很难说具体感受,三星四星也十分纠结。
打三星,是因为片子确实三星的水平,打四星,是因为这年代这个篇幅的武打片确实不容易。
但是,片子的缺点确实是难以忽视的。
其实就是抱着看打戏的心理来的,但是打戏也缺点不少。
首先就是风格的不统一,如果一开始还勉强走了点拳拳到肉的现实派,中间还是武侠飞天派,后面基本就开始玄幻主义上头了。
这个硬气功真是最大败笔,设定过强导致最后怎么看都剧情杀,龙卷风直接上天也是让人看醉了。
其实洛军几位的战斗力已经偏玄幻了,结果偏偏来个火云邪神一样的BOSS,但一开始大家也没包租婆狮子功的战斗力啊?
顶多是铁线功和五郎八卦棍的水准,走的体裁还是现实流,没有任何无厘头和夸张风格的铺垫,突然空降一个火云邪神,实在是失败。
何况开头这么怂,根本感觉不到后面战斗力如此逆天(如果这么逆天,一开始进城寨能踌躇成那样?就算不想惹事,也不至于怂)文戏更不用说了,经典的尬挤,几个人不知道如何就情深似海。
如果说龙哥还勉强有故人一诺和死前送佛,几位兄弟咋的就一下可以出生入死?实在让人费解。
几位大佬也没看懂怎么这么高的位置仍然被一板砖干飞,地位和战斗力直接挂钩也是神仙逻辑。
城寨日常也只能说勉强,为了描写而描写的感觉。
城寨的龙卷风帮在雷锋好邻居和心狠黑社会和愣头小年轻见反复横跳。
演员演得倒都很不错,但是戏份最多的林峯更多是打打打,整个人物逻辑就很生硬。
古天乐的人设倒是不错,就是比较老年中二和老套。
任贤齐扮相是真的很港漫,但是b格崩的不停,搞了半天没武力也没脑子。
刀片仔的脸、打戏和人设都不错,就是没文戏,总的来说几个兄弟都是蜻蜓点水加刻板印象。
几个没功夫的演员,即使拼尽全力也难免剪辑琐碎,没法长镜头套招。
而且随处可见的反重力威压感觉真不好,感觉在叶问1-2和叶问3加张天志两种风格反复切换,感觉割裂。
然后全程放血,打斗缺少收放美感。
但不得不说,在这个打戏日渐夕阳的年代,还是感谢各位演员的全力以赴。
郑保瑞新作《九龙城寨之围城》(下称《九龙城寨》)有一句意蕴悠长的宣传标语:「离不开,留不低」,点明离去与留下「之间」模糊、暧昧的状态/地带,不完全归属任何一方,以此形容昔日「三不管」的九龙城寨可谓再贴切不过。
影片改编自余儿原著小说《九龙城寨》,讲述偷渡来港的落难青年陈洛军(林峯 饰)身手了得,因不愿加入黑社会与大老板(洪金宝 饰)结怨,误闯九龙城寨,意外被城寨话事人龙卷风(古天乐 饰)搭救,在此结识了信一(刘俊谦 饰)、四仔(张文杰 饰)、十二少(胡子彤 饰)等一众好友。
大老板及其爪牙王九(伍允龙 饰)觊觎城寨已久,陈洛军的身世之谜牵扯出父辈们的一段江湖恩怨。
一心为妻女复仇的大地主狄秋(任贤齐 饰)被有心人挑拨离间,城寨陷入危机,一场夺寨与守寨、「父债子还」的恶斗正蓄势待发。
如果说,香港的定位一向是作为大国角力、地缘政治的边陲/边界,多元文化的交汇之地(70年代被港英政府列为难民收容港),长久以来缺乏坚实的主体性与意识,那么,龙蛇混杂、犯罪温床的九龙城寨更属「边缘之中的边缘」,是现代城市一个不甚光彩的「污点」,除了安分守己的城寨居民以外,诸如无证难民、罪犯、道友、妓女这些被主流社会排拒的边缘人也被允许进入城寨谋生和居住。
九龙城寨自有一套区别于香港法律的「规矩」,而相比起律法的明文规范及经由制度认证的管治合法性,城寨不成文的「规矩」更讲人情义理、烟火气,保留某些约定俗成的传统文化与习俗。
但是,城寨里浓浓的人情味,对仁义、亲情、友情的坚守,却始终面对多股外部势力(港英政府、地主、大老板)的环伺与威胁,陷于一种「将破而未破」的相持局面。
因此,整部电影不可避免的笼罩在「城寨将被拆除」这一既定事实的阴影之下。
如今业已消失的九龙城寨(其遗址后来改建成九龙城寨公园),对一些上了年纪的香港人来说,自然是不可磨灭的经历和回忆,但对大部分的年轻观众而言,光是能在这座密集、狭窄、脏乱的建筑群里生存下去已难以想像,更遑论是长期处于无政府状态下的「罪恶之城」(很大一部分是口耳相传、经过夸张渲染的都市传说)。
正是这样「既近且远、既远且近」的距离感,创作团队运用光影魔力重现城寨风物的过程中得以拥有极大的自由度,同样在写实主义的市井人情,与武侠漫画风格的夸张打斗之间,建立起彼此贯通、野蛮生长的流动「缝隙」——楼房之间的狭长过道;墙壁上的刀痕;或腾飞或下坠的垂直空间……与《智齿》里人物受重力所困,如爬行动物般匍匐地面生存(翻找藏在垃圾堆里的破案线索)不同,《九龙城寨》唤起的是一阵强风(飞翔的欲望),各路武林高手乘「风」而起,穿梭于楼宇之间的天台、走廊、夹缝,上蹿下跳、飞檐走壁,及后又被更为强大的外力追截冲击而急速坠落,与悬挂于半空的物件相撞,承受身体各部位的连番痛楚。
武术指导谷垣健治在演员套招的基础上,将香港高楼林立的垂直景观亦纳入动作设计当中,让人物充分利用狭窄逼仄的环境特点,擸起手边的「架生」(如棍棒、刀剑、枪械、绳索),与来犯的强敌展开搏斗。
在这其中,存在着介乎于围绕真实环境的自由搏击,与摄影棚内吊威也打造高难度场面之间的特殊性,这也是港产动作片黄金时代的不朽魅力——孰真孰假并不重要,关键是如何打得漂亮,打得好看。
郑保瑞和他的创作团队再次将之发扬光大,但又不仅限于此,因为对瑞导来说,拳头、暴力与动作从来就是不苟言笑的人物被投入极端情境后,为了生存而激发出的兽性本能,或借以表达情感、欲望和冲动的有效途径。
