美姐

两个多月前的一天早晨，醒来之后很想写一首关于外公（我们那叫舅舍爷）的诗，写了十几二十来行，终究没有完成。

电影从第一个的镜头起就把我带回了黄土高原我出生的那种村子——土墙、水瓮、柴和、茅坑，农具和鸡，熟悉又陌生。

当然差不多同时看到、听到小河作曲，已经很期待了，这部电影的原声想必也很精彩。

谁能想到茅坑里的开场如此诗意——主人公和他的女神相遇：哎，这个铁蛋儿！

你是谁呢？

我是美姐。

美姐是谁呢？

美姐就是美姐哇，还问美姐是谁呢？

你在这里弄甚呢？

尿呢哇！

我们尿是站着尿，你们是蹲着尿？

嗷，你娘是站着尿？

记忆里我和外公第一次见面的台词是：“ 杂分子娃，净淘得没眼的气！

”这句话是外公昂着脖子朝上说的。

当时我正和一帮杂分子娃在东街尽头高崖边的土墙上趴着玩。

当然这之前我肯定也见过外公，但是这句话最初开启了我关于外公甚至是我一生最初的记忆。

外公从高崖下经过，他干瘦， 脾气也干，很少笑，不拄拐杖，走起路来经常双手背到后面，戴着扁扁的土灰色的短舌帽子——有点像铁蛋爹的帽子，颜色还浅些。

他有时候还戴一副没有度数的水晶眼镜，后来他去世那天我让他们把那副一张镜片已经裂了缝的眼镜找出来，和他一起埋了。

我和外公外婆（舅舍娘）亲的一个原因是小时候我爸不在我身边，我也没见过我爷爷，外公外婆家离我家不过两三里地，他们经常来我家照看我。

我关于乡土、童年仅有的根是和舅舍分不开的。

铁蛋爷爷葬礼的时候第一次出现高原的全景——黄土任凭风割雨切，里面人埋了一茬又一茬，上面草长了一年又一年。

天虽高地虽厚，谁知道我们要被滚滚红尘带到哪里去。

我的爷爷一辈是怎么样的，我知之甚少，爷爷在我出生七八年前就去世了，甚至我关于爸爸的记忆也很晚。

可以肯定的是爷爷并非一辈子守着土地的农夫，他最终从西安三桥镇挈妇将雏地回到晋南的老家，是在1969年或者1970年。

当时中苏交恶，为了减少可能的原子弹造成的伤亡，上面下令疏散城市人口，老毛自己都躲到武汉去了。

我爷爷和外公是同行，除了农民的身份，他们都是石匠，活动范围可能不大，但也都算是见点世面的人。

务农之外闹点副业，可能是山西人中很普遍的情况。

原因大概不难理解——古代耕读传家的传统自1905年开始迅速解体，而且本来读的出路就很狭窄，耕又得靠天吃饭；近代前期之前，山西的地理区位优势还很明显，北通燕云京畿以至蒙古、俄国，南接关中中原，西去陕甘新疆。

