听风者

当张学宁的鲜血像花瓣一样在地板散开，老人正用雪白的毛巾擦拭手上的血迹，就像平日里在杨老板家干完端茶送水的活。

他只是杨老板的老佣人，低眉顺目，一言不发，所有的力气似乎只够伺候几圈牌局。

然而何兵的神耳却从隔空传来的发报声中，听出这个老人家手最稳、经验最丰富。

但这双端茶送水的手，沾染的不是张学宁的血。

　　 谁是“重庆”？

是留到最后的悬念。

四个敌人已早早现身：杨老板、胖女人、秃子、花旦。

但直到杨老板刺出致命一刀，说“我们五个都是重庆”，观众和张学宁一样，依然以为第五人是眼神阴狠的罗三耳。

“杨老板”回头望着血泊中的张学宁，不无怜悯地说：“出卖你的人是他，我们为你报仇了。

”观众和张学宁，才看到老人留在了罗三耳身上的刀。

　　 这样的叙事手法，带着古龙小说的写意。

香港导演让银幕上的国共斗争，前所未有地多了江湖的意味：革命的队伍里，第一次有了黑帮打手形象的壮汉；首长的办公室，也可以阴森地像神秘帮派的总舵；我军招募人才，也会有将人家老母当人质的手段…… 　　 据说，饰演杨老板的林威第一次说那句台词，依然带着当年演《省港旗兵》时的匪气和狠劲。

然而庄文强却这样给他说戏：“作为一个资深间谍，你为的已不是一个政权，肯定是一个理想。

为了一个崇高的理想，你怎么可能用那么坏的形象去做你的事业？

你杀人时心里想的应是：今日吾躯归故土，他朝君体也相同。

”那是香港跑马地天主教坟场的一副名联，说的是每个人终将各归尘土，不过早晚之差。

于是“杨老板”的脸上，有了兔死狐悲的感伤。

　　 让一个国军特务有“崇高的理想”，这是香港导演才敢有的离经叛道。

《亮剑》里的楚云飞、《潜伏》中的李涯，虽然已被塑造成有理想的国军精英，但理想还不能“崇高”到让他们赢上一把。

“重庆五人组”赢了，赢了智勇双全的张学宁，赢了听力超凡的何兵，至于影片的结局，与其说是701的复仇，倒更像是“重庆五人组”的飞蛾扑火。

所以老佣人驾着一车炸药驶向机场前，整了整领带，扶了扶帽子，郑重地似乎是去接某位大人物。

缓缓的车速，意味着无望的前行，当枪声响起，车默然停住，一项不可能完成的使命终于可以放下…… 　　 革命的队伍里，“理想”当然不会缺席，但是少了以往豪气冲天的口号，多了不显山不露水的复杂逻辑：比如701首脑“老鬼”郭兴中，是货真价实的香港船王之子；比如身为国军情报官女儿的沈静，“我破译的密码很多都是我爸爸编写的”。

张学宁的和郭兴中的爱恋则似有还无，一切仅停留在只言片语、眼角眉间，只有她遇害后，郭的那场痛哭可作为旁证。

如果深爱，那郭让她用柔情笼络何兵时，经历了怎样的纠结？

她选择为何兵相亲，是否是对那份纠结的回应？

这种种牺牲背后的逻辑推演，完全被简单凝练的叙事所掩盖（看着革命剧长大的我们，可以无障碍自行脑补），影片节奏因此像风一般的明快。

电影其实只向原著借了一双耳朵，其余全是另起炉灶。

原著以传奇为壳，内里却是探讨特殊年代的人性问题。

电影则要简单的多，你可以说它是披着谍战外衣的言情片，也可以说是它换了舞台背景的港式悬疑片，但绝不会将它混淆为“革命影片”。

香港导演显然更愿意讲故事，而不愿深入讲道理的雷区。

所以他们镜头里的上海似乎依然十里洋场，很难与传统意义的1949年联系起来，虽说这是寻访数位九十多岁“老上海”得来的年代记忆，但肯定经过他们理想化的剥离和重塑，否则主角们那一身粗棒针织毛衣，不会那么复古时尚小清新。