故此,瑞导的暴力影像远不止于娱乐观众的动作奇观,更是人物走投无路下的求生之举,辅之以生理和心理上的剧烈疼痛为主导的感官刺激。
郑保瑞过去着迷于人类的原始兽性、本能欲望,在他的作品里往往存在着「两个世界」:一个是释放邪恶、接近抽象和概念化的「原初世界」——如巨型垃圾场、人迹罕至的寺庙(《狗咬狗》)、寮屋废墟(《怪物》)、地狱边境(《智齿》);另一个是带有特定地理坐标的真实空间(香港),即滋养罪恶的「派生环境」。
人物深受「匮乏」困扰,为了永远不可能被满足或实现的内在欲望和冲动,只能够在条件极度恶劣的情境里,疯狂掠夺生存所需的碎片与资源,一旦穷尽当前环境所有,便立刻转移至下一个情境,并最终来到邪恶源头、亦是汇聚所有欲望与冲动之地,结束自己的生命。
换言之,《命案》之前的瑞导并不关心命运如何运作、人类对宿命论的信仰与质疑,命运/宿命只是充当人物不可逆转的堕落过程中,一个持续衰退崩解的隐性时间符号,自我毁灭的死亡(冲动)或「以命换命」是唯一结果。
而《命案》清晰体现了郑保瑞的影像风格以至创作心态上的渐变:命运不再只是可有可无的衰退时间符号,而是把它当作电影的核心命题予以重视,并进一步想像社会底层的蝼蚁不向命运折服、顽强生存的可能性。
郑保瑞在《九龙城寨》延续了《命案》怀疑宿命、对抗命运的主题探讨。
一方面是对「父债子还」宿命的质疑,陈洛军没有被上一代的恩怨所影响,「父亲与我无关」的反骨之心贯穿始终;受到「杀父仇人」龙卷风的接济,陈洛军深深感激其恩情(没血缘联系的大佬比生父更亲),甚至甘愿唯其马首是瞻,丝毫没有想过报仇一事。
反观叔父辈的狄秋,困于传统家庭价值的牢笼无法逃脱(「冤冤相报何时了」),尤其当后者上门寻仇时,陈洛军是从强烈的求生本能出发,毫无顾忌的应战,基于血缘、家庭关系的价值观与罪恶感在此彻底失效。
另一方面,下一代虽然无力阻止城寨将会消失的命运,但到最后仍然选择在影片所指向的那个「当下」义无反顾地守护家园。
这是他们在明知天意不可违(「整定㗎/天注定」)的情况下,勇敢做出忠于内心的积极选择,并主动承受与之相应的代价。
进一步说,郑保瑞在近期作品中表现出的「积极」「乐观」态度,也让以往「两个世界」的结构发生了变化,不再那么泾渭分明,而是处于相互渗透、相互补充的关系,场景、人物、动作在抽象与现实之间流动。
譬如《智齿》是把香港想像成臭气熏天的垃圾堆填区/地狱边境,这样的构想便已兼容了原初/派生环境;现实、自然主义与超现实主义(在《命案》里有着更为明显的表现),人物无需后退到一个外在的、割裂的欲望/邪恶之地(如《狗咬狗》把最后的决战安排在柬埔寨偏远地区的无人寺庙)。
在瑞导看来,香港是一个充满无限可能的地方,任何层面的写实与幻想都可以在这片土地达至互融(又留有最低限度的空隙),和谐共存。
正如前文所述,《九龙城寨》在城寨居民的生活剪影,与天马行空的武打缠斗之间,成功开辟出兼收并蓄、不断变化的流动空间——城寨四子对决王九的最终战,「意外」地刮起了一阵龙卷风,不就是在夹缝之中才有的奇迹吗?
城寨就是香港,香港就是城寨,「它」可以是肮脏混乱、死亡如影随形的罪恶之城,但在钢筋水泥的重重环绕之下,却时刻迸发出丰沛又坚韧的生命力,默默守护那些即将消失的东西与记忆。
废墟之上盛开的花朵,夕阳下划过城寨的飞机,相信是郑保瑞最想送给香港人的礼物。
九龙城寨太会做人设,做关系图谱。
什么老大养什么小狗。
龙卷风最会养人,他身手好,心善仗义又心细,自己欲望不强烈,不会嫉妒自己的小狗,什么好的都会给小狗。
所以信一被他养得漂漂亮亮,信赖老大,有些小调皮,有自己的想法,但又乖。
有多信赖和顽皮捏——信一追捕搞事的陈洛军,陈洛军刀子抵着剃头匠龙卷风,想用他威胁信一。
信一靠着门,对老大挑眉毛,还悠哉悠哉地点起了烟。
如果不是被宠爱,小狗怎么敢这么放肆顽皮地看老大笑话。
但调皮小狗也很贴心。
龙卷风吃东西吃一半,睡着了,信一给他取眼镜,想让他好好休息。
结果刚眯着,被摔到棚子上的陈洛军惊醒,小狗就不高兴了,扒到窗户上对陈洛军龇牙。
信一非常依赖和关心龙卷风。
龙卷风请陈洛军吃叉烧饭,信一在后面算账,眼睛不离龙卷风。
两人一起出去,无论到哪里,信一都时时关注老大。
细心温柔的老大,就会养出贴心的小狗。
信一得到了龙卷风的全部信赖。
龙卷风是真正把他当作接班人来培养的,丝毫不藏着掖着。
精明如秋哥,也看出来这点,请吃饭的时候,对信一、陈洛军、十二少,还有信一一帮小弟说:以后城寨都是你们这帮后生仔的天下了。
因为培养的好,信一明显心智更成熟,大老板带人攻占九龙城寨。
龙卷风安排信一带陈洛军离开,自己去应付大老板的人。
但四仔说“看好你的老大”。
信一一句话都没多问,直接追着龙卷风出去。
龙卷风说他怎么来了,没有听他安排走。
信一说:你说我安排。
看,小狗多么自信。
可以想见他曾经从龙卷风那里得到过多少信赖和倚重,以致于在紧要关头,信一敢违抗老大的安排,让老大听自己做主。
他知道老大不会骂自己,不会生自己的气,会肯定自己的能力。
果不其然,老大冲他伸手,主动握住他试探的手,说:“我跟你。
”还有比这更甜的倒反天罡吗?!
“家狗”和“野狗”也不一样。
信一是被爱惯大的“家狗”,信任依赖,安全感爆棚。
陈洛军闯进来,信一抓人十分闲适。
九龙城寨是他家,他老大的地盘,没有人可以在这里为所欲为——因为他相信他的老大,龙卷风在他心里无所不能,让他腰杆子挺得笔直。
关门打狗而已,怕个屁。
大老板手底下的王九他们就不同。
为啥捏?
