有两部珠玉在前,这次中国版的改编仍有许多不尽如人意的地方。
喜剧,正剧,悲剧,黑色幽默,类型片元素的尴尬拼贴,一部不伦不类的大杂烩。
近年国产电影的普遍硬伤,每个点的情绪是饱满的,但内在逻辑联系太弱。
剧情的推进靠意外,转折突兀(“数日后”……太偷懒!!
)强行塞泪点,导致故事整体不流畅。
前半部分,关于演技和剧组成长经历的情节与原著相比删减不少,不同电影桥段中的串场,内在没有连贯性,有故意为了展示导演过往电影场景增加桥段的嫌疑,私心略重。
人物形象不够立体。
不靠剧情的铺陈确立性格,而是脸谱化的先入为主。
大量华丽的剪辑镜头,看似取巧,但掩盖了导演拒绝讲好一个场景故事的弱点。
两条感情线都没有自然的情感累积,同样靠单个高浓度情感交互桥段的拼贴,偷懒,跨越式的发展。
剧中人物完全没有代入感,只get到了演员的个人魅力。
费力的演技当电视里的背景(完全可以当一场喜剧的重头戏)。
重要布景一扫而过(刘密室里的奖杯/衣物)为剧情服务的作用反而被减弱。
致敬经典的噱头,会触到刘迷的high点。
把一个原本互换身份,激励人生的大主题(前半的原著)落到了讲“人生如戏,纯拼演技的小道理”(后半段的改编)以及不断重复的晦涩的源自经典电影书籍的名言,和莫名其妙的旧剧场,海报都是电影人的自high与自我感动。
重复片名,强行上价值,好像就为了让海报上有句宣传语。
典型中国元素:报警,每个坏人都要有台词为自己洗白,片尾的不得已。
刘的演技明显在肖,万之上一大截,不多的能撑得住整段表演不剪辑考验的优秀演员,不愧是真正的顶流。
《人潮汹涌》这排片时间,愣是现在才凑到时间看。
观看翻拍剧,最好的观影效果是没看过原剧本片,这样不串戏不剧透。
又加上完全没看电影类型标签下,我观看完了这部戏,这看前看中看后的出入,真是大反差。
抖音偶然刷到原剧本,说的是杀人凶手失忆,便草草略过,开始我就认为这是一部杀手犯罪片,而且还带悬疑!
在看到,周全努力去当好群众演员,我改变了我的想法,这是一部励志片!
再慢慢带我进入小弄堂,看着李想轻吻周全,我再次转变,这是一部“我的失忆男友”爱情片!
临结束再次来到反转,没有杀手没有杀人没有悬疑,只是小混混打架,这只是黑社会片。
但又不能忽略这戏里拥有独特BGM《Here We Are Again》好色男人陈小萌的搞笑表现,再结合最后周全的认真搞笑。
不能否认,是一部喜剧。
如此的丰富剧本下,呈现出得画面,显得有点松散,不紧凑的剧情,让观众看得产生尿点。
寓意贯穿整部戏,题材设定也是算得上新颖,就是表现得不尽如人意,少了点东西,嗯,黑色的东西,我认为走黑色幽默,毕竟毫无问题的肖央,在戏里也表演不出多少的搞笑。
不能说这戏不好看,操着口浓浓重庆话的晖总,真是这戏的亮点,演技也是没话说。
只是这戏平平,适合北京瘫在电影院,轻轻松松慢慢来观看完吧。
PS:忘记吐槽这名字了,人潮汹涌,真TM是爱情片!