从伸手要钱的小混混，到自挖双眼以求成功的谍报英雄，小混混何兵的理想，是否也从对张学宁的爱慕和对“赢”的赌徒信仰，上升到革命者的高度？

最后那个颤巍巍的敬礼，似乎给出一个明确的答案。

但他放给郭兴中的曲子——意大利歌剧《诺玛》的咏叹调《圣洁的女神》却这样唱道：“……啊，平静你那热烈燃烧的心灵，啊，平息你那轻率的热情！

然后，和平重归尘世，光阴飞逝不停。

” 　　 或许，导演希望他能够离开……--这些年银幕上的梁朝伟，忧郁阴沉越来越成了他的符号，让人几乎忘了他曾是演过韦小宝、小鱼儿的鬼马少年。

所以小混混何兵的油腔滑调——尽管这油腔滑调很快消失在发报声中，我们依然感到惊喜。

梁朝伟前不久刚过的五十岁生日，从年龄上讲，他已是年过半百的老艺术家——他还是香港少有的“国家一级演员”。

看生日party上他和圈内好友的合影，松弛、眼袋、皱纹是自不待言的关键词。

发型的改变、瘦削的面容加上日益深刻的纹路，让他的脸型，有了往着陈宝国方向发展的趋势。

但他的表演足以抹去岁月给他的“陈宝国”，足以拉近和周迅之间12岁的距离，甚至因为周迅有意的沉稳和他有意的跳脱，两人竟更像是姐弟。

在合作的上一部作品《大魔术师》里，紧身长衫、高领旗袍加上智商低下的剧本，让两人缚手缚脚，这次各自换上了充满复古魅力的粗棒针织毛衣，表演似乎都找到了呼吸的空间。

第一次觉得周迅好看，除了开始的“交际花”，大V领的晚礼服，生生地被可以忽略不计的事业线打败。

（难怪李少红找她演太平公主）她实在不是风情万种的女子，出演美艳的角色总是缺乏说服力，——《画皮2》里她努力勾魂的眼神，着实缺少摄魄的魔力——中性和知性的造型定位，才能表里如一地勾勒她的气质。

诸多无力吐槽的地方大家都写了，想看的人先看差评再做决定，我就是上了水军们的当，才去看的神马迅哥的眼神，伟哥的戏，在弱智编剧下这就是扯淡好么？

越看越扯淡，啥叫谍战片，好歹也搞个像《风声》一样的杀人游戏智商级别的，不要求你像《黎明之前》那么深刻，那也不能太狗血是吧伟哥神一样的听觉就不说了，这个可以忍，从树上摔下来会得白内障？

这又是唱的哪一出？

白内障换角膜49年就能成功我也接受了，你刺瞎双眼又是何必呢？

天天那个绷带把眼睛扎起来不就结了？

白内障失明和刺瞎失明能一样么？

迅哥就更加搞笑了，你丫都认出之前的那个调音师了，你觉得人家不认识你？

你救伟哥的时候，人家在场好么？

这你还不做掉他留着干嘛？

更搞笑的是，迅哥被升为局座还要亲自公干，五个人都有问题，还不抓？

不是间谍也是反党反国的资本家，公然贿赂党的干部，那个年代游行枪毙是主流好么？

五个重庆是全剧最大亮点，他们的陨落是不是也是像薄都督致敬呢？

编剧啊，编剧，让我说你神马好呢？！

吐槽无力啊！

你居然让五个重庆安然的去参加神马工商联合会，看灰机，然后出来一个司机再搞个狙击手，天哪，有必要么？

迅哥一死这些人绝对是全部抓起来，先杀后审都没问题，相关人士更加是要连坐。

这要是再往后设定一年，居委会都有了好么？

全员学习社会主义跟党走好么？

哪里还有这些敌特分子，不要说敌特分子，知识分子都活不了！

太贬低我党在反特务方面的能力和水平了！

实在太烂了，真是对不起我半价的电影票钱！

整个故事是神秘的：隐藏在密林深处，破译电台密码，周旋敌人中间，人物只有代号。

整个片子都是暗色调：深色的衣服，灰色的水泥，枯草，雨季……唯一的色彩是开场时红色的礼服裙。

所有的情绪都是压抑着不能明示的：当看到敌人是上司时，她惊异地打量+挑眉，不能多问；当那件毛衣送到心里去时，他露出一个能看懂的笑容，没有多说；当听到上司要去娶别的女人时， 她的反对只是一个问号和另一个反问；当烧掉那张美丽的相片，他埋头无声地抽泣不让别人听到；当看着妻子忙碌地做饭时，他安静的看着；当墓上的只有数字，他抚摸着200三个数字；结婚、治眼睛、到墓地，妻子总是心知肚明的陪伴着，从不多语……听风者，似乎一切都是听。