总之“他说这西口外好收成，我有心走西口”。

美姐的汉子直接被称为“口外孩”，也许他是在口外出生的，但是他在铁蛋家所在的老家也有房子。

这跟我爷爷一家很像。

对于电影里的不少场景，我还保留着小时候的对应记忆，但是想不起方言里是怎样说的，即便记得怎样说，也打不出对应的字甚至拼音来。

这一点上倒是很羡慕广东人，他们可以轻易用普通键盘打出粤语来。

我个人观影的高潮来得很早。

十分钟的时候，美姐跟他汉子去口外，铁蛋追出去。

美姐说：“你快回吧，铁蛋。

你看看这路，你一个人能回去？

”小时候，妈要独自去邻村赶集或者去亲戚家，我经常在自行车后面纠缠追赶，好像自己将要就此被抛弃。

一种失落和不安，怀疑她再也不回来。

可是你要独自追出去也不行，如果在半路迷失，前不见妈，后不见家，那将多恐怖。

这是孩子的忧虑。

邻居家在聚落后面的黄土丘陵地带（沟里）承包了沙厂，沙子是在此地还是海洋的时候形成的，里面有各种大小石块和贝壳，还有龙骨。

龙骨可以止血，还可以紧紧地粘在舌头上。

我经常跟着他们家的三个孩子去沟里玩，放野火、摘酸枣、掏鸟窝，年纪大些了，还可以挖草药，风险最高收益最大的活动是夏天夜里背着矿灯去沟里捉蝎子。

捉蝎子甚至是不少大人的重要副业。

一天，我跟着老大站在沟里的一处很高的台地上。

老大偶然叉开双腿站着，弯下腰把脑袋放倒裤裆下，倒着看黄土沟壑和天空，然后他发现“他好像看到了万里长城”。

我也学着他的样子看，真的好像看到了万里长城。

我们当然没有亲眼见过万里长城，但是从裤裆里倒着看黄土沟壑和天空的晕眩和壮丽的感受，真的好像是看到了万里长城。

至于后来见到真的长城，除了人多之外，远没有那样的晕眩和壮丽感。

我想铁蛋和楞三也许也曾在他们数数的那个平台上感受过那样的晕眩。

十年以后，女人回来，长眼的不认识了，瞎子倒认得出。

小学毕业之后，我和妈决定离开村子，去300多公里外的一个山脚小镇投奔当工人的爸爸。

我的哥哥姐姐小学毕业之后相继去爸爸那边上中学，我小学毕业时，大概妈妈在村子里的任务算完成了，地也不种了。

离开时，三姨夫开着三轮车送我们到108国道，当时和我同岁的表妹也送我了。

我坐在三轮里，想象着某种浪漫的送别，但是什么也没发生。

刚到小镇时，我普通话说不好，也没学过英语，我妈还不是工人，我家没住上楼房，这一切让我感觉自己是被移栽的小树。

我特想回到以前，第一个春节的时候，我一个人坐车回家去了，回到村子。

我住在舅舍，去了姨姨家、叔叔家、舅舅家，最后又回到小镇，以后就没那么强烈的回去的欲望了。

小学的倒数第二年或者倒数第一年的元宵节前后，我在某个邻居家听到外公挑的曲子。

村子里元宵节有“踩院”的风俗，以村里的甲为单位组织的小型歌舞团挨家挨户踩院，即在各家院子里表演一番。

歌舞团主要包括由数名少女组成的表演团队和老少男性组成的伴奏团队，此外还有打着黑伞的挑曲子的和进门之前放炮的。

我曾干过放炮的，一般放的是很响很有劲的炮，装备是香烟和老虎钳子——用钳子夹着炮竹的屁股举在手里，另一只手拿着香烟点火，这活有危险。

挑曲子是表演的必要环节，那两年的趋势是挑曲子的越来越少见，代之以少女们唱的流行歌曲。

至于传统挑的是什么曲子，多种还是一种，我不知道。

印象最深的那次就是外公挑的，那是临时客串，他昂着头，突出的喉结蠕动着，嗓子里发出了干巴巴又高亢的声音。

至于调子、歌词，我一概不记得——这大概就是我写不完那首诗的原因。

据说我二舅当兵的时候，我外公也去了一趟内蒙，不知道他是怎么去怎么回的。

初二暑假外公去世了，七十九岁，墓地是他自己挑的，那地方视线好，不过埋他那次以后，我一次也没去过那地方。

这部电影深刻反映了上世纪六七十年代在华北地区的农村人民独特的生活方式，能够从中感受到那个时代下的当地人民生活的朴素，人性的淳朴。

在上世纪七十年代以前，二人转是当地居民们日常最消遣的娱乐项目，这种二人的合作，擦出了儿时的铁蛋对美姐爱慕的火花。

这一切的改变源自于传统民间艺术的外部打压，二人转一度濒临灭绝。

多年后的人们早已经物是人非，铁蛋先后与美姐的三位女儿都产生过爱情的瓜葛，这一切似乎从小时候铁蛋对美姐的恋恋不舍就注定了。

但是如此结局还是显得非常悲惨，那个年代下似乎每个人的婚姻还是被包办的多，真正的自由恋爱寥寥无几。

本片还非常细致地反映出了人物内心的变化，每一个人物都随着时间的流逝有着各自不同的成长。

≪美姐≫，讲述生活在农村的铁蛋从小恋慕美姐，但长大后却和她的三个女儿展开了轰轰烈烈爱情的故事。

本片远离大片的喧嚣，把观众带到八十年代的陕北农村，当地风土人情使得这场跨年代的爱恋更具特色。

