千寻小姐

我没有想到自己会又哭又笑的看完这部影片。

哭的点在冈地在小诚母子面前吃了一口面便大声的哭出来那里。

我想她压抑了这么久终于表达了出来，虽然在一个看似圆满幸福的家庭中长大，但父亲的强势，母亲的顺从，让这个家里的空气时刻凝结。

“我们都是来自不同星球的人，所以不被理解跟正常”“就算是家人也会是不同星球的人吗”“当然，有时候家人甚至会离得更远”因为一些血缘的羁绊，让家人之间的关系牢固的同时，可能反倒会有更多的理所应当的不适，让人更加想要逃离。

第二个哭的点在多惠温柔的肯定了现在的千寻。

那个大雨滂沱的夜晚，和这个夜晚很像，千寻在那个便当店找了第二个和自己来自同一个星球的多惠，在这个夜晚，千寻像多惠吐露心声，说出了自己的过去，她还没有放下。

而多惠只是说：“我很喜欢现在你的样子”。

一切都无需多言，就翻过了这一页。

试问，有谁在听到这句话的时候会不动容呢？

除却冈地，小诚和多惠，还有部千，小马姐，风俗店店长，便当店店长，永井，甚至是流浪汉大爷，每个人都在千寻的生活中蓦然出现，然后被千寻如同阳光一般温暖的性情吸引，她似乎有着可以吸引所有人的魅力，她独立，自由，善良，包容，可是看下去才发现这只是表象，在她的灵魂深处，是深不见底的孤独。

因为孤独，她拒绝恋爱关系，她说：“没有人可以独占一个人的心”。

因为孤独，她不敢去面对母亲的葬礼，她说：“她没有任何悲伤，遗憾和痛苦”。

她沉入水底，无法呼吸。

于是我才发现，她孤独所以她不在意，她不在意所以她做自己，她做自己所以她真诚的面对每一个人。

她不愿去窥探别人，不愿强求稳定的关系，所以反倒吸引了那些来来往往的人，就像是流沙，握得紧了反而会流走。

而我不是正好相反吗。

会因为28年的人生还没有找到那个来自同一星球的人而沮丧，会因为看到别人的一些轻而易举的圈子而沮丧，会因为看不清自己而沮丧，其实可以不这么用力，其实没有结果也没关系。

我也可以沉入水底。

日剧的铺陈和台词确实是像小溪一般潺潺的流进人的心里，每一缕阳光，每一个笑脸，都真实的晃眼，破旧的窗帘，乱糟糟的桌面，都是生活的样子。

日剧疗愈人心的力量在于每个渺小又残缺的生命都在发光，即使有时候会有一些太过美好的错觉，但是谁让这是艺术呢。

《千寻小姐》的导演大概是想拍一部像《四月物语》这样的电影：完全靠音乐，画面来传达情绪。

《四月物语》做的非常好，我至今仍能记得这部只有四十分钟的短片，那回荡始终的音乐。

直到去年我才偶然得知曲子是Hungarian Dance No.5，在如雪般飘落的樱花雨里，松隆子青春，纯真的笑容带人回到那多愁善感又单纯的青春。

《千寻小姐》时长是《四月物语》的三倍，电影描摹了一群人，虽然主题仍然是现代社会中人们情感的压抑，彼此之间不能真正互相理解，以及每个时代，总有一批人和整个世界格格不入，是孤独的，疏离的，她们积极寻找内心的自我，同时用她们的坦荡和真诚，略嫌笨拙的活在一个复杂的现代社会。

千寻带着童年的创痛，在现代都市磕磕碰碰，她想要得到内心的宁静，来到一个海边小城开始新的生活，她找到了内心的宁静并用自己的方式对待外面的世界和遇到的人，她为流浪汉洗澡并在他死去后就地把他掩埋。

她宽容的对待偷拍她的中学生，她们成了朋友，她照顾单亲妈妈照顾的小学生并让他妈妈意识到自己并不真正理解自己的孩子。

或多或少，这些和千寻有过一面之缘的人，都改变了一点点：中学生变得自信和敢于向家人说出心中不满，单亲妈妈更加理解自己的孩子。

她发现自己陷于前老板（风俗店）和前同事的感情之间时，离开了这小镇去了另外的小镇开始又一段孤独的旅程。

我们看到千寻的生活，想象着生活的种种可能。

她每日去便当店上班下班后沿着海边回到自己住处，一路上逗逗流浪猫，照顾所有她遇到的需要照顾的人。

她的生活极其简单，社会关系降到了零（她甚至切断了和家人的联系，以至于母亲去世多日，弟弟才终于联系上她），大部分时刻她内心平静，安宁，有时也感到孤独，难过，躺在床上看微风吹起窗纱。

