非分熟女

港产片《非分熟女》导演、编剧曾翠珊，在fb 声明，近日在国内播放的《非分熟女》，剪到只余66 分钟片长，她本人无参与任何修剪程序， 「对于故事的原意完全被扭曲，感到震怒，以及极度的痛心。

」曾翠珊在声明中指，作为《非分熟女》的编导，只会承认片长108 分钟的导演版，以及90 分钟公映版是她参与的创作；换言之，修剪成66 分钟的版本，比一般放映的版本短了近3 分1。

《非分熟女》由蔡卓妍、吴慷仁等主演，蔡卓妍凭该片获提名金像奖最佳女主角，戏中包含不少情欲场面，宣传时亦提及是蔡卓妍从影以来最突破或最大胆演出。

以前我师傅跟我说烹饪就像生命My mentor told me, cooking is akin to living人生It's like life就好像是有些人的命很好有些人的命不好Some people are more fortunate than others你的命不好没有关系你不要放弃if you have a tough life, it doesn't matter as long as you don't give up还要试着努力看看You have to give it your best shot因为只要努力过As long

as you work hard, 你都有机会可以把它变好there's a chance you can make things better

看网上说这部电影被删减了。

本着删减的电影都是好电影原则，下载了无删减版本。

看完感觉这特么演的啥。

女主跟老公因为啪啪啪太疼，导致结婚五年依旧是处。

我想说你特么没有前戏肯定疼啊。

问题来了，你前脚离婚，后脚就开始网上各种约是什么操作。

最后跟一个新来的厨子在厨房进行了第一次性生活。

然后又跟多处吃饭的眼镜男暧昧，最后摔了眼镜男又是什么操作。

完全看不懂啊。

在今年的金像奖最佳女主角评选中，两位女主角都靠三级片获得了提名。

最终，内地影迷的老熟人蔡卓妍、阿Sa却与影后失之交臂。

这是她继口碑之作《稚妓》之后，再次错失影后殊荣。

综合评判下来，阿Sa的确输得心服口服。

首先从演技本身来看，阿Sa在片中的表现毫无突破，只能算中等水平，并没有打破她以往的人设，和故事的融合感比较勉强，没有将受困于性压抑的女性状态表现出来。

另外，为了票房和帮助阿Sa冲击影后，发行方在前期的宣传上大打情色擦边球，用挑逗眼球的方式，试图吸引观众注意力。

结果，用力过猛，带歪了观众的观影期待。

目前，《非分熟女》在网络上得分仅仅只有4.8分！

简直惨不忍睹！

阿Sa开始接这种三级烂片了？

其实并非如此。

网络上的4.8分来自60多分钟的内地“删减版”，而原片长度达108分钟。

整整剪掉40分钟左右内容，先不说影迷期待的大尺度场面，最后连故事都说不通，观众不怒打低分才怪。

在看过《非分熟女》的粤语完整版后，胖哥表示，这片子给到7分以上是没问题的。

导演和编剧曾翠珊拍得相当用心，从文本层次搭建，人物内心刻画，以及主题闭合上都做的非常细腻，绝非单纯吸引眼球的情色商业片。

《非分熟女》的确既谈了情，又讲了色，但影片的主题却相当前卫和积极。

影片和去年另一部大热的港片《翠丝》有异曲同工之妙，但在剧本和叙事上远比其出色几倍。

两部影片都讲述了社会“性少数”群体的压抑和解放。

《翠丝》是跨性别者对于社会歧视的反击，以及自我性别和社会身份的认同。

《非分熟女》则刻画了女性，性压抑者所遭受的歧视和偏见。

影片一开始就突出了“食色，性也”的文本结构，通过食物的“吃”和“做”来隐喻和互文男女之间的性关系。

影片里，结婚5年的小敏（蔡卓妍 饰）居然还是处女。

她惧怕性关系，即使面对从同学时期就相恋的丈夫，她也无法克服心理上的恐惧和生理上的排斥。

来自性上的压抑，导致她在生活、工作、婚姻上节节败退。

经营了一辈子餐馆的父亲因为她的婚姻问题在医院卧床不起；婚姻走到尽头，丈夫已经决定离婚，而且在外面有了新欢；并不喜欢的工作，加上生活的压力，让她的工作漏洞百出，上司对此大为不满；最后，一切回到原点，她坠入谷底，只能回到父亲的餐馆，一方面为了保住家业，一方面可以转移注意力，希望可以重新开始。

