今天看的电影名字叫《五个扑水的少年》。
真实,搞笑,但是情节略简单了。
拍摄镜头有几个场景都是很好看的,但是有一些场面该给的东西没有给到。
作为一个老老实实的人,普通甚至成为他的特点,很努力了没结果是正常不过的事情。
还有一种人 他们卓越 但经历不起任何一次的失败,他们自暴自弃,他们选择逃避。
没有好的心态,没有强大的意志力和信念感,他和他们都是一样的人,普通的人。
不爽和不甘,是未来的自己在向你呼救,跳出这些个泥沼,用你的付出换取人生无悔,去追求,去成为你想成为的人,未来结果是怎么样,至少比现在的你强。
没有人在乎你累不累,只在乎你行不行。
越来越不爱说话,喜欢沉默,更喜欢,只愿意和自己多待着。
《五个扑水的少年》吊轨之处在于:一方面刻画了一群少年不畏他人目光,勇敢投身女性专项运动——花样游泳;另一方面,电影的视觉呈现以健硕身材、帅气外表为重点,而且摒除了少年们在花样游泳时可能做出的“娘炮”动作。
作为一部改编自同名日本电影的作品,很可以通过比对两者的差异,来辨析创作者的动机。
在原作里,之所以选择花样游泳,而不是其他运动形式,原因在于由少年诠释花样游泳,可以极好地为电影创造冲突:消解男性与女性,阳刚与娘炮之间的区隔。
这一点在中国版里做了简化处理,电影基本上放弃了构筑阳刚与娘炮冲突的意图。
我们看到的是一群少年为了证明自己,真的开始练习不擅长的花样游泳,并且获得成功。
最终,改编后的电影变成一部普通的体育励志片,而与原电影轻喜剧的设定背离。
这是为什么呢?
原因或许不难找到。
近阶段,国家大力提倡男性的阳刚之气,防止男孩女性化。
其出发点无疑是现今影视作品里多数男性角色及大部分鲜肉过度女性化的倾向。
在此前提下,如何能拍摄一部少年花样游泳(“娘炮化”)的电影呢?
既要依循原作的设定,花样游泳显然无法替换;也不能违背国家对“阳刚之气”的号召。
于是,一个怪胎诞生了:五位少年没有一位看着有阴柔之气,反倒夸张展示出高中生不具备的身材;同时,可能引发“娘炮”质疑的元素尽遭删除——比如男女同学的嘲弄,家长的不理解……中国版《五个扑水的少年》成为以“阳刚之气”诠释“娘炮”(男孩女性化)的案例,对这个时代涌现的诡异思潮做出了一个必要的注解。
只有当我们将改编电影与原作放置在各自的时代语境中比对,我们才能发现创作者的情感结构真正发生了怎样的变化。
国庆档,《长津湖》《我和我的父辈》独占了80%的票房市场。
如果成人观众想看第三部电影,就只剩下一个选择:夹在两部巨制之中,“无人问津”的青春体育片《五个扑水的少年》。
这部电影的品质在我眼中,于今年的国产商业青春片中仅次于《盛夏未来》、《兔子暴力》。
但与此同时,它也有着一些无法被忽视的缺陷。
最主要的缺陷,就是电影的表达:是反对社会陈规给予男性的束缚,还是提倡社会要求男性达成的“阳刚”?