因为大老板天天训狗啊。
陈洛军抓了袋子逃跑,大老板威胁“抓不回来打死你们”。
王九刚拿下城寨,大老板骂他们废物。
龙卷风从来不会这样训自己的手下,所以信一内心充满了安定。
信一的安全感爆棚到什么地步,龙卷风收留陈洛军,给他工作,请他吃饭,给他阁楼住,给他旧衣服,信一从头到尾都乖乖听龙卷风的,给陈洛军细细安排,非常坦诚地接受陈洛军进入这个大家庭,主动和十二少说:他以后也是城寨的一份子了。
他完全不怕的,因为龙卷风对他够好,足够宠爱,足够信赖,所以信一坚信:我才是大哥最爱的小狗,就算陈洛军来了,也不会取代我的地位。
不焦虑,就不会嫉妒,不嫉妒,就不会针对。
只有上位的人拿捏好分寸,心平,水稳,底下的小弟才会友爱。
九龙城寨要拆,信一也完全不在怕的,拆掉他就开卡拉OK厅。
他是真正懂得龙卷风那句话的:城寨不重要,重要的是人。
他知道不管城寨在不在,老大在就好咯。
陈洛军是刚刚有家的“野狗”,非常没有安全感,扒着老窝不肯放手,找龙卷风宣誓“我不会离开这里”。
龙卷风也很会rua小狗,就安慰他啦:你能一觉到天光,不是因为九龙城寨,是因为九龙城寨的人。
秋哥上门来要仇人的儿子陈洛军。
陈洛军什么都不在乎,他不在乎死,只在乎龙卷风会不会赶他走。
他先被虎哥打,然后跟秋哥死战,一身的伤,都不怕,都没有龙卷风给他一掌心痛。
他都快哭了。
秋哥要杀我,打我,我没关系,连你也打我。
但被宠爱过的小狗也很好哄的。
秋哥见一直袖手旁观的龙卷风帮自己,心情好了,让龙卷风杀了陈洛军,但龙卷风拒绝了。
秋哥脸色变了,陈洛军脸色也变了——变好了。
看吧,我就知道老大更在乎我,嘻嘻。
小狗开心了。
秋哥恼羞成怒拿刀砍龙卷风,小狗们一拥而上,抱人的抱人,挡刀的挡刀。
看看,什么叫会做人、以魅力服人的大佬啊。
龙卷风就是啊!
他会拿命爱小狗,小狗也会拿命爱他。
虎哥也不遑多让,是个会养小狗的好老大。
但他性格不同,所以养的小狗气质也不一样。
虎哥行事作风比龙卷风粗糙,两个人相处有种互相龇牙打闹,但又关心对方的味道。
粗心老大养闹腾小狗。
电影里虽然没有明说,但城寨里,重伤的十二少、信一和四仔三个面对大老板手下那么多人,怎么脱身?
只有虎哥去捞人咯。
陈洛军找虎哥问三人的去向,虎哥明显说气话:他们死了。
是你害死了他们。
虎哥捞回自己家的崽,崽被打得一身是伤,可不气坏了。
但虎哥是那种老大包袱很重的人,气得鼻孔喷气,又拉不下脸直白骂人,只能讲气话。
虎哥跟十二少相处也是这样。
十二少又有义气又开朗,整个人都很放松。
大佬们聚会,他磨磨蹭蹭地,比迟到的虎哥还晚到。
虎哥很宠他,这种时候他提前发火,秋哥作为外人不好说什么。
虎哥一拳打过去,十二少敢拿手挡。
挡完挨打,十二少嬉皮笑脸给虎哥捏肩。
王九敢吗?
大老板香烟碾他脸上,他疼了还得笑嘻嘻。
差别这么大,只因为一个有爱,一个没爱。
十二少知道虎哥不是真心想打他,就是玩闹而已,真的父慈子孝。
虎哥是个实在人,跟感情用事又天真敏感的秋哥完全不一样。
他和龙卷风关系好,不讲口头的,都讲实在的。
龙卷风死后,虎哥把自己的崽捞回来,龙卷风的人信一和四仔也带回家护着。
陈洛军想找信一三人,虎哥怕他们再被陈洛军连累,不想暴露他们的行踪。
但陈洛军很懂人心。
他怎么打动虎哥?
用十二少。
他说:我做好了准备死在香港。
龙哥和九龙城寨的仇我一定要报。
如果有一天你出事,十二少也会同我一样。
虎哥是讲义和信的人。
有两个细节。
虎哥想要陈洛军替他爸偿还自己瞎掉一只眼。
虎哥撞见十二少想送陈洛军走,十二少放下了手。
这里能看出,十二少知道自己做错了事。
但虎哥从头到尾没有为这件事训斥十二少。
后来,大老板带人进攻九龙城寨,十二少想去帮忙,他说当初没有龙哥救我,我就没有命跟老大你。
虎哥允许他去,只叫他别出事,你还有我这个老大要照顾。
看,虎哥的原则就是这么清晰,讲原则和平等交换,一码归一码。
崽,你跟陈洛军是好兄弟。
帮兄弟,讲义气,他不高兴,但也不骂孩子。
十二少受过龙卷风的救命之恩,想去帮忙,虽然有仇人之子牵连在这件事里,但虎哥也不拦着。
不过他提醒十二少:你记得龙卷风的救命之恩,可以,但你也要记得我这个老大,记得我们的情谊。
虎哥的帐算得很清楚,所以十二少跟着虎哥,被养得很有安全感,十二少对人也是这样。
后面写十二少和信一的相处,再说这一点。
接下来就是反面教材,大老板。
大老板和王九,那叫一个父辞子笑。
大老板是个非常敏感多疑的老大,所以他养的小狗也战战兢兢,没有安全感,到最后疯疯癫癫。
大老板的房子非常耐人寻味。
他的卧室里装修豪华,床下压着刀,出了卧室,外面居然不是一套房子,而是空旷的仓库,卧室外面放着铁皮。
这铁皮很妙,轻轻踩一下就会响,足见大老板有多敏感。
大老板被杀那场戏,他走出卧室,我才看见外景。
这时候我才理解,龙卷风为什么能半夜进入大老板卧室,为什么能不惊动任何人,为什么让大老板不要怪手下的小弟,只是他身手快。
大老板是一个内能量很小的人。
因为能量小,所以攥得紧。
他明明很能打,却不安。
不信任王九,却不得不依赖王九。
这导致他对自己手下缺少认可和正反馈。
从头到尾,王九没从大老板那里得过一句好。
正是如此,导致了王九最后对大老板的叛变。
顺从,不满,到愤怒。
大老板一露出疲态,王九立刻取而代之。
可以说,大老板的帮派是纯粹的暴力统治。
暴力就是权威。
因为大老板本人就是一个不讲规则,见利忘义,随时可以颠覆承诺的人。
王九当然上行下效,在大老板手底下被养成了一条疯狗。
陈洛军逃入九龙城寨,王九和信一对峙的戏十分精彩。
一条野狗闯进了别人家里,被宠爱的家狗放松闲适地溜达,守着家门。
没爱的家狗在门外挑衅:有本事你出来啊!