千寻的生活，最难的不是外在表象，就像流行过许多次的辞职做个自由人，难的不是经济因素，不是生活的形式，你可以去鼓浪屿，去大理，去西藏，或者任何离群索居的地方寻找宁静，但真正的成长来自内心。

单亲妈妈冲到店里骂她教坏自己孩子，她静静的听完她的大喊大叫（其实和她没多大关系），做出的一个反应是后退一步，真诚的鞠躬道歉。

然后才说其实你孩子本来就是这么体贴的孩子，只是你没察觉。

这些举动只有真正心怀慈悲，能够从她人角度思考的人才能做到。

有村架纯的外形和眼神赋予了角色真正的成熟之感。

这种纯真是度尽劫波，千帆过尽后的返璞归真，不是不谙世事的年少无知的天真热情。

最后我从电影里千寻身上看到的是，一个人可以获得内心的宁静，过着享受孤独的生活，但无法得到和外部世界的和谐，这就是中国古训里，小隐隐于野的故事。

而大隐隐于市者，我至今没见过。

在七夕晚上和叶子一起看了这部《千寻小姐》，其实《请叫我千寻》才更贴合主题，但显然现在这个翻译是想把千寻曾做过小姐这个双关暗示出来，我倒觉得，没有必要，比起小姐，千寻，才是更重要的题眼，其中包含的自我否定和自我肯定，才是电影所触及的核心。

《千寻小姐》绝对不是一部治愈系作品，尽管它似乎处处想要让你觉得如此，结尾，千寻在牧场里看着远方，露出笑容，我想最适合的配乐应该就是秋田的现场版《我曾经也想过一了百了》。

电影整体的故事和基调都透着一种温暖感，从开场跪下摸猫夫人开始，色调里都透着一股日式的恬静，但同时它又是残酷的，因为除了便利店老板和老板年这对老夫妻圆满收场，其他人都没有从自己人生的困境中脱离出来，每个人都只是离开了，在自己原本的生活里缺席了，而老夫妻圆满吗？

也不尽然，毕竟婆婆看不见了。

曾经的小津安二郎电影，处处透着一种萧条，但那种萧条却很奇怪地又蕴含着一种希望，因为每个人都在向前。

但《千寻小姐》却是相反的，处处透着一种美好，但这种美好却又诡异地暗含着一种绝望，因为每个人都原地踏步。

《千寻小姐》里的每个边缘人物都有着互相的影子，其实所有的人物都是一个人物，就好像是平行世界在这里交汇了，小佐是小时候的千寻，鱼店老板是老了的千寻，流浪爷爷是濒死的千寻，所以每个配角都在千寻身上看到了自己，而千寻也在每个与她相遇的人身上看到了自己的很多种可能性，于是他试图拯救每一个人，但事实上她想拯救的却是自己，这也在天台全景摇镜头里暗示得一清二楚了。

我挺喜欢今泉力哉这种近乎白描的手法，没有过多的戏剧性，最大的冲突也就是小佐的母亲跑去咒骂千寻，而千寻也不吵也不闹，有着东亚人特有的平静和隐忍，而其中所有的父母和子女的关系，都带着东亚人特有的残酷和痛苦，太多熟悉的桥段，在我或是身边人的生活中出现过。

