说这应该是一部很有深意的电影,依稀也可以看到能剧的身影。
病叶出门的戏剧扮相很像江户时代浮世绘的面容。
场景也故意选择的室内布景吧,那种室内昏暗中的色彩斑斓好像影子武士中影子的梦境,有说不出的戏剧效果。
就像是搬上银幕的能剧剧目。
不过电脑特技的运用实在是令人发指,破绽和粗糙的手法显现太强烈,削弱了本来就所剩无几的美感。
剧情上,我觉得可能真的是文化差异,让人有不容易理解的地方,不过也许这些也就是这部剧或者是大和民族文化中的反差造成的魅力。
极端也造就了所要传达的意义的偏差。
这些意义的模糊和暧昧也就因人而异了。
总的说来还是会有几幕可以触动人的地方。
特别是出门准备去阿修罗城堡之前的从窗望出去的一片火海,和他精心梳理头发的镜影。
背景音乐很棒。
少年时看着《圣传》,对它的封面爱不释手。
闲逛时发现居然有这片子,立马夺为囊中之物,符合自己挖坑自己埋这一永恒定律,跳进这一新有进无出的旋涡。
这部《阿修罗之瞳》改编自日本畅销舞台剧,男主角也是舞台剧的男主演。
女主角大大有名,久闻其名至今仍见真容的宫则里惠。
初看时并不觉得吸引,觉得特技假假的,布景也简陋,人物对白动作也比较戏剧性就是“作”的痕迹重。
后来才发现它本来就是按舞台剧的规模适度夸张渲染铺垫而成,除了极少数的外景,根本就是一巨型的舞台剧。
除开越到后面越是出色的舞美和精美的服装设计,自始自终让人惊艳的是饰演病叶出门的市川染五郎。
再多嘴八卦下小道:他出身日本歌舞伎世家,身为现任掌门人也是松隆子的哥哥。
不过经此一片占尽压倒性的胜利,多年以后别人若提松隆子早忘记她芳名,再一提醒说她是市川的妹妹,大抵就有些印象了。
这部片子提出最深的爱会把人变成魔鬼,也就是阿修罗。
爱是穿肠毒药,这样明晃晃的一个大棒子对于热恋中的人来说大概只能比九牛之一毛,微不足道。
但对于经历爱别离怨憎会的人来说是突如其来贴近心扉避无可避的刺。
微甜长苦小痒久痛。
江户时代群鬼混迹于人群中以人为食,幕府成立了专门杀鬼的鬼御门。
群魔之首美惨(开始是贞洁的尼姑打扮后来变成歌特式的黑暗女皇,这落差真是大啊。
)从预言中欣喜若狂的发现众魔之王阿修罗即将重生,她的力量苏醒之时阿修罗宫殿会倒悬着出现在天空,人间将成为魔的天下。
而此时失去了记忆的杂伎团成员少女山茶,在暗夜化身侠盗时遇上了剧团的小演员病叶出门,大多时候看起来都是一脸不正经嬉皮笑脸的花花公子式的人物。
(哎再说两句题外话:出门这个人,不正经时你会当他是不务正业的痞子,但是他正色时笑容如同秋夜的月色澄静惑人。
)命运之轮开始无可逆转的转动。
整部片子的配乐亦是不错,值得一听,推荐。
男人和女人间的爱情人和魔鬼之间的争斗一个名叫山茶的美丽女子一个疑心颇重的群魔之首阿修罗一个昏昏踱踱日日泛舟的舞台艺伎一个英勇无敌所战皆胜的杀鬼者出门一切都是宿命出门的爱人山茶 因为他的爱被唤醒 变成了魔鬼阿修罗5年来出门一直被噩梦缠绕,梦里那个被杀的小女孩 居然亦是他的噩运 江户的噩运山茶将要变成阿修罗的那一刻,她转过身,对出门说:我恨你,出门阁下;如果我会变成魔鬼,那是我的宿命,……就是因为我爱上了你,才会发生这一切。
阿修罗复活后的第一件事,是交代邪空杀掉出门,魔头美惨和阿修罗自己都认为爱是让阿修罗复苏的必然过程,这个过程过去了,也就不再有意义;一个强大的男人的爱,也只是为了让阿修罗变得更强大出门,这个强的足以让阿修罗爱上的男人,仍坚信站在自己面前的阿修罗是美丽少女山茶:“你恨我?
