1.倒吊人塔罗牌的一张,本人没研究过,简单查了查资料,其寓意大致是“放弃挣扎,观察世界和自己,然后顺势而为”。
Tony吊着出现在桥上,被救起时天降大雨,老爹说他是天启。
这个多面人能言善辩,劝服力十足,有四张脸孔,在不同时刻展现,是推进剧情的行动元。
可以说是体现整部影片的中心思想。
2.时间点假设故事的现实世界是2011年,那么老爹所谓“我活了一千岁”,那么当老爹讲经的时候应该是1011年,恰是中世纪的“中期”,十字军东征前夜,人类即将启蒙前的一个时期。
老爹的女儿16岁,老爹的女人怀孕是在60岁,所以老爹遇见爱人是在1935年,一战与二战之间,人类正处于被科技合理性冲昏头脑的时期。
老爹女儿出生在1985年,美国告别经济危机、荒诞情节及幻灭思潮,大众传播盛行,个人电脑与网络传播即将诞生的时期。
Tony的慈善机构颁奖,出现了轮椅总统,当是罗斯福无疑,那么这个时间是在1933年至1945年。
为啥会把剧情高潮设置在出现这个时间我就不知道了。
3.符号与隐喻简单罗列如下:关于世界——大雪纷飞的世界某处,大象驮着万仞高山,类似于印度人的宇宙运行观。
关于灵魂——Tony和女主角乘坐的小船船头,有一个类似于埃及胡狼头(灵魂护送者、审判者)关于命运——选择即命运,第一个入镜子者(醉鬼)选择了喝酒,于是灭亡(complete destruction),第二轮竞赛中的四个入镜女子亲历灵魂和原欲,从镜子中出来后如蒙洗礼,抛弃了财物,接下来的生命将是真正意义的向死而生(Being-towards-death)。
丝袜警察舞——光怪陆离、性别趋同的世界(由大众传媒导致)。
酒——人类最高贵的理性之毁灭。
老爹对女主角的爱——强加的爱如同桎梏,捆绑人性的自由与灵魂。
老爹——带有神性(某种意义上强加的)的爱、平和、美好、高尚、责任等,这种过于博大的爱对人性反而是束缚。
爱女主角的少年——自由而青春的爱。
老爹的死对头(抽烟的黑衣男)——与老爹相反,魔鬼。
侏儒——马戏团的必备元素,外貌丑陋却对世界洞若观火。
Tony额头的符号——这个我真看不懂,但结合剧情看是黑魔法的印记。
还有很多写不完,但每个镜头基本都有隐喻。
4.异化在国外早已式微的西马重要命题,讲的是人发明出来的东西反过来奴役了人本身,使人类失去主体性。
我最近是简单看了一些西马的,所以看东西总认为是文化批判,我还是觉得(也只能看出)这部片子从头到尾都在说人类耽于物质之乐,纯粹异化,生而纯净(少年误入镜子中出现的世界),却带着暴力和破坏(理性之外的东西),最终无往不生存于邪恶念想之中,在充满商业广告、政治宣传、他人巧舌如簧的诱引与欺骗的世界可怜地前行。
其他:绝佳镜头老爹与Tony第一次谈话,用镜头很好地诠释了“倒吊”。
Tony在镜子中爬梯子时,造成的眩晕感。
少年救下Tony,被拉回桥上时漫天大雨,产生的救赎感和危机启示。
看完这部片子,第一感觉是被影片的片名欺骗了。
这部影片是从根本上在讨论自我的影片,内心中不同而矛盾的自我之间的斗争,事实上势均力敌,但遵守道德的自我一直认同输给了它的反面自我,而一直忽视了事实的真相。
不能不说导演很成功,能够用天马行空的想象来述说这么抽象的事情,很有趣!
