大闹天竺

其实今天刷完《大闹天竺》，时光的内心是崩溃的。

很早以前时光就表示过一种观点：写书的唱歌的甚至演戏的，不要尝试去做导演，这是对中国电影的不尊重。

不过，依然有那些猛士，前仆后继，勇往直前，想在导演的世界里捞一杯羹。

于是，中国式烂片开始充斥电影市场，包括今天要说的这部《大闹天竺》。

喜欢王宝强，是从《士兵突击》开始的。

但是，从《大闹天竺》始，可能不会在喜欢这个原本单纯的农村男孩。

因为这部电影，差点就颠覆了时光的三观——原来电影TM可以这么拍！

其实时光不想用一篇推送的篇幅来说这部电影，因为——有那么点不值。

但是，鉴于春节档好片实在不多，时光还是来跟大家好好说一说这部——大闹天竺总体来说，这部王宝强的处女座，承载了太多东西。

自从王宝强婚变，媒体炒作，名人站队，外加打官司，整个娱乐圈都沸沸扬扬。

这部电影，既是王宝强自导自演的第一部电影，又是他走出阴霾将心思集中到事业上的一个标志。

时光敢说，不少影迷是带着同情和支持，去看电影的，电影本身占据的因素，可能并不多。

但，怎么说呢——时光看来，这是一部集合了现代古装奇幻历史动作冒险爱情歌舞动画等所有元素于一体的，模仿公路电影和印度电影的“王宝强式”电影。

为什么呢？

电影涉猎的影视元素太过混杂，路子过于宽泛，手法过于多样，形式过于繁杂。

这样的“集大成者”，时光也不知道这是一部怎样的电影。

而刚刚上映一天，豆瓣急转直下3.8分也告诉我们，多数影迷的看法没有和时光相左。

在作品风格上，这部电影更加像是四位主演在印度的一次玩闹，而残酷的事实是，人家在荧幕上玩嗨了，我们在影院里却如坐针毡。

来看作品。

《大闹天竺》并不是严格意义上的公路电影，也不是动作电影，如果一定要归门别类，可能只能算到喜剧的范畴中。

故事的情节设置简单到爆，就像一个孩子做的一个梦。

主题故事和《泰囧》没什么不同，一个是一纸油霸合同书牵扯出的中年男人的心路琐事，一个是一纸遗嘱引发的大闹印度惊动佛祖的奇幻历险。

唯一不同的是，前者算是一部电影，可后者……影片讲述了富家子弟唐森（白客 饰）父亲盒饭，为了合法继承公司，在父亲陈佩斯的指引下，领着钉子户耍猴人武空（王宝强 饰）前往印度求取真经，哦不，追寻遗嘱的故事。

不论是从演员的名字——唐森（唐僧），武空（悟空），朱天鹏（猪天蓬），吴静（悟净）还是从剧情中的酱油——耍猴人的身份，印度牛魔王等等……都可以看出，王宝强对《西游记》的强烈的向往，或者就像片尾飞出的六小龄童一样——强烈的致敬。

