致埃文·汉森

短评写不下了，整理整理放在这儿吧。

《致埃文·汉森》是我高中闺蜜最喜欢的音乐剧，从宽街首轮到后来托尼奖横扫都有关注，她时不时会给我发一些相关动态，所以我也跟着关注了。

这电影要上的时候我还很期待，因为一直很想看现场所以没有看录像版，这次有了电影版本来觉得效果会不错，但这成片真是不行……作为歌舞片，歌舞段落都太差了，导演有点放不开手脚，调度做得很小家子气，歌舞片的气势没有出来。

中间写假信的段落稍微有点芝加哥那种前后台的感觉，演讲的部分结合桌面电影的点做得还不错，其他的真的一无是处。

校园几场solo的分镜感觉像是复制粘贴下来的，体育馆本该可以做的形式感再强一点，但没有；在Connor家的两次面对Connor家人的solo简直是灾难，第一次感受到说着说着唱起来的尴尬感，我好歹也算是个歌舞片爱好者吧……其实能看出来原剧在这里的设计，但你不能完全照搬啊，音乐剧有它的氛围和场，但电影照搬真的傻死了，还很尴尬。

当然故事和文戏部分还是不错的，看出来是壁花的导演了，我最开始以为是烂大街的那种YA ip改编，不过故事还是很流畅，而且我发现这导演有个特点，就是歌舞段落特别糟糕，但是一进入文戏马上氛围感就出来了，既然如此不如删掉歌舞段落就做一个校园文艺片也行啊，比爱你西蒙和什么幸运里的错都有深度（当然该有的套路部分还是有譬如家长孩子谈心这样的歌都挺好听的，听说Alana的solo是原创？

应该能冲一下奖，和没空去死争一下。

其他音乐没啥可说的，托尼奖说明了一切。

Platt的造型还好吧，我觉得剧版的三七分有点儿太好看了，还是卷毛显得屌丝一点。

Alana这个人物蛮有共鸣的，就是过着这种提心吊胆的生活。

AA和摩尔一对上戏就知道AA为什么拿不到奖了，差口气。

最后再说两句，下半年四部重头歌舞片目前折了俩，其实西区故事我也有点忐忑，主要不知道老斯打算怎么挖出新点来，加菲+林妙的那部我倒不担心，期待就得了。

然后就是，虽然好莱坞缺原创了，但麻烦改编舞台剧能不能走点心，十年前话剧改编有《虐童疑云》和《杀戮》，音乐剧有《芝加哥》，十年后话剧改编成了《藩篱》和《蓝调天后》这个德性，音乐剧就是DEH这样，不是什么拿来照搬都好看的啊喂，歌舞片有它自己的审美，这么喜欢照搬直接出官摄啊，拍啥电影，还费钱，气死我了。

友邻品味和我一致，都是两三星，舒服。

一般而言，如果没有严重剧情问题、也没有表达错误与制作各方面的完整性的问题，我就不打三星以下了，但是很多三星音乐剧电影最多值两星半。

本片娱乐价值还不如《芳草心》，因为，本片给人一种MV拍太长的感觉。

问题：首先，本片为了在场景更自然的同时，让观众听到演员在唱歌，拍的“MV”连口型都没对上；而且配唱在演唱时的状态，和画面呈现的角色的状态完全不符。

（注：有其他评论说这个电影是现场收音。

我觉得康奈家部分也许是，但是开车、坐车场景和开头开场曲明显不是。

校园场景也不像。

这些场景当中以画面中演员的状态，演唱唱出来音质不是听到的这样的。

我之前看过一个同样难看的电视音乐剧叫《火爆浪子》，不仅现场收声而且电视录像、现场直播，很有水平。

）这一定程度上是声乐部分的导演不行，音乐剧又不是MV、让观众听一条人声干净的旋律线就完了，嘴都没打开、甚至很明显不是正在唱歌的动作，怎么能配一堆字正腔圆的演唱进去呢？

