大追捕

首先，肯定几个演员的演技，尤其是张家辉，感觉演技又伤一层楼，任达华一如既往的老道。

但几个演员的演技挽救不了一部烂片，我不明白导演编剧觉得香港的警察法院弱智还是张家辉演的角色白痴，他和那个女的谈恋爱而且生了一个女儿这么重要的线索和证据居然没有一个人知道没有一个人提起。

就算那几个白鬼警察被收买，张家辉还是要上法庭的吧？

而且香港是陪审团制度，难道法庭上张家辉也不会为自己辩护？

好像大家心照不宣的都闭口不谈这件事，难道张家辉喜欢去做监狱过日子？

给观众的感觉好像张家辉直接从警察局被打了一顿就直接投入了监狱，香港没有法庭吗？

搞不懂导演编剧设计任达华老婆自杀这个噱头什么意义？

跟这部电影完全没有任何联系，三番五次神神秘秘的搬出来吊观众胃口，最后连交代都不交代就不了了之，真拿观众是弱智啊！

拜拜糟蹋了一个半小时和好几十元人民币，奉劝其他观众三思后行吧！

1.任达华妻子影片中讲到任达华总是喜欢翻案，那他为什么喜欢这样做，原因就是任达华的妻子的跳楼自杀让他耿耿于怀，他才会有这样的表现的。

而最终的真相又为什么会浮出水面，正是因为任达华讲20年的案子翻出来才会得到最终真相。

2.王远洋为什么不投案自首他要是投案了，警察肯定会询问作案动机，过程，还有为什么要把尸体搞得那么惨之类的。

那动机是什么？

不至于说是因为20年前你杀了我的爱人嫁祸给我吧。

当然大家肯定会问那他被抓了之后警察照样会问啊，其实这里得说明一点的是，王远洋根本就没想过被警察抓住。

他只要通过各种线索让警察认为他是真正的凶手之后他就会自杀，这样警察不会继续追究那些问题而直接结案。

这样既保护了女儿而且对他来说死是一种解脱3.监狱里的表现首先让我们先来想一个问题，如果你深深爱的人被杀而你被冤枉入狱你会怎么样？

伤心欲绝，痛不欲生，低迷颓废........ 这很正常，就像王远洋刚进监狱时候一样，老受欺负，还想过自杀。

而他在监狱锻炼身体并且把那四个人揍得很惨其实就是说明了他告诉了自己要坚强的活下去，而且一定要报仇。

有部分看客认为监狱斗殴只是为了秀肌肉，觉得这个看法有点肤浅了，个人认为他是一个男人从低迷痛苦走向坚强的转折点。

4.徐雪如果去自首不会被判罪，王远洋做法无意义首先你要是个胆小怕事的女孩子你杀了人之后你还能那么理智？

肯定是怕的要死不知所措，其次，音乐家在掉下来的时候王远洋是在楼下 他不知道发生了什么，只知道自己的女儿杀人了。

而且他不想让她知道她是他的女儿，所以就把事情想复杂。

不知道我这样考虑是否合理5.养母反复清洗地面如果接触过杀人犯的人肯定会知道，这个是一种心理作用，她只是想通过不停的清洗地面来逃避事实。

具体不多解释。

6.看到尸体失踪之后“母女”的反应这里其实我也奇怪过，看到尸体没了之后第一反应应该是：他没死，去哪了？

看到后面就清楚了，王远洋见过徐雪，所以这里就比较清楚了。

有疑问的话只能说看电影时不仔细。

其他的懒得说了，影片是部很好的影片，瑕疵不可避免，剧情的严谨上也确实存在很多问题，比如20年前的冤狱啊，母女为什么要接受王远洋的帮助啊之类的 当然冤狱可以理解成是因为音乐家的手脚进而对社会现状进行讽刺，要是觉得牵强可以看看现在那些富二代 官二代犯罪判的刑就知道了 母女接受帮助这里可以理解成是因为害怕正好有人愿意帮忙就像是救命稻草一样，也不管别的了先抓着再说。