《扑水》表现得非常摇摆,在前半部中似乎讲的是前者,但在后半部中却又倒向了后者。
《五个扑水的少年》翻拍自日本的同名青春片,但在故事上做了不小的改动,将原作“中二搞笑”的风格,扭转为更现实化的语境。
辛云来演的男主角张伟,是个长相普通、成绩中游的高二学生。
成绩谈不上多差,但在老师和妈妈的多方打压下,他渐渐对自己失去信心。
云淡风轻的高中生活,眼看就要这样平凡无奇地过下去。
没成想,他们的体育老师办事全不着调。
由于他的失误,学校不得不组建一支男子花样游泳队,去市里的比赛表演。
五个各自都有点问题的少年,被老师“安排”进了男子花泳队。
性格最温吞、看着最乖的张伟成了队长,从未被他人正视过的他,要面对四个性格各异的队友:不热衷于体育的学霸陈铭涵,从小就是体育生的高飞,爱挑事的老朋友“蛐蛐”,以及没有朋友努力创造朋友的自来熟王子。
随着一场意外发生,体育老师因伤下阵,五个扑水少年的训练之路也因此变得越发坎坷。
提到“花样游泳”,人们脑海中浮现的通常是女性在水中优美的姿态。
确实,这个体育项目很特殊,赛事基本上只有女选手可以参加。
男选手从运动开创之初就在参与,但鲜少有出场的机会。
究其根本,是因为社会对于男性气概“阳刚”的要求,导致了一种根深蒂固的偏见:男性被普遍认为不适合去做这一项体育运动。
男性练习花样游泳,难度高、没人教、遭人白眼。
五个少年,不仅要面对学校游泳队同学的质疑、家长的困惑,还要被迫自学、给自己找教练、打工,才能勉强让这支队伍运转下去。
况且,他们找到的教练其实也来路不明,他是一家海洋馆里训练海豚的小老板,不靠谱的训练方法背后藏着难言之隐。
但也就是在种种困难面前,少年们燃起“我想赢一次”的热血。
影片的剧情始终贴在人物身上,从他们的视角理解、练习花样游泳。
同时,随着情节点的发展,一点点揭开每个人心里的秘密与期许。
在这趟发现自身可能性的旅途中,少年们以各自的方式成长。
自2013“青春片元年”之后,大多数的国产商业青春片总是在重复着一条老路:追忆怀旧那些年的爱情。
不同的青春片轮番上映,又殊途同归。
它们一次又一次地打出催泪煽情牌,这个套路逐渐被奉为“财富密码”,却也日渐失灵、遭受越来越多的差评。
毕竟,普通观众的青春回忆里,不可能只有爱情的感伤,青春片是时候“祛魅”了。
正如暑期档时的《盛夏未来》,轻巧、真诚地展现出当下高中生对于自我身份与取向的认同。
他们不够成熟,但拥有成年人没有的勇气与魄力。
可以看到,《嘉年华》、《少年的你》、《过春天》、《兔子暴力》,这些年的国产青春片逐步回归到展现“青春的本质”:从封闭的“自我天地”里走出来,面对社会现实中的暴力和束缚,怀抱着慌乱和迷茫,走向无可避免的成熟。
《五个扑水的少年》拥有一脉而下的母题。
电影中,不再是类型化的虚假人物,而是通篇以现实的笔触写就。
五个少年各自有着不同的性格和过往,他们有的昔日没有朋友,有的一事无成,有的不敢面对体育竞赛,有的被生活的平庸所湮没却又不甘于此,有的缺少担当……但在练习花样游泳的过程中,他们学会为目标承受代价。
然而,本片最大的问题也出在表达上,它是畏首畏尾的——对于男性所谓“阳刚”气质上的表达,在反对后再次接受;对于社会“丛林法则”与“挫折教育”,在反对后再次接受。
这些都让影片原先呈现出的反差表达,被内卷、迭代,成了一曲“努力就能成功”、“没人在乎你累不累,只会在乎你行不行”的成功学变奏。
也许这不是导演与编剧最初的表达,但无论是政策导向,还是市场导向,最终影片都导致了这样一个遗憾的结果。
如前文所言,花样游泳是一项对男性“紧锁大门”的运动,男性练习,很可能就会被世俗异样的眼光审视。
影片选择这一题材,最初想表达的,就是那些被社会的陈规束缚的人,要如何不管不顾,拼出自己的人生之路。
男性社会不仅是对女性的压迫,也是对男性的束缚。
男性意识已悄无声息融入大多数人的日常观念当中,并使大众相信,这个体制是自然、普遍的。
诸多男性气质的信条,致使整个世界的主流观念都以如此标准的视角出发,认定男性必须要做到什么才能被视为男性集体中的一员,并且不能呈现出脆弱、柔性、美丽等气质。
不少男性因为受到周遭的目光约束,在无意识的情况下,成为了自己内心深处不想成为的男性。
片中的五个少年也是如此,他们不仅想挑战平庸的生活,还想挑战他人对于自我的评判,因为那些评判的标准是不公平、不合理的。
相比更为轻松、无忧的原作,本片在这一方面的本土化改编下了心思,植入了大量中国式教育和社会眼光的问题:父母与老师过度的“挫折教育”,是否会让原先就没有自信的少年更加茫然?