场景的变化也正符合我们自我意识的混乱而毫无逻辑可言,还有被我们忽视的真相,而选择看到我们自认为的真相。
留给我们很多需要思考的影片。
我们所看见的是事实真相其是是我们自已选择的所谓的真相,却把真正意义的真相扼杀了,影片的结尾非常的有喻意。
豆瓣上对于这部片子的整体评价不高,大多数赞扬者也是抱着对那个四位一体男主角的强烈情感。
对此我持不同观点,我觉得影片有明确的主旨,讲故事的方式虽然花哨但是仍然很清晰,而且足以引起深思和共鸣。
信仰,源于畏惧,让人单纯。
几世纪前的帕纳索斯博士和他的僧侣们虔诚得说着故事,胸无杂念,因为他们想象中的后果强大到足以他们坚守。
几乎所有的宗教依赖的都是人对未知的畏惧感:人在做,天在看,前世今生,等等等等。
突然,畏惧被打破了:停下信仰,世界依然在转,连报应的影子都没有见到。
人,是可以有自己的想法的,是可以有欲望的,从此,魔鬼入侵。
只要有欲望,就有交易。
凡人都渴望永恒,魔鬼让你几乎没有花任何代价就得到了。
你得意了,觉得许对了愿,此生何求?
你错了,你只是一步步踏进了魔鬼的陷阱。
得到了永生,品味长长久久的孤寂;渴望短暂的爱情,却要以永远失去的亲情为代价;为挽留那押在赌桌上的赌注,不惜成为魔鬼的传教士,打破人类的畏惧,激发欲望,骗取灵魂!
以上,就是帕纳索斯博士奇幻魔法秀。
东尼的奇幻魔法秀更绮丽一点,那和他的个人欲望更丰富相关,如果说帕纳索斯博士永生,爱情,亲情的是人之常情,那东尼不仅贪图金钱,美色,还有荣耀这些真正令人腐朽的东西。
在骗取灵魂方面,博士完全不是东尼的对手:摩登的亮相,煽情的诱惑力,慈善的外衣。
一位位贵妇在极具魅力的东尼(Johnny Depp饰演)的引导下进入了幻境,达到了欲望的巅峰。
有些观众对那些女人出来后如痴如醉的样子感到好奇,其实是导演埋下的伏笔。
看一下之后东尼(Jude Law)进入奇幻秀的经历就知道了,他爬着梯子青云直上,空气中飞翔着以他为封面的商业杂志,(也就是在那次奇幻探险中东尼的记忆被唤醒了,与其犯罪记忆一起复苏的还有向往高高在上的那种虚荣欲)。
这种奇幻还不够美好?
那东尼(柯林.法瑞尔饰)之后诱拐瓦伦蒂娜进入奇幻则是达到了欲望的巅峰,先是和梦中情人翻云覆雨,接着立即成为了慈善界的巨星。
故事的高潮也就在这里,幻境的脆弱一触即塌:瓦伦蒂娜她把自己献给了心爱的男人,伴随他步入成功的殿堂,在坍塌的谎言下释放着自己的欲念跌入地狱。
她是第五个被骗取的灵魂,但是博士并没有赢,因为这第五个灵魂就是赌注本身。
然而魔鬼愿意再与博士进行一场交易,如果博士能将东尼的灵魂交给他,他就把瓦伦蒂娜还给他。
从故事的大结局中,我们看到,魔鬼实现了诺言,博士走出幻境,见到了自己的女儿。
故事结束了,那它究竟想告诉我们什么呢?