这个我是学心理学的可能理解起来比较容易，当然不排除牵强的成分在里面。

影片主旨还是很欣赏的，三种父亲，三中教育，三种爱 对现阶段社会现状的讽刺 希望大家在看电影的时候能客观的去对待，多去注意以下他的优点，对于缺点合理的指出，但别太偏激，没有意义。

还有，我觉得广电总局应该封杀这部电影，我们大陆社会和谐，官员清廉，秉公执法，哪会有什么冤狱，受贿赂什么的，他居然敢以此影片讽刺我们，我实在受不鸟了......... 哈哈哈哈哈哈哈 最后的评价大家都懂得 求过

所謂的大片感覺也其實是在硬件上投入資源更多，戶外取景相當不俗也頗有心思，敢於起用較特別的地方作為主要場景 (但也不排除是贊助的關係) ，但亦不乏突然低解像的疑似罐頭片段。

而電影早段打鬥的色調、鏡頭、節奏營造出危險的氣氛，是電影中最出色的部份，及後的昂坪 360 決鬥雖然非常無厘頭但效果還是十分新鮮。

電影的故事主線其實頗具玩味，除了如常地誤導觀眾，還加入了親情倫理的原素，但執行起來卻非常難看，因為這類懸疑式電影好看與否，關鍵在於揭盅前鋪排得是否具張力，這套的電影的根基打得非常差。

節奏真的很影響電影的觀感，«大追捕» 的節奏控制奇差：經常無故 Fade in Fade out、對白速度緩慢、對話場景經常快速切換，雖然預告片好像很多動作元素，但動作場面卻異常地求其，HKDI 追逐的一幕篇幅很短，短得自己也想不到這樣就追完了，表現不到應有的緊張感。

實際上大追捕是一部文戲格局的電影，導演把大量時間撥給演員發揮，希望透過眼神及動作讓演員以演技交代劇情，然而每個角色的定位都很顯淺，經常用「因為…所以」的手法去展現角色特徵，太刻意而欠缺說服力：例如任達華因為老婆不明不白自殺，所以就有追求真相的性格；查案要把相鋪滿一地、寧願查案也不洗澡就等於查得很認真，這些明顯的特徵似是想把他塑造成如 «神探» 中劉青雲般的古怪、聰明的探員，但其突兀的自說自話、你阿媽係女人式的推理又顯得這個人很智障，快到結局時提示已明顯到不行，他還在苦思的樣子實在令我看得很辛苦。

張家輝則由於啞巴的設定，演技的效果自然更加突出，而他在片中的演技是無庸置疑地好，在琴行重遇女兒的一幕非常真誠動人，然而編劇把一些騎呢行為加上去時又變得很古怪，例如無故跳海游水、喜歡一路食甜筒一路 J 腳之類，起初還以為是伏筆之類，怎料只是坑爹的情節。

除此之外，王敏德叫人聽電話、余安安的扮暈、從文詠珊死魚眼中看到一點良知之類的情節也十分搞笑，令人摸不著頭腦。

正如文首提及，故事的大綱有趣，但導演故弄玄虛的技巧太低手，以懸疑風格相比 «龍紋身的女孩» 出色得多；以鬥智風格相比又遠遠不及 «暗戰» 般鮮明的角色對決，縱使電影結局顯示出這套是一套賣親情的電影，但這種親情只能算是一點鹽花，本身這套電影難看這個事實還是改變不了。

一部融合了韩国悬疑情节 日本恐怖片段 香港警匪手法的片子 我无法不直呼 扮演哑巴的张嘉辉不是影帝了 片子情节很深沉 背景的钢琴曲一再贯穿两小时的故事 结尾给予了所有的答案 是添足 也是交待 女主角很像@梁緣同學 清澈得让人难忘 很赞的一部电影：《大追捕》推荐大家去看。

对不起，我只能说还沉浸在你证人线人的剧情逻辑思维中。

也许是本人不喜欢这种破案推理剧情的影片吧，实在看得发困，开场我就看得发困，告诉自己耐着性子，后来对精彩的，但是整个影片逻辑混乱，结尾拖拖拉拉，老梁对于这种角色的把握还是很恰当，但是对于片子中的警方那是什么啊？