你还诅咒出门阁下?
好!
如果连阿修罗都会爱上我,证明我的魅力真的很大,一个男人也就这些追求了。
但是如果你变成魔鬼,我不会袖手旁观的!
” 这个男人能肩负起自己的爱、足够强大,足够温柔市川染五郎为这部影片增色不少,不愧是优秀的日本歌舞伎演员。
很喜欢他,很美。
演技也很棒,眉头微怂或眉毛轻挑时,有种特别的味道。
出门为山茶流的眼泪,也留在了我的心里!
“我会刺穿你,用尽我们间所有的爱”可惜变成了魔鬼的山茶再也回不去了,柔情溢溢的,“出门……,你的血很好喝”最后,是出门和山茶、人和魔鬼、阿修罗城堡的一同毁灭下个轮回开始,下下个轮回开始,爱情还会遭此劫难么?
在跨年的时候,就给自己定了一个小目标,2周写一篇影评。
写完25篇作为2017年看的第一部电影,过来写第一篇影评,也可以说开始改变自己故事发生在江户城,时间应该是在江户时代。
先开始聊聊设定:电影的场景可以粗略分成2个,人间界与妖魔界,人间界细分的话又可以分成:1.河流 2.戏院 3.街道 4.废城 5.人鬼交集处妖魔界的话只有阿修罗城故事有2条故事线 男女主的爱恨纠葛为明线&各方势力为了阿修罗万的诞生的行动为暗线故事的背景:这个世界不只有人的,还有其他的异域来客,这些来客以人的外貌来行走,人魔难分,人因为惧怕这些魔,由惧生怕,则出现专门以讨伐魔鬼的组织,人称鬼御门,男主是鬼御门的副组长,等闲八十条汉子不能近身,人送外号“杀鬼者出门”。
鬼族的设定有:1.在不出现原型时,不会有食人的欲望,2.出现原型时,鬼族会向人发起攻击,以及杀人后吞噬,3,鬼族的身体素质和人差不多,血液是绿色的,不带有毒物和腐蚀性和传染性4.人是可以变成鬼族的,只要做出违反道义的事情。
我看的最多的是开头部分,从00:00~09:15其实在这10分钟不到的时间里,已经出现了2次冲突从00:00~03:10 现在的时间线(鬼御门2人组与鬼族现任的统帅美惨的交锋)一开始的鬼族的出现到下一个镜头人族的出现,就已经给了观众一个很简单但是很直接的故事框架,人组与魔鬼的二元对立,到后来交谈后,白衣男出手,更点出两方不死不休的态度,在这之后又抛出了故事的暗线:阿修罗王的觉醒第二幕03:10~10:27 主角的回忆,为接下来与女主的故事交代背景到底看字幕是进步还是退步,这一点大家都讨论不休,可是字幕和画面是统一的意思,也就是说,文字的表象是图画,图画的含义是文字,可是在这一段的开头,文字和画面是割裂开的抛开文字,当从画面上来看,这是一个热闹的庆典,人门欢声笑语,用一句词来形容就是“东风夜放花千树。
更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞”可是文字确实说,鬼族的设定,以及鬼族的猎杀者——鬼御门,镜头一转,三骑从竹林中疾驰而来,夜黑,风高,月白,声过竹林杀人夜镜头又转到了市井上,小偷,妇人,买货郎,一方越是热闹,一方越是冷清,随着时间的接近,两者之间的对比越明显,到了最后三人到集市时,这个氛围到达了顶峰,一声“鬼御门来了”,众人如若鸟散,其实这里的话,人也是畏惧着这些人,在人的心里,鬼御门的地位和鬼也差不多了,只是前者不会杀错人,后者会乱杀人,这里看完了杀戮的过程后,谁才是真正的魔鬼?
是鬼族吗?
还是人族的鬼御门?
其实你说一部好的电影,故事的重要性不言而喻。
一般开头的时间最多只有15min,在这段时间里,交代完故事背景,人物设定,矛盾冲突。。。
还要为下文的发展挖坑,还要求这些东西要交织在一起,而且又要彼此分明。
做到了这些,电影才成功了一半。
为什么我看完之后只给了2个词来形容这部电影?
救赎?
黄泉正在暴乱,地狱正在巨变,当屠戮不再可怕,只有人,才是真正的魔鬼。
——鬼荒地狱变一开始男主角为何而提刀?
