这部电影非常棒,全方位的不掉链子。
可以说是今年最棒的推理悬疑片,也是侦探版的“寄生虫”。
首先,作为侦探片,它层层反转,设计精妙,靠着结构取胜,把诡计藏在最后。
表面上观众开了上帝视角,知道了一切信息并且移情嫌疑犯,和侦探斗智斗勇。
最后观众才发现自己忽视了一些细节,却组成了甜甜圈里的甜甜圈,真相里的真相。
其次,这部电影包含了政治和人性两块内核。
在政治上,讽刺了美国白人,伪善的虚假的左右,还有键盘右翼,怼了川普(虽然没提到他名字但是那个对话很明显在聊他),完全是一部美国版“寄生虫”。
在人性上,一如阿婆,展现了诚实善良的人如何在这个唯利是图的世界获取救赎。
第三,在电影制作,光影,演技,画面,服化道方面,也是上等精品。
真的是一部很棒的电影,可惜看到(某情节)的时候,我就想到了结局。
不然我就打8.5分了。
真的不怪我,从小到大,我看遍了我能找到的所有侦探作品,我不由自主就看穿了。
其实我也很苦恼,因为这样我既不能享受那种“恍然大悟破案”的快感,也不能和其他人一样惊喜的讨论剧情有多反转。
我宁愿自己没有猜对结局。
我只能说,真的很不错。
一句话评价:今年最棒的推理悬疑片,必看。
除非你不喜欢推理侦探。
反对楼上阴谋论评论记录来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12062332Lee同意楼上@等待奇多的观点。
若老人知晓并未中毒,且:1. 老人无自杀意图。
理性做法应是——知晓有人捣鬼,查验药品指纹,揪出幕后真凶,进一步正当化遗嘱。
2. 老人有自杀意图。
为了减轻玛塔的嫌疑,让玛塔先行离开,再行下楼晃悠,让大家都见到自己。
并且,说明有人意图加害自己,合理化遗嘱决定,然后在深夜时分自杀——况且,自杀有无数种更为舒缓的方式(比如自己注射过量吗啡),自刎也忒残忍了。
来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12062332等待奇多几个疑问想请解答一下:1. 既然老爷子修改遗嘱成功,那么玛塔顺理成章会成为继承人,老爷组唯一需要排除的一种可能就是玛塔把自己杀人了,从而出发杀人犯条约2. 那么,如果像您所说,老爷子意识到了没有中毒, 那罪犯就不是玛塔, 他费那么打周折,又是做局,又是演技,收益是什么?
3. 如果他确定自己没有中毒, 并且意识到有人害他,那好,为什么要让玛塔误以为自己杀人?
为什么不等救护车来?
为什么让玛塔演一大圈?
并无收益不是么 4. 同理,如果他确定自己没中毒+他一早想好要自杀 两个条件成立, 为什么要选在这个玛塔在身边的时候自杀?
选在这个最容易让玛塔被怀疑的时候自杀?
之后有大把的时间自杀,反正遗嘱改好了综上, 我认为以下解释更加说得通:老爷子真的以为自己中毒要挂了,并且玛塔是会被判为杀人犯, 所以想了一出好戏,帮助玛塔摆脱嫌疑,至于尸检报告,或许由于自刎才是直接死因, 会没那么重要(猜测)欢迎讨论王俊俊嗯,这楼从一开始就是预设。
第一个推理环节就是错的。
因为他一开始推理的不是实证,而是心理动机,而且还没有强有力的论据。
恰好电影里的侦探只看实证,对比鲜明。
同意你和等待奇多的观点,阴谋论下大棋完全没有任何必要,如果意识到自己没中毒,无论是想执行遗嘱,想自杀还是想找真凶,都有一百种更好的方法。
闹这出才是对不起正常人的智商。
这个楼主对药检耿耿于怀,其实完全可以解释为老头自杀前自己磕药,只要女主按老头说的不坦白一切实话就可以。
或者如果不是请来侦探,根本就不会有调查,警察早就判自杀了。
《利刃出鞘》的海报上,富豪小说家、一家之主哈兰(Haran)坐在中间,身后站着他的众多家人,以及大侦探布兰科(Blanc),营造出了一种古典推理舞台剧的韵味。
这部影片也如同海报传达给我们的信息一般,人物众多却个性鲜明,打光和表演呈现出舞台剧风格,每个人的背后都隐藏了一些故事,随着剧情的展开,真相逐渐浮出水面。
这部电影是典型的经典推理悬疑电影(whodunit),即由业余的或半专业的侦探推动故事发展,不断向观众给出线索,让人思考“谁是罪犯”。
虽然这算不上注重“诡计”设计的本格推理,作案手法并不令人拍案叫绝,但导演凭借他扎实的功底,讲了一个充满反转却不那么烧脑的精彩故事。
导演拍摄的用意导演自小是一个阿加莎迷,阿加莎的推理小说,对他来说就像“可口的饭菜”。
影片的故事推进中,导演不断给出部分真相,提供一种“伪全知”的视角,节奏紧凑,让观众一直跟着侦探思考疑点是什么、谁是凶手。
比较严谨和扎实的剧本,以及演员们到位的表演、良好的故事推进节奏,让观众从头到尾都有比较深的沉浸感。
甚至结尾处,侦探对护工玛塔说“一开始你的鞋子上就有血迹”时,观众可能还会认为故事并没有结束,真相不止于此。
这种意犹未尽感,让人哪怕走出电影院,依然在回溯电影的细节。
虽然是阿加莎迷,但导演设定的故事背景颇有对当今美国的讽刺。
一个表面光鲜的富豪家庭,家庭成员却暗地里各怀鬼胎,虚伪、欺骗、贪婪、自私;一个如履薄冰的移民护工,虽然贫穷,却善良、可靠。
一边是伪善的富人,一边是真诚的穷人,这样的设定,体现了现实的讽刺和戏谑。
但导演拍摄此片的主要用意,正如他自己所说:“我希望它能成为一个过山车”,观众可以跟着幽默而不失反转的情节,在电影院进行一次刺激和有趣并存的体验。
这部反转反转再反转的电影,在营造“过山车”体验上来说,无疑是成功的。
多层次的悬念电影开场,佣人拿着写有“my house my rules my coffee”的咖啡杯上楼,给一家之主、富豪推理小说家哈兰送早餐。
作为一个悬疑推理电影,每一个镜头都应该传达一些信息。
电影镜头拍摄了老宅的一些表情夸张、诡异的装饰品,颇为渗人,既暗示了一家之主“推理小说家”的职业,也暗示了这个家弥漫的诡异气氛。
随着佣人进入房间,观众很快就被吸引进了故事,因为沙发上躺着喉咙被割、已经咽了气的一家之主哈兰。
电影一开场就向观众抛出了第一层悬念:这位豪宅主人到底因何而死?
是自杀还是他杀?
带着疑问,我们跟随探案警察和大侦探布兰科,逐一认识了相关人物。
这一段或许出场人物过于密集、信息量有点大,但性格鲜明的人物形象,还是能让我们对这一家人有个大概的了解。
每个人的故事都经过了反转。
起先,每个人都强调自己“白手起家”,强调那天的生日宴“其乐融融”。
但随着互相揭发,我们马上发现,这些伪装成白手起家的家人,却在那天与哈兰的私下谈话中,暴露了他们对这位富豪小说家的依赖甚至憎恨。
生日宴当天,每个关键人物都与哈兰有过争吵。
琳达(Linda)的老公理查德(Richard)因为出轨的事与哈兰发生争执,哈兰说:“你去告诉她,或者我去”;美队饰演的兰森(Ransom)与哈兰因为遗嘱问题发生争执,被蹲在厕所玩手机的Jacob听到;哈兰与儿媳妇乔尼(Joni)发生争执,因为Joni同时拿两份女儿的学费,哈兰决定给她签最后一张支票并永远不会再给她钱;哈兰告诉帮自己运营公司的儿子Walt,他不需要继续运营自己的书,可以去开创自己的事业。
故事发展到这里,我们一定会理所当然地认为,在这复杂的勾心斗角中,一定有人因为怀恨在心而设计杀害了哈兰,“自杀”的可能性几乎完全被排除。
但故事马上发生了第一次反转:哈兰的护工玛塔(Marta),这个所有登场人物中看上去最不可能是凶手的人,却因为错拿药瓶而失手“杀害”了哈兰。
故事的发展似乎超出了常识范围。
根据玛塔的叙述,当得知自己已被注射了100g致命剂量的吗啡后,哈兰想到的竟然是为玛塔制造不在场证明,为此,他甚至不惜自己抹脖子。
看到这里,第二层悬念浮出水面:玛塔是否能够如哈兰所愿,顺利摆脱嫌疑人身份?
哈兰为什么付出如此大的代价也要帮助玛塔?
大侦探布兰科在豪宅里展开调查。
当他走到庄园一处的草坪上时,一个棒球被扔出来,预示着剧情的转折。
他遇到了一说谎就会吐的护工玛塔。
案发当天晚上,玛塔回到家里,坐在妈妈身边时,镜头给到了她鞋子上的一滴血迹。
布兰科之所以选择玛塔(Marta)作为他探案的助理,我想是出于两个原因。
第一,玛塔一说谎话就会吐的体质,让他便于分辨真假;第二,正如布兰科在影片最后说的,他一开始就注意到了玛塔球鞋上的血迹,他确信玛塔与案件有着千丝万缕的关系。
玛塔战战兢兢地根据哈兰给出的脱罪方案执行。
虽然她用吸铁石破坏了监控磁带的磁道,踩烂了小道上的脚印,把狗刁来的木板扔掉,但还是留下了蛛丝马迹,比如走廊地摊上的泥土、被侦探发现的爬入楼上的暗窗、看到她爬下来的奶奶、以及再次被狗刁回来的木板。
而这些“证据”里,最重要的两件东西却不在她手上,即不翼而飞的装着药物的包,以及可以证明哈兰被注射药物过量的血检报告。
随着剧情发展,第三层悬念出现了:谁拿走了血检报告?
这个人的目的是什么?
谁雇佣了侦探布兰科?
