"人情味"这样的主题很老套,但又很需要不断地去讲,人活在世,活的就是那些家长里短和人情味前几天看《客途秋恨》才刚看到陆小芬,当然那已经是1990年的片子了,到了2023年感觉她完全变了个样,而在《客途秋恨》里的无解心结,到了《本日公休》仿佛终于解开"人老了,讲话孩子们不会听了,好在有你们这些老客人在听,这样日子才会好过"善意不会是单向的示好,它一定是有所互动的,也是相互影响的,自己一个细微的选择,会改变他人的一部分人生,不管是稻田边萍水相逢年轻人请阿蕊喝的茶,还是阿蕊给他剪头发还顺便像老妈子一样唠叨跟《孤味》一样的家庭结构,兄弟姐妹 之间吵吵闹闹,但阿蕊又比林姐要幸运,她的孤味可以有老客人们帮忙分享,"人啊,总得有个伴"就是阿玲和阿川,直到最后依然让我意难平"我也不知道自己想要什么,可是我不想停在这里啊,有时候换一个发型师,换一个发型,可能会更适合自己"阿川再婚之前,去找前岳母阿蕊理了发,说以后不能常来了,阿蕊给他塞红包的场景,让我想起了高州
我妈妈兄弟姐妹五人,小姨就是理发的。
看这部电影简直像在提醒我不要忽略了小姨的一生。
如今的理发师有很多时尚的叫法,与我的小姨,也与影片中的阿蕊无关。
她们关心的是自己的手艺能不能留住客人,让他们愿意一辈子都把自己的头发交给她打理。
我的祖母年老体衰行动不便时,小姨也曾像阿蕊那样上门服务,为老人家收拾得清清爽爽;像阿蕊那样的连家店,我小姨也有一家,直至今日依然在营业,虽然她也六十多岁了;和阿蕊一样,小姨每天也把自己收拾得整洁精神,甚至连她们烫的发型都差不多;和阿蕊一样,小姨也热情爽朗,擅长与客人聊天,与老客熟络得仿佛一家人;和阿蕊一样,每次见到我们,小姨总会热心地提醒我们,头发该剪或该烫了,虽然我们已经很长时间不到她店里去……老一代的人,有自己为人处世的准则,不愿意人生就只剩下挣钱。
阿蕊的理发店,是她与外界联络的据点,在这里她感受到自己被人需要,也真真切切地看到自己的劳动会令客人焕然一新。
她愿意为那些老客一直理发,直到自己老得拿不起剪刀。
也许,我的小姨也是这么打算的吧?
影片像一支轻轻吟唱的歌,像一条缓缓流淌的小溪,温柔,亲切,清澈,美好。
阿蕊的三个孩子,大女儿阿玲离婚了,因为她忍受不了丈夫太好心肠,为了朋友宁愿家人吃苦受累;儿子一直在创业,一直在失败,也许还一直在啃老;小女儿被男友劈腿,妈妈冲到台北想要告诉她,却又怕伤了她的心;前女婿阿川常来光顾,陪伴她的时间也许比两个女儿还要多。
她期望阿玲能和阿川复婚,然而他们各自有了自己的归宿;她盼望儿子能争点气,然而他多半一辈子都这么平庸了;她希望小女儿能过得幸福,然而谁又知道幸福这条路到底在何方。
她真正能做好的,也只有自己了——服务好每个顾客,不论老的小的,力争让他们满意。
为离世的许医生理最后一次发,将他最好的形象留给家人;为忙于种田的青年理发,让他有时间多回家看看父母;为春心萌动的高中生剪出他想要的发型,又心疼他被迫失去这发型而流下的泪水;为满百天的宝宝剃去胎发,笑称她已为这家人理了三代的头发……如阿蕊这样的老一代手艺人,将渐渐退出时代的舞台,但他们兢兢业业的敬业精神,与人为善的处世准则,更看重感情的价值理念,值得代代传承。