片中所蕴含的怀旧风情使得这段被命运捉弄的爱情更有一番传统风味，不容忽视的杰作。

总之，值得一看。

都说一个男人的成长要从一场远足开始，当影片的前半段看的我对乡村爱情故事重新定位时候，后半段一场远足在铁蛋儿的人生中终于拉开了最无聊的序幕。

要说故事讲了一个男人和一个老女人的故事，那真的是宣传时候打出来的中国版《西西里的美丽传说》。

可是，当男主终于和那个能定义为女主的女儿谈恋爱时候，当男主娶了女主的二女儿时候，当最后女主的三女儿也很没有原因，没有过程的爱上男主的时候。

好吧，我懂了，这个电影有个真正的名字，叫做《屌丝的逆袭人生》。

《美姐》的拍摄方式，传统中国小众电影人常用的纪录片手法。

通过镜头，感受故事的真实性，看到在小成本制作下，用故事来取悦观众。

或者说，在贾柯章／田壮壮这代电影人们开始主流中国电影的时候。

纪录片手法，已经成为如此乡村小众题材电影不能缺少的拍摄手法。

故事也是用了最原始，传统的处理方法，更多显示在这样的生存环境下，人们的真实生活状态。

因为对于那些看电影的人来讲，这样最原始脱离文明生活方式的一群人，是他们好奇的。

想要讲好故事，首先需要的是有一个抓住人眼球的开始。

整个影片做到了，用了一个农村最有特色的上厕所，开始了整个男主关于一泻千里的美丽人生。

可故事好像也只有了这个用了心思的开头。

没有尿点的早熟，爱上那个能唱戏的女人，有了睡意的初恋，和长得最像自己小时候有了情愫女人的模样。

爱过了，痛过了，伤过了，娶了那个认为是三姐妹中最丑的，可给我看来长得最好看的姑娘。

生了一个每个爹都想要的小情人。

开头的情愫，贯穿故事的时候。

好像故事在说男主对女主一生的追求，最后还是要在现实的压力下，不得不做一个正常的男人娶妻生子。

故事在很努力的讲述一个关于成长的故事，导演也在很努力的将关于成长的内容总结出来，放在故事里，开始了成长中需要的疼痛和醒悟。

还好，虽然没有近几年电影里应该有的跌宕起伏的节奏感，但是让我们看到了一个完整的故事。

能做到将这样关于一生的电影讲述完整，又是这样的小成本电影，完全可以给个赞。

毕竟，中国的电影人，在开始的道路上是不能抱太大期望的。

有过太多吐槽的话，已经散落在一个个让我没有明白的穿插镜头，这会儿我已经再也无力吐。

找几个老乡，演了一场不是高富帅白富美的风花雪月故事，却还非要让那个脸如同饼一般的三妹，让男主那个从十几岁到三四十岁都一样一脸褶子的样貌中，寻找曾经那个他爱过的水嫩女人。

好吧，我也只是个任性的看电影人。

深深的醉在那句"妹儿你不要嫁"。

等待郝杰导演的《美姐》快一年多，一年前看了其《光棍儿》就对郝杰导演念念不忘。

当初新闻中报导郝杰导演的第二部作品名叫《寡妇儿》。

一年之后导演拿出了这部《美姐》，剧名可能是为了和《光棍儿》映衬。

在《美姐》中，主角是铁蛋儿，此片额英文翻译也是“The love songs of Tiedan”，美姐在剧中出场不算多，但也是贯穿始终的影响人物。

主角铁蛋儿，生于文化大革命前夕，在陕北的窑洞外，穿一红褂子，光溜溜着屁股耍着。

其父亲是一个农民兼民间二人转艺人，拉一把四弦琴。

我也是第一次见着这种民间乐器，比二胡多了两根弦，叫不上名号。

美姐当时年轻貌美，寄住在铁蛋儿家，跟铁蛋儿的大大学唱曲。

年轻时的美姐穿着一身红色外褂，黑溜溜的麻花辫垂在胸前，唱曲时腰肢扭转，媚眼纷飞，神情活脱脱一个待嫁的怀春小姑凉。

相比之下，铁蛋儿穿一黑色粗布衣服，说话口气严厉的娘俨然一幅黄脸婆的形象。

一出场，便用锅子砸了正在和美姐唱曲的铁蛋儿他爸头上，“你大大要死了！

”年轻美丽有温柔的美姐，对于童年时代的铁蛋儿来说，应该是“母亲”这一形象的理想化。

与自己孩子分隔的美姐也把对自己子女的爱与投注到了儿时的铁蛋儿身上。

她抱着铁蛋儿转圈儿，她亲他的脸蛋儿。

她哄铁蛋儿睡觉，甚至在他半梦半醒间，磕了瓜子，口对口地哺给他吃。

他们的第一次见面时，美姐正蹲在土砌“厕所”（其实就是一土坑）里在尿尿，“诶，这个铁蛋儿”全然是有点责备但全无生气的意思。

孩童时期的男孩子普遍都有“恋母”倾向，视父亲为仇敌。

美姐顺利成章地成为铁蛋儿孩童时期所依恋的对象，甚至可以说是铁蛋儿混沌世界中的性启蒙者。

后来因为文化大革命，二人转演出被禁止，美姐无奈，只能和其丈夫去村外谋生活。

美姐走的那天，铁蛋儿跟着牛车后面追啊追，那段崎岖的山道，镜头随着牛车的摇晃而摇晃着，这一段似乎取自铁蛋儿的视角，画面中铁蛋儿跟着车后头，一遍一遍的问“美姐你要去哪儿？

