0.5毫米

在日本这样一个老龄化严重的国家，这部电影还是有相当社会意义的。

五个境遇不一的老人，或者说五个在不同困窘中的老人。

一个常年卧病在床；一个被儿子觊觎棺材本，带着氧气瓶就离家出走；一个被女儿抛弃，还险些被黑社会诈骗；一个轻度老年痴呆，每周三天谎称“学习会”，在外瞎逛；最后一个其实并非老人，只是我们依稀可以看见他一个人无依无靠、无亲无故，孤独终老的未来。

同时，导演将五个老人都设置成男性。

我认为，意在以“性需求”为突破口，探索老人在社会中位置的尴尬。

一个曾性侵女儿，并企图非礼纱羽；一个吃了纱羽豆腐；一个在书店偷偷看青山裕企风的少女写真集，偷看纱羽洗澡；其他也都有轻佻不检点的举止。

如果出现上述行为的是高中生，或者是青壮男性，情况可能会有些不一样。

翻翻少女写真集无伤大雅（个人也很喜欢青山裕企的几本衫女写真集）；调戏、偷窥会被描述成春心萌动、好色、工口等等。

但是老人的话，则会面临为老不尊、不要脸、恶心等等要更严厉一点的道德指控。

我认为原因有二，意识老人被“去性化”，随着生理和性功能的衰减，老年人可能存在的性需求的漠视，被认为多少是不耻的行为。

二是一般地，老年人形体与面貌已经脱离了普罗大众对美的认识，面容失去美，身体不再性感。

相应地，老年人因此也被一定程度剥削了追求美、拥有美的权力。

这只是老人面对困窘的一个方面。

老年人被忽视的情况广泛存在。

这里我想说的忽视，不是独居老人无人照看，或者社会对老年人的冷漠。

而是一些作为青壮年稀松平常、唾手可得的人类基本需求，在老年人身上有时会成为奢望。

第二位老人的儿子对财产的虎视眈眈。

在东亚，似乎老人照看孙辈、将钱留下给后辈是理所应当的事。

一种大家的习惯，无形中给了想自己掌控财产的一部分老人以压力。

第三个，偷自行车也罢，上了假装热情贴心骗子的当也罢，都是内心、精神生活空虚，渴望被重视、害怕的遗忘、害怕孤独的表征。

（当然偷自行车还有猥亵女性身体的成分）第四个在护工来的那三天都会谎称有“学习会”外出一整天，实则无所事事。

他是很看重护工那句“这么老了，还从事教师工作。

”的。

同时他对自己随时可能到来的痴呆深感忧虑。

他于是心虚地可以在别人面前塑造一个自己依然能发光发热的假象，而不是一个等待别人照顾的无用之人，也在别人的评判里找到一丝自己尚未痴呆的虚假安慰。

所以，对老年人不仅仅是要尊重、正视他们的性需求，其他生理、心理需求。

而是要把他们当作一个正常的社会人。

“尊老”，我认为，是指对身体机能有所衰减的老人，予以相对的帮助。

而不是把他们圈出来，当做一个需求与青壮年有别，想法思维与青壮年迥异的群体。

老人只是“老”了。

但他们依旧有正常“人”的欲求，有社交需求、被认可的焦虑、自我认识的惶惑、对寂寞的恐惧等等。

第一个小节是蛮特殊的存在。

它不仅勾连起最后一个小姐，而且编织了一个复杂的家庭伦理故事，拓宽加深了电影表达的东西。

可以推断老父亲曾性侵女儿，而女婿可能察觉出异样，在不知道是不是自己亲生女儿出生前离开了家，而妇人为了保护女儿免遭父亲魔爪，将她当成男孩来养。

这层关系，导致了兽父作茧自缚、母亲上吊、女儿内心首创、父亲酗酒成性。

如果其余的在某个角度可以归类为“老人变坏”。

那这个就是扎扎实实的“坏人变老”了。

被捆绑其中的每个人都受到了不可挽回的伤害。

纱羽挣脱着逃脱了出来，还带上了片冈家的女儿。

一个生理不完整的女人，和一个心理不完整的女人，相伴开始了她们的旅途。

（其实，这段我认为还是有更深的东西，不过还没想清楚。

） “老”很可怕，也束手无策。

不过还是希望“老”只是“人”的注脚，而不会以“老人”的形象喧宾夺主。

把老人当做这个社会正常有序进行的一部分，而不是置于一个社会之外的养老体系里面。

是日本，也会是我国面临老龄化问题的时候的一个思路吧。

主人公山岸纱羽是那种一开始让人捉摸不透的女人，她的神秘并非喜怒不形于色，而是来自一系列稀奇古怪的行为。

表面上看起来足够简单，你却难以为她的行为作出合理的解释。

纱羽做过几年看护工，出意外后被公司辞退。

想必本就无家可归，丢了工作便失去了寄宿的条件，接下来不小心又丢了手头的积蓄，对于无一技之长的女人来说，此时找个男人“挂靠”当是理想的选择，若无法找到可靠的男人，又不能自食其力，往往这样的女人会因一念之差沦落风尘，走向堕落的不归路途，纱羽却选择了流浪。

曾经有多少青年男女怀揣着放逐的文艺幻梦，过起了柴米油盐的寻常日子。

要知道流浪是一种不切实际的生活，所以你难以将流浪的标签贴到纱羽这个普通女人身上，多数时候的她缺乏沉默和对生活的思考，也鲜有忧郁和顾影自怜的时刻，甚至连迷茫的眼神也是少的可怜，说到底，她露宿街头实在是无家可归。

但是，从某种层面上说，纱羽同老人交往的过程，又像一场接一场的受虐，这便是让人困惑的地方，这个普通女人的神秘感就来自于她经常表现的像个不折不扣的受虐狂。

而流浪实际上就是一种持久的受虐，所以《0.5毫米》也的确算是一个女人流浪的故事。

《0.5毫米》有着公路片的特点，由于纱羽的主动选择，她分别遭遇了五个不同的老人，发生了五段大同小异的故事。

垂暮之际仍渴求性爱的老人，有家不回自由散漫的老人，孤独无友的空巢老人，对少女持有幻想的老人以及在穷苦中度日的郁闷老人。

这些人的不良嗜好或者习惯，让纱羽有了可乘之机。

但也由于纱羽“乘人之危”，在与老人的交往中闹了很多矛盾，也因此制造了很多笑料。

人是爱与恨的合体，纱羽对老人的照顾却无目的可言，看起来更像是得了看护职业病，通常有关怀强迫症的人才会表现的像她那样。

对本片的演员们都不是很了解，但他们的表演非常自然，足以与本色出演媲美。

印象最深的是迷恋少女的那个色老头角色，该演员在《座头市》、《艺妓院的凉子》中扮演了类似色心荡漾的角色。

《0.5毫米》虽然出现了很多老人，但这并不是一部揭露老年人秘密或者记录他们晚年生活的电影。

年轻与衰老的碰撞，实际上展现的是现而今人与人之间的紧张关系：渴望被爱的，当爱来时，又小心翼翼，充满怀疑，甚至拒绝；主动去爱的，却要苦苦寻觅爱的对象，这是老人和纱羽的共同遭遇，当然也代表了现代人的普遍困境。

