蛇舌

原著《裂舌》一书中高度还原了裂舌、切割性器、刺青、SM、自残、渎尸等情节。

作者金日瞳也是芥川龙之介文学奖“史上最年轻得主”。

颓废文学让人看到人性的丑恶、生活的阴暗面，它所承载的是一种人类专有的最真实的挣扎状态。

作者金日瞳也是芥川龙之介文学奖“史上最年轻得主”。

颓废文学让人看到人性的丑恶、生活的阴暗面，它所承载的是一种人类专有的最真实的挣扎状态。

《裂舌》一书中包含了许多令人咂舌的内容，描写的极为形象真实。

“如果我怕的是死，而我爱的是你，那么我想从今往后，我什么都不必再担心。

”十八岁的AMA，染着鲜艳的红色长发，吐着两条如蛇信子般分开自如的舌头，纹身，做人朋克却有着传统男人的本性，单纯到令人难以置信。

看似放荡不羁的外表下却藏着一颗充满责任感的心，对人温柔，感情专一，爱一个人就愿意为其倾尽所有。

生性怯懦，却能在深爱的女人受到纠缠时奋不顾身，掺着血的每一拳让他为自己的爱情献出了自由。

SHIBA光头，一位出色的纹身师，善于为客人裂舌，穿孔，双性恋，S，内心渴望安稳的家庭生活，经由AMA的引导下结识了第一次被亚文化世界所深深吸引的RUYI，愿望是和她结婚。