如果一定要取舍，音乐剧电影需要的是一个属于音乐剧的平行世界，人说话就是用唱歌的方式，就不要去呈现“最现实世界的场景”。

而且，就算口型对上了，精神疾病的主角唱belting，应该是那种，虽然一听就是练过的，但是又在所有的细节上粗线条混乱的状态，不是这种流行歌旋律线。

这同时还说明演员拍摄的时候导演允许他不唱、用嘟哝意思一下，以至于嘴型都对不上。

这个和国产电视剧后期配音，演员只需要念数字1234567，不用背台词一样，没有诚意。

镜头也有问题。

镜头一切换，连贯的场景里面的角色状态立马不一样了，穿帮。

而且我做了太多humanwatching，我知道吃一堆精神科药品的高中生并不是舞台版本演的那样；那样演演出来的完全不是焦虑，就只是混乱、懵懂、缺乏技能训练的状态（也就是所谓的穷人），这什么精神问题也不是。

舞台版可怕的一点是一年内的时间段，男主社交水平奇迹般地转变。

同时，男主也不是电影里面呈现的这种没有自信的卖惨（中性）的小男孩，而且不同镜头不连贯，不同状态之间快速转换，比如不开心切到挤眉弄眼又切到端着又切到路人状态。

就连没自信和卖惨都不是持续的稳定的，演的痕迹特别明显。

这样的小男孩，剧情应该改编，直接把故事交代成家庭令人痛苦、生活一团糟令人痛苦，人无时无刻不痛苦，该剧不应该去蹭精神疾病的社会热点（可以去蹭穷人的热点不过原著版权方可能不同意）。

（我一说这个是蹭热点就有人反对，可是这个真的是蹭热点。

）然后根据剧情，康奈是一个脾气很差招人讨厌的（路）人，如果拍得好其实观众是会生气的（参考《士兵之女》真的看得很气），但是情绪化、冲动、易激惹、暴力、自我中心、冷酷无情，完全没有拍出来。

这样的人每一天被情感波动拽着走，情感起伏太强烈，失控，其实自己都不堪其扰。

（其实剧情很好懂，按照上下文猜得出每个角色是什么样的人。

但是每个角色的演员，都没有把他们应该表现的表现出来。

）男主妈妈按照剧情推断，是一个穷人，而不是电影当中虽然很忙但是在关心子女方面的“社交水平”这么完美的中产。

穷人单亲妈妈努力做一个好妈妈，状态不是这样的，你会第一眼看明白她的意思但是会看起来很不自然。

而且这样的妈妈，各种细节确实做不好，因为她们自身生活受到很多的限制。

（音乐剧原版是准备转行做护士，这个电影版是已经做护士了，很奇怪。

）康奈家全家人读埃文信件的时候，拍出来感觉像他们每个人都在对着乐谱（其实是对着信）唱歌。

有经验的音乐剧演员是不会一边读信一边唱歌的，会看两眼，把唱歌时间点刚好错开，唱歌时做其他表达具体意思的表演，然后到位得夸张是允许的。

康奈家的镜头，任何人唱歌都是没有任何情感上的修饰的，都是念台词直接替换成唱歌词的感觉，很违和。

音乐剧的世界是所有的情感表达都外显、都夸张、都戏精附体，完全看到心理活动不需要观众主动猜——但是这回事，故事中的角色自身并不意识到。

如果不这样还配歌曲，就成了MV，不像普通电影，也不像音乐剧电影。

康奈家的小女孩本来也是很委曲求全的一个人，但是音乐剧、电影都没有还原她的处境（剧情明明都说出来了，妈妈这么喜欢她哥其实她对她哥没有一点感情，然后她妈妈朝令夕改去年信佛今年不信，执行力强不着调。