甚至于，王宝强不惜牺牲故事的合理性和完整性，愣是硬生生把西游记的片段和美猴王的造型，强奸式得插入到故事结尾。

从故事叙事上来说，《大闹天竺》，嗯，怎么说呢——根本就没有叙事。

影片一开场，白客驾驶着飞行器驱赶王宝强，被打得只剩内裤，就雷到了时光。

《蜘蛛侠》中的绿魔，瞬间哭晕在厕所。

然后强行插入了孙悟空打到南天门，大战二货郎神和王祖蓝内裤版哪吒，最后被佛祖压在五行山下。

一来一回，时光感觉到智商受到了深深的蔑视和侮辱。

因为下午场，影院观众太多，不然真有起身离开的冲动。

紧接着，因为赔钱问题，白客胁迫王宝强保护自己，前往印度，可是黄渤饰演的反派，却派出两个走在人群中像灯泡一样的杀马特杀手，尾随追杀。

然后，一群人莫名其妙来到一个妓院一样的染坊，为了抓住他们，各国姑娘拿着刀剑长矛，一通乱打。

最后终于迎来了决斗，Boss是一个脸上没有褶子腿脚不利索但功夫极高的老头子。

王宝强被击落水中，不知道从哪TM抽出一根金箍棒，瞬间KO了BOSS。

然后就是感人至深的兄弟情感——原来白客和王宝强是失散多年的兄弟。

最后，二人在花果山见到了美猴王……实在说不下去了。

没有什么科班经历的王宝强，单单凭借自己的演出经历，过了一把做导演的瘾，可把自己活活做成了反面教材。

古装也罢，奇幻也罢，功夫也罢，冒险也罢，即便这些都能忍，但是动不动就出现的印度电影常见的集体歌舞，是怎么一回事？

我的天难道在印度拍电影就必须有带歌舞表演吗？

而且，可以看出，王宝强很有欲望扮演一回孙悟空。

因为在电影中，他的角色设定，从头到尾，就是孙悟空。

时光根本无法从专业的角度去评论这部电影，甚至，在某种程度上，它都不能叫做一部电影。

就像一部100分钟的网络喜剧，没有人物角色的冲突设置，没有完整的故事架构，更没有内核和立意——各种电影元素在小小的荧幕上纵横交织，杂乱无章。

任何时候的任何场景，都有可能插入进来其他的元素，就像凭空而来。

比如四人走不动了，突然就出现了一匹白马，再比如王宝强眼看要挂，突然就拔出一根棍子……也许本片最大的意义，也就是能让不明真相的观众哈哈哈一会，仅此而已。

然而，不同于舞台剧和小品的是，如果电影的意义只在于哈哈哈，那么电影这种艺术表现形式，还有没有存在必要？

四位演员，王宝强依旧卖力，卖力得打，卖力得跑，卖力得上蹿下跳，就是只“窜天猴”。

白客依旧干起自己的老本行，怪异的表情和僵硬的神态，夸张的表演完全没有脱掉网剧的影子。

柳岩依旧胸大，依旧妩媚。

小岳岳依旧耍贱，依旧卖萌。

这对cp从《全世界》闹到了《天竺》，说不定还要闹下去。

可四个人组合在一起，却变成了天竺取经的师徒四人——好尴尬。

虽然影片没有一点正常商业电影该有的优点，但并不表明，它没有任何可取之处。

作为导演，王宝强真的不称职，但是作为演员，他很有两把刷子。

这一点毋庸置疑。

而且，影片中的梗和招笑方式，确实有创新之处。

比如在影院，有两个镜头所有人都笑了——第一个，是白客眉毛被撕掉。

第二个，是两个人骑自行车栽倒在仙人掌丛中，互相拔刺。

但是，努力了并不能成为我们拍出一部又一部烂片的借口。

如果不专业，请让开，让专业的来。

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王宝强自导自演的第一部电影，完成得还算不错。

西游记中的各种元素还有印度本国的本土元素都被非常巧妙地运用到了电影当中，同时喜剧元素也充斥着整部影片。

但总体感觉王宝强的表演略有些浮夸，他所饰演的武空既没有表现出人的憨厚老实，也没有表现出猴的活蹦泼激灵。

不过片中王宝强的部分动作场景还是挺不错的。

其余演员比如白客，总能看到王大锤的影子，跳戏比较严重。

另外还有小岳岳，看到他出场时总能想到他在相声舞台上的搞笑场景。

或许只有柳岩的高颜值和好身材才是全片最大的看点。

🎬《大闹天竺》钉子户耍猴人、科技宅富二代，拍马屁小跟班、神秘性感美女，原本风马牛不相及的四位男女，在不打不相识后竟结为了同伴，为了寻找一道遗嘱，结伴勇闯印度，开启一段热血沸腾啼笑皆非的冒险。