耳朵听着电波，嘀嘀答答，解决一个个难题而那些不曾言明的、听不到的声音，却是整个剧情，听，并看。

风吹过，说着一切，听者有心，听者无声爱着学宁的老鬼，爱着学宁的阿丁，爱着老鬼的学宁，爱着阿丁的妻。

好好一个谍战片，怎么被我看成了文艺片呢 ？

深刻地自我批评一下先号称电眼的梁朝伟，这回就算是个瞎子，一样细致入微地刻画了那个阿丁。

首先这是一部用心的作品。

我们可以看到导演在很多小细节上做了精心处理。

比如，梁朝伟成功搜索到全部失去的电台和周迅拥抱时，周迅面部表情略闪过 的迟疑，略微踌躇的双手，表达出周迅对两个情报特工即便相爱也不能在一起的顾虑。

又如，周迅死后，梁朝伟反复着擦拭周迅照片，并将其摆在自己与夫人的合影 照边上。

诸如此类的细节还有很多，梁朝伟和周迅的表演实在出众，不经意的眼神、表情，简单的话语、独白，都能成功表现出人物的内心情感。

不足的是对白简单，情节不紧凑，剧情显得 苍白，例如梁朝伟带回过程的情节就拖了近十五分钟、开局周迅刺杀十三少爷和逼问范晓萱家境的情节实际上无关紧要等等。

某年陪着爸爸去电影院看风声，出乎意料的精彩，于是今年听风者一上映，立马定了电影票。

电影甫一开始，故作神秘激昂的音乐扫过一排排的电报工作者时，我就隐隐有了不妙的预感，感觉这音乐这氛围这镜头推进从底子里透出一股假大空的气味。

后来的两个小时，证明了电影的基调果然从此开始，就如同歌一样，前奏好听，后面不一定好听。

前奏不好听，后面一定不好听。

周迅找到梁朝伟那一段戏还不错。

但当梁来到山中的神秘训练基地，镜头的切换，配合众人的探究惶恐的表情，迅哥儿脸上一直流露的“我就知道此君不凡”的微笑和梁故作深沉的严肃表情，五天的培训一晃而过。

作为外行的我，是没有看明白看透彻这培训的高尖端性质，反而觉得有些儿戏，特别是后面为了表示梁的听力如何之好，让他一个人发现了120个电台更让我觉得梁俨然成为了小学作文中的那个别人家的孩子小明。

我耐不住要吼一句，那一排排的电报工作者都是吃干饭的？

感情国家的钱就这么浪费在这些废物身上?当梁的技能学会以后，故事开始转向文艺片的模式，长长的野草，漂亮的姑娘，邂逅以及心底的红玫瑰和身边的白玫瑰。

梁结婚的时候，坐在我不远处的一个男人低声说，那时候国家真好啊，房子不愁，老婆不愁，他妈的一个瞎子还是公务员编制咧。

迅哥儿死的时候，观众们倒很是震动了一把。

五把尖刀插在身上想想都疼。

但是梁把自己眼睛毁掉了以后，雨水中的血虽然让人不忍视，但却有些对其疯狂的不解：首先他其实是个小流氓，能从思想上为国家牺牲的这么彻底？

其次，他对周迅的感情来的莫名其妙，仅仅是因为她发现了他的才华然后把他的一辈子葬送在这个神秘的基地？

当然，作为一个小学作文，主人公小明的牺牲是必须的。

就如同片子的最后，梁对他的老婆说：“听，风的声音……”这当儿，坐我边上的小姑娘起身收拾东西：我靠，还点题。

点题……题……这个题，让我想起了风声。

哎，好片儿果然可遇不可求啊。

出自于对周迅的无限信任与支持，让我走进了电影院看这部电影，然后很不痛快的流了泪，是的，这泪水非常的让人不痛快，仿佛心中憋着一口气，就是吐不出来。

尤其是影片的后半段，周迅的戏份结束，突然觉得为什么时间过得这么慢，为什么还不能手刃仇人，为什么解决了敌人还是觉得心中抑郁，为什么直到字幕出现，都不肯再给出一个张学宁的镜头。

淡定，慢慢写……梁朝伟本是一个在市井街头靠着一双灵耳讨生活的小混混，如果不遇到周迅，他可能这辈子都会这样下去，不知道他在治好眼睛看到周迅的那一刻，是什么样的感觉，他第一眼看到的是自己的妻子，却是很客气的一句“比我想象的漂亮”，可是回眸看到窗边笑靥如花的周迅，脱口的是“你比春娇还好看！

”春娇是谁？

春娇是在年少时偷偷欣赏过的少女，也是对于异性有悸动的美好象征。

记得有人说过，谁启蒙了这个少年，他就永远记得谁。

盲眼之后，何兵的世界里，对于女性的印象，也许除了母亲，就剩那个被自己偷偷欣赏过的春娇了吧……那么你比春娇还漂亮，对于何兵来说，就是世界上最大的赞美。

张学宁这个角色，一直是很压抑的状态，就如同片中梁朝伟形容的那样，“手和脚都绷得紧紧的，谁碰你就要打谁”，谁让张学宁是一个优秀的特工呢，职业素养在她身上得到了完美的体现，她何尝不想睡个安稳的觉，而不是只有生病了才能好好的在床上躺几天，她何尝不想依偎在爱人的怀抱，而不是时刻警觉周围若有似无的敌意，她何尝不想为爱人好好做一顿饭然后手牵手漫步在静谧的林中，但是她不能，因为她是张学宁，她不能保证下一刻自己还有没有命，所以她不能给任何人承诺。