然后她继父是一个有点像完成任务一样过生活的人，只做人们期望他做的事——又是白人男性中年中产）。

本片所有的细节都让人不适。

每一个镜头基本上穿帮，不穿帮也因为剪辑和镜头快速切换呈现出MV的蒙太奇的质感。

满意的地方：埃文汉森做演讲的时候听起来像在哭一样，这个是像紧张的人做的事。

但是接下来的镜头又不那么像了，而且镜头不连贯，突然男主又变成普通老实人，之前那种状态没有办法保持。

不那么紧张的时候应该是恐惧，端着，颤抖或者粗笨，迷茫，困惑的状态。

紧张焦虑会影响一个人精细动作的控制，因为太警觉。

不应该去表演挤眉弄眼或者看起来像平静的老实人。

棒读都比这样好，一个人没有办法进行完全自然的社交又意识到应该做些什么，就会去棒读。

（有时药物治疗的副作用就是把你的情感反应拉平，做事有逻辑，但是执行特别机械、平淡也特别冷静，灵活性和生气勃勃的状态会减少。

还有的会影响睡眠，然后你会sleepy。

）另外还想到一种处理是除非有冲突性的场合，否则男主和普通高中男孩没什么区别，其实也不用特别做什么进行表现，我真的不喜欢本片作态又不连贯不能自圆其说的表演。

很可能男主演技不行，否则演讲就应该给一些长镜头了。

最不满意：本来埃文汉森演讲、捏造故事的时候，事情就失控了。

可是这个时候音乐开始出现很轻松愉快的流行歌，和纠结讽刺的正常情感完全不符。

还以为是什么戏仿作品parody。

和《杰哥不要音乐剧》没什么区别了，后者xingqin氛围，不知道怎么写成音乐，就去搞普通的high流行歌。

这个剧的所有故事情节的推进都不流畅，埃文汉森怎么一步步被逼把故事编出来出现细节，这个过程在电影里是不连贯的，全是碎片的片段。

Platt’s vocal performance might soar, but his choices are not merely overwrought; there are an assemblage of jigging that’s often played for laughs rather than real pathos. Platt reprising his role, on the other hand, is the least of the film's problems: his character is threadbare, and there’s no amount of experience that can add depth to Evan. His task is made all the more challenging because Evan isn’t a likable character. His unsympathetic rendering doesn’t solely stem from the fact that he lied about being friends with Connor. His rot takes root in apathy, as heexhibits almost no regard for the feelings of Zoe, her parents or even Connor.

全文仅代表个人观点以及观影体验，不公正，不客观，若有未能照顾到诸位感受的地方，提前抱歉。

就算是卓博斯基这样的青春片行家，遇上《埃文汉森》这样的烫手山芋，也还是把事情搞砸了。

我承认，当我发现是卓博斯基接手了《埃文汉森》的电影改编时，我一度以为这是天作之合。

卓博斯基书信体写作形式的小说和其后改编的电影《壁花少年》让其名声大噪，而《埃文汉森》中的关键要素恰恰是一封封书信；以卓博斯基对于校园类剧本的掌控力，对nerd类人物的刻画纯熟程度，在我想来，改编《埃文汉森》定会是十拿九稳。

1.如何改编是门学问但卓博斯基做了件最不该做的事——他把音乐剧几乎原封不动地搬到了荧幕上。

请不要误会，人类并不厌恶炒冷饭，从Whitney Houston炒的《I will always love you》到Capcom炒的《生化危机2》，只要冷饭炒好了，你能听到的几乎都是齐刷刷的“真香”。