没有目标,只有一个虚无的大义,讨伐鬼族,恐怕这个目标连自己都没有办法说服自己,无止境的杀戮带来的只是无止境的空虚,为了填补这份空虚,又开始杀戮,在一开始的杀戮里,主角脸部的表情是玩世不恭,轻佻,仿佛在他面前的鬼不是鬼,只是一只待宰的鸡,在主角的脸上,怎么杀的快,怎么杀的爽,这个是主角要考虑的问题。
等到了年轻的阿修罗那里(好可爱的loli),一开始主角还可以考虑到不可以对人下手,可是到了最后,当脑海里想起的杀伐之音,男主一直在犹豫,这时是自己的人性与自己的杀心交锋,可是到后来出手斩杀了loli后,男主的内心崩溃了,这建立在别人的基础上的大义终究是沙上的城堡,无根之水,这个是男主转变的契机。
细看男主的7场战斗,一开始是以一种游戏人间的心态去对战,无论是一开始的屠杀,其后的与男二的戏台再度相遇的交战,之后的营救女主,都可以用漫不经心来形容。
可是到最后,男主为何提刀?
杀生为护生?
不是,全剧里,男主没有那么大的圣母心看到最后,觉得可能是单纯想再见一面女主吧!
得知女主就是自己当年斩杀过的人,无论如何都想去帮助女主摆脱自己的宿命,以及自己当年的那份愧疚,帮助女主也帮族自己。
轮回?
历经永劫,不离不弃前世我杀了你,这辈子换你来激流戏浅水,岩前两纷飞川尚同归处,人定复举杯PS:其实就是一脑残男主,在砍了女主前生后,被这辈子白富美女主甩了,失恋后,跑去女主家里质问女主分手原因的故事!!!!!!!!!!
如果开一下脑洞会怎么样呢?
众所周知,其实在神话故事一开始是有客观的事实的,例如酒吞童子就是一个大盗匪,如果去掉那些故事的象征意义,对照一下真实的历史的话,可以推断出这样一个故事。
其实鬼族就是以前统治江户城的贵族,而鬼御门是一支具有雇佣性质的武士组织,与各方势力交好。
在一个祭祀的夜晚,与江户城的城主交好的其他势力突然背叛,又不可以给人口实,所以雇用了鬼御门去攻打江户城,因为之前鬼御门经常来到江户,没有人怀疑全副武装的人来此的目的。
当一行人来到了城内,开始了屠杀,当时鬼组织的副首领出门病叶(贵族之后)得到命令,率领一支部队去劫杀城主,以及其家眷。
到了天守阁后,发现只有一个10岁幼女还没得及逃走,其他人已经被杀,这时候,出门的loli控之魂发作,不忍杀死幼女,但是必须要回复使命,遂将城主女儿的侍女杀死,冒称城主遗脉以断。
女主见家破人亡,小伙伴又被杀,当时晕了过去,醒来后遗忘了这段记忆。
被一剧团所救。
男主因为没有完成使命,又对无辜的人下手,心里无法抹去自责,辞去了职位,孤身一人来到了江户城,隐姓埋名的当上了一个演员。
之后的话,城主的军队退到以千叶城,小姓美惨统御着剩下来的人,开始寻找女主,双方以利根川为界,在桥两边都有过争斗。
一时间谁都无法奈何对方。
5年后,命运的轮盘开始转动。
开始是冲着导演泷田洋二郎去看的(他的《壬生义士传》也是经典阿!!
)不过后来彻底的被这部电影吸引了!
男主角市川染五郎的魅力很强啊,虽然长得并不算美型,但后来越看越帅没想到他竟然是松隆子的哥哥而且还这么有来头(日本最古老最著名的歌舞伎世家市川家的年轻掌门人!
这是他的电影处女作)命样!!
女主宫泽里惠更瘦了阿,还没有走出阴影吗?。。。
默令人惊喜的是发现点电影的音乐制作是好久不见的金牌音乐制作人菅野洋子!