周迅把握敢爱敢恨的女子一直把握的非常好，可是在这电影里，她只得一点一点的把自己深埋起来，不显山露水，爱一个人也是云淡风轻的无所求状态。

当张学宁如同猎犬一般考核着审视着沈静的时候，她心中一定是矛盾的甚至是有敌意的，可是当沈静通过了自己的甄别，可以作为何兵的依靠与之相伴一生时，我不知道她心中高兴和失落哪个成分要大一些？

张学宁跟何兵说的是，沈静照顾你。

不是沈静爱你，也不是你爱沈静，更没有问你是否爱上了沈静，而是一句淡淡的沈静照顾你。

典型的张学宁的做派，从不罗嗦，一字一句掷地有声。

事实上在不知不觉之间，她已经被何兵吸引了，何兵的才华、何兵的幽默、何兵的认真、何兵的通达，她看在心里，喜在眉梢，嘴角不经意间翘起，为何兵而骄傲，那是心爱的人取得成绩时，不由自主的自豪，当何兵第一次圆满完成任务开心的抱着她旋转，她怎么会不愿意被他抱，只是她不确定可以被他抱多久。

身为行走在刀尖的特工，她能给何兵什么呢？

稳定的家，平淡的生活？

什么都不能给，那么就把他托付到一个值得信任的、工作性质相对不那么危险的的人手里吧，看着他们好，自己可能也会好，是的，也许。

何兵心里也是这么想的吧，也许自己顺了张学宁的意，安定美满的生活下去，她就放心了开心了吧。

两个人都在为对方考虑，都在揣测着对方的想法，都在执拗的给对方自己以为的美满生活。

新婚之夜，何兵拥着张学宁说“好朋友来闹新房”，好朋友，呵呵，闹新房，呵呵。

呵呵。

呵呵。

其实张学宁和何兵两个人都是很明事理的人，他们的聪明之处就在于不去纠缠一段没有未来的感情，与其将来面对生离死别，还不如把情愫都埋藏在心底，一句“平安回来”，说出了所有的惦念和不舍，带给我的震撼，不比相拥而泣不忍别离要小。

但这同时也是可悲之处，还有什么比相爱而不得更可悲，明明爱的人近在咫尺，可是却不能牵起彼此的手，来一个彻彻底底的爱人之间的拥抱。

何兵与张学宁的感情线是调动我情绪的主要因素，但是真正让我悲痛无比的是郭兴中处理张学宁遗物时，捧着张学宁的照片终于失控嚎哭的段落，这是我情绪累计的最高点。

郭兴中和张学宁之间的关系，是复杂而又陌生的，是上下级，是战友，当他们是富商和交际花的关系时，他苦追她多年，最后换来一个吻和一把刀。

当他们是上下级关系时，他们之间谈话干脆利落，从不拖泥带水，不掺杂个人情感。

郭兴中接受新的任务，要去接近某位大人物的女儿，再次上演当年追求张学宁的戏码，只是女主角换了。

当年郭兴中追求张学宁，何尝不是接受了什么什么任务呢？

任务是真，这感情是不是真？

张学宁晋级老鬼，问郭兴中能否终止任务，郭兴中一愣，继而回答说，“你不会的。

”是的，你不会的，你也是战士，你不会做任何不利于701的事情，你也不会把个人情感代入到工作中，你像一台机器一样身心高负荷的运转，从来不肯停下脚步面对自己的感情，听听自己的心声。

所以不管你多么的介意这个任务，不管你多么的在乎我，你都不会让我有任何的停止。

这是任务，是我们自己的选择。

如果我是郭兴中，我肯定也会爱上张学宁，无论是妖媚风韵的她，还是干练果敢的她，都是那么鲜明那么生动，假戏真做也好，自始至终都是真爱也罢，都不能开花结果，唯一的释放就是那个复杂的吻，就是张学宁离开时候郭兴中终于失控放肆的流了一次泪。

这两个男人，一个肩负使命必须丢掉过去开始一段并不情愿的人生，一个已有家眷只能以朋友的身份把她封存在记忆深处，他们都对张学宁有感情，却都不能光明正大的和她发展这段感情，做她的爱人。

人人都在压抑自己的感情，人人都认为这世界上有比感情还要重要的东西，人人都把自己放在最后考虑。

压抑，无限制的压抑，因为在彼此的价值观中，都有更重要的事情要做。

这部电影我给五星，音乐配的非常非常好，有波涛雄壮的震撼也有细水长流的婉转，而演员的造型可谓惊艳，尤其是周迅每次出场都让人眼前一亮，气质和穿着高度契合，服装和道具每件都值得考究，画面整体有一种老旧的色调但是丝毫不显得沉闷。