但如果冷饭连炒都不炒一下，直接换个碗盛冷饭，那自然是免不了挨骂了。

把音乐剧的改编成一部真人电影，灾难收场的结局为多。

但这并不意味着音乐剧不适合电影荧幕，大家对于音乐剧电影并不陌生，中国的80、90后几乎都是伴着音乐剧长大的。

对，迪斯尼动画电影，从狮子王到冰雪奇缘，都是血统纯正的音乐剧。

音乐剧歌词中的奇思妙想，通过动画的形式，能对观众做出及时反馈（唱到什么都可以呈现什么），自然妙趣横生。

当然音乐剧动画电影也有逆向输出到百老汇的例子，16年的《Anastasia》的百老汇改编版本就做得还算不错。

Do you wanna build a snowman趣味十足音乐剧形式的真人电影需要面临的最大问题或许便是：观众凭什么来看你拍的MV？

先行者《芝加哥》用风格鲜明的色彩布置和舞蹈编排出色地完成了任务，但《芝加哥》故事背景就给予了电影改编时可以在场景布置上大开大合的优势，但如《埃文汉森》、《waitress》一类的生活情景音乐剧，本身并不适合做太多花里胡哨的设计，电影的形式又没收了音乐剧在台词间的诸多幽默、俏皮话。

直白点说，用音乐剧形式改编《埃文汉森》，本身就是个馊主意，音乐剧形式的《埃文汉森》应该在百老汇呈现。

从电影中的呈现来看，电影版《埃文汉森》在几首广受好评的歌曲MV的处理上，只能说是令人大失所望。

不知是不是疫情原因造成的预算缩减，不少歌甚至就是没有任何剪辑处理的干唱，不过就是调整了机位，还用了非专业演员来唱，请问这样我凭什么不去看官摄的音乐剧，要来受这个罪。

2.天作之合还是命数相冲卓博斯基选择音乐剧的形式来改编的另一个大问题便是几乎完全丧失了对于电影配乐的掌控，卓博斯基和韦斯安德森的电影配乐品味一直称得上上乘，卓博斯基的作品，尤其是《壁花少年》，不夸张地说可以算是导演个人献给观众的半张mixtape。

卓博斯基的mixtape但这回偏偏遇上了音乐剧形式改编的电影，好听的导演mixtape，没有了。

《埃文汉森》里的歌难听吗？

一点也不。

但这回偏偏需要一堆非专业百老汇演员来进行演绎，Ben Plat和Laura Dreyfuss合唱的《Only Us》好听到能让人单曲循环， 但电影版里换成Kaitlyn Dever的版本，听得我只想快进。

何况我并不会因为是Julianne Moore或是Amy Adams在唱歌，就感到情绪振奋。

唱得不好就是唱得不好，退一万步说，就算是要拍音乐剧形式的电影，找有专业经历的Emmy Rossum一类演员来唱不好么。

如果能让喜爱音乐的导演去选他的mixtape，让专业演员做分内的事，事情也许不会变得那么糟糕。

3.满脑子都是赢麻了最后都得输麻笔者算是半个音乐剧爱好者，《埃文汉森》的几乎每首歌曲都谙熟于心，结果电影版就是加了真实场景的劣质的音乐剧重现。

对于音乐剧爱好者来说，本片不值得一看。

如果是对音乐剧鲜有涉猎或毫无兴趣的观众呢，本身就不算高明的剧本加上low-fi版本的曲目重现，当个温吞校园片也能凑合看吧。

当然歌肯定是好听的，尤其是Ben Platt演唱的部分，只能说两个字专业。

以卓博斯基的实力呈现一部剔除音乐剧元素的《埃文汉森》一定不会差到哪去，可既想讨好音乐剧迷，又想利用音乐剧的大名造势俘获蓝海市场，最后的下场就是竹篮打水。

从19年的《猫》的花枝招展，到今年的《埃文汉森》的换皮冷饭（《身在高地》电影版加入了不少朱伟浩的少数族裔观点表达，表现要稍好那么一点）。

想要百老汇、好莱坞通吃之前，还需三思。

歌好听，唱功不错，歌舞部分比较像舞台剧，角色旁若无人地直视镜头、高声歌唱；歌曲也作为剧情一部分，而不是单纯地表达情感。

最大的问题还是剧情，埃文汉森刚开始向Conor 父母隐瞒信的来源，还是可以理解；但之后他不去挖掘Conor隐藏的生活，反而编造Conor的回忆来欺骗Conor父母，美化死者的人生，骗取他父母的关怀，就难以理解，看得如鲠在喉。