RUYI故事中唯一的女主角，从纯洁到叛逆一步步踏向万劫不复。

并不承认自己是AMA的女朋友却也不拒绝他，上床，同居，向往AMA的裂舌。

抖M，与SHIBA保持着不正当的男女关系。

温柔残忍，同时爱着一个“想要了她的命”一个“想为她献出生命”的两个男人。

“我既看不到未来，那东西有没有我也不知道。

什么爱的人也没有。

我只清楚一点，那就是我在我现在的生活中是一直和AMA在一起的，渐渐地我把AMA看得重要了。

”在AMA死后，RUYI意识到了自己对AMA的真实感情，消极厌世。

RUYI始终是自私的，她模棱两可的爱，让两个爱着她的男人各自背负了一条无法偿还的人命。

倘若少一些优柔寡断，少一些贪婪和肉欲，AMA或许就不会死的那么惨烈了。

就是这样三个年轻、另类、叛逆、空虚的主人公，不甘寂寞，享乐主义，放纵单纯，只执着于肉体的纠缠，在成长的交叉口上徘徊，互相胶着，互相热爱，互相纠缠，互相伤害。

三个人的爱情来的热烈却散的狼狈。

故事的情感线味道很淡，字里行间并不能直截了当的看出三人之间浓烈的爱意和纠缠，但在肉欲和占有之间，偶尔会迸发出热烈而寂寞的火花。

“我在摸索，如果这个世界上没有阳光照不到的地方，那么我要找找看有没有把自己变成阴影的方法。

”故事在警察发现AMA千疮百孔的尸体后迎来了高潮。

扭曲的虐恋，渎尸的情节接踵而来。

死去的AMA胸口被割成了网状，被烟头烫的遍体鳞伤，手脚指甲都被掀掉，头发被揪掉，生殖器里塞着细香。

那个温柔粘人的少年不复存在，只能沉默着做一具骇人的尸体。

警察调查无果，只告诉RUYI那根插在生殖器里的细香，是美国货。

讽刺的是，RUYI在整天陪着她一直对她说想跟她有个家的SHIBA的写字桌里发现了那些美国的细香，她也顺势想起了SHIBA双性恋抖S的本性。

但是在她知道了真相的那一刻，却一声不吭的扔掉的SHIBA杀死AMA的全部罪证，假装什么都没发生，在AMA的死亡面前选择了沉默和包庇。

就好像AMA并没有死去，她也没有爱过AMA一样。

“只要有一个人陪着她就好了”。

“拥有”真是一个好词。

欲求颇多的我总是渴望即刻占有。

可是所谓拥有又很可悲。

得到了就会理所当然地认为是自己的东西，不再有得到之前的兴奋和欲求。

对于书中男女主人公们精神世界的窥探，不免让人感受到“来自年轻的无助与寂寞”，一些消极却不能消除的情绪铺陈开来。

而寂寞本身就是一个太过暧昧的词汇。

这本书最大的魅力并非题材的选择，而是在潜移默化中带给人的那种无法拒绝的混乱感。

主人公们背离道德，却渴望安稳，青春的蛮力在残酷的现实人生面前无能为力。

青春像一把长的太高的芦苇荡，任风的狂刃宰割。

爱情看似是他们解救青春唯一的出路，却注定是一条颠簸的单行道。

爱情像一汪沼泽，其沉重性最终让三个不安的年轻人分别拉着自己深爱的人陷入万劫不复的沉沦。

或许与这一代年轻人的青春形影不离的只剩下疼痛和残忍了。

在不懂爱的年纪里，将感情的烈酒一饮而尽，而后的人生，注定是在半醉半醒中恍惚，倏尔清醒的那一刻，爱情本身和深爱的那个人却早已随着不动声色的时光消逝殆尽。

年轻人总是能不费吹灰之力就把悲观和失望碾碎，一口咽下，使其成为自身筋骨的一部分。

这种对自我的摧残，是堕落，却不失为一种选择，为了寻觅迷茫的存在感，无处可依的归属感。

故事的最后，RUYI对SHIBA说，“我的身体里有一条河”。

我记得赫拉克利特说过，“人不能两次踏进同一条河流”。

这世间唯有人的感情，最难将息。

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看了部蜷川幸雄执导、芥川奖原著改编的cult。

（当然我主要是为了看Arata）原著值得一提的是，作者金原瞳靠《蛇にピアス(裂舌）》得奖的时候，只有二十岁。

她从小学开始就是日本人所说的“不登子”，也就是不去上学的孩子。

而其父是日本知名翻译家，在这样的家庭环境下，金原瞳从很早就开始进行小说创作。

《蛇舌》整个文本的核心都围绕着“青春的痛楚与虚无”，要称得上一部合格的芥川奖作品确实有些勉强，但小说仍有许多值得思考的部分。

小说文本里充斥着大量对身体改造和SM的描写（电影倒是比较收敛，是R15），通过这些描写向读者展开了一个处于社会边缘的亚文化群体的生活图景。

女主人公路易说，“我的人生是无所有、无所忌、无所咎的。

我的未来，我的纹身，我的蛇舌，肯定是无意义的。

”在日本当时那样一个社会背景下，资本主义和理性主义的要求，让人们的生活压抑而苦闷。

在看似庞大而合理的社会组织系统中，每个人只是可替代的零件。

每个人都感到同社会和他人疏离，甚至是同自己疏离。

作为社会存在的个体就成了一个影子，对理性的普遍怀疑也就由此产生。

有人把《蛇舌》称作是日本的《少年维特之烦恼》，但小说的核心在我看来更是加缪式的荒诞。

荒诞最突出的品格是反叛，主要表现为两种形式，一种是嘲笑现实的荒诞和无意义，拒绝这个社会，渴望返回自然，一种则是嘲笑人类理性的虚伪，渴望返回自我，深入内心，结果发现人类文明也不过是力比多的产物。