一个大叔领着个傻X女，然后一样老套的家里有个叛逆的女儿，过着单身的生活，一样老套的家里贴满嫌疑人的照片。

还有一个SBTV。。。。

这算是笑点？

《大追捕》這部影片如果就從故事角度來看，還是非常感人的一個片子，整個影片的基調，總讓我想起《傷城》，當然這兩部影片並沒有任何關聯。

想說說影片比較出彩的地方，張家輝沒有一句對白，整個人物角色卻刻畫得這麼出彩，影帝的演技似乎日趨成熟。

影片開頭，冷酷帶點血腥的打鬥畫面，很成功地為王遠陽塑造了一個冷血殺手的感覺。

然而，當王遠陽初次看到小雪時，和林SIR首次見面對談時，以及面對林SIR墜樓自殺時，那些個招牌的笑容還是很成功地幫助人物進行轉型，以致最後真相昭然若揭時，王遠陽的慈父形象變得合情合理。

而這些笑容的背後，多多少少還是會讓人想起了早期張家輝的各種影片里，那個負責嬉皮笑臉的小混混角色，雖然張家輝現在的年齡感覺已經不再適合那些角色，或者說不再需要他飾演這些角色。

如果說張家輝是片子的一個重要賣點，那另外一個賣點當然少不了任達華。

影片一開始，任達華飾演的林正忠，林sir就刻畫出一個典型疼愛女兒，卻因為辦案工作繁忙而無法過多陪伴女兒的父親，不曉得這裡導演是有意還是無意刻畫這樣一個角色性格，然而這裡的鋪墊，使結局王遠陽墜樓前，兩個父親之間的交談，及王遠陽墜樓后，林SIR收到其信息后的痛哭顯得合情合理。

畢竟，如果從一個警察的角度看來，林SIR的表現似乎有點不合情理，然而，從一個父親的角度看來，林SIR的表現就為警察的身份平添了一絲溫暖。

但是如果從推理的角度而言，整部影片還是相對差強人意。

有人拿這部片子和東野圭吾的《 嫌疑人x》做對比，兩部片子的確有一點類似的地方，但就推理角度來說，後者似乎就出彩太多了。

影片著重強調林SIR是一個喜歡翻舊案的人，甚至不惜以林SIR老婆自殺身亡多年原因不明，來進一步渲染林SIR喜歡翻舊案的查案喜好，似乎這就合理化了林SIR找到最新這宗徐雪父親兇殺案和二十年前王遠陽兇殺案的關聯。

不曉得現實中警察辦案的情況如何，但總覺得不至於推理不出這樣簡單的案犯嫌疑人，這樣一種推理，似乎只要是簡單排查徐父的仇人，就可以推出王遠陽是其中一個嫌疑人。

此外，林SIR在追查王遠陽背景時，提及了當時審理王遠陽案件的警察是一個非常討厭強姦犯的警察，似乎是爲了合理化王遠陽被誤判入獄找到一個理由。

但這一部份，也提及了林SIR當時看到了審案過程的嚴刑逼供，這一部份的刻畫，作用為何，或者說是否有必要，值得商榷。

而徐父過世后，徐母面對警察詢問時，以心臟病逃過詢問，似乎也非常牽強。

此外，屍體無故不見了，徐母徐雪竟然可以在面對警察時沉著應對，未免也太不符合常理。

另外，故意襲擊女警阿瑩，然後撥通林SIR的電話，如果王遠陽的目的是爲了警告辦案警察，襲擊已經達到這種結果，撥電話這裡似乎就顯得多餘。

最後，王遠陽墜樓的情景延續了所有捨身為人，捨身取義的墜樓墜崖的唯美場景，雖然稍顯造假，不過爲了迎合觀眾情緒，似乎也是很必要。

但是，關於這部影片，最不滿意的并不是這一塊，而是王墜樓后，竟然還有很冗長的一段情節，徐雪自首，林SIR說“我在你眼裡看到了良知”，後面這些其實都沒有必要交代。

畢竟，就算林SIR不對徐雪說要記得王這個人，然而，王墜樓前將其親生母親的照片掛住徐雪脖子，以及徐母其實深知這背後的所有事情，都不難想像，日後，徐雪還是有機會瞭解自己的身世及王的背景。