所以就冲着享受音乐也值了
风格唯美,音乐有些竟然是摇滚乐。
男优长得精致,女优长得凄美,把人与恶鬼阿修罗的爱情演绎得唯美凄凉。
《阿修罗城之瞳》原本是☆新感线剧团的著名剧目,被誉为宣告日本剧团新时代来临的杰作,获得极高的评价。
导演是曾执导过《壬生义士传》、《阴阳师》等片的泷田洋二郎,男女主角分别由原舞台剧主演市川染五郎和宫泽理惠扮演。
故事讲述在人魔共处的世界,人称“杀鬼”的剑客病叶出门邂逅女子椿,两人一见钟情。
但当椿和病叶结合的瞬间,5年前两人共同的记忆纠缠在了一起,椿也终于觉醒变成了鬼王,整个江户町如同炼狱…… 说实话还不如《阴阳师》,虽然那片我也不太喜欢,但是只要有宫泽的话,我基本上都默认的,日本的神怪片也就这种水平了,男主角倒是挺怪怪的,至少我不觉得有影评说的那么讨厌的样子。
剧情单薄,看看消磨时间也罢。
貌似大片,和,华丽的梦么么观影手记12《阿修罗城之瞳》2005.4.16首映★★★★☆我看电影向来没有什么规律,撞上哪个看哪个。
前几天去btchina搜索csi的时候,看到这部片子的名字混迹于各种美国大片中间,还是“阿修罗”三个字吸引了我。
隐约想起貌似是有那么一部日本电影,号称日本魔幻巨作,那么既然遇到了,不妨下来看看。
关于 “阿修罗”,华丽的梦看火影忍者的时候,因为喜欢我爱罗,专门跑去人家佛教论坛研究了一阵子阿修罗。
佛经上说,这是一个好战的民族,也可以认为它是一个拥有颠倒众生美貌的恶毒女人。
她所希望的便是,爱上她,然后被她杀死,之后她会继续寻找她的猎物。
仿佛爱就是鱼饵。
她贪婪的享受着爱和杀戮交织的血肉模糊。
这部电影算是很好的还原了佛经中对阿修罗的解释了,一个强烈的需要世界上所有情感体验的游戏者。
所谓游戏者,便是看清一切的代价,忽略一切的代价。
阿修罗在不是阿修罗的时候,体验恐惧,尝试爱情,在被爱人爱过之后,便觉醒为真正的魔界之王,开始另一段新的历程——那便是杀戮的快感和复仇的火焰。
她丢下天火,烧毁人间,让一个没有用处的工具复活,只为了看他杀死她曾经的爱人,她想怎么样便怎么样,世界在她的掌控之中。
她甚至可以亲自和爱人作战,只为一时的快感。
只是最后她说:出门,你的血,很好喝。
我不知道最后到底是不是还爱着这个叫做出门的男人的,是这个男人给了她爱,也是这个男人给了她恨,给了她毁灭一切的力量。
可是我总觉得,她还是爱着他的。
不然不会心甘情愿的伏在他的怀里等待他用那只山茶花簪子刺穿她。
也许是她知道,今世结束后,还有来世,阿修罗还会因为杀戮和爱再次复活。
就像所有的恐怖片结尾一样,魔鬼都有再次复活的尾巴。
貌似大片有人说今年的日本电影,最值得看的不是《狸御殿》,而是这部《阿修罗城之瞳》。
据说这电影再不是电影的时候便很有来头——这是一部在日本公演了三年大获好评的舞台剧。
男主角便是舞台剧的主角,日本最古老最著名的歌舞伎世家市川家的年轻掌门人——市川染五郎。
所以在电影中很多日本古老戏剧的场面都被他演的是分专业,惟妙惟肖。
至于女主角则是号称拥有“世上最美锁骨”的宫泽理惠。
邪空的扮演者则是日本家喻户晓的个性演员渡部笃郎,这次他在片中演起了一个嗜杀的变态。
从《燕尾蝶》里笑傲江湖的狼郎到《最初的爱,最后的爱》里那个泡到徐静蕾的上班族再到战国系列片里的前田利家,他几乎任何角色都不在话下的样子,笑起来坏坏的倾斜的嘴角,看了让人莫名的喜欢。
这就差不多是演出的阵容了。
对我来说基本具有80%的吸引力,可是据说在日本可是200%的吸引眼球呢。
(补充一点就是,市川染五郎是松隆子的哥哥。
介绍他的时候我不想这样说,因为这样一来他本身的光环就完全被笼罩了,而实际上他的确是一个出色的艺人,并非只是松隆子的哥哥而已,然而不得不说的是,也许加上这一句,便会吸引无数不了解日本艺剧的中国观众来关注这部电影。
这让我想到了商业炒作的原形。
)因为是一个魔幻类型的电影,电脑特技是一定少不了的,日本的动画产业虽然发达,但并不见得电影特技会有同样的水平。
实际上,这电影中的某些片断还是有些虚假的,但那种诡异气氛的营造无疑很成功,比如开头鬼娃娃站在桥边唱儿歌的部分,电脑给我们展示了一个现实中不存在的世界。