《蛇舌》更倾向于后者，文本中将三个主人公紧紧连结起来的与其说是爱，不如说是力比多。

路易用各种各样的方式获得快感、痛感，其实对于她来说，快感与痛感二者几乎已经没有区别了。

最后，作者用阿玛的去世给了故事一个很好的结局。

正是阿玛去世，给了路易最深刻的疼痛，这才让她灵魂的麻木彻底终结。

而井浦新饰演的阿柴，一个彻底的sadist，一面温柔一面暴虐，是具有神性的一个角色。

他能给路易带来最极致的疼，但也能在现实生活中给她最多的安全感。

加之本身我对Arata的迷恋，我没有办法对阿柴这个角色完全客观，在我看来，阿柴这个角色是具有拯救者意味的，不过也确实是他用那样残暴但合理的方式，亲手终结了路易对于身体上的痛感的追求，带着精神上最深的痛楚回到主流社会中去。

译了两个比较能体现小说主题的片段。

「所有ってのは、案外厄介なものだ。

でもやっぱり人は人間も物も所有したがる。

全ての人間は皆ＭとＳの要素を兼ね備えているんだろう。

」占有这件事，真是出乎意料的麻烦。

但人们仍然想要将人和物占为己有。

可能所有的人都兼具M和S的要素吧。

「バランスが悪い、っていうのはどういう事だろう。

大体、バランスがいい人間関係なんてあるのだろうか。

無気力の中、私は結婚という可能性を考えてみた。

現実味がない。

今自分が考えている事も、見ている情景も、人差し指と中指ではさんでいるタバコも、全く現実味がない。

私は他のどこかにいて、どこかから自分の姿を見ているような気がした。

何も信じられない。

何も感じられない。

私が生きていることを実感できるのは、痛みを感じている時だけだ。

」所谓“失衡”，指的是什么呢。

真的存在基本算得上平衡的人际关系吗？

在无力中，我开始试着思考结婚这件事的可能性。

没有一点儿实感。

此刻自己正思考的事、看到的情景、食指和中指夹着的烟，全都没有实感。

什么都无法相信，什么都感受不到。

只有在感到疼痛的时候，我才觉得自己活着。

看《麻将》那部电影之后，印象最深刻的是男主角说：“现在人们都不知道他是为什么活着，你只要告诉他为什么而活着，他就会都听你的。

”（具体的台词不记得了，意思大概是这样的）蛇舌开篇的时候是让人晕眩的都市霓虹，足足旋转了有一分钟，才固定在人群中，故事的环境就在这一分钟中交代得清清楚楚了。

我一样属于在大城市迅疾、冷漠中浸淫长大的一代人，脱离不开城市的喧嚣也逃脱不开她带来的巨大喧嚣背后的荒凉。

吉高由里子，19岁，演出当时，和路易一个年纪。

我去回忆，那个年纪，现实与想象之间的冲撞非常强烈，那个年纪，也想去寻找属于自己的活下去的意义。

不记得是从哪本杂志上看到的评论，说现在的年轻人没有明确的价值观，对自己想要的不甚明了，但对自己所不喜的却相当清楚。

没错，路易也一样，不知道自己想要的是什么，却对阳光下一家三口的温馨场面分外的厌恶。

蛇舌和刺青，当它们都完成的时候，生活还在继续，那么路易还有什么理由好继续下去？

当自己的生命还刚刚开始的时候，你知道它是一条规定死的线路，你只需要像有轨电车一样地驶向安排好的下一站，你绝对会不甘心，会挣扎，会迷茫，会强求和寻觅能够跳脱这一切的线索。

而对路易来讲那就是蛇舌，和拥有蛇舌的阿玛。

但是阿玛终究还是死了，路易在吞下阿玛爱的证明的同时终于获得了活下去的意义。

庸俗一点去理解，是因为他对她的爱吧，或者说她作为他生命的鉴证而活。

虽然不可能完全把握原著作者和导演想要叙述的所有，但就像青春一样，绝大部分青春都是无法言说的。

我在十八岁之前，曾经想过自己会活不到成年，并一直这么希望着。

但当自己度过那个年纪之后，又抱着一种不甘的心情希望可以从现实中逃离，比如消失在一个不为人知的地方。

这是面对成长，面对未来，大家多多少少会采取的态度吧。

逃离现实，迎向空虚。

而也许生命本身就是硕大无朋的寂寥和空虚。

关于舌钉，纹身，朋克，边缘人，千禧的丧。

因为刷到了剪辑一眼惊艳，去看了《蛇舌》这部电影，虽然是08年上映的，时隔今日却依然非常对我的美学口味，我是很能同感泡沫经济碎裂后，大时代下的日本文学，都透着浓浓的一种丧文化和物哀思想。