然而，還是不得不說，這部影片，還是讓觀眾感受到父愛的偉大，王遠陽墜樓后給林SIR的信息里，那一句“我真的很想知道，親眼看著自己女兒長大是什麽感覺”，還是讓人感到無限唏噓。

最後一句，被父親親眼看著長大的感覺，真幸福。

今天下午看完了《大追捕》。

整体质量在港片中实属上乘，演员表演、导演说故事的能力、悬念的设计、配乐的渲染、剪辑的风格，都为这部影片添色不少。

但是该片核心部分——剧情有明显硬伤，关键的逻辑部分不通，妨碍了该片水准的继续上升。

先来说说优点吧。

该片最大亮点是张家辉的演技。

辉仔近几年在电影方面交出的答卷着实让人满意，虽然之前的演技早就得到大家肯定，但是拿到金像影帝之后感觉又上了一个台阶，从《证人》、《线人》到现在的《大追捕》（直接无视烂到爆的财神客栈，我只能说烂片不是他的错），表演水平一直维持在很高的level上，特别在刻画角色内心、单纯通过表情来饱满人物性格方面已经达到炉火纯青的地步。

个人认为这次的《大追捕》，至少从个人演技上给自己树立了又一个里程碑。

该片张家辉饰演的是一个哑巴，没有一句台词，要以这样一个角色作为主角，扛起整部电影，对演员表演的难度要求可见一斑。

所幸导演请的是张家辉，否则我很担心整部电影都会砸在这个角色上。

在片中，张家辉仅用表情、眼神以及肢体语言，把一个含冤入狱20年的犯人、为女儿奋不顾身的父亲演绎得活灵活现。

该角色的大量内心戏，均是本片的亮点，尤其是他刚出狱偶遇女儿的表情刻画，入木三分，让人不由击节赞叹。

对于其他角色，任达华的表演可以说中规中矩，并不是他演技不好，之前一大把强片已经证明了他的演技（如黑社会），只是他饰演的警察需要使用高端演技的地方确实不多，妨碍了他的发挥，而且剧情设定使得他整部戏都追在张家辉屁股后面，感觉像是窃听风云2中的古天乐，因此出彩程度打了折扣。

其他演员表演也都在水准之上，貌似找不出演的不太好的演员。

不得不提，个人觉得文咏珊非常漂亮，之前在《内衣少女》里就觉得漂亮，这部戏更显得清新脱俗，气质绝佳，作为女主角演技尚可，也是本片亮点。

导演方面，影片开头的设计就是一场血肉横飞的群架戏，张家辉一挑四，非常真实，看得我都有点心惊肉跳，奠定了本片“诡异”的基调。

之后电影中的剪辑、配乐以及张家辉的阴森的表情都使得该片诡异程度不断加剧，而时不时的双线重叠叙事手法也增加了该片的紧张感。

因此从悬疑片的角度来说，整部影片情节紧凑，节奏快慢适宜，良好的氛围渲染，主要角色性格立体饱满，导演对影片的掌控确实可圈可点。

说完了优点，说说缺点吧。

之前夸奖该片悬念合理，情节紧凑，为什么我在最开始会说该片剧情有明显硬伤呢？

因为我觉得张家辉挑起警察追捕自己的举动完全是多此一举，也就是说，要是他不干这些，该片在情节上根本没有存在的必要。

我先简单复述一遍情节：男主角跟他女朋友在20年前相爱并生下一女，但是该女生养父对此非常愤怒，将女生关起来并在酒后错手杀了女儿，嫁祸给了男主角，让他白坐了20年牢。