其实《千寻小姐》是一部关于寻找爱的能力的电影，东亚人的孤独，太过相似，是因为我们用奇怪的方式在表达爱，或者说，我们不懂爱，但又天生想要被爱。

“我也曾经想过一了百了”，但愿每一个东亚人都可以走出爱的困境，哪怕像BEEF这样爆发一次也好，无论是活着还是去死又或者逃避，只要选择了，你就不是懦弱的人。

【中字Live】amazarashi 秋田弘－曾經我也想過一了百了 (Live acoustic ver.)_哔哩哔哩_bilibili

分享食物是最大的友善

品酒不在吃食伴侣有什么 几句问候已够下咽

我还以为要做竹笋天妇罗 但是这个成品怎么也不像炸过的样子

热闹又冰冷的饭桌

家庭主妇做到这份上也真是没的挑 拿着营养师的资格证做这一桌子佳肴 这个妈妈除了太懦弱…

深夜一碗拉面！

🍜 让我去帮你埋尸 请一碗拉面就行

女主日子基本是平平淡淡过 但装备必须齐全 连章鱼小丸子都能做的这么优秀！

讨厌带便当上学！

便当冷掉了 就是怎么热都不好吃了

炒面炒面 我也爱炒面 喜欢吃炒面的不会是坏人

小丸子也能当一餐饭吗🍡hhhh

他们的栗子都好大颗喔

对生活已经没有任何感恩了 但是依然会被美食治愈❤️‍🩹

今天的夜晚特别长啊。

我不觉得千寻她治愈了很多人，我只觉得千寻她一直都知道自己想要些什么。

她会因为小孩子拿蛇吓她而生气，会因为孩子拿圆规刺她而突然释然，会因为朋友为了感情跟她翻脸而悲哀，会因为流浪老人的死而悲伤，在处理完老人之后她也需要发泄，会对“同一个星球”里的人好，孩子的母亲让她远离小孩，她默默道歉，之后也没有联系过。

她只是在干自己想干的事。

我很喜欢下雨的那段，两人在小车里面看雨聊天，三个人在狭小的房间里面吃面聊天。

雨声不停，大家都在一个小小的空间里面散发着温度。

结局我以为千寻会留下来，可没想到，她又离开了。

老板娘说她无论到哪内心都是孤独的，我却不这样认为，我觉得她只是在寻找一个能充实自己孤独感的地方而已村花这种爱笑的女孩很适合这种戏路啊，一个大孩子，对谁都洋溢着笑容，跟什么人都能和谐相处，我还很多次以为是toda在主演呢

“我们都是住在人类身体里，来自不同星球的外星人。

所以我们无法理解彼此，家人也是，恋人也是，朋友也是。

而来自同一星球的人，他们一定在世界的某个地方，总有一天会相遇的。

” ——“想要独占一个人的心，或是太想一个人想到心痛，你从来没有过那些感受吗？

”——“很久以前有过，我曾以为爱情就该是那样。

可是，我了解到一件事情，你没办法独占一个人的心，我也不想被人占有。

如果说那就是恋爱的话，我想我不需要。

就跟没办法喝酒的人一样，要是喝太多就会恶心想吐，甚至有可能死掉。

既然如此，就不该强迫自己喝酒，能够清醒享受快乐人生，就够了。

”有些人为了避免狂喜和失去，直接避免开始。

爱情的魔法在于它的不可控，但如果人人都可以调控自己对感情的需要而不需要承担残缺的后果，世界应该会美好很多吧。

千寻将这句话奉为人生准则，所以，对于人情往来，她总是看得很淡。

不依赖，不留恋。

总是意外地出现，又突然地离开。

《千寻小姐》独有的澄明感，像一汪清泉从国产职场独立女性的鸡汤叙事中脱颖而出。

雨后春笋般的“女性题材”剧，一味追求高级，精致，反而落入俗套。

要高职位，要疯狂换装，要强行悲惨，要手撕渣男，最后还要爱情事业双丰收。

即便是爽剧，如此复制粘贴，也审美疲劳了吧。

更何况人生不只一种活法。

没有女主光环的大多数人，终究要和人生和解。

虽然电影里，只是简单的描绘了一些生活片段，态度、状态和选择，当我们依然可以大胆推断，千寻是一个回避型人格障碍。

千寻会吸引久，也因为久也是同样的人格。

他们在遭遇到父母的忽视、情感勒索和冷漠之后，造成了对这个世界的逃避和无力承担的状况。

他们表面上令人如沐春风，实际上内心负担和压力奇大。

他们总是选择逃跑，哪怕明明可以很幸福，却也执意要一个人逃走，正如电影里所表现的那样，这就好像是一种旁人看起来没有必要的自毁诅咒。

电影里展现的是这种人格美好的一面，舒缓、细腻、干净、善良、独善其身，遗世孤立，不带走一片云彩。

但我并不太买这部电影的账。

因为我还算比较了解事物的两面性。

回避型人格障碍的人并不全如电影里所展现的都是优点，他们也有残缺、可怜、无助、乃至可恨的一面。

虽然他们自己并不这样想。

只想寻找同类，假装不需要爱情，遇到幸福的场景反而开始逃跑，我不是不理解。

我很理解。

因为我也算是他们的同类。

说实话，我真的挺吸引各种类型的边缘人的，因为我的风格气质也很边缘，也很有同理心。

我可能就是电影里，千寻所说的外星人同类，终于又遇到了令其温暖的人。

但说到底，如果跳开个人的视角，这些还是路径。

（换表弟来讲课）他们所展现的理想面是路径的一环，并不是他们本真所控制，而是被命运驱使，正如他们所隐藏的负面一样，是童年和家庭里受到的创伤一直没得到治愈，因此而残缺的灵魂重复一遍又一遍的悲剧。