当少年们处在茫然的状态中遭遇一次次打击,他们要如何跳出这一处境?
我们活在这世上,是否要因为他人异样的眼光和要求,就改变没有过错的自己?
但非常可惜的是,本片并未给出像样的答案。
在后半程,它仍旧陷入到了“反差燃”的套路中,努力即指向一条杨庄大道,对男性气质本身的探讨也被草草丢弃,甚至扭转成另一种集体主义式的宏大表演。
相比原作以诙谐的气质,悄无声息地解构掉这一命题,本片的尝试无疑是“棋差一着”的失败。
最后,为了再次重申主旨,编剧还设置了一个尤为刻意的情节点,将其企图心瞬间暴露短板——赛事的主办方为了节约比赛的几分钟时长,临时决定不让男子花样游泳队上台。
这自然是托词,本质上,是主办方怕男子花样游泳引发媒体与观众的争议。
为了不留遗憾,众人只能偷偷地在后台准备,并在比赛结束时火速上台,用一场“阳刚有力”的表演让全场沸腾。
通过这场表演,电影粗暴地一次性解决了少年们的群体忧虑,同时也带来了更大的问题,那就是将世俗的审视、性别观念的束缚这些难题,一口气地拿所谓的热爱与热情给掩饰掉。
当然,本片归根结底是一部处在及格线之上的青春片,它最大的优势在于选角。
在流量当头的时代,不少国产片的片方,在策划前期都会想方设法地塞入流量明星,甚至还会创造一些不合理的角色让明星客串,以此吸引关注度。
而《五个扑水的少年》则反其道而行。
片中的五位主演,除了辛云来此前在《悲伤逆流成河》、《我在未来等你》、《如果声音不记得》等影视作品中曝光露面,其他四位都是新发掘的素人演员。
冯祥琨、李孝谦、吴俊霆、王川,对于绝大多数观众而言,未曾看到过这些名字。
国庆档其他两部巨制都是“众星荟萃”,本片则是选择了“全员素人”,显现出强烈的对比。
比起动不动上热搜的流量明星,为什么这部电影要启用几乎全素人的阵容?
除了在五人群戏上“控制成本”这一制片层面的原因,更重要的原因则在于,素人演员可塑性强,能给观众新鲜感、自然感,让人更好地投入戏中。
这几位素人演员表现青涩,甚至有几场戏的台词都没有说在节奏上,表达情感时也往往是无言的,仿佛失语的状态。
但反而是这种状态,让观众相信他们处在高中这一阶段。
因为这一阶段的少年们往往无法通过准确的话语来表达自我,他们的肢体、情绪承载着心中真正的隐含信息,在话语未落之前得以表意。
戏是从生活中来的,贴近生活,才能演出细腻、真实的反应。
几位演员的青涩,恰到好处。
甚至可以说,这部电影的“灵气”,最大限度地集中在了这些年轻演员的气质上,是他们形塑了电影的整体风格。
戏里戏外,五个少年刚好完成了同样的轨迹。
他们处在素人与明星之间的那种“中转状态”,从完全不会花样游泳到逐步入门、最终能完成动作,从刚开始表演到逐步入门,拥有了自己的第一个代表作。
虽然他们的表演有着很多问题,却恰是最好的选择。
此外,作为一部体育电影,本片在摄制时会涉及到大量真操实练的戏份,需要演员们集体进行两个月的高强度训练,甚至达到花样游泳的专业水准。
启用尚未成名的素人演员,其实也是必然之举。
他们能够动用更多的时间和精力参与训练,同时无需顾及这些训练是否会被媒体抓拍、曝光。
对于观众来说,频繁曝光在大众媒体和大银幕上的资深演员和流量明星,也许能够胜任大多数的角色塑造;但青春片里,还在上高中的小男生,反而需要这些未成名的素人演员来演绎,才更有说服力。
《五个扑水的少年》启用了新人阵容,却在种种遗憾之下,最后成了它的“立片之本”。
即使观众这么多年一直吐槽国产青春片的无病呻吟和矫揉造作,这个类型依然是鲜有佳作诞生,除了前几年的《少年的你》、《闪光少女》,真的很难回忆还有什么值得被提起。