人是群居的，人却生而孤独，他们有时关注了彼此，到最后仍然将目光拉回自身。

那么，人果真还能做到互相关爱吗？

像电影中说的那样，当今的日本男女缺乏那种同向靠近的精神，哪怕是以0.5毫米细微距离接近，当这一距离乘以万计，也能堪比移山的力量。

片中老人说的是反战的改革之力，但纱羽听罢，也许陷入了第一次对自身的审视。

这番话最终给她流浪的生活指明了方向。

由此观之，纱羽之前对老人们的关爱，是一种不自觉的行为，近乎本能，当她在末尾再次遇到自闭症男孩小真的时候，她的主动靠近可以说目的明确，她在自觉的拉近俩人之间的距离，并且以一定的速度慢慢走进女孩内心的封闭世界。

小真以一副怪模样出现在影片开头，不过那时候并没能引起注意，就我的观影经验来看，她极有可能不会再出现在结尾。

开头只是纱羽流浪的成因，就像英雄片的主角在电影开头总会深陷一团打斗，而这次打斗通常跟之后的情节无任何关联，仅仅为了显示主角的能力。

那么现在看来，小真再次出现在影片的结尾，意味着纱羽的流浪其实就是一个与小真从不自觉到自觉靠近的过程，这才是“0.5毫米”的具体指向吧。

看护老人的工作可算是一份特殊职业了，此种演绎特殊职业人日常的类型片在日本近几年偶有出现，在口碑和奖项上都大有收获。

《入殓师》算是最出名了一部，此外还有《多田便利屋》、《编舟记》、《哪啊哪啊神去村》等片，影片中的这些人对自己的工作往往有着常人难以理解的执念，因而显得不食人间烟火，稀奇古怪又神秘。

但在我看来，《0.5毫米》中的山岸纱羽更像横道世之介，只是简单又爱心泛滥的一个普通人，在常人看来却简单有爱的过了头。

人老了什么样？

如果你只能想到类似身体机能下降、思维僵化、活成了一个树，这些比较宏观概念的词汇的话，我建议你看一下电影《0.5毫米》，来一场真实的心灵震撼。

《0.5毫米》是一部由女护工佐和串联起整个故事的老年群像戏，它将视角对焦在了更边缘的老人身上，并将这一切融入到了社会、道德和人性中，通过导演现实主义镜头折射出一系列有关老龄化的社会问题。

《0.5毫米》有点类似公路电影，女主佐和是有心理创伤的女护工，因违反护理中心的规定被开除，无家可归的佐和被迫开始流浪。

影片中佐和一共遇到了4位老人，每个老人的故事都代表着一种现实中真实发生的荒诞。

但就是这些被抛弃的边缘老人，用人性撕开了边缘的裂缝，让光透进了佐和封闭的内心，在一段段风趣、悲凉的晚年人生中，与佐和上演了一幕幕自渡与渡人的救赎故事，并将“自渡”与“渡人”之间的因果关系给出了深刻的哲学思考。

老年人的“隐痛”，人类社会的悲哀人老了，最没尊严的便是生活不能自理，自己曾经坚持的那些对身体的隐秘，一一暴露在人前，以最有智慧的模样遭受最严重的来自身体的羞耻、尴尬。

影片中的片冈昭三就是如此，衰老让他的身体机能下降到失去了对身体的控制权，现在的他是一个连抬手都困难的垂垂等死的老人，生活中的一切都需要别人帮忙。

影片中佐和在给片冈昭三换尿不湿时，老人控制不住当场尿了出来。

影片中安藤桃子给了片冈昭三一个长达3秒的近景来表现老人此刻的绝望。

除了身体衰老带来的“隐痛”外，影片中，安藤桃子将更多的篇幅放在来讲述情感缺失带来的“隐痛”上。

康夫的妻子死后，儿子每天为继承康夫钱财的事情争吵，弄得家里整天乌烟瘴气，孩子们看不到康夫痛失老伴的苦楚，也不关心康夫是不是快乐，唯一在乎的只是老人的钱财。

厌倦了家里鸡飞狗跳的日子，康夫离家出走。

在大家眼中，石黑茂是一位脾气古怪、神神叨叨的孤寡老人，看人不顺眼就扎他车胎，看人顺眼就偷他自行车。

在他的世界里，女儿、女婿对他不闻不问，快节奏的社会中，也没人愿意分心去聆听一个老头的内心世界，除了骗子。

长期孤寂、被周围隔离的生活让石黑茂对人产生了认知偏差：愿意认真听他说话的就是好人，哪怕他是骗子。

和上面两位老人相比，真壁义男的孤寂更深，他参加过二战，和大多数国人的信仰不同，他对战争深恶痛绝，时刻被内疚折磨，而家里的妻子至死深爱的都是“晋一郎”。

人到晚年，他无儿无女，除了瘫痪在床、精神失常的妻子，以及觊觎他财产的侄女，他什么都没有。

双重折磨，孤寂无人诉说。

关于孤独，卢梭说：“就这样，我在这世界上落得孤身一人，没有兄弟，没有近邻，没有朋友，没有社交，除了我自己，什么都没有。

我原是人类之中最乐于交际、最随和亲切的一员，却被所有人弃如敝屣。

”影片中，佐和遇到的这四位老人几乎包含了社会中全部的边缘老人，导演安藤桃子有意按照佐和流浪的时间线，将老人的“隐痛”递增。

从身体崩溃到情感溃堤，一步步撕开那些被我们忽视、默认的社会处境。

根据国家统计局发布的数据，截至2019年末，我国65岁及以上人口数量达到17603万人，占总人口比重达到12.6%，按照联合国的标准(7%)，我国早已步入老龄化社会。

影片中老人的哀怜，或许也是未来老龄化社会我们的哀怜。

亲人对老人的态度，以及周围人对这一现状的默认，好像都在诉说：不被看见的心理孤独以及被封锁的情感需求，是社会慢慢在抛弃边缘老人。

彼此靠近0.5毫米，便是完成救赎影片中的佐和算不是一个绝对意义上的“好人”，她有着自己的恶趣味，尤其在拿捏老人上。

但不管是她对“性”的随意态度，还是对老人的“恶趣味”都源于她的自我认知缺陷，她先天无子宫，分不清自己的性别划分，就好像一个介于阴阳间的人，她在不停的寻找自己的定位。

影片中所有的故事都是围绕着佐和的自渡之路展开，佐和与老人的相遇是“渡”的叠加，每遇到一个老人，佐和的内心就积累一些打破牢笼的力量。

影片中，安藤桃子对救赎的处理很具哲理性，它根植于人性，将“渡”变成了彼此成就，而真壁义男对佐和一段剖析自我的忏悔，在点题的同时又升华了“渡”的主题：这之中的每个人，都有其生活与善恶，爱憎浑然一体。

被逼至极限的人的光辉，会超越极限，并作为自我存在而觉醒。

这会成为足以移山的力量。

这座山就是指：每个人的心灵间距，虽然可能只有0.5毫米，但这些毫米聚集到一起朝同一方向移动时，就成为革命的开始。

今日的日本人还存有这样的精神吗？

人背负着生死而全力奔跑，在瞬间的觉醒与刹那的解放中，或许能找到永恒的光明。

于是，就找到了应该守护的爱。

影片中老人与佐和的救赎与“渡”，其实都是在讲述，聚焦能量朝同一个方向移动。

不管是佐和，还是老人们，他们的目的刚开始都不是自渡，却又都在靠近中完成“自渡”。

佐和将分不清卡拉OK店和旅馆区别的康夫，拽进卡拉OK包厢，在陪康夫唱歌发泄的同时，也解决了自己的食宿问题，而康夫也因为这片刻的欢愉、放松，对离别的佐和给出了温情：1万日元和一件大衣。