这时，从澳洲留学旅游香港的厨师家豪突然从天而降，希望通过自己的厨艺改变餐馆的经营状况，同时找到自己未来的人生方向。

在做饭与试菜之间，家豪与小敏渐渐互生情愫，食欲的打开，仿佛让小敏获得新生，尝试着与家豪有更为亲密的身体接触。

当然，《非分熟女》强调的并非那些大众“期望”的接触，影片的主线是女性对于自己身体的解放，以及性权力的把控。

影片中，最为香艳的镜头反而不是那些激情戏，在我看来片中的激情戏一点不超纲，而且不激情。

反而是几场“做饭”的戏看得人欲望膨胀，打开了五感。

而全片两场激情戏都在厨房发生，其中用意不言而喻。

另外一场戏，家豪利用各种食物教小敏“识味”，男人不断把食物递到女人口中，女人蒙眼尝试，一个主动，一方被动，但相互之间甜蜜无比。

食欲刺激了情欲，两人的关系就像弗洛伊德所描绘的那样，从初级的口欲期，往更深层的欲望蔓延。

食物是对女性精神压抑的排解，那么片中多场钢管舞的戏份设计就象征着女性身体上的解放。

除了男主角家豪，影片还设计三位关键的二级人物，一位是小敏的老同学，一个教钢管舞的酷女孩。

她引导小敏尝试学习钢管舞，不为其他，只是希望改变小敏内心、压抑的性格。

在不断的学习过程中，小敏开始感知自己女性身体的存在。

她的衣着从棉麻性冷淡风逐渐变为颜色艳丽的阳光型，而且开始注重自己的外貌气质。

即使同样身处餐厅中，旁人都能感受到她从内由外的微妙改变。

那是精神和身体的双重解放带来的灵魂复苏。

除了落脚小敏的自我解放，影片还将她放置在社会的大环境中，展现偏见，然后剔除它们。

两个男性二级人物就是社会层面对于女性压制的功能性角色。

首先是小敏父亲。

父亲一辈子在厨房，却不允许小敏当厨师。

乖乖女小敏听父亲的话，安心读书，工作，结婚，买房，全都顺从，结果自己的心理问题却无法获得父亲的安慰，只有埋怨和歧视。

另外一个痴迷小敏的男性路人，天天来餐馆吃饭，属于闷骚型。

已经彻底解放的小敏邀请他作为自己第一个脱衣舞表演的观赏者。

结果跳到一半他就尴尬离开。

第二天要求小敏嫁给他，不要继续在餐厅工作，他养她。

觉醒的小敏感到很愤怒，没有妥协，她认为餐厅工作并不“低贱”。

在家豪的引领下，她成功做出了父亲因为味觉退化，很多年不敢再做的招牌菜。

父亲认可了她的厨艺，懂得女儿的心思。

一个有点李安《饮食男女》味道的温馨结尾，小敏继续跳着舞，然后开始系统学习厨艺，原来耳濡目染的她从小就想做一个厨师，她终于找到了自己的人生方向。

影片落幕，小敏突破了性的压抑，突破了男权，也突破了父权。

这正是从社会到家庭，再到精神上，一层又一层给女性建造的囚笼。

《非分熟女》无论是剧本，还是叙事，人物关系，都脉络清晰，推进顺畅，结尾有力，是一部带有强烈女性气质的细腻影片。

从该片的超低分，剪辑版，还有宣传，却恰好反应出了与影片主题相违背的现实。

宣传期的关键词，钢管舞，大尺度，限制级，还有情欲戏，全都把影片中的女性角色定义为“欲女”。

标签化，符号化，粗暴又简单，无理又蛮横。

而删减版更是不看主题，只看画面，就做出的“保守”决定。

两个极端，无论是宣扬，还是规避，其实都是对于女性符号化的偏见造成的。

从银幕到现实，这一切正在严重伤害女性们，而作为社会镜像的女演员们首当其冲。

阿Sa目前在香港中生代女星中已经具有跻身一线的地位，但这部小成本《非分熟女》之后，你会惊讶的发现，她几乎无戏可演。

你有多久没有在大荧幕上看到香港女星出彩的戏了。

再说说内地女明星。

近日，海清在FIRST青年电影展闭幕式上的一段“中年女演员感言”引发轩然大波。