食多了油腻的视听“大餐”,身体难免不适,对暖胃的青菜白粥越发惦念,在数个“菜单”中第一眼就看到了它的名字——《本日公休》,粥如其名,一口入喉便已倍感舒适,再食一口味蕾复苏,饮完最后一勺,竟有了“岁月静流、我自逍遥”的通畅,可见好粥要常食。
《本日公休》中的主人公是一名理发师,她依靠小小的店子抚养大了三个子女,而她也在这个小小世界里见证了身边三代人的生活,这间屋子像是一个大大的容器,被记忆填塞的满满当当,随便抖落一件都会对应一段时光、一个人、一个故事,但这一次,她要载着一份回忆去远方,只为送别一位故人,理发不再是记忆的载体,而成为记忆本身,又同时制造着新的记忆...在缓缓流淌着的故事中,我寻到了一份静谧,即便是店内闲谈、吃面打趣也别样的有味道,宛如看着他们却关照到自己,感觉就像我与他们之间隔着的不是屏幕而是一面镜子,仿佛看到自己坐在熟悉的理发店里,和那位一直给我理发的老爷爷拉家常,他时而像个老小孩,把儿子、孙子的近况用骄傲的口吻告诉我,高兴时直接忘了我在理发这件事,专注的表扬着子孙;但大部分时间,他更像个长者,用他足够长的生命经验给我一些中肯的建议,虽然大部分时间我都说不上话,但他知晓我的心情几何,在一个店里理发时间长了,就不想去其它店子,一来又要用漫长的时间建立熟络的关系,二来比起年轻人和同龄人,我更适应让老年人摸我的脑袋,那种安心和放心早已超越理发本身,年初,老人随儿子去了杭州,至今,我已换了好几家店子,但始终寻不到那份安心...人说人生说短也是长,谁来谁去都是靠缘分,若是相互信任和理解,再是陌生也会变熟识...我的找个店子尽快把我的头安顿下来了,一并祝老爷子安好!
本片是息影多年的陸小芬的回歸新作,以剪頭髮的阿嬤為主題,以其視角看她所在的家庭、事業及人際關係。
是一部溫馨可人的感動電影。
整部片所有演員尤其陸小芬的演技相當自然,舉手投足都沒有表演的痕跡,感覺真的就是家附近的巷口開理髮廳的阿嬤,從她的角度去看她的周遭關係,一些她的人生道理以及為人處世,光是對白就能讓人感動、感到共鳴,她的存在也代表了某種台灣價值,那種珍貴的、日漸消逝的人情味。
關於這部片的情感我認為是很細膩的,傅天余導演也採用很多近景來表現細膩的部分。
故事方面是有點流水線式的敘事風格,平平淡淡的,重點完全擺在人物的刻畫上,也讓角色們的性格變得非常立體且突出,就算只是小配角個性也很鮮明,這是我非常喜歡的地方。
還有整部幾乎是以台語為主,帶老人家來看也很適合,雖然年輕一輩的演員台語都蠻「青」的,不過某種程度上跟在都市生活,台語已經忘記或不是那麼流利的我們很相似。
但語言真的才是表「情」最厲害的武器,導演要求演員們講台語我覺得是有道理的。
而此電影的重點除了紀錄片式的紀錄阿蕊,還有探討新興商業化的理髮店以及媽媽傳統理髮店那種時代間的鴻溝以及觀念的不同,更代指了子女及父母之間的價值觀差異,關於親子的互動及和解,導演有把一些現實面表現出來。