为了解决食宿，继续流浪的佐和，又拿石黑茂扎轮胎的把柄成功混进石黑茂家里。

刚开始石黑茂对佐和各种挑刺，但佐和依旧以一种嬉闹关心石黑茂，做饭、收拾家务、和老人一起把偷来的自行车还回去、和骗子斋藤硬碰硬。

没有谁的心是坚冰，哪怕是刚开始各种讨厌佐和的石黑茂，情感干涸的石黑茂在佐和的润物细无声中敞开心扉。

离别时将自己的宝贝车和100万日元送给了佐和，而影片最后100万是击碎佐和忧郁内心，完成“救赎”的金钱支持。

佐和完成自渡的精神支持来自真壁义男。

告别石黑茂后，佐和在流浪的过程中，又用同样的把戏住进了真壁义男家。

面对来自真壁义男升级版的厌恶，佐和一面选择继续无视，一面关心老人，不许老人买不适合吃的食材、满足老人对“性”的一些小心思、帮助老人照顾瘫痪的妻子，消除老人与妻子间的隔阂，不揭穿老人白天不是去上课而是消磨时间的谎言。

没有谁是一座孤岛，也没有谁的心不被爱温暖。

离别时，真壁义男的对自我的剖析以及对人性的理解让佐和的自己真正觉醒。

其实影片中，三位老人对佐和的救赎是不断递增的。

与康夫分别后，佐和目送他远走；

与石黑茂分别后，佐和开车离开，把车停在林荫道，趴在方向盘上，感受阳光照在脸上的暖意；

与真壁义男分别后，黑暗中的佐和坐在车里，神情中有着无法诉说的哀痛。

周国平说：“一切终将黯淡唯有被爱的目光渡过金的日子在岁月的深谷里永远闪着光芒。

”佐和带着从老人那里唤醒的自我，拯救了另一个迷途的灵魂——真子。

真子是外公强暴母亲生下的孩子，她的出生带着原罪。

为了真子不被外公伤害，母亲从小把真子当男孩养，严禁真子靠近外公。

母亲不能和他人诉说的苦楚，让真子一直恨母亲。

外公意外死亡、母亲自杀后，真子就和名义上的父亲生活，但了解乱伦丑闻，从未相见过的父亲，不喜欢自闭、只知道吃东西的真子，一次激烈的冲突后，父女撕破脸。

佐和用从老人那里收获的温暖和治愈，治愈了真子，在一段堤坝上，真子拿着佐和留下的那件外婆的红连衣裙痛哭流涕，而佐和抱着刚发现的石黑茂留给她的100万大哭不止。

在哭泣中两人完成了自我救赎，真子明白了母亲的苦心，找回了女性身份，而佐和也找到了自己的定位。

在影片中，佐和和真子都完成了自我救赎，驶向未来，但老人的结局却都不圆满，康夫继续离家，要在死前花完自己的钱；石黑茂一个人住到了养老院；真壁义男老年痴呆，被觊觎财产的侄女接管。

或许影片也是用此在告诉我们，人年轻时有无限可能，但年老后的结局却只有一个，关爱老人的生理需求、情感需求不是那个人能解决的问题，而是需要全社会的努力，毕竟在这个老龄化普遍的世界中，老人面对的困境，可能也会成为将来我们的困境，只有每个人都朝一个好的方向努力才可能改变结局，迎来大团圆，让老有所依、老有所养。

关于剧情的一点猜测：整部电影对女主角山岸的背景交待很少，我们能看到她和一个个老人接触从而涉及到他们的生活里，挖出他们生活中的秘辛，而她自己的秘辛却绝口不提，没人了解她，她一会像来拯救这些孤寡老人的天使，一会又像来折磨他们的魔鬼。

五段故事看起来都是讲山岸和老人，但是我觉得第一段故事是讲山岸和小真家庭，最后一段是讲山岸与小真。

小真这个角色的存在并不是无关紧要的。

我们可以先来看看山岸的形象，第一段故事里面展现的山岸完全看不出来会做出后来那些事的。

她看起来文静懂事，然而看到后来我们都知道那并不是全部的她。

看完整个电影可以发现，山岸似乎只有与老人相处的时候才最随性自然，这份随性自然带着一股无所谓丢弃原则的气息。

而整部电影里面，除了老人，能让山岸说出真心话不摆出社交脸孔的还有一个人，就是小真。

小真的命运是悲惨的。

她所在的家庭是个扭曲的家庭，母亲的懦弱，爷爷的变态以及父亲的残酷都逼的她不得不奇怪。

她从不开口说话，父亲逼问她是从什么时候开始这样的，她也默不作声。

我猜大概是从小学的时候开始吧，从那天在家里的浴室里，母亲把她的头发剪短，收起她的裙子将她作为男生一样养着的时候开始。

可能是那段时间前后，她撞见了正被爷爷猥亵的母亲，或者爷爷突然开始觊觎自己慢慢长大的孙女。

总之就在那段时间前后，她发现了自己家庭的不对劲，而这些奇怪的地方让她不知所措，让她感到羞耻，于是她用沉默来对抗。

小真不是懦弱的，她不像自己的母亲，一边忍受着自己父亲的蹂躏一边用极端的方式去保护自己的女儿。

她太小，她找不到对抗的方法，她只能用自己的方法对抗，母亲禁止她去外公的房间，她仍然要去，去直视那些猥琐和阴暗；看许多许多的书，小真可能是想从书里得到关于悲剧的答案吧。