当然不是像我们那时候的青春非主流一样无病呻吟而不痛不痒，这更像是一种深陷在反乌托邦社会里，个人主义的找寻和迷失，最后沉沦于一种无可奈何的虚无主义。

路易，一个非常飘渺而又玄幻的假名字，我不觉得是她自嘲的路易威登，更觉得把她比拟为断头台上的路易十四更贴切。

她行走在涩谷最繁华而又冰冷的街道，像大部分奔波的人一样来到大城市打工，生活，却偏偏入不了世，找不到自己存在的意义，我感到一种飘忽的游离感，她染着亚麻棕配着时下最流行的辣妹风穿搭，却游走在支离破碎的边缘。

阿玛，三个人里我最喜欢他，最叛逆的红，最妖冶的蛇舌，却是一颗最最真诚坦荡的心，啊，像只实则耍帅装酷其实下雨天就要被淋湿的小狗，直接，热忱，会开心时随时把头埋进路易的臂弯，会难过时在人潮中心停下来掉眼泪。

先说阿玛和路易，可以毫无质疑他对路易的爱，我最感动的是骨子里胆小懦弱的阿玛可以为了路易在深夜的街头暴打混混，然后捧着被打掉的两颗牙，说是送给她的礼物，他的嘴角是笑着的，眼睛是亮晶晶的，可这爱是双刃，割伤了他，也让他为爱杀了人，性格里偏激的一面被守护欲爆发，可我想他心甘情愿。

路易纹了他的龙和阿柴的麒麟，他欣赏她的美，可一遍遍确认着阿柴没对她做什么，一边大概却又在心里洞悉了一切，可他最终也没有说，只是在街头紧紧地抱住了他，为最心爱的她掉了眼泪，却只是问，我这样子是不是很丢脸。

他的内心深处，永远是躁动着不安的，他珍视并且守护着他心中美好的路易，怯懦却让他的占有欲缄默不做声。

但我想，这或许也是一种更伟大的包容力。

路易恋痛，渴望痛感才催生自己的感知，仿佛尖钉穿过肉体的刺痛才让她感受到自己是活着的，所以她换了更大的舌钉，纹了后背的纹身，然而当完成这一切的时候，她却又失去了找寻一切的意义，她已经完成了追求的过程，像是完成了一件最好的身体改造，于是她双眼黯淡，开始腐烂凋零。

她酗酒，躺平，摆烂，目空一切，甚至连死的意义也找不到，一种很深的无力感，无力感则来源于她找不到任何归属感，于是她辗转在两个男人之间，最后却还是要靠酒精来麻痹自我，精神在崩溃边缘。

阿柴，一个非常复杂的人物，我其实不太喜欢，可能他太过于自我情绪大过他人，也太过于理性而又暴戾，一开始他源于占有欲，也喜欢看路易在他掌控里受伤挣扎的样子，路易恋痛，他则热衷于施虐，但这也不是非常纯粹的sm关系，比起阿柴掐着路易的脖子让她再掉眼泪，我还是喜欢阿玛迎难而上，吻在路易的眼角，因为路易并不是天生的受虐者，只是一个迷失在自我归根里的易碎品。