推荐影院观看，尤其是音效好的影院。

最后，想说，造物者弄瞎了何兵的眼睛，却意外的给了他一双灵耳，这耳朵为他带来了张学宁，是张学宁让何兵感知到世界的美好，看到了这世界的模样，可是造物弄人，他突然再也看不到她了，那么这眼睛再也不重要了。

没有张学宁的世界，何兵要眼睛做什么？

他只要记得，她比春娇还好看，就行了。

整理一下思路，吐槽一下这部据说是两个香港导演捣鼓出来的谍战言情片吧。

当然作为一部槽点颇多的电影。

还能让人并不讨厌的看下去，足以证明有亮点。

对于任何一部电影来说，观影心态还是要端正的。

尽管不够完美，有一定的亮点也不错。

不过吐槽是必须的，实在是不吐不快啊。

槽点1：张学宁的职业素质到底怎样？

前面从她发现何兵才是传说中的“罗三耳”，对何兵身世的调查，都觉得基本素质比较过硬；但怎么就在后面“罗三耳又一次以程刚身份出现的时候她如此的大意。

居然没有一点点担心罗三耳把自己认出来。

按照一个职业特工的基本素质，以及开场时候杀掉郭兴中的杀伐决断，她应该在带走何兵的时候就果断利落的干掉罗三耳，以断后患。

就算没有。

后面当罗三耳再次出现的时候，她也应该至少提高些警惕吧。。。。

所以说她的死基本是自己玩死的。。。。

这点后面还要提到。。

槽点2：一个人的作用到底有多大？

曾经看过一本《密码传奇》的书，里面讲了波兰、英国、德国等国家在战争时期截获情报如何进行破译的全过程。

当然其书也只是谦虚的说自己讲的不到冰山一角。

破译是一件需要强大的信号接收系统以及强大的数学专业、逻辑专业团队的。

甚至战争时期有些学校专门培养这样的人才。

对于一条情报来说，难点在于发送方会对摩斯密码做大量的修改挪位打乱顺序，而这种打乱的规则又是另外一条被打乱的密钥。

一个地方发出的情报，只有在多次发报采用了同一种替换规则的时候，才会露出破绽，根本不是靠神马滴 滴滴 滴 滴，就简单的破译密码内容。

尤其是在功能强大的ENIGMA的出现之后，除非获得原始机器的密钥，否则破译密码更是成了不可能完成的任务。

何兵充其量算一个功能良好的信号接收器，而电影里面未免对何兵的神力过分夸大了，所有的情报工作显然就靠这一个人。

尤其是当看到他不断的帮助其他工作者调台直到找到多个电台后，全场欢呼的激动场面，要不是因为那是梁帅。。

我真要大叫弱爆了。

其实这算不算是一种意识形态，当对于技术的扩展能力完全不寄希望时，就把所有愿景都寄托在对这样一个充满神力的人的出现。

这就是泱泱我国的典型思路，人定胜天，人制为大吗？

当然这只是个言情片，这点就权且当成电影的一项设定吧，否则的话，当局的思路开头就错了，应该做的是赶快加强无线电接收站的建设，而不是去找神马的超人耳朵。。。。

槽点3：那个沈静的出现是什么无厘头的剧情？

除了打下手以外还有其他作用么？

她的家庭背景更是像郭兴中的闪退一样多余，看到一半还以为她幕后黑手呢啊有木有？

张学宁自己玩死自己到底是要闹哪样？

刚才说了张学宁基本就是自己玩死的。

这里再次加以论证。

这里要细分成4，5，6,7个槽点来说：槽点4：治好眼睛是为了言情的需要？

张学宁前半场已经交代了，何兵耳朵好是因为从树上摔下来眼睛瞎了，难道把眼睛治好，听力有不可估计的损失，这点很难推测么？

何况对于那种紧张时局，每增添一分变数，就是增加十分的危险。

槽点5：那个郭兴中的闪退，说什么下一个任务是要去泡外国妞，这个桥段到底是要搞什么？

还以为下一步要展开细说他的任务和重庆之间诸多千丝万缕的关系，原来到最后才知道他的暂避就是为了成全张的自己玩死。。。

那个所谓任务只是浮云而已。。。

张学宁一死，他立马回归。

真想知道他是不是找哪个塞半仙掐指一算之。

当然这个权且当成是个巧合吧。。

也可以说合理。。

槽点6：这个槽点我是真的不明白了，张学宁到底有多大必要在五个摸不清谁是重庆的面前把摩斯密码的条子不小心掉到桌子上，让对方对自己的身份产生怀疑。。

这不是找死是干吗。。。