最后结束这一切的是一场大火和母亲的自杀。

失火和母亲的自杀撞到一起不禁让人怀疑失火的原因。

小真的母亲拜托山岸的时候说她预感到了自己父亲的死亡，她是怎么预感到的呢，她父亲的状况每一天都是那样，而且那一晚所有的事情都是她安排的。

也许失火不是偶然，只是她受够了这样的日子。

再说山岸，无论怎样说，小真母亲的要求还是匪夷所思的，就算为了钱也不能答应的那样随意（这里说随意是因为山岸在同意之前很直白的 问了小真母亲：是要和爷爷做吗。

她在提问的时候很平静，虽然后来考虑了一下但仍然答应了，这里换成正常人是不该这样的反应吧）。

她在小真家里做护工也不是一两天，关于这个家庭的扭曲她应该有些察觉的。

但是她仍然是答应了。

从后来的剧情来看，我们大概能发现，山岸对于老人性的要求是很随意的。

几乎是一种自暴自弃的随意，她看起来拒绝了合浴和偷看，然而她也没有表现出太大的波动，最后没有发展下去完全是因为老人们的自律。

所以也许她也和小真有类似的经历，不过她不像小真那样被妈妈保护了，她大概是屈服了。

这种屈服当然也扭曲了她自己，于是她只能和老人们相处融洽，却和社会上的正常人产生矛盾。

但是如果这个影片只是讲这的话就没有很深刻了。

我们可以看到，除了小真的爷爷，其他的老人虽然有怪癖，但是总的来说还是可爱的。

这些老人似乎给山岸带来了另一种生活的样子，特别是最后山岸发现阿茂给她留下了一百万的遗产。

这里阿茂是已经将山岸当做亲人了，而这缺失太久的亲情一下子打动了山岸，让她彻底对生活改变了看法，于是她抱着一百万嚎啕大哭。

一百万并不是很大的一笔钱，但对于山岸目前的生活来说，已经能将她从目前的困境中解救。

再看小真，她逃离了爷爷，然而却又遇上了酗酒的爸爸。

爸爸当然知道自己的家里发生什么事，他打小真来泄愤，看起来是憎恨小真的。

所以小真也绝望的说：要是我没出生就好了。

然而最后小真离开家决定重新找回自己的时候他摸了小真的头，那是一双父亲的手，小真肯定也感受到了，最后终于原谅了妈妈理解了妈妈。

电影的主线应该是这样的，然后山岸途中遇到了几个老人顺便带出了老人在社会中的生存现状问题。

而关于本片为什么定名0.5毫米。

我觉得是因为极端的困境最终会逼迫人做出改变，哪怕那改变只是0.5毫米，也让人能感觉到生活的大不一样。

这也是一男最后鼓励山岸的话。

日本的文艺电影常常走日常治愈路线，而这部电影却几乎是小说的剧情，处处都是荒诞和极端，让人耳目一新。

用一个主线故事承担着支线的剧情连带反应的问题也感觉很合理，最后仍然绕回了主线。

从叙事手法上看也是难得的佳作。

正是女主特殊的经历让她产生特定的性格于是接触了特殊的群体，从而反应了这个群体的生存问题，这样的揭露合理又流畅。

剧情方面也不同其他电影那样流于平淡。

这在近来治愈日常大行其道的日影中算是独树一帜了，虽然仍然是大片留白节奏缓慢，但也算是有了创新和突破，力荐。

最后，其实我也很喜欢日常治愈的电影，但这类电影看多了会发现不是每部都能打动人，有些拍的稍稍平淡过头的会不小心流于无聊的境地。

拿这部电影和日常治愈的比较并没有贬低另一方的意思。

以上。

电影看完了，五味杂陈。

安藤桃子想表达的内容很多，在此领略一二内心已实属压抑。

第一次写影评，不好，只是一些感悟罢了。

1.关于剧中的老人对性的渴求或对年轻肉体的窥视，难道是因为他们太孤独？

但化解孤独的方式千千万，为什么偏要选择这一种？

对于霓虹国的这种情色文化，不理解故不做评论。

2.细想刚出生的婴儿和将死去的老人活在一个时代，这真是个矛盾的存在。

由于生活的时代不同、认知不同，造成不可跨越的代沟，孩子大了不愿和父母多亲近多半是因为可聊的话题少了，在一起呆着没劲。

这就是人与人之间存在的0.5毫米距离吧，肉眼看不到却着实存在着。

3.实际上何止老人与子女之间存在距离，所有人之间都是。

我们应该反思当下年轻人爱与被爱的问题，我们已经不太会单纯的爱了，总是渴望所获大于付出，凡事总喜欢考虑目的在先。

反之当被爱时，我们有没有给予出等价的爱给对方？

爱是一种能力，我很害怕有一天我会丧失这种能力。

4.最后那个教师爷爷老年痴呆后发表的那番言论令人深思。

国与国之间的战争，是个人与个人之间的冲突再乘以好几万倍，带来的伤害也是不可估量的。

这是站在国家与人民之上的，权力者强加施行的，是恶，是罪行。

并不是每一个人都愿意上战场和敌人殊死搏斗的，他们内心也会恐惧也会退缩，他们也不愿意抛弃妻儿老小背井离乡最后尸首无存。

5.说实话，我很害怕老去，害怕衰老迟缓的肉体，害怕病痛的折磨，害怕孤独的陪伴，害怕死亡。

生活在学校每天看着朝气蓬勃的年轻人不觉得衰老有多么可怕，但走进医院的ICU病房、街区的养老院，看到那些暮色沉沉矣的老人，想到有朝一日我也会成为其中的一员，真是可怕。

6.还是要做一个善良的人呀。

女主身无分文，无家可归，选择了一类自己最擅长打交道的人群作为依靠，看似蛮不讲理带着痞气但却真正的给予了老人们不曾得到的关怀。

其中还意外收获了一部车子和茂爷爷给的100万，虽说为善的目的不是索取回报，但我一直相信好人会有好报，相信因果报应的存在。

7.结局女主带着茂爷爷的100万，带着有精神问题的女孩子，开始了新的生活，就像片尾女主开上的那条绵延不断的公路，不知道终点在哪里，但已经上路了。

试问你找到生活的方向了吗？

导演极具社会学视角，从老年人群体出发，关注到老年人的爱和性的需求，老年人也需要爱和性，像小孩子一样更需要被关注，而不只是身体上的照料。

电影具有日本乃至亚洲电影独特的特色，在导演安藤桃子和安藤樱姐妹身上看到了对社会隐性现实的关注，有很高的社会意义。

年老的老教授不想变得痴呆，做着各种脑力训练，去参加读书会，不想被身体照料，事事都会自己做。

他们更需要的是心理上的关怀与抒发，老教授年轻过拥有自己的故事，他对生命社会以及经历过的战争都有自己的认识，即使是已经过去的历史，但是战争的种种画面和影响仍然挥之不去，就像我们不能忘记一段历史，因为它真实发生过，发生即有原因，有意义，有影响，谁能肯定战争思维不会继续在社会心理中上演呢，所以影片老教授才会多次呼吁战争是多么荒唐啊，战争不会再发生了吧。

老教授一面想象着深夜掐死她曾爱过的女人，那个已经痴呆摊床只会突然大声唱着歌的“疯老婆子”，一面却在夜晚和她一同唱起了那首歌，或许是代表着她们爱情的一首歌。

岁月残忍，谁也抵不过衰老，曾经美丽动人他爱的女人如今已瘫痪在床批着花白的乱头发，痴呆不得动弹，所以老教授才会去书店偷偷看年轻女人的穿着水手服，偷偷看妙羽洗澡，拿起她的内裤，可在一瞬间就会跑掉，对于女性和美的渴望即使在年老的年纪也依然会有啊，但那也让人羞耻，所以女主妙羽在发现老教授看水手服时，老教授才会羞愧难当，那确实和他的身份思想远远不符啊，他亲身经历过战争与死亡，即使战争本身是如此的荒唐，他，也曾是一名光荣的海军啊，再后来成为一名教书的教授，在当地是如此的有声望，但是再光荣有学问的老教授也会有对性的幻想，这并不是可耻的心理，而是我们所忽视的现象，在年老的妻子不再美丽瘫痪痴呆，他们对美丽和性的幻想就自然而然会借由其他的女性形象上。

终于在妙羽为他的夫人静江在她苍白年衰的脸上化上鲜艳的妆，涂上她最爱的樱花指甲油，用她那已经呆滞快说不出话的唇缓缓地说出站在她面前的老教授是她喜欢的人时，老教授才发现他现在所恨所厌恶想要掐死的这个疯老婆子还是他曾爱过的那个美丽女人啊，一切都没变，变得只是岁月。