很美丽。
至于配乐,则是菅野洋子大神来完成的,毫无疑问,他的气场把电影推向了一个新的层次。
大神就是大神。
推荐两首:1.开场的Perdeski cloyn,具有民族气质的杀鬼进行曲。
2.高潮后的blues in my heaven,英语演唱的,虽然语言和影片很不搭调,不过旋律和剧情的配合还是很到位的。
看电影的时候,敏感一点的人真的会因为这段音乐掉下眼泪来。
另,片尾曲是那首最近一直在听的 my funny vaeintine,sting唱的,很奇怪为什么会用这首歌。。。
汗一个先,这首歌到处都是,它是matt damon《天才瑞普利》里的歌,是几米《向左走,向右走》中的插曲。。。
只能说这首歌很红。。。
无语了。
听到它的时候感觉就像在《十面埋伏》里听到最后那首英文歌一样,意境啊。。。
全部消失了。。。
全碟只能去eMule下了,这里是地址:http://www.downcd.com/ost/0582509294522721.html 我昨天一晚上下完,感觉很值得。
这部电影又收藏了,谁让我喜欢异域文化呢。
而且硬盘又很大,而且男主角又很帅,而且男配角也很帅,而且歌也很好听,而且我也很闲。
那么乱弹就到这里。
凡是去日本的朋友都要被我问的第一个问题就是有没有去看歌舞伎表演?回答都是否定的,实在昂贵,而且其实看了也听不懂...片子很多人推荐,看了之后最强烈的感觉就是,他让我狠狠的想起了CLAMP...漫画和动画片的根深蒂固让我无法摆脱...实在惭愧相比宫泽标志的美人脸,男1号脸谱一样的面孔给人留下更深刻的印象,翻了介绍才知道,原来这厮就是干这行的啊,舞台剧的功底倒是一点没浪费,全用上了...隐约看了一场免费的歌舞伎的表演也许是感冒的缘故,片子看得一度昏睡过去,对白我是几乎完全没注意,全部精力都在演员们华丽的衣装上了,似乎是对影片有点大不敬,但是这种翻来覆去把情字挂嘴边的种族(?)纷争,实在是没什么吸引力了,(偶尔男1号奇怪的声调唱白一样的句子倒是很有趣的)......华美,当画面的视觉冲击胜过情节的时候,其实也应该算一部好电影的吧,好似张曼玉的旗袍是很多女孩子爱上花样年华的原因一样,谁又在乎她到底爱不爱呢?阿修罗,每次看到这个名字能马上想起来的除了CLAMP的漫画,就只有王菲的那首歌了,貌似电影里也用到配乐?也许是我幻听......阿修罗是个什么概念,想看电影弄明白是不可能了,但是看佛经怕是会更晕,光是阿修罗王就有若干个,太多人把这个名字当成个概念用在自己的东西里,只因为他们共通的强大力量和至激爱恨的鲜明性格,只是传说中阿修罗族的男人奇丑,女人狂美,似乎大家都喜欢用美女阿修罗来说事,因为美丽的东西才比较容易惹是非......归根结底还是美丽,美丽的传说,美丽的阿修罗,美丽的电影
但觉那山茶簪子是多余的。
但情物红绳,无奈总也少不了。
宫泽里惠扮演的杂耍女椿在遇到市川染五郎扮演的出门的一刹那,肩头宿命的烙印显形了。
阿修罗的故事,世世代代都可以讲。
亦舒讲了个现代言情,假假烈烈,开宗明义却是很好——阿修罗。
佛经中八种神道怪物之一,性子执拗、刚烈,能力极大,凡与之接触,倘不蒙他喜悦,就必然遭殃。
王菲唱了林夕的词,戚戚切切,恍然不尽,反问叠叠——情愿一起沉没,也不欣赏泡沫,不愿立地成佛,宁愿要走火入魔。
这个江户背景的故事却甚好,好在尽可以人是人、魔是魔,不用那劳什子暗喻明喻。
暗蓝色的魔界里,魔鬼在等待阿修罗王重生。
她未死于杀鬼出门的刀下,却要新生于歌舞伎出门的爱下。
魔鬼买通一切人,跟定她,让她去爱,因为爱欲如战火,是阿修罗王嗜命之命的襁褓。
她只觉得奇怪,为什么每次见到他,肩头的红纹就更深、更疼一番。
如果爱上什么人,连周身都在警告你,恐怕要爱得小心。
通常来说,那份爱,你也拒绝不起。
我记得那图案,妖冶镌刻,在雪白肩头,如伤口一般肆意。
像是被爱后的伤残指标。
又是魔性茁壮的灿烂蓝图。
当宿命的斑纹吃了爱人的血,如藤蔓般揪紧她的全身,那么creepy。
但。
又假若,没有那魔王的商标,我们如何知道——爱人已从人成了魔?