情报上占据了大量的优势，已经基本判断出搓麻将的一桌子就是所有发过重庆消息的嫌疑人物。

不管对方到底哪个是重庆，但毕竟都是危险敌方。

这个举动，明显把情报优势直接变成劣势了。

本来对方对她的身份没有怀疑，701可以在小黑屋悠哉自得的偷听对方的密电，可是她的这一举动，重庆只要还有智商的话，都应该要改变电台频率或者是改变密钥了吧。

槽点7：更是最大的槽点，701到底能不能抓住重点工作啊？

真想知道这701到底每年开不开全年总结大会，有没有一点点围绕当前重点发展的产业和把握全区重点工作的意识。

前面半截，只是和何兵做一个简单走失游戏，单这一路，都派出了各种人马出动，到了701基地以后，树林里埋伏的，加上多个路线带回来的，小觑一下，可得701应有足够的精锐部队。

而在何兵已经以“武侠小说”的路数把对方几个怀疑对象的轮廓都勾勒出来之后，701从情报上的优势已经完全压倒对方了，这个时候到底是五个重庆还是一个重庆从情节上来说根本不重要，701完全有能力也有必要把这五个人全部暗中盯梢埋伏之，或是等待时机，或是一网打尽。

关键时候难道701的团队都陪领导视察工作去了？

对于情报的依赖未免太风投了吧。

不管怎么说，从这五个人在第四个槽点中弱爆了的表现来看被搞定都是易于反掌的事。

为什么要走下下策呢，不但去搓麻，还故意暴露身份，到底要闹哪样啊！

槽点8：还有一个槽点，智商啊智商，那五个重庆的智商，他们到底有没有脑子啊，已经做掉了老鬼，还趟河过街，气势汹汹的去参加那个什么重大会议，真当701就老鬼一个人啊，送死也不带这样的吧。

这年头流行白给流送经验流？

槽点9：最后那个“听。。。

风的声音”这个台词是小学生写作文的总分总，老师要求的必须最后点题吗?槽点10：总结性槽点，总体来说，这个电影一会紧一会松，想哪说哪，当然也可以说这是一种拍摄手段，一会儿血脉喷张一会儿甜蜜慢暖。

但是对于影片的情节设定来说，总感觉这样有些太不严肃。

不苛求像经典悬疑片那样，有多么缜密和环环相扣引人入胜结局各种难猜的逻辑。

但至少要前后掐的上吧。

这片基本上，前30分钟是谍战片，中间30分钟是言情片，最后30分钟是爱国片。

吐槽完毕。

下面来说一说本片的亮点。

不多。

1、选景：恩。。

那个701基地和周边的树林很美。

很言情。

2、演员。

恩恩。。

周迅和梁帅。

以及王学兵。

再算上范晓萱吧。

周迅基本一个人撑起了整部电影的气场。

其实这个也是我要说的一个槽点。

真心觉得周迅虽然完全HOLD住了这个角色。

但对于她这样一个小身板来说，真心的觉得她太累了。

有种揠苗助长的感觉。

太累了。

何必呢。

3、服饰：亮点。

无须评论。

4、音效：恩恩，我不懂音乐。

不过觉得背景音不错。

还有就是当何兵发挥特殊听力时候的特效。

还是蛮有代入感的。

要是这样的听角能再多一点就好了。

5、四角恋：总的来说是范晓萱爱梁朝伟，梁朝伟爱周迅，周迅和局长有些两情相悦又有些喜欢梁朝伟。

感情设定挺温情的，梁朝伟结婚的决定很现实，王学兵的隐忍很可怜，周迅一直都在极度的压制。

从这个角度来说也可以适当的解释刚才提到的槽点，就是因为学宁对何兵的这种盲目带有个人感情的信任和帮助，才最终导致了她自己的死亡。

这也是应了特工的大忌。

他们都犯了多情忌。

所以基本都丧失了自己的爱人。

6、出乎意料的死亡：看豆瓣上很多人都说，该片无高潮，学宁一死，基本草草拖沓收尾了。

而且学宁死的太轻描淡写，完全无感。

这也正是我要说的亮点。

鄙人反而觉得学宁的死相当的真实。

相当的有感。

真正的特工工作就是这样。

不是经过激烈的角逐，身重数枪，英勇倒下。

不是勇猛拼杀，夺人眼球的打斗戏，最终不幸中刀。

而恰恰是随时在一个不起眼的地方不起眼的环节，因为微小的差错，被几刀草草了事。

这才是真正的暗战。

在学宁身上的5刀，一刀一刀的过程，也是对观影者心脏的凌迟，从之前的温情中极不情愿走出，又被一再一刀一刀按死，最后清醒的接受学宁已死的事实，一步一步的迎接整个电影的转折点。