然而最令四人意外的是，这次取遗嘱之行凶险重重危机四伏；而存放遗嘱的印度，更是埋藏秘密。

冒险的途中风景奇幻瑰丽，四时气候也随之不断变换，时而晴空万里、艳阳高照，时而乌云密布、狂风暴雨，为惊险刺激的行程更添了一丝奇幻。

光怪陆离的西域印度，如同打翻了的调色盘。

布满了风情旖旎的建筑，充斥着虔诚苦修的宗教；在热闹喧嚣的街头巷尾，有着色彩斑斓的工艺品、鲜艳夺目的服饰和绘画；轻盈曼妙的纱丽美女们，舞动着欢快妩媚的舞蹈；一幅浓烈而又奔放的天竺风韵，自然而然的呈现在了众人面前。

在经历了九九八十一难后，现代版“西游记师徒四人”，最终解开了遗嘱中的秘密，也得知了他们的身世真相，更完成了一次人生的修行。

最后的最后，当六小龄童惊艳压轴出场，无不唤醒了几代人的记忆，也将致敬经典推向了高潮。

大闹天竺 (2017)3.72017 / 中国大陆 / 喜剧 动作 冒险 / 王宝强 / 王宝强 白客

宝强再出事的时候，我曾经说过:宝强之所以可以成为一个喜剧角色，是因为他本身给人的感觉是轻薄的，没有负担的，没有悲伤的，所以他在电影里遇到那么多惨事，他可以笑的出来，观众也可以笑的出来。

宝强出事以后，失去这个加持，无论未来他做什么搞笑的事情，大家都会这个人背后是有故事的，就笑不出来了。

因为他真的可以很难过。

宝强更适合当一个演员，我知道他想把饱满的色彩表现出异域风情，但是这种运用直接导致了眼睛很累，影响观影效果。

为了搞笑，几乎放弃了情节推进，情节结构不完整，而努力的搞笑，使得观众没有办法沉入，反而笑不出来。

最后向六小龄童的致敬太突兀，好像是为了这个点，强行改变剧情，违和感太重了。

我还是喜欢徐峥呀。

出场便是拆迁现场，挖掘机施工队布阵森严严正以待待小楼主人缴械投降却爱在心头口难开。

为什么钉子户主武空那么厉害？

从冷兵器到热兵器到唐少的高科技对他都缴械投降了呢？

母鸡，只是插了一段“悟空，你尚有一难”便活生生的把猴子从西天扔到地上的镜头，便为主角宝强注入了不可剥夺的超能力。

这里不禁想要吐个槽，武空能够无师自通从人头攒动的机场辨认出金毛银毛便是追杀唐森的刺客大概也该拜超能力所赐吧，不然剧情如何发展！

被铁栏杆五花大绑的小楼就像围城，只见刚经历丧父之痛却毫无悲伤感的唐森少爷前来谈判，你陪我去印度取遗嘱，我便保你的小楼一生一世千秋万代万古长青。

OK，没问题，换身印度风情服，梳掉头上的猴毛，Let's go！

说到这里真该佩服剧组的生拉硬拽能力：岳云鹏->朱天鹏->猪天蓬，完成了完美的变迁，更不要提后来将“悟净”抽象为“吴静”的想象力，加10分！

总之他们按照西天取经的既定模式相遇相知相伴一路风吹日晒肩挑背扛到达幸福的彼岸……后来发现一个不痛不痒或者早已被观众怀疑已久以至猜到的结果：武空是唐森儿时失散的玩伴。

如此煽情，怎能不打高分？

看完我以为《大闹天竺》和8分相得益彰，回想过来营养价值并不高呀过于苍白无力的剧情只能用搞笑的小插曲来填充，仿佛这就是吴静和天鹏存在的意义，顺藤摸瓜的回忆一圈下来，只有吃辣椒比赛难得的精彩。

我不禁想问苍天：西游系列的冷饭还能炒多久？

就算王宝强在影片结尾致敬六小龄童顺带贺岁也难以掩饰其对剧情驾驭的无力，换言之，编剧笔下的是水平还是水分深度值得怀疑。

创新在哪里？

趣味性在哪里？

深度又在哪里？

不禁想象公映时带着孩子的观众挂着一脸尴尬的表情将爆米花杯扔到地上轻轻踩一脚留下一个鞋印再唉声叹气的离开的情景，想象一对刚开始擦出爱的火花的情侣松开紧握的手默默无言一前一后走出电影院的情景，sigh。