从豆瓣可以观察,人们对于翻拍的恶感,甚至超越了市面上那些披着原创外衣,内里却融梗、抄袭大乱炖后的作品。
买了版权的改编反倒成为了一种原罪。
不过话又说回来,全世界都在疯狂搞ip的道理大家都懂,复制成功的前作总是更加保险,谁不想做稳赚不赔的生意呢。
所以《人潮汹涌》不被看好这一点容易理解。
不过日本电影在国内远不如韩国电影受众广更比不了好莱坞,这么有趣的故事,还是值得走进大众被更多人看到。
改编十多年前的作品,如何进行本土化移植又能有新意是最大的难题。
幸好得益于刘德华的出演,让整部电影天然赋予上了一层特有的情怀。
编导知道如何合理利用这一点,并不太显得取巧偷懒。
相比于韩国无厘头追女仔风格的翻拍,中国这次脱离“钥匙”二字取了一个毫不相关的名字叫《人潮汹涌》。
去看电影前有些不明所以,看后明白《人潮汹涌》其实比韩版更加继承了内田贤治的原作内核。
茫茫人海之中,因缘巧合之下,干练利落的雇佣杀手(刘德华)与穷途末路的群演(肖央)互换身份。
原本陌生的二人,从此产生了连结,继而改变彼此的人生轨迹。
摇身一变大发横财绝处逢生的那个,开始从他人视角审视从前。
失去原有记忆的那个,落入糟糕不堪的生活,几经折磨拼尽全力去适应,激活心底的善良。
他们都在扮演别人的过程中,找回了自己。
还想再说几句,在观感有一些差评,里面感情戏的部分,这也是和原版比较不同的地方。
在原版里曾被交代的刘德华饰演的那个人物背景和感情经历,在这一版被抹去了,周全和观众一样,对自己的过去一无所知。
以周全的角度, 女主编李想这个人物,是除了肖央以外,他重启人生中第二个认识的人。
这个女人莫名帮他,莫名对他好。
周全在自我代入求死不得的糟糕人生中时,李想的这些“好”,成了他活下去的理由。
然而周全不知道,李想私心却是抱着给自己的文章找素材的目的去接近周全的。
这二人的关系从一开始便不像日版设定的那样纯粹,要现实许多。
酒成为二人关系的催化剂。
借着酒劲儿的李想仿佛表白一般,对周全说我喜欢你的简单、努力。
周全回答,但我不够勇敢。
他们二人都知道,这份所谓的勇敢,底下连带着的是巨大的阶级、身份、地位、财产差异。
一个事业有成的白领,一个交不起房租的无名人士。
哪怕有酒精作用,成年人的心里时刻都是清醒的。
这个社会规定了他们早就失去了冲动的资格。
所以李想对周全心动了,还仍然会跟条件相当的成功人士相亲。
挺喜欢后面二人再一次经历关系转变后,在车里的一场戏。
没醉的周全解释说那晚我喝醉了,而醉了的李想却说,我没醉。
周全听到瞬间心中激荡,把头朝向车窗外。
这样点到即止的处理,相当微妙,与原版异曲同工。
《盗钥匙的方法》是在前的珠玉。
《人潮汹涌》打着犯罪题材的擦边球,在不得不符合的特定规则下,还是看出尽量做到了用心。
饶晓志的舞台剧导演优势也发挥得淋漓尽致,特别是光影的调度。
其实很难抛开刘德华去评价这部电影。
排片的问题,不想再多说了。
除了这一部,刘德华主演的拆弹专家2还在公映中、刘德华还在为唐探3宣传、刘德华又帮宋小宝的<发财日记>唱主题曲…2021春节档,好像随处能见刘天王的身影。
戏里戏外,他也好像任由所有人都拉着刘德华三个字进行消耗。
去年电影行业经历寒潮,把整个市场盘活起来,电影院生存下去、电影人才会好。
不禁联想到二十年前相似的情景,-非-典-让电影行业经历重创,市场很差。
自己的天幕电影公司官司缠身,刘德华拿着公司同事创作的剧本到处找下家,这个剧本因卧底题材被嫌老土四处碰壁只有寰亚肯买却又一直压低预算,最后刘德华宁愿先不收片酬,才使得这部叫做《无间道》的电影得以开拍,不仅成为救市之作,更成为港产片的里程碑。
《人潮汹涌》有句台词,“感谢你为中国电影做出的贡献”。
这是戏中拍完特效大片的导演喊了cut后,环抱群众演员周全说的。
也是郭帆(<流浪地球>导演)代表着许多人,对刘德华说的。
一句话,这部片子真的恶心第一次写影评,就是觉得气不过🤮前面九十分钟给我的感觉就是这样,最后结局翻篇但是实在冲淡不了我前面的烦闷感。
这个剧还打着喜剧的标签:恶俗的笑点来自由肖央饰演的,一个邋遢毫无品德不会自救的可怜人物而反观刘德华主演的“杀手”这样一个努力的人却要去背负肖央的三十二年不肯努力碌碌无为的债当我看到肖央在糟蹋刘整整齐齐的工作室时像吞了只苍蝇一样想吐,没用的废物,一点机会都把握不住,拿到枪先想的是自杀。
而失忆的刘则是拿起了演员剧本好好学习,收集掌握的信息,想过好自己的失忆生活。
由肖央所展现出来他的井井有条的工作室更是看出了他对工作的认真,给我的感觉是哪怕他是一个杀人犯(当然我猜中国电影不会设定一个杀人犯主角,可能是真警察假杀手,后续确实反转,不过有点不一样),他这么努力确实配得上过成功的杀手生活。
说实话 我只愿意看“杀手”刘德华如何努力地重新积累和与女主人公的际遇,但是中间总是不停穿插肖央怎样糟蹋刘过去的身份和生活。
就像后期刘恢复记忆指着肖无奈地说道:“你懒惰、好色、愚蠢、除了这些优点外你是不是还觉得自己有点善良?
