很久没有写过影评了,确切点说是很久没来过豆瓣了,一上来忽然发现居然有十几个提醒消息,一翻开,全都是关于我好几年前写的一篇《舌尖上的中国》的评论的回复,再点过去一看,基本全是讲我太过偏激。
在我逐条看过这些意见之后得出一个结论,讲我太过偏激的全是大傻逼。
他们的陈述统统太过明显的站不住脚,而批评显而易见的傻逼显然不会使我变得更加高大上,因此不值得做任何回复。。。。。。
以上是开篇的闲话。
再多说一句,此篇影评主干来自于我和一个朋友的微博私信聊天。
要不是有这些私信聊天的垫底,打死我也不会去写一篇关于这个电影的评论,原因无他,就像我刚才说过的,这个电影的傻逼太过于明显了。。。。。。
废话少说,书归正传。
这个电影,讲述了一个非常温暖的励志家庭故事。
马特达蒙人过中年,遭遇了我们中国人庸俗而实用价值观体系中所谓的人生三喜之一,确切的说,他老婆忽然死掉了。
给他留下了一个叛逆期的儿子和一个人小鬼大的女儿。
马特达蒙显然没有受过中国文化精髓的熏染,于是一下子整个人都不好了。
而就在同时,他的儿子也经历着人生中的另一次重大挫折,确切的说就是他在学校偷东西并且画一些很影响社会和谐稳定的渲染恐怖和暴力的美术品,结果遭到了学校的开除。
马特达蒙在这种双重打击之下,作出了一个艰难的决定,得让暴风雨来得更猛烈些才够味儿。
于是婉言谢绝了编辑部的嗟来之食,悍然辞职,切割掉了自己唯一的家庭经济来源,并决心卖掉房子,换一个新地方开始自己和孩子们的新生活。
简单的说,在看了好几十个房子都没找到满意的之后,他在女儿的启发下找到了一个山明水秀的大房子,他的命运也随着这个房子的出现发生了重大的转折。
这个房子是一个动物园的产业,要买这个房子,就必须同时买下和经营这个动物园。
最后他们花了多少钱买下的这个动物园?
电影里没说。
不要紧,这个谜底我在文章最后会为大家揭晓。
咱们先来看一看这个动物园的人员配置吧。
这个动物园配备了一整旧有套职工班子,首席员工是斯佳丽约翰逊,其他修理工饲养员办事员等等都是路人甲乙丙丁,但斯嘉丽约翰逊有个表妹不得不提,此人虽然是一个不拿工钱未达工作年龄的非法童工,却由艾丽范宁出演,剧中年龄比马特达蒙的忧郁儿子恰好小上一岁。。。。。。
如果故事讲到这儿你还没觉察有什么不正常,那就只剩下两种可能性,不是你不正常就是我不正常。
古人云,爱情是治愈创伤最好的良药,马氏父子的心灵创伤就这样在斯嘉丽姐妹俩的爱情,并且是热脸硬贴凉屁股式的爱情的滋养下一点点儿的被治愈了。
当然这事儿照这么发展下去以后他们这帮人的亲戚关系会混乱的一塌糊涂,但显然观众看到这里已经顾不了那许多了。
如果故事就这么结束了,显然没有达到导演大洒狗血的目的,这个世界上,任何事情都不会顺利得这么令人发指。
于是,动物园在筹备期间,遭遇了经济上的重大危机。
我的一个有钱的朋友最喜欢说的一句话就是,能用钱解决的问题,都不是大问题。
当然,这句话也不是他发明的。
这句话当然在某种程度上是有点儿道理的,可是他要是敢把这话当着80年代初因为没涨上一级工资,或者是弄丢了十几斤粮票儿就喝农药自杀了的那些人说,可能先死的人就是他了。
总之就在马特达蒙还没顾上正经八百的一筹莫展之际,他居然偶然在一件旧衣服的口袋里发现了他已经死掉的老婆的一张字条,他的诸葛亮款式的老婆未卜先知的预料到了马特达蒙未来的惨状,在银行给他留了八万多美元。
而这个字条他老婆到死都没跟任何人提起。。。。。。
天哪,那件衣服按品相来说真的是很容易轻易的被捐到某个慈善商店里,之所以会被留下完全是因为马特达蒙有恋物癖的心理疾病,从这个角度上讲,他的老婆又很象是我们神话故事里的老神仙,总是先要考验一下你是不是正心诚意,才肯给你提供帮助或是降下灾祸。