独自生活的年老阿茂以偷东西偷自行车来得到社会和他人的关注，扮演着社会认为的他的形象，以痴呆恶毒面对众人，隐藏自己的孤独和善良，因为没人愿意好好听他讲话，压根就没有人。

但是他却能信任陌生男人将自己一生积蓄交给对方打理，仅仅因为那个骗钱的男人会和他说话，愿意当他的朋友啊。

在谎言被揭穿，骗钱的朋友当众大吼死老头，阿茂吓到躲在浴缸中尿了出来，不是因为害怕，而是不愿相信这个事实。

即使自己多么怀疑，就算那个家伙因为钱才和他亲近，他也说钱他拿去就好了，自己也用不了了，因为在心里相信即使是想要钱，那个家伙也有听他说话，可能会有一点点当他是朋友吧，那个家伙或许会感谢他这个朋友愿意将这一千万给他。

所以在妙羽揭穿那个男人，他的“好朋友”破口大骂阿茂，没有丝毫看得起他时，阿茂才会几近崩溃，唯一一点他所想要的好都没了，所有都没有了。

其实他只是想要一个可以理解他的人，仅仅是理解就好，钱在他的眼里已不重要，他们那代人只会认真的工作却不会花，他们过惯苦日子，即使在多么艰难的岁月，也努力工作养活了自己的女子，在时代变幻，子女已经成为有钱的一代时，他们也不愿意做子女的负担，在年轻就攒下一生到死的钱。

可就算如此，竭尽全力的养育，到老也不想麻烦自己的子女，一生都在贯彻自己的无私的善意，最终在子女那里却真的变成了不管不顾，阿茂的女儿有自己的好生活，再也没有管过他。

在金钱上阿茂确实不需要女儿去付出，但是在心理和种种需要上，阿茂是如此孤独，最亲的他所付出最多的却没能去理解，这才是真正的悲哀。

而女主妙羽在剧中扮演的就是这些老人想要的情感对象，也是他们内心里的另一个自己。

他们想要理解，一个理解他们心理的人。

所以才有妙羽对阿茂说我们还回那些别人的自行车吧，阿茂显得那么开心，他只是需要一个理由啊，因为从未有人注意过他，或许他对于这么偷来的自行车也有过内心的挣扎，可仍然没有引起任何人的注意，终于有人让他还回去了，那才是真正的那个善良的他啊。

她帮助老教授克服心理障碍，直面自己真实的想法，她更像一个推手，在这些老人的家庭中推动了老年人衍生问题的解决，克服了那0.5毫米的距离。

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢电影有各种分法：好的坏的，爽的闷的，商业的艺术的，它还有一项，可以分为带感情和不带感情的。

擅长拍摄“不带感情”电影的导演，比如库布里克和哈内克，一个像机器，一个似冰川，根本不是人类。

我至今还记得观看《爱》的煎熬，它不同于探讨安乐死题材的电影，也不是表现“人间重晚晴”的煽情戏，没有温暖，拒绝怜悯的姿态，反倒显得冷眼无情。

《爱》的故事，几乎不容于中华民族的文化情境，但我朋友家却有相差无几的真人真事。

故事要回到小学时候。

朋友奶奶得了老人痴呆症，平时由爷爷守着，一日三餐喂粥。

老太太满头白发，脖子上系着三角巾，坐一张竹交椅，挨着客厅的楼梯。

那会，我总去朋友家下棋，上下二楼，总要见着老太太。

她几乎一动不动，打招呼也没有回应。

看上去只有两只眼球是活物，附着在了一具无生命的躯体上。

后来我也不做声，但每每经过时，总觉得老太太一直有在看我，心里一阵蹊跷，回想起来浑身发毛。

过了三年五年还是十年，有次回家听说了，也许是照顾得太累，要么是受了什么委屈什么，老爷子有一天就掐死了老太太，然后自己上吊，双双没了。

当年，听来只是觉得恐怖，周围人也觉得是件离奇事情，不便张扬。

香港报纸最近披露，一家养老院把十几名老人脱光了衣服，扔在天台上等候洗澡。

发达国家又文明社会，光天化日之下出现这样的事情，你可以说是意外。

如果联想到许鞍华等导演一直关注的老龄化问题，那么，类似的社会新闻总会令人警醒。

人离不开生老病死这些事，万一有个不幸，老得痴呆或者生活不能自理，那么，老人身上就不存在有尊严这回事。

对亲人来说，爱则变成了一种残酷、痛苦和漫长的煎熬。

作为关注老人社会的一部日本电影，《0.5毫米》并不稀奇。

可以说，许多家庭题材也会牵扯到养老的问题，比如小津安二郎、山田洋次甚至是枝裕和的电影。

然而，像《0.5毫米》出现五位老人，而且是一个年青女导演之手，电影还长达三个多小时，这样的状况，实在罕见。

《0.5毫米》导演安藤桃子，她是日本演员奥田瑛二的女儿。

影片主演是导演的妹妹安藤樱，近年很火的年轻女演员，她长得五大三粗虎背熊腰（安藤樱真人其实挺小只），擅长演肆恣不羁、邋遢奔放的女汉子。

《0.5毫米》实践了一家人拍电影的工作方式，奥田瑛二是制片人，安藤樱的公公柄本明也参演一角（安藤樱丈夫是柄本明的儿子柄本佑）。

尤其搞笑的是，《0.5毫米》出现了一部片中片，电影院上演的情色片《少女》，它是奥田瑛二2001年自导自演的一部作品。

在通俗情节剧里，《0.5毫米》不免要变成护工和老人相扶相助的感人故事。

电影一上来也是没有尊严的痛苦假象，岂不料，形势急转直下。

它简直是今村昌平的“书写蛆虫”，结合了日活的“粉红异色”。

一些段落在中国观众看来，完全是实打实的重口味，譬如老头个个色心不死，还有盗窃、偷窥，穷困潦倒。

影片可以分为序幕、插曲、偶遇、正题、尾声五个部分，安藤桃子采用相似的段落架构，无家可归的护工找到了猎物（下家），最后又不得不离开。

但是，《0.5毫米》每个部分呈现的影调却各不相同，最后还转到了意想不到的励志成长少女向。

基本上，温情被这部电影所排斥，它更多是借助于黑色离奇和夸张脱线来吸引观众。

《0.5毫米》的序幕部分做得最为癫狂过火，同时奠定了整部电影的人物关系和风格基调。

年轻的护工，无人陪伴的老头，他们会产生奇怪的火花。

插曲部分则是观众最想看到的，幽默轻松，小小一方KTV，却有股人间自有真情在的抒情做派。

但很遗憾，这部分内容时长最短。

偶遇部分开始表现老人的奇怪癖好，遭遇诈骗还有寻找最终归宿。

《0.5毫米》的这部分内容，最接近于一般导演会采纳的处理手法，有细节的描述，有冲突的铺垫，有现实的批判诉求，还有一个温暖人心的圆满结局。

老人获得了幸福的陪伴，主人公也得到了意外的大礼。

正题部分解决了困扰观众的一大问题，看了一个多小时，他们还搞不清楚什么是0.5毫米——是几页纸，还是一层膜。

借助一盘磁带，安藤桃子不仅解释了这一切，同时还直接跟观众对话，开讲战争生死观。

0.5毫米就是一段肉眼几乎看不见，但真实存在于人与人之间的距离。

《0.5毫米》对这一部分内容着墨最多，从张皇失措的书店抓现行到产生情感依赖的同一屋檐下，导演安插了多组人物关系，互相对照。

老头嫌弃老伴但情感上却不允许，老头恋慕年轻的肉体又不能，真实的护工与理想的护工对比，再到侄女弥补人生遗憾，有吓人的梦境，有故意的挑逗，逐一展开，委实精彩。

尾声部分拍得比较实验，尤其是爆发的几次肢体冲突，包括意外的身份转变，不仅含蓄，而且语焉不详。

在电影结尾，《0.5毫米》完成了主题升华，从老人跳到少女，借老言少，以死说生，完成了一个轮回。

《0.5毫米》有个特别直露的地方，它不掩饰老人的欲求渴望，从大被同眠的请求到无伤大雅的揩油，再到言语打趣和渴望不可得，这些行为举动，并非批评或调侃为老不尊的行为，而是把人物的情感释放，当做人性的真实部分来写。