”尤其是肖的身份明明是一个演员,可总是在现实中演一些烂得过分的剧情,全片出现了三次以上喜剧之王的配乐,用在肖央身上,让我深深感觉这个配乐被玷污,大减分。
我知道导演编剧创造这样一个角色的目的是为了搞笑以及最后小人物的升华但这样的笑点没意思。
《故事策略》中对好莱坞式电影总结中有很重要的一个模版叫做英雄故事序列,哪怕是anti英雄故事的反派主人公,也有着他自己可以让人可以看到的能够让观众认同的地方但是肖央没有,他的好色针对一个杀手(工作)目标,他的善良给了一个原罪性的目标(诈骗无辜的反派老板娘),通篇看如果你和我一样是一个奋斗逼(至少不糟蹋自己的一生)绝对不会在这样的影片中收获多少乐趣。
这个影片如果是线上播放可以跳过肖央的部分,仅仅简单塑造一下其人物性格,最后反转那倒是不失为一部精彩的剧情片。
其实全片的结尾挺精彩的,尤其是肖央对前女友讨要自己之前砸出去的份子钱时真潇洒的一笑,和开头用着刘的钱故作潇洒像个舔狗一样形成了鲜明的对比(不过九十分钟的抑实在让人太过难受)但是在线下这样的恶俗笑点我觉得没必要迎合,大失所望,刘和女主角的感情戏可以再延长一点,结尾短短的一两分钟不够看呀。
今年春节档的票价实在太贵了。
我没钱了。
如果过了正月十五票价降了而且《人潮汹涌》在我家这边还有排片,我一定会去看一下。
刚刚在《假面饭店》页面发了这一篇胡乱写的东西,索性就在《人潮汹涌》的页面也发一下。
我之前看到好多人在自己期待的未上映电影页面的影评区发文章都没关系,我没看《人潮汹涌》,我在这电影页面发东西估计也没什么问题吧……我推荐饶晓志导演观看《假面饭店》这部电影和东野圭吾的原著。
但凡这部《假面饭店》早出来三年,饶晓志翻拍的就可能不是《偷钥匙的方法》了,就有可能是这部《假面饭店》了。
大家想想,饶晓志的前两部电影加这次《人潮汹涌》攒下的人脉完全可以凑出一个不错的演员阵容——刘德华和万茜可以直接替换《假面饭店》男女主角;然后小日向文世的角色可以用金士杰;第一个出场的那个换房间的客人可以用王自健;任素汐如果能演好老人的话那她就可以演凶手;肖央可以演被凶手雇佣的那个男扮女装的老哥;章宇、陈建斌、潘斌龙等等也绝对可以在《假面饭店》里找到合适的客串角色。
《假面饭店》这个故事的优势不仅仅在于它可以比《偷钥匙的方法》多塞更多的明星,它还有另外两个优势:第一是它比《人潮汹涌》更合适放在春节档。
失忆杀手和群众演员互换身份这种事离观众的生活太远了,中国观众里当过群众演员的不多,当过杀手的更是几乎没有吧?
但是几乎所有观众们肯定在工作生活中和服务行业的工作者接触过,而且观众当中也肯定有很多本身就是服务业工作者。
《假面饭店》可以传达出“都不容易,理解万岁”的理念,这“大过年的”的,没准可以缓和家庭成员之间的矛盾?