玛塔本能性地想要为自己洗脱罪名,不惜飙车赴约取走尸检报告。
在恐怖洗衣店里,她原本有机会“杀人灭口”,却没有选择这样做。
最终,玛塔还是决定把“真相”公之于众,故事看上去似乎就要结束了。
正当观众眼睁睁看着玛塔即将在一家人面前交代事实、放弃遗产时,代表着反转的棒球再次出现,身后的侦探打开血检报告,匆忙阻止玛塔“自首”。
自此,剧情再次反转。
观众大舒一口气的同时,又出现了第四层悬念:到底谁才是凶手?
正如侦探布兰科所说,这个案件就像一个甜甜圈,你以为填上了中间的洞,实际上并没有。
层层递进的悬念,不断向观众抛出新的问题,让人迫不及待地想要接近真相。
引导观众情绪,制造情绪起伏的“过山车”这部并不以“巧妙诡计”取胜、也不以“大场面”取胜的电影,胜在悬念的叠加,以及对观众情绪的引导。
在这个尔虞我诈的家庭里,玛塔这个人物身份亲切,赢得了哈兰绝对的信任,而且她“一说谎就会吐”的特质,让观众更加认同她的善良和诚实。
导演正是利用了观众对玛塔产生的“共情”,调动起观众的情绪,让我们不禁替玛塔捏一把汗,心想:她到底能不能按照哈兰所期待的那般脱罪?
观众如同坐着“过山车”一般,始终替玛塔捏一把汗,看到她露出破绽时忧心忡忡,看到她脱罪时又开怀释然。
一旦观众的情绪被调动起来,这就不再只是一个冷冰冰的案件了。
这种“参与感”,也是这部电影吸引人的重要原因。
真相到底是什么?
影片的最后,玛塔站在二楼露台上,以主人的姿态拿着印有“my house my rules my coffee”的咖啡杯,诡异一笑,看上去似乎令人生疑。
甚至有人提出,玛塔对于哈兰死亡那一天的描述,是否从头到尾都是谎言?
会不会是她惊慌自己失手用错药后,刻意营造出了哈兰“自杀”的假象?
但球鞋上的血迹是她那天凌晨回家坐在妈妈身边时就有的,如果她是凶手,应该会注意清理血迹、销毁证据才对,不至于穿着有血迹的球鞋而一直不自知。
所以我觉得,这部电影并没有更多“真相”,影片中给出的即是真相。
看之前本来很期待:豆瓣足足8.6(三天前)。
但看完后:豆瓣的分数现在已经水成这样了吗🙂?
kind of disappointing,明明只要开场验个血就马上真相大白的事情,居然拖了两个小时。
不要说什么复古情怀、上世纪阿婆风韵之类的话吧。
就算细节再好,不为故事服务也只是纯粹的华而不实。
说好的戏精狼人杀,结果大家并没有很戏精到针锋相对人性扭曲,只是遵循了角色和本能而已,也不是什么句句话里带刺笑里藏刀的对话推理爽片(《完美陌生人》、《彗星来的那一夜)》
我想去重刷了还以为是什么大家族下表面和和气气一派融洽、实则为了巨大利益每个人都对别人暗藏杀机的故事,结果也不是(《无妄之灾》、《无人生还》)
无人生还 (2015)8.32015 / 英国 / 悬疑 犯罪 / 克雷格·比贝洛斯 / 查尔斯·丹斯 梅芙·德莫迪(题外话:BBC在15年改编阿婆的短剧《无人生还》我真的爱)007丹尼尔已经"沦落"到变成"肯德基爷爷"了,不太适合这个侦探角色,侦探性格浮夸且故弄玄虚,主要的作用就是安慰女孩。
007 vs 美队?
CE确实一改美队正直刚毅的形象演了个混蛋,挺新鲜出色的,但他为什么不能老老实实把这个骚包惹人厌的混蛋演到底(没有讨厌骚包的意思,只是单纯在讨论剧情)
这个骚包混蛋样子真的不错哈哈还以为是大家族每个人表面上互相对对方看不顺眼指责别人是凶手,实际是被杀的老头做了什么罪大恶极的事情,所有人联手一起报复杀了他的故事,结果又不是(《东方快车谋杀案》)
看到一半又以为是某个普通人因为突发意外、生活所迫、众人无端控诉、社会压力,极端痛苦下从善良的好人一步步无奈触碰法律底线、再到为了目标终于不择手段堕落黑化的故事,结果又不是……(《绝命毒师》、《小丑》)(说实话如果真是这个走向我会蛮喜欢的(恶趣味:))
绝命毒师 第一季 (2008)9.22008 / 美国 / 剧情 犯罪 / 亚当·伯恩斯坦 文斯·吉里根 翠西亚·布洛克 蒂姆·亨特 吉姆·麦凯 布朗温·休斯 / 布莱恩·克兰斯顿 亚伦·保尔快到结尾我以为是被杀的老头这个大推理作家为了报复家人布置的局中局中局,结果,还不是🙂(《消失的爱人》)
大本凄凄惨惨戚戚快结束又对平凡的女佣弗兰大做文章,我又以为是自己创造出的怪物反噬自己的故事,结果,仍然不是……(《弗兰肯斯坦》)
弗兰肯斯坦8.0[英] 玛丽·雪莱 / 2016 / 译林出版社最终的,这个结局,感觉只是,为了反转而反转,而已。
感觉让人一拳打到了棉花上。
——你这么多出色的戏骨演员请过来,结果一大半都在纯粹打酱油?!
——什么所谓的细节,除了杯子和最后的镜头有点意思外,结果都在故弄玄虚?
哪里是揭露了人性,编剧只是摸到了表面的冰山一角,就自以为摸到了全部。
至于里面掺杂的阶级反转、移民问题,也只能爽到美国人自己而已,并不能引起太大共鸣。
不错的是美术置景道具,都很复古有感觉;音乐也不错,但太频繁的交响乐,开头总让我觉得在看迪士尼片。
印象深刻的场景,只有当女主护工走出房子,教养良好事业有成的众人全都撕破面具统统围上来七嘴八舌的那一刻,感觉她像个掉入蜜蜂群的花蜜蛋糕,随时会被吞噬殆尽。
谁都会变成蜜蜂呢总的说来,美术置景道具优秀,音乐良好,所有人演技在线,推理垃圾。
不过确实是比国产的一大堆不知所云片要好呢。
怪不得豆瓣清一色吹上天🙂?
否认三连(电影公众号:@灯灯徒子)
收到很多私信询问短评解释,多写几句话解释一下。
——————————剧透预警————————————————————剧透预警————————————————————剧透预警————————————————————剧透预警————————————————————剧透预警————————————————————剧透预警————————————————————剧透预警————————————————————剧透预警——————————基于两个前提:1)吗啡急性中毒很快就会起身体反应,老爷爷自刎时已清楚自己没有中毒;2)编剧愿意让剧情基本圆满,没有重大纰漏;此处的重大纰漏对应的是“一位杰出的推理小说家,不会让自己自杀的遗体过不了尸检”因为,如果按照老爷爷明面上讲给女主的布局来进行,剧情会是下面的进展:1)遗嘱在事件前已改,涉及到大量遗产,律师公布遗嘱后家族必然会闹,必然会要求尸检——因为他们必定马上会怀疑女主动了什么手脚,甚至谋杀了老爷爷;2)尸检结果必然有异;3)进入谋杀调查,查出女主走了秘密通道,泥地脚印,鞋印等等,遗嘱失效,甚至会导致女主被判定为凶手。
(老爷爷指定这条路线,又是自己家,必然会想到这些痕迹和线索——女主特异体质不能说谎,一旦有人盘问,事情怎么可能瞒得住呢)实际上,老爷爷如果发现自己真中毒了(假设不存在美队换药的事件),应该做的事情反而是马上走到客厅大喊大叫让家人被动给自己作证,同时自己直接给警察打电话(警方作证&录音),将弄错药的责任自己主动包揽下来(就说“我在注射中借机偷换了吗啡,想自杀,我死了之后你们看到遗嘱就懂了blabla”),成功完成移花接木式“自杀”。
一个推论:老爷爷有可能本来生日当晚就决定在密室内自杀,完成遗嘱,方法就是密室自刎。
片中也有一些细节呼应这个决定,不赘述。
因此,假设老爷爷因为发现自己没有急性中毒,马上确认有人换了药想杀自己——在这样的情况下,他是怎样做的呢(记住,老爷爷的目的是顺利完成自己改过的“离谱”遗嘱,这是他的最大动机):1)向女主提出一个漏洞颇多的布局,并且故意拿小本记一笔,强调自己“不懂”,避免女主生疑;2)故意不说清怎么躲监控,让女主在高概率出现的后继调查中高概率会在监控中被发现;3)密室自刎自杀,进入两个大的分支:4-1-1)若自杀确实被认定且家族无人质疑(小概率),那么遗嘱成立(达成)4-2-1)进入谋杀调查(大概率),女主因为特异体质被盘问,说出自己明面上的布局(因为这个特异体质设定,概率极高,几乎可以认为在进入这个分支后是必然发生的);4-2-2)尸检结果与女主证词矛盾,老爷爷并未中毒,单纯自刎死(自杀),遗嘱成立(达成)后继:4-2-3)警方或侦探推理到有人换药(在女主“完全无法说谎”这个设定下,这是个理所当然的推理);4-2-4)调查查出家族中谁换了药,企图谋杀未遂,入狱;实际上,遗产一分不给之外,给想杀自己的家人以惩戒,且因为女主意外弄错药未遂,不至于赔上性命,可能才是老爷爷决意自刎的真正意图。
不过,他无论如何布局,也是万万没有想到,美队最后居然接连杀人而且一个既遂,一个失手,所以“惩戒家人”这个慈爱的目标,终究还是(未达成)呐。
老爷爷对家人是有爱的,正如影片结尾那封用隐形墨水写给女儿的信,他终究是想让孩子们羽翼丰满,离开自己的庇护,可以真正独立生活。
自己八十五岁的性命,在这样的动机下,是可以作为佣金来交换掉的。
当然,在上述解释之下,全片剧情也不能说是滴水不漏,但这个解释至少会让我——作为观众——在看完后觉得更踏实些,因为这部整体营造得很波洛的片子,是值得一个能让观众们在知道真正真相后反复感慨人性的收尾的。
到底是一个什么样的故事可以吸引到如此强的阵容?