另一個值得關注的點我認為是導演兼編劇的傅天余導演以及監製吳念真。
這部電影是從導演的人生故事出發,所以故事很真實不刻意;而吳念真本身就是偏本土派的作家,這次也主導了主題曲《同款》的作詞。
這部電影因為這樣的劇組人員背景而充滿濃濃的鄉土氣息。
唯一的缺點我認為是結尾收得不夠俐落,彩蛋也比較不是那麼必要。
我覺得收在陸小芬閉上眼倚在理髮店的座椅上回想過去結束就好,因為陸小芬所飾演的阿蕊才是本片唯一主角,不需要為了給配角圓滿的結局而去增加片長,有點捨本逐末了。
不過總歸來說是部療癒冷漠人心的好電影。
蠻推薦去看的。
“直直开,就像人生一样,直直开就顺了,怕什么啦”——就像人生一样,找准方向直直地开、慢慢地走,事情总会解决。
日子过得那么快,时间一眨眼就不见了,那么多的琐碎,那么多事要操心——操心着精明能干聪慧坚韧的女儿和敦厚老实善良诚恳的女婿快快复婚;操心着不靠谱的儿子什么时候能踏实赚钱;操心着独自在台北大都市的女儿有没有受到伤害……泪流满面嚎啕大哭了三次:20分钟左右,阿蕊和阿玲的对话——“以前的人借米还米,米杯都装到满出来”;给许医生剪头时;影片最后。
最平淡、最温暖、又最打动人。
吴念真一出手,最原汁原味的台湾味就有了。
全程地道的台语方言,浓浓的地方人情味,最中国的风气、景色、老地方。
(明明一模一样的故事,原封不动放到我们大陆任何一个非一线城市 都是完美适配的,为什么我们的编剧写不出来这样的剧本呢)琐碎的关心和爱,藏在剪落的发丝里。
一个小簿子装着一辈子的顾客,时常的电话聊聊近况、拉拉家常,我感谢你在我丈夫生病时联系医院、你感谢我为你理出称心如意的头发。
在人生的最后,我送你走,然后自己快快跑,我要抓住啊!
抓住人生,抓住时间,目送儿女过他们自己的人生,和小姐妹出去旅行出去玩,享受自己的人生,去寺庙拜拜为接下来的一切祈福,满怀希望,过年,又是一年。
“时间一年一年的过,真快呢”——人生,照旧就好。
我猜超过三十岁的人小时候总有一次被带去传统理发店剃过头的经历。
老老旧旧的理发店,理发师通常都是上了年纪的阿姨叔叔,你被爸妈押在理发椅上,披上绑得很紧的围布,有些茫然地看着镜子里的自己,“滋滋滋”的推子响起,头发便落了一地,你突然就“哇”地哭了起来。
《本日公休》的名字听起来很有日剧的感觉,吴念真的监制作品,导演也是吴念真的学生,师生创作已觉得温情脉脉,有些电影只剩台湾能拍得出来了。
主线故事其实不怎么像主线故事,但我自己也很喜欢写各种分支故事,因为那些才是日常才是重要的,很多时候,主线某程度只是为了要串结构。
「孩子们我说啥也不会听,还好有老客人会听。
」「男人的后脑勺是他的另一张脸。
」「直直开,人生就顺了。
」现在再也没有这种几十年的老主顾,时代变得太快,人们走得太忙,没有人守得住一间店,也没有人记得住一间店。
但生活还是要继续,剪个头发换个发型,本来就是改变。
只是你以为改变的是头发,其实还有这一剪一剃间的人情萦绕。
身为社区理发师的老妈突然玩失踪,店门口挂着“本日公休”,她去哪儿了?