而且《假面饭店》里可以提炼的关键词有很多,首当其冲的就是“警民团结”和“匠人精神”,前者主旋律,后者可以拿过来送给酒店业者,请他们帮忙打广告,住得起酒店的人也一定能够买得起电影票。
我对《假面饭店》印象最深的角色往往都是女性,比如女主角,比如凶手,比如捉奸的女客人。
完全可以在宣传期炒一下女性话题。
反正《假面饭店》的话题点远比现在这个《人潮汹涌》多。
第二是《假面饭店》比唐人街探案分级更低。
原著我没看过,电影版里最出格的情节也就是杀人未遂和婚外恋,外加男扮女装了吧……总比唐人街探案的黄段子更老少咸宜吧?
我觉得年龄超过十岁的孩子去看《假面饭店》不会给他们心灵造成什么恶劣影响,但是唐人街探案就不一定了。
再者说,东野圭吾小说的悬疑推理水平总比陈思诚强吧?
最后,我再次强烈推荐饶晓志导演观看《假面饭店》以及同名原著。
翻拍经典电影很难,中国导演翻拍一部日本电影更难,怎样把诞生于不同文化背景之下的桥段呈现给本土观众?
在我看来,《人潮汹涌》给出了一张接近满分的答卷——在忠实于原作的精神内核的前提下,大胆创新形式。
电影原作《偷钥匙的方法》讲述了一个日式黑色幽默:已届而立之年却一事无成,甚至连自杀都没能成功的群众演员堺雅人,因为在澡堂里发生的一场意外,和“精英杀手”香川照之交换人生的故事。
情节精细巧妙,不能再多剧透一句,更不用提男女主角都是老戏骨,眼神里都是戏,让人赏心悦目。
《方法》最出彩的地方在于导演成功营造出了一种幻觉——电影中的世界是未经操纵的,能客观反映真实的世界:社会失败者蜗居在铁路旁摇摇欲坠的老破小,生活邋遢,邻居奇葩,全身上下加起来没有一百块,还在外头欠了一屁股的账,久而久之人也失去了活下去的力量;精英杀手穿着定制西装开着宾利,有异乎常人的洁癖却边听着古典交响乐边冷静杀人,“窃钩者诛,窃国者侯。
”两者交换人生后杀手凭借做事一丝不苟的优点在群众演员中脱颖而出,顺便还收获了爱情。
导演在小春日和般的日常中,在观众的欢声笑语中悄悄抛出了这样一个问题:“是不是只要想努力的人,不管被丢到怎样的人生里,最终都能变好?
”《人潮汹涌》却从开幕以来一直在故意扭曲素材影像,前一刻还在上吊的肖央下一刻就能痛饮红酒狂跳骑马舞,背着几十斤重太空服的刘德华躲过了数十人的追赶穿越枪林弹雨只为参加一场小学演讲比赛。
最大的形式主义在于万茜,33岁的单身母亲,每天呕心沥血打造十万➕爆款公众号文章的她竟然能这么美,甚至还可以晚上不加班——导演从片头就在不停告诉我们,这只是一个故事,只是一场戏,我们想要拯救你的麻木,想要告诉你,人间还是值得的。
人多的地方容易发生事故,事故倒过来写就是故事。
人潮汹涌,故事澎湃,庞大的叙事框架内充斥的是一个个被剥夺个性的人,感谢还有把镜头对准真实你我的电影,虽然不期待站在有水坑的马路边就能碰瓷到开宝马的万茜,至少今晚看完电影后的温暖是真实的,这大概就是光影艺术最动人的地方了。
1、罗马仙池中刘德华飞起,后面的雕像结合人的动作,是米开朗杰罗的作品《哀悼耶稣》。
2、肖央去找前女友,不断回头不断响起《喜剧之王》的音乐,哭得变形的从张柏芝换成了肖央。
3、路阳、饶晓志和郭凡这三个青年导演的作品就不罗列了,出现太多了。
4、片尾刘德华和肖央讨论的是斯坦尼和彼得·布鲁克,其中彼得·布鲁克作品听说巨长,没有看过。
5、刘德华单刀赴会火锅局,胖子说了一句“重案组的咖啡也很好喝”是黄秋生在《无间道》里对刘德华说的。
6、肖央泡妞说了一句救猫咪呀是布莱克·施耐德的一本电影编剧书目。
7、刘德华摩托车重回《天若有情》,只不过后座从吴倩莲换成了肖央。
(肖央在本片致敬女性角色偏多)音乐还乱入了《杀死比尔》配乐。
8、刘德华一场龙套戏重现张学友在《旺角卡门》里表情包名台词,而服装则是《东邪西毒》里穿鞋的杀手。
9、肖央在刘德华家中找到的假发来自《暗战》中刘德华扮女人去交易。
10、最后高潮段落,外场大海报上应该是导演最爱的贝克特,海报上的戏剧是《终局》,而贝克特最有名的作品《等待戈多》的尾声,同样出现了上吊绳断的桥段,呼应了片头肖央的自杀。
作为看着港剧港片长大的一代人,对于那个百花齐放,大咖云集的盛世年代,深以为刘德华的演技比不上梁朝伟,惊喜度期待值不如周星驰,经典不如张国荣,唱歌唱不过张学友。
然而物是人非沧海桑田,男神们一个个或是老去淡出主流视野或是只能成为记忆只能靠过去的作品回味,在流量当道,资本掌握话语权,作品其本身艺术价值被碾轧成渣的现今,老刘仍坚持工作以抚慰我们仅存的记忆与初心,真的感到弥足珍贵,正如电影中导演拥抱作为群演的他说,感谢你对中国电影做出的巨大贡献!