三角关系是诸多文艺片里热衷于描摹的，我只能说蛇舌比燃冬要来得高级的多，三角形是最稳固的图形，所以这段关系也注定是一段无法结束的，病态，混乱，而又相熟相知的。

阿玛的死打破了这一切微妙的平衡，他像一把白日的烟火，无声地炸裂，给路易一潭死水一样的世界劈开了一道光，前半段我一直认为路易爱阿柴大过阿玛，然而却被她伏在阿玛尸体旁边的眼泪灼伤，才明白路易对于阿玛纠结而又依赖的爱，在她第一次发现阿玛为她杀了人后，而她当机立断决定为她遮掩，为他连夜染了头发，告诫他遮盖纹身，却没有说原因，只是说他的红毛太过于炸眼，其实路易也是个非常冷静的人。

路易的世界里没有非黑即白，心爱的人为她杀了人，她也可以一笑而过假装什么也没有发生，她只看谁能够永恒地陪在她的身边，填补她的空缺，而这个人可以是阿玛，也可以是阿柴。

只是曾经那只为了她奋战的小狗现在却不在了，路易的心碎了一半，显出了一半的空缺。

这是一个俗套也不俗套的结尾，然而我最喜欢的是路易碾碎了阿玛送给她的两颗牙齿和水吞下肚，像是吞下了阿玛的骨灰，也接纳了阿玛的灵魂，她把龙和麒麟点上了眼睛，阿玛真正存在于他的心中。

我其实讨厌却又羡慕阿柴这样的人，活的自我且不顾及他人的目光，可惜故事还是被理想化，我愿意相信阿柴杀了阿玛，也认同或许这两个人都是铁板钉钉的双性恋，但最后看起来最冷酷无情的阿柴却提出了结婚，甚至告诉了路易他的名字，可是故事并没有结束，婚姻和相伴都是坟墓，而阿柴和路易都靠彼此吮吸着对方血液才能够活下去，否则杀人，死亡，自杀，都没有究其的意义。

最后路易对着镜子喃喃自问，也是我最喜欢的一句话，“我感觉身体里有一条河，当用到00厘米的舌环之后，那条河会流得更湍急吗？

”

只有痛是真的。

　　他的死终于令她感到痛，比蛇舌，比纹身，比SM来得更猛烈，更持久，她恐怕是要迷恋终生了。

　　是的，即使是阿柴杀了阿马，即使阿柴蹂躏了阿马那也没关系，即使她睡在阿柴身边也没关系。

因为他已经足够令她痛了。

　　这一切跟爱情无关，只同爱有关。

爱，我们需要很多很多的爱。

如果没有爱，就让我们死吧。

如果死不了，就让我们痛吧。

让我们痛。

只有痛是真的。

　　 这就是小说的主题 解释了一切

【阿柴x路易｜外表清冷疏离朋克纹身师x空虚疯癫青春少女】“如果纹身的时候，想要杀掉你，怎么办”“那就杀掉吧”“就算是这样的你，我还是想要和你在一起，等你心情好了，我们结婚吧”

不管别人再怎么说，始终觉得阿柴是爱路易的，扭曲的，病态的，怎样也好，①柴对玛:曾经的m和猎物，带着有点意思的新猎物（路易）想要逃离的掌控，不能容忍。

②柴对路易:开始的好奇，中间情欲的发泄，后期想要掌控的真心（dom&sub）。

③路易对柴和玛:前者给她感官上的刺激，后者给她情绪上的刺激，她太寂寞了，需要外界的刺激来填满，否则内心只有空虚，没有希望的活着，什么也不想要，渴望被满足，她以为自己爱玛，以为迷恋和柴的缠绵，一切也都是“她以为”，所以求柴给她纹上🐉，以为这样就是一生一世，最终还是一人离开，因她明白，哪怕是结婚，她也始终是孤单一人。

柴:“我的真名柴田本月，你呢”路易:“我叫路…。

”柴:“我是说你的真名。

”路易:“那我以后叫你什么”“叫我本月吧”柴:“想和我结婚吗？

”“哪天去见见你的父母，一起去吧”，葬礼上，她眼含悲怨望着警察，而柴一直望着她，离开时她失控的向警察要真凶，他一身黑衣，冲过来，一把揽过，那一幕，只能说绝了，比他俩的亲密戏还要好嗑百倍。