包括里我们熟悉的美队——克里斯·埃文斯。
007——丹尼尔·克雷格,水形物语——迈克尔·珊农, 银翼杀手2049——安娜·德·阿玛斯,作为绝命毒师的导演莱恩·约翰逊这次所要讲的故事其实并不是很烧脑,但胜在在剧本的有趣,结构精妙,一层层反转,以及从庞大的细节中去表现人性的弱点。
看完电影,觉得非常好看,节奏流畅,一点没有多余拖沓的情节,搞笑又充满悬念,2个小时在各种出人意料的反转中一晃而过,让人意犹未尽。
慢慢回想细节,我发现整个故事并不是在简单的弘扬一种好人终究得到好报的态度,而是通过庄园主人离奇自杀,留下的巨额产继承问题所牵扯出的一系列关于隐藏在伪善面具下最真实人性的拷问。
如果你完整部电影,仅仅看出“好人”最终赢得所有遗产,“恶人”最终一无所有的所谓的happy ending的话,那么你压根没有看懂这部电影,导演的心思远比你想象的更深。
理解导演埋的最深的细节,你首先一定要弄懂这几个问题。
1。
为什么这部电影要叫利刃出鞘这个名字?
电影一开始就是大侦探布兰科面对庄园各个家庭成员之间的审问,而每一个人都坐在那把利刃椅上开始讲述自己或真实或虚假的故事,每个人都在伪装自己的故事,都在隐藏自己人性的弱点。
这把有点像权力的游戏中的铁王座的利刃之椅一直从头到尾出现在电影中。
这个椅子上的一把把利刃就是这个庄园里所有人的一个个最真实的人性。
2 利刃何时出鞘?
一家人在得知老爷子遗产的最终归属后,丑恶狼狈的摸样尽出,之前一直隐藏在伪善摸样之下的人性开始逐渐暴露出来,开始彼此攻击,彼此毫不留情面的“厮杀”。
利刃出鞘的过程也就是他们的真实的人性一一暴露的过程。
(以下内容涉及剧透)往更深的一层思考,为什么电影中反复出现那张老爷子拿着一把利刃的肖像画?
而且整部电影第一个镜头就是一个咖啡杯的特写,上面写的字是——my house,my rules,mycoffee这里导演想表达的意思,这个庄园里的一切的走向,一切规则的制定都是老爷子在布控。
这个利刃,是老爷子紧紧掌控在手中的一场无与伦比的惊心布局,老爷子对几个子女儿孙的心思了如指掌,老爷子自杀的时候也就是这把最致命的利刃出鞘的时候,利刃一旦出鞘,这个人性的试炼游戏也就正式开始启动了。
3我为什么要说这一切都是老爷子的精心布局?
让我们从老爷子真正的死因着手。
电影不到一半,导演就告诉了我们老爷子是自杀的。
从表面上看,老爷子自杀的原因好像是为了女护工能够得到遗产的继承,能够让她躲避因为工作“失误”致死病人的惩罚。
但其实不然,电影里根本没有交代女护工和老爷子到底有何种深的羁绊,女护工仅仅就是一个比较认真负责照顾老人起居生活的女护工而已,电影里没有一点情节表明老爷子和女护工有任何不正当的关系,为什么老爷子会不惜为了女护工而自杀,大家是不是看不明白?
原因很简单,其实老爷子自杀根本不是为了女护工,而是为了成就自己最后这部完美的作品。
也许很多人并不知道,一个作家最完美的死期也就是他完成一部他此生最完美作品的时候。
很多日本作家在写完自己最满意的作品后都会自杀。
他们认为这是一种自己一生写作生涯最大的诗意。
所以,我认为老爷子的自杀是用自己的鲜血和生命做祭献,赋予这个最后的故事真实和魔力,为了写出这个最后最精妙的故事,他亲手用自己的死作为整个人性试炼游戏开启的按钮。
4老爷子为什么要选择把自己的遗产给女护工?
一来确实是对自己的子女失望,对女护工日夜照顾他起居的感谢。
更主要,更本质的原因是因为老爷子发现整个庄园里最聪明的人不是别人,而是这个女护工。
把遗产给她,让她成为这最后一个游戏的主角,这个游戏才会最有趣,这个故事才会最精彩。
大女儿愚蠢到竟然不知道自己老公出轨。
大孙子是个一心盯着遗产的无赖,小孙子是键盘侠,小孙女和儿媳是寄生虫,大儿子为了钱竟然要把自己的作品改编权随意出卖给网飞。
他们都被最智慧的老爷子看出了人性的破绽。
唯独女护工没有。
也就是说,女护工是被老爷子选中的人。
我们可以从一个细节印证女佣是全庄园最聪明的这个事实。
下围棋老爷子的孙子兰森只能赢老爷子一次,而女护工却可以轻松的一直赢老爷子。
如果你看完整部电影,还认为女护工是个“善良的好女孩”,那么你压根没看懂这部电影。
其实女护工才是这整个庄园里最聪明,最有心机的一把利刃。
让我们从女护工特殊的设定——说谎会呕吐来说明。
女护工的第一次说谎是警探问她老爷子大女儿的老公有没有出轨。
女护工说没有,然后立刻呕吐。
这只是女护工利用这个无关紧要的信息在告诉警探自己有说谎会呕吐这个设定,然后可以利用这个设定去隐藏自己真正想说话,真正关键的信息。
所以女护工第二次说谎是对警察选择性的说出事情经过的真相,对自己重新回到庄园,爬上暗门等事实闭口不谈。
让警察觉得她说的一切都是真的。
而她的第三次撒谎更是暴露了她的聪明与心机,她转过身去接电话,隐藏自己的情绪和表情,对女佣人的死讯说谎,利用女佣人的死讯,诱导孙子兰森说出陷害自己的真相。
除了她说谎,还可以从很多细节说明她并不单纯。
在女护工的家,有一个镜头是她的妹妹在听悬疑凶杀血腥的广播剧,她的母亲说你姐姐刚刚经历了自己工作的庄园凶杀事件,你为什么还要听这种东西,你这不是在刺激你姐姐吗?
而此时女护工表情是非常面不改色的说了句,没关系的。
这个细节说明女护工并不是在警探面前那种无辜什么都不懂,很容易崩溃哭泣,很脆弱的小女孩摸样。
她的内心素质其实非常强大。
最后女护工站在阳台得意的拿着那个老爷子的咖啡杯看着他们一家人。
咖啡杯上有标志着我的家的字体图案,这也是在宣告她最后的胜利。
还有女护工救女佣那段除了在展现她人性中善良的那部分,更是因为她早就看破了兰森的真面目,如果女佣真的死了就死无对证了,兰森的计谋也就得逞了,女佣是她可可以扳倒整个庄园她最大的对手兰森的一颗最重要的棋子,这颗棋子还有用,决不能现在就死了。
所以她要救女佣。
女护工弄坏监控的录像带,弄乱泥地上的脚印,扔掉损坏的栏杆,利用别人以为自己不会说谎来说谎等等等细节都在说明,她并不是一个单纯毫无心机的人。
最后兰森没有捅死女护工的那个可笑的道具刀是什么意思?
这是导演进一步在说明,看上去很锋利,很厉害的利刃(指代兰森)有时候并不是一把最致命的利刃,只是一个虚有其表的玩具,只是一个愚蠢的假把式罢了。
而真正厉害的利刃是不动声色的,是隐藏最深,是让你看不出她是一把利刃,是让你觉得她是一个善良的,人畜无害的甜甜圈。
这把最厉害的利刃不是兰森,而是女护工。
女护工这把利刃一出,整个家族全灭。
但整个故事里最厉害的一把利刃,还是老爷子,他虽然死了,却是整个庄园这场故事从头至尾的撰写者和操控者,他利用对儿孙,对护工,对庄园里所有人最真实的人性的洞悉去撰写这个精彩的故事,去对他们的人性做最终极的拷问。
老爷子故意激怒孙子兰森就是料定他会为了遗产采取举动,开启整个故事。
老爷子给女儿那份需要火烤才能看见的信以及断了女网红女婿,孙女资助的学费,收回小儿子的版权公司等都是为了刺探出他们最真实的人性,让他们真面目暴露而做的布局。
为什么警探明明知道护工鞋子上有血迹还是要让女护工赢的遗产?
因为他看出了这一家人内心的丑陋,看出了这一家富人的伪善。
庄园里的人一直在称女护工是他们的一家人。
可自始至终他们连女护工究竟是哪里人都不知道。
在大女儿,小儿子,孙女等一干人的说话中分别出现了女护工是乌拉圭,巴西,厄瓜多尔等不同的地方人。
老爷子的这场利刃出鞘游戏精彩纷呈,让每一个人隐藏最深的人性一点点暴露,摊在阳光下接受最真实的拷问。
一直很喜欢那句话——世上有两样东西不可直视,一是太阳,二是人心。
所以永远不要轻易去试探人性,人性原比你想象的更复杂,你一去试探,也就踏入这个深渊里了。
首发于公众号“影探”ID:ttyingtan作者:香蕉姐转载请注明出处阿加莎·克里斯蒂,这位几十年前的老太太,如果知道现在发生的一切,一定会得意洋洋。
英国女王会为了看她的小说,宴会迟到。
后人无数次翻拍她的作品。
导演莱恩·约翰逊还专门拍了一部电影致敬她。
该电影还进入了《时代周刊》评选的年度前十,被誉为“年度最佳悬疑片”:
按照套路,在进入电影之前,通常会有一些常规介(chui)绍(peng)。
比如,好莱坞梦幻阵容。
“007”丹尼尔·克雷格VS“美国队长”克里斯·埃文斯。
这俩人戏份很重,毕竟咖位优先。
再来一堆高端评分,就问你看不看。
豆瓣8.4,IMDb8.1,MTC82,烂番茄96%,我看还不行嘛!