有那么一瞬间，我以为《大闹天竺》被《三傻大闹宝莱坞》附体，因为那印度风浓郁的搞笑小插曲和它滑稽可笑的歌词。

然而只是一瞬间，《大闹》距离《三傻》还有太长的路要走。

各行各业都在相互吐槽创新能力短板，做软件的吐槽卖汽车的，卖保险的蔑视搞风投的，一时间火药味浓重唾沫星子横飞即将宣布进入战争状态……然而抬头看看漫天星斗才发现自己还不是井底之蛙么，与其嘲笑别人不如提炼一下自己的脑细胞，好好在完成原始积累掘到第一桶金的同时完成一次真正意义上的原生创作。

编剧们，醒醒吧！

别再打着传承文化的旗号炒冷饭了，要炒也要有营养好么？

编剧们，起来吧！

重新评估下自己的想象力和创造力！

海娜百川，好奇心旺盛的睡神，各类浅层文艺尝试经验丰富，如诗词创作、科幻小说、话剧编导、动画制作、美术设计等。

2015年6月创建公众号“谁家郁金香”。

（个人微信号：IcyConnieCat315）

如果，平时有人约我看这部电影，我要跟他友尽！

可是，这次大年初一图个开心嘛，我TM买了四张票去看了这部烂片，我对不起我的观影生涯，我对不起我发过的不给烂片贡献票房的誓。

开场没赶到，等我坐定的时候，是一场对剧情推进毫无意义的天庭打斗戏，当我看到王祖蓝那比六一儿童节表演服还艳俗劣质的造型，我大概明白了本片的审美，等我看到陈佩斯病死了，我大概明白了本片的演技已经下线了，当我理清剧情，了解他们要上路去印度，我大概明白了这又是一部模仿人在囧途的公路喜剧。

通篇人物形象毫无美感，林永健的造型简直辣眼睛 ，白客王宝强穿的什么东西我看都看不懂，服装道具粗制滥造，剧情苍白无力，闭着眼睛都猜得出，场景镜头调度混乱至极，经费预算可能都被用来排片了吧。

结局又是致敬西游记，求求你们放过西游记吧，西游记那么好看，你们为什么要毁了它。

在电影院里，对着这满屏尴尬的演技，真是欲哭无泪。

其实我对王宝强的好感仅止于士兵突击，人在囧途系列傻憨的形象让他大获成功，可是在我看来，他努力营造那种我好傻哦大家快来爱我吧的形象，令人生厌。

高兴时，张开大嘴占据脸的二分之一发出令人尴尬的笑声，整个脸都快挤成一个失去水分皱巴巴的橙子了，难过时，更容易形容了，输出全靠吼，台词都不能好好说，再加上口音，没有字幕都不一定能听懂。

连演员都当不好，还想当导演了，不是科班出身，没文化不怪他，他能用的经验仅仅只有拍囧系列的积累，真不知道他哪来的自信揽下了这个瓷器活的。

说白了，中国电影市场太乱了，什么阿猫阿狗流量小星都能当个导演圈圈钱。

身上有任何爆点的更加不能放过了。

王宝强离婚事件为他博了不少眼球，不少人为了他义愤填膺，甚至有一部分人还会走进电影院为他贡献票房。

这顶绿帽子挺值的。

说实在的，谁是谁非，我们都不了解，我们只是看客，我们知道的都是当事人让我们看到的，事实真相谁也不了解，而且，这又关我们什么事呢？

道德只能用来约束自己，不能约束别人。

这是我最后的倔强(╥﹏╥)