————————阿柴穿着衣服更帅，他俩一起，赏心悦目。

诡谲病态，阴郁堕落，始终觉得电影里呈现出的是他俩彼此找到了同类人路易，只是他俩需要的不一样，爱是什么？

谁也说不清路易是空的，渴望被填满，陪伴，爱？

不如说她以为是爱，阿玛是镜子，孩子般的相处，彼此拥抱，肢体交缠，坦荡的可爱，有他的真心，她的渴望，心被填满，不再空空，他笑着说“为你做什么都可以”她听得真切，谁又知道镜子的另一面是什么，不去想，不去管，“你叫什么”“阿玛～”依旧是孩子一样的笑靥，她一怔，也笑了，何必多问；阿柴是路西法，引诱着她堕落，晦暗不明，烂在泥泞里，阿鼻地狱中，幽魂，恶鬼，通通丧了生机，痛是活着的证明，身体掉进漩涡，纠缠、摩挲、起舞、吞噬、缠绵，求他拯救，求他放过，“我叫柴田本月，像女孩子的名字吧，你呢”“路易”“我是说真名”

看完《神探伽利略》后我觉得吉高由里子很可爱，遂找来这么一部最能展现吉高魅力的电影观看。

这部电影里吉高有大量充斥着情欲的裸露镜头，和多数作品里傻白甜的吉高由里子截然不同。

她肆意炫耀着无暇的脸蛋和迷人的肉体，将美这个概念展现得淋漓尽致。

这是一个重口味外壳下发生的燃冬。

诚然，这部电影有大量的亚文化内容，纹身、蛇舌、穿孔，男主一眼看去确实凶神恶煞，包括女主吉高在内，和未来他们共演的《横道世之介》没一丝相似。

电影颓丧空洞的质感给我的感受近似《绝美之城》。

阿璐从一开始就已经内心崩坏了，她对亚文化的需求只有疼痛。

空虚的内心没有追求也看不见未来，穿孔、纹身以及和阿柴做爱带来的痛感帮助她维系自身的存在。

阿玛只有十八岁，他只是把亚文化视作标新立异的象征，他兴奋地展示自己的与众不同，实际只是个纯情的小男孩，随时都在表达自己对阿璐的满腔爱意。

阿玛对阿璐也很重要，为她杀了人，也愿意在她想死的时候杀了她，因为不希望别其他影响他心爱的阿璐的人生。

即使阿璐和阿玛都负担不起对方，也想把对方留在身边。

阿柴是纹身师，他的工作多少可以满足自己的施虐欲。

满身的纹身是他的图腾，他自诩创造的神之子。

普通的做爱已经无法满足他了，不看到流泪的脸庞他甚至无法勃起。

做爱和纹身，都能满足他对阿璐的施虐欲。

他也恳求阿璐想死的时候去找他，却是为了能彻底地对阿璐施虐。

故事的全貌隐晦难明。

最终阿璐没有被阿柴和阿玛中任何一个人杀死，阿柴反而奸杀了阿玛，厘清阿柴的想法究竟如何实在很难。

也许因为阿柴太爱阿玛，把自己的施虐欲展现到极致，虐杀了自己爱的人。

也许阿柴嫉妒着阿玛，这位曾经的恋人有了新的恋人，从此满眼满脑都只有对方。

也行他真的只是想和阿璐在一起，所以杀掉了想和阿璐地久天长的阿玛。

但是这些不重要。

阿玛还爱不爱阿柴并不重要。

阿柴对阿璐的杀意是不是爱也不重要。

阿柴为什么把自己和阿玛对视的象征图案纹在阿璐背上还是不重要。

重要的只有阿璐对疼痛的需要。

她不在乎对与错，她只是需要填补空洞的心。

知道阿玛可能杀人，就把阿玛头发染掉。

知道阿柴杀了阿玛，就换掉了可能成为证据的麝香。

身边是谁不重要，她只是需要身边还有东西能维系她的痛感。

阿璐日复一日扩大舌头上的孔，也享受着日复一日的疼痛。

她虚无空洞的青春不需要未来，只是维系存在已经竭尽全力。