评分参考参考就好,观影是很私人的体验,无人能与你共享。
《利刃出鞘》是导演兼编剧莱恩·约翰逊对侦探女王阿加莎·克里斯蒂的致敬。
本着“最好的致敬就是颠覆”的理念,导演像个调皮的孩子,在电影里与阿婆做躲猫猫的游戏。
不论你看过阿婆的书还是电影,可能都会想问:这位老太太,你究竟是怎么想出这么多阴谋诡计的?
活跃在20世纪上半叶,社交空间狭窄,闲暇时间看个报,顶多乘坐交通工具度个假,阿加莎是如何构思出这么多意想不到的情节?
这种与阿婆的趣味性对话,散落在影片各处。
所以,找到电影与阿婆小说的关系,是解读这部电影的一把钥匙。
最好的致敬是“颠覆”什么是阿婆风格?
也就是说,跟其他侦探小说对比,哪些是她独树一帜的风格?
有没发现,一流的侦探小说作家,阿加莎是唯一的女性。
你能从她作品感觉到,20世纪上半叶女性写作者较为狭小的生活空间和居家的性格。
环境封闭。
凶杀最主要的三个动机:忌妒、报仇和金钱。
荒废的小岛,一场恐怖的餐宴(《无人生还》);一艘游轮,爱恨情仇交织(《尼罗河上的惨案》);一辆列车,恩仇相报(《东方快车谋杀案》);一个家族,谋财害命(《无妄之灾》)。
所以,阿加莎有个称呼,侦探小说的“乡间别墅派”。
即凶杀案发生在一个特定封闭的环境中,凶手是一组特定关系中的一个或几个。
阿婆笔下的大侦探波洛,常说的一句话是:凶手就在我们中间。
在密闭的空间里,身边就藏着凶手,你说渗人不渗人。
这也间接保证了悬念的维持,只要不揭晓凶手,读者就得时刻悬着心。
2010版《东方快车谋杀案》电影《利刃出鞘》延续了阿婆小说的经典框架。
故事发生在一座远离繁华都市的乡间别墅。
影片好几处提到这座别墅处处机巧,像是为犯罪而设的。
别墅的主人是一位白手起家的侦探作家哈兰,这里称他“老爷子”。
老爷子有亿万遗产,奈何底下都是不成器的儿孙,“寄生”在他门下。
一天早上,女管家照例给老爷子送咖啡,门一打开,老爷子躺在沙发上,脖颈血流如注。
死了。
自杀还是他杀,他杀谁是凶手?
为什么要杀死老爷子?
怎么瞒过众人完成凶杀?
在警察和侦探的盘问下,案发当晚的家族人一一出场,罗生门一样从各自视角讲述他们看到的听到的。
经典的阿婆小说开场。
所有人物在开篇乱哄哄登场,就问你晕不晕。
当你刚识别出阿婆套路时,影片又以“反转”推翻你的论断。
可以说,几乎每一个反转都是对阿婆的颠覆。
导演莱恩·约翰逊比如,侦探的形象。
电影中的侦探布兰克(丹尼尔·克雷格饰),明察秋毫,善于从谎言中拼凑出真相。
你会想,咦,这不是波洛的特质嘛,波洛曾说过“谎话所提供的信息并不比真话少”。
当你真的将布兰克代入波洛时,布兰克又呈现出热衷恶作剧的特质。
到最后,布兰克谁也不像,丹尼尔演出了一个有自身独特魅力的“老混蛋”侦探。
在阿婆小说里,“真相是头等大事”。
“真相,哪怕苦不堪言,也总是可以接受的,可以将它细细编织,汇如人生的图案。
”(波洛语)过于专注设置诡计,过渡沉迷对真相的搜寻,让小说变成了解谜游戏,是后世对古典派推理的典型批评。
后世的改编电影如果延续这种套路,会让人产生毫无新鲜感的乏味心理。
电影在这一点上做了富有新意的改编。
比起了解真相,了解真相以后要怎么做才是更重要的,这是侦探布兰克在查案时的心理轨迹。
布兰克像一只蛰伏的老狐狸,等着“兔子”跳进坑里。
这糟老头子坏滴很!
讲了这么多,还没把电影对阿婆最大的叛逆与最有诚意的致敬讲出来。
对阿婆最大的叛逆,是将阿婆小说最喜欢隐藏最具悬念的东西,即“凶杀案的发生过程和凶手是谁”早早公之于众。
对,电影讲述了一桩“事先张扬的谋杀案”,早早将凶杀过程呈现出来。
导演兼编剧莱恩·约翰逊,像在跟阿婆华山论剑一样。
如果不用阿婆的利器,还能不能产生像阿婆小说一样的悬念效果?
电影从这里开始,真正掉脱出了阿婆的控制。
对阿婆最有诚意的致敬是,电影将最后的高光时刻重新赋予了侦探。
阿婆小说之所以历久弥新,最重要的两个维度是:精妙的诡计和人性的光辉。
读她的小说,常常在中间焦躁难耐,急于想知道结局。
揭晓答案时,侦探将那些遗漏的细节一一捡拾起,拼图渐渐完整起来,你恍然大悟,哦,竟然是这样。
阿婆有些经典作品的结尾,华丽的技巧最后回归质朴的人性,读者惊悚之后还留有感动与温度。
但这种感觉在翻拍电影里很难找到,毕竟结局我们都提前知晓。
好在《利刃出鞘》是一个全新的故事。
导演在一个新的故事里,重现了繁华落尽,人性质朴犹存的那种震颤。
相信每一位观众到最后一刻很难不动容。
以上大致缕了一遍电影对阿婆的致敬与颠覆,下面是蕉姐天马行空的解析,含剧透。
慎入!
慎入!
剧透版解析>>>“甜甜圈”与《万有引力之虹》“甜甜圈”的比喻可以揭示本片的破案思路。
侦探大概说,这个案子像甜甜圈,中间有一个洞,你首先要找到填充这个洞的东西。
当你终于找到填充物,一个小胡饼,会发现小胡饼中间也有一个洞,这个洞指向一开始的谜题——谁请侦探来破案的?
这个人很关键。
而甜甜圈的洞很明显需要玛尔塔来填充。
波洛曾说过,“我可以欣赏完美的谋杀案,就像欣赏老虎——但我会从它的笼子外面欣赏。
”置身笼外去观察笼内的斗争,这是波洛的方法。
整个电影的叙事逻辑正是从故事边缘入手,沿着甜甜圈,一圈一圈往回旋,最终填充上中间的洞。
《万有引力之虹》是托马斯·品钦的一部长篇小说,77万字,没读过。
根据资料,小说讲了德军正在制造一种威力巨大的火箭,盟军一方的官员和科学家,竭尽全力试图找到火箭基地。
几乎所有出场人物都不同程度地卷入这场侦查与反侦查中……以“反英雄”式的主人公的荒诞命运,揭露西方病态和疯狂的社会。
“侦查与反侦查”、“反英雄”、“揭露病态与疯狂的西方社会”,放在电影里完全讲得通。
所谓“万有引力之虹”是火箭发射时,摆脱地球万有引力,实现腾空后形成的弧线。
对应到电影中,是说所有线索都顺着“万有引力”向火箭所暗示的毁灭性方向靠拢。
老爷子遗嘱公布后,全家炸开了锅,火箭最终落点在玛尔塔。
这是侦探一直跟着玛尔塔的原因之一。
>>>第一人称的“欺骗性”影片前面,像阿婆的《罗杰疑案》。
一家之主罗杰被杀,留下遗产。
波洛发现案发当晚进出罗杰房间的人都在撒谎,于是将他们聚集起来,施压让他们说出真相。
波洛还邀请谢泼德医生作为自己的助手来破案,电影中布兰克也让玛尔塔当他的助手。
书里谢泼德医生是以第一人称“我”来讲述故事,电影也是以玛尔塔为视角讲述。
但随着电影故事发展,玛尔塔呈现出与谢泼德完全不同的属性,故事也跟《罗杰疑案》大相径庭。
“第一人称”也会骗你,这是当时我看完书的最大感受。
后来,东野圭吾《恶意》将这种设置发挥到极致。
>>>容易被忽略的人物——奶奶
片中那个神秘诡异,仿佛置身事外的奶奶,才是知道一切的人。
她常常坐在门口,窗前,掌握着所有人的行踪。
影片最后,家族成员排排坐,侦探戳破家族人的伪善后,她发出一声诡异的笑,仿佛早已料到一切。
蕉姐大胆猜测片中的奶奶像挥之不去的阿加莎·克里斯蒂的幽灵。
看似置身事外,实则参与一切。
她是老爷子的母亲,她拥有着上帝视角,还创造了电影中的一切。
这个人物的设置,代表后世对前辈作家挥之不去的“影响的焦虑”。
>>>女仆与女管家阿加莎是上层妇女,她笔下的案件基本都发生在上层社会。
在她笔下,仆人总是啰嗦讨人嫌的,在书中充当不重要不光彩的角色。
但在电影里,你看,仆人和管家前所未有的重要。
故意的对调很调皮,也很政治正确。
但女管家像个Bug,和她相关的线索有一些疑点说不通。
还有,阿婆擅长用药,很多小说涉及毒药以及中毒后的症状。
她的一些作品弥漫着巫术气息,解释不清的神秘事件,这在电影里均有体现。
从这个方面来看,导演的剧本不仅扎实,还用心良苦。
以上是蕉姐从有限的阿婆作品出发去解读这部电影。
真正好的电影一定有多重解读空间。
文/香蕉姐
阿加莎+希区柯克+布莱恩德帕尔马.......包罗万象 《利刃出鞘》好比:一位武侠小说超级粉丝,在功成名就之后,用金庸、古龙、梁羽生等武侠名家的手法和人设桥段,写了一部武侠小说,且这位文笔极佳,能让读者感受到明显的致敬元素,同时不失作者风格。
所以导演莱恩·约翰逊一定是类型片的粉丝,否则他不会拍出这样的作品。
因为本片融合了太多类型片的元素和风格,基本上能叫得上名字的,这片都囊括了。
再加上他是一位成功的商业片导演(《星球大战8》《环形使者》),很注重逻辑性,把这个“荟萃式”的作品整理的精彩且刺激。
★阿加莎“乡间别墅派”侦探小说模式、希区柯克悬疑电影的风格路数,还有布莱恩·德·帕尔玛犯罪电影的节奏和气氛★角色上,大侦探融合福尔摩斯和波洛等名侦探的特征★视觉上,从构图到色调都致敬古典推理电影。
★整体却用次时代娱乐化的手段呈现,使其通俗易懂条理分明,还有打破“第四面墙”的调侃。
★再加上颇具现实语境的讽刺,换来的是一部娱乐性颇高的推理悬疑喜剧。
如何理解这个“娱乐性颇高”,简单而言,不烧脑的刺激观感,跟我们周末时候叫上小伙伴一块玩剧本杀、狼人杀那种感受一样。
所以,用“站在巨人肩膀上”已经不足形容本片,小弟更喜欢称之为推理悬疑“无限流”作品,看似模式化的内容,实则包罗万象。
(本文全无剧透)阿加莎:你们全家才烧脑我当年做电影宣传的时候,就跟我们同事说,电影定位和标签,很忌讳“烧脑”这个词。
娱乐快餐时代,你搞这一出,是明显的赶客行为。
烧脑这个词早就有,真正风靡起来,是2010年诺兰的《盗梦空间》,但前提条件是人家片子好看,那故事张力和调度,是观感上的刺激,而过于曲折的故事则带来了一部“不明觉厉”的感觉,让部分观众觉得这个片子很带劲,但没看懂,这是我自己脑力不够,所以烧脑这个词一下就火了。
结果其他片子也效仿,尤其是那些悬疑片,结果票房不好,片方还纳闷因为啥?