今年,从暑期档的《你的婚礼》开始,国产青春片的质量几乎是每况愈下,《我要我们在一起》、《燃野少年的天空》以及9月份莫名其妙取得不错票房的《我的青春有个你》以及《陪你很久很久》,初恋情结和装疯卖傻再次成为了国产青春片的卖座密码,舔狗和清纯女神的爱情故事似乎让观众百看不腻,也不知道如此拙劣和庸俗的创作思维什么时候可以停止。
不过,也就是在今年,我终于等到了完全满足我心中对于青春片预期的电影,那就是目前票房上非常乏力的这部《五个扑水少年》。
从定档暑期,改档,到现在几乎悄无声息的上映,《五个扑水的少年》确实是一部爷爷不疼姥姥不爱的被抛弃的电影,但是即使如此,影片从豆瓣开分6.8短短几天上升到了7.1,对比同期那些不讲武德的主旋律,本片的评分才应该是档期最真实和最高的,甚至可以说是国产青春片中难得的高分作品。
影片虽然票房表现可以说是全面扑街,但是它的真诚和可爱还是打动了大部分买票观看的观众,这也就是许久不写影评的我想要为它吆喝一声的原因。
影片的出色,出乎我的意料!
其实,原本《五个扑水的少年》并不是一部我会关注的电影,它翻拍自2001年矢口史靖执导的同名电影。
原版是一部非常经典的青春片,很欢乐也很闷骚,格局也很小,缺少那种国产同类型电影的大起大落和情节上的算计,其实不论是原版照抄还是以符合中国国情的方式大幅度改编都可能吃力不讨好。
尤其在如今国产片翻拍外语片泛滥的创作环境下,我个人很不想看到又一个翻拍电影的问世。
但是,索性《五个扑水的少年》不论是作为翻拍片还是青春片都大大超出了我的预期。
尤其对原作的故事已经印象不深,我无法在情节上对比原作和翻拍版的异同,但是从第一场戏开始,我就知道中国版的《五个扑水的少年》是一部完全不同的作品,从主题、人物设定、笑料、风格到叙事方式都完全不一样,导演非常认真地经营着影片的每一个环节,并且以区别于以往同类型电影的创作思路呈现出了青春片应该具有的朝气和清新。
而这种朝气和清新深深把我打动。
《五个扑水的少年》简而言之就是五个少年尝试花样游泳的故事,和原版一样,情节简单,格局不大,充满了笑料同时又很热血,但是区别于原作一群男生为了追求女生学花游的设定,以及从头到尾的插科打诨、打打闹闹,本片到时在角色塑造、主题表达上更能打动人,让观众可以相信这是一个发生在中国的故事。
就我看来,《五个扑水的少年》是一个关于突破命运,自我定义的故事,它不仅仅聚焦青春期的热血和羁绊,它同时在通过少年的口传递一种人生的理解,它把体育竞技、同学友谊、点到为止的青春悸动和具有普世价值的人生思考有机地结合在一起,带给那些在人生之路上处于迷茫阶段的观众以希望。
影片的故事是围绕“普通”二字来展开的,男主角张伟是一个姓名普通,学习普通,个人普通的高二学生,他的人生不上不下,在同学眼中可有可无,在父母眼中也就这样,甚至,他都没有自己的理想抱负。
似乎,在高二那年,他就注定了碌碌无为的人生,而他就像是千千万万个普普通通的年轻人一般。
而这也就是这样的张伟因为想和自己的死党曲小东逃避自习课而加入了学校的男子花游队,并且结识了另外三个性格迥异的伙伴。
这几个没头苍蝇在没有人看好甚至是关注,没有方向的情况下书写了自己的青春传奇。
影片在改编上非常有意思的地方在于,不论是花游队还是这群少年的组队都是随机和荒谬的。
由于体育老师开大会的时候打瞌睡,错把领导的玩笑当成指示,于是建立了男子花游队,而另一边,五个各有各的目的完全不是奔着花游的少年成为了同伴,一系列的误打误撞反而一点点促成奇迹的发生,而这就恰恰像那充满了未知的人生一样。