以老妈失踪为契机,三儿女归家等候母亲,最后三代人齐聚一堂。
原来母亲驱车从台中去了彰化,给已经搬家的老邻居理头发。
看似“一件小事”,将代际冲突、社会与观念变迁、匠人精神等议题融入其中,管窥家庭以折射万象,令观众重温古旧人情之余,不得不去考量现代社会的种种弊端。
遗憾的是影片过于纠缠在今昔代际、价值碰撞的议题之上,明显看出人物被分为两大阵营:以母亲、前女婿为代表的,情义大于利益的“守旧派”;以大女儿、小儿子为代表的被消费主义社会冲刷、利益大于情义的“新族群”。
小女儿的态度比较模糊,她美好的“北漂”(台北漂泊)生活其实也是一地鸡毛,她或许代表着观众的选择。
围绕议题设置人物,易于使人物失真,美好却扁平。
尤其是那位“前女婿”,“前度”、“旧的”,可见作者的偏向。
开汽车维修的经常给人赊账,本来要送丈母娘去彰化,遇到他朋友的车抛锚转头去帮忙,用今天的话说这人有点“傻”。
至于影片的高潮事件,为搬迁的老邻居理头发,被处理成仪容修整告别,虽则颇具戏剧性,没有比永恒的告别更能触动人心,却已有若干类似的经典场面珠玉在前,而显得煽情落俗。
老妈为老邻居最后处理胡须的时候,她道出在她前夫患病的时候,他有帮他们好多。
倒也没什么大道理,无非是将心比心,你于我有情,我对你有义。
这或许就是导演傅天余所说的“互相”的台湾精神。
家庭片可说是台片的一个招牌,从早期《妈妈再爱我一次》《饮食男女》、《一一》,到最近的《阳光普照》、《孤味》、《美国女孩》。
很多作者电影从家庭片开始起步,很多人转了一圈回到“家庭”。
中国人重视家庭,经典的文学题材多少关涉家庭:《红楼梦》、《家春秋》、《四世同堂》。
现代故事不再是厚重的家族史,一个小单元的小家庭也足够书写与省思。
“人的本质是一切社会关系的总和。
”如果你只想追寻那一份人情古早味,这一剂《本日公休》就够了。
從首部長片《帶我去遠方》當中的生澀感到《本日公休》如此更為私人的個人印記的傅天余導演將生命瑣事刻劃的有其出彩之處:草根性的人物、新舊價值觀衝突、具匠人精神的職人展現,這都讓《本日公休》即使格局如此之小、甚至是一個台灣各個角落都在發生中的故事如此刻骨銘心。
《本日公休》透過「剪頭髮」的職業精神出發,在剪去別人的煩惱之際卻無法梳理那家家有本難念的經,但《本日公休》也非旨在說教式的解決家庭問題,而是藉這個人核心物引起觀眾共鳴,柔和而不煽情的讓劇中人物都對這個家庭更為緊密。
說穿了這可能是另一種《孤味》式的台灣家庭電影,但傅天余導演將情感更緊緊的繫在這個只為了客人願意出遠門的精神上。
陸小芬睽違已久的大銀幕表演也全然說服這個角色是屬於她的——更是沒有任何表演痕跡、氣息自然地如同你我身邊長輩——,舉手投足每次理髮都是戲,真正有情緒爆發的單純唸白就能輕易的讓觀眾掉淚,完全是將生涯累積的表演能量注入在這部片一般。
相較之下,電影留給配角們的空間就少了些,但個人挺喜歡傅孟柏飾演的無緣女婿,同樣是充滿職人精神的角色碰撞出的價值觀交流都流露出了此角在過往所留下的遺憾。
《本日公休》在大量台語的臺詞中也不見任何不自然之處,在國片當中可謂難得;張誌騰的透過精巧的畫面構圖引導觀眾進入這個理髮廳和這個家庭,幾乎感受不到攝影機存在的舒服(更是有一場下雨的戲好像《詠晴》XD),鍾興民的輕柔配樂和洪佩瑜的主題曲也適時給予觀眾醞釀情緒的空間,也在適時的地方出現,王誌成的美術設計在這些台灣常見的角落增添了屬於電影本身的巧思。
半夜睡不着觉,干脆看个片子看完继续失眠😅😅我发现都是拍平淡生活的电影不同国家不同地区的都是不一样的味道😶美国是一片岁月静好「平凡岁月的魅力」大陆是苦中有乐(乐观的乐)「出走的决心」台湾是温情、人情味「孤味」、「老狐狸」📽️「本日公休」就是浓浓人情味的片子(应该算是一部公路片吧?