她感叹，中年女演员没有好机会，希望台下的导演、制片人看到自己和女性同行们。

她说，宋佳不敢结婚，姚晨不敢生娃，女明星都怕“老”。

只能一次又一次在大银幕上装年轻，充当花瓶。

她最后还强调，“我们一定会比胡歌便宜，也一样好用，希望大家给我更多机会！

”海清的话再度表征了女性在社会、职场，生活上遭受的偏见。

内地银幕上不需要“熟女”，只要年轻漂亮的花瓶。

各种剧都是男性视角的“霸道总裁”，古装戏都是妃子围绕一个男人争斗，一地鸡毛后，所谓的心机算尽，不过为了证明自己在男权体系中能够生存。

大女主的戏，在内地几乎绝迹。

而《非分熟女》中对于女性觉醒的表现，才是真正的女性视角，有点模样的大女主。

正在消失的香港女星，演不上戏的内地中年女星，都呈现出女性在性别和年龄上遭遇不公。

看看好莱坞最近的变化，在看看拥有顶级话语权的女星年龄构成，你会发现好莱坞的女星“越老越吃香”，中年女明星把持着顶级的资源和声望。

再看看韩国和日本。

这两个盛产年轻女团的国家，韩国中生代女演员主演的电视剧近年来备受好评，一众70后的韩国女演员几乎“霸屏”，作品热播屡获大奖。

不要小看我们银幕上的镜像世界，它是我现实的投射，观念的反应，意见的表达。

今天是这群女星哭诉，明天是更多女星没戏演，而下一个，就是你们。

在看这部电影前，一度曾经被评分和评论劝退，但真正看完之后想为它伸冤：它的评分因为删减版而被大大看低了。

虽然被诟病剧情简单，但其实也完整，可以看出想传达的主题，女性怎样打破身上的枷锁，破除凝视，找到自己的自由，无论是性也好还是人生选择也好，在几年前算是很前卫的了，可惜。

看到有些人疑惑为什么小敏和前夫就不行，和男主就可以，而为什么和男主做就能解决一切，其实不是的。

这本质上是一个和男主的相处中被尊重、被看见，从而自己开始掌握主体性的过程。

小敏从小就是乖女，什么都听父亲的安排，而结婚后前夫刚进房间就急吼吼想要发生关系甚至等不及换衣服，后来问她要不要尝试也是没有怎么做前戏就想插入，甚至到了后期蒙面舞会上，前夫也不曾看见真正的她。

虽然电影的开头是小敏在自慰，可是她有多少程度是为了取悦自己，又有多少程度是试图服从男人的意愿来挽救失败的婚姻呢？

从小顺着父权社会的大流，自我早就不知迷失在何处，却因为童年阴影和不被尊重导致的性“冷淡”还是偏离了所谓幸福的航道，又怎能不感到挫败呢？

没有什么是一顿烤鸡不能解决的（和男主这段关系的互相拯救，虽然在我期盼里可以写得更好一些，但我是能get到男主对小敏的触动。

男主是个很有自己原则的人，着急出餐也要在菜上面撒一把葱花保证卖相，采购蔬菜宁可自己补差价也要选最对的食材 (虽然这里也体现出设定有一点点扯淡)，而与此同时又对美食对世界充满了感受力，会专门回香港来茶餐厅打工找回童年和有着父母记忆的味道，会以最夸张的表情欣赏很街头的美食，会忙里偷闲跑去海边欣赏日落。

这两点结合起来让男主看起来不那么“正确”但又自由，对当时还缩在厚厚的硬壳下，以洁癖与拒绝来保护自己不受伤害的小敏来说像是撬开了一小个角，足以让她对着男主鸡汤发言时偷偷翘起嘴角又小声嘲讽“老套”。

无意间窥见男主和他人发生关系，是目睹了男主的性自由，而钢管舞朋友也展现了类似的不受拘束，让小敏也开始逐渐尝试打破自己的保护壳，去交友平台聊天约人等等。

而为何跟男主进展如此之快，其实很简单，男主一开始就是对小敏有吸引力的，虽然一开始小敏的动作和眼神都克制而拘谨，但还是能看出暗暗涌动的吸引力，在给扣肉按摩那段尤其明显。