我喜欢影片的很大的一个原因就是这群少年并不是一开始就具有强烈的目的,并不是一开始就一腔热血,而在彼此的陪伴、训练的配合和一点点克服困难的过程中找到自我,找到自己的方向,同时找到彼此。
我一直觉得这就是还在学校的年轻人的真实写照,因为在他们的那个年纪,人生并没有什么答案和方向,而是他们一点点自己寻找的,平庸、普通、没有理想都不是什么可怕的事情,年轻人更需要的是体验生活,而不是走上某条特定的道路。
个人觉得,青春并不是一个需要被定义的东西,但是它同时具备着三个重要的要素,那就是不爽、不服和羁绊,而影片恰恰非常好地诠释了这三个命题。
以往的同类型电影一般都是讲述几个想要追梦的loser排除万难勇往直前的故事,但是本片却走的是另一条路。
影片中推动故事的方式是从外向内的,先是构建外部压力,之后建立彼此的羁绊,之后在慢慢内化。
一开始,游泳队的嘲讽、家长的不理解、学校老师的出尔反尔激发出少年心中的不爽,反复的训练激发出少年心中的不服,而在整个过程中一点点建立彼此的羁绊,最后把所有的情绪推向最高点,这就是影片在我看来非常舒服的地方,人物成长的层级逐渐深入,观众也会一点点去和人物建立深刻的联系,就像我看的那场,影院中有人为最后的高潮不由地鼓掌,这就是本片的最大魅力。
个人非常喜欢本片的地方还有一个,那就是剧本写得非常流畅而没有刻意的设计感,从头到尾并没有什么大起大落,并没有刻意制造情节矛盾,而是真正在围绕人物的心理去构建情节,即使是情绪化的段落依然可以用相对诗意甚至笑中带泪的方式去化解,这一点其实非常高级。
而且,影片中虽然充满了男生的荷尔蒙,但是却没有什么喊口号、大吵大嚷、装疯卖傻的段落,导演和编剧真的非常知道男生之间的友谊并不是表现在嘴上,而是一种微妙的默契,一种彼此的肝胆相照,很多事情不需要解释,不需要知道前因后果,干就完了,这一点,《燃野少年的天空》的导演编剧真的应该好好学学。
https://www.bilibili.com/video/BV1M64y147V3?from=search&seid=6997371072995493153&spm_id_from=333.337.0.0影片给我的感觉就像影片中的这一首插曲一样,看似平平淡淡,却在不经意之间燃得要死,也希望越来越多的观众可以在本片中收获力量,即使是最微弱的光也是光,也会照亮一些黑暗。
普通,没什么可怕。
3号写的文章,现在才发出来,豆瓣真是厉害死了!
作为一部青春励志片,笑点爆,燃点足是一部合格的青春片,摆脱了俗套的爱情主题。
演员们都不算太有名(这可能是票房惨淡的原因)但五个男主角均颜值在线,鼻子拔地而起,前半部分五人组寻找教练趣味十足,但个人觉得剧情些许拖沓,不够紧凑但后半部分励志向令我印象最深的便是张伟在深夜独自在泳池花游,夜晚的灯光下少年伴乐而舞,手指划过激起的水声好像抚摸着我心底最柔软的地方。
剧情跌宕起伏,一波三折张伟等人在不经允许的情况下,私自在花游比赛颁奖典礼结束后表演花游,我觉得这种事情有点离谱,让人难以想象的那种。
但是我觉得青春只有经历过刻骨铭心,惊天动地才能被称作青春,青春就是要做一些以后这辈子可能都没有勇气做的事情才对。
影片突出的普通人打破普通的标签,努力活出自己,不被定义不甘平庸。
这部电影称不上旷世佳作但也算得上优质。
就像是物美价廉的商品,不能用大牌的标准要求它,但绝对算这个层次的佳品,总之值得一看,推荐!!!