长话短说,马特达蒙在他老婆留下的资金的帮助下顺利的把动物园重新开起来了,而他和斯嘉丽约翰逊的感情也有了结果,这一点不知道他老婆是否早先有所估计,安排下了什么计策没有。。。。。。
他的儿子经历了这一切之后也认识到远在天边的一大群哥们也比不上近在眼前的靓丽小妞儿这一客观真理,摆脱了消沉,重新振作起来。。。。。。
故事大体上就结束了。
现在可以谈谈马特达蒙买动物园花了多少钱的问题了。
我看完电影以后闲的无聊,就股沟了一下。
这个电影的原型,是位于英格兰南部的dartmoor national park里的动物园。
2007年,Benjamin Mee一家以1.1 million英镑的价格买下了这个动物园。。。。。。
2007年,经济还没有开始危机,那个年头儿,1英镑还值15个人民币呢。。。。。。
所以说,这个电影是在告诉我们,拿不出个一千七八百万人民币,你连消沉一下的资格都没有,这年头儿,连耍性子都是一种奢侈品呢。。。。。。
作家本杰明•密生性喜爱冒险,对于家庭的责任他投入并不多,然而突然的丧妻之痛令他很久无法释怀,与此同时,儿子迪伦和小女儿洛希同样不能适应失去母亲的生活,一个家庭系统由于最重要的人物——妈妈的离去,瞬间瘫痪了。
本杰明无法听从哥哥邓肯的建议,拒绝从新的爱情中获取乐观心态,也放弃了专栏写作,彻底陷入丧失的漩涡之中,不能自拔。
13岁的儿子迪伦开始迷上阴暗的美术创作,画面里只有黑白和血腥,最终又因偷窃被学校开除。
小女儿洛希此时却显示出超出她7岁年龄女孩的成熟,表现得特别的成熟,开始照顾自己的生活、开始照顾父亲的心情,连买下新家的决定也是她最后拍的板,似乎成为家庭系统里一个新的中心。
就这样一个看起来很出人意料的决定——买下一个快荒废解散的动物园,作为他们新的家,开始全新的环境继续生活,迎来了这个家庭重建系统的新的机遇。
当人遇上创伤,比如某些丧失的冲击,亲人死亡、爱人分手、事业崩溃,我们常常会陷入沉没般的打击,告别哀伤并不是一蹴而就的,它很可能要经历一个比较长的过程,期间心理承爱的痛苦可能并非那么轻松。
心理学上将这个过程称为“哀伤反应五阶段”。
伊丽莎白•库伯乐•罗斯博士在1969年出版的著作《On Death and Dying》里面所描述了人在经历重要他人离去的表现的五个阶段,分别是:否认、愤怒、妥协、忧郁和接受。
在失去家庭中挚爱的人面前,父亲充满了悲痛,一路否认,不愿意开始新的恋爱,同时深陷忧郁和压抑伤感的纠结中。
儿子充满了愤怒无法化解,又正处青春期,在与父亲的沟通中得不到很好的交流,于是将愤怒发泄到偏离常态的行为中。
女儿直接妥协于现实的安排,并充当起大人的角色,但却偷偷地将父亲要丢掉的、母亲常穿的一件衣服藏了起来,并天天压在身下才能睡觉。
一家人,在丧失的痛苦中,深受折磨,却没法公开地谈论,也无法化解。
好在本杰明一家决定接收这座有众多动物的野生动物园,这个有些怪异的行为带给他们一个新的“生机”,和动物的友好接触,跟新朋友的亲密接触,与动物园管理人凯莉率领的留守团队重新修葺动物园,在奋斗中迎来动物园的再度营业和自己家庭的新生。
影片的结尾是最让人心生感触的一幕。
本杰明带着自己的儿女,来到他与爱妻第一次相遇的咖啡馆,面对着妻子曾经坐过的那张椅子,深情地复述自己被妻子吸引的第一幕每个细节,当迪伦含着眼泪、洛希带着微笑说出那句“Hi Mummy”,你知道,他们终于完成了这次艰难的爱的告别,从此可以开始新的生活。