男主角出狱之后又遇见他自己的女儿（当时的婴儿），并在女儿别墅对面租了一个房子希望多看看女儿。

当他发现女儿被养父在酒后暴打，错手杀了养父时，他为了保护女儿将尸体拖走并有意识的留下证据让警方追查自己，在警方查到之后自杀的故事。

从我的描述，这个故事的大体架构并无情节不通的地方。

但是看过电影，了解故事细节之后，相信大家都会觉得，男主角一次又一次留下证据的举动实在是完全没必要，除非他确实没事干，想玩玩警察也玩死自己。

男主角留下证据的动机是要保护女儿，掩盖女儿错手杀人的事实，但是在影片中，警察压根就没怀疑过他女儿杀人，本来嘛，那么一个娇滴滴的小姑娘，谁也不会想到是凶手的。

而且片中警察没有任何一个怀疑的镜头出现，倒是任达华当了一回怪蜀黍，跑到女主角房间里面跟人家说了一通别伤心啦blabla的肉麻话，得到谢谢的回答之后还假装害羞了一把，完全是合家欢的镜头。

而张家辉方面，他在毁尸灭迹方面做得非常好，尸体身上各种伤痕，还毁了容，完全没有任何证据留下，同时有关他的案件是20年前的，如果自己不主动给证据警方打破头都不会怀疑到他（当然，本来就不关他的事），因此张家辉这么做完全是没事找事。

而如果张家辉不主动留下证据，这个案子估计也就成了一个无头公案，本片也就拍不下去了。

因此我认为张家辉主动留下证据的行为实在是不符合常理，逻辑不通，使得本片存在的根基不牢，是为硬伤。

好吧，就算张家辉刚开始不知情，怕女儿会被怀疑，因此在尸体嘴里面放了一颗纽扣，误导警方的查案方向，那过了几天也应该发现警方不怀疑女儿了，而且单凭一颗纽扣，警方本来就完全查不到线索的，纽扣不是女儿家里的，还能起到撇清女儿嫌疑的作用，那他本来就不需要再有任何动作了，这样他和女儿都能安全。

但是他不干，他又跑去楼上在警察头上扔玻璃，硬是让警方注意到自己这条线，来查自己来抓自己，实在是没必要。

好吧，我就当他这么做是想进一步混淆警察视听，让警察把查案重点放在自己身上，但是做完这一步也应该够了吧，警察怀疑自己，有个屁用，警察人证物证都没有，根本没法告自己，做完这步目前的状态顶多就是警察天天监视自己，自己和女儿依然安全。

但是他不干，越干越出格，跑去人家女警察家，把人家捂晕了塞个跟尸体嘴里一样的纽扣到警察手上，典型的此地无银三百两，傻逼都能想到是误导查案了，既暴露了自己又让警察认为他想掩饰真相，把自己和女儿同时推向危险。

真是多此一举。

最后干脆还来个绑架女儿，想用这种方法撇清女儿的嫌疑，殊不知就是因为他一次又一次无聊的举动，才搞得警察天天往女儿家跑，对女儿他妈洗地板产生怀疑的。

不然警察才懒得天天往山上别墅跑呢，你自己在家天天洗也没人理你。

最后张家辉死了还给任达华收了一条短信，把事情的原委大概说了一遍，我就想问你怎么知道人家电话的？

而且你都死了怎么发短信？

莫非你也看了源代码知道平行时空？

别跟我说是他跳楼的瞬间发的，是，我承认他跳楼时候的表情很享受很销魂，但是瞎子都能看见他手上啥都没有，发哪门子短信啊。

你也别说是设定了定时短信，他在牢里关了20年，一下就学会了这么先进的东西？

话说我都不会发定时短信。。。

而且他费工夫查怎么发这种短信就为了给警察发条无聊短信？

那倒是跟他前面那些脑残举动挺相配的。

最后的最后，任达华跟他的疑似女友（女警）聊起这个案子，女友还夸他说也就你能一直查查到真相，别的警察查到纽扣估计就不查了，我就想说要不是张家辉自己脑残一直给你们线索，你们真是屁都查不到，完全被耍得团团转还好意思自夸，真是无语。