你TM拍得那是什么呀,乱七八糟云山雾绕,如坐针毡,还有脸开会讨论复盘,不好意思,扯远了。
话糙理不糙,这也是当下悬疑推理电影鲜有问世的原因之一。
比如 阿加莎·克里斯蒂(阿婆)“乡间别墅派”侦探小说,核心是一个扑朔迷离、复杂难解的案件,波洛不像福尔摩斯,不是解谜者而是故事推动者,以科学、逻辑为根基的推理过程,更像是一种智力游戏。
如果以文字作为介质,抽丝剥茧的解谜案件就有某种头脑的乐趣,会让读者过了一把侦探瘾。
但一旦将解谜过程用视听语言表现出来,观众必然会觉得枯燥乏味。
具象化的影视媒介语言很难诠释抽象的解谜之趣,循序渐进推进的故事也难以形成较强的张力。
而且众多的人物和复杂的关系,比如让观众保持专注,导致你稍微错过一点细节,很可能会对后面的故事造成理解上的缺失。
这就是“烧脑”,对于大众来说,悬疑推理电影就是一场脑力竞赛,是有观影“门槛”的,很容易望而却步。
就连小弟本人一样,要想看一部豆瓣高分古典悬疑推理电影,必须打好十二分的精神,否则容易犯困。
从这方面来说,《利刃出鞘》的故事,非常阿婆,典型的“乡间别墅派”:凶杀案发生在一个特定封闭的环境中,而凶手也是几个特定关系人之一。
但,关于阿婆的故事模式,也就是到此为止了。
导演莱恩·约翰逊当然明白这类电影代入感差,所以给你玩了一出花活儿,比如角色,而是采用一种玩游戏或者看综艺节目中介绍人物的方式,开场把所有相关角色放置在一间屋子里,以问话的形式,配合画面与字幕,告诉观众所有出场角色。
就好比《非诚勿扰》里介绍嘉宾一样,再加上几位明星脸,一屋子高手如云,观众一下就进入剧情了。
(还看不懂?
都说了看电影时候别玩手机,别迟到)将古典模式带入我们熟悉的语境环境,化繁为简。
也是这部电影的特征之一。
希区柯克:桌下的炸弹来了《利刃出鞘》从视觉上是非常“古典推理”的,包括乡间的别墅,古色古香的家居,还有体积光运用,以及暖色调的画风,给人一种错觉,一看就是“上世纪70年代那种推理电影”。
比如《怪宴》《勾魂游戏》,甚至日本的《犬神家族》。
但这只是在美学和镜头方面的致敬,电影本身的故事并不是如此。
因为遗产而牵扯出的命案,随着故事的发展,电影用了30分钟,通过几位角色的故事交待给观众一个“罗生门”式的群像。
开场“非诚勿扰”那几位嘉宾,在前一晚的聚会上,都与被害人产生了交集,且都隐瞒了真实情况,且都有作案动机。
你以为电影随后的故事,是丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰科抽丝剥茧,那就错了。
因为随后的故事,当抛给观众一个“人人皆可凶手”的论断时,没想到本片主动把“凶手”曝光了。
这样的设定,打破了阿加莎式作品的结构,从而使得观众将目光转移到了他人身上,以“上帝视角”的模式,去审视和梳理整个案件。
所以电影中段,是侦探视角的正序和“凶手”闪回双线进行,及主线故事+回忆倒叙的模式,并且将关键情节打乱重拍,以便造成更多的悬念。
说白了,这很“希区柯克”。
关于悬念,希区柯克(希神)有一个著名的“定时炸弹理论”:三个人围着一张桌子打牌,桌子底下有一个5分钟之后就会爆炸的定时炸弹,如何才能发挥悬念的最大作用?
如果你不交代炸弹的事,直接拍摄爆炸的场面,那你收获的只有观众的惊吓;如果你事先告诉观众桌子底下有炸弹,然后继续拍摄三人玩牌,这样虽然制造了悬念,但却是索然无味的。
希区柯克的做法是,事先告诉观众桌子底下有炸弹,然后转而刻画三个人的不同反应:三人玩了三分钟后准备离开,但其中一个人说,不行,咱们再玩一会儿。
一分钟后,三人再次准备离开时,又有另一个人提议,别着急,咱们再一块儿喝杯酒吧。
”这样一来,不但造成了悬念,还成功牵动了观众的心。
在剩下的一分钟里,不管炸弹爆不爆炸,都足够吸引观众的注意力。
这就是悬念的力量,在很大程度上与观众自身的欲望或期盼相关。
《利刃出鞘》中段,侦探与“凶手”之间的纠葛,采用了这样的理论!
所以我们看到了毫不知情的大侦探依然在煞有介事的分析案件,几位嫌疑人还是在巧舌如簧的搪塞对方,以免自己的小秘密败露,而此时“真凶”就在一旁,对方则要想方设法二次回到现场,清理痕迹,打造不在场证据。
这样的冲突,不但加快了剧情节奏,而且由悬疑而产生的紧张气息,增强了叙事张力,观众在上帝视角下审视这一切,甚至故事中一条狗,一处脚印等细节设定,还产生了搞笑元素。
阿加莎的推理作品,好似做局,而希区柯克的悬疑电影,好似破局,能将二者融合,不得不为莱恩·约翰逊这个剧本拍手叫好。
甜甜圈:第四面墙的反转《利刃出鞘》还有一处很希区柯克的地方,就是在后半段,在曝光“凶手”之后,又产生新的悬念,然后让新老悬念叠加,推动情节的发展。
希神的电影,追求的是能尽早扭转情节,以便让观众参与其中,这里用大家一个非常熟悉的词来形容,就是“反转”。
有趣的是,电影中把“反转”还当成了课题研究,就是借用007丹尼尔·克雷格之口,就是“甜甜圈理论”。
结合前因后果,角色说出这段话的原因,是感慨因为案件缺少核心部分,结果发现“甜甜圈中还有个甜甜圈”,就是反转。
大侦探在侦探故事里讨论反转?
就跟死侍小贱贱在电影里讨论超越英雄一样,有点打破“第四面墙”的感觉。
因为所谓的悬疑,必须是假设以观众群为主线(上帝视角),透过提供观众角色陷入危机的情节来发发展,但是观众却无法得知这些角色与危险是谁而造成、或是会再造成什么样的危险的这种紧张气氛。
但这里,先告诉你一个“结局”,再进行反转,反转中还有一处反转,如此设定不仅仅是在故事上,而且由角色口中故意说出:“甜甜圈里面还有个甜甜圈,不要以为你是上帝视角就不会被骗哦”。
在悬疑推理电影中,侦探跟观众一起讨论悬疑和反转,这多好玩。。。
意思就是:“朋友,别玩手机了,我们该反转了!
”可见,《利刃出鞘》就是用阿婆式的故事模式,融合了希区柯克的影像手法,两种类型模式糅合为一个整体,借助潮流化叙事和剪辑的技巧,将二者的故事悬念都保持到了故事结尾,还怕诸位搞不懂,故意把侦探电影的既定模式告诉观众,从而完成了最基本的任务:“最大程度上的吸引观众”。
Good Ending:剧本杀大戏电影最后解密部分,其实有点类似布莱恩·德·帕尔玛(德叔)犯罪电影。
首先就是画风转冷,步步紧逼的犯罪行为出现,凌厉的影像效果(尤其是仓库那段),尤其是贯穿始终的刀具的排布,对利刃的特写,呈现出乖张诡异的美感,很有德叔犯罪电影的感觉。
从《第三人》到《M就是凶手》,一直到《剃刀边缘》《凶线》,电影的风格从古典推理悬疑,落到了德叔犯罪惊悚电影的路子上。
其实本片最像德叔的地方,就是导演莱恩·约翰逊。
比如导演在本片中所做的一切,对经典电影的致敬和戏仿。
而且作为、娱乐片导演,他对类型片熟练的操纵使其更容易取得与娱乐片的亲缘性,说白了就是掌控能力强,懂得利用手中资源,取悦观众,从演员选择上就看出来!