如果需要更进一步来讲，面对死神的招手，孤独的煎熬，老人比任何时候更需要来自异性的慰藉——哪怕仅仅是产生在精神层面和视觉领域。

衰老不仅可怕，而且残酷，《0.5毫米》并不避讳这一切。

就像电影所说（很多日本电影也有表现触及的），现代日本人已经安于把自己封闭孤立起来，不体味生，更不想关心别人的死。

电影里老人，缺乏他人陪伴，也很难建立对别人的信任。

无家可归，无事可做，也感受不到人生希望的护工，也是这样无谓存在的冰冷绝缘体。

结果，由她串起的几组人与事，却让她明白人与人、生与死的真实距离。

这部外观粗糙丑陋的电影，其实包含着过于真实的善意，以至于我觉得，有些话其实不用说得太过明白。

就像结尾那样会更好——飘着歌声，没有人知道她们会去哪。

也总以为，衰老这件事，离我还太过遥远。

有一天，在三里屯脏街的入口处——也就是连接太古里南区和北区的小街。

我看到街边挂着一块蓝色的新招牌，上面写着：三里屯托老中心。

我相当吃惊。

三里屯是全北京最年轻潮流的区域，走在太古里，你基本看不到老年人，只有招摇的大长腿，白花花的肉。

夜晚，脏街也堆满了人，黑人白人黄种人，吵吵闹闹。

第二天，你会在路边看到玻璃渣子碎酒瓶，还有电线杆下的呕吐物。

老人从哪来，老人又会去哪。

后来，当我穿越武警医院的小路，经过灯红酒绿的脏街，我都冒出同一个疑问：在这样一个地方，怎么会有托老中心呢。

也许，老人距离于我，只有看不见的0.5毫米。

截图扫码，关注：MOViE木卫（movie432）

如果想到爷爷奶奶，你会想到什么？

带他们吃好吃的，好玩的，还是偶尔回家探望一次，是否会打电话询问状况？

如果我们把这种对老人的关怀看作是表面化，那日本导演安藤桃子的《0.5毫米》绝对是从深度护理角度去讲述老人的真实内心世界。

电影截图本片由导演根据自身的护理经验撰写的小说而改编，讲述的是一位年轻的临终关怀护工和四个老人之间的故事。

影片中的他们和子女分开住，成为留守老人，在认识到自己的老去时，他们内心的渴望被放大，常常会做出奇怪的举动，被家人不理解，被邻居和他人不理解，甚至被社会不理解，于是一边固执一边活得就像小孩。

这部电影时长三个多小时，运用超写实的串联故事的方法和表达来讲述日本老龄化社会带来的一些问题，主要围绕老人与性、老人与爱、老人与孤独这三个层面去讲，由于文化差异的不同，或许有些角度一些观众是无法理解的，但不妨碍它是一部“关爱特殊群体”的好片。

电影截图女主佐和是演过《小偷家族》、《百元之恋》的安藤樱，我只能说，安藤樱那副看起来有点凶，还有点颓丧的脸，笑起来还真好看。

她总是喜欢演这些边缘角色，这位女主和《小偷家族》那个角色一样，无法生育，她是一家老人护理机构的护工，工作做的特别出色，非常了解老人的心理需求，而且很会不动声色的满足他们的需求，而这份出色却使她丢了这份工作，导致流落街头。

原因是女主人提出让她和即将去世的父亲同床共枕一晚，因为她父亲十分怀念母亲的胸部。

佐和勉强答应了，可是房间的取暖器在他们“亲热”时（只能想到这个词了，安藤樱姐姐威武）打翻着火，女主人也上吊自杀，只留下“儿子”小真。

这里导演就埋下了大结局的伏笔，这家的奇怪现象也在大结局中得到了解释。

原来小真是她母亲和外公乱伦生下来的，她的母亲害怕自己的女儿走上和她一样痛苦的道路，一直把小真打扮成男孩子的模样。

失业后的佐和内心无比生气，她开始寻找目标，“报复”那些有奇怪癖好的老人，但是却在“报复”的过程中因为和他们的快乐相处，得到了他们的喜欢和信任。

电影截图“老人与性”因为国情文化的不同，我们总是对性这个词比较敏感一些，日本对这个词相对来说开放很多。

可是观点相同的是，这个词在老人身上，表现出来的态度却是相似的，就是如果你年纪非常大，还存有幻想的话，会被骂成“老流氓”、“为老不尊”等。

导演在这方面处理的非常含蓄，她没有明确说出需求，而是把他们的幻想拍成了对年轻的渴望。

就像佐和碰到的第三个老人义男（津川雅彦 饰），因为年轻时爱人的缺失，所以这份压在心底的渴望会被渐渐放大，他会去超市偷带有情色镜头的书籍或者偷窥护工洗澡等行为，最后一个故事中的小真的父亲也想摸佐和的大腿等。

佐和非常了解他们的想法，所以在他们家时总是穿着撩人的短裙，以满足他们仅剩下的好奇心。

但是导演的镜头画面非常自然，不会让人觉得是“变态色老头”的感觉，或许可以解释为人的本能。

电影截图“老人与爱”在影片中我们会经常看到老人们抱怨自己离群索居，无人关怀的碎碎念。

这份爱倒不是爱情，而是家人之爱。

所以有观众评价说：“如果老了之后依旧是身边无人，那么生孩子的意义是什么？

”（这个问题我不探讨）因为他们看起来就像是一群老之等死的境地之人，心中渴望得到子女的关心之爱，老伴的陪伴之爱，邻里的问候之爱，但是导演在这三方面都留取了大段的空白，整条大街和各个房子采用的镜头都是空无一人，只有女主和老人。