以上就是我对该片的点评，单纯的个人观点而已。

无视我说的硬伤的话，是一部好片，还是值得推荐的。

1、从最开始“看到他就怕他怕得要死”，到后来“看到他流泪自己也好心痛”......张家辉，u did it！

2、虽然任达华又演了一多年来演了很多遍的角色——但似乎新意也在。

许是剧情的缘故，连王敏德这个“演了好多年”的变态&坏蛋也没觉得老套。

大概还是张家辉的肌肉和演技太猛烈，大家都融合得刚刚好。

３、然后配乐竟然是梅林茂！！

好几次让人莫名的惊吓不轻。

这一次我真的没有很喜欢他。

从1997年到2012年，回归之后的香港电影，在当年亚洲金融危机的阴影下，已经步履阑珊的走过了十五个年头，在这这期间，香港电影“薪火相传，承先启后，北靠神州”，大量电影人不断涌入内地，开启了合拍片的天下。

一方面不断延续与发展了过往的故事模式与内核，另一方面也不得不堂而皇之的折中处理，以应对内地市场的大环境。

事到如今，合拍片遍地开花，但失掉风格的电影却大多叫座不叫好，令喜欢香港电影的观众料也难以下咽，而昔日的东方好莱坞继续沉沦。

难道香港电影为了一味的迎合内地市场而逐渐要走向消亡？

但近期的市场却给出了一个否定的答案。

时值三月，多部纯真的香港电影涌入内地市场，从月初的《潜罪犯》，到票房大收的《桃姐》，再到随后而来的《春娇与志明》，一部部精彩而又味道纯正的香港电影又让港片迷感受到了那春风拂面的久违气息，当然，还有一部代表香港正统娱乐电影风范之作——《大追捕》，这个带有老式港片味道的警匪故事在如今港市低迷的情况下，新导演周显扬与他的诚意班底却给了望眼欲穿的港迷们一次“开斋”的机会，而且味道不错。

《大追捕》属于那种未映先红的典型，早先电影病毒营销策略将张家辉的通缉令遍布于街头让不少百姓信以为真，而本片定在3·15打假日公映显然有备而来。

而本片也是围绕着张家饰演的变态杀手辉与扮演警探的另一位影帝任达华一场斗智斗勇、惊险刺激的对决而展开。

片中大量对暴力场面的渲染直接挑战了内地电影的审查制度，强制的雄性气息，扑朔迷离的案情，还有人物内心极端化的真实写照，让本片变成“有血有肉”的情意写真。

而《大追捕》最吸引人的地方，还在于这个纯正港式味道的故事了。

监狱中的火并乱斗，变态杀手的重出江湖，性格火爆而癫狂的警探，这些在大陆影视剧中所不齿的视角却在港片世界里大放异彩。

这个黑里透白的故事算不上新意，但在电影整体极度压抑的情况下却把极端的人性无限放大。

杀手与警探，典型的双雄片格局，针锋相对，剑拔弩张。

张家辉在片中通篇没有一句台词，只有那群空洞的眼神。

而任达华且颠且狂又不失大气与睿智。

随着剧情的推进，案情的抽丝剥茧，这两个身份悬殊的人，在片中，在这个阴郁的环境中，却有一种“同是天涯沦落人”的感觉。

而目前香港电影里不正是缺少这种暴戾环境下和警匪双边的饱满故事与人物吗？

作为一名新导演，周显扬为本片交出了一份不错的答卷，为香港电影带来一丝新气。

同样，那边许鞍华身为一名叱咤江湖多年的老导演，在《桃姐》中，以另一番姿态，也博得满堂喝彩。

香港电影中总是有两个永远不变的核心，一个是“娱乐”，另一个是“生活”。

如果是《大追捕》代表了香港电影的娱乐心态，那么《桃姐》则是代表着那生活气息。

《桃姐》名震威尼斯，勇夺金马奖，不仅仅是对老一代电影人的嘉奖，更是对曾经辉煌的香港电影一份肯定。

许鞍华接地气的拍摄手法，那娓娓道来的生活气息沁人心脾。

叶德娴诠释的桃姐感人的形象深入人心，刘德华收放自如的演技也让这个已知天命的男人变得成熟厚重。

无论是电影的生活气息感人肺腑，还是影帝影后们同台竞技的别样风景，《桃姐》那触动人心的主仆情都令人为之动容。

在夕阳中的香港电影，要想走过黎明前的黑暗期，迎来下一个曙光迸发之时，就需要更多的新生力量前仆后继，而目前香港电影与内地对接之后，缺少的恰恰是本土新人的接班，一方面《桃姐》的成功证明了香港电影人依旧宝刀不老，另一方面《大追捕》的凌厉果断，也代表了香港电影人新生代力量的不容小觑。