我想很多观众都看过《星球大战8》,这大概是最不像星战的星战电影,利用手中资源各种反套路,争议先不谈,可见导演很善于将视觉表现力与高度控制的气氛结合,达到吸引观众的目的。
(PS,这样也决定了莱恩·约翰逊是一位匠人,而不会成为大师)。
可见,导演对这个故事驾驭程度很高,懂得用自己的特色条件对类型片进行包装,也就有了《利刃出鞘》的刺激观感。
所以相比于结局真凶到底是谁,究竟反转如何,这部电影有足够的阴谋和悬念让你猜测和感兴趣。
而且我们更大胆一些,这故事编排,简直就是“剧本杀”的天然模板啊,不同角度不同角色,朋友们仔细揣摩,回顾电影的剧情,每位角色都有犯罪动机,也能建立不在场证明。
那么这部电影的结局,就真的可以跟“剧本杀”或者GALGAME那样,有着BE(bad ending,坏结局)、NE(nomal ending、普通结局)、TE(true ending、真实结局)等,各自独自成立的结局。
只不过导演选择的是其中之一,也是最符合主流价值观的一种,令人大快人心。
我们可以称之为GE(good ending、好结局)。
为什么是好结局,因为是老爷子的心愿啊,电影有个小细节不知道大家发现没有,就是别墅中老爷子的油画,这个画像在片中一共出现了三次特写,前两次老爷子都是愁眉苦脸,最后一次,也就是案件水落石出的时候,再看老爷子画像,嘴角满含笑意。
就像咖啡杯上的字样:“我的房子,我的规矩,我的咖啡”
其他几种结局,假如结尾换个人的话,也是成立的,不剧透了,大家可以推导一下,这就是无限流,包罗万象的故事,其精妙所在。
彩蛋1:讽刺喜剧本片惊喜的地方,就是喜剧元素。
我一直没有料到,这样的故事可以玩喜剧。
本片的喜剧建立在两个层面,其一就是中段明暗两条线索造成的戏剧冲突,观众在上帝视角下审视几位角色的行为,是情节笑料。
其二就是讽刺笑话,是人设带来的。
比如“美国队长”克里斯·埃文斯饰演的纨绔子弟,代表了白人至上的富人阶层。
很多针对特朗普移民政策的调侃。
还有丹尼尔·克雷格饰演的大侦探,故意操着一口美国南方口音(象征昔日种族主义者),没想到选择了电影一位拉丁裔移民有色人种作为搭档。
这些对比和暗讽,也会出现相应的喜剧效果。
换句话说,很多人会觉得是一部单纯复古的推理片,其实骨子里面丰富多彩,你甚至看到讽刺喜剧的影子。
彩蛋2:福尔摩斯+波洛说到了丹尼尔·克雷格饰演的大侦探,身上也是融合了福尔摩斯和波洛两位大侦探的影子。
首先电影的第一感觉就是阿婆式的“乡间别墅派”推理,那么这位大侦探活脱阿婆笔下那位身材矮胖、留着黑色胡子的比利时人赫尔克里·波洛。
比如他没事就跟个佛一样端坐在椅子上,全身上下保持得一尘不染,以及标志性的名牌皮鞋,老派绅士的感觉。
他对案件的推导,基本上也是稳坐中军账,听警察给他带来的报告,像记者一样采访一下嫌犯,时不时的把“我是个大侦探”的高傲台词挂在嘴边,活脱波洛。
所以,2017年的新版《东方快车谋杀案》里,把波洛拍成了福尔摩斯,这是粉丝不能忍的。
但这个就是,在电影进行到中段,还真就蜕变成福尔摩斯了,并使出了著名的“演绎法”,在犯罪现场寻找一切蛛丝马迹,怕观众看不出来,还找来了一位“华生”担纲助手。
公号:电影文酷dreamcrowflim微博:乌鸦·火堂
看完之后,根据电影的开放式结局,除了女主是正真的好人外我产生了另一种猜想:是不是女主是幕后真正的阴谋者。
1)女主的鞋上血迹究竟从何而来,她的回忆中是在门外目睹哈兰割喉,这么远的距离根据她的回忆不可能沾有血迹,而且血迹是呈洒上的图样2)女主多次抖腿,在面对哈兰画像时更为剧烈3)片中有一幕窗花图像是一具骷髅捧着一个骷髅头献给一位端坐的大人,似乎象征着通过罪恶的方式获取权利与财富4)侦探最后对女主说你赢得了游戏,却没有遵守哈兰的规则,而哈兰的规则在他女儿的前期称述中有所体现5)女主谎言呕吐的病状似乎也可以自我控制,让人猜想她是不是可以通过这个手段引导真相6)片中侦探说过狗明白人的善恶,而女主将线索扔远之后,狗再次将线索送给侦探,似乎有所隐喻7)哈兰似乎有所察觉,对休说女主是更为出色的下棋者,也说自己没赢过,可能是对女主阴谋能力的认可8)女主最后与休对视时露出了笑容,有自己成为最后赢家的可能性9)结尾阳台女主端杯与下面的家族人群对视,也有讽刺意味
《利刃出鞘》于11月27日在美国上映,中国定档于11月29日。
雨尘有幸参加了11月20日盗梦观影团组织的超前放映场,因此写作这篇解析图文的时候只是凭借回忆,手边并没有太多可以印证和借鉴的资料。
文中所用到的截图和视频都是出自电影的预告片。
《利刃出鞘》是一部轻松诙谐的悬疑喜剧,相比阿加莎的英式经典推理,这部电影显得并不烧脑。
甚至导演基本上是在电影的前1/3就把案件的过程原原本本地呈现在观众面前,让观众带着上帝视角来欣赏全部的探案过程。
有人也把电影比作狼人杀,故事的开篇就是狼人首刀后的第一个白天。
观众在剧情的安排下成为全知法官,跟随着预言家(侦探)的一步步推演找出了夜晚杀人的真凶。
然而上帝视角丝毫不会破坏这部电影的悬疑气氛,致敬阿加莎又反阿加莎的剧情塑造了悬疑推理的全新风格。
加上喜剧定位营造了一系列欢脱而又匠心独具的梗,真的是不可多得的优秀推理影片。!!!
警告!!!
接下来的内容严重剧透请务必看过电影后再回来阅读利刃出鞘 中国预告片2 (中文字幕) 你可能错过的八个彩蛋 1、肯塔基州口音美国也有地域歧视,其中最常见的就是对南方州口音的歧视。
因为南方各州多以农业为主,经济不发达,国民的受教育水平也偏低,因此长期受到其他地区美国人的歧视,一口淳厚的南方口音常常会被其他人嘲笑。
侦探扮演者丹尼尔·克雷格其实是一位标准的英国人,但为了这部电影他特地苦练了一口浓烈的肯塔基州口音,电影中也受到嘲笑。
南方口音不仅给这个绅士侦探一种土鳖的反差萌喜感,更重要的是对美国社会白人精英的讽刺——最后获得胜利的是操着南方口音的乡巴佬和南美移民过来的少数民族裔有色人种,三代白人富豪在家族遗产争夺中落得一无所有。
这是电影对当今美国精英阶层的有力反讽。
故作神秘的名侦探2、道德先锋美国队长雨尘作为一个漫威粉,也是桃总的忠实拥趸,怎么会错过如此明显的反讽梗呢?
当克里斯·埃文斯饰演的富三代兰森刚刚正式登场就对着一家人大飙脏话,雨尘特别想对他喊一句“language!”没错,正是这个战斗中都要提醒队友注意不要说脏话的道德先锋美国队长,在《利刃出鞘》中成了狡诈阴暗的纨绔子弟。
相信这段充满了“you shit”的对白也是导演为克里斯量身打造的,在美队粉听起来真的是无比讽刺。
战斗中都不忘素质的老干部3、邦德大战美国队长电影的两位男主角丹尼尔·克雷格和克里斯·埃文斯,一个是《007:大战皇家赌场》里的极限特工詹姆斯·邦德,一个是《复仇者联盟》中的美国队长史蒂夫·罗杰斯,这两位著名的荧幕硬汉碰撞在一起又会贡献多精彩的动作戏呢?
《利刃出鞘》给出了答案。
电影特地为两人打造了一场动作电影中常见的“追车大戏”。
只不过受限于座驾只是一台小排量的私家车,最高时速也只飙到了60英里,连角色都自嘲这是最烂的追车戏。
煞有其事的追车戏4、英伦豪宅虽然故事的背景设定在美国南部,但是作为一部致敬阿加莎的作品,影片特地打造了一座英伦风格的乡野豪宅。
这种方圆几公里人迹罕至的“孤岛”豪宅设定,在阿婆的推理作品中屡见不鲜。
悬疑片中的豪宅自然少不了密室,然而反套路的是,密室从一开始就一点秘密都没有。
影片一开始就是女管家打开了与墙壁融为一体的密门,发现了老人的尸体。
护工潜入房子的密窗挂着一幅爬窗而入的人物画像。
《利刃出鞘》从精致的布景和道具上完成了致敬和反套路的双重目标。
影片开场庄园的外观5、权游铁王座权游的粉丝们一定对那把由刀剑构成的铁王座毫不陌生,《利刃出鞘》也打造了这样一把王座,用以讽刺这个四世同堂的家族内钩心斗角的权力游戏。
影片自始至终都把质询的场景设置在客厅内一件由匕首组成的挂饰前,挂饰与前方的椅子一同构成了斯隆比庄园的铁王座。
而匕首的组合形式也有深意。
还记得侦探最后那段绕口令般的甜甜圈理论吧,其实这些匕首也同样组成了一个大甜甜圈。
“利刃出鞘”的匕首一团指向了中心,也就是侦探苦苦探寻的甜甜圈中间缺失的那个圈。
匕首围成的铁王座6、万有引力之虹在侦探与玛塔的对话中,他们提到了一本没有读过的小说《万有引力之虹》Gravity's Rainbow,这其实也是一个非常有意思的隐喻。
这本美国作家托马斯·品钦的长篇小说揭示的就是晚期资本主义的美国社会里的“弃民”思想,这与电影讽刺的特朗普政府激烈的反移民政策颇为相似。
另一方面引力之虹也被比喻成侦探一步步接近真相的过程。
克雷格把他最后那段揭示真相的长篇独白比喻成“确定引力之虹的弧线(determined the arc of gravity's rainbow)”——真相绕了一个大圈击中了引力的中心。
《万有引力之虹》小说封面7、本格推理的探案游戏日语“本格(ほんかく)”所代表的古典推理最大的乐趣就是作品从一开始就把线索展现出来,读者(观众)和侦探站在同一平面,拥有相同数量的线索,一起寻找真相。
从这个角度来说,《利刃出鞘》也是一部地地道道的本格派推理电影。
电影很早就把侦探发现真相的线索抛在了观众面前。
比如玛塔鞋上的血迹,导演生怕观众忽略似的给了一个大大的特写。
在回顾案发经过时,警察不忘提到了梅格回家后半夜被犬吠吵醒的插曲,而电影中对包括陌生警探在内的所有人都非常友好的两只狗,却唯独在兰森回家时对他大叫。
而兰森随口说的“只有佣人叫我休(only the helpers called me Hugh)”到最后也成了一条重要的线索。
不知道作为观众的你看到最后真相大白时,是觉得恍然大悟呢,还是对案情早已了然于胸了?