其实不难看出,魔鬼并不是一个绝对邪恶的角色,他所谓的“骗取灵魂”,其实只是向人们展示欲念这件东西,无论是欲念纯真的如帕纳索斯博士,瓦伦蒂娜还是失控的东尼,都要承受欲望的因果报应。
只有当人受到欲念操纵的时候,地狱就多了许多收取罪恶灵魂的机会。
我有一定理由怀疑,导演参考过20世纪90年代,日本著名动画导演“今敏”的“盗梦侦探”(又名红辣椒)有兴趣的同志们可以对比参看。
由于我对于那部作品的喜爱,才有了评论“奇幻魔法秀”的思路和勇气。
零八年的一月二十二日,失眠的你一睡不起。
零九年一月二十二日,奧斯卡公佈入圍名單,內裡有項提名閃著微光,都是我們的意料中事。
一零年的一月二十二日,天氣那麼陰、那麼冷。
下著清明雨。
就像零八年一月的倫敦。
你最後的電影在城裡上場了。
於是我穿著一身的黑衣,別著紫色的花,去找你。
我沒有太多黑衣裙。
穿那麼薄。
冷得像身處停屍間。
但一切那麼好。
我其實只欠一雙口袋。
把雙手,藏好。
對了,還記得你去威尼斯影展時戴的黑帽子嗎?
那年你的衣著品味給評得一文不值。
那年,你那麼年輕,但卻那麼的不快樂,而你已時日無多。
當時你剛離開了生命裡重要的人。
在場的人回憶:「他根本不想待在那個地方。
」你還在記者面前述說自己的計劃和遠景。
但你明明是個只為一個星期設想的人。
對呢,那時你已學會不要和記者對著幹。
因為,你太需要安靜。
我也需要安靜。
而且是很靜很靜。
所以我買了戴和你那頂帽很像的黑帽子。
把悲傷,統統藏起。
零八年一月二十二日。
一切還在迷霧中,含糊不清。
你在《帕納索斯博士的奇幻秀》的片場內拍的照片,只有廖廖數張。
但都給公諸於世。
其中一張,令人無法直視。
那是張你閉著眼睛上吊的照片。
即使明知是假的。
但那照片仍然令無數的人心如刀割。
我其實無法對這電影作出所謂正確的判斷。
你在戲裡第一次出場的時候,吊在橋下,不醒人事。
仍是那麼高大,穿著白色的西裝。
頭髮的長度,和演小丑時,仍然一樣。
正正時兩年前公開的那張劇照。
不知怎的,我見著你,便哭到停不下來。
這就是你最後的日子。
仍然那麼年輕,但那麼不快樂,而且不健康,而且時日無多。
那時,你沒有一夜睡得了。
你靠安眠藥進睡。
倫敦的天氣令你傷風感冒不止。
你穿著條紋襪子、毛線帽子和手套,在地上病懨懨的讀劇本。
你頭痛欲裂。
你說你那時,頭腦裡,有道無法停止的,力量。
橫衝直撞。
你整個腦袋都是噪音。
你在銀幕裡的時候,我根本沒有辦法看字幕,沒有辦法看你身邊的人。
你的小動作你全都戒不掉。
揚手。
繞圍。
掌摑別人時像個吻。
只戚半道眉。
提建議的時候閉著嘴笑,酒窩長長三道像疤痕一樣。
你為小丑而學習的腹語,仍在句尾不時壓不住的跑出來。
導演說,對白裡一半的話都是你自己即興瞎說的。
我覺得那些胡話多麼像能惦在手裡的珍珠。
有一幕Andrew Garfield和你坐在河邊,夜了,遠方的霓虹染了你半張臉。
他侃侃而談的時候,我看到你的楬色眼珠,游離,無法集中,走神。
你曾經說,難過的時候,便到火星坐一坐,看著地球,其實看不到痛楚,看不到這一切沉重難忍,一切其實那麼渺小。
我看著《帕》內的你,多想把你立即拉到外太空。
那或者我們便不會再看到你內裡的戰爭。
但我怎麼能夠。
我沒有那種能耐。
更何況,你在夜色裡,那麼美麗,不可方物。
曾經我們叫你陽光。
曾經你是屬於白天的。
究竟是甚麼時候開始的?