”这是铁蛋儿本能的情感驱使，这里送走的是铁蛋儿童年时代所迷恋的母亲。

看电影时，和我一起观影的室友直愣愣地就问我“这小孩是不是爱上了美姐啊？

”这句话特别破坏我观影的情绪，一直以来，我都觉得语言太过于直白是一种暴力。

童年时代的铁蛋儿“爱上”美姐，这么形容是十分不合时宜的。

人性过于复杂不能仅仅是爱上或者不爱这种关系。

铁蛋儿对于美姐的依恋是发自人动物属性的本能，依恋母亲，追求安全感，喜欢美丽的异性。

　　就其电影片头，交代美姐与铁蛋儿渊源这一段，所传递出来的信息，远大于电影本身的内容需要。

铁蛋儿偷看美姐尿尿；美姐丈夫回来，从铁蛋儿家把美姐扛着带走，铁蛋儿跟着后面用树枝抽打美姐丈夫；铁蛋儿撞见美姐与其丈夫亲热；铁蛋儿父亲对美姐说话时的关切温柔与对其妻子说话时的样貌判若两人。

电影的这些细节里，话里话外透着性的暗示，或者是明示，中心人物便是美姐。

这是与传统的内地农村题材特别是跨度文化大革命这一历史题材的电影的关注焦点十分之不同。

联系郝杰导演的处女作《光棍儿》，导演似乎想要呈现的就是赤裸裸的人本能的欲望——生存的欲望、性的欲望。

导演似乎想要打破传统电影题材所传递出的主流形象与价值观，而打破传统窠臼的最好武器就是性。

就如同现代派艺术在挑战传统时出现的赤裸裸的性器官。

《光棍儿》中直接就是描写了三个光棍儿与一个需要钱供养孩子读书的妇女间的性交易，男主角因为性苦闷甚至去嫖妓，后来花钱买了一个媳妇还是性生活不和谐，最后还差点产生了一段同志关系（在《美姐》中也几次暗示了铁蛋儿与虎虎的同志性关系）。

这复杂混乱的关系用现代人的眼光都不免有点荒唐。

但我们还是会十分相信导演所讲述这个的故事，并且相信导演通过这个故事呈现出来的农村人民真切的生活现状，因为人的动物属性是共通的，基于这个前提，我们十分相信故事的真实性，并且认为这是个诚恳的故事。