大抵就是茫茫然,瞎瞎猜,不堪诉苦地说,爱情变得太快。
其实。
可能。
不是。
不妨往佛魔轮道慈悲喜舍那面去想。
因慈悲放了生,竟是放养了魔鬼;因喜舍杀了鬼,却要拿自己作牺牲。
在21世纪的日本,这样的故事演来得心应手,华丽迷人。
到了最后,成了魔王的她责无旁贷地执行涂炭生灵的职责,但这一届阿修罗王,遭遇了一个强劲的对手。
爱人心甘情愿为民除害,与魔共亡。
事实上,他的心里该是多么复杂,该爱的就是不该爱的;爱了的就是该杀的。
他亦是阿修罗般的人物,美而好战,且贪爱。
高手对招的爱情,就是比较过瘾。
处处刻刻都是悖论。
且招招致命。
但他只是个杀手、再是个演员。
他的身上,除了溅上鲜血、就是扑染脂粉。
唯一能称上烙印的,只有该灭亡的爱人的血。
这对爱人,都是嗜血的命,而没什么比最爱之人的血更好喝了。
所以,她死前,要说那么一句阿修罗式的情话——出门,你的血很好喝。
说起这个,我突然想起另一个场景。
斯蒂芬•金原著的魔女嘉丽在舞台上被淋一身鲜血,之后,终日怯怯的自卑女子终于爆发了超能力,亦是生灵涂炭,众人难逃,但那是出于恨。
于是,杀戮之后,好战的阿修罗像个悲哀的失败者,面对难以抵抗的命运,躲进角落里。
肤如白雪,裹出那么多美如阿修罗的人类。
状如一张生命的封印。
鲜血却如炸药一般,引爆一具身躯里的能量。
像是对肌肤的撕裂。
爆出人心里的鬼。
也许血是肤的反义词。
为什么不呢。
中二啊。。。
开篇张扬放肆的渡部笃郎深得我意,只可惜演了个丑角~~粒子特效做的蛮华丽。
汉典的柔顺秀发,偶尔走光的内内,冠希式的微笑,花拳绣腿的动作场面,真是日本魔幻电影之奇葩!!!
05.11.10
很失望
为什么不用03年的班底?为什么要换掉天海sama?!!!!推荐大家看03年的舞台剧,比电影不知道要强多少倍。多给的两星送给我心中不可名状的暗流。
画面动作特效差,人物空洞,情节老套
菅野的配乐让我浑身战栗
我想笑……阿修罗大人您太弱了。市川到底是歌舞伎出身,电影就感觉各种用力过度。老是感觉穿越到鬼武者是怎么回事,完全不搭界嘛囧。
非常好看
剧情太简单 舞美还不错 音乐牛逼的
布景差,莫名其妙的爱恨情仇。
……什么鬼
疯子推荐。典型魔幻影片,怎么看都是一场戏,最可恨是那书生,为了剧情不惜成为魔鬼牺牲他人甚至自己,到最后还能落得好名声,这么丰富的情节还能博取好票房。可恨。
????这剧情无法理解
日本鬼神文化。配乐佳。不是每个A片导演都会成为滝田洋二郎的。
==我什么也没看出来
其实剧情和硬件比《阴阳师》好,但还是更喜欢《阴阳师》那种气氛。两剧男主的容颜是不一样的风味。
动画风,男主一脸欠扁
简直就是舞台剧。这好象是日本拍摄此类电影的必用手法。