生，再如老一辈温莎公爵、更早先Brideshead revisited里的花样美少年Anthony Andrews。

罗格医生夫人（Jennifer Ehle）的笑容一读让我想起梅姑，直至她偶遇国王伉俪，我才意识到，这不正是伊丽莎白和达西先生的再度重逢吗？

岁月多多少少老化了他们的青春俏貌，但今日之演绎，绝对犹胜当初。

不少中外影评，谈Helen Bonham Carter，必提Tim Burton，我不知道这么拉扯有无道理，倒是在这位母性皇后依约的天真率直里，看到了一点A room with a view、A hazard of hearts时代的优雅小影。

我是在观影后，才查到《国王的演讲》斩获了好几项金球提名。

平心而论，电影奖不是我的看片指南，影片能走多远，我比较麻木。

全局来看，《盗梦空间》（Inception）提供了更新颖的视听经验，《社交网络》（The Social Network）也许更为传奇，一则重塑历史的小制作恐怕没有多大新意，末梢高潮也可谓全在期盼中的cliché，不过它的容量远不止海报上高挺的鼻翼、坚毅的唇际那么直线、简单，它带来的震动或者恰似主角吞吐的发音，缓释因而长久。

如果一定要以电影奖项这杆俗世尺衡量它，我期待它在演出、剧本、配乐等等方向上的作为。

就这个层面的'to be or not to be', 它已经给出了最有力的作答，套个俗词：王者归来。

看《国王的演讲》，片中约克公爵阿尔伯特王子（乔治六世）曾对治疗师莱昂纳尔说：“我爱美人，也爱江山”，可能由于缺乏背景资料，对这句话觉得不好理解，于是查了下资料。

原来，阿尔伯特曾两次向伊丽莎白·鲍斯-莱昂求婚被拒绝。

原来，阿尔伯特对出身苏格兰贵族的伊丽莎白·鲍斯-莱昂一见钟情，并在其父亲乔治五世的强力安排下二人相亲，阿尔伯特第一次求婚，未被接受，原因是阿尔伯特是英王继承人，伊丽莎白害怕成为王后，从此不能再自由自在地生活。

阿尔伯特的母亲玛莉王后更希望威尔斯王子爱德华（爱德华八世，温莎公爵）即任王位，玛莉王后说服乔治五世让阿尔伯特王子更自由地生活，于是阿尔伯特对伊丽莎白·鲍斯-莱昂发起了强烈追求，并第二次求婚。

伊丽莎白·鲍斯-莱昂再次拒绝了阿尔伯特。

但玛莉王后认为伊丽莎白·鲍斯-莱昂的性格可以让阿尔伯特不再热心追求王位，减少和爱德华王子的竞争。

在玛莉王后的安排下，英王乔治五世将伊丽莎白·鲍斯-莱昂的另一个追求者、阿尔伯特的情敌苏格兰马里伯爵派遣往海外，清除了障碍。

伊丽莎白·鲍斯-莱昂接受了阿尔伯特的第三次求婚。

两人结婚后，阿尔伯特和伊丽莎白·鲍斯-莱昂均没有接受太多的王室训练，相对自由地生活——这也是在婚前阿尔伯特向伊丽莎白·鲍斯-莱昂承诺过的，婚后，阿尔伯特并没有热心于王位继承的争夺。

乔治五世驾崩后，爱德华王子即位。

即位后不久，爱德华八世由于要迎娶美国寡妇瓦利斯·辛普森，触怒了国会和各自治领政府，爱德华八世“爱美人不爱江山”宣布退位，让与阿尔伯特王子。

据记载，得知爱德华八世退位的消息后，约克公爵夫人伊丽莎白泪流满面——这正是她所最不愿意的结果——成为王后。

但成为王后之后的伊丽莎白王后并没有无视责任，而是成为了王室成员中最为欢迎的成员。

在二战期间，就算德国战机每日空袭伦敦，伊丽莎白王后都没有撤出伦敦，坚持坚守，成为英国抗战的象征。

她穿着打扮，直到70年代仍然是英国潮流的象征。

查理斯王子迎娶戴爱娜王妃后，已成为女王母太后的伊丽莎白受民众欢迎程度仍然能与戴安娜王妃齐名。

一般分析认为，由于经历过半强迫的婚姻，伊丽莎白女王母太后更能理解和尊重别人，常常以劝喻替代命令，民间谣传，女王母太后曾在一次午宴中劝阻她女儿现任英国女王伊丽莎白二世不要喝第二杯酒，说：“这样好么？