兰森出现是遭到两只狗的围攻8、其他细节的首尾呼应电影中有不少首尾呼应的彩蛋细节,让这部搞笑风格的悬疑推理作品变得非常严谨。
在这里枚举几个例子:电影开始写着“我的房子,我的规则,我的咖啡(MY HOUSE, MY RULES, MY COFFEE)”的杯子最后握在了玛塔的手上,表示玛塔继承了全部遗产。
哈兰与玛塔闲聊时,哈兰说兰森分不清真的刀与道具刀。
而最后兰森果然拿着一把伸缩道具刀刺向了玛塔。
一开始被理查德扔出窗外的棒球几经周转回到琳达的手中,引导琳达发现了父亲留下的信,从而发现了理查德出轨的事实。
宣布遗产前,琳达拿着一沓哈兰写给她的信,全是同样的信纸。
最后琳达拿到空白的信纸时不假思索地火烤读到密信,想必也是父女俩的默契。
玛塔从一开始就树立了说谎就会呕吐的设定,而这一设定在最后也成为给兰森定罪的关键。
为哈兰庆生的一家人甜甜圈外更大的甜甜圈我们来回顾一下剧情,根据最后侦探的推演,案件的真相是这样的——哈兰85岁生日当晚,因为得知外祖父将遗产留给女护士玛塔,兰森愤然离开并酝酿了杀死哈兰嫁祸玛塔的计划。
于是兰森从后院折返,爬上三楼从密窗进入,调换了哈兰的注射药物并带走了用以解毒的药剂。
晚上11:30,生日宴结束后玛塔和哈兰回到书房,忙乱中注射了错误的药剂,却因为兰森的调换成为实际正确的用药。
但玛塔以为自己忙中出错,为了保护玛塔哈兰决定自杀来帮助玛塔脱罪,并且指示了玛塔后续的行为。
12:00,根据哈兰的指示,玛塔离开宅邸后和兰森一样从后院折返,伪装成哈兰的样子制造了不在场的证据后离开。
凌晨,兰森试图回来取走急救包却被狗吓退。
狗叫声吵醒了夜归的梅格。
次日兰森发现哈兰的死因竟然不是药物中毒而是自杀,这样一来哈兰的遗嘱还是会生效,玛塔仍旧会得到遗产,因此兰森匿名邀请侦探布兰克前来调查。
哈兰葬礼当天,兰森趁全家人离开时返回斯隆比庄园盗取装有关键证据的急救包,却被管家弗兰窥见。
弗兰怀疑兰森有鬼,通过妹妹拿到了哈兰尸检的血检报告副本并约见兰森。
宣读遗嘱当天,本以为血检报告出来后玛塔将失去继承权的兰森对遗嘱毫不关心,却意外地从玛塔那里得知她调换药剂的故事。
这意味着哈兰的血检报告中将没有药物过量。
因此兰森将计就计,引导玛塔相信自己用错了药。
为了毁坏证据,兰森纵火烧毁了实验室,却发现弗兰那里还有血检副本。
他进一步引导玛塔前去赴约,而自己先行见到弗兰拿走了证据,并且给她注射了过量毒品。
兰森本意嫁祸玛塔,却因为玛塔好心抢救弗兰,最终被侦探识破。
律师宣读哈兰·斯隆比的遗嘱故事似乎就这样结束了。
但是,请跟随雨尘思考以下几个问题——玛塔向哈兰介绍了吗啡中毒的主要反应,包括抽搐、出汗、呼吸急促等。
而因为没有用错药,实际上哈兰身体不会有这些不适症状。
也就是说其实哈兰自己可以知道没有中毒,那为什么还要自杀?
哈兰为什么要在生日宴会前单独告诉兰森自己把遗产全部留给玛塔的事?
哈兰为什么要打翻围棋盘?
既然决定要揭露女婿理查德出轨的事实,哈兰为什么要提前警告他?
又为什么要用密信的方式告诉女儿琳达?
既然已经立下遗嘱把全部遗产都留给玛塔,哈兰为什么又要在生日当天提前和他们“撕破脸”?
哈兰“推理小说作家”的身份意味着什么?
影片的名字为什么叫《利刃出鞘》Knives Out?
打翻围棋盘的同时药剂也掉在了地上带着这些疑问,一个匪夷所思的答案也呼之欲出——这一切都在老哈兰的计划之中。
85岁的哈兰·斯隆比深谙每一个家族成员的性格与面孔,写了一辈子推理小说,老哈兰决定以自己的终局撰写人生最后一部“推理作品”。
因此,他提前一个星期修改遗嘱,将全部的遗产留给护工玛塔。
他知道其他的家族成员虽然无法接受,但终究无力撼动这一决定,唯独外孙兰森绝不会善罢甘休。
所以在他85岁生日当天,哈兰展开了布局。
首先哈兰向兰森单独透露自己修改遗嘱的事情,同时向他透露了自己与玛塔每日用药前下围棋的习惯,这样暗示让恼羞成怒的兰森萌生了换药嫁祸的念头。
晚宴结束后,哈兰坚持要求玛塔下围棋,目的就是为了打翻棋盘让玛塔手忙脚乱,如此才能忙中出错的状态下歪打正着地保证清白。
而后哈兰安排了玛塔接下来的行动,并且以她母亲非法移民的事实胁迫,使玛塔别无选择。
而此时的玛塔并不知道自己继承遗产的事情,所作所为也仅仅是遵照指示洗脱“过失杀人”的罪责。
甚至兰森找侦探也在哈兰的预料之中,但不管侦探如何挖掘,都无法找到证据证明玛塔用错药品,因为最关键的血检证据将有力地证明她的清白。
如果不是弗兰多此一举,兰森恐怕也没有办法及时破坏实验室(玛塔是根据报告副本找到实验室地址,兰森也同理)。
在这之前,哈兰还正式断绝了给子女的经济帮助,这恐怕不仅仅是在“交代后事”,更是帮助玛塔扫除继承遗产的心理障碍。
而明知自己死后才能让女儿琳达看到的信件,也采用了父女间默契的方法来传达。
而老人之所以选择由玛塔继承遗产,是因为他知道只有善良的玛塔才能保证他的子孙后代公平公正的得到照顾。
电影截图整部影片只有哈兰在与玛塔的对话中把匕首拔出了刀鞘(兰森最后拔出的只是道具,不是真正的利刃),而此时玛塔并没有发现用错药剂,而此时恐怕哈兰已经做好了准备。
所以利刃出鞘是哈兰剧本高潮的开始,片名也暗示着整场精彩的推理故事都是他自己导演的结果。
前文提到一件首位呼应的道具——哈兰的咖啡杯上写着“MY HOUSE, MY RULES, MY COFFEE”。
要知道,影片直到最后玛塔才捧起咖啡杯。
所以在此之前,杯子的主人还是已经去世的哈兰,所有的故事全部遵从这哈兰生前写好的规则(MY RULES)在发展。
影片中其实有一个非常诡异的细节来佐证雨尘的这一推论。
镜头前后三次聚焦在哈兰·斯隆比的油画像上,前两次的时候,画像上的哈兰面带愁容,而当一切尘埃落定,镜头第三次对着画像时,画中的哈兰也满含笑意。
伟大的推理小说作家成功撰写了人生最精彩的杰作。
哈兰·斯隆比的油画像本文首发于雨尘个人公众号OneStage,如需转载授权请通过公众号联系作者。
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中国讲究73 84,老爷子刚刚奔着90冲刺的第一个夜晚就挂了!
搁谁谁乐意?
虽然看起来像自杀,但是当地警察本着来都来了,我们就好好聊聊的原则和所有家庭成员开始了亲切友好的交谈!
一开始,一副相亲相爱,虎父无狗子女的一家人形象跃然纸上!
前五分钟所有人的人设都跟朋友圈里的一模一样!
包括白手起家的长女,独自承担家族重担的公子,紧跟网红时代的KOL85了,搁那都算人瑞了,一大家子人等着快点办好后事分钱了事的,偏偏007大哥出现了!
你问大哥为啥会出现在这里,大哥自己也纳闷呢!
简单说被一捆钱砸过来的!
大哥聊着聊着,一家人的窘境就出现在他的面前!
很明显,生日party并不像朋友圈里的那么和谐!
婚外情的女婿,骗补助的KOL,窝囊废就等着卖老爷子版权的儿子!
这与其说是生日party,更不如说是一场告别,基本上所有人的补助都断了,但是大家也都没当回事,因为一个很简单的道理:我们这又不是吸血鬼家族,您迟早得挂了....说简单点,盛世之下,一窝孩子都是废物点心+白眼狼!
都在等着老爷子挂了分肉吃。
你想想,你养的猫猫狗狗天天盼着你死了,把你啃了,你是什么心情?
可是心情在复杂也没用,因为人难免一死!
爸爸很难活过儿子,最关键的是孙子那一伐更废!
本着早死早超生的愿望,大爷设计了自己挂掉的剧本!
但是不得不说,专业作家就是脑子快,生日爬梯上出现了支线剧情,老爷子连夜更改剧本!
所有的人,都成了他最后一本小说的演员,刺激!
这一切都得从老爷子生日party后的连五子开始!