这才是最痛的。

那些说这个电影无高潮的，我感觉是电影看太多，经验性思维太严重。

就说这么多。

个人感受。。。

请轻拍砖。

又一次满怀期待，又一次被深深的伤害。

从这个角度来讲，中国电影尤其是大片堪与国足相提并论。

　　是，老百姓需要提高精神生活，需要娱乐放松，但不是需要一群TMD混蛋搞一些侮辱人智商的东西来消遣吧。

　　听风者，名字不错，让我想起马语者，风语者......直接往大片上靠了，看了点儿前期宣传，三个关键词让我有了很多期待：1、麦庄；这两个人尽管从无间道第一部之后就一直在透支我对他们的好感，但毕竟尚未绝望，二位仁兄还年轻，我想还不至于现在急着挣养老金；2、伟仔；我不是粉丝，但确实相当喜欢和欣赏，而且剧照也不错；3、谍战悬疑的类型定位；感觉应该是部构思精巧，悬念迭生，考验人智商的东西，有挑战，有期待。

期待的我几乎五年来第一次买了正价票，还赶了午夜首映场。

期待到我都暴露出不是我这个年龄段应有的天真和幻想，激情与冲动，冲动的都要射了。

　　好了，宣泄了一同怒火和牢骚，说两句电影吧。

　　还真他妈的不想说，说了就生气！！！

　　几乎没有什么完整紧凑的故事架构，一盘散沙，对白傻逼无聊，关键是无聊，仅仅傻逼的话像《赤壁》中的“别闹”“你已经过时了”之类的还不至于让人昏昏睡去，还能笑个场，骂几句。

　　不说了，想看自己看吧，看完我上面骂过的话可以免费转载拷贝，如果有骂的更出色的鼓励创新。

　　我早发誓不看中国足球了，男足女足俱乐部都TMD不看了，也确实做到了。

但暂时还真难从此发不看国产电影的毒誓，反思之后突然明白，作为屌丝的我确实能承受的娱乐消费也不多，还真不能把自己往绝路上逼，但同时也求求诸位电影工作者，能给条活路吗？

哥们儿可以发誓以后都买正价票，只要你们认真点儿，好吗！！

这个故事用我们熟悉的话语系统表述如下:“新中国成立初期，国家安全机关与伺机进行破坏的国民党特务斗智斗勇，最终将他们一举歼灭。

”如果让长在红旗下的导演来拍，指不定会如何主旋律。

但身为香港导演的麦庄，意图再明显不过：对于这个故事，他们感兴趣的是它的壳——谍战的类型，而不是它内在的意识。

所以《听风者》呈现出一种时代的疏离感。

片头字幕“1949年”就是聪明的一棋，虽然这一年在历史上笼统地作为一个节点，但前后半年城头的大王旗变换，政治、文化、民生、语言系统都被一道分水岭划过，避而不谈确切的时间界限，便可以让随后的故事背景蒙上一层“不知有汉”的暧昧性。

同样模糊时代的还有美术和服装，无论是繁华的大上海，还是秘密的701机关，无论是街头的民众，还是党组织的工作人员，从布景、道具到服装，都没有明确的符号指认这是“解放后”，完全不是我们在过去影视作品里熟悉的对“新中国”的表现习惯。