你整个下午都要处理国事呢！

”

【和谐版】不大理解怎么这么多五星。

尤其写评论的都是五星。

其实此片难道不就是一个宫廷励志故事嘛？

欣慰的是导言没有处理成过于煽情而让人呕吐的口水片。

（毕竟是大英王室题材，现女王她爹，不能太媚俗。

）不过不也导致全片情节上挺不温不火没啥亮点么。

结果撑起这个老套励志情节的也只有2个演员的演技了。

但可惜我一直对演技什么的不大感冒。

说口吃国王演得好，但我觉得什么口吃啦神经病啦这种不正常角色其实是比较好演的，因为他们不正常，所以只要别太离谱，怎么演都有道理。

但我总觉得Mr Darcy的表演在暴躁傲慢又自卑的口吃男与忧国忧民的伟大国王之间的连接不够有说服力。

相比之下Helen Mirren演的他女儿，就可理解多了。

而Rush这个角色，演的大概是不错啦。

但本质上，这种面对暴躁傲慢不配合的问题儿童，不惧艰难险阻，不卑不亢努力做一碗心灵好鸡汤的角色，也不就是《放牛班的春天》么。

而且此片国王才是主角，结果Rush的角色不免显得尴尬。

比如他面试戏剧演员的段落，也许可以丰富他的角色，但对于整个电影来说却毫无意义。

人说宫廷剧两大乐趣，costume和music。

此片作为现代剧服装首先就没什么看头了。

音乐更是让人吐槽，byrd、dowland、purcell，是比较不合时宜，handel也不是纯货，但我就不信沃恩威廉斯，delius或者elgar，britten的东西里找不到靠谱的，至于在对德演讲里还靠德国人的音乐炒气氛嘛。。

另外还有一个乐趣就是看风景，漂亮的皇宫啦，庄园啦，《女王》里Balmoral空旷的荒野啦，再不行就是英格兰乡村美景也是很迷人的嘛么。

不过这个片子里导言实在吝啬的不行，不论是在白金汉，温布利，西敏寺还是Balmoral，几乎都是中景近景。

描绘最完整的也只有Dogue的那间破房间。

真不知道那么多评论说画面美丽是哪来的。

另外几点让我不那么钟意本片的：口吃太多，所以不利于练习英英，想想《女王》全片的Queen‘s English。

八卦不多，除了爱德华八世那位默片风格的老婆挺霸气的。

而且不像《女王》那样有个很萌的角色布莱尔……当然这片的萌点硬要说也是有的……邓布利多，虫尾巴丘吉尔啥的…… 至于许多人说到最后的演讲看得高潮迭起心潮澎湃，我就更奇怪了。

的确作为口吃男说成这样是很不容易很令人感动的，但是这缓慢的语速，漫长的停顿，极端稳健的口吻，令我实在觉得似曾相识……哦，这不是我们主席的演讲风格么…… 其实有一个严重的吐槽点，就是：这个国家面临危机民族生死存亡时刻，国王心急如焚殚精竭虑所面临的重大挑战，竟然是如何流畅地念完一篇短文…… 对于这一点，虽然我被囧翻在地，还是深深地感到，这才他妈的是一部国家形象宣传片。

宪政，实在是太伟大了。

把国王都限制得只能念念稿子。

你看看，Douge一个无证经营的江湖郎中，面对皇上是个什么态度！

“Call me Doniel！

”（英国王室对这种坚守first name term的人还真是无法呀= =）你想想，如果X太子患有口吃的毛病，P太子妃居然亲自下到民间四处搜罗名医，然后太子每日只身前往医生的陋居治疗，还任其摆布（半个警卫员都没有！

乾隆微服私访记也得带个大内高手的吧！

）……Burger off！

It's bloody ridiculous!! 看完这部电影，我不禁想到：啊，伟大的英国，真是一个人人平等的等级社会；又想到最新那贴《北大妹拍手机险被抓》，我也不禁想到：啊，伟大的XX，真是一个主奴分明的和谐社会。