这一幕,学过心理咨询的人可能会很自然地想到格式塔心理学派常用的一种技术——空椅子技术吧。
从心理学角度看,抑郁在代谢上是高代价的,但其实是有其社会价值的:抑郁告诉自己和他人,有些事情已经不可救药地糟糕着了;抑郁使人能够对自己或他人做出忠实的评估;严重的抑郁也可以迫使一个人必须面对严酷的现实,并做出最终促使他们继续存活以及成功繁殖的艰难决定。
生活带着许多无常,其中就包括了很多的丧失。
很多时候,我们并没有可能像本杰明一样有机会去选择一个特别的动物园作为转机,我们也没有办法从家长、朋友的“不要为失去而纠结了”、“生活充满转机”这些苍白的安慰中得到缓解,我们依然痛苦着。
请先接受这份痛苦吧,因为面对丧失产生的痛苦是正常的,请允许自己伤痛,因为经历哀伤有时有很多的过程和很多的阶段。
如果当我们经历了很久的痛苦,仍然无法化解和缓解,或许可以想一想是否能寻找一些专业的帮助,比如心理咨询。
能够在痛苦中寻找外力的协助也是一种智慧。
Why not!
今天一整天心情都很低落,很想看个电影,又不想找,突然决定把动物园再看一遍,其实我很少重复看同一部片,但是今天确实需要治愈。
离第一次看应该只隔了几个月,那次的心情比较平和,对当时的感觉没有很多的记忆,只记得第一次感动是在决定搬家的那个晚上Rosie应为邻居在办party而睡不着说了句“there happy is too loud”。
只有七岁的小女孩失去了自己的妈妈,就像失去了生活中的阳光,丧失了快乐的权利,却看着、听着别人的快乐,自己却无可奈何,觉得她是该有多么懂事啊。
也许是当时太过触动,每次想到这部电影首先想到的就是这一幕。
今天再看的时候却没有像当时那样哭起来,不知道是不是因为想的太多而麻痹了。
到房介领他们看房子在车上时,Rosie那样平静的说她妈妈死了,再一次忍不住了,现在想来觉得整部剧里Rosie一直是懂事的,没有任性的时候,甚至还在调解Ben和Dylan的矛盾,就连她伤心的时候都只是让人感到淡淡的悲伤。
当她得到满足或者遇到开心的事情时露出的笑容真的让人希望她可以一直这样。
和Rosie相反的Dylan,与Ben的问题重重,似乎每次的镜头都在争吵,最激烈也是最后一次是Dylan发现Ben讨厌他以及原因。
每个家庭里都会有争吵,其实这样比隐瞒要好的多,该发泄的发泄,然后解决,不论怎样的问题最后总会找到一个方法,一个出路,也许差强人意,但是既然是问题,是难题,又哪来的完美呢。
我的家庭同样存在问题,我现在后悔的是为什么当时知道的时候没有选择站出来而是钻进里壳里选择无视,任其发展,以致到了现在最难以解决的阶段。
向来不是一个细心的人,很难专心做一件事,要不是朋友发现Sometimes all you need is 20 seconds of insane courage这句话,我估计永远不会发现,但是发现了就知道缺少的就是那一点点勇气,虽有有意的培养,但仍旧都是一些小事,该勇敢向前迈一步的时候总是在徘徊,然后一次次的失去机会。
想到Ben第一次看照片却没有勇气翻下去,那种再一次把伤口撕裂,去回忆已经永远失去不能再拥有的美好时的感觉,真的无法忍受...也许是心情缘故,当影片一点点走向光明的时候我还总是感觉到悲伤的一面,但是也总有明媚的时刻。
当Buster从动物园里跑出来,人们寻找它时走进的那片树林里,虽然树没有那么的绿,但是看到太阳从缝隙里洒落的阳光就像是一点点照到了心理,一点点暖了起来。
动物园开业前的那场雨,让人不能免俗的想到阳光总在风雨后。
风雨过后的阳光才更明媚!!!