完全没有尊重死者的人格尊严，特别是看Conor在他们想象中倒带机式的歌唱那段；而且也不尊重死者家人，之后悼念Conor的活动演变成基金会筹款，那种消费死者及其家人的感觉就更强烈了。

在此补充一句，如果美国青少年都像片中一样，因为一场"Not Alone" 的演说就共情Conor，那还蛮蠢的。

此后基金会筹款建果园，乃至泄露死者隐私，都可看做初心变质、公益作恶的例子。

此外，片长也是问题，2小时看得有点累。

最终结尾回到了谎言揭穿，Conor的心声终于被人听到，令人长舒口气。

但前半段的蠢事又多又长，Conor的真实形象也没建立起来，无法挽回。

关于问题少年自杀后家人的振作和救赎，推荐同题材的《无人引航》，片中的儿子犯下校园枪击案后自杀，崩溃的父亲找出了儿子谱写的歌曲，组乐队，表演，在逐渐理解儿子的内心的同时，父亲也实现了与悲伤和解。

片中做到了不美化死者的错误（枪杀他人），又走进死者的内心，试图理解问题少年走向悲剧的原因，也实现了家人的救赎。

我觉得这才是最佳做法。

当然《致埃文汉森》并不全是这个主题，但剧情的最大问题在此，想到就写了。

看完了电影版《致埃文·汉森》，再次哭成狗。

其实电影还是有很多问题的，比如表演和镜头设计不够细腻，太多场戏拍的流于表面(还基本都是重头戏)，没细致刻画……所以个人还是更喜欢音乐剧版。

但我还是被打动了。

一是因为音乐真的太棒了，词曲创作是真的牛！

二是不俗的原作剧本也给电影加分不少，即便拍的有问题，文本的优秀也是为电影打下了坚实的基础。

而且，这是我看过的第一个——主角几乎没什么人物弧光，却依然打动我的故事。

网上总有人在诟病埃文汉森没有人物弧光这件事，我也一直在思考这一点。

到今天，我算是有了个自己的答案吧。

无论是创作者还是观众，都一直被「人物弧光」四个字影响着，仿佛这是一个故事必备的要素和真理。

但生活中，那些既不会让我们变得更好，也不会变得更糟的时间和事件，也许反而占据着我们的大多数时光。

而那些时光，真的没有讲述的必要吗？

《致埃文·汉森》在这一点上做了个榜样，它拿奖拿到手软肯定不是没有道理的。

我们常常说，看戏看的不是故事，是人。

那些观众误以为是“故事”出现问题的地方，其实很多情况都是“人物”出现问题。

我想我们需要的人物弧光，不是刻板的人物转变，而是生动的人物经历；不是绝对商业化的脸谱面具，而是趋近于真实的生活点滴。

当做到这些时，或许我们才能真正走进故事，走近故事中的他们。

(站在创作者角度，甚至要在创作过程中“成为”他们)而当做到这些时，人物是否有明显发展和转变，也许都无所谓了。

这时我们只会说：“看呐，他(们)和我一样，是活生生的人啊！

”更何况，换个角度说，个人认为埃文汉森是有弧光的，只不过他的弧光更细腻柔软，没那么明显震撼罢了。

就像生活中，我们吃顿饭、打个哈欠，都会让我们自己和周边的环境有变化，只不过这个变化我们很少注意。

而这种“微小”的变化到底能不能作为重要的艺术表达，要看如何讲述，这是无论什么地位的创作者，都要求索一辈子的事情。

所以，人物弧光，它是人物和故事成功的要素之一，但个人觉得不是唯一标准。

我们到底要塑造怎样的人，讲述怎样的故事，不取决于作者的独特审美，也不取决于观众的爱好习惯，而是取决于相对静止又瞬息万变的现实生活。

而这，才是我们热爱艺术的原因啊。

只要找到根，并找准培育方式，总会开花结果。