文/曾子今年的奥斯卡提名前两天揭晓了，《国王的演讲》和《社交网络》是争夺最佳影片最大的两个热门。

两部影片我都看了，谈谈感想。

先说《国王的演讲》，这不是一部烂片，但我却怎么也喜欢不起来。

在我看来，《国王的演讲》片如其名，就像里面那个英王乔治六世，哪怕再怎么努力，天生的口吃障碍注定了他的公众演讲只能是中规中矩，无甚光彩，再看影片中截取的希特勒的演讲篇段，那种疯狂投入，那种滔滔不绝，绝对具有煽动性，从这个意义上来讲，我更陶醉于邪恶的力量，不满足于平庸的愚钝（希特勒是恶魔，但我们不能因此否认他是个演讲天才）。

整个影片就是这样，毫无惊喜，波澜不惊，看了开头就知道结尾，好比一个严谨的马列主义老太太，只要一张嘴，就知道她接下来要说什么，反正是八九不离十。

今年奥斯卡最热门的两部提名影片都是传记片，《国王的演讲》以乔治六世登基前后为历史背景，描写他如何在一名优秀的心理学医师的带领下，克服天生的口吃障碍，带领英国人民抵抗纳粹入侵的故事；另一部《社交网络》，目光聚焦当下80后的时尚一族，主角是当年世界上最年轻的亿万富豪，靠一个交友网站一举成名的马克-扎克伯格。

跟以往奥斯卡的提名作品相比，这两部都算不上什么惊喜之作，如果说《社交网络》还有点反英雄的味道，因为里面塑造的这个成功人士一身的缺点不说，他所谓的成功也给人某种不择手段的感觉；那么《国王的演讲》完全是给英国王室的一曲无尽的赞歌。

似乎编导都是英国的御用文人，只会“拍马屁”，反正影片过于一本正经、不苟言笑的“宫廷腔”让我受不了，看来主旋律不仅是中国广电总局的一道“开胃菜”，也是英式文艺片的一杆大旗，几年前在奥斯卡大放异彩的《女王》似乎也给人从白金汉宫拿了“红包”的嫌疑。

听说《国王的演讲》近期夺奖的呼声已经后来居上，大有赶超《社交网络》之势，两部影片看完，我一点都不奇怪，《社交网络》对美国梦有批判有反思，主人公还反英雄，不是一向擅于弘扬主流价值观的奥斯卡的“那道菜”，尽管《社交网络》也存在对主人公内心世界刻画过于简单草率的毛病，也非导演大卫-芬奇的最佳作品，但鲜明的批判锋芒还是让我对此片心生好感。

（我宁愿《社交网络》折桂）相反，《国王的演讲》有励志，有成功，还有二战，反纳粹等大多数犹太人所组成的奥斯卡评委一向热衷的题材，尽管后者内容过于平常，叙事过于俗套，但奥斯卡不管这些，从某种程度上来看，美国的奥斯卡有时候跟我们的华表奖也没什么区别。