老爷子是英国约克乡牛津镇剑桥村连五子高手,可是偏偏下不过一个徽班进京的小保姆!
这是为啥?
因为小保姆下的不是连五子,小保姆家里穷,小时候上的是中国援建的孔子大学,读过《论语》,知道啥是无欲则刚!
所以她压根就不想赢,就是在棋盘上画画!
而老爷子身边所有的人,就是欲望都太强了!
在老爷子眼里,小保姆就是个小仙女啊!
老爷子小保姆注射错了药物,告诉老爷子,您10分钟内就会死掉!
老爷子:您有解药嘛?
小保姆:有!
老爷子:我知道我长得帅,不过你也别看我了!
快找解药啊!
小保姆突然发现,平时必然随身携带的解药没有了!
当小保姆吓的惊慌失措的时候,老爷子已经洞察了这一切!
作为资深嗑药专家,明显感到,小保姆的药被掉包了,解药还在这个时候消失!这只有一个解释:有刁民想害朕!
老爷子此时内心是激动的,你想想,你费劲气力写了100页的书,突然发现,有人还免费给你写了100页上半部,那酸爽的感觉!
于是,他立刻对小保姆说,你这么这么做!
小保姆问:为啥?
老爷子:你脑仁不太够用,的和你说了也没用小保姆:不成,我不能放任您死!老爷子:你信不信我滋你一身血!
小保姆:爷爷您别逗,我觉得你还能抢救一下!
老爷子:滋...小保姆:擦....你狠!
背负着巨大心里负担的小保姆独自面对007,而且小保姆还不能撒谎...007想,这没法问啊!
一直问她的话这片子50分钟就结束了!
那我就随便问两个问题,看看小保姆早饭吃的什么吧!
小保姆为了维护朋友圈的家风,吐了!
007:着小女孩早点吐的不好看啊!终于熬到了宣读遗嘱的时刻了!
读遗嘱之前,所有人操心的就是自己的部分分母太大,结果读了遗嘱发现,自己需要担心的不是分母,是分子!
老爷子的儿孙们:你们俩有奸情!
小保姆:卧槽!
这TMD是什么事儿?
小保姆被围攻之际,美国队长过来解围!
浓眉大眼一脸不会背叛革命的样子!
过来告诉小保姆,你不是一个人在战斗,我永远和你在一起!
其实美国队长这一招是很低级的一招,但是他基本盘太好了:实在太帅了,看着不像大反派啊!
小保姆就把自己担心的事情全说了!
小保姆还说:你不要告诉别人呕美队:我和谁说去啊!
一般这么说的人,秘密保守不过5分钟果然,经历了历史上最萌的飙车戏之后,他们都被抓住了!
这时候,小保姆内心是崩溃的....小保姆:我太难了,我要不是当初连五子下的这么好,那天老爷子就不会打翻棋盘,他就不会死,所以说这事儿都怪中国为啥在我们小区建孔子学院!
川建国的画外音:对,都是中国搞得鬼了!
这时候,小保姆也知道大帅哥美人计都没等到就招了的事实小保姆:这也不能怪他,因为谁让他长得那么帅,哈哈哈哈哈于是小保姆准备向家族吐露实情!
一直作为花瓶的007这时候突然显灵!
007:我学过化学,看得懂化验单啊!
007:你们知道么,一直觉得这个事情就是个甜甜圈,但是后来里边有个奥利奥,我以为整件事就是印度飞饼了,但是奥利奥里边又有一个洞,这件事又变成甜甜圈了!
小保姆:你想说什么?
我就问你一件事:你的甜甜圈放香菜嘛?
007这事我一个人说不明白,还得叫上大帅哥!
知道了事情真相的小保姆:没想到你浓眉大眼的也会背叛革命!
男人真的靠不住啊!
早知是个搞笑片,不至于这么如坐针毡的忍女主
今年第一部值得去电影院二刷的剧本杀,后面感觉所有观众都坐直了起来,等待大结局的时候,简直肾上腺素飙升,最后还有惊天大逆转,太过瘾了,各种华丽丽,从复古场景到卡司阵容,演技在线,剧本完美,杀进颁奖季
今年国内上映的最好的悬疑片了吧
太无聊了
这一个个扯什么阿加莎·克里斯蒂,拜托,这明明是《古畑任三郎》式的倒叙推理啊。侦探的外号还是“绅士侦探”,最后女主角问侦探:你是从什么时候开始怀疑我的?侦探回答:从我们第一次见面的时候我就开始怀疑你了。打死我都不信编剧、导演没看过《古畑任三郎》。这片子反而跟阿婆式的古典推理血缘关系不大。案子本身不复杂,经常玩剧本杀的人,基本上看到三分之二都能猜出来凶手和手法了(我就是说我),但整个讲述故事的方式还是有趣的,而且有几场戏确实拍得好看,比如侦探在黑暗中用打火机照亮自己、询问女主那场戏。好的导演、编剧,不在于讲述一个从没有过的故事,而是如何把一个普通的故事讲得引人入胜。
这有啥值得给高分的呀……就,完成度不错的杂糅推理片?追车真的好烂,好烂好烂好烂,然后美队太出戏了……
隐藏在向传统英式推理小说和电影致敬的表象下,实际则是对这一经典类型的肆意反叛,像若干不可靠叙述者加一个绝对可靠叙述者这样荒诞不经的设定和近乎赤裸的政治指涉,在硬核推理作品中难得一见。
太无聊了 还有尴尬的演法
谜底本身太多不合理。把所有身家留给一个护士,还为了证明她清白而自杀?子女们虽未完全达到他的期望,但也各有成绩,也各有难处,不至于恨铁不成钢而剥夺所有吧?!若护士与老头有未曾相认的血缘,或老头已知病入膏肓命将休已,虽陷于俗套,但合情合理。开场对每个家庭成员的盘问释放出“事情不简单”的信号,确实引人入胜,可惜,从护士因为谎话而呕吐的场景开始,全是败笔。孙子因为拿不到遗产而谋杀爷爷的情节太牵强了,或者说铺垫太少而显得牵强。家庭成员的“各怀鬼胎”引起的矛盾似乎并不激烈,或者各位演员并没有表演到位。而贯穿整个破案的侦探,除了开场盘问家庭成员时的一声钢琴键音,以及诱发他们说出更多信息的挑衅,再没什么更多精妙之举了。还非要设置西部口音,是出于什么讲究呢?可能剧本精妙,但拍得浮于表面,或剪得太草率。
从立意和人物刻画上来讲,确实是好片,每个角色都个性鲜明,故事也是几次反转趣味性强。美队连说几句eat shit,还是有些出戏,哈哈哈!影片整体成色有限,很多线索都特写的过分明显,这样搞没看一半就大致看出剧情走向,摄影不过关,明显是好莱坞的流水线作品,好的悬疑片我还是更欣赏《看不见的客人》
用古典影调、英式喜剧、政治讽刺、闪亮亮卡司层层包装,唯独甜甜圈最核心的部分空了一块,没有推理进行到关键时刻那轻轻一击整个人恍然大悟的快感。解谜越深入越感受到导演对于反类型的用力又无能为力,用明到不能再明的明喻带着观众兜圈,以回避只要一验血就不言自明的真相,推理迷看完失望到萎靡。【重看2022.10.18】
(短评严重剧透)3.5。一部视听优秀的电影,却是一部糟糕的推理电影。哈兰作为推理文豪,急中生智谋篇布局一番却忽略了尸检这一关键环节,若药真有错,则仍然无法让玛尔塔脱罪。有人说是老爷子早看穿一切,借坡下驴。果真如此,那么本片更为失败,因为关于这点无论镜头还是文本都没有任何交代或暗示,光是一两句明确有其他所指和结尾镜头可远远不够。总之,这层解读空间显然不是导演有意诱导的,纯是观众自行脑补而出,更证明了影片的关键逻辑漏洞之大。另外,既然选择了经典本格推理的风格,就不太该有说谎呕吐的设定,这简直像科幻片一样的硬概念只能逼得你去接受,无法做出任何思考和反驳。于是玛尔塔完全成为了人肉测谎仪,犹如类似机械降神一般的存在,对文本的可信度无疑造成了一定损害。
最后站在阳台对着哈兰全家用哈兰咖啡杯喝咖啡,“My House My Rules My Coffee” 告诉哈兰全家,我才是这房子的主人,哈哈!爽
说实话 没啥意思 只能用规规整整来形容吧... 整个故事都很套路 开始没多久就知道到底是怎么回事了 毫无惊喜... 以及 007的南方口音好奇怪。
放在悬疑喜剧还行,放在推理就比较勉强,当然这片本质还是为了骂川普。但是“移民都是心地善良的天使,美国人全是心肝黑透了的坏坯”这种逻辑也实在是过于惊悚,美国人看到最后一幕的时候不会觉得恐慌吗?
线索和暗示足够多了,在近一个小时案件结束的时候隐隐约约可以接近真相了,但故事仍在继续,案件抓着你的眼球,你打起精神,挺直了腰板,不自觉地身体前趋,被戏剧的张力牢牢抓住。国内的观众一定会爱死这部家庭遗产分割的撕逼大戏的。
没吃过屎的可以看看,既不幽默(可能get不到美国冷笑话)也不悬疑,无聊还有点扯淡,剧情也不是很合理
看这片看到爷爷出来时候,就感觉如果龙纹身女孩如果有续集,DC真是无比契合小侦探的角色了XD
当一部片子有政治主张要表达,每个人都代表个什么的时候,往往这不是个好片子
我对这种看似“啊,反转了”,但实际上伏笔悬念都能猜到的故事颇觉无趣,观影过程难以避免地会问,人物动机呢?逻辑自洽呢?bug处理呢?当反转都是为戏而戏,片中人物也就脸谱化了,好人好到彻底,坏人一脸坏相恨不得告诉你他就是坏的,这样的设定除了道具作用没有别的意义。经不起推敲的推理电影很没意思,只能当爽片看,然而那些为显政治正确而添加的隐喻又让人觉得肤浅幼稚。另外,美队的演技差到让我第一次忽略了他的肌肉和颜值。