你在夜裡看去那麼美、那麼恰當。
黑夜成了你的國度。
一秒一秒過去,我不知道,你的戲份還剩多少。
Johnny Depp、Colin Farrell和Jude Law會去演鏡中的你,這是我兩年前便知道的事。
每一秒我都在害怕你又要跑進鏡子裡,一去不返。
我不再哭。
我需要澄明的眼睛去把這一切記住。
他們三個都努力的模仿你。
他們已做得很好。
加上化妝、動作和特效的混亂,霎眼間可魚目混珠。
但是Jude Law的眼珠子委實太藍。
Colin Farrell的臉型又不能矯。
有時我真願我眼睛沒看那麼清楚。
演得最好的是Depp。
可惜偏偏是戲份最少的。
Johnny Depp上場的時候,劇本刻意加入了華倫天奴、戴安娜、占士甸的小墓碑,浮在黑河上。
都是年輕的逝者。
Johnny Depp的對白是給你的悼詞。
「對,他們死了,但他們永垂不朽。
」「他們不會病弱或年老,永遠年輕美麗。
」「無事永久,死亡也不例外。
」說那些對白的時候,他的眼,有那麼一點濕漉的光。
他回憶接拍這電影時,你仍舊不斷啟發他們改寫故事,他們說:「Heath仍在場。
」電影結尾時,說,這是「A Film by Heath Ledger and His Friends」。
還出現一張紀念你的劇照。
嗚謝處,向你的家人致謝。
直至只剩黑暗,你電影裡的手機鈴聲響起了。
那是《We are the Children of the World》的電話鈴聲。
不斷的響著,在不同的角落響起。
彷彿,你人就躲在電影院的某處。
彷彿,你已不再能,拿起聽筒。
彷彿,你只是頑劣的不願接聽電話。
Terry Gilliam回憶,你在片場最後說的一句話是:"Don't shoot the messenger."我爬上沒有倒後鏡的巴士,顛簸回家,對,Don't shoot the messenger。
我在心裡,無止無盡的,默誦這句話。
就像一句咒語。
但這咒語並不保守、祝願、詛咒或祈求甚麼,它甚至不是甚麼寶石或珍珠。
它僅僅是,Don't shoot the messenger。
(寫於二零一零年一月二十二日)
这部电影给了我一个大胆奇幻的设想,我们尊崇的神灵和厌恶的恶魔会不会根本就是一个人?
教授和魔鬼打赌,谁能先得到12个门徒,结果教授赢了,奖品是永生不死,像不像耶稣的故事?
电影里还出现了教授在数千年中不断变化的形象,与各种神灵都神似。
魔鬼不断与教授打赌解乏,而教授用自己的奇幻力量与之抗争,但他的奇幻力量又来自魔鬼…从这种意义上来说,魔鬼才是这个世界的主宰,我们正义的神明不过是他的玩伴?
(芷宁写于2010年4月9日)不打着希斯·莱杰遗作的噱头,鬼才导演特瑞·吉列姆的新作《帕那索斯博士的奇幻秀(The Imaginarium of Doctor Parnassus)》也是可以一看的作品。
影片延续了吉列姆的个人风格,且有集过往之最的意思,虽然各个组成元素依旧,想法天马行空,画面瑰丽多姿,色彩鲜艳浓郁,道具神秘有趣,人物造型乖张出格,视觉风格瑰异缤纷,但在每个散落点上,又都多出些绮丽的枝杈来,堪称一部奇思异想又张扬怪诞的电影。
不可否认,该片有着吉列姆影片的叙事特点,剧情虽简单,但架不住手法繁杂,整体结构松散,铺叙零碎,气质迷离,却又个性强烈不拘一格到自成一体。
剧情带有强烈的神秘色彩和奇幻色彩,也有着些许的宿命感,其中希斯·莱杰饰演的托尼一出场就被吊在大桥下面,落在暗色水面上的影子将挣扎蹬踹的双腿演化得如同在舞蹈,联想现实中莱杰的离奇死亡,这个犹如死亡之舞的吊死之姿显得颇有几分诡异。