顺便补充一句：虽然我不喜欢《国王的演讲》，但科林-费斯的表演还是很出色的，他把乔治六世因为口吃而自卑的感觉演的很到位，祝愿他顺利捧走小金人。

关于这部电影，大家已经谈了很多，但还没人从自身就是一个结巴的角度来说一下。

嗯，请先耐心地看完这篇文章。

-《关关关雎鸠，在在河之洲》相信你的眼睛，这个题目没有搞错。

它是一句话，13岁那年从我的嘴中说出，改变了我的生活。

初中时，我喜欢上了一位年轻的实习老师。

那个夏日的午后，也许全班的人除了我和她都睡着了——她在唧唧喳喳地讲课，象屋檐下的麻雀，而我在心醉地捕捉她脸上若隐若现的酒窝。

一会儿，她厌倦了这枯燥的时刻，拿出一本《诗经》，她解释说，古代的孩子都要大声地念这本书，要找个全班最有学问的人来念。

她选中了我。

我因为这突如其来的荣耀而不知所措。

站起来，从她的手里接过《诗经》，头脑有点晕眩。

我无法压制颤抖的声线：“ 关关关雎鸠，在在河之洲。

”一阵寂静后爆发的笑声淹没了我。

我从《诗经》里抬起头，看了老师一眼。

她捂着肚子，笑得比谁都厉害，空气里无数个银铃铛在刺耳地敲响。

一丝莫名的痛楚从我的心上蔓延而过，它裂开了一道缝隙——从那一刻起，我变成了一个医学上称为“语阻症”的患者，俗称结巴。

若干年后，我读到三岛由纪夫的《金阁寺》，他描述一个结巴少年的困惑：在话语经苦苦挣扎完成之后，失去新鲜度的现实、散发着腐臭气的现实，总是横躺在眼前——我可以据此解释，如果不发生语言上的交通事故，迎接我的现实，就是老师的爱护与同学的羡慕；可现实却因为那一刻的挣扎与拖延，爱护与羡慕一下子变质，成为了嘲笑。

王小波在《我的阴阳两界》中谈到一个阳痿者，他被放逐在世俗生活之外，享受独处的乐趣。

事实上，阳痿与结巴的共同之处是对于身体某种器官不能操控自如。

一个结巴除了无法拥有“新鲜的现实”之外，也可以享有这种独处的乐趣。

喋喋不休的正常人一生要制造多少语言垃圾，在非常年代，人们还用恶毒的语言来相互伤害。

结巴就少造许多口舌之孽，正如阳痿者难以犯下强暴的罪行。

结巴比较阳痿还有一点好处——它具有高度的娱乐性。

有一个经典的笑话，关于结巴买可乐的。

当那个笨拙的家伙终于说出“买……不起”时，性急的卖主已经打开了可乐盖子。

这次倒霉的是卖主，他要面对一罐即将“失去新鲜度”的可乐。

“你有权利保持沉默，否则你现在所说的每一句话都将被当作呈堂证供。

”结巴不但有权利，而且有充分的理由保持沉默。

我们不必承受“言多必失”的损失，坚守住那金子般的沉默，在一片浅薄的浮嚣中显得卓尔不群，这也是我们被饶舌的庸人嘲笑的理由。

查尔斯•兰姆自嘲是个爱讲笑话的结巴。

他在公众场合发表演讲，正如张爱玲的形容：“人家是唾珠咳玉，他是被珠玉卡住喉咙了。

”这时，台下就有人不断地发出嘘声。

温和的兰姆给弄得恼火了，他说：“会发出这种声音的，只有蛇、鹫鸟和傻子。

现在请你们到台上来，让我看看你们是什么东西？

”这话说得可真痛快。

然而，兰姆应该原谅那群庸人，他们不是蛇，也不是鹫鸟，只不过是冒冒傻气罢了。

我很怀念那笑声甜美的实习老师。

我找到了一个有力的佐证，动物学家发现一种鸟儿，类似于斑鸠的，叫起来音节顿挫重复，也会“结巴”。

我想告诉她，我当年就是这样一只呆鸟，那么喜欢你，笨拙地呼唤你。

因为喜欢的缘故，在那个喧嚷的教室里，虽然我心里充满了懊恼，却甘愿站在那里，让你一直开怀大笑。

- 其实，这篇文章还是做了一些美化与修饰的，我并不是因为实习老师的缘故变成一个结巴，而是小时候贫嘴贱舌地学别人结巴，结果自己也成功地变成一个结巴。

当然，曾经遇到一个脾气暴烈的数学老师，他的棍棒教育也不无帮助。

有一次，我的四则混合运算题，10道题错了8道，我的手心要承受8记教鞭的抽打。

抽到第5鞭的时候，我终于忍不住了，很丢脸地求他：“老。。

老。。。

老。。。

师，能。。。

不能。。。

这次。。。

别打了。。。

留着。。。

下次。。。

如果我。。。

再错的话。。。

一起打。。。

”他没有同意。

长大之后，那些人生的阴影逐渐散去，在不着急、不紧张、不激动的情形下，我已经可以流畅地表达心中所想，但就像片中的国王一样，还是有一个小小的阴影默默地存留着：害怕突然回到过去。