和男主发生关系，重新遇见老朋友去学钢管舞，和上交友软件，进入从小被视为禁地的厨房，都是小敏剥去所谓“恰当(proper)”外壳去真正感受世界接纳自己而做的尝试。

导演在采访中说： 「這電影是開宗明義談女人 尋回自己的SEXUALITY！

」所以，這部電影的重點，從來都不是怎樣做，和誰做，而是為什麼要做。

甚至是，作為一個女人，面對著被強 加諸於身上的各種枷鎖，如何透過情慾解放，讓自己的身與心重新找到 自主和自由的可能。

而男主对小敏无疑是尊重的、耐心的、温柔的，对比电影中三组亲密戏份：小敏和前夫、男主和姜店老板、小敏和男主，就能发现男主和小敏的亲密，一点点循序渐进，逐步推动，先是照顾好小敏的体验，加之眼神交流，再逐步由慢到快，和另两场的区别一眼便知。

话说回来，我特别喜欢这部电影的英文名，the Lady Improper. 对“be a proper lady”这句话的初印象，是当时看Pygmalion, 看着一群绅士老男人教一个卖花姑娘如何言行举止假扮一个"proper lady", 父权下老男人们想把各式各样的女人改造成他们洋娃娃。

女性意识觉醒以后，对这个词过敏得如同中文语境里的“女孩子要有女孩子的样子”。

到底谁给了他们权力决定什么是proper的， 恰当的，安分的，有女孩子样的呢？

知书达理做一个体贴的妻子，结婚买房生子，最好儿女双全？

真是受够了。

电影的结尾，小敏对着阿谦“我们可以结婚，我可以养你，你就不用再做茶餐厅了”的提议，淡淡地说了句“我不觉得茶餐厅有什么不好”，其实也不是真的要做一辈子茶餐厅，也不一定要独身或者一直做爱，只是受够了父权对女性欲望与自由的枷锁，再次点题非分与"improper", 给父权话语下的“安分”带来收尾一击。

导演关于剪辑修改的自述导演剪辑版，有一段关于是谁摘下小敏口罩的更改，由男主取下变成小敏主动取下。

特别触动我，新时代女性，时时刻刻要警惕不陷入陈旧的视角，随时掌控好自己的主体性。

除此之外，这个电影的镜头语言和色调都非常细腻，不愧是女导演。

sa和吴慷仁的演绎也相当不错，让我印象很深刻的是阿sa神态的变化。

电影一开始的小敏，眉头和眼神都透着拘谨和疲惫，而大半张脸的表情都藏在口罩的保护下(前疫情时代)，到了电影后半段，逐渐变得明媚起来，和男主的一段还有在舞室的一段，甜笑得如此动人。

舞室剧照，好美好美当然，这部电影想要表达的东西不止我这里提到的这些，剧情细节上和其他主题表达上也有一些瑕疵经不起推敲，但不妨碍我把它当作一部被看低了的女性佳作来欣赏。

希望能有更多好的女性演员女性导演拍的优秀女性作品，也愿每个女性都有Improper的自由。

做个自由的"非分"女人

看的是108分钟完整版，内容涉及到性，但未至于沦为个别人口中的低俗情色电影。

看完之后和电影简介的个别观点、理解有点出入，甚至觉得电影简介在个别观点上有误导。

电影故事结构还算清晰，每个引子和内容、角色都有一一对应，故事的叙述还是相对顺畅，小敏（阿Sa）和阿权（吴浩康）的夫妻关系，小敏对父亲和后妈还有生活的态度都有循序渐进的描写，反而是小敏和嘉豪（吴慷仁）的关系描写有点突兀，忽然从好好说话就变成了做羞羞的事。

演员、演技方面，阿SA演同类角色的演技有没进步，就交由看过《雏妓》的朋友们点评了，对于我来说她的戏路算是有突破，因为我对她记忆还是停留在《我老婆未够秤》、《下一站·天后》、《新警察故事》里面的阳光小妹形象，近年她有份的电影我就只看过《枪王之王》。