大上海的十里洋场宛如民国繁盛时，701机关除了神秘一点看不到任何政治色彩，街头并无列宁装、中山装的踪影，几个主角更是爱穿啥穿啥。

它既非民国，也不像“新中国”，说它是一个抽离的时代并不为过。

语言也是避重就轻。

用略带亲昵的“老蒋”代替敌我分明的“国民党”；不说贬义的“国民党特务”，而称“蒋家的特工”；不用立场明确的“新中国”，而用更加中性的“国家”。

一整套革命话语体系在不知不觉间淡化。

通篇没有看到周迅、王学兵等“共产党人”表过姿态，喊过口号，他们干间谍就好像打份工。

周迅跟“重庆”一帮人打牌一场，你是国我是共，她轻描淡写地说，“大家都是找口饭吃”。

这真是只有香港人才写得出来的台词，也折射香港人特有的打工仔心态——连特首也是“我会做好呢份工”，谁不是混口饭吃呢。

国与共斗啊斗，香港人站在中间，“大家各为其主，不过打份工罢了。

”多妙。

这一切的去时代化、去政治化，都服务于人物的暧昧性，以致在很长一段时间，都很难肯定主角到底是哪一边的人。

他们的政治立场此时并不重要，重要的是任务的完成，以及这过程中你来我往兵来将挡产生的戏剧性。

所谓两大阵营对垒，麦庄根本就是当警匪片来拍。

谍战的新瓶里，装的还是他们最爱的老酒类型。

我因此欣赏麦庄的努力。

将一个先天受到限制的故事最大程度地为己所用。

但越是努力，越在高潮段落证明这些努力始终还是徒劳。

对“重庆”的大反击，交叉剪辑中，由会场的五星红旗开始——这也是片中第一次出现明确的意识形态符号，暗示了这一场戏将会主旋律到触目惊心。

接着“解放军”首长的讲话，也是片中第一次用到“正统”的习惯性表述：“新中国”。

所有之前的避免、淡化这一刻都颇具反讽意味地“晚节不保”了，在对“重庆”一帮人的追剿中，个中爆发的旗帜鲜明的政治意识，我无力赘述。

这是我有限的观影经验中，第一次看到非左派的香港导演拍出围杀国民党的场面。

而现在，已经是2012年。

有“意思”的是，这帮“反动派”由香港演员出演：方平、吴家丽、林威，另一边的“红色派”则是王学兵领军的大陆演员。

细细解读其中的意识，便会知道Casting上并不是巧合。

这场戏晚节不保的原因，也许是大家都“理解”的意识形态审查。

身为革命历史题材，一路语焉不详，到最后要求必须敌我分明。

但正因为如此，才更感觉悲哀。

我不愿意用“投诚”来形容这场戏给我的观感，因为了解中间有多少创作的无奈。

但那一刻瞠目结舌时不禁想，这会是香港导演们的一个转折点吗？

这种转变，正值《无间道》十年，不妨来做个对比。

两部片里，梁朝伟的重要“道具”都是摩斯密码。

《无间道》中，摩斯密码传递的是香港黑社会犯罪信息，《听风者》中，摩斯密码用于共产党获取敌方机密。

同样是梁朝伟的敬礼，陈永仁在黑暗的小巷里向叶警司（香港警察）敬礼，何兵在光天化日下向张学宁（共产党烈士）敬礼。

前者独自一个人，后者被包围在集体中；前者身份模糊，后者政治正确。

从这个角度来看，何兵就像被招安了的陈永仁。

十年间，一个敬礼的面目全非，不管出自创作者的自觉还是不自觉，都令人唏嘘。

说到底，制度下的电影人何尝不是“听风者”。

听的是电影局的风，听的是意识形态的风。

跟《画皮2》一样，男主角都戳目明志（爱），背后的比喻，是不是对中国电影的现状冇眼睇？

如果我是编剧，一定这么拍。

开头当周迅还不是老鬼的时候她是知道王学兵是老鬼的，所以她是真的想要杀死老鬼，只是她不知道小昌并不是直接由她领导的，而是直接接受老鬼的命令。

她满心以为她真的干掉了老鬼，所以当她回到中国见到老鬼还是王学兵的时候才会如此惊讶，这惊讶不是她发现王学兵是老鬼，而是王学兵没有死。

这个事件将会是整个事件的最大伏笔。

引出的后面一个小包袱是小昌的死，王学兵刚刚把小昌在调查“重庆”的事情透露给周迅不久，小昌就中了埋伏死掉了。

在老鬼派了周迅去找罗三耳的时候，一盘很大的棋就开始了。

周迅知道老鬼是会想法设法一定要把”重庆“找出来的，所以她选定了梁朝伟作为最关键的棋子，罗三耳作为重要的一个垫背。

这就解释了她第一次见到罗三耳和梁朝伟的时候完全忽略组织安排的目标任务，直奔梁朝伟而去。

在把梁朝伟领回基地的路上，她做的梦回想起了王学兵的假死，这是暗示她想要故技重施的决心。

之后的一切都是周迅一个人的连环计了。

她和梁朝伟和王学兵都产生了若有若无的感情纠葛，扰乱了701内两大核心人物的判断力。

为梁朝伟做复明手术是为了让他多一门感官从而减弱他的听力。

而梁朝伟听到的“重庆已被发现”其实根本没有错，只是制造了这样一种设计好的致命失误来彻底摧毁梁朝伟的信心。

当701最重要的耳朵已经没有了信心，在如此短的时间内701几乎已经无力回天，而重庆的任务就可以水到渠成了。

周迅的死是借用了王学兵的死，故技重施来掩人耳目，尸体暗度陈仓而本人金蝉脱壳，而在最后周迅借尸还魂演绎一出王者归来。

罗三耳是使701相信这一事实的关键人物，因为王学兵在上海和周迅相互通讯的时候也看到了罗三耳在吧台，这样周迅的被发现就更加合情合理了，所以无论如何他必须死。

使周迅没有想到的是梁朝伟弄瞎双眼放手一搏上演了屌丝的逆袭，也知道了周迅的终极身份。

在故事的最后五个”小重庆“在任务失败后无论如何都会自杀来保护真正的”重庆“。

而王学兵根据梁朝伟再度失明后用心找到的信息找到了身份为”重庆“的周迅，周迅将一切和盘托出，故事结束。

以上完全是我自己假想的剧情，并无他意，只是觉得这种安排更加具有悬念。

个人爱好，不喜还请见谅。