结尾处Ben向Rosie和Dylan讲述他与Katherine的初见并对她一见钟情的经过,我觉得也反映出他真的放下了,可以去面对全新的生活和生活中的人。
Move on!!!
For me!!!
For everyone!!!
这是一部充满精神力量的影片,在生活化的情节里表现人与人、人与动物、人与环境的关系,美国人怎么能做到?
比如父子吵架、比如主角的爱情、比如人对动物的爱,排除掉演技的支撑,没有坚强的故事铺垫,但是情感饱满、一气呵成,感动都溢出来了,每一个细节、每一场戏都有爱,有情感流动,但是这个片子也有问题,就像一条长长的铁链,是完整的连起来了,但是每个链条之间的接点就像随时会断掉一样,个别场戏很不牢靠,容易出戏,要是遇上喜欢较真的观众,认真下来计较就觉得很无聊。
其实,这片子的关键词是勇气和放下。
Bravery and Let It Go.它是一部讲述男主角如何忘记过去的电影。
其中一段台词:When you love somebody that much, that hard, that long, you can never get away from them, no matter where you go. And that only comes once in a lifetime.最后一见钟情的回忆,那20秒的勇气。
这些都多么美好。
有时候,就是特别美好的东西反而让人觉得感伤,在体验过美好之后。
但是看到这样有爱的电影,想想,人干嘛要折磨自己去体验失去美好的悲伤呢。
就好像男主角一开始不敢打开关于妻子的照片集,但当他终于打开,流着泪但是面带笑容的走进回忆,一切都如释重负。
人们有勇气去面对失去,却很难去面对美好。
所以我们需要20秒的勇气,想想我们如何去追求美好,如何体验美好的,如果过去真的那么美好,就会发现再多失去的悲伤都不能比较,因为真的只想记住美好,为什么不呢?
生活里,我们也应该多一些20秒的勇气,问问自己为什么不呢?
为什么不逼自己一次,为什么不冒险一次?
一辈子真的只有一次吗?
The love never get away?
我不知道哎,我没有那么刻骨铭心过。
但爱情最初的美好都是共通的,这部电影,就是要让我们记住那美好的部分。
现在看电影,越来越不想去思考意义。
但是很喜欢探讨创作者如何触发人物的情感脉动,然后自然流淌出来的过程。
因为中国很多电影,包括自己在写故事的过程中,经常觉得人物不够丰富、情感不够饱满,就是所有的砖块不是融合而成一座房屋,是机械堆砌的。
这种触发机制,需要技巧和领悟。
所以看到这样的电影,尽管也有很多不足,但一些小感觉的东西真的值得细细品味。
也许是因为太久没有在电影院看一场电影,又也许是因为此电影矫情的主题一直是我所追求的生活态度。
于是与弟弟妹妹走出电影院时,我忍不住啰嗦地感叹了又感叹,好电影,好电影。
对田园生活极其向往的我,首先被这电影素材而吸引。
一个刚失去了妈妈的单亲家庭,儿子孤独、叛逆、屡次闯祸终被退学,七岁的小女儿天真活泼,一下担起了维持家庭感情平衡的重任;而对别人的同情极其疲惫了的爸爸,他决定他需要为他的家庭创造新生活;新房子,新学校,新的群体。
他想让他的孩子们体验“原汁原味儿”的美国生活,而不是与电脑和信息网络成长。
但他万万没有想到,他和小女儿一眼看中的房子,拥有的80亩地的地产——是个被废弃的动物园。
所以呢?