　　在《光棍儿》中呈现出的战斗性与批判性在《美姐》中只是隐喻。

《美姐》这个故事的主线是铁蛋儿在特殊时代下与美姐三个女儿的纠缠情感关系。

铁蛋儿成年后的一天，在外面谋生的美姐带着三个正值妙龄的女儿回村了。

铁蛋儿与美姐大女儿——大女子（电影中对其的称呼）的渊源很早就埋下了，在其撞见美姐与丈夫亲热的那天，铁蛋儿就天真的问道“你不是说要嫁给我的吗？

”美姐用拉家常的口气说道“以后把大女子嫁给你”。

成年后的铁蛋儿一下子就望见了一进门就跑到厕所的大女子，还是那个茅坑，大女子蹲下了，又站起来，扎好裤子，娇俏地跑回到母亲身边。

就这一下子，成就了铁蛋儿名副其实的初恋。

后来的故事，就是一个直白的现实爱情故事。

美姐不再是那个童年铁蛋儿心中的理想化母亲的形象，时间让他们有所隔阂，美姐真正成为了三个女子的母亲。

因为嫌弃铁蛋儿家穷，拆散了铁蛋儿和大女子的姻缘，作为给铁蛋儿家的补偿，把哑巴吧二女子嫁给了铁蛋儿。

恋爱理想受挫的铁蛋儿远走他乡，成为了一名流动二人转艺人。

铁蛋儿的生活因为美姐的三女子的到来有了别样的色彩。

美姐的三女子是此片中唯一一个有大名的，叫郝燕儿。

她作为旁观者经历了铁蛋儿与大女子的轰轰烈烈的爱情，并且对铁蛋儿——她的二姐夫抱有强烈的好感。

郝燕儿读过书，说得一口流利的普通话，在大家都在唱二人转哥哥妹妹的时候，郝燕儿穿得一件白衬衫与一袭长裙，婉转地唱了一曲邓丽君。

年轻活泼的女子，酷似美姐年轻时的相貌，一下子就俘虏的铁蛋儿的心。

让中年铁蛋儿再一次尝到了爱情。

但这次铁蛋儿的爱情是隐忍的，铁蛋儿已不是与大女子恋爱时的莽撞少年。

当年轻的郝燕给予了铁蛋儿性暗示，试探铁蛋儿的心时，双手搭在了铁蛋儿肩上，在铁蛋儿耳边说道“姐夫，我们谈谈心吧”“你是不是还想着我大姐呢？

”铁蛋儿答曰“不会谈”“想甚，娃娃都五六岁了，早就过去了，还想甚。

”完全展现了一个成熟男人的担当。

后来当郝燕脱了衣服勾引铁蛋儿时，铁蛋儿落荒而逃。

中年男人对于少女的爱，应该是包容与保护，而不是占有。

当铁蛋儿听墙角发现剧团团长有潜规则郝燕的苗头时，铁蛋儿急冲冲跑过去锤门，“开门！

开门！

”门被踢坏后，铁蛋儿急的从，门洞里钻了进入想要解救郝燕。

这时郝燕才发现，她姐姐曾今拥有过的那个让她羡慕不已的铁蛋儿，她也拥有。

电影的结局，铁蛋儿一家三口躺在炕上，仿佛是睡前的喃喃细语，铁蛋儿搂着女儿“亲大大还是亲妈妈？

”“大大以后不走了。。。。

”最终铁蛋儿还是回归了家庭，那个曾经让他嫌弃的哑巴吧，她带给了他一个女儿，给了他一个自己的家，铁蛋儿一定是对她充满感激的，她让他的生命得以延续，进入轮回，生生不息。

　　影片中有一段，铁蛋儿剧团的所有人员，坐在一辆露天的卡车样的车上，在苍茫的大地上行驶，他们围着铁蛋儿恣意舒适地坐着或者靠着，铁蛋儿唱着小曲，旁边人一起附和着，一起在奔赴下一个演出小镇的路上。

背景音乐是《彩云之南》。

私以为这一段十分地出戏，彩云之南与铁蛋儿唱着的民间小曲十分不搭调，这一段之于剧情也丝毫没有瓜葛。

但这一刻我却觉得十分感动，与三五个知己好友在赴同一个目的地的旅途中，我们无忧无虑放声高歌，这是我所向往的，因为现在我们难以一见。

我必是又被青春撞了一下腰。

　　描写中国农村现实主义题材的电影，禁与不禁的我都看过不少，《盲山》、《盲井》、《米香》等等，主流的就不说了。

这些电影各种视角不一样，但大部分都流露出十分悲观的情绪，传达出小人物在时代、命运前面的身不由己。

甚至到去年口碑很好的一部描写武汉底层人民生活的《万箭穿心》，我不敢去看。

我知道是一部好片子，但我承受不起时代、社会所有悲剧的矛盾全部一起爆发。

我承受不住那么苦痛的力量。

反观《光棍儿》《美姐》确实是这类题材影片中的奇葩。

《美姐》贯穿影片始终的音乐，充满了古朴雄浑的生命力，这些底层人民，为着粮食担忧，为着媳妇儿担忧，倒是省去了人间纷繁的琐事。

他们一世一代繁衍生息，有着他们最朴质的思想与智慧，承担着整个民族的传承，他们远比我们想想中的勇敢，博大并且充满生命力。

导演是一件很吃天赋的职业，王宝强最明白这个道理。

他主演了几十部电影，坐稳了一线的咖位，按理说没吃过猪肉，也见过猪跑了吧。

可他急不可耐地当上了导演，拍摄了《大话天竺》迎来的却是口诛笔伐。

宝强是个实在人，今年亲领金扫把奖，并向观众致歉。

但更多的圈内人还在揣着明白装糊涂，不肯直面电影圈的乱象：有资源拍片的人不懂电影，懂电影的人却无片可拍。

这边知名作家、过气歌手、鸡汤主持人、甚至阿猫阿狗都化身导演开始拍电影。

那边一堆浸淫电影多年的青年导演却还在打怪升级，未来遥遥无期。

他们不得不效仿当年张艺谋、陈凯歌、贾樟柯，走了一条曲线圆梦的道路：先拍摄低成本的文艺片去国外电影节拿个奖，在圈内赚到口碑，再回来拉投资进军大荧幕。

这些导演多把镜头聚焦于农村乡镇，关注边缘人员，以小见大展现整个中国在时代变革中普罗大众的精神风貌。

他们或悲天悯人，或尖锐批判，从狭窄的题材里杀出一条血路。

郝帅，就是这批导演中的佼佼者。

2010年，他只花了30万拍摄了《光棍儿》，这部描写陕北农村性压抑的电影帮他斩获第6届FIRST青年电影展最佳导演奖，他因此名声大噪。

3年后，他又花了130万拍摄了农村史诗《美姐》，这部新作为他赢得第7届FIRST青年电影展最佳导演奖，他逐渐被圈内人熟悉。

音乐人三宝坦言被他的《美姐》感动，愿为他的电影免费配乐；《活着》、《霸王别姬》的编剧芦苇赞赏他剑走偏锋的勇气，鼓励他一条道跑到黑；有了专业人士的肯定，郝杰的拍片之路也顺畅起来。