去影院看完《大闹天竺》，一位朋友向我吐槽：因为王宝强离婚事件对王宝强建立起来的好感，经过这样一部电影，就全部败光了。

应该说，在大片云集的春节档，《大闹天竺》还是非常受期待的，但它的口碑却是同期电影最差的，豆瓣评分已经跌破4分。

《大闹天竺》讲述的是，大富翁离世并留下遗训，让他的儿子白客在穷小子王宝强陪同下前往印度寻找遗嘱，但他们的印度之旅凶险重重，危机四伏。

从来懦弱无能的富二代最终在王宝强的触动下，蜕变成为有情有义有担当的人。

《大闹天竺》是部典型的“公路电影”。

公路电影是好莱坞重要的电影类型之一，近些年来开始在国内兴起。

公路电影并不是说电影中一定要有“公路”，而是说，电影的叙述发展主要通过一段旅程展开，以旅途经历反映人物的性格塑造、思想变化和人生感悟，比如影史上的经典之作《中央车站》《杯酒人生》《阳光小美女》，国产电影近年来的《人在囧途》《泰囧》《港囧》《后会无期》《心花怒放》等。

这些电影伊始，主人公都要出发到某个目的地，电影的全部故事都发生在旅途之中。

但国产公路电影又具有明显的特色。

一是异域风情。

像《泰囧》和《唐人街探案》的故事都发生在泰国，《大闹天竺》发生在印度，这些国家不同于我们在一系列好莱坞大片中见过太多次的欧美发达国家，它们属于“第三世界”，带有强烈的异域色彩；像《大闹天竺》取景地都是印度最具特色的景点，并且也穿插印度色彩节等民俗活动，很能增强电影的陌生感和趣味性。

二是人物塑造，大部分是一正一邪的设定，两个主人公的性格形成鲜明的对比和冲突，并在强烈的反差下产生“笑果”，《人在囧途》《港囧》中的徐峥和王宝强、《心花怒放》中的徐峥和黄渤、《大闹天竺》中白客和王宝强，都是如此。

三是唤起真情。

许多公路电影里都有王宝强，而王宝强扮演的人物都很土，但很耿直，很真。

另外一个主人公往往是社会成功人士，他们聪明但冷漠，起初都瞧不起王宝强式的人物，但随着旅途的展开，最终都被感化，《人在囧途》《泰囧》徐峥回归了家庭，《大闹天竺》白客因王宝强变得有情有义，命运由此发生改变。

《大闹天竺》并没有脱离国产公路电影的这几个套路。

但相较于前文列举的一系列作品，它却遭到了最多的恶评。

何以至此？

原因还是出在剧本上。

公路电影的最大难题在于旅途的合理性，整个故事都是建立在旅途上，为何出发、出发之后可能遭遇些什么、到了目的地之后又会有什么变化，这些剧本必须给出具有说服力的解答，一旦某个环节显得假或者缺乏逻辑性，公路电影就失去了灵魂。

《大闹天竺》从一开始就走偏了，大富翁临死前要白客与钉子户王宝强去印度取遗嘱——这听起来就缺乏常识依据；即便我们忽略这一前提，白客和王宝强的印度之旅也太过浮夸太过虚假，比如白客的叔叔安排了杀手追杀白客，杀手们光天化日之下在印度行凶——你真当印度警察不存在啊；本来爱白客爱得死去活来乃至因爱生恨想杀了他的柳岩，莫名其妙地就爱上了岳云鹏——人物立不住，空洞、符号化；白客的父亲与王宝强的父亲、白客与王宝强的关系最后揭晓，也真让人觉得机缘巧合得太狗血，韩剧都不见得这么写……《大闹天竺》的每个环节都有偏差，当然不可能顺利抵达“目的地”。

电影的唯一亮点在于，王宝强将此次印度之行，与我们熟知的《西游记》西天取经的故事形成互文，白客在电影中的名字叫唐森，王宝强在电影中的名字叫武空，他们经历重重磨难最终取得人生真谛。

六小龄童也在电影最后以孙悟空的扮相出现，的确触动不少人内心中的情怀。

只可惜《大闹天竺》的底子过于浮夸虚假，以至于这样的情怀落不到实处，让观众感觉不尴不尬，感动不是，吐槽也不是，真可惜了老一辈艺术家对电影的友情支持。

——首发荔枝锐评——

阉割版原文链接http://www.1905.com/news/20170129/1154032.shtml 如果我给《大闹天竺》当水军，我会夸王宝强是个好演员。