他们买下了动物园,决心重建。
“为什么摊上这个烂摊子?
为什么?
”Scarlett Johansson演的动物园园长问道,他看了她一眼,只答了句:“为什么不?
”片子里面的那些团结协力,一起创造美好家园什么的,并不是本片的看点。
有些小幽默,却不至于成为纯喜剧,有些小矫情,却不够格为“典型美国剧情剧”,真是美好得恰到好处。
剧中一直围绕着“20秒钟的勇气”,我相信不畏惧前行是唯一能让我过得满足的生活方式,我还记得那个勇敢和咖啡店里的小伙儿搭讪的自己,不知道那时候怎么来的勇气。
我也记得和他分开以后久久不敢看他的页面,不敢打开锁起来的抽屉。
而有一天,我终于能够如愿以偿地做到,微笑看那些触及我内心最深处的记忆,让幸福感包围自己。
虽然我和那个人的感情没有那么久,那么深。
但是我对剧中爸爸的心理进程能够心领神会。
他过世的妻子,为他留下的一笔钱,称其为“马戏存款”。
那么了解他的她,知道他将来总会用到这笔钱,并在信中告诉他,要追随他内心想要的。
随心而行。
片尾中,他给孩子们在他和她相识的咖啡厅里,演示了她们相遇的情节;“不好意思。
我想问……(女子微笑地看着他,等他继续说完)您这样美丽的女子会有可能和这么平凡的我说话吗?
”她继续微笑着,眨了眨眼,回道:“为什么不?
”为什么不尝试一次你一直想尝试却迟迟未试的东西;为什么不在发脾气前,静下心来问问对方到底想说的是什么;为什么不想想万一自己误解了,自己脱口而出的狠话将多伤人心;为什么不好好看看身边的人,不放弃固执一意孤行?
为什么不铭记我们终将失去一切,所以我们没什么好失去,短暂的人生为什么不放手一活?
从真实故事改编的这电影,让你小笑笑,小感动,小皱眉,小期待,小温暖;这便是家庭,这便是生活。
在现实生活中,也许开园的那天不会总是奇迹般晴空万里,也许20秒的勇气不会总带来令人满意的回报……所以呢?
害怕失去,害怕拥有,害怕尴尬,害怕失败,人不可能抛开所有恐惧,但是由于这些恐惧关上的窗户,在你无意识中让你错过了许多东西。
为什么不偶尔勇敢打开一扇窗户——20秒钟就可以——让灵魂透透气?
Why not?
观影前: 这是一部看完会感觉开心和温暖的电影。
因为它是根据真实故事、也即男主角的回忆录改编的,也就是说,这个“梦境”是真实的,所以更鼓舞人心。
男主角本杰明·密是个热衷于冒险的作家,为了写稿他可以去最危险的地方,采访最危险的人。
这里有个小细节,连最危险的人也爱看《玩具总动员》,这就是说人的内心都有孩童的一面——也是世人喜欢动物园的一个原因。
本杰明深爱的妻子去世,这改变了一切。
十四岁的儿子迪伦叛逆,闹事,又有重口味的绘画天才,父亲做得好,就能挽救一个小艺术家。
小女儿虽乖巧懂事,但在七岁的年纪,她就像一朵脆弱的小花。
我们会看到本杰明如何受女人欢迎,他又是如何拒绝任何女人,直到买下动物园之后,他才一步步完成心灵的治愈。
本杰明和迪伦的父子关系非常微妙,也是本片的情感重头戏。
你们可以看到电影开始那些矛盾和问题,如何在一家三口管理动物园的过程中化解。
面对忘不掉的过去,我们该如何带着记忆重新开始新生活呢?