2015年他又拍摄了自传性质的电影《我的青春期》，完成了文艺片到商业片的转型，本片入围第28届东京国际电影节主竞赛单元。

尽管本片国内口碑毁誉参半，但1000多万的票房，也让郝杰结束了赔本赚吆喝的苦涩拍片之路。

郝杰的导演风格兼具贾樟柯的真与姜文的猛（这一评价出自他的自传电影《我的青春期》），今天皮哥要推荐的这部《美姐》，就是这一种风格的集中体现。

在处女作《光棍儿》中，郝杰初生牛犊不怕虎，关注了农村黑暗面：黄色二人台、偷情、买媳妇、嫖娼、打架斗殴甚至是同性恋。

在《美姐》中，郝杰在“性”的方面有所收敛，但他的野心更大了，他试图拍一部反应农村二人台演员命运沉浮的史诗作品。

本片讲述了铁蛋与母女四人的复杂情感故事，全片因此结构分明分为四段。

1.铁蛋与美姐的故事（性启蒙）美姐是一名漂亮的二人台演员，邻家小孩铁蛋八岁就爱上了她。

文革来临，二人台被禁唱，落魄的美姐一家被迫离开了村子。

郝杰在采访中多次表示，自己深受影片《西西里的美丽传说》影响，本片中他把美姐塑造成了马莲娜，是美姐完成了对铁蛋的性启蒙。

这些启蒙包括：铁蛋偷看美姐便溺，美姐喂食铁蛋食物，铁蛋搂着美姐睡觉，铁蛋撞见美姐与丈夫行房事…黄土地上简陋污浊的旱厕，土窑洞里纠缠在一起的赤条条的身子，郝杰用这些“惊世骇俗”的镜头展现了农村不为人知的一面。

2.铁蛋与大女儿的故事（自由恋爱）十年后文革结束，美姐回到了村里。

那时，铁蛋的父亲身为二人台演员，在斗争中双目失明，成年的铁蛋早已失去了小时候的灵气，变得神经兮兮，满目疮痍。

郝杰用铁蛋一家容貌的变化展现了那十年对二人台这一传统剧目的伤害。

美姐与铁蛋重逢，场面也颇似鲁迅笔下迅哥儿与闰土重逢，两人那些暧昧情愫早已耗尽，剩下的只是含蓄与尴尬。

铁蛋将幼时对美姐那种朦胧的爱慕倾注到了她大女儿身上，他们看电影，夜谈心，滚草地，一套堪称完美的恋爱操作。

然而，两人的爱情输给了现实，大女儿被父亲许配个了内蒙古一户人家。

铁蛋在情敌的家人面前慷慨悲歌，唱起了二人台表达自己对恋人的爱却被人当做了傻子。

铁蛋的初恋就这样在苦涩中收场。

值得一提的是，这一段中有一个足以媲美电影《黄土地》画面的镜头，在描写铁蛋与大女子做爱时，背景乐是二人台中的荤段子，镜头则是一个如哈哈镜下的上下起伏的山峦，好似一个蠕动的生殖器，这个镜头因为强烈的性暗示在上映时被剪。

3.铁蛋与二女儿的故事（包办婚姻）感情受挫的铁蛋精神变得不正常，家人找来跳大绳的给他瞧病，巫婆神经兮兮地说他要找一个哑巴才能保命。

美姐的二女儿正好是个哑巴，铁蛋的婚姻就这样稀里糊涂定了下来。

婚后生活当然不幸福，铁蛋对爱情绝望后将所有的热情寄托在了二人台身上。

他效仿美姐离开村庄跟着二人台剧团去外地闯荡。

铁蛋的天赋在这块土壤中很快开花结果，他凭借努力与热爱很快成为剧团的副团长，再次回到村子竟然有了点衣锦还乡的意思。

4.铁蛋与三女儿的故事（婚姻中的责任）时代在变迁，二人台在流行文化的冲击下落寞了，美姐劝阻三女儿不要学习二人台，三女儿和母亲大吵一架后毅然加入了姐夫铁蛋所在的剧团。