老刘撑得起这句赞赏!
抛开剧情的不严谨,但这是一部诚意十足温暖人心,同时由衷感谢刘德华先生的作品,刘德华致敬刘德华实至名归。
更新: 真是没想到我这个普通观众的电影吐槽,竟然引得洪灾肆虐一番混战,也是难得与大资本水军能有这么近距离的接触,算了也不予计较了,尤其上来就口吐芬芳的,毕竟你们都要吃不上饭了,而我们普通观众只是损失一张电影票钱以及浪费生命中还算重要的两个小时。
这篇影评这么高的讨论是没想到的(可能以后可以跟别人说我也写过几万+的文章了),如果仅仅是因为打了两星而让喜欢这部电影的人肆意谩骂,那这个电影可能还需要降一星。
回应几点(评论骂人的基本就几个问题,一个个回太累)1、这个电影演员的问题不大(无论是哪个哥哥姐姐的粉丝看清楚,没有说你们家的不好),最大的问题就改编本土化失败,故事没讲好,逻辑硬伤,感情线尴尬。
电影明明白白标注着买了日本原著故事,这片子就像是别人已经把房子盖好了,你只用装修就可以了,但是现在装修出了很大问题,又不美观又不实用还漏水。
观众就像是去住的房客,房子就是住的不舒服还不能说?
非得一边顶着漏水的屋顶浑身湿哒哒的还跟别人说这房子不错赶紧来住?
我之前很喜欢《无名之辈》和《你好,疯子》,饶晓志导演是我觉得一定要去支持的国内导演,之前两部片子我都推荐身边的朋友去看。
而且以导演的前作是相信导演有能力平衡审查和影片表达之间的冲突,能给观众更好的呈现。
春节档的几部之前我是最看好这部的,结果大失所望。
2、看电影是需要学习的,相互讨论也是需要平等尊重的。
我不敢说阅片量有多高,但同等阅片量的人交流起来一定是更顺畅更舒服的,差不多阅片量以及更高阅片量的人对这个片子感观是类似的。
点开骂人的回复一看新号或者根本没看多少电影的,交流是一定受限的。
就像是成年人与三两岁小孩之间沟通,三两岁小孩不会控制自己情绪非常直接不会表达也没有思考能力,成年人有独立思考各方面已经成熟而且还能包容小孩的无理取闹,这就是差别与限制。
评论区一开口就不文明用语以及扣帽子的,不要说我回复态度不好,尊重是相互的,既然满口不文明用语不尊重人,就不要怪被人同样对待。
如果你坚持并觉得开心,那就你说的对吧。
3、不要在这拉踩,这是对这部电影的不尊重。
4、表达是自由的,但自由是有限度的。
我对这部片子的表达是我个人的感受,而且不涉及到不文明的表达,评论区不当表达者请另行起稿在自己的主页。
5、为什么会质疑本片被控评,水军太多?
我是中了这部片子的超前点映,抱着非常欣喜以及期待去的,但观影的尴尬让我实在非常失望且愤怒。
也就是这次观影我才明白了一些评分的骚操作。
观影团给发的信息(截图在下面)不喜欢的评论要初三之后再评?