今年，我的工作发生了变动，到了电台工作，总监有意让我参与一档谈话节目，类似锵锵三人行那种，充当固定的嘉宾。

老天啊，久违的焦虑又来了。

在晚上进入直播间之前，一整天都是心神不定的，下午打网球的时候，也莫名其妙地输掉了不该输的比赛。

等真正坐到话筒前的时候，终于淡定了下来，还算圆满地完成了节目。

这档节目如今做到第四期了，感觉还不坏，我甚至有点喜欢这种话筒前的感觉了，似乎有一个无边无际的小世界在前方拓展开去，。。。

好吧，我要承认，这部电影给了我力量，柯林·菲尔斯既然可以成功地扮演一个结巴，那我也可以成功地扮演一个话痨。

不就是演技嘛！

这个我有！

在这个乱七八糟的世界上活了这么些年，没有一点演技傍身，怎么可以啊！

嗯哼， 我还希望，有朝一日，偶然遇到那个数学老师，铿锵有力地告诉他：“当年，你他玛的可真是一个混球！

”

作为励志影片，实在没有任何出彩的地方与绝大多数励志影片一样，影片开头，制造了一个冲突，作为故事的开始和铺垫，后续的冗长铺垫，作为主人公的内心冲突，都显得如此无力乏味。

2个小时，仿佛发生了许多的事情，而事实上，更多的时候，只是作为一个国王的体面，浮躁的将一些情节生搬硬套在人物身上。

没有内心安静的探索，整个影片充满了紧张的情绪，两个小时，观众也跟着紧张。

影片通过一些小小的技法，让这种紧张，磨蚀你的耐心。

却没有看到主人公应该有的坚毅和勇敢。

离开了内心的探索，所有的冲突和情节，如同漂浮在水面上的一个个葫芦，杂乱无章，毫无生气。

音乐的搭配，应该是影片中最差的部分。

绝大多数时候，影片给人的情绪是紧张和单调。

难得能听到一点点音乐的配合，却立即被安排的嘎然而止。

难得最后宣战之后的演讲，搭配了一些音乐，却与场景并不融合。

我只能认为，导演并不想让这部影片变得融合反观前段时间刚看过的《自闭历程》，无论情节，摄影，音乐，演员的表现，都非常流畅。

看完电影，你觉得励志了吗？

我没有！

当国王走出录音室，你觉得欢乐吗？

鼓舞了吗？

或许是我要求太高了，我就不说经典的阿甘了，即使是韩国的傻瓜，也比这部电影好了很多！

在英国当男人并不是一件很愉快的事情，腿过分的细长，头发掉的太草率，本来应该是一个彻头彻尾的酒鬼，却居然也被培养成在喝茶的时候总要放一些牛奶。

如果说在美国，父母和子女的“裙带关系”并没有那么紧密的话，那在英国，大部分的小孩都是和母亲一起长大的。

而很不幸的是，英国女性的教育程度普遍都太高，这样的结果就是，在母亲感召下的女孩儿都更加虎虎生风，而那些成长于母亲隐蔽下的男生们，从小就习惯于轻声细语彬彬有礼。

傲慢与偏见不过是英国版的琼瑶，却孕育出了一个家喻户晓的伊丽莎白，戴安娜也不过就是一个家庭失败求爱无门的灰姑娘而已，而正是这些女性，点缀着这个由一个又一个成功的女王连接起来的帝国。

放弃王位而奔向离婚高龄妇女怀抱的王子已经不是一个两个了。

从亨利八世毅然决然的为了要离婚而与罗马天主教会分离开始，从1533年到今日，英国的男生们就成长这样一个历史氛围中，所有的历史书，小说，舞台剧，音乐剧都在传达着一个讯息，即使我们的男人总是爱着奇怪的女人，但是只要他们能成功的生出女孩就好了。

以至于威廉大婚在即，而各大报纸却在不断的呼吁，不论多美的王妃，我们的王子总是要秃的，还是生女孩好！

皇室逸闻多为香艳历史，裙边往事，讴歌一段爱美人不爱江山的君王，再配上一位来自民间善良而单纯的村姑，搭配上一双丑陋守旧的保守派，结尾男女主角或死或伤，总之是佳话一段，取悦那些整日以白日梦为食粮的低智商女性。

可惜的是，英国这个国家，女性的教育水平过高，这对于编剧将是一个很大的挑战。

这就如同拍一群人精的马屁，一不小心拍在了马腿上就十分糟糕了，没有一个英国女性喜欢被塑造为简单的真善美，这就是傲慢与偏见在那个年代的成功之处，伊丽莎白，中产阶级的出身却有上流社会的智慧与优雅，身边的女性，从妈妈到姐姐妹妹要么是凡夫俗子要么是钱的努力，只有她自己视金钱如粪土，高洁宛如莲花，最后所有人都一败涂地，只有她自己不仅获得真爱还嫁入豪门，不要提什么一箭双雕了，根本就是她一个眼神，箭靶子就自戳靶心。