运用留白去让观众体会这份爱的缺失，是本片的精妙之处。

电影截图“老人和孤独”我听过一句比较残忍的话就是“觉得老人身上有一股奇怪的难闻的味道”。

而电影的第一幕就是佐和给老人清洗身体，从脱衣到脱纸尿裤，到突然的尿失禁，都能让观众体会到这份尴尬和无奈。

佐和失业后碰到的第一个老头名叫康夫，鼻子上带着呼吸器，在KTV门口一直询问自己是否可以过夜，但是工作人员一直说不可以。

出于“整人”的心理，佐和带他一起在KTV唱歌过夜（这里可能是因为日本管制方面的原因，有伴的话可以过夜），用他的钱点了很多好吃的，他们一起唱唱跳跳，无比开心。

清早，康夫向她表示了感谢，并给了她一万日元，还把自己的大衣给了她。

康夫是瞒着家里人偷偷跑出来的，他说他要花光自己所有的钱，过快乐的最后时光。

而佐和碰到的第二个老头阿茂可以说是十分孤独的老头了。

他固执的喜欢数公园的树，还喜欢把自行车偷回家，他一个人蹦蹦跳跳流连于各个角落，还会扎没有礼貌的老太太的自行车的轮胎。

他宁可被人骗，也想交个好朋友。

直到佐和点醒他，说“好朋友是不会骗人的”，才让自己存的钱没有被骗走。

佐和带他走出了心底的孤独，把偷来的自行车都还给了失主，最后阿茂送了佐和一辆他最爱的改装车，并悄悄在车尾藏了100万日元，就独自去敬老院了。

佐和这个角色是非常矛盾的，她不能生育，活在底层，因为护理而开始关注老人，一开始是有点故意整人，后来是真关心，当她再次找到了小真，发现小真是女孩的时候，带着小真一起离开了残暴的原生家庭。

这两个人，一个没有孩子，一个没有妈妈，非常讽刺的符合浪迹天涯的设定了。

电影名字的0.5毫米，是第三个老头义男说出来的，本来他是形容当时日本的每个人的灵魂距离，他在忏悔战争年代，他说：“被逼到极限的人，他的光芒就超越了极限，会作为一个自我存在而觉醒。

那是能让他有移山的力量，山就是每个人的心灵，或许只能移动0.5毫米，但这些几毫米聚集起来，朝同一方向移动时，就是革命的开端。

”但或许我们也可以将这0.5毫米解释为人与人之间的偏见，一些存有真我的人的自我意识一直在以0.5毫米的距离向前爬行着，它们能一步步撼动人们对于特殊群体的偏见，打破固执的想法。

爱与被爱一直是社会的永恒话题，找到爱的对象，找到被爱的欢喜，不管在何时的年纪，都要拥有这份勇气，如果这份勇气只有0.5毫米，那么每个人的灵魂加起来，也是巨大的力量。

大氣、細膩、幽默、有才而不炫才、野心勃勃卻又不淪為孤芳自賞－－《0.5mm 》（0.5ミリ）絕對昰我今年為止看過最棒的新片，沒有之一。

全片可以視為五幕劇式的電影，這五幕的故事開頭一模一樣，皆是流浪的主人翁紗羽為了找到住所而找上老人「敲竹槓」，相遇，相知，然後相離。

在這趟連綿不絕的流浪之旅裏，我們觀眾跟這位邊緣女子的視線統一，她因為沒錢而流落街頭，以為自己已經夠慘了，直到遇上了老人們後，她才發覺：都市裏最被邊緣的原來不是無家可歸，而是衰老本身。

五段情節加起來總共200分鐘，長度非常磨人，執導的手腕卻相當高竿，五段彼此的風格完美得切換，交錯呈現出同中帶異的變化：開場的雪子岳父之遭遇極端的超現實（雖然火燒起來很假），無名老人是小清新，獨居者阿茂是黑色幽默，好色男藝男是今昔對比，結尾則轉趨深沉晦澀。

五段相遇五種風貌，切換得全不刻意，就讓全片跌宕有致，不致沉悶。

五段之間並非壁壘分明，能嗅得出導演對自己的全片基調抓得很穩，並非只想拍成五則短片的合集。

全片把持戲劇性與詩意兩種元素的比例調配，在換幕時悄然漸轉，改變作風。

開場至戲中為止，都是高度戲劇化的發展。

荒唐的火災，巧得不能再巧掉錢包意外，戳輪胎老賊.....每一齣都喜劇非常。

直到獨居人阿茂走了後，戲劇性慢慢隨著人物們的退場減弱，前面只在小細節一點一點積累的詩意則逐漸擴散漣漪，最終佔據了全片－－紗羽透過邊緣人與邊緣人的相遇，彼此目睹了彼此的缺憾時，才發覺其實人跟人的距離本該就要有所保留，有所落差；為了保持這份距離，人與人終要在心上銘記距離的準確刻度，才會保有尊嚴，也保留愉快。

「當你我相隔0.5mm時，彼此都覺得彼此最好相處」她說。

　　到了結尾的收場之際，電影已徹底轉化為詩語言的鏡頭，進入令人費解的歐陸式作風。

我個人看不大懂這一段，只能略略領會倆女的邂逅大概是關於女人生命的寓言吧，但這也算是象徵了紗羽終於開始圓滿自己的生命，不再如同藝男所言，現代的日本人通通失去了愛，「只能看著裹足不前的自己」。

兩女最後乘車而去的鏡頭，頗有幾分公路電影開場的意興。

藍海沿著河岸微微拍浪，白車與白浪互銜，相當的美，一次補足了全片室內景色略顯單調的遺憾。

演員們的魄力貫徹全劇，五位主角的表現也很不俗，從老到少皆有上上水準的精湛演出，群戲交鋒都張力十足。

紗羽與阿茂搶電話來講那場一分多鐘的長鏡頭，超級好笑，卻又激烈不已，安藤桃子顯然對長鏡頭有著明確的藝術概念，掌握動態的力量遠比靜態的構圖要出色。

好幾幕都讓我想到《暗黑冠軍路》（Foxcatcher）裏，鏡頭是如何拍出摔角手的體態即使動也不動，也讓人感受到生機的飽滿。

《0.5mm 》改編自同名小說，由作者安藤桃子親自寫則優則導，並找來自己妹妹安藤優擔綱女主角紗羽一角。

是因為對作家導演這塊招牌的不信任嗎？

《0.5mm 》是這次金馬奇幻影展少數沒有售完票的場次。

太可惜了，這部傑作實在被金馬影展也被金馬的觀眾給太過低估，安藤桃子完全是一匹非凡的東瀛黑馬。

三個半小時的劇情看完，不露任何一絲重覆的乏態，昰高明的導演手腕；詩意與戲劇性飽滿得彷彿溢出螢幕，嬉笑怒罵全在掌控之中，昰聰明的劇本撰成。

儘管構圖想法上還有些乾澀，但如此聰明又高明的導編表現，都替安藤桃子證明了，她絕對昰個合格標準以上的電影人。

這是一部讓人看完後會很滿足的電影，滿足到連要挑剔都需要費勁。

我真難以想像，如此超水準的《0.5mm 》，竟只是安藤桃子第二次執導演筒的成績！

再讨论影评本身之前，先讨论两个问题：1、日本作为全球最大的老龄化社会，隐藏的社会问题日本有一美称：世界长寿之国。

生命的长度大大地延长，人们越来越健康，越活越久，这似乎是对于理想生活的美好刻画，但同时隐含的巨大问题是，老龄化现象让社会运行越来越缓慢，整个国家就像一个垂暮老人般慢慢地失去活力。

2017年联合国人口统计数据显示，到2017年为止，日本的60岁以上老人，达到了4300万人口。

同时结婚率和出生率正在持续下降，如何抚养、善待老人是当下日本一个尖锐的社会问题。

这也直接导致了日本出现大批的“中年啃老族”，国家可以白养老年人，但不能白养年轻人啊，年轻人越来越难以投入社会，难以独立生存，逐渐就形成了一个无解的死循环“国家养老，老人养少，那谁来养国呢？