🌟🌟“不是只有惊天动地的才叫辉煌,我们只是想再多点勇气,再多点信念,再多点对自己想象的空间,好决定我们终将成为什么样的大人。
”
从某种意义来讲,花样游泳亦是男孩们献给体育竞赛舞台的一支舞蹈。
舞蹈是先于语言的语言,因不可捉摸含有不可言说的准确。
在舞蹈之前,一切被定义的世俗规矩都显得荒谬可笑。
当五个少年目光投向彼此,当台下男孩凝视着队长男孩身影的那一刻,就彷佛是划过黑暗天际的一道流星,瞬间昭示了某种火花,所谓无声胜有声。
我觉得是源于一种内心的召唤。
电影并没有明确讲出来,但我们可以透过导演富有隐喻层面的镜头语言去体会。
譬如队长男孩一个人在天台的蹦床上一次次练习翻跟头之际。
少年上下弹跳带出的碰撞声在夏天闷热的夜晚一遍遍回响。
台下另一个男孩专注地凝视着队长在夜空之下辛苦翻腾的身影,他的目光里似乎蕴含了一点不一样的东西。
我想,他一定是听到了什么。
好久没看这么励志的电影了,影片一开始就是一群由菜鸟组成的男子花样游泳队大步奔向赛场,别看他们声势浩大,但一开始这支队伍其实只有五个人。
有的是为了逃课、有的是为了应付老师,反正没一个正经想学花样游泳的,并且在老师同学眼里他们这几个人就是个彻头彻尾的笑话。
刚开始训练没多久,教练就因为怀孕休假待产了,这只花游队眼看就要解散了,不久后的演出估计也黄了。
而就在这种情况下,几个少年的热血竟燃了起来,越是经历嘲讽困难和不被看好就偏要让那些看轻他们的人打脸。
输不丢人,怕才丢人。
队长为了练好360度旋转落水刻苦训练,而没过多久最初的热情开始衰退,艰巨的训练让这几个少年有点撑不住了。
海洋馆老板告诉王子:“没人会在乎你累不累,只在乎你行不行。
”,这句话点醒了五位少年、也点醒了我,我们在完成一件事情的时候,谁会去在意你的过程呢,只会在意你的结果,是否会成功。
所以我们只被自己定义,勇敢的去拼吧。
夏天/泳池 /少年/追梦/友谊/热血,青春洋溢热血沸腾,少年们的感情懵懂而纯粹,热烈又真诚,无所畏惧又自由自在,而这一切都因为有了朋友的陪伴而显得格外生动,在我们笨拙又不会隐藏情绪的年纪,可以无条件的信任朋友,恣意倾吐心中的难过。
我们有大把时间可以一起为了坚持的事而努力到底,一起失败迷茫后再尝试,一起惹是生非一起剃平头,即使在往后的日子里我们各奔东西散落四方,最终也没有变成想成为的大人,含糊着对年少的自己说抱歉,但最想感谢的仍然是你们。
因为有你们,照亮了我那平淡无奇的青春。
我喜欢那个普普通通成绩不上不下千千万万中的一个张伟,翻不过去,可以一直在蹦床上练下去,那个见证你因为不服输,努力到暴汗的傍晚真的很棒;我喜欢他们一起为王子剃平头;我们都是教练口中最差的那个;还有张伟在医院大哭:我们只是想学好花游,可是太难了,我没有当好这个对长我喜欢那一群学游泳的男生也加入花游队,从最开始的抢地盘,到团结起来一起训练,“女生花游展示柔美,男子花游展示阳刚”一边累到痛哭流涕,一边又肆无忌惮地说干就干,觉得不爽就要去证明自己,青春就是容易冲动!
有那么一群傻帽憨憨兄弟陪伴自己,青春就疯狂这么一次也不留遗憾!
很质朴的青春电影,像是曾经想要呐喊却选择攥紧拳头忍耐的年轻时光的一场宣泄。
这一次终于选择了勇敢,勇敢承认自己的普通却愿意为梦想奋斗。
围观别人的青春,他们含着热泪大笑,那这画面曾经熟悉又渐行渐远,很燃很治愈!