再点开豆瓣的评价,能清楚的看到不少感谢xx观影团,再加上如果评论有说电影不好就有各种小号追着喷,能不让人怀疑么?
而且如果真的是高分好口碑,为什么排片量上不来,之前又不是没有因为口碑而翻盘的先例。
就冲饶晓志导演的前作我还真希望他能多赚钱,多排片,有高票房,有才华的导演是值得,可这部导演真的没有稳定发挥。
最后想说各家混战到现在,春节档电影的评价已经因为排片、演员口碑、宣发等问题变得复杂许多。
只是遗憾一年到头,作为普通观众想在电影院看到个好的国产电影真的就这样难!
非常喜欢饶晓志导演的《无名之辈》,自然对他的新片有很高期待,但很遗憾,不但没有预期的好,甚至不好的令人有些生气。
首先要说演员的表演都没有问题,每位都演技在线,黄小蕾是全片惊喜。
但整个电影的呈现非常差,这个锅是编剧和导演的。
电影应该是买了《盗钥匙的方法》的版权,进行改编翻拍。
原版的电影很好,荒诞好笑,各种出其不意,细节也处理的非常好,但本片和其他大多翻拍的电影一样,本土化失败,在好故事的基础上甚至不如导演自己的原创作品。
翻拍本土化最重要也最难的一点是要让整个故事符合现有环境并且逻辑合理,然而这部电影基本跳出大部分常理逻辑,而且角色的塑造前后不一致,非常撕裂。
唯一人设统一的就是黄小蕾的角色,既有亮点也富有层次性。
其他角色都崩了,肖央的角色基本上就是单薄的小人物loser设定,最后想要表现人物变化也非常生硬,还有点不正常的高傲,一点不像是生活绝望想要自杀,一时贪念又如履薄冰的小人物。
原版中的角色拿到钱去还钱的态度都是非常谦卑,很像之前生活窘迫被嫌弃惯了的样子,完全不像肖央表现的嘚瑟。
而且原版第一次去到杀手家里的时候第一件事是非常真诚的录了道歉视频,非常拘谨小心,这个电影里表现的完全无悔意,还一副仇富状态的嘲讽杀手。
原版是找到房东,因为一些阴差阳错暂时互换身份,但这种梗在咱们国内还是挺难的好嘛!
两人互换身份这段强行合理,把我国警察医生拍得跟傻子一样,华仔的角色设定是失忆不是失智,那么谨慎有条理的人物角色前后不一致得让人无语。
明明是极有计谋的角色后面像是被感情冲昏头脑的楞小伙。
跟万茜角色的感情戏尴尬极了,而且强行煽情,影片过了40分钟到感情戏,真的是尴尬得我坐立难安。
日版中万茜的角色是个有强迫症一板一眼性格呆呆的公司小主管,因为她决定一个月内要结婚,结婚对象的要求是身体健康努力向上,偶然的机遇让她觉得失忆后的男主非常符合她的要求,进而产生交集,整个设定荒诞搞笑又不失逻辑,而且后期人物角色又有突破,非常丰满。
而这个片子里把万茜角色写成了啥?
在上海有车有房,文化传媒行业小高管,长相气质出众,就因为是单身妈妈没人要?
导演这样写是厌女么???
这个女性角色一方面要塑造女强人,一方面又可怜弱小没人要,真的白瞎万茜的演技和口碑。
其他逻辑不合理真的是槽多无口,日版通过很多小细节就把电影逻辑理顺,导演真的是太偷懒了。
而且这个电影打的喜剧的标签,但并没有那么好笑,强行搞笑真的太不尊重观众了。
电影整个没头没尾的,角色塑造不丰满,感觉像是巡着日版强拉了两个小时的片长,如果看过日版再看本片可能更火冒三丈吧。
真的很想说这样糊弄观众真的不行!