电影里不仅有演技很高的小孩,还有只演技很高的猴子,你们可以注意它的动作。
本杰明对动物的态度变化也很有意思。
观影后: 开动物园不知道是多少人的儿时梦想。
这是真实的冒险,买下动物园,完全符合本杰明的个性,而他妻子也非常理解、包容和支持自己的丈夫,知道他会把全部积蓄投资在冒险的事业上,于是准备了应急款留给他度过难关。
由此,我们也能明白,本杰明为何对她恋恋不忘,这样深沉、成熟的爱,很难再来一次。
但人总要找到一种既战胜伤痛又留住美好回忆的方式。
老虎斯巴老迈病重,本杰明必须下达安乐死命令,这让他再次回到妻子死前的状态,这种命运轮回反倒帮助他找到面对往昔的力量。
其实,对于掌管众多动物生命的动物园主人来说,这只是个头。
这家动物园的现实原型Dartmoor Zoological Park,也曾濒临破产,但这部电影的成功也为动物园带来一定收入,而且游客惊奇地发现,它的真实状态,与电影里一样。
目前,这家动物园有投资有合作,运作良好。
对本杰明来说,“20秒的勇气”带来的冒险,需要他用一辈子的责任感去实践。
这对我们也是启发。
迪伦跟本杰明互相深爱对方,也希望对方爱自己,但总是不好好沟通,同时也害怕失望和伤害,在一次次争吵之后,彼此终于能看到彼此的核心需求,从而找到相处之道。
爱要说出口,也要行动起来。
本杰明把儿子画的老虎斯巴(此时迪伦的画作开始变得温暖了,这也是他内心变化的征兆)用作动物园标志,儿子非常感动。
彼此尊重,也是爱的方式。
这是个关于爱的故事。
我们如何爱家人,如何爱动物,如何爱朋友,如何爱未来的爱人,这部电影,给我们上了一堂好课。
还有梦想。
你对想干的事说句“why not?
”接着,你可能要花几年甚至一辈子的时间精力去完成这个“why not?
“另外,当你实践梦想的时候,虽然很艰难,但可能老天会帮你,可能其他人会帮你,还可能有很多人需要你的梦想去帮助他们,他们殷切等待的目光也会帮到你,比如动物园开张那天,排队进门的游客们。
这是我们在追求梦想之初要记得的。
---我的公众号:树屋钓月亮
本杰明说“我的一生都痴迷于“冒险”。
这“冒险”背后也包涵本泽明对于爱情、亲情的真挚虔诚和不懈追求。
生活虽然有很多挫折与悲痛,仍充满一末末阳光,本泽明就是莉莉口中对迪伦画作评价中那遗失的太阳。
本泽明是一个踏实、无私、坚韧和温柔的好男人。
他可以为了让儿女逃离家庭变故后买下残破却寓意“新生”的动物园;可以为了儿女一顿可口的晚餐去几十里地的地方买一瓶黄油;也可以为了挽留暮老的老虎一次次竭尽全力。
尽管伴随阵阵作痛的来自去世妻子的回忆和不富裕的现实,本泽明始终在爱与美好生活征途中努力前行,最终在父亲、动物园园长每一个岗位上游刃有余。
正是这样的本泽明,所以他值得那么完美的“妻子”,童真懂事的罗西,也可以拥有斯嘉丽约翰逊扮演的凯丽。
有情节透露,但是这不是惊悚悬疑片:好莱坞有一种说法,'明星的时代已经落幕了“ ——如果你看看近五年票房的前十名,大多数都是由CG\特效和动作设计主打。
明星云集的影片的票房号召力也不如当年。
而有时候,一堆今日的明星有能力出手拯救一个好故事:恰恰这故事讲得是一家人如何携手通过拯救一个动物园,从而拯救自己。
如果世上没有斯嘉丽,马特,托马斯黑登,爱丽和导演卡梅伦·克罗恩—— 世界上会不会就少了这个无奇、却不平凡的正剧?