这个果实，一定有人喜欢吃有人不喜欢，但只要我们自己知道我们在干什么，之后稳稳成长，就好。

最后，致敬所有像《致埃文·汉森》的创作者一样，关注社会边缘群体的每一位文艺工作者。

谢谢你们，影响和帮助这个社会向好，谢谢你们，让艺术变得更有意义。

之前是只听过歌，觉得太好听了，而且歌词非常温暖，特别是you will be found，有一段时间一直循环播放。

但我一直没看过剧和电影，剧的资源貌似更难找一些，就找了电影补下剧情。

当时看到豆瓣Dear Evan Hansen音乐剧9.2，而电影只有6.5的时候觉得有点奇怪，心想着不至于吧，但看完电影之后，发现确实不太冤。

对我来说，音乐剧更多是视听享受，大场面编排得是否有秩序，演员走位是否合理，歌曲演唱得是否好听、有情感，可能更为重要，而剧情是次要的，毕竟舞台空间有限，能表现的东西就很有限，作为观众，我对音乐剧剧情的包容度是很高的。

但是电影不一样，电影虽然是二维的，但空间时间无限，剧情就非常重要了。

在这部电影里，首先我觉得Connor这个人物的设定不清晰，到影片结尾我都不知道他是一个什么样的人，甚至在影片大部分时候，我觉得他是一个不良少年，这减少了我对他自杀的痛心感；其次，在校长室里，Connor父母见到Evan，坚定地认为Evan写给自己的信是Connor留下的遗书，Evan不知道如何反驳，最后竟然顺着Connor父母的话说了下去，我看的时候是无法理解的，但在我写这段文字的时候，我觉得他一开始可能是想作为缓兵之计，之后再解释，所以先答应了，但我转念一想又把自己否定了，我觉得正常情况下，还是会当场说清楚的，因为后面再解释就更难。

事实也的确如此，当他来到Connor家，Connor的妈妈非常热情地招待了他，而Zoe却对哥哥抱有很大的敌意，我揣测Evan一方面被这种被关注的感觉和类似母爱的关怀所吸引，另一方面也不想让Zoe伤心，所以继续将计就计，于是上演了一出由善意的谎言引发的弥天大谎。

Evan仿佛在消费Connor，获得关注，让电影想表达关注身边人的主题（我自己的感觉）变得不那么纯粹和有感染力；第三，Evan作为极度社恐，平时说话都困难，在受到关注之后，怎么一下连说谎都能那么自如了？

第四，我最最不能理解的是Evan可以把他写给自己的信拿给Alana看，为什么要发给Alana，以及Evan已经明确和Alana说了不要给别人看，Alana为什么还要把它放到网上，就为了筹款？

这不鬼迷心窍了嘛？

不过这部电影的后半段还是让我暴哭，是在世人误会Connor一家，Evan向Connor一家坦白，但Connor妈妈决定保护Evan，什么也不说的时候，太善良的妈妈了。

最后Evan应该算是在弥补自己撒下的谎言吧，疯狂寻找和Connor有关的人和事，并将收获寄给了Connor一家和两个同学。

总而言之，作为电影，剧情我觉得是有点站不住脚，其他各方面，拍摄手法啊、转场啊、演员啊，我个人感觉也都挺一般，换个方式和内容讲这个主题的故事可能好一点。

第一次看musical电影看得我坐立难安。

高考复习的时候经常循环这部音乐剧的专辑，好几首歌更是烂熟于心，对这部音乐剧的感情不言而喻。

而电影中所出现的原作音乐也仅仅是用来讲故事的工具，缺乏了音乐剧中的感染力，这其中还缩水了几首歌，其中anybody have a map?这首歌甚至被用作学生练习乐器时演奏出走音的调子。。