终于去看了《人潮汹涌》,看完很感动。
因为刘德华。
刘德华有个神奇之处:让人相信他。
看电影的时候,旁边一对中年闺蜜,把电影院当成咖啡馆,聊得那叫一个带劲。
开场的时候,她俩聊李焕英,很内行地说贾玲和张小斐其实分账没分多少钱;在肖央刚出现的时候,她俩剧透这是一个互换身份的故事。
当时我就绝望了……前排的人回头看了她们一眼,她们停了两分钟,接着在刘德华出现的时候,说:这是帅哥迟暮啊。
我了个去,只好换到角落去坐,离得远远的。
这俩油腻闺蜜的这句话是对的:刘德华老了。
连他自己都在电影里自嘲“长了张老脸,名字却叫小萌”;但刘德华,让人服的,就是,他不倚老卖老,也不服老。
刘德华60了。
以前我们看他的时候,他还叫华仔。
那时候在录像厅里看《天若有情》,他骑着摩托出现,每个女孩子都希望后座坐的是自己。
那么帅气、那么义气,就算演小混混,也是有情有义的小混混。
随他天涯海角,可以的。
我并不是他的粉丝,但说到几亿少女的梦,那时候的华仔必须有姓名。
那个年代的艺人,个个都有真本事,唱、跳、演,都得来真的。
噢,还有脸,也是真的。
而在一群有真本事的人里,刘德华的敬业依然是出了名的,爱护粉丝也是出了名的。
都说一个人能演一阵子,但演不了一辈子。
他是一个用真实行动让人相信他是这样的:敬业、周到、带着老派的坚持和不多话的体贴。
而在这部电影里,他演杀手、落魄屌丝、龙套,你都会信他。
无论是演技,还是价值观。
他演失忆后开始不属于自己的新生活,从不懂表演的龙套,到不惜力演好无台词的小角色被导演表扬,你信。
信他的努力。
他把垃圾场一样的屋子,收拾得清爽干净,旧床单也铺得整整齐齐,你也信。
信他这么用心对待每件事。
里面有几个细节:万茜帮他付了房租,他在手账本上称她为恩人,记下她帮他付的2000块、送的手机;没钱还她的时候,哪怕是一个果篮,他也要送给她表心意。
刘德华演,你会信。
信他这么感恩重情。
肖央帮他付了医药费,他认出来,鞠躬致谢、坚持要还钱,你也会信。
信他真心感谢每一个帮助他的人,不欠人一厘一毫。
万茜喝多了,失落地说:“现在的人,都只谈条件不谈感情,像我这样的,连及格分都不到。
”他说:“真正喜欢你的人,是不会给你打分的。
”这种温柔的不计较条件的老调子,刘德华说,你会分外相信。
信他坚信那个年代的爱情观,不重钱重情;信他哪怕落魄到一文不名,就靠自己的上进、努力、体贴、周到、善良,也不会成为loser,也能吸引到中产女。
他没钱,但万茜去片场看他工作的时候,他说:晚饭馄饨还是拉面,我请。
你还是会信。
信他那种“哪怕没钱,吃得差一点,也要请吃饭”的老派骨气。
最后,在他教肖央演戏的时候,一个被捅刀倒下的动作,他分解了N个层次:惊恐、难以置信、愤怒、无力,瘫、软、倒、地;他批评肖央每本书没有看过前十页,而他能说出每一段在书的第几页什么位置,你都信。
信他这么多年,就是这样认认真真一步一个脚印走过来。
还记得刘德华在2018年开演唱会的时候,已经57岁的他,因为身体原因唱不下去,后续的演唱会被迫取消,给歌迷退票。
大家都心疼。
因为,做这个决定,最难过的人,一定是敬业的华仔。
这次,知道他演的《人潮汹涌》,在最热门的春节档上,初一就想去看,过了十五才终于看上了。
没办法,当年在录像厅看刘德华的少女们,已经都当妈了。
春节安排好孩子、节后开工,偷两个小时去看电影,已经是难得的奢侈。
但看到他,瘦归瘦有肌肉,一笑一蹙眉都是老克勒的味道,一出手就知道演技从没松懈过。
真的,从华仔到华哥,优质偶像这个词,他太配得上了。
什么叫老呢?