世界上的罗曼蒂克主义者,怀揣梦想的男孩们,会不会就此少了一个佐证,少了一个鼓励,一个导师?
编剧导演卡梅伦是一个彻头彻尾的浪漫主义者,有的时候浪漫得有点矫情。
从一炮而红的《甜心先生》中笃信道义的经纪人(剧本造就传世经典对白 ”You had me at hello!") 到《香皂天空》《伊丽莎白镇》的迷途的小生,卡梅伦一直还坚持着《几近成名》中那个男主人公(导演本人真实经历)的执着——为了梦想、激烈地生活着。
有些导演每次出手都能赚的两手发软,那个叫詹姆士· 卡梅隆,这个卡梅伦·克罗恩呢,常常惨败而归。
因为他从来不按照商业类型片出牌,观众自然有些时候不买单。
——这部不是简单的励志、亲情友情、或是浪漫喜剧的类型片——卡梅伦正正经经用“故事原型”讲了一个普通人在遭遇特殊情况下的真实经历。
他没有急于告诉观众,而是等到最后让观众惊觉——这个事件居然确有其事。
卡梅伦这次举重若轻地、(偶尔还是有点矫情)让我们和故事主人公一起经历 “接受爱人已经逝去,我们的生活还要继续”的一次情感的圆寂,让我们在黑暗的影院里用温润的泪痕去祭奠那些脆弱和坚强,怀疑和信心;我们悲痛流泪,而后喜笑颜开——我们死亡,而后重生——这些情感让我们充满了人性,让世界生生不息。
这次故事的主人公,这个梦想家 是这个不断寻求奇遇的记者,他能对付四级的飓风中心,草菅人命的独裁者,命数里,却必须要遭遇爱妻的死亡的浩劫。
第一幕:普通世界:一个表面上天不怕地不怕的人,如何接受爱妻死亡,要和一儿一女继续生活的事实呢?
通过改变。
他辞掉了工作,拒绝去所有能想起妻子的地方。
儿子被学校劝退是一个契机,女儿抱怨邻居家“他们的快乐太吵了”也是一个契机。
于是——他们买了一个动物园。
这听起来有点奇怪,但是如果你和我一样,在影院朝圣的殿堂里面听着轰鸣的Jonsi的扫弦,看到侧逆的阳光照在喂着孔雀的小女儿的脸上。
身边地产销售满含好意和歉意地告诉你,这是一个动物园,你要买,就得都买下来——你就相信,这个父亲是会做这个决定的。
第二幕: 奇遇前一幕已经铺垫好了——这个爱自己女儿,和儿子有点隔阂的父亲,不能接受亡妻留下来的空缺——他就必将要走上一条不归路,盘下一个烂摊子——这个有两个耀眼美女(斯嘉丽·约翰逊和艾丽·范宁)的私人动物园, 他将要在这个远离亡妻记忆的荒野,完成自己浪漫主义者的成人仪式。
这次改变带来了新的元素,在这一幕里,我们的主人公群体人公遇到了“导师,盟友,对手”,经历了物质的“考验”(来自于动物园的事业本身的挑战——要通过开园的审查所要经历的虐待,以及经营本身就带给主人公的债务高压) 和情感的“考验”(父亲和儿子各自遇到的美女挑战,其实是对其自信和自爱的挑战)。
在困难无法解决的危急中,盟友会挺身而出,实在不行的时候,主人公会遇到”女神的保佑“——亡妻即便不在人世,依然帮助者自己的爱人追求他的梦想,给予主人公坚定信心的辉煌一刻。
而最终父子必须走向“与天父和解”, 父亲必须从拒绝接受爱妻已经死亡,通过动物园的动物经历死亡而得到心灵净化,转变到允许自己的生活继续向前。
我希望我没漏下什么——请其他故事人补充。
第三幕当最艰难的几步跌跌撞撞的走过,无论是因为盟友的帮助 (哥哥的”你只需要勇敢20秒钟“不失为一个好建议),还是神赐的好运,主人公获得了奇遇的圆满。
此时他必须”返回到普通世界“中——那个充满了让他回想到亡妻的各种信号的地方——花园里的馨香,超市,酒吧,咖啡馆和第一次遇到妻子的餐厅,并且把治愈系的良药带给这里的人:他把自己的儿女带到这家餐厅里面,给他们讲述爸爸和妈妈一见钟情的那一幕。
在那莫名奇妙勇敢的20秒里面,一个我们只能想象有多么美好的女人回答了一个罗曼蒂克的男孩奇遇旅程的第一个问题:“Why should an Amazing girl like you talk to someone like me?": ) ... "**** ****?"