而这一切其实都是可治愈的，可改变的。

建立在这样的基础认识上，我并不是很喜欢类似这样的电影，它或许阐述了某种人生状态引起共鸣，但并非是某些奇幻作品里遇到了不可解开甚至无法揭开的悲剧。

改变人生，对抗命运，也可以热血沸腾。

为何要因为过去的经历，来定义无限的可能？

尤其是先进的心理学发展已经超出普通人的想象，局限于自我而因此不被现代成果福泽实际上是一种愚昧，就好像生了病不去医院吃药反而要去山里求仙一样讳疾忌医。

或许进山的路上也有一番风景，但我始终认为去医院之后还有大把的时光，而死在山里的浪漫只是一种自我谄媚。

讳疾忌医扁鹊三连，是小学生都嘲笑的课文，不是吗。

正如千寻穿着白裤子跪在地上逗猫，我觉得这就是典型的回避型障碍小清新式的自我意淫。

一尘不染，干净潇洒，童贞烂漫，不被束缚。

他们极力营造出一种这样生活好像也不赖的假象，来维持自己内在的残缺和压抑，以及对真正健康的关系无力维持，无法负责。

一种假象罢了。

不过，话说回来，电影就是营造假象的艺术。

《千寻小姐》展现的人物魅力和神秘感，可以俘获很多观众，尤其是一些同样的人格障碍。

但是，对表弟而言，这没什么神秘的，也算不上太多魅力。

它表现了女主角这种人的闪光点，但也不过又是浮世绘里一个人，红楼梦里一个姑娘，人间喜剧中一个角色，路径之内一个囚犯，芸芸众生你我他。

所以话说回来，这部作品也许是不完美的。

不过，倒也不是不能理解。

我并不是说，人必须要和解，必须要改变。

我没有这样的想法，只有些许悲伤。

我理解每一缕阳光，每一个笑脸，都真实得晃眼，破旧的窗帘，乱糟糟的桌面，都是生活的样子。

或许，千寻需要再逃向自己想象的自由里，再多享受松弛的生活，正如有村架纯那样大脸盘子但是毫不在乎的态度。

一个人，只有在做好了准备之后，才能面对自己认识自己，并下定决心做好改变的觉悟。

再此之前，整个世界也只能为之等待，带着某种怜悯。

这倒是和前天聊《瞬息全宇宙》里的心理治疗有联系。

《瞬息全宇宙》里的心理治疗技术

千寻一生中只遇到了两个来自同一星球的人，或者说可以让她感受到母爱的“家人”，其他的相遇，她习惯通过眼睛，判断对方是什么样的人，用什么方式去接触，用什么话术去交谈，用怎么样的感情去传递温暖，自然又极具边界感地生活在小镇上，即使那么熟悉的两个小朋友给她送吃的，居然可以坚决拒之门外：我可以选择去照亮你，但请不要费心打扰我的黑暗，我的生活很难被照亮，黑暗中，陪伴我的只有透光的窗帘点亮的金鱼玻璃缸。

心如止水的生活，即使面对死亡，也可以波澜不惊地善葬了巷子里的拾荒老人和岸边的海鸥，对于电话那端母亲的噩耗，情绪并没有明显波动，甚至可以在第一时间作出不出席葬礼的决定，来自原生家庭的伤害到底多大多深，留给观众去想象和品味。

爱情是多余的奢侈品，平时饿了就吃饭，没必要喝酒，不喝就没机会醉，性止于身体，灵魂不会为爱驻足。

千寻对于爱情的表达上即通透又独立，实则自己早已失去了正常人去爱的能力，因为她明白，爱情也没办法把她从那个深渊中拉出来，又何必去累人累己。

准确说片中群像涉及四个家庭，女中学生、小男孩的家人有详细特写；男工人和另一女中学生的家庭只是口述。

隐忍、躲避、爆发、抗争、努力感化，这些对于问题原生家庭的应对态度都有展现，至于结果都选择了留白没有交代，或许伤害已经造成，结果已不重要，那种伤痕，或深（可以选择弑父）或浅（一盘炒面可以解决），都将伴随一生。