)一间开了40年的家庭理发店💈阿蕊一个人打理有的人来理发💇💇♀️一来就是一辈子一本联络簿,一台电话☎️最简单的方式维持着阿蕊和老客们的关系有一天,阿蕊决定开车出远门🚗剪一颗全家都觉得不值的头儿女们觉得做事就赚钱阿蕊觉得做事就是做人但就是剪这一颗,我看哭了😢其实片尾的20分钟有点拖沓几度觉得这里结束就很棒尽管如此,观感不会太受影响因为街、景、人情味都看不够淡淡地表现了两代人观念和价值观的不同落伍的总是会一点一点被淘汰,最后消失不见不说好坏,也不说对错,只是平静地表述现实生活不也这样,起起伏伏,平平淡淡等回过头看,一条路也走出来了就像台词里说的:“直直开,就像人生一样,直直开就顺了。
”
很温情很传统的一部电影,身为闽南人,听到闽南语倍感亲切,特别是这种家长里短的絮叨太像周围长辈间的交流方式,重感情又怀念过往,勤勉努力,吃苦耐劳,不习惯改变,什么都是旧的好。
年轻一辈在紧张的社会生活中,在信息爆炸的快节奏生活中追求的是效率,是金钱,是划得来;而老一辈讲究的是相互信任,重义气重感情,对老主顾的服务到底的精神,没有对错之分,只是时代不同,生活理念自然不同,但这般为了老主顾跋山涉水,开车上门服务的不划算生意,却充满了对漫长时光中的陪伴与支持的反馈,知道这是老顾客人生的最后一段路,也要给他最好的体面,絮叨着他对家人的自豪与骄傲,感念着曾经接受过的帮助,在这过程中完成了与老主顾的告别,令人泪目。
而在这一段公路之旅中,遇到了陌生的工程师农民,以一次理发回馈甘甜的茶,听着他的故事也不忘嘱咐回家看看;路遇摩托小弟,本以为他是什么凶神恶煞,结果却发现是自己曾经的客人,还恭敬地帮忙处理车子事故,紧张搞笑中还透着浓浓的人情味。
影片末尾部分那个带着满月儿子的年轻男士来到老板店中,老板一边娴熟理发一边开心念叨着这是第三代客人,令人感动又感慨… 除了展现女主身为理发店老板的经历与心境,电影也刻画了她与三个儿女一个女婿的关系。
与女婿相处不错,女婿也经常来看望和帮忙修车,因此希望理发师女儿与女婿复合;造型师女儿在台北谋生,工作压力大,男朋友不靠谱,收到车子罚单因此知道其男朋友出轨的妈妈一路赶到台北,本想向女儿捅破,最后只是支支吾吾地拿出柠檬干;还有一心投资的儿子,每次都在念叨着各种赚钱渠道,妈妈毫不留情地吐槽,却一字一句地都听进去了…很喜欢最后女婿来通知结婚消息,妈妈祝福但也落寞,女婿进一步说以后没办法常来,妈妈理解,包上红包目送远去,台词不多且日常,甚至另一名顾客的预约对话徐徐跟上,没有再刻意煽情,但这画面透露出的情感满溢,余味十足!