剪辑也同样灾难，导演可能觉得在音乐中插入闪回片段是在玩蒙太奇，但肉眼可见的粗制滥造让电影的歌曲部分像低劣的小作坊mv。。

音乐剧很多没有逃过改编扑街的命运，这也是为啥我一直不敢碰也不想碰Cats，但也有极少数像《悲惨世界》和《身在高地》这样清新脱俗的正面例子。

归根结底音乐剧创作的初衷还是服务于舞台的，呈现的载体不同，又没有用心去“改”和“编”，以至于最后原作迷和电影迷都不讨好。

本来想给四星，因为歌都非常好听，而且这个题材也很不错，但是从埃文汉森坦白的那段开始让我怀疑这是一个关注青少年心理问题、探讨人与人相互连结、面对真实自我的戏，抑或者只是又一个nerd白男的谎话难圆、自作自受最后自我救赎的旧把戏却时兴地套上了一个抑郁症患者的皮。

在那段的歌词里，他说自己没有像这样讲着冷笑话可以玩接发球的父亲，没有一个把成为母亲这件事当做人生全部事物的母亲。

听到这两句歌词我当时就觉得父权制在此刻亮出了他吃（女）人的獠牙，歌词中埃文汉森对父亲的理想要求是如此之低，并且剧情中即使父亲抛弃他对他如此冷漠他依旧不放弃主动和父亲交流，但是对于不离不弃的母亲呢，母亲努力挣钱支撑家庭，关心他的生活的方方面面，主动表达交流与倾听的欲望，但是比起抛下自己的父亲埃文汉森却仿佛对母亲有着更多的怨言，对母亲加班缺少陪伴不满，对母亲难以提供大学学费不满，而他理想的母亲竟然是要求一个人把全部身心献祭给母亲这个角色。

多么恐怖的对比，一个笑话一场游戏可以造就一个完美父亲，而且完美母亲则需要把一个女人吃干抹净还要求她为此而感到满足。

其实从Zoe莫名其妙喜欢上埃文汉森开始我就觉得有些不对劲，这种对女性角色的极其工具化安排就是无比老套的父权叙事，但看到那里我只是觉得瑕不掩瑜，看到最后我才发现这部剧不仅讲述了一个谎言的故事，其本身也不过是一个谎言，在主角社交恐惧症患者的包装下不过只是又一个nerd白男当主角干烂事再补救最后给观众整点心灵鸡汤的老故事，心理疾病、动听的歌曲都不过是这瓶旧酒的时髦点缀罢了。

听歌被安利的电影，《you will be found》确实是原声带最喜欢的一首，前面的几首叙事和表达情绪也挺好的。

看到演讲视频出圈开始募捐重建果园那里有点脚趾抠地了，筹钱、恋爱、见家长、被提供资助，害怕每一次欢笑的下一刻就是真相揭开的时候，直到公开“遗书”的时候心想：完了，全完了。

善意的谎言和纪念活动的出发点是好的，但是一个谎言需要用更大的谎去圆，而过度美化死者以及打着死者的幌子筹钱和接收他父母家人的爱就有点……社交网络甚至是在现实生活中，没有多少人关心“真相”是怎么样的，他们喜欢听“故事”，以此收获自己所需要的情绪价值。

听故事的人希望故事是真的，自己得到安慰和鼓励。

那么，讲故事的人呢？

埃文不止一次讲述那个果园爬树跌倒的故事，他看到了阳光，跌倒了没有一人搀扶，这才是真相。

而他在讲述时，他的“好朋友”康纳出现了，他一边“回忆”一边流露出了幸福的表情，那时候真希望这个故事是真的。

后来，他开始读他喜欢的书，联系认识他的人，了解他的故事。

如果他们是真的朋友就好了，可以陪伴彼此在最困难的时刻，互相搀扶着往前走。

Connor：“现在我们至少可以假装我们是朋友了”Even：“我最好的朋友，Connor”