当纯粹香港电影人度过合拍片茫然阶段之后，新人们似乎也进入到了更加自由的创作空间，去扶正窘迫的香港电影。

这就是香港人的精神，也是香港电影中所贯穿的希望，就像《大追捕》中一样，即使遭遇再多的失望，希望还是隐隐若若的浮现着……或者我们也可以理解为香港电影本身在面对挑战时的心态。

文/是俊香港的探案片，大都推理弱。

与其发展逻辑上的智斗，倒不如走感情线的捷径更符合市场。

《大追捕》是一个悬疑命题下的情感戏，为了配合悬疑而半遮半掩地表现，反倒规避了俗套的感情告白而引起的狗血。

张家辉成了哑巴，去台词带来的直接结果，是让行动和表情变得更精细也更整体。

从这个角度来说，并不是张在此剧中的表现有多好，而是其角色本身的悲剧性与行动力，让观众更紧张地跟随他投入剧情。

高关注度下，没有大的毛病，便是很好了。

很多香港影片喜欢把主角警员设计成中年危机男，工作上有着经验和能力积累起来的威信，但并不在高层受重视。

生活中却被青春期的儿女折磨，并且还多伴随着一个死得不明不白的老婆（需要有一块心病），而他的能量来源则是探案的成功，和一个看起来假小子实则小萝莉的女同事的爱。

任达华承担了这个角色，演得很贴切，基本上这个类型，只要你年龄和性别对了，就哪都对了。

我一直觉得张家辉是那种能把主角演成龙套的演员，不是演技问题，纯属气场弱。

但居然也遇到了这样一个为他的气场量身定制的屌丝男中年角色。

屌丝的爱真伟大，伟大到可以形成“殉情未遂变身肌肉硬汉”，“为报情仇虐尸惨绝人寰”，“窈窕萝莉终于魔爪逃生”，“哑汉阿黄二十年说不出口的秘密”……这样的系列报道。

阿黄小时候是神童啊，看得时候我就无限感慨，原来神童和屌丝，不过是一种生物在不同时间段的生态表现。

你们会发现，他此次的戏路概括来说便是：没表情——没表情——笑了——没表情——没表情——笑了——尼玛居然有独白说话了！

——哭了。

嗯，就是这样。

但是我喜欢《大追捕》的主线故事，让我想起那个我最爱的母爱的段子：幼时因为妹妹太吵所以把她杀了，尸体丢到后院井里，第二天消失了。

后来因为同桌借钱不还所以把他杀了，尸体丢到后院井里，第二天消失了。

后来因为老板捏我屁股所以把他杀了，尸体丢到后院井里，第二天消失了。

后来因为母亲老是唠叨所以把她杀了，尸体丢到后院井里……一直没消失。

我想如果我杀人以后，在凌乱跌宕飘忽不定的精神情绪过去之后，再往那案发地点深情一望，发现已有人替你善后，一定被这命抵命的真爱感动得梨花带雨。

这故事最大的问题，就是任达华的能力被莫名其妙地拔高了。

那是种虚高，他的每一个推论都很正常，并且直到最后真相已经非常明显了他仍然在纠结。

相较于其他警员，他的优越性不过是经验和怀疑主义，但仍是走一步看一步的主。

而张家辉的角色具备了特色的资源整合能力，索道突袭及照片物证的曝光，走一步看两步，但也差不去多少。

不过他俩不来电，丧失了许多合理遐想的空间。

开会了，不写了。

╮(╯_╰)╭