而吴慷仁这位演员对于我来说挺新鲜，表演自然，角色帅气中带点痞子的味道，再搭配海归厨师这个身份，我身为一个男生都有点招架不住。

这部电影还是有正能量的，面对婚姻、事业、家庭全军覆没的窘况，小敏还是找到方法去开解、释放自己，最后重新审视自己和父亲、后母的关系，也把茶餐厅光荣结业放下了担子，想清楚自己想要什么，再开辟出一条新的路。

像小敏这样被婚姻、事业等几方压迫的角色其实一不小心就会变成《一念无明》的阿东（余文乐），最后她还能重新出发算是好结局了。

像《非分熟女》、《一念无明》、《人间喜剧》、《起势摇滚》这些类型的港产的小资电影，里面可能有引人深思的主题、励志的故事、搞笑不失内涵的对白，个人是挺喜欢。

刚看到这个片的演员名单时就很想看了，阿Sa、吴慷仁和叶童，演技担当欸！

而且从《滚石爱情故事》到《一把青》，足以见得吴慷仁对不同角色超强的塑造力，在这部片子里又展现了另一种风格，油腻与开朗并存，痞子与浪子齐飞。

阿Sa也算是经验丰富的老演员了，非常期待两人的火花。

但是！

剧情中每个人物的塑造有点扁平化，没有太立体，而且女主从没有sex到接受sex的转变感觉有点奇怪和突兀，比如钢管舞那段，可能编剧希望以此展现强烈反差，但是最后那场performance并没有太惊艳，阿Sa的眼神没有妖艳到让人有反差。

反而如果单纯用一个活泼开朗乃至油腻OPEN的男主逐渐走入女主内心这种俗套戏码会更让人接受并有共鸣和温情，不过这也是见仁见智的事吧。

主题这块，觉得很有都市人特征吧，女主的想触摸却不敢走出内心、男主的想找回回忆到对父亲释怀再到离开（莫名想到王家卫的“无脚鸟”）。

场景意象部分，个人觉得厨房被设置得很有意思。

剧中几个重要情节都是在厨房里发生的，美食、性爱、对回忆的追寻、女主心绪的发泄、男女主找到如此相像的彼此。

“食色性也”，这种情感与食物的勾连让人觉得是有可以详细品味之处的，如李安的《饮食男女》。

包括男女主sex完第二天女主从床上醒来，吮吸着蘸着奶油的手指那个场景，胜过剧中sex的大部分场景，分外有韵味。

刚才在腾讯看完，一个小时多一点，感觉很是有些莫名奇妙，删掉了好多，感情线很混乱。

感触最多的是男主学做菜的桥段。

当做美食节目看了。

其他的感情线的变化，女主学舞，遇到IT男都是很牵强，结尾结得也很牵强。

不过不挑刺就说励志的话，男女之间的感情，婚姻的意义，工作的意义，母女之间的关系，人和人之间的关系，这些可以想很多，但跟电影无关。

香港Twins组合成员阿Sa（蔡卓妍）主演新片《非分熟女》，可谓目前境遇最悲惨的香港电影。

又是「非分」又是「熟女」，片名自然令人想入非非，而内地某视频平台播映的版本，竟只有66分钟，相比港台公映版的90分钟，被删24分钟，而相比导演剪辑版的108分钟，删减时长更达到42分钟，这种删减力度，对于未看过公映版或导演版的观众而言，在某些尺度方面就更让观众陷入一种负面的想象之中，所以最终，影片在豆瓣仅仅获得4.8分的可怜成绩，而女主演阿Sa也被部分观众批评为「堕落，只能靠大尺度博眼球」。

内地播映版本的这种删减，甚至令影片导演及编剧曾翠珊在社交平台公然表达不满。

曾翠珊表示「自己并未参与《非分熟女》的任何修剪程序，对于故事的原意完全被扭曲，感到震怒，以及极度的痛心」，并且，她「只承认108分钟的导演版及90分钟的公映版」。

那么，被狂删42分钟的《非分熟女》是否真的扭曲了影片原意？

这需要从108分钟的导演剪辑版中寻找答案。

1、点到即止的身体戏首先可以肯定的是，这部电影绝非部分观众想象的大尺度作品，它并非曾红极一时的尺度港片的一次当代性模仿，它顶着一个欲念感极强的片名，尺度却远不及陈果导演与曾美慧孜合作的《三夫》。