这部电影的评价挺两极分化的，有人觉得完全无病呻吟，有人觉得虚无本来如此。

我觉得这个故事其实很寻常，只不过是日常生活会遇到的诸多事物更进一步的表现。

这就是重口味外壳包裹着的寻常故事。

这个电影的剧情我会给个6-8分左右，但吉高由里子的美貌能把剩余的分数补满，我已经忘记有多久没有在电影里欣赏如此纯粹的美了。

看到了高良的某张剧照,一个人坐在轨道入口处看手机,看起来很落寞,身影瘦瘦的.他像孩子一样粗野天真,却温柔礼貌.所以我去看了蛇舌.很久以前在书店看到这本书,似乎是一本合集里面收录的,我站在书店里没读完,看了几行只觉得背心发凉,世界又喧嚣又冷寂.那时候满脑子只有暗恋和期末考试的年轻的我肯定不能理解作者的美学.看完了却很意外地萌了阿柴,如今再找原作出来看,看到金原瞳一直强调的阿柴的声音,阿柴的眼神,全都具有优良的top感的威慑力和引导力,我的确觉得很恐怖-因为有人真的把他演出来了.arata肤色苍白,笑或者不笑,看你或者不看你,全部都退在自己的空间里,肆意支配着.有几个动作叫人印象深刻.送路易出门的时候他粗鲁地抚摸了她的头发,甚至在H时,他也手势温柔地揪起她的长发,辗转而干脆.在酒馆的时候,他和路易说起想杀了她的事情,路易说如果是你,这样也很好.阿柴抬起自己的右手,享受一般伸开五指，这才缓缓把目光从路易脸上转过去,专注地低声感叹了一句 [巧手]。

两个动作之间的间隔落差让人心动不已.尺度倒真是大.他反手将路易推到一边,低声咒骂[烦死了],动作及其迅速地绑上皮带,手法娴熟地掐上她的脖子.包括轻声的叹息,和那双自始至终难辨神色的眼睛,全部都很微妙地打动着我.只有粗暴远远不够.他的声音温柔得好像梦境。

在青い车一开始自陈的部分,旁白也是好听到惊心动魄.那是一种自闭的温柔.少年和残酷的青春，物质时代的情感空洞，贫瘠的肉体，疯狂滋生的破坏欲，这些也许触及到了作者的本意万分之一。

但我只看到了纯粹的感官。

瞬间眼泪流出来的疼痛，类似高潮的绝美刺激，被肆意对待的温柔安全感，偶尔小心翼翼的脆弱，以及一条河流的安宁。

或者更简单地说，我萌死了阿柴。

当影片结束，Chara的声音在屏幕背后响起的时候，一向深恶痛绝烟味的我，很想很想抽烟。

用深恶痛绝的味道把自己绕的紧紧的，可能会麻木掉在意识中徘徊了两个小时的痛。

恩，一部很痛的电影。

身体和心理。

上一次看蜷川幸雄的电影是《青之炎》，暗淡的色调，隐忍的Nino，画面的最后一幕，Nino演的秀一骑这心爱的赛车飞速冲向迎面而来的卡车。。。

在蜷川幸雄青偏爱的青春题材电影中，他总是会将无可挽回的阵痛和颓靡定格在24格中，而在那场阵痛中，秀一选择了死亡，而这次《蛇舌》中的路易，选择了和死亡一般的空虚。

路易，路易威登的路易，吉高由里子饰演，秀美可人。

“有这样名字的女生很贵咧”，她一头红毛的男朋友说的，路易笑着拍打红毛的脑袋。

很喜欢这个娇美的小妞，精致的脸上有种无所谓的神态，让人恍惚，让人沉迷。

于是我在两个小时里面紧紧盯着她的脸，仔细的看，认真的看，看她穿越闹市区自我封闭的神情，看她放下酒瓶在空虚中微微皱起的眉头，看她被掐住脖子时皱起的鼻子，看她被刺穿舌头是留下的一滴眼泪，看她在烟雾中颓然摇摆的身体。