”而目测目前日本的老龄化社会程度只会越来越严重，依附老人而生，渐渐成为日本当下一种显而易见的社会现象！

2、当我们谈到关注老年人的需求，实际上我们如何去看待关注其实，年轻人并不懂老年人，甚至带有一定的歧视和轻视的色彩，因为老人年轻过，但年轻人没老过。

我之前看过一档社会采访节目，是陈晓楠的《和陌生人说话》第二季，其中有一集题目是《老年人的性和爱》。

里面探讨一个话题：究竟60岁的老人是否有性需要呢？

我不知道大多数年轻人怎么认为，但我之前确实觉得耳顺之年，情与欲应该都消解得7788了吧。

但出乎意料的是，被采访的62岁大爷却说：他真正的性生活，从退休之后似乎才刚开始！

原因这里不探讨，采访里面有详细说过，但这里的核心问题是，老人有性需求不是正常合理吗？

60岁还天天想着那事，就要被标签做“老流氓”？

老人年还有哪些需求都跟年轻人是一样的呢？

我们是否都曾经把老人当成社会的异类，还曾自以为拿着道德的戒尺去扼杀、打击、甚至摧毁他们的需求呢？

随着体力精力的逐渐消逝，同时老年人也因为社会的种种恶意，把日子过得越来越窄，有需求却不敢表达，他们逐渐变成了失语者，最后在悄无声息中逝去。

回到电影本身，这是一部与老龄社会的浮世绘电影主要的叙事线是通过 山岸佐和 与 四名老人之间的故事展开，揭开了老人们难以启齿的、不被理解的、幼稚任性的、甚至是龌蹉的需求。

这里“性需求”肯定是一个相当明显的主要揭示对象，无论你是像康夫一样的富人家、如石黑一样的草根工人、如真壁一样的知识分子、片冈老贼自不用说，都对年轻女性的身体充满欲望（通俗点说，就是“馋她的身子”）。

除此之外，他们的境遇各有不同，需求也各异，这个在电影里面已经表达得很明显了。

但如果只是几个老人的所谓“伟大的愿望”，就能被称为老龄社会的浮世绘吗？

肯定不行，所以接下来我们要探讨的是构成这幅浮世绘的“众生相”：那些依附老人的活的社会人们！

山岸佐和——她本身的职业设定就是看护士，一个依附于老年人生活的人。

其实你看山岸的业务能力其实是不错的，也煮的一首好菜，哪怕是之前丢一份工作，我相信再找另一份，应该不难，哪怕是因为工作违规被辞退，丢了全副家当，我相信还不至于说颠沛流离。

这里导演安排山岸不断地依附于不同的老人家庭中，我猜测实际上要提醒大家“依附者”才是本片中要关注的重点对象。

片冈家——一开始就在片冈家埋了一个重磅炸弹啊，难怪导演有自信把片子拍到3个多小时。

首先，我倾向相信片冈家是发生了乱伦惨剧的，虽然导演没明说，但种种证据足够充分有力。

而在片冈家的这场悲剧中，在十几年前发生了乱伦惨剧之后，雪子为什么还要一直依附于片冈老贼呢？

甚至还在他最后时刻充当起帮凶呢？

最后不惜抛下女儿以死解脱... 这说明什么，其实雪子知道，一家人这十几年来，还是靠着片冈养活，是靠着老人的养老金生活，我猜测片冈最后的大病已经将养老金花得一穷二白了，剩下50万也支撑不了多久，这样一来雪子母女其实也是没有了经济来源，但现实又能怎么样？

一个长期脱离社会的中年妇女，带着自闭的女儿，还有一个捡破烂的前夫，生活还能继续吗？

我设置怀疑，起火是雪子的有意为之，在最后之际，将一切的怨恨都随屋子付之一炬。

康夫——尽管还插着氧气管，但还是不难看出康夫是一名“资深风月客”，甚至我还怀疑他年轻时就有点“潘驴邓小闲”的素质。

就算病恹恹了，西服还是整整齐齐，被山岸一把拉着，完全没有局促感，反而显得相当熟练。

他会把大衣脱下来，批到衣衫单薄的山岸身上，出手就是1万的小费，最后不忘咸猪手一下，这个过程一气呵成，你说不是老玩家，谁信！

而依附在他身上的是什么呢？

争产的子女们！

这更像是老人和子女的赌气，没有钱的烦恼，有钱的也困扰，当一个老人仅仅是作为子女们的一张承兑汇票，那天死了就兑现，家里还能有什么真情实感。

人说欢场无真心，现在反倒是在家更不堪。

黑石茅——黑石是最浅显易懂的一篇，想要制造恶作剧来引起关注，即使明知被骗，还是自欺地把片子当朋友，这倒是挺像国内的保健品片子。

黑石也是里面最小孩子气的一个，所以我觉得他跟女儿、女婿的沟通问题，其实黑石也有相应责任，所以这里依附他生活的不是子女，应该是专骗老人的骗子，最后呢黑石还是还是认清了现实，与其交个交朋友，还不如把钱花到养老院。

这里养老院一段，拍得也有意思，就像天堂使者迎接黑石一般。

其实之前有几幕，山岸在早上叫黑石起床，我都以为黑石差点应该起不来了，当然还是颤颤巍巍地起来了，我几乎以为导演这里要把黑石在睡梦中送走。

不过最后养老院的那一幕，如上天堂一般，多多少少也有点临终的意思了。

真壁家——真壁家的人物最多，要表达的也更多一些。

真壁自认为“我在这一带是很受人尊敬的”，一名知识分子，退伍的海军军官（似乎还参加过太平洋战争），他的太太静江也是一位优雅的太太，似乎是歌唱家吧，在这么一个“受人尊敬”的、外人看来恩爱有加的家庭里，却隐藏着不为人知的小秘密，不知道如何去倾诉，直到山岸的到来，才打开了他们的心门。

而依附在真壁家的女管家似乎一早就把这里当成自己的家业，面对山岸侵入的危机，还是不得不联手有血亲的侄女过来打跑山岸，但可怜的是真壁老头和静江女士，从此又要被软禁起来，待到百年归老以后，再把秘密带入尘土。

佐佐木家——佐佐木这一篇应该要与片冈家的一篇联系起来，佐佐木也算不上老人，更多的是配合揭开开场发生在片冈家的悬念。

佐佐木看起来是施暴者，但他也是受害者，要照顾那个不是她女儿的女儿，要回忆起这么苦痛的往事，心情可想而知。

所以，在他要剪掉女儿头发的那一场戏，看得人真心酸，看起来是在打女儿，可能实际上是在救女儿，谁忍心以一种暴力的方式去拯救自己的至爱至亲！

最后的和解设计也特别好，女儿月经初潮，身体上的觉醒配合着痛苦的回忆在一次搏斗中彻底释放，最后大家都能心平气和地吃着蛋糕，庆祝女儿迎来了新的“生日”。

最后，回到0.5毫米，这个概念尤像中国寓言故事《愚公移山》所以，我怎么看这部剧，都似乎再看一部寓言故事，而山岸也不像“一个人”，反而是像一位精灵，一位天使，在不同的地方，推动着每个0.5毫米的发生... 或者叫“女版愚公”也行！