自我放弃、倚老卖老的油腻才叫老。
这样放得下身段、始终在进取,不固步自封;即便脸上有了褶子,心也是年轻的。
他没老,但他让人怀旧。
年轻人怀旧,怀的是旧时装里的时髦味、老物件里的精致和沉淀;但有年龄的人怀旧,怀念的是当年青春时的气氛。
怀念当年那种车马慢、慢慢爱上一个人,爱一个人就想长久,不多话但就想为她的时光。
怀念的是,印刻在青春里的那个人,风雨之后,依然是斯人若彩虹。
一看开头,这不是《盗钥匙的方法》么,赶紧查了下,确实是翻拍,还好。//这片让我对华哥有了全新的认识,失忆部分的个把小时,华哥的尴尬气场居然能把一众人等全都带尴尬了,真的,我看万茜,肖央等都觉得无比尴尬,然后我想,尴尬气场能如此之大,把真正演技派都带到那个场里去,是不是也算是一种大能量呢,嗯。更奇特的是,接近结尾时华哥有几分钟居然让我觉得演技是在线的。
很一般,感情戏又臭又长,仅仅是推动剧情作用。。片中三个女性,恨嫁女莫名其妙爱上德华,狐狸精骗钱跑路,反派女老大被男人和小三耍的团团转,刻板形象的塑造就像春晚小品
改编可圈可点,不要太苛刻啦,片尾总是有落网字幕也算是中国特色了。。
比起刘德华比较古早的表演方式我觉得肖央让我更入戏些~万茜,emmmm,不知道为什么就让我太出戏了,而且这个人物刻画太单薄了,根本就是个工具人~
应该叫《演员的自我修养》
精英就是精英,落魄了也能活出精英的感觉。
又是一部看完上当受骗感觉的电影
并非一般的喜剧,开头戏剧张力很足,中期偏离了展现人潮汹涌的主题的道路,反而专攻爱情线和欺诈线,后期越拍越离谱,借航天服那段完全不能理解导演想表达什么。结局并不意外。
作为一部翻拍,虽然有珠玉在前,但不可否认的是,《人潮汹涌》翻拍的十分巧妙,皂滑弄人、人生互换的大框架之下,是各种本土化的设定与改编:万茜饰演的为阅读量焦虑的新媒体总监;黄小蕾饰演的火锅店女大姐大晖姐... ... 同时,这还是一部处处充满彩蛋需要仔细发掘的迷影电影,从无名之辈到流浪星球,再到刺杀剧作家,饶导、郭导、路导纷纷登场,同时这里还有很多刘德华曾经电影和角色元素,从天若有情到无间道,刘天王致敬自己太有意思。当然,看完电影让人印象深刻还是:优秀的人不管在什么境遇下都优秀!
翻拍《盗钥匙的方法》,仍然是基于身份互换与欺骗,对中年危机、孤独到身份进行探索。戏剧派导演饶晓志用贝克特的技巧在交换身份的假设中找到了角色丢失的真实自我,套用了《终局》探究自身身份即“我是谁”的问题。并且利用了刘德华的演员身份和大众辨识的迷影元素,为角色赋予更多值得玩味的空间。不过,导演有时还是会过份沉溺于电影舞台化的表达中,从而会破坏电影现实的严谨性,这依然是他今后要改善的地方。片中藏有不少雷尼·马格利特的画作,最有趣的是改良自《戴黑帽的男人》的《终局》海报。
至少在我这里,这个本子即便有无数种改法,但改成爱情片一定是最无聊的一种。悬念感没了,喜剧部分也没有增强多少。除了那些似曾相识的电影桥段的“致敬”部分,以及配角通过“表演”当上“主角”这种设定有点意思以外,剩下的其实都比较普通,甚至无聊。文戏部分的节奏真的不好,很容易走神,最后那场爆发的戏,其实也有点收不住的感觉。(看了一圈友邻评价就我一个两颗星吗,但真的全程冷漠诶……
饶晓志的几部电影,能够在小段落上做的出彩,但是整体的故事线最后都会崩掉,全局叙事的掌控上差了不少。
黄小蕾给电影增色不少。第一次看她应该是天下第二。
从原版的“盗走你的人生”到本版的“汹涌人潮里演员的本心与自我修养”,完全来自于原版的前1/3和表达主旨的后1/3比较好,中间1/3陷入了中国式电影的垃圾时间。
反正最后 警察是得来的 局是得进的
剧本问题挺大的
刘德华万茜刘若英。好想去看呀。2.12看完啦。
万幸没去电影院看,失望到诧异,有原版这么好的基础还可以崩坏成这样,为什么非要加感情线,人到中年后创作审美的油腻化原来如此可怕。
有多难让人相信这故事,就是上海女人咋可能会看上这样的男人呢
“喜剧之王”乱入“盗钥匙的方法”,饶晓志能把这个剧本改到过审也不容易啊。如果说光腚是最大的毒瘤,慧眼兼劳模的刘德华就是中国电影最大的幸运。好想看他边赏耳光边教小鲜肉演戏呀...