他一步一个脚印，从一个默默无闻的群演，成为被奖项票房双双眷顾的人气演员。

倘若说王宝强在《盲井》、《天下无贼》里的精彩表现是因为本色出演，那么这一路下来王宝强不断突破自己，演活了一个又一个傻子。

作为一名赋予了装疯卖傻角色无限可能性的特型演员，他精湛的演技有目共睹。

《大闹天竺》中王宝强再次展现了他炉火纯青的演技，并用他招牌的癫狂派装傻表演传染，不，感染给了全片的每一个演员。

而这一次，王宝强居然还做了导演，他的努力和成功就是这个时代精神的写照——不需要专业素养，不关心吃相难看，只要有人脉有话题，什么人都可以当导演，什么人都可以赚票房——这是草根的胜利！

这是时代的狂欢！

如果我给《大闹天竺》当水军，我会夸王宝强是个好导演。

他绝对是这些年演员/作家/经纪人转行拍电影队伍中的一股清流。

倘若说从前这个队伍的佼佼者是导演风格浓烈的郭敬明——把撕逼戏拍出波澜壮阔的迷幻感，再配以意识化的剪辑、排山倒海般的配乐渲染以及MTV式的摄影风格——让我们预见了他成为中国版Nicolas Winding Refn或者Harmony Korine的可能性，对男色的喜爱和呈现更是让他站到了贾曼、法斯宾德和保罗莫里西的高度。

而王宝强一下子就成为了郭导的强劲对手！

王宝强在《大闹天竺》中展露出来的导演风格和掌控力令人惊叹： 他在意识流叙事的道路上比郭导走得更远，每一场戏之间都抽离了内在逻辑性，叫观众难以琢磨人物的动机和关系——即便投入130%的注意力，你也无法理解为什么白客要踩着王晶电影里的机器人跟王宝强决战，吵完架准备回国的王宝强是怎么知道白客在染坊，为什么王宝强装在小楼里的监视器没有和小楼一起炸飞，黄渤派去的杀手金角大王银角大王是怎么知道一行人没有死，又是从哪里冒出来的大Boss师傅——可以说《大闹天竺》绝对是一部“烧脑电影”！