巧合的是，阿Sa与曾美慧孜刚好分别凭借在《非分熟女》、《三夫》中的表演，被提名2019第38届香港电影金像奖最佳女主角，最终，为戏牺牲更大的曾美慧孜夺得这一奖项。

实际上，《非分熟女》是一部相当正经的电影，片中诚然有一两场男女交媾戏，也涉及到钢管舞这一令人气血上涌的特殊职业，但导演曾翠珊在处理身体戏时，其实已经相当克制，堪称真正的「点到即止」。

内地播映版的第一场戏，是阿Sa饰演的小曼在吃一只烧鸡，吃相非但不文雅，反而狼吞虎咽。

镜头特写油腻的手指、嘴唇，以及指、唇与鸡肉、鸡皮的黏连，似乎呈现的是一个女人的食欲，但导演版的第一场戏，则是小曼在浴缸中自渎，内地版剪掉这个开场戏，使「小曼吃鸡」被阉割为一种纯粹的食欲，而非原版所想表达的，「以饕餮的食欲隐喻枯涸的性欲」。

这场食欲的戏，因为油脂（或油渍）的强烈泛光，而显出一种肮脏感觉，相反，曾翠珊则将影片开场的自渎拍得有几分精致：小曼背对观众裸身坐在浴缸中，隐约的热气在蒸发，双肩、双手、双腿，都偏近对称，她如一种被升华的意象在诠释身体欲望。

这个场景从画面而言，是相当干净并具有美感的，同时，它也没有出现任何身体隐私部位。

这种精致、干净、美感，就是曾翠珊在拍摄身体戏时的克制。

甚至可以说，在《非分熟女》中，身体是圣洁的。

食欲的肮脏与性欲的圣洁之间，是一种普世的欲望转换，因为我们常常说，当代社会中，对大多数人而言，最容易被满足的欲望，便是食欲，其它无法被满足的欲望，都可以被堆垒到对食欲的满足中。

小曼结婚五年，仍是处子之身，而她家刚好又开有一家名为「荣记」的茶餐厅，所以这种欲望困境，自然会被她转移到对食物不加节制的享受中。

另外一场令人印象深刻的自渎戏，在小曼目睹茶餐厅新厨师家豪与卖蔬菜的美女老板交合之后。

镜头切到小曼腰部，小曼拎紧购物袋用力压迫腰部，令人感受到她全身的燥热都在涌向一个身体的关键点。

下一个场景，又是她在撕咬一只烤鸡，这个场景不断与家豪的媾和场面进行转切，成为全片将「食色性也」四个字粘合最紧的部分。

影片特写女主角的吞噎，泛红的脖颈、微密的细汗、沾满油脂的双手探入身体深处、油腻发光轻抿张合的嘴唇、吮指……欲望已快喷薄而出，但下一个镜头，我们看到家豪摘落在地的细碎菜花，蔬菜残屑的清香、洁净立即中和了前一个场景的燥热、失魂，曾翠珊对欲望的特写，再一次被克制在了「前戏」之中。

《非分熟女》中不乏身体细节展示，但都具有富于光泽的构图之美，充满对女性身体的尊重，而真正称得上突破尺度的戏份，恐怕只有家豪（吴慷仁 饰）的两场交媾戏，即使是这两场，曾翠珊也在精心遮蔽着女性隐私部位（至于吴慷仁，还是给了观众一丢丢小福利）。

所以，这其实是一部根本不以身体为噱头的严肃剧情片。

2、性挣扎版《饮食男女》《非分熟女》非但不是一部欲情电影，它反而在意象设计上有许多深具自觉性的成熟考量。

最典型的，便是片中两样最具代表性的食物，烤鸡与蔬菜。

烤鸡以其油腻、脂厚、美味，隐喻男女两性那直接、晦暗、浓液属性的欲望，蔬菜则以其洁净、生鲜、健康，指代男女两性欲望之外并具有节制性质的生命意义，但吊诡的是，「烤鸡」与「蔬菜」都属于荣记茶餐厅的厨房，同时也都被控制在从欧洲回来并年轻英俊的荣记新厨师家豪手中，在《非分熟女》共同引领小曼挣脱性恐惧的三名男性阿权（吴浩康 饰）、阿谦（林德信 饰）、家豪中，显然，家豪是起决定性作用的一位。