可是这样的故事放到今日，明眼人早就不屑一顾了，于是一个更经典的女性形象出现了，乔治六世的夫人，Elizabeth Bowes-Lyon，又一位伊丽莎白。

她是国王背后的女人，时刻挽着丈夫衣袖给与支持与安慰的妻子，她是饱含智慧，万事得体的贵族女性，而即使是这样的出身，她也总是把老公放在第一位，用她的温情与理解维护家庭。

嫁入豪门早就不是当下的话题了，英国女性更喜欢被人阐释为识大体顾大局的负责任群体。

而这与英国社会的现状也是普遍一致的，喝得烂醉的总是男性，职场上叱咤风云而回家后仍然持家有方的总是女性。

其实电影中这位伊丽莎白只是编剧美好的杜撰，史实中她到底是因为喜欢哥哥还是喜欢什么别的人才留在乔治六世身边，最好还是不要写进故事之中，局部的美化是可以被接受的。

不论如何，这位伊丽莎白，也就是现在伊丽莎白女王的母亲，一直活到了2002年，这也又一次印证了英国王室女的总也死不了这一传统。

乔治六世无论放到何时都是一个标准的帅哥，笔挺而细长，坚毅的面孔，充满了英伦男性外表上的所有优点，却是一个内心脆弱的人。

他注定是一个悲剧人物，在历史交替的时刻走上王位，纳粹德国拥有全世界最善于激情派演讲法的狂热分子希特勒，而美国的迅速崛起也使得英国从此丧失了主宰世界的话语权，直到现在，多少年的力挽狂澜也无法阻止英国的持续衰落，而这一切的开始就在乔治六世的时代，就算他是一位英明神武的天赐君主，也不过就是把英国衰落的开端拖晚个几年而已。

在这样的历史背景下，他的口吃就显得更为戏剧性。

而我觉得影片最动人的一幕，Bertie和Logue在威敏教堂中的那一段争吵，一个自信的小人物和一位不自信的大人物，这就是两人的区别，Logue很坦然地说出自己不是doctor，而Bertie却害怕后人会称他为Mad King George, the stammer。

如果说人生是一场戏的话，成功与否无非就在于你能否胜任这一生的角色，国王也好，Duke of York也好，语言障碍辅导教师也好，妻子也好，海军上将也好，我们恐惧不过是怕自己无法胜任，怕自己不够优秀，而这一位小时候口吃，左撇子，腿有麻痹的国王却还是在这样一个艰难的时刻接过了这个悲情的角色，这不能不说是一种勇敢。

这故事中的很多细节都来源于Lionel Logue的日记，而小说其实早就成型，只是乔治六世的妻子，那位一直活到2002年的现任女王的母亲请求这个故事一定要在她死后才可以被放上荧幕，因为这一段过往对于她和她的家人来说将是最痛苦的一段回忆，由此可想而知，这位脆弱的国王为此付出了多大的努力。

这恐怕也就是英国王室的魅力之所在了。

在伦敦不用很长的时间就能够分辨出典型英国男士的外观，他们大多长着哈利波特一样有些孩童式的面孔，身材颀长，腿细得令人咋舌，年轻时候的一头怎么疏都好看的金色乱发早早的就掉个精光，留下一些地中海也好，还是光亮圆润的后脑勺也好，总之都是一些受过良好教育，在公共场合说话声音不大，在酒吧却豪放不羁的怪胎。

穿插在过分豪放的英国女性中间，英国男士总是显得过分文雅。

这部电影虽然是一个国王的故事，却也是导演自己父亲的故事，也是很多英国男生的故事，战胜恐惧，勇敢承担责任，并不是两句前卫而有个性的话，却是最难做到的两句话。

我恰好这个时候去了温莎，在教堂了看到了乔治六世的墓。

站在一旁的工作人员，一位拄着拐杖的英国老妇人对我说，你看过国王的演讲吗？

这就是那位国王，他不仅是我们的王室中最勇敢的男人，也是我们的王室中穿苏格兰裙子最好看的国王。