很质朴的青春电影,像是曾经想要呐喊却选择攥紧拳头忍耐的年轻时光的一场宣泄。
这一次终于选择了勇敢,勇敢承认自己的普通却愿意为梦想奋斗。
围观别人的青春,他们含着热泪大笑,那这画面曾经熟悉又渐行渐远,很燃很治愈!
《五个扑水的少年》观影记这可能是我看过的国产青春电影中最动人心魄的五个男孩。
当男主人公在四个男孩协助之下纵身跳上碧水蓝天之间的那片世界,此刻的他不仅在展示身体的美,也在诉说生命的意义。
五个男孩挑战被划为男性禁区的“花样游泳”,这样一种挑战也在提醒观者,所谓“禁区”从何而来?
“禁区”为何会变成“禁区”?
是谁下的禁令?
这一禁令又如何进入人们的意识并成为人们恪守的准则?
为何无人对此提出质疑?
“花样游泳”这一运动为什么只能专属于女性呢,社会热衷追寻的阳刚气质为何会排斥花样游泳?
当男孩们被剥夺参与花样游泳比赛资格之际,我们失去的仅仅是一种运动项目吗?
海报较之古代中国,现代社会对男性气质与女性气质有了更为鲜明对立的划分,被排斥在男性竞技运动项目之外的男子花样游泳可能会被笑话为“娘”,参与者可能会被贴上带有贬义色彩的标签。
男孩们所在的学校领导甚而只把男子花样游泳队看做是一个玩笑。
五个少年中有四个也并不真正具备运动特长,有的还不会打架,受伤了还会哭鼻子流眼泪,好像不那么符合一个“大男人”所应具备的特质。
那他们坚持参与的动力从哪里来呢。
我觉得是源于一种内心的召唤。
电影并没有明确讲出来,但我们可以透过导演富有隐喻层面的镜头语言去体会。
譬如队长男孩一个人在天台的蹦床上一次次练习翻跟头之际。
少年上下弹跳带出的碰撞声在夏天闷热的夜晚一遍遍回响。
台下另一个男孩专注地凝视着队长在夜空之下辛苦翻腾的身影,他的目光里似乎蕴含了一点不一样的东西。
我想,他一定是听到了什么。
人有时会听到别人听不到的某种声音。
如果不去回应它,就始终不能平静。
菲律宾电影《两只左脚的舞蹈》亦有一段两个男孩的心灵之舞。
电影中的两个男孩经由舞蹈来传递只有彼此之间才能听懂的语言。
菲律宾电影《两只左脚的舞蹈》剧照从某种意义来讲,花样游泳亦是男孩们献给体育竞赛舞台的一支舞蹈。
舞蹈是先于语言的语言,因不可捉摸含有不可言说的准确。
在舞蹈之前,一切被定义的世俗规矩都显得荒谬可笑。
当五个少年目光投向彼此,当台下男孩凝视着队长男孩身影的那一刻,就彷佛是划过黑暗天际的一道流星,瞬间昭示了某种火花,所谓无声胜有声。
男子花样游泳被剥夺了参与竞赛的资格,但却给参与者意外展示了另一片不一样的天空。
无需多言,展示自我身体的美,不仅属于女性,也属于男性。
五个少年告诉我们,我们做一件事情可能并不是为了一枚金牌,而是因为我们是人类的一分子,人类应该是充满激情与梦想的。
分数或者金牌固然可以带给我们荣誉、好的地位或者生活。
但舞蹈、诗歌、浪漫、梦想以及美,这些才是我们活着的意义。
夏季是男孩们成长的季节,法国电影《野芦苇》把三个少年的困惑放在一个战火年代的背景里观照,夏天的阳光照耀与人生的复杂滋味形成鲜明对照;意大利电影《请以你的名字呼唤我》的Elio经由一支夏日恋曲感悟到生命的广度与厚度;德国电影《契克》的胆怯男孩迈克经由蒙古男孩契克引领的暑期旅途收获了直面人生的信心;日本版《五个扑水的少年》更多从性少数群体的视角探讨了男性气质的多样性;受制于一些不可言说的原因,华语版难以在此层面予以深化。
虽然如此,男孩们的青春绽放也带出了边缘人群的一种呼喊。