三女儿是个新新人类，在剧团她一边跟姐夫学习二人台，一边还混搭着唱着流行歌曲《甜蜜蜜》、《潇洒走一回》。

相处中她逐渐对姐夫心生爱慕，并勇敢表白。

铁蛋对妻子并无爱情可言，眼前这个三女儿，更加漂亮，能说会道，还与自己志趣相投，他不应该有拒绝的道理。

但他已经是五岁女孩的父亲，婚姻的责任感让他拒绝了三女儿的多次引诱。

最终他回到了老家，和并不爱的妻子，可爱的女儿相聚。

铁蛋半世流离，终于收获了老婆孩子热炕头的生活，也许有遗憾与不甘，但这也许就是每个人真实的人生吧。

郝杰在初稿中写了铁蛋睡了小姨子背叛了婚姻，在交欢中精尽人亡，这也符合他前作中那种性欲至上的野蛮之力。

但冷静下来，他觉得这样的写法直接把铁蛋写成了一个违反伦理的畜生，于是才改成了我们现在看到的这个收敛版本。

此外，部分片段让我们想到了吴天明导演的《百鸟朝凤》，同样是传统剧目被流行冲击，吴导演的作品中将传统与流行对立起来，表现了主角的坚持，人物高大上的形象立了起来。

郝杰的《美姐》里则弱化了这种冲突，剧团做了妥协，二人台剧团唱着流行歌曲，舞台上一堆浓妆艳抹的演员乱舞，显得不伦不类。

面对质疑，郝杰直言：现实就是如此，毕竟要生存吃饭的嘛，我就是直接把现实中的剧团表演搬上了荧幕。

如果说吴天明追求的是艺术的加工与拔高的话，那么郝杰就是原生态的真实还原。

毕竟大多数人就像铁蛋一样是个普通小人，无法扛起坚守文化的大旗；毕竟我们许多民间文化中最受欢迎的恰恰是那些下三滥的东西。

130万拍一部史诗，郝杰做得不错，但缺点也极为明显。

首先由于经费的紧缺，文革前到改革开放前这么长的跨度，场景的变换人物服饰的变换几乎没有。

其次以贾樟柯为代表的文艺片导演喜欢用非职业演员追求那种真实感，但本片却起了反作用。

片中的铁蛋是一个经历过四段复杂情感，跨度多达几十年的人物，这不是非职业演员可以驾驭的。

本片铁蛋扮演者赵四是当地一个剧团的团长，为了支持本片他带领剧团几乎免费帮郝杰拍片，吃人嘴软拿人手短，郝杰自然也很难要求人家在表演上达到很高的水平，所以你看本片四段故事里，铁蛋这个人物性格过渡不自然，充满割裂感，人物并没有立起来。