可是，她却在肆无忌惮的毁坏自己的美丽，在光洁的肌肤上刺上大片刺青，在舌上开凿生痛的洞，连连不断的酗酒，她和第一次见面的男人住在了一起，直到那个人失踪，她也弄不清楚他真实的名字。

她和刺青店老板也在了一起，在每次疼痛的身体破坏后，缠绵。

没有存在感的女孩儿，只有在疼痛的时候，感觉自己是活着的。

有一场戏印象很深，路易摇摇晃晃走在街上，看到在街边抱着孩子的妈妈爸爸，在阳光里很幸福，她一脸不屑，“我不想待在这样的世界里，我只想在黑暗里，让自己的身体燃烧”。

于是只有自虐吗？

想起无聊的时候，我也会自己咬破舌尖，鲜血渗出，痛的眼泪涟涟，却有种莫名的不可抗拒感；想起小时候生气的时候会用破裂的塑料笔壳划破自己，痛了就好了。。。

人的身体里总有中自我毁坏的倾向吧，毁坏也是一种激情，于是能够在毁坏中在疼痛中感觉生命。

大体如此。

所以纹身时刺入皮肤的疼痛，无所谓了 所以醉如烂泥，无所谓了 所以无论是阿玛还是阿柴，只要有人在身边，无所谓了 所以就算是阿柴杀死了阿玛，也无所谓了。。。

一直到最后，路易还是没有得到救赎，还是在她自己混沌的世界里用伤害身体刺激自己。

何处是尽头。

不知道了。

在Chara的声音里，心里很堵，也很痛。

每个人都在寻找自己出口的路程上东倒西歪，我们貌似平安的走过来了，却依旧在一些节点上用颓靡和毁坏来叫醒自己的感知。

路易，就像是一个走不出来的自己，残存着最大限度的消极。

全怪空虚。

恩。

PS,Arata真tm帅。。。

泪了

个人觉得吉高由里子演的很好给阿柴绑起来的时候流露出痛苦而享受的表情实在令人又爱又恨人总是很犯贱喜欢征服爱的人却又希望爱的人能征服自己路易爱阿玛单纯简单，被控制片中阿玛对路易的性是温柔且充满被动就像他们第一次的性爱阿玛会告诉路易要射了因为阿玛爱她，所以外射了而得到的结果却是路易埋怨他为什么不射在里面感觉这里埋了个路易后来喜欢上阿柴的伏笔后来做手术的时候路易遇上了阿柴手术的过程中路易就开始喜欢上了阿柴痛觉和阿柴侵略性的眼神让路易对阿柴有了性幻想手术完了阿柴就跟路易说"我看到你的脸,就开始性冲动."其实路易一早在做手术的时候就已经湿了接着路易很矛盾喜欢阿柴的神秘，沉稳，吸引力，侵略性只可以说片中路易和阿玛的床戏只有一次后来更多的是阿玛为爱做傻事的单纯笑容路易接下来的床戏都是和阿柴的阿玛能给路易的是爱，很单纯无限付出的爱而阿柴总让路易摸不着头脑但却可以给路易需要的，有痛觉的，具有侵略性的性但是女人总是有爱才会有性只是路易把他们分开了爱放在阿玛身上性放在阿柴身上阿玛死后路易也就像一个女人没有了爱再也不能在阿柴身上享受到性了后来片子暗示着阿柴是双性恋阿玛可能是他杀死的路易就陷入了一种边缘性的