而家豪买菜、做菜的手法也很值得玩味。

相比荣记另两位帮工打杂的厨师，家豪对食物原材料尤其是蔬菜的挑选十分讲究，影片甚至几次给了这些蔬菜镜头特写，特写中，蔬菜或漂浮于水中，或堆叠在地上，但都非常洗眼，这些蔬菜也行成了影片为数不多令人愉悦的明亮画面，它们的明翠，其实是在显影家豪性格中的真挚，同时，荣记厨房的杂乱、肮脏，以及家豪调出的荣记老牌辣椒酱的辛烈、呛鼻，则代表家豪对待两性关系时所体现的不羁、无畏。

当烤鸡式的欲望和蔬菜式的纯挚被统一在同一个男人身上，相比阿权的懦弱退惧与阿谦的传统精算，家豪对小曼而言，具有了充分调节她灵魂与身体固有矛盾的决定性作用。

无论家豪的身体，还是他的生活态度，都成了开启小曼的一把钥匙。

而在小曼被家豪开启前，小曼对封存在自己体内的矛盾是无比恐慌的，所以她曾试图通过交友软件调和这种矛盾。

贯穿在小曼挣扎人生中的，则是荣记茶餐厅数十年时间的兴衰历程，影片将两代人对食物的执念归置在这历程里，并将其具象化为两道耗时三四小时才能完成的菜品，「梅菜扣肉」与「老少平安」。

小曼的父亲因为妻子的离开而拒绝再做这两道菜，家豪却因为对母亲的思念，从欧洲返回到荣记，只为再做出这两道菜。

尽管曾翠珊导演未像李安导演那样，在一部影片中以蒸汽、滚水、瓦罐温度、浇汁等巨细靡遗的细节尽呈食物之况味，但从这两道菜的角度，已不妨可说《非分熟女》有那么一点《饮食男女》的味道，只是，《饮食男女》关乎人伦亲情与命运休戚，具更高层级意蕴，而《非分熟女》则深入特殊女性的欲望困境，有一种特别的人间烟火气。

影片开场不久的家庭聚餐戏，正是一处证明。

但这场聚餐戏的重点，却被移至餐桌之外的厨房：小曼因情趣用品外漏，一时情怯便匆忙躲进厨房，卖力刷碗，此时，镜头横移到碗槽旁的流理台，台上满是碎肉、残渍、垢物，整个厨房环境则逼仄、阴湿，小曼的父亲恰时进来，父女发生争执，皆是人生苟且，由此，《非分熟女》的意图已然十分明显——它不仅是关于性的困境，更是关于生活本身的困境，只不过在小曼这里，性困境是人生困境的源头与根基，解决性困境一刻，人生困境便会如突然被扯顺的杂乱线团，自然可解。

3、阿Sa真的堕落了吗？

对《非分熟女》有如上认知后，可以谈谈所谓「阿Sa的堕落」了。

阿Sa接拍曾翠珊《非分熟女》，不太积极的评价无非两种。

其一，便如上所言，阿Sa已经堕落到靠大尺度博眼球的程度。

这既是对《非分熟女》的误解，也是对阿Sa的粗暴判断。

这部影片其实根本不是十八禁电影，而是一部意图深刻、明确，并偏文艺气质的正经剧情片。

这种剧情片，叙事及情感空间往往幽微、精准，对演员的表演有较高要求，尤其主演，几乎必须通过细腻、敏感的面部表情、身体细节，去诠释内在复杂、朦胧的情绪，所以阿Sa接下小曼这一角色，其实是对自己表演能力的一种挑战。

看片过程中，观众恐怕难以绕过一个隐性的问题：小曼对性的恐惧，是否是一种在医学上已有相关证据存考的具体病症？

影片并未给出答案，甚至没有显露出任何要探讨这一问题的倾向，然而，在片尾字幕中，似乎可以找到答案——「专业性治疗顾问：何慕诗」，可见，影片在塑造小曼这一于常人而言难以理解的人物时，聘请了性方面的医师专家来做顾问，证明小曼的性恐惧（同时又对性充满渴望）被视为一种病症。