片中的色彩美学同样自成一派，看似庸俗、滥俗、艳俗到极致的大红大绿，实质上是借用乡村暴发户式的浮夸审美，传递LGBT友好的理念。

其中一场高度风格化的慢镜头Color Run戏更是将这种美学理念和电影剧情同时推向了高潮。

王宝强还是类型片混搭的先驱者，拍一部加入异域风情的公路喜剧？

《泰囧》早就玩过了，宝宝的野心可大着呢！

《大闹天竺》还是部特效五分钱的科幻片、人物走位都衔接不上的动作片、一言不合就唱歌的歌舞片，以及极具中国特色的乡村Cult片！

片中对人物情感的描绘和探索也是闻所未闻见所未见，王宝强和白客的友情戏有多么匪夷所思，岳云鹏和柳岩的爱情戏有多么猝不及防，《大闹天竺》就有多么先锋和大胆！

如果我给《大闹天竺》当水军，我会夸影片紧紧抓住了时代的脉搏，天马行空地植入了流行文化和异域风情。

《西游记》可是超级热门大IP，有了它就有票房——虽然蹭西游的流量早已成了华语电影的一大奇观。

再拉来六小龄童致敬下——虽然我也不知道为什么鸡年春节档要致敬猴子。

观众爱看动作场面，王宝强的武术底子不加一点动作戏岂不是浪费——虽然怎么看怎么像杂耍。

印度有什么？

纱丽染坊，加进来！

辣椒大赛，加进来！

开挂摩托车，统统加进来！

全国人民帮宝宝一起骂马蓉，电影里不黑一把怎么行？

既然是春节贺岁档，那就几个演员一起办场假春晚唱两首歌当彩蛋吧！

电影里往往会有点题的台词。

《大闹天竺》里我找到两句，不知你们觉得哪句更合适。

一句是“辣眼睛！

” 一句是“你们的脑袋是用来养鱼的吗？

” 如果你是因为同情王宝强才走进的电影院，那么看完之后你会发现，大过年花钱看(chi)烂(le)片(shi)的自己更值得同情。

让人发笑是件简单的事，也是极其困难的。

大年三十晚上，长达4小时的晚会，很多次我明明觉得自己应该笑的，可就是笑不出来。

看着大红大绿堆满高饱和色彩的舞美，听着强行插入的各种千年老梗，我忍不住在朋友圈开始吐槽，有朋友留言调侃说我是在发送实时弹幕。

后来想想，算了，毕竟吐槽很容易陷落成为吐槽而吐槽，堆砌情绪，失去客观，尖酸刻薄。

我突然很怀念陈佩斯和朱时茂，怀念不如相见，站在贴满贺岁片海报的电影院，我毅然决然避开了《西游伏妖篇》《乘风破浪》，欣然选择了有陈佩斯和朱时茂客串的《大闹天竺》。

听着身边的小鲜肉们兴高采烈念叨着周星驰、韩寒、吴亦凡的名字，热情地讨论他们之前的电影作品，我顿时有了一种众人皆醉我独醒的羞耻快感，为自己的少年老成在心里暗暗点赞。

看了不过20分钟，王宝强和白客正准备大闹天竺，我已经想大闹电影院去退票了。

当然了，看电影没有退票一说的，否则全国的电影院得倒闭一半以上。

想掏出手机刷会儿朋友圈或者玩玩游戏，又觉得手机屏幕发出的亮光会冒犯到身后正你侬我侬说着甜言蜜语的一对年轻情侣，也会干扰正在聚精会神听妈妈讲解剧情的小朋友的注意力。

自己买的票，哭着也要看完，我成功做到了。

任何电影都有一个内核，如同药丸，通过故事，给药丸包上糖衣。

观众乐呵呵地嗦舔着糖衣，一不留神药丸也下了肚，回家咂摸咂摸，内化于心。

应该说，这是所有文艺作品的标准范式。

即使是仅囿于逗人发笑打发时光的爆米花片，也从来不会把自己局限在只顾挠观众咯肢窝顺带着从口袋里顺走票钱的低级套路。

王宝强的目的更不止于此，他的成功经历本就是传奇般的存在，首次当导演，在《大闹天竺》中，他更想向观众传达自己对生活的认知思考和某种他认同的价值观。

《大闹天竺》的内核很简单，也很正确——钱不重要，亲情最重要。

这句话在电影快要结束时由主角直接说出来，听得我一愣神，这也太强行插入了吧，之前所有的大闹经历插科打诨毫无逻辑，完全在指向另外一个内核——啥都不重要，开心胡闹最好。

要不然，怎么解释王宝强和白客毫无愧疚地搞砸印度邻邦欢天喜地的婚礼现场？

怎么解释王宝强通过作弊赢得吃辣椒大赛冠军被发现后又是大打出手继续砸场子？

除非解释成「我弱我有理」，所以我不必对规则产生任何敬畏之心，也不必对他人充满同理心，凡事对我有利让我能开心就好。

《大闹天竺》是部公路片，甚至可以说是现代版的《西游记》。

《西游记》里，唐僧领着悟空、八戒、悟净、白龙马去印度求真经。

《大闹天竺》里，唐森带着武空、天鹏、吴静、还有一匹不知从哪里突然冒出的白马，去印度找遗嘱。

86版《西游记》在各个电视台轮播播出了几十年，无论是大朋友还是小朋友，对西游情节简直烂熟于心，《大闹天竺》直接套用，于是王祖蓝版哪吒强行出现，「大闹天宫」得以重现。