总体来讲很温情的一部电影,几次让我眼眶湿润,很久没写影评之类的东西了,也许是很久没有能让我引起共鸣的东西了吧(顺便说一句,私以为现在的商业电影大多为的是赚取观众眼球的刺激以挣取票房,观众看过之后也不过就像午夜的激情,第二天忘却一大半,真正能让你久久不能释怀的,少之又少)。
如果让我写影评,以我的性格,肯定会把剧中人与人的情感故事忽略掉。
因为真正让我动情的是,一群人,为了一群动物,不惜放弃与社会的交流,生活在城市的便利,而倾其所有地照顾动物们。
或许同我童年的经历有关,虽然我没与狮子老虎共舞,但我儿时也是居住在姥姥家,类似一个小型的农场,鸡鸭鹅、猪牛羊、猫狗家雀和各种爬虫蔬菜和谐相处在一起。
于是假期的生活就是爬树,放牛,斗牛犊子,给羊羔喂奶,给鸡鸭鹅喂食,拣蛋,把猫往狗窝里扔,看猫挠狗等等。。。
所以当我看到小萝莉喂养孔雀,看小孔雀破壳出生时,看到爸爸和儿子坐在垂暮之年的老虎笼子前时,我也深有同感。
当看到拦断道路的大树后密密麻麻的人群排到远方时,我也会激动的快要流泪。
很喜欢这样的电影,另外,那个小姑娘的演技没说的,小表情太到位太可爱了。
“你只需要20秒的勇气”这是电影中的台词,它虽然短,含义很深,它往往给人一个暗示:是时候了,你还需要等待什么?在剧中,我们不难发现,这一家子,从开始经历了失去了亲人的悲伤.特别是,男主人公本杰明,作为一个父亲他从一开始,就意识到自己的孩子需要快乐.然而,他并不知道去了解孩子的心里想法.而其中一个孩子迪伦,由于长时间的压抑,心里已经扭曲,永远画着那“地下的世界”的风格.其实,这一点直到作为父亲的本杰明意识到,买下这个新家,这个动物园,并没有让迪伦开心.如果,剧中我们看到父子吵闹了起来.最终,打破薄冰,重归于好.有些时候,大声喊出来,也许一时会尴尬,却会换来意外惊喜,在于你是否真诚的对待过?忘记过去,有些时候,需要你真正的放下.剧中,我们看到本杰明在删除于已逝妻子的图片,这个镜头中,我们很容易看出,当他想放下过去的一切时,心里的痛苦,往往只有主人公自己才能体会到.不过,如果我们如果真的决定,和不爽快的放下呢.忘记,并不意味着,我们逃避了,而是更好的了解和珍惜,活着的亲人对你的爱.如果,你选择忘记,你就会收获另一份,心底的期待.