最后郝杰步子跨得太大，想用130万90分钟表现这么宏大的主题力有不逮，倒不如坚持自己《光棍儿》的风格拍小人物的小悲欢，以小见大更能触动人心。

所以，《美姐》豆瓣7.8分也就合情合理，这是一部优点缺点都很明显的电影，这是一部充满棱角的电影！

小众的片子，终于自己跑去南山看了。

这种小众片子终归不会受大众欢迎的，满眼的黄土看过去真的很哀愁，世世代代的中原人民究竟是如何生存下来的。

当然，这个跟片子主题已经没关系了。

一开场就是露天的茅厕，震撼啊！！！

片名叫做《美姐》，但是我觉得英文名更为合适一点《The love songs of Tiedan》，直译为铁蛋儿的情歌。

几岁的铁蛋就知道自己喜欢上了美姐，可是应了铁蛋他娘的话，老去的美姐已经不能吸引铁蛋了。

看着长大了的大女子从露天茅坑里扎好裤子，走出来，就像他第一幕看到正蹲在露天茅坑里撒尿的美姐一样。

铁蛋这孩子唱山歌确实不错的。

只可惜不会讲普通话，对大女子又一往情深，即便大女子被嫁给了内蒙人，他还是痴心，这痴有点不可理解的让人觉得他疯了，所以村里人其实都觉得他已经疯了。

请来了神婆作法，说注定要娶个聋哑人。。。

真不知道是不是跟美姐串通的，还是怎么就这么巧，因为二女子就是个哑巴。

于是被迫成了亲，但洞房二女子也不让他碰她。。。

后来不知道怎么就怀孕了，他为了追求心里的爱情，抛妻弃女走西口去了。

混出个模样的铁蛋终于回来了，片子就嘎然而止了。

猜想应该是被迫回来的吧，现在的文艺片都喜欢嘎然而止，让你突然被棒子打懵了一样。

啊？

这就没了？

然后就字幕了。。。

当然，这片子实际是讲二人台的，我姑且觉得跟二人转差不多吧。

只不过通过唱二人台的人，其中有美姐、铁蛋他爹、铁蛋，还有虎虎。

穷山沟、方言、邋遢的农村、神奇的露天茅坑，我想这些东西很能吸引老外评委的眼神。

各种性暗示，也足够引起大家的兴趣。

只是回到一个经常被问起的问题，出去得奖的片子，一定都需要这么土么？

大概城市里是没有这些情节的了，也讲不出这么朴素的故事。

十七八的大闺女水呀水灵灵哪一个后生 不想抱住亲一亲揣一揣那小手手绵又绵亲一亲那小嘴嘴 哎呀娘呀蜜卜卜甜 叫一声哥哥你千万操点心我大大要知道了 妹妹我就活不成你大大要是打你你给哥哥告实在要是不行 我就和他耍镰刀再莫要咳嗽打呀打哨哨摇一摇门挂挂 小妹妹我就知道热洞洞的土窑烧上一把柴铺上哥哥的大皮袄 枕上哥哥的嚡没铺没盖小妹妹我不嫌只要挨着哥哥睡 小妹妹我心里头甜一个乡下小媳妇生不出娃，跑到娘娘庙去求子，她跪下来祷告，不是说：送子娘娘，您给我一个孩子，我给您重修庙宇，再塑金身……而是：今年来了，我是跟您要着哪，明年来了，我是手里抱着哪，咯咯嘎嘎地笑着哪！

汪曾祺在谈小说的语言问题时，多次举过这个例子：“押韵又押调，简直美极了”。

所以，是诗歌流入民间，还是民间孕育诗歌？

这认识要是搞反了，就别扯什么艺术创作真理了。

高于生活算个球啊，但你来源于生活了吗？

熟悉侯孝贤电影的人都知道，他曾经有个御用演员，叫李天禄，除在《戏梦人生》担当主角，其他角色全插科打诨，却次次给人印象深刻，究其原因，语言台词是关键。

最出名的当属《恋恋风尘》那句：干伊三妹。

吴念真后来解释过，“干”字是极具草根性的，开口闭口的“干”只做发语词，老人家还是有一种“温柔敦厚”，不愿意没礼貌地问候别人的母亲，遂自行发明了这句。

那为什么是三妹呢？

因为老人觉得，一般人应该没有这么多妹妹吧。

马未都说，最直白的语言说好了是最有力量的。

陕北信天游里有句歌词：“白花花的大腿，水灵灵的逼，这么好的地方，留不住你。

”这就叫力量。

也是郝杰的电影，《光棍儿》里的一句：爱走东的不走西，爱操屁股的不日逼。

朱文在小说《食指》里面，通过两位诗人的通信，内容说的男女情事，目标所指，却也是诗歌和语言的终极关系问题。

信是这样写的：说话的是一男一女，我觉得朴实极了，就像是最古老的诗歌。

但是不能翻译，翻过来好像就不是那么回事了，晨骏，那一天你如果和我在一起，你就知道了，这就是诗歌，这就是诗歌，他们才是最真诚的诗人。

尽管我知道你也许会不以为然，但是，我还是准备，把那段对话翻译过来给你：让我操你一把好吗不行，现在不行那到底要我等到什么时候要等我爸同意了才行我等不了那么久，我要操你那好吧，晚上我等你《美姐》里的对白，字字句句，直插心脏。

摘引部分仅是影片里内蒙古东路“二人台”歌词，更多鲜活生猛的，自己找去吧。

《美姐》英译为《The love songs of TieDan》，中英片名各富韵味，看到老公对这部电影的排斥，我就知道什么叫小众电影了，其实他并没有看，只是在看我看什么的时候瞥见一眼。

导演郝杰打破了传统乡村题材的窠臼，用古朴雄浑的二人台做媒，把人最根本的欲望即性本能和生存的本能加以社会学解读，影片中至少有两处关乎性器和生养繁衍的符号化表现，不明白为什么最世俗化的表达却不吸引世俗化的观众？

用一个8分支持本土电影。

今天晚上，又陪我妈看了一遍，本来想陪她看她男神周润发的无双，但是她说看的累，那就换这部看着不累的电影，因为我妈是山西人，而片子里说的都是晋语，其实陪家长看这种野生电影也有点尴尬，毕竟有滚山坡的画面。

看完我妈说好看，野生，是生活，于是又像她推荐了导演，可能有天，我会再陪她看一遍光棍儿吧！

其实作为内蒙人来说，方言熟悉，片子里的多数场景也都熟悉。

看过二人台，其实小时候不懂，我奶奶以及那么多人为什么喜欢看二人台，可能是因为足够荤吧，终于配上字幕，听懂了他们感到的趣味。

同样小时候被大人喂过咬碎的大豆，看电影时，虽然有些恶心，但是想起了这些情景。

甚至二人台剧组遇到过的对手搭台，我小时候也是进去赶过场的！

感谢电影，一些20年前零零碎碎的记忆都涌上来，也许这就是这部电影的魅力吧，感谢导演，用这种形式记录我们消逝的过去。

――2020.3.17二姐的那袭红裙子，让人动人，影视里叫的姐夫都是有故事的，阿紫如是！

2020.3.14