莫名其妙要去沙丽厂遭遇一群以吴静为首挽着布条荡秋千的惊艳姑娘们，「盘丝洞」得以重现。

吃辣椒大赛的主办方顶着牛魔王和白骨精的造型，于是「火焰山」得以重现。

到了结尾，六小龄童以美猴王造型现身，含情脉脉牵着王宝强的手向幸福深处飞去，这简直就是《西游记》本身了。

我完全可以理解，导演处处互文，向《西游记》致敬，可你拍的是《大闹天竺》，并不是新版《西游记》。

人物角色没有冲突，故事架构根本看不到，剧情推动不讲逻辑，东一榔头西一棒子，从《西游记》里敲下一些边边角角，闭着眼睛拼凑在一起，如果这也叫致敬，如果致敬是个人，他一定会感觉到智商受到了深深的蔑视和侮辱。

既然没有剧情，既然就是过年期间只图观众哈哈一乐，那我们可以再单纯说说笑点。

按理说，王宝强、白客、岳云鹏随便哪个单独站出来，就是行走的段子，不说话就能让人乐。

可在电影里，成功实现了1+1+1<3的效果。

笑与笑不同，有一种笑承认观众的智商存在，视观众的脑子为活物，呈现的场景或对话乍一看一听觉得很平常，再一回味，让人不禁恍然大悟捧腹大笑，笑过后五味杂陈。

还有一种笑，把观众当圈养动物，认为观众除了呼吸之外没有任何生命迹象，一切都是食物，只为果腹活命，满足最低级的生理需求。

因此，在《大闹天竺》里，我们看到的笑点是哪吒内裤上印个桃儿，终极杀手内裤上绣朵菊花，吃完辣椒嘴唇翻肿，胸口上烙个「我是狗」，讲个「亲爱的」的老段子……幸好，当这些笑点出现时，我身边的观众没有几个发笑的，更多的声音在嘀咕：这什么玩意儿？

我迅速从心底消除了对他们在观影时做出的各种不文明举动的嫌弃，对他们肃然起敬。

哦，对了，有个笑点还是不错的，白客被胶带粘掉了眉毛，真是万万没想到。

结果下一个镜头，眉毛又长出来了，速度真快。

《美人鱼》涉及到了拆迁，《乘风破浪》涉及到了拆迁，《大闹天竺》也以房地产商和钉子户的对抗开场。

坦然讲，我并没有指望这样的商业片能真正触及底层群体和权贵阶级之间的矛盾冲突，能在影片中出现这样的场景，即使一带而过或者仅仅作为故事背景，就已经很不容易。

毕竟，商业片还是要有商业票房回报的，谁也不希望不过审，投资打水漂，导演成了「地下导演」。

同样，没有真正的人物冲突没关系，没有真正的选择也没关系，看不到两难境地迸发的人性光芒也没关系，我所奢求的仅仅是讲个好故事，起码是个合情合理，令人信服的故事，从头到尾能串起来，而不是支离破碎的尴尬与无语。

《大闹天竺》全都完美避开。

与其当导演，王宝强更适合去竞争一年一度的晚会导演。

无论是对大红大绿颜色的偏好，还是含辛茹苦向观众喂食宁愿哭也笑不出来的笑料。

都很符合。

精彩影片一向体贴观众，即使全片一气呵成，但为了照顾观众膀胱，会忍痛割爱牺牲几个小片段作尿点。

这一点，《大闹天竺》更体贴，因为全片都是尿点。

还有一点，导演可能并没有意识到，喜剧的意义并不是简单的逗人笑。

我叫王大锤，万万没想到，这次我终于不是屌丝了，成了睡着200平米大床，玩着飞行器怼钉子户的富二代唐森。

不巧的是我爸爸病重，临终前告诉我遗嘱在印度，并让身材矮小长相丑陋的卷毛钉子户武空护送我去印度寻找遗嘱。

到印度后我碰到了白白胖胖的下属朱天鹏，对我单相思的性感美女吴静。

为了私吞遗产，我爸爸的弟弟也就是我的叔叔派出两傻兮兮的杀马特杀手追杀我。

在钉子户的保护下，我幸运的躲过一次又一次追杀。。。

我叫王大锤，万万没想到最终我还是拿到了遗嘱。

原来钉子户武空不是穷小子，是我爸爸合作伙伴失踪多年的儿砸，在印度他们终于父子团聚。

我爸让他跟我来印度是为了培养我们的感情。。。

我可能有个假爸爸。