恰好，陈果在《三夫》中则直接安排了一位医生角色，明白点出曾美慧孜饰演的小妹患有「性瘾症」，所以，小曼与小妹这两个人物，同质化非常高，而不同于曾美慧孜更外放、更戏剧的诠释，阿Sa却反而必须采取「隐藏性症属性」的含蓄、收敛式表演，难度上，应高于曾美慧孜，当然，若从结果论，曾美慧孜塑造的智力障碍女主角，自然更令人印象深刻。

《三夫》中的曾美慧孜再者，从男演员角度也可证明阿Sa的选择并不存在堕落一说。

台湾男演员吴慷仁因短片《沿海岸线征友》出道后，便凭借《一把青》（白先勇 原著）、《我们与恶的距离》（豆瓣9.5）等精品台剧，成为台剧一哥，资源绝对不差，不需要以身体赚取噱头，而在曾翠珊邀其出演《非分熟女》时，他也一口答应，足见他是被影片剧本所打动，虽然这部电影以「女性之欲」为题，但明显可以看出，导演对待女性身体时更为审慎，由此，男主演尚无堕落之说，阿Sa又哪来堕落？

其二，《非分熟女》是香港中年女演员面临职业困境的表现。

其实这与「其一」的本质异曲同工，即「香港中年女演员已到了被迫接戏的凄迷境地」。

刚刚结束的第13届FIRST青年电影展颁奖盛典上，内地女演员海清拉上周冬雨、姚晨、宋佳、梁静，甚至远cue并未出席典礼的马伊琍，心酸坦陈中年女演员难以接到角色的现实境遇，被部分网友讥讽为「当众讨饭」，此处且不论海清这种行为的属性，只谈一谈国内中年女演员真的已到如此不堪境地吗？

而这又与华语世界一贯的「男性主导话语权」文化根基有何关联？

当然有一定不堪，也有一定关联。

然而，更重要的是，中年女演员需要在有限的角色选择中，去完成岁月意义上的转型。

这诚然是一种无奈，但也的确是一种必然与客观。

惠英红凭《血观音》中的恶母角色，勇夺金马最佳女主角，就是最典型的例子，而阿Sa选择在《非分熟女》中饰演一名遭遇性困境的「熟女」，其实也是她主动迎接女演员生涯改变的积极表现之一。

《血观音》中的惠英红这种「迎接」，被隐含在影片的情节中——小曼为开发自己的身体，在朋友那里报名学习钢管舞，伊始，她的身体僵硬，难以活动，但随着家豪对她冥冥之中的引导，她变得柔软、开阔、舒适，阿Sa在片中这一艰辛的过程里，逐渐由一个松垮、消极、阴郁的形象，成长为一个坚定、积极、健康的形象，这正对应了中年女演员们必然突破眼前困境、调整并找到生涯新方向的走势。

从这一点来讲，阿Sa选择《非分熟女》，就更不存在堕落之说了。

4、结语豆瓣4.8的评分，对《非分熟女》其实并不公平，毕竟，不少观众是在未完全了解成片意蕴的基础上，给66分钟版本打的分，如果以公映版对内地版的时长比例90:66来同比例换算评分，《非分熟女》应拿到6.5分，而这是一个比较公允的分数。

既然影片有如上种种优点，那为何又只能拿到6.5？

原因在于，曾翠珊导演在影片后半部分的节奏处理上，还是有一些问题。

比如它以一种相对粗暴的方式，突然弱化了家豪在小曼人生中的复杂影响，而增加了对阿谦这一次要人物的立体塑造，而这种塑造，也沦为一种制式表达（如阿谦看到小曼跳钢管舞，因无法忍受而离去）。

尽管如此，《非分熟女》依然是近期香港电影中的重要作品之一，它在层出不穷并缺乏层次感的续集式商业港片中，呈现出了一种具有伤痛性质与释怀之感的现实意义。

不在香港生活过的人是不能欣赏这样的片子的，很真实、也很揪心。

这个地方太局促、压力太大，所以很多人都不正常，也包括性方面，女主就是这样的吧。

只有遇到像男主这样有烟火气的人，才能找回生活的原貌，这大约也是一种人文关怀吧。

女主的原老公的刻画有些单薄，不能很有说服力地展示他们是如何走到哪一步的，大约不止生活压力，也有女主的工作性质（医生）有关吧。

一个女人不能同男人完成那个过程，本身说明她没有真的接受他。