片中和魔鬼定契约的故事情节有着《浮士德》的影子,这类题材在影坛屡见不鲜,不过该片有趣的地方在于,和魔鬼(汤姆·威兹饰演)缔结契约的帕那索斯,曾经是一位隐居深山的高僧(这个设置容易令人想起佛祖和魔王的对话),在和魔鬼定过第一个契约获得不死之身后,几千年来为了后续滋生的欲望,帕那索斯多次和魔鬼打赌,赌注也越来越私密,关乎生死,关乎亲情,关乎谎言,关乎真相。
影片逐步探讨了选择和得失以及人性欲望这样相对深刻的命题,片中人物的价值取舍也面临着选择,如,每次托尼进入魔镜所作的选择,都代表着他的价值观——第一次的行程相对简单,但他心思缜密;第二次,他被励志话语蛊惑,忙于攀云梯“追名逐利”,虽说也有逃命的因素,但此段表露出了他本性中对成功追逐的一面;当托尼第三次进入魔镜时,他以谎言成就了个人人生的华章,继而是急转直下的逃亡,他面临着救命笛子的选择,只是这次,显然神不在他这边,高僧和魔鬼各取所需,合伙算计了他……而高僧也面临过如何与魔鬼打交道的选择,此后他为了欲念继续做着选择,最后,当他为了寻女儿,在荒漠踯躅,疲惫不堪,遇指路牌而悲叹“我不想再选择”时,其间的纠结痛苦便溢于言表。
吉列姆似乎想藉此表明,人生本就面临着不间断的选择题,有得必有失,做了怎样的选择,就得承受怎样的结果,在人生命题面前,谁都无处可逃。
就表演而言,因影片叙事方式,因突发意外等诸多因素,主要角色都显得表象化,仿佛浮光掠影的组成部分,莱杰的托尼还没来得及由他亲自来解析此人的灵魂内质就意外离去,而出场短短几分钟的约翰尼·德普以他的演技表明,他其实十分适合诠释托尼这个角色,他的托尼是有内质和心理活动的,第二次入魔镜的托尼、裘德·洛显得有点过,令角色解读出现断档嫌疑,而柯林·法瑞尔的第三次入魔镜的托尼,表现出了此人的虚伪无耻狡诈贪婪,但也较为表象。
至于帕那索斯博士,曾因出演许多著名影片(如《音乐之声》)履历表很长的克里斯托弗·普卢默此次的表演也趋于普通,特别是其内心历程,显得模糊。
而被誉为时尚界的洛丽塔、英国名模莉莉·科尔在片中更像是完成了一个视觉需要,而不是角色需要。
片中,吉列姆作品的表现主义被发挥得淋漓尽致,魔镜里的虚拟世界,博士给予的奇幻控制,实际上是人类的臆想和欲望,是心中最想要得到的东西,搜集五个灵魂的赌约,又仿佛人类欲望膨胀将灵魂湮灭的表现。
最后的结局,不知是否为突发事件之前的剧本,因莱杰之事,吉列姆特地重写了剧本,看这个结局,发觉吉列姆对人性还是存乐观态度和指望的,相较之下,个人则趋于悲观。
http://nicolew.blog.hexun.com/48109901_d.html
相信能以故事和想像力撐起世界的帕納大師和惡魔做了三次賭博:第一次,惡魔和帕納較勁誰能最快吸收門徒,惡魔讓帕納贏了。
帕納得到長生不老。
第二次,帕納一千歲了,老態龍鍾,縱有驚人的想像力和心靈世界,卻活得意興闌珊。
直到愛上了年輕女孩,重新燃起生命力。
他又和惡魔交易,得到重新一次年輕再變老的機會和心上人相戀。
第三次,為了奪回他在上場交易中抵押的獎品,他又開了賭局,和惡魔比賽誰先蒐集五條靈魂。
帕納用以蒐集靈魂的方式是讓人走進他們嚮往的國度,帕納完滿人們的慾望,引領人們的想像力讓一切更具吸引力。
他們進去,他們被拋擲出去,回到現實世界,著迷的忘記了自己本來的生活,失落了靈魂。
其實,小孩子不可能是大人的抵押物,靈魂也不會被想像力奪取,人多有牽絆,多有慾求,但你是否自由,或受惡魔控制,是另外一回事。
我們的自由,與你得到了多少,或者付出多少無關...慾望或夢想或愛,讓人願意吃苦耐勞,讓人願意活,讓人吃飽喝足還想望,足夠讓人瘋狂。
你甚至不需要得到,你只是懷抱著渴求和希望就感到輕飄飄和興致激昂。
是什麼決定你會出賣自己的靈魂給惡魔,是什麼讓你一向自由?