千寻“病”了，带着走到哪里都挥之不去的孤独感，可以从喧嚣热闹的聚会中独自离去，多惠阿姨会说：“因为那样孤独的气氛消失了，很难不注意到。

”，孤独界的天花板，但至少，她仍在生活中努力地发着光，分享着爱，孤独拒绝着寂寞。

“我们只要知道世界上也有像她这样的人便已足够。

”或许，与生活与自己与他人，除了和解与不和解之外，还存在第三个选项。

千寻像风、像雨、像云，像外星人，像精灵。

极致温柔却又淡漠疏离什么都明白却有自己的人生哲学用温柔链接他人用淡漠剥离自己奉献爱却不相信爱我们最后都是要一个人的谢谢有村架纯女士谢谢每一个温柔孤独的灵魂孤独是所有人最终的归宿我们孤独的来孤独的离开温柔却充满力量不容小觑

千寻小姐是孤独的，当她小时候遇见那个给予她关怀的大千寻时，她有好几次想要去牵大千寻的手，她想要进一步体会这种被爱的感觉，但连续伸手好几次都没有引起注意，最后她拿着大千寻给她的名片站在有风的街头（这种感觉真奇妙，小朋友手里握着一张休闲会所的名片，就像是未来向她发送的一封邀请函）。

千寻小姐是孤独的，长大后她的确做了小姐，她的本名叫绫，在被会长问及名字的时候她最终决定要用千寻这个名字，从风月场所离职后来到一家便当店打工，附近受她鼓舞而振作的包括但不仅限于旁边工地的工人、单亲家庭的孩子、得了阿尔兹海默症的老人、家庭氛围压抑的女学生、容易发脾气的男青年......她是一个很特别的人，甚至于一个人吃便当的时候也能享受其中，认认真真地吃完每一份菜；她能够给别人沮丧的生活带来转机，让他们变得开朗、变得勇敢与自信。

但这些并不影响她是一个孤独的人，特别是当她用心去照顾一个陌生的小弟弟却被家长责骂，当她真诚表达自己对店长的感觉却被别人质疑，如果将自己日日饮酒寻欢作乐叫做对抗，那么像她这样不随意显露并努力生活应该叫做赡养，她细心赡养着自己的孤独，努力过得充实与精致，但她的孤独又有迹可循：在那个主角们悉数登场的聚餐上，她选择在相聚的时候离开，最后在电话里多惠对她说：“不管你去那里，都会有这样一种孤独感”。

小姐作为千寻的工作切中了人物的内核。

我觉得在是枝裕和以后，日本讲述现代生活的电影不断朝着更澄明更干净的方向努力，以叙述出那种平静美好的感觉，但一味地追求精致容易落入鸡汤叙事的圈套，所以在这样的基调下又不能潦草地处理人物性格，权衡彼此对于导演来说是一件很考验功力的事，《千寻小姐》在这一方面不能说有多惊艳，毕竟它没有是枝裕和的画面，也没有坂元裕二的台词，但我觉得从观感上来看倒也不错，整部电影看下来没觉得有多枯燥，所以我给了四星。

有时候我们被孤独感包围的时候，或许也可以像千寻一样从过好自己的生活开始，与孤独和解是一件遥远的事，毕竟人的孤独或许无法求解，但像千寻这样不显不露，乐观生活，大口吃饭，默默影响身边的人也挺好，毕竟“吃饭都吃这么干净的人，一定不是坏人”。

随着成长，变得越来越内向和理性，我好像不再是一个喜欢热闹的人。

回过头看，我就像千寻小姐，我会刻意的出现在朋友/刚接触的人的低谷期，我很乐意感同身受，并且给予我的爱，我会像小猫一样舔舐他们的伤口直至愈合。

我会怜悯，当他/她身边没有可依靠的人（也许是暂时的），我会给出我看似宽厚的肩膀，让他们依靠。

所做的这一切并不是为了体现出自己的伟大或者让他们所感激（当然大部分人也不会感激你。

），只是内心的冲动和身体的行为，付出型人格的特点或者是说缺爱性人格？

当悲观情绪结束，他们走出阴郁的时光，哪些曾经没有陪他们一同经历这些苦难的人会相继出现了，他/她也会选择回归他们。

大部分的人会忘掉曾经难过不堪的一面，当然，他也会忘掉我，即使有那么一小部分的人会让你参与进他如今乐观的圈子。

但说实话，我对此并不感冒。

你可以说我看透了人性的冷暖，也可以说我明白自己在他/她的心里不那么重要。

这一切都没什么必要，因为我做了我认为正确，作为一个所谓的朋友该做的事，就足够了。

千寻小姐在电影结束，所有人热爱上生活后，她还是离开了。

她去了另外一个，需要爱的人的地方。