线

好虚伪

一部空间优先于叙事的情节剧，生动塑造了母女四人的群像。“线”是一个选得极好的喻体，因为它既可以切割空间又可以连接两个分离的个体，于是电影里出现的那些线状物都有了清晰的所指：地上的蓝线/监控屏幕之间的分割线/飞驰而过把前后景分割的火车，它们都在努力描绘（并隐喻着疫情隔离时代的）情感区隔，一种强迫性的、人与人之间越努力越遥远的无助；而妹妹用电线牵住了姐姐的吉他，带着她步步向自己靠近的段落，则又让我们感到了家人间剪不断理还乱的羁绊，也明晰了妹妹这个角色的定位。而到最后，地上那仅剩的一抹擦不净的蓝线也自然成为了情感伤口愈合后的伤疤。就这点来说，梅尔抓住了影片的题眼，不失水准地讲好了这个故事。

这母亲可太会找男友了，长那么帅还老让他当众脱衣服🙏

三星半，有些镜头拍得很美，里面的音乐都很不错，整体故事就那样，可能有些人能找到一些共鸣

2.5。虽然有点狗血，但有些镜头和音乐还是不错的。线已画下，再怎么擦除都会留有痕迹。另外这个家没有小妹妹真的会完。

将隔阂具象化 却牵出如此多不关紧要的线索

家庭撕逼大作，女主兼导演演得太大袈裟，有些出戏。

天呐，怎么可以这么难看！被迫逃出电影院

她从小就不肯喝母乳，孕期时踢母亲的肚皮，长大后打母亲的耳光。大女儿是普通的主妇，二女儿是异禀的才女，小女儿是上帝的孩子。地上有看得到的蓝色颜料线，心里有看不到的亲情绝缘线。她脱光了衣服，在窗外的嘶吼就像噪音。当她消失了，这个家庭才获得安宁。钢琴没了布置成桌椅，仿佛这里没有过声音。

母女之间的主线扯了那么多线头，最后一个没碰，导演把时间都拿来撒狗血了。最后竟然是“没有一首歌解决不了的问题”来解决难题，这是跟迪士尼歌舞片学的吗？

我觉得妹妹的桥梁纽带作用发挥的好

和解没有那么容易

很创新的高速摄影+演员调度，来自当时70岁的女摄影师阿涅斯·戈达尔！！！和新的女导演合作进行新尝试真不错～但是电影情绪很足的时候没有很好树立母女关系为何强烈如此，因为这是这部电影的核心命题，“强烈”给的理由不多、给的“强烈”结果太多

尽管故事本身看似狗血，但通过这些狗血片段，展现的母女关系，艺术与家庭的关系，她们之间的情绪障碍。还有姐妹间温暖与音乐的环绕，抹不掉的永远都是内心那条最温暖的情感线。

#72柏林主竞赛

这样的母亲，该打！

母女角色对调，再把丈夫删去，增加角色之间的内心联系会不会更好？怎么说呢，想让感觉再聚拢一些，更像是枝裕和一些。现在只是呈现了人物的性格（而且是很平面的呈现），缺乏对人物状态的发问，也没有花费更多精力探讨形成这条分割之线的真正原因，剧作发展“照板煮碗”，没有任何惊喜，除了结尾那个错开的拥抱算是妙笔，其他地方都乏善可陈。

#GRFF35 留白颇多 只浅拍了家庭亲密关系里的一个切面 几乎显得一家所有的怨愤和神经兮兮全无来由 她扒光衣服在窗外嘶吼 而屋内的人只觉得吵闹 人和人的沟通有时候真的没有用 仔细挑毛病能写满一页 但我真的好喜欢啊呜呜

金鸡国际影展为了见梅雪峰老师去看的，文化背景的不同，不太能理解里面的母女关系，毕竟咱们这更多不是线，而是密不透风的网……

和《西游记》里孙悟空画的那条不让师傅走出的线相反，师傅因为圣母心一意孤行要走出。本片的线是不让进入，正是距离创造了母女间更加复杂的紧张局势。起初，线是无形的，直到它变成具像化的颜料线。母亲和女儿的过激行为，并不是抓马，而是证明她们家多少都是有点病态的。