以及片中还展现了妈妈开着车带上一众姐妹拜佛,海边玩耍,又让我们看到属于她个人的独立生活,会出价的精明,会玩耍的潇洒,和姐妹不避讳的吐槽,让这个人物更加丰富立体,是妈妈,是老板,更是自己。
温情但不过分煽情,展现传统生活但不苦大仇深鸡飞狗跳,写死亡但不凝重,谈离别但不只有伤感…就像片中练车教练的那句话:直直开,就像人生一样,直直开就顺了。
一切顺其自然,不必过分执念…
很平淡。感觉煽情的部分很刻意,而且三个孩子的部分也很单薄
人情社會的依戀感是很舒服的。
喜欢阿姨的故事,不喜欢陈立川的故事。一个人怎样都可以,但结婚了、有小孩了就要对家人负责任。对外人“做好人”,牺牲家人的利益,其实就是坏人。
并不能共情
不好看,平平淡淡的没什么意思。飞头铺琐事
台湾电影似乎进入了平行宇宙,看不到任何来自侯杨李蔡的滋养,邝盛、李国修、王伟忠才是他们集体膜拜的精神导师。
剧情比较弱,哪个角色也没立起来。平静如水,平淡如水。
比较到位地阐释了华人语系里的 家人,人.情。尤其是人.情这块,已经鲜有华语片能展示到这个程度了。
她人生最大的弯路莫过于结婚生子,生了三个子女,到头来竟不如一个前女婿更懂得。
公路片+套路人文鸡汤,演员都很好,片子实在是。。。就还好,最好的是给牙医剪头发的那一段。长镜头又让人想到模仿蔡明亮,可惜了。
以阿婆理发店为核心,遇到的各色客人娓娓道来,怎么说呢,就是很有日式电影的感觉,平淡中讲述人生的哲理。 赚钱不是核心,维系人与人的关系才要紧,所以其实女婿和老丈母娘在这点上倒是蛮投契的。
一剪一剃間的人情煙火,一顆又一顆後腦勺,一段又一段人生。某種程度上,是理髮師的《入殮師》,對理髮職業的敬畏,對古早傳統的敬畏,對母親與女性的敬畏,想說的有點多,於是敘事上有些累贅,尤其第三幕後半段太拖沓了,錯過了好多個適合收尾的Timing,有些故事線就像分岔的髪尾,該剪則剪,剪掉10-15分鐘會乾淨利落許多。陸小芬復出演技依舊不俗,看不出暌違大銀幕23年的生疏,甚至可以說一個人的表演奠定了整部電影的成敗,年底的影后提名應該是穩了。雖然至今都還沒看到《一家子兒咕咕叫》,但是,從《龔囝》到《小緯回來過,在他離開之後》,從《小藍》到《本日公休》,胡智強的表演都讓我一再驚喜。
吴念真就是喜欢搞这种老套矫情说教又稀碎的剧情,这片子要是大陆拍的早就被喷的一无是处了,评论里竟然还上升起来了
8点档温情片豆瓣都给这么高分?弯弯吹别太多
差点火候,没有明显的戏剧冲突是没问题,但人物挖掘层次不齐,情感表现强也过于重复,观感温吞后劲乏力,最大看点是20多年没演戏的陆小芬。
是很跟好的故事。但台詞人工痕跡太強,且過多地流於碎碎念式的說教(甚至插曲歌詞都在說教),並時常體現出一種中年家長式的醬缸氣。個別段落對一些女性的描述讓我聯想到一些美籍華人對到美國的中國人的偏見,讓人覺得不是很舒服。
人生说长也不长 来来去去 匆匆忙忙 这类电影真是有人情味啊
陆小芬回来了!给许医生剪头发的重头戏看得眼湿湿,演太好😭女婿戏份不知道为啥要拍那么多,儿子女儿们也……就感觉小辈们都在浪费时长的样子。
4/5 没什么起伏但温情味十足。最戳我的是关于母女关系的描写,我也曾想过,我妈一个人在家的时候都在做些什么呢,如果某天我不打招呼的前提下突然回家却发现妈妈不在,我能知道她去哪里了吗?也许不能,也许我也只会和影片里面的女儿一样,埋怨身边人,而从没发现不够关心妈妈的其实是自己。关心不需要建立在关系的联结上,但有时最亲近的血缘关系却没有用足够的关心去维系,只有妈妈单向的维护。人越大越想离家,人越老却越想回家。但无论如何,不要忽视身边人。
人来人往,今日公休,人生如寄,剪落发丝。