那要看,你在想像力的國度找尋什麼?
還認得誰?
那要看,你為了慾望,願意怎樣換取,願意做多少消耗?
當你墜入愛河,當相伴度日,你和誰或誰們的想像國度從此可能必須部分重疊,你願意保留幾分,給這個/這些人?
你是否無論如何會認得他們,關心他們的夢想?
你是否會不擇手段,你是否能以假亂真,你是否以為名利是你還呼吸時最重要的追尋,你是否想要超越生命的限制,你是否聽不見你滿足慾望過程中別人的哭喊,你是否連愛都願意騙取和利用?
你是否不願意表現真正的你自己?
你是否不願意相信和享受陪伴?
浮誇的騙子得到陌生人的傾心和幫助;世人總是情願掉進美好的陷阱。
然而共同創造的是名實不符的虛幻,一吹就破的泡泡。
或者你一定會記得,你最初渴望的支撐你活下去的只是什麼,以及一直陪伴你的人的名字。
而且你願意付出努力和信賴。
你不央求不勞而獲,也不希望犧牲任何人的希望或枉顧在乎你的人的感受。
你或許滿足了慾望,實現了夢想,並得到了愛。
而且你的擁有不從惡魔而來;他從來不擁有你,也不能抵押你的擁有。
那麼你是自由的。
就算腳踝有一個或兩個鈴鐺腳踝(牽掛/責任)仍是自主的。
即便你擔當了責任,即便你必須非常努力。
January 28, 2010
1.其实从警察那儿开始,以后的选择就亦正亦邪了。
甚至,某种程度上,魔鬼的选择可能更本性、更勇敢、更自由[比如lily最后的选择]。
现实里也是如此,很多选择,无所谓好坏对错。
我们永远没办法用简单的是非道德来评判丰富多元的人性,更无法预知每个选择带来的后果。
或许正是这种无法预知,才让生活变得有颜色吧。
重要的是,不管选择什么,都要懂得对自己的选择负责。
2.其实神和人一样。
都有缺陷。
会迷失在自己制造的游戏里。
愿能正视它。
愿不惧怕。
不羞愧。
愿所有人都能选择自己真正想要选择的选择。
死而无憾。
3.片子稍稍嫌乱。
有堆砌元素的倾向。
希斯·莱杰一死,整部《魔法奇幻秀》的调性就变了。
我不了解特里·吉列姆的原始想法,但怎么看都不像“蒙蒂·派森”元老搞出来的东西,那些穿越到魔法奇境里的桥段,像极了蒂姆·伯顿的恶趣味——我说的是《查理和巧克力工厂》、《爱丽丝梦游仙境》这类的东西。
看来,就连特里·吉列姆这位呵佛骂祖的无厘头祖师爷,这回也着实伤感了一番。
当然,这不是特里一个人的悲情,希斯的英年早逝实在是给欧美电影界太沉重的一击,能让强尼·德普、裘德·洛和科林·法瑞尔三大男星来友情客串,出演希斯·莱杰的化身,就已经表明了《魔法奇幻秀》的致哀性质(当然还有片尾的字幕)。
跟特里·吉列姆之前的疯狂恶搞不同,《魔法奇幻秀》的故事内核总让人联想到《浮士德》:修行的大师帕那索斯博士跟魔鬼打赌,胜者帕氏获得了永生不老的权利;但诸多世纪后,帕氏堕入爱河,为得到爱人的心意,他又用孩子的灵魂跟魔鬼交换,换取青春永驻;接着,帕那索斯又跟魔鬼来了场引诱他人灵魂的竞赛,以此来保住孩子的灵魂,使其不被魔鬼带走。
帕那索斯就是这样一个总被魔鬼玩弄的浮士德,当然,在《魔法奇幻秀》里,摇滚老炮汤姆·威茨饰演的魔鬼要比《浮士德》里那个有趣得多,帕那索斯博士对信仰的真诚,促发了魔鬼和他做游戏的激情——这难免让人想起《圣经》里那个著名的典故,上帝和撒旦打赌,通过折磨约伯来考验约伯对上帝信仰的虔诚。
在某种意义上,魔鬼跟帕那索斯博士的赌注就有点像《约伯记》的桥段,只不过帕那索斯博士并非基督徒(倒是很有点藏传佛教的影子),因而上帝也不用出场。
帕那索斯博士的信仰很奇特,他们信仰“故事”,按照帕那索斯的说法,一旦故事停止讲述,那宇宙就要终结——这很后现代,按照后现代叙事学家们的分析,人类正是通过叙事来体认并建构整个世界的,从原始人最初围着篝火讲故事,到当代的各类叙事符号体系,人类可以说无时无刻不在叙事,我们叙事,我们也被事所叙,可以说,我们的宇宙就是被我们叙述出来的。
所以,帕那索斯博士堪称后现代叙事学的形而上大师,他一语道破了叙事和人类生存的深层关联。
于是,不死的帕那索斯博士穿越了无数世纪,在讲述他那永恒的故事——不过,他的听众越来越少。
其实,帕那索斯犯了一个主体设定的错误,干嘛非得由自己来讲呢?
如果有别人能传诵自己的故事,那不是一劳永逸么?
传说,古印度仙人蚁垤写成了不朽的史诗《罗摩衍那》后,便与众神约誓:自己将和《罗摩衍那》一同逝去。
但你知道,《罗摩衍那》几乎将一直被传诵下去,直到(人类)宇宙的尽头,于是乎,蚁垤用这个方法从众神那里偷来了永恒的荣耀——相较于蚁垤,帕那索斯博士的道行就低得多了。
获得永生之后的帕那索斯博士,越活心力越憔悴,对他来说,不朽的生命已经变成一种折磨。
这有点像古希腊神话中的女预言家西比尔,当她从阿波罗那里获得永生的权利后,由于青春流逝,她的生命越来越不堪,最后只求一死。
当然,《魔法奇幻秀》里的这个赌注是改良版的,帕那索斯先后获得了永生、青春和孩子,当帕那索斯看到女儿建立起幸福的家庭后,老头也心满意足的离开了——虽然女儿再也不会跟他相认。
至于希斯·莱杰饰演的靠诈死进入帕那索斯马戏团的骗子,最后也被博士耍诈吊死在了异想世界里。
而帕那索斯建立起来的那个异想世界,就是一个《盗梦空间》式的欲望放大器,每个人的潜意识欲望都会在那里被显示出来。
最后,帕那索斯博士又开始在路边表演,讲述那个永恒的《魔法奇幻秀》故事。
魔鬼眨了眨眼,它又赢了——故事并未结束,只有魔鬼不朽。
(刊载于《南方人物周刊》2011年12月12日第43期)
这是真正意义上的Heath Ledger的遗作,而且比起09年那部《我不在那儿》更令人顿生凄凉之感。
由Depp Jude Colin三人来饰演Heath在镜中的影像。
如我所料,身价和名气都最大牌的Depp果然是戏份最少的,而戏份最多的Colin果然也是三人中最没有“万人迷”姿态的。
尽管由这三人来代替Heath是吉列姆的权宜之计,但也在一定程度上为本片增添了更多的噱头。
而且,在我看来,三人的表演也很符合影片情节。
诸如在贵妇人的想象中,Tony就应该是Depp那种风情万种的样子,而在Tony自己的想象世界里,他自己应该是成功的Jude Law那样子。
(不过Jude Law在影片里真是窘态尽显,不说比不上《蓝莓之夜》吧,连《福尔摩斯》里暴躁的华生都比较好)但有一点我没有看懂,第三次的想象到底是帕那索斯博士女儿的想象还是Tony的想象呢?
如果是女儿的想象,那么Tony确实可以是Colin这个痞子样,但为什么在想象的中途变成了Tony的故事。
如果变成了Tony的想象,那么Tony就应该是Jude Law的样子才对。
可是这样的话......算了,还是不要去想了。
其实这已经是我看的第二部吉列姆的片子了,看第一部《格林兄弟》时还不认识这个导演。
尽管《格林兄弟》并没有给我留下太好的印象,可那瑰丽的想象确实让我记住了这个导演。
后来才知道,原来《格林兄弟》算是吉列姆水准之下的作品了。
恰逢Heath逝世,于是我无比期待这部有着古怪名字,古怪海报的电影。
英国娃娃脸超模Lily Cole的身材确实没话说,但怎么看怎么觉得她的脸很奇怪,似圆非圆,似瓜子非瓜子型的脸实在很有点“畸形”。
而且本片大部分时间她只充当了一个道具的作用,相当于《七龙珠》里的龙珠或者《海贼王》里的One Piece,十足花瓶一个。
海报上占据了五分之四的她的胴体周围,探出了几个人得头和身体。
黑白相间的镜子折射出人的想象,帕那索斯与魔鬼的赌博虽然老套,但魔鬼的行头始终如一,即“腔调”很足。
最后给了修女一个艳红的苹果或许有寓意,但我真的不懂。
在看到自己女儿过上了曾经的理想生活后,帕那索斯博士仿佛不再对自己与魔鬼纠缠千年的恩怨感到哀愁了,挺乐呵地重新开启了奇幻秀。
这些没有头绪的想法虽然反映了我对电影的理解不够,但转念一想,吉列姆的片子干嘛要读得和莎士比亚一样?
放开你的心,好好感受所谓的人类的想象力不是更畅快的做法么?
至少,在帕那索斯博士和魔鬼几千年的赌博中,曾经有一个叫Tony的人用自己贪婪的灵魂帮助博士赢了一回。
说到底,人类的想象力毕竟还是能够胜过魔鬼的诱惑啊。
尽管有些遗憾,但帕那索斯的奇幻秀能够让我在Heath离开两年后看到这么活力四射的他,就像影片里华伦天奴和James Dean一样,不朽了。
MASTERPIECE
很一般啊。。。
魔鬼也寂寞。
颜色太漂亮了,只可惜花在画面质感上的功夫太多,情节到最后有点仓促混乱,愈见单薄。倘若Heath Ledger 还活着,也许一切都会不同。
真是混乱啊~cast加一星
导演你就装吧,Heath,在我心中你最后一个角色还是那个张狂的小丑~~
无聊透顶,假大空的片子。TG果然不是我的菜~~
lily cole 好美啊。。
真难看
完全没看懂……
视效惊人,可惜半成品还是不知所云的冗长。
有一颗是给希斯莱杰~
金玉其外,败絮其中。
要不是最后C.F.出来破坏了整体感觉,我还真没看出来前三个TONY是不同人演的,一直以为是J.D.一个人演的,囧,还在演员表里找H.L.希斯莱杰、强尼德普和裘德洛长的真像,不过大腕云集也挽救不了烂片的本质
晕了
预告片剪的真神 整部电影所有能看的镜头全在里面
画面、音乐很赞。A Film From Heath Ledger's Friends.
我期待的角儿们都是客串,女猪脚不是我喜欢的型。但构思真的很棒!第一个半小时,新鲜。第二个半小时,有点儿闷。第三、四个半小时,让你顿时瞌睡全无~~~
全片少許有些零散。也許是因為男主角的突然離世。場景很是華麗,各種風格,細膩唯美。關於選擇的主宗旨。
乱糟糟,只有明星们可看