沐浴在夏天光芒中的男孩之所以如此炫目,只因他们的美不能被忘记。
“女孩练花游柔美,男孩花游要阳刚。”是说给领导们听的吧。完全没必要的爱情线是为了市场吧。我懂,我都懂。力所能及地中二了,出了影院看到热搜“迪迦奥特曼下架”笑了。青春无敌,无奈我们都只能是老袁。
拍得过于平淡了,不够吸引人。
三星半,宋导还是很会拍丧-燃的,但节奏和状态和猪太郎对比起来几乎还是一样,每个人物的表演也差不多,可以说还是跟导演夫妇很一致的…自我风格太强不是好事
老板请客包场看电影🎬!本以为是主旋律电影,没想到真的好看!谁不曾少年,大多数人都是普通人,然而曾为了一道光执着已经是生之意义,正如朝生暮死的彩蝶,宇宙的刹那而已,却为了绽放使出所有的生命力。永远为这样的生命热泪盈眶。
能不能别把高中生当小学生拍?真是尬出翔了,还不如那些“车祸癌症堕胎”的青春片。
好看!遗憾没能去电影院看。轻松感人,瑕不掩瑜。
结局还是蛮好的,很干脆也call back。辛云来的屁股也很翘诶,你们发现了吗
从没看过主角能这样一帆风顺的体育片,咱们的这些商业片能不能想清楚想表达什么再开始改编,能不能改掉动不动就在电影里插播mv的坏毛病。而且最重要的一场花游展示戏也拍得太灾难了吧,真的毫无美感啊
qnmd,难看
此电影拍得烂不说,营销路子太恶心,营销自己没事别去踩别人呵,抖上不是营销得很猛嘛。你们内娱导演制片编剧能不能别装疯卖傻,以为观众都是随便你们忽悠是吧,票房教做人!好好用心出作品吧,继续这样下去活该赔掉裤子,最好赔到你们破产滚蛋还大众个清静!
闻不到荷尔蒙的都不能称为青春片。最后女教练一句“男孩练花游要阳刚”把我给噎住了,倒是符合有关部门的精神和审美。
争议是“男子花样游泳”——1.男子、2.花样游泳。努力把观众注意力转移到“花样游泳”,就快有些效果了,一句“女生练花游是柔美,你们男生就要突出阳刚”,打回原形,又成了“男子”的事。
三星半吧,作为翻拍片,前半部分本土化得相当不错了,和日版相比,照搬不过来的部分都做了比较合理的改动,没有硬来,也不尬演,后面改得我目瞪口呆,如果不胡来我本可以给8分的。据没看到IMAX场次的我估测,除了海豚那一段,没啥必要做IMAX,本以为片子最容易失败的地方在于选角,没想到是最成功的地方。Ps,有人骂这个片子卖肉卖腐,我咋没看出来,按理说我这雷达应该是宁搞错不放过啊,长津湖我都看到吴京朱亚文隐隐的cp感了。20211001北京槐房万达
本以为又是流水线般的青春片,没想到全程节奏紧凑,结局高燃,诠释了青春片的正确打开方式
五个扑街的少年
7.2
日本原版看了不下20遍,这片拍的其实很不错,唯一的问题就是在中国,高中校园体育其实不可能做到影片中这样,这个原作故事很优秀,可是就是不可能发生在2020年代的中国。
对比来看,漫画感的分寸真的很难把握。在每个细节上的处理,前味不对,就会让整个片子逻辑不通,啥也不是。基本只保留了原作的骨架,没有拿捏住精髓。也确实挺难的。
我天 还以为是vlog 太难看了
和日版相比,最大的问题是本来应该开朗活泼的青少年总是给人苦大仇深的感觉,虽然我其实是不习惯日式表演里的肢体和语言的夸张风格,但人家好歹是在灿烂的笑在感染你,也许是我们的青年演员都太过社会了吧,很多自然而然的东西都丢失了。在尊重原著的基础上进行了最大程度的本土化,这点上还是值得肯定的,而且在对于花样游泳的学习中也比日式的误打误撞好很多。不过还是那句话,把青春还给青春,青年演员多点青春的味道才是最重要的。