家狗根本不搭理他。
毕竟,没爱的家狗,还不如野狗呢。
大老板由洪金宝友情出演,演技非常非常出彩。
而饰演大老板头号马仔王九的伍允龙,演技也超级牛,两人的眼神戏处处精彩。
一点一点看着缺乏安全感的王九,在恐惧铜制下变成了疯狗。
同辈们相处的细节,也呼应上一辈或下一辈的关系。
人设叩得严丝合缝。
信一和十二少一看就是关系特别好的竹马。
这俩关系好到什么地步:我戴面具去教训人,不需要说,另一个也一起去帮忙;两人打群架,打得正酣时兵器不趁手,临时交换刀,帮对方看顾背后,同时低头看人,各种细节,同步率爆表。
爱好也很合,都很喜欢戴墨镜装酷,看不清路也要戴。
信一第一次登场在晚上,也戴了墨镜。
九龙城寨要拆,信一说,我要在这里开卡拉OK厅,十二少喊信一跟自己闯一片天。
这里十二少的用词就很玩味,整部电影有很多“我跟你”“你跟我”,但十二少没用“跟”。
因为他们俩是平等的,为什么平等,十二少也讲得很清楚:信一有人有身手。
他跟虎哥一样,讲义,也原则清楚,头脑清醒。
他们关系好有渊源可寻——龙卷风救过十二少,信一则是龙哥最信赖的小弟。
他俩各自的老大——龙卷风和虎哥关系也很好,所以十二少完全不把自己当城寨外人,随意进出。
合情合理。
上一辈的关系也简单而精妙。
龙卷风和虎哥都是秋哥的兄弟,秋哥要杀阿占的儿子陈洛军给自己妻儿报仇,龙卷风想保陈洛军,虎哥有一眼之仇。
一场抓人戏,十分精彩。
上下两代人的关系、立场和性格丝丝分明。
明明是打戏,穿插的镜头、动作和小细节,摆得极清楚。
古天乐在这部片子里实在迷人,坐在暴风中心抽烟,要命了。
龙卷风一个眼神,手下人都不动手,不参与。
看得出龙卷风威望很高,底下人也很懂他,尊重和信赖他的决策。
陈洛军一个自己人,秋哥一个多年大哥,龙卷风说不帮就不帮,信一和底下的人就不动,他们只听龙卷风的,没有自己的小心思,立场和龙卷风保持一致。
虎哥没有看龙卷风。
他不需要龙卷风掺和,龙卷风有龙卷风的情谊要报,我的仇我自己报。
心里的天平端得很明白。
秋哥这个人就不一样,小心思很多。
眼神一直给龙卷风,到最后命令龙卷风杀陈洛军,被龙卷风拒绝。
毋庸置疑,龙卷风关系最好的同辈人不是秋哥,是秋哥死对头的手下陈占。
龙卷风练剃须,整个码头的兄弟没有一个敢来,只有陈占来了。
而且他不是第一次给龙卷风当小白鼠。
龙卷风是剃头匠,也就是说,陈占一直给龙卷风,这个老大死对头的头号手下,当剃头小白鼠。
只有足够信任,才敢这样做。
为了各自的老大,两个兄弟决一死战。
龙卷风遵照陈占的遗愿,送陈占妻儿离开,兜兜转转,又救了陈占的儿子陈洛军。
野狗被收留,就想永远当家狗。
陈洛军不愿意离开城寨。
龙卷风教他剃须,恰似当年他第一次剃须,拿陈占当小白鼠。
只是人不再,手艺也远比昔日熟练。
九龙城寨的打戏好看,文戏更是精彩。
文戏在精不在多,人物做得生动,贴实,一句话,一个眼神,一个动作,都是无限可以深挖的细节。
龙哥多出出育儿经啦!
魅力越大,责任越大嘛!
(一篇影评写不完,下一篇再写伏笔回收。
)
我发现大家都对反派王九的硬气功很感兴趣,对潮汕地区「神打」不熟悉的观众,还会觉得这个设定很荒谬,甚至成为一个差评点。
其实这不是《九龙城寨之围城》的杜撰,而是由来已久的一种民间异术(迷信活动)。
△刘家良于70年代执导的电影《神打》,里面就详细描述了神打的神奇之处。
中心思想,神打就是请神(师公)上身,施法者不是因为练了金钟罩铁布衫才能刀枪不入,而是因为进行了一种请神上身的宗教仪式,将自己的身体变成了神的容器,所以才变得刀枪不入。
△本片最大亮点是那年还是小鲜肉的狄龙,小伙子练得不错。
《九龙城寨之围城》里也体现了王九「装神弄鬼」的情节,盂兰盆节他在城寨大搞活动,请师公上身,仪式完毕后他才开始吞炭。
由此可见,他的硬气功,不是随时都处于刀枪不入的状态,至少平时没有请师公的时候,应该也是肉体凡胎一个。
这也就能够说明为何他在开场追陈洛军进了城寨的时候会因为信一的出现而退却,固然他怕擅闯别人地盘会引发帮派之间的纠纷,还有一种可能就是没有搞神打的时候,他也没有绝对的把握能够打赢龙卷风+信一,不像后来进城寨,他是提前就做好了准备的。
所以他前后矛盾的行为不是剧情的bug,恰恰说明了他的武力值是因为靠这种作弊的方式才能排在第一,否则也不会在大老板手下做那么久小弟了。
△注意看最后决战的画面,王九还不忘搞了下请神的指法和口诀,如果是真的少林寺硬气功,不用作法的。
相信很多观众看完电影都很关心一个问题,就是王九这样的硬气功该如何破,他的死穴和罩门在哪里?
如果王九是自己练的金钟罩铁布衫,一般来说是会有个罩门在身上的,比如周星驰的《大内密探零零发》,其他的几位零零特工都身怀绝技,练硬气功的那位后来被破,罩门是——蛋蛋。
不好意思,图片放错了,是下面这位大哥:
但是很明显王九不是这种真功夫,要破他的功法,思路不应该是找罩门,而是要想怎么把「师公」从他身上赶走,让他变回正常状态下的王九。
关于怎么破「神打」的功法,李碧华在她的短篇小说《潮州巷》里其实写过的。
先说下《潮州巷》的故事,是以一个年轻女孩的第一人称写的,她家的卤水鹅是一绝,这个店是她父亲传下来的,但是父亲失踪多年,靠母亲卖卤水鹅养大了她。
她回忆里的父亲,是大男子主义的潮州人,开店之余的爱好是习神打,母亲曾经不知禁忌要帮父亲打扫练功房,父亲发怒说女人不能进入练功房,因为女人的经血,毒过黑狗血,会导致破功。
因此我们得出了破神打的诀窍有二,常规是黑狗血,更毒的是女人的月经。
这个知识点被女主的母亲记住了,父亲在大陆包了二奶生了儿子想把女主母女扫地出门的时候,女主的母亲破了父亲的功,让父亲在练神打的时候砍死了自己。
所以我看《九龙城寨之围城》的时候真的就很捉急你们能懂吗?
看城寨F4跟王九打得那么艰难,还导致龙卷风惨死,真的很想冲进去告诉他们解题的知识点啊!
古惑仔也要多读书啊!
多读点书不就知道破神打的诀窍原来如此简单,不用硬碰硬啊,只需一盆黑狗血or一片用过的姨妈巾即可!
在传统男人的世界里,他们天不怕地不怕,但是,女人的经血就能要了他们的老命。
即便在现代男人的世界里,经血和姨妈巾也是至高禁忌,为了高铁上要不要卖姨妈巾这种跟他们没有一毛钱关系的事情,他们也能被戳中死穴口吐白沫。
当然了,这个也可以不算《九龙城寨之围城》的剧情bug,因为故事被设置发生在1984年。
而李碧华写《潮州巷》应该是九七年之后的事,文中写到了九七年潮州巷被港府收回重建,所以84年的古惑仔没法读到这篇小说。
△顺便多说一句,本片是有些政治隐喻在身上的,故事发生在1984年,陈占和陈洛军父子用的武器分别是镰刀和锤子,组合起来是什么大家自己思考。
所以又可以倒推出一个知识点是,城寨F4+龙卷风+狄秋+大老板估计都不是潮汕人,不然应该对神打的风俗和破解法门有所耳闻。
王九的神功护体固然有文艺创作的夸张,但现实基础也是有的,现在广东很多地方逢年过节的游神活动还会表演请神上身:
那些被“神”附身的人或者被钉在了木桩上,或者被钢针刺穿了身体,然而“请神上身”的人却像是完全没有感受到痛苦,也没有流血,和王九的表现是如出一辙的神奇。
除了穿令箭,其他常见的还有上刀山下火海。
对了还有不常见的滚刺床,给大家来点震撼的动图see see:
看了这些勇士们的举动,我终于明白了王九的「颠」从何而来,原来,戏剧真的源于生活。
via 不相及研究所《看了广东湛江的翻刺床,三天不敢上床》人在高度亢奋下不会感觉疼痛,所以,王九随地大小颠,是一种屏蔽痛觉的有效方式,很合理!
■大陆仔偷渡到香港找到了命中注定的爹和命中注定的wife最后发现自己竟是天选本地人的故事!
不出意外信一就要在同人文里给陈洛军生五六七八十个娃,运气好还要给龙卷风生,也可看作是一款子承父妻的小妈代餐了捏。
■陈洛军和龙卷风这对干爹干儿子也饱含磕点,再加上阿占又何尝不是一款替身文学be like 你长得挺像你爹年轻时的面孔……但我不是太想磕就是了!
龙卷风的人缘未免太好,“你和他是死敌可你们都是我的好兄弟啊!
”一款手心手背都是肉,阿占奉命杀了阿秋的妻子儿女,龙卷风撒谎欺瞒也要保下阿占的老婆和孩子。
如果阿秋能放下,让上一代的仇恨停在上一代,也不必受三个月狗笼之苦,龙卷风还能多活一段时间,城寨大家伙儿热热闹闹,这场灾祸也根本没必要兴起。
大老板也是图啥呢,想要城寨结果打架受伤被嘻嘻嘻笑的鬣狗下属噬主了。
■黑帮片过气武侠片也过气所以拍了一部黑帮+武侠是吧,整部电影可谓一款新中式武侠,以这帮人打架的玄幻程度但凡换正常人来早就死了十七八回了,也就这帮又是硬气功又是内劲充盈拳法的怎么打都打不死只会死于剧情杀。
■龙卷风死得惨烈,但未免有种刻意安排的壮烈退场感,很难被煽动感情。
不过看到结尾真·大自然的馈赠龙卷风盘旋而起,心底还是不自禁泛起一阵唏嘘……城寨里头的狭窄天空,原来也是可以放起风筝的啦。
■年少日记的小男孩也来客串了一下,宝宝真的是天选童星,出现在镜头里一句台词没有就惹人怜爱,天生适合被爱的脸孔。
圆而黑的一双眼睛。
■最苏的角色非信一莫属。
有时候镜头缘真是奇怪,能看出来他演技是有点稚嫩的,尤其开头有刻意耍帅的成分,但是不讨厌,反而很期待看到有他出场的画面。
和陈洛军是不打不相识(“经典永不过时!
”),骑着小摩托戴墨镜出场,看到墨镜我就想这么黑的城寨还能看到路嘛,结果片子里的角色也吐槽了哈哈哈。
■十二少也很可爱,刻意的油头粉面反而去油了一点,和老大tiger哥也蛮萌的,看上去凶吧啦的虎哥要教训他,还没担心一秒呢就看他嘻嘻哈哈应对过去,无意中透露的信任和亲密。
先是私自走漏消息给陈洛军示警,后是当着被阿占戳瞎一只眼的虎哥直接就要拿刀去救人,仗着虎哥放水和不计较,什么叫被宠爱的有恃无恐啊哈哈■古天乐已经演过了最好的黑帮片角色,《黑社会:以和为贵》这部是真的经典,要磕cp也可以大磕一口他和张家辉,在年轻的时候演过最好的角色,再看九龙城寨里他的角色,不是说不好,只能说对比得索然无味。
新电影出彩的就是新的年轻人了。
■黑帮片出男同。
全片最暧昧名场面(等一个剪辑)是四个人打完了在九龙城寨的破旧屋檐遥望远方城市,背后的信一倚在墙上抽烟,陈洛军抬手要他叼在嘴里的烟,信一直接递到陈洛军唇边。。。
啊啊啊啊我尖叫,一个要得自然一个递得坦然。。。
■龙卷风和陈洛军也是有的,什么在理发店捏说要留在城寨不走了的陈洛军下巴啦,按他在椅子上要剃须啦,但更深刻是幻觉里出现的那一秒,许多年前躺在椅子上的阿占。
其他兄弟都不来,只有阿占傻乎乎来了,捧他的场子,还是背着老大冒着风险偷偷来往。
两人决战你打我舍不得下手,我打你舍不得下手,两个难分难舍互相喂招的小情侣是吧,还要蒙上眼睛才能砍下去。
三十年后留在墙壁上的刀痕,龙卷风面对着满壁刀痕,像坐在亡夫的牌位前头。
最后彼此的遗言,阿占让他帮忙照顾自己的妻儿,龙卷风无妻无子,让阿占把他的理发店开好。
怎么不幻视一点弯爱直的隐秘情愫捏。。。
感谢这部大火的港片,唤醒了阔别已久的香港记忆,找回了黄金年代的电影荣光。
九龙城寨里不只有贫民和难民,还有有血有肉的街坊和有情有义的兄弟。
贫民窟里也不只有贫穷和苦难,还有浓浓的烟火气和人情味,还有路见不平一声吼的豪气干云,还有飘荡在逼仄空间里的风筝,还有脚踏实地的坚韧和抬头仰望的梦想。
虽然说打死不入黑社会,但黑社会里不全是冰冷残酷的打打杀杀,也有有情有义的兄弟,干净的热泪和滚烫的热血。
所谓刀剑里见真情,生死里见真心,真正的兄弟不求同日生但求同日死,危难当头,携手与共;真正的兄弟为了情义可以拼到底博到尽而死不旋踵;真正的兄弟可以一起赢,更不怕一起输——生死与共!
再次为《九龙城寨》叫好——好嘢!
劲!
虽然很多人一直叫嚣着港片已死,我是一直不承认的,前两年有子华神票房口碑都不错的《饭戏攻心》和《毒舌大状》,今年有非常棒的《白日之下》和《年少日记》,这些片子的好是公认的,而且也不是传统警匪片,年少和白日都还是新港片,让我看到了港片的希望。
但如果去追寻动作片类型的港片,上一部出名一点的还得追溯到21年暑期的《怒火·重案》了,我们“濒死”的是动作港片。
直到这部,我终于可以再一次说 港 片 不 死 !!
这部不是最经典的警匪片类型,也不是杜琪峰那类黑帮片,同样也不是黄飞鸿那类古代功夫片,只能归为黑帮武侠动作片,大脑里搜寻了好久都找不到一个类似的片子。
时间设定在了上世纪八九十年代,香港处于新旧交替、政权交接的时期。
很有意思的是城寨里很像功夫门派的地盘,外人不敢轻易进入,但里面是通电通水看电视的现代生活,从城寨往外看也是高楼耸立,特别有古今的交错感,很迷人。
一开始觉得龙哥不惜和秋哥闹掰而保护陈洛军的动机说服力不够强,仔细想想,其实是充分的。
他和阿占的关系可能比和秋哥还更好,他答应要放走阿占的妻子和孩子,眼睁睁看着他的孩子被杀在一定程度上也是不信守承诺的(因为他本可以出手);陈洛军说要跟着他做事,他也默认答应了,虽然相处时间不久,但他觉得洛军人还不错,并且龙哥本身就是一个很爱护城寨平民的人,更何况是保护手下;龙哥是觉得上一代的事情已经过去了,和下一代无关;别忘了这片子有武侠元素和精神,放置在古代的门派里去想象就更可信了。
上一代的事情已经过去了,冤冤相报何时了,想到古代的连坐,现代的父母有功孩子有利,父母犯罪孩子档案有黑点。
当然不是否定这种机制,像以前那种世代为仇肯定不妥,完全剔除代际影响也不当,毕竟真会有潜移默化的影响的,比如父母犯罪那么平时对小孩的教育本身就可能有误导。
还是得有司法制度来保障,来审判,减少人为主观因素,得公平,关键是处罚或奖励得适度。
(完全外行人士,只是刚好想到)说回影片,好久都没看到这么长时间的动作戏了,很酷很刺激,冷热兵器都用上了,冷兵器的种类还不少。
也具有功夫风,龙哥的打斗很有内力感。
不过还是想吐槽一下硬气功,刀枪不入吞火炭刀片是不是有点过于邪乎了,太无敌的存在了。
演员与表演,王九这个角色演得非常邪魅,笑声太魔幻了。
我还一直在想这次郭富城一人分饰两角,把王九演得太好了,没想到他还可以演成这样,以后演一些怪异的角色应该挺不错的。
结果一看演员表,只能说伍允龙实在太像郭富城了🥺。
洛军、信一、十二少和四仔戴上面具的那一刻,梦回阿祖的《新警察故事》,是有意或无意的致敬,刚刚好也都二十年了🥺。
没想到古天乐都开始演老大了,香港的那一批演员年龄确实都大了,就看后生仔能不能接上了🥺。
林峯这次演得很收,剃了圆寸留了胡须一开始还没认出来,符合人物,也使得戴面具四兄弟有明显的性格差异,增加了辨识度,四兄弟的形象会随着这部影片留在记忆中。
剧情比预期精彩,虽然终归是个热血番的模式,但长度、转折和质量都是不错的。
是类型片,放在整个港片历史中可能不算拔尖的那拨,但能做到这个水平在当今已然稀有。
比预期要挫折,我相信有不少三流导演会把大老板的那次扫荡扩长做足,直接当做收尾,那样就落为纯打斗片了,人物和剧情的丰富度大打折扣。
第三幕是凶狠又浪漫的。
一开始就是一个倒置180度而后逆时针归正的同时持续前移推进的全景中镜头,这是我心目中的全片最佳镜头,也是极致的电影时刻,肾上腺素一路飙升。
王九以一敌四,AK扫射,浪漫的是兄弟四人并肩战斗,同生共死,龙哥也以龙卷风的形式助了一力,很梦幻很美好,这就是我忠爱的热血啊!
不得不发表一下心声,郑保瑞导演不要碰西游题材了🥺,《智齿》和《命案》这种纯港片真的挺不错,有港片味的合拍片也挺好的(这部也是),多拍点老式港片吧,新式老式我都爱看。
预测可以冲击五一档票房冠军,唯一的对手就是《维和防暴队》了,我对本片的质量口碑是有信心的,8.3分。
功夫片作为一种类型,一直都有一个非常重要却很少有人提及的特点:功夫,是价值支撑的一门艺术。
《精武英雄》里,讨论的是爱国与狭隘民族主义之间的区别。
这样的价值体系也影响到各位主角追求武术的不同方式。
霍廷恩抱残守缺,因而在主角中武功最差;藤田刚不择手段,因此刚而易折;陈真包容并蓄,于是终成大家。
电影里每个人功夫的选择,直接映照到现实。
所以精武英雄里功夫的对决,实际上也是价值体系的对决。
至于李小龙,《少林足球》里是这样评价的:腰马合一,是是我心中浩气长存的已故伟大武术家李小龙先生已经解释过的。
浩气长存,就是许多影迷对李小龙电影的精神解读。
从孟子养吾浩然之气,到文天祥天地有正气,于人曰浩然,指的是正义不可战胜的沛然之力。
那么正义,就成了李小龙所有电影里的精神支柱。
李小龙的动作,也的确让我感受到浩然之气的具象表达。
《黑客帝国》里,所有的打斗,其实都在讨论,什么才是随心所欲。
既然我们极有可能只是缸中的大脑,那么,为什么又要被虚构的矩阵世界的规则束缚呢?
回到这部九龙城寨,动作,从价值的载体,变成了展示的主角。
我的观感,这甚至成了为了展示一种所谓老派动作而创作的一部电影。
这些动作,有没有什么价值支撑呢?
基本没有。
电影的开头,动作是有价值的,虽然不多。
陈洛军的搏命动作,是非法移民要在香港活下去的代价。
所以这样惨烈的动作设计,就变得有意义。
唯有惨烈,才能展示非法移民生存之艰难。
而后,几个人带上面具干掉那个打死女人的恶徒,算得上匡扶正义。
只是这场打斗,毫无悬念,主角们以多对少,暗中偷袭,并且各个武功盖世,打一个普通人,虽然正义,动作设计上却没有价值。
而影片最大篇幅,最浓墨重彩的动作戏,放在了王九的身上。
这位王九,身怀神打绝技,刀枪不入力大无穷,敏捷迅猛战力惊人。
可以说毫无破绽。
即使不讨论我个人对神打之类设计的反感,电影的设定仍然是非常糟糕的。
功夫片的设定,再强的强者,也得有他的软肋命门。
这是符合中国传统哲学观念的。
笑傲江湖里,武当冲虚道长居然毫无破绽,令狐冲不得已冒险试了试,没想到看起来最强的地方就是冲虚的弱点。
鹰爪铁布衫里,大BOSS郑重刀枪不入,不过我们都知道他的命门所在,主角团队联手逼出来,一记鸡飞蛋打,这就让一系列动作有了意义。
反观九龙城寨,王九的弱点没人知道。
主角团队也不打算寻找弱点,稀里糊涂上去一阵送死。
这些动作毫无意义。
最后王九的弱点暴露,也非主角们主动行为的结果,只不过是凑巧而已。
为什么这样一部动作片,却不肯好好为动作设计匹配的价值体系呢?
非不为也,实不能也。
电影里的正方,龙卷风及其追随者们,在卖粉。
你跟我说他们代表正义?
本来以九龙城寨为主要立足点,似乎电影有点儿想表达守护家园,守护九龙城寨这样一个人情社会的理念。
可是主创们,假如你们的家园被摧毁的时候,假如你们赖以生存赖以自豪的社会秩序被摧毁的时候,你们会以命相搏吗?
完全不会。
根本不会。
绝对不会。
所以,这部电影的主创想讲一个自己没有底气,也不相信的故事。
那就只好乱打一气了。
下午看完《九龙城寨之围城》内容不剧透,想到的一些碎片讨论了下觉得蛮有意思。
看时觉得片中的王九身体构造如丧尸,刀枪不入,吞炭吞刀片更是觉得无语。
当时和男朋友小声讨论猜测他的命门是哪里,我说可能就是肛门吧(不过这样的命门好像比较适合喜剧片) 片中的解答好像也更合理(的确是肠道)看到有懂的人对他的功夫路数解读,原来不是我们以为的硬气功,而是类似于白莲教,义和拳的偏巫术性质的“神打”(看里面布景中的烧纸马,盂兰盆会等元素营造这种氛围)的确可以做到刀枪不入。
转而联想到李碧华的小说《卤水鹅》里女主的爸爸练的也是这种功夫,后来被她妈用沾了经血的卫生巾抹了刀身而破功(嚯,女性的能量这么大吗)李碧华写这小说的年代差不多也是香港七八十年代吧,她的许多电影男主角就是大名鼎鼎的张国荣,这次哥哥的《Monica》也作为BGM出现在片里由王九唱了出来。
某种意义上七八十年代这条脉络在我的信息小宇宙里形成了一个闭环。
也有人讨论王九的刀枪不入是因为漫改,说理解成漫画里的超能力就行。
去看了下漫画,乍一看以为是马荣成画的(作者是司徒剑桥)那个年代的漫画都是类似《拳皇》这样的画风。
马荣成的漫画改编的《中华英雄》和《九龙城寨》气质相近。
马荣成和黄玉郎这一代漫画家都受到了很多武侠小说的影响。
比如又黄又暴的黄易。
黄易比较被大家所熟知的一部小说是《寻秦记》 被改编成电视剧后是古天乐和林峯演的。
古仔和林峯,这不又在九龙城寨这里完成了一个闭环。
电影剧情且不说,香港情怀我是感受到了
1.陈洛军进大老板地盘拿身份证那场戏,那个老巢进门的地方摆满了水果箱,应该是为了在油麻地果栏这里掩人耳目的。
2.陈洛军误闯九龙城寨的第一个镜头,大门左侧贴了一张纸,写着“招杀手”,不过一闪而过我没完全看清。
只能说不愧是九龙城寨!
3.电影里并没有直接交代陈洛军是从哪里偷渡到香港的,导致观众下意识会以为是从大陆过去的。
但是八十年代出现大陆难民显然不太合理。
根据陈洛军梦见自己在偷渡的船上漂流那场戏,同船的人也像东南亚人而不是大陆人。
主创有说陈洛军是从越南过来的,所以当时背景应该是中越战争?
4.陈洛军第一次在四仔那里疗伤那场戏,旁边几个看片的男人就是在九龙城寨贩D围攻陈洛军的那几个。
这几个和陈洛军竟然能共处一室,看来也是龙卷风提前调解过了。
5.城寨四少痛打渣男那场戏,三个人戴的面具都还蛮符合个人形象的(信一是迅捷的豹子,十二少是奶凶的老虎,四仔是强壮的棕熊)5.大老板看赛马时下注的马名字叫金银财宝,他的卧室最里侧摞了好几层保险柜,很符合他嗜财如命的性格。
6.盂兰胜会那场戏,有个让我印象很深刻的颠倒旋转再升格的镜头。
查了一下,有说法“盂兰”是梵语“倒悬”之义,不知道导演此处的镜头设计是不是这个用意呢。
7.盂兰胜会上鱼蛋妹偷偷跟燕芬说陈洛军回来了,这时燕芬正在烧纸,应该是烧给鱼蛋妹的妈妈的。
8.话说我后来才注意到最后一场大战里陈洛军拿的锤子的柄都是铁铸的,这个应该算电影里面最重的武器了?
话说陈洛军你啥时候学会的电焊啊?
9.城寨四少里只有信一全程烟不离手,完全继承了龙卷风。
不知道如果信一知道了龙卷风其实得了肺癌会不会戒烟......陈洛军结局要了信一嘴里的烟抽,也算是某种意义上继承了龙卷风吧。
10.最后一场大战,平时最爱漂亮的信一和十二仔都留了一脸的胡茬。
没了龙卷风之后,也没有人给信一剃须了💔11.陈占陈洛军父子的武器一个是双持镰刀一个是双持锤子,真是一对无产阶级父子啊()
四星半。年度最佳华语片预定,很可能也是当今华语动作片的封顶之作了。很难想象在杜sir的空间诗学之后还能看到这等强劲的香港动作片。《九龙城寨之围城》是真正在关注空间中运动的身体,着眼于空间地形学的动作电影,城寨的格局并非要限制动作的施展与交锋,而是要用场景空间重新打开动作,甚至远远扩展了动作的规模,时常突破生理极限的动作设计反而上升为一种纯粹的空间质能。顶级的美术加分太多。片尾的credits则是满满的人情味儿。年度十佳候选。
7分,郑保瑞的尺度把握得非常好,作为漫画相关电影,就没有极度夸张,但也不是完全写实,大概是在写实与漫画之间取了一个中间值。既有写实动作片的痛感,又加入了一些漫画元素,让整部影片更疯与癫。整体看还是可看度很不错的,剧情方面其实普普通通吧,会觉得有些无趣,不过这种片子看打戏就好了。这金钟罩铁布衫的设定,真让人怀念啊
五星推荐(粤语版),导演和演员可以去戛纳接受掌声了,你们值得。
我朋友看一半问我男主是不是吴京
剧情很无聊,莫名其妙且看起来很假的兄弟情,难怪宣传都在说布景……
超级像郭富城的反派伍允龙必须拥有姓名!他绝对是全片最大的惊喜!够狂够疯战斗值爆表!全片从头打到尾,动作戏确实没话说,流畅,真实,有一种原生的狠劲,越打越飞,和背景地九龙城寨脏乱,粗暴却神秘,高手如云的魅力完美融合。林峯沉稳的演技是我没想到的,刘俊谦够靓仔,港片新生代还是后继有人的!
主要是故事文本太老了,虽然也算不上大毛病,关键配角的功能性都太强了。打戏方面ok,洪金宝是真年纪大了。“香港要没了”这种话题说太多了也没啥意思,整个收尾都有点跳。
功夫不功夫。武侠不武侠。特效假。妆造差。一堆的明星却演出了廉价的山寨感。
三星半,一种三星又低四星又高的感觉。武戏不错,运镜很舒服,文戏还是弱,但已经很不错了,香港武打片貌似基本都是这个通病。说是港式功夫的回魂,其实更像是糅合了赛博朋克、传统黑帮片/动作片/武侠片、超英等各种类型元素,在郑保瑞独有的末世废墟审美前提下,产生的一部较有风格辨识度的电影。在残酷和杀戮的外壳之下,却包裹着极温柔热烈的内核,难以想象,生活在那如蚁穴如魔窟的九龙城寨中,人是如何让自己还不对这世界绝望的,十年饮冰,难凉热血,始终会被那些向陈洛军伸出的援助之手感动,始终温暖我们的是他人的平凡善意。不过林峯还在演新一代挺无语的,能不能让咱们信一大男主呢?爱上耍蝴蝶刀的卷毛美人是我的宿命🥺
现代武侠片,父债不必子偿。彩蛋是写日记的少年。|有一半时间在想信一到底是安藤政信还是锦户亮,回来看到演员照片,原来是张加怀(误)……
电影的魅力在于游离。很难把一个地方当作家的人来到了一个肯定会被拆的地方,居无定所;新旧天王的打打杀杀似乎每个人都在和自己的影子砍杀,嚣张的新人何尝不是那个在时光的尽头舔舐伤口的自己。这种矛盾是如此不可调和又无法回避,这种矛盾在一次次的狂笑嚎叫中,一次次的血肉模糊中,变得这么惊心动魄,却又迅速习以为常。因为旧的故事没时间回味,新的记忆已经蜂拥而上。只能不停往前冲,只能杀出一条血路。哪怕前面无路可走,哪怕知道一旦停下来就再也没有力气重新开始。香港电影从来不是癫,而是手停口停,所以一直在奔跑和砍杀,哪怕垂垂老矣,哪怕一次次被唱衰过时。但就像这个故事:一直在杀。一直在跑。
古仔:你们快走,我挡住他!小弟:大佬,你没必要这样!古仔:没事,我已下定决心!你们快走!小弟:不是大佬,你被插一刀还能把他丢进去好厉害,但是关住他就行了…咱们一起走!古仔:没时间了!他随时都会冲出来!小弟:大佬,我意思是,咱在外面把他关住他出不来的!找东西锁住门就走!古仔:如果没有人用身体让他砍,我们根本走不远!他出来咱谁也打不过!我们跑不掉!小弟:没事,咱有摩托车的,就在城寨门口!平常出行也有交通工具!咱们可以马上走!古仔:估计位置不够。快走吧你们!门我顶住了!小弟:咱们日本医生可赚钱了,前几天刚买了suv,八人座,坐下绰绰有余。古仔:你们快走!不然来不及了!答应我你们好好活着!牢大的位置交给你了!小伍,你快砍死我!小弟:What's the fuck?
1、出门,13:30下单/接单,13:37计费,13:40结束,优e经济型,1.09公里,3分钟,订单总额10.39元,-套餐购买费/优惠券=5.39元。2、13:48乘车,14:46下车。太阳很大,但天气不热,我在车上睡着了,醒来已经快到了。15:10,小黄鱼下单,花了38元,原价¥74.9/79.9/89.9,卖家送了一张可乐券。3、15:20电影开始放映,17:26结束,动作戏太多,基本都是在逼仄的楼巷里近身搏斗,万达CBD prime厅的音效还不错,对这类题材不是很感冒,打来打去的,有点无聊。4、穿过天桥去悠悠稻香吃饭,可能是胃口不佳,吃得不多,花了37.55,817路站台很多排队的人,在夕阳下。5、徒步折返,来到金地中心星巴克,18:29下单一杯红茶(可以续水),花了25元。此刻落地窗外华灯初上,流光溢彩。早餐吃了昨晚剩下的永旺绿茶餐厅的剩菜,隔夜的面包诱惑有点油腻。
两星半。略表失望,功夫片不应该是文戏烂的遮羞布,起码得做到一个规整才好,全片给我一种周星驰《功夫》的剩饭没吃明白的感觉,外加牺牲全班人,用整个城寨托出一个出道二十年归来仍是新人的林峰的设计,十分出戏,甚至在这个人物身上只是给他,他没有为整个故事带来什么。整个故事的发生要不情理逻辑上推导得有效(现在无),要不然这个人具有说不出的魅力。硬气功并不少见,但很少用得这么无趣,外加枪支的使用,整部电影也许只能用男性的一场美梦来兜底。时过境迁,现在的编剧好像不会写英雄了,只能用动作设计堆砌出功夫机器(战争片也如是)。谷垣健治当年的《浪客剑心》系列惊艳得在所有动作指导里鹤立鸡群,令我对前期提高了期待,可惜这里武戏和文戏的关系太奇怪,尤其中段。刘俊谦被安利得不少,但他演得并不完美,在这戏里,他走上了林峰老路
大佬们硬抗林峰啊。结果看完最爱的是信一。笑死。林峰不得劲儿啊 人物没有任何光芒啊。
好难看,没有片尾对城寨日常的两分钟乱剪好看。为什么林峯还在跟刘俊谦搭戏当兄弟主角。#优幕星天地
放在六年前可能只会打4星,但在物是人非的今天,打5星有了不一样的键政影射意义。小小纸鹞也想乘着龙卷风,追逐金色航班,展望整个维港。城市故事已飘飖,遗民抱缺望故都。(尽量选粤语版)
还是香港电影过去的几个经典类型元素就能概括的:「夺宝争霸复仇归隐」,「奇险急」、「尽皆癫狂尽皆过火」,以及「奇情奇景奇观」——兄弟情父子梗+九龙城寨+传统动作设计的翻新。只是没有创新,香港动作电影又该如何适应现在这个时代和市场呢?(另外,本片按北美分集肯定是 R级了,虽然已经是老生常谈,但这种片子真的不能让孩子们看,太暴力了……)(其实九龙城寨这个地方特别适合拍一部《香港往事》,七八十年代的香港传奇故事,是一个故事富矿。只是此景此景此情都已不在,现在的香港导演估计已经有心无力。)
很不错的香港动作片。真的,总结一句话,林峰把所有人都害完了。
上一个这么拍的是功夫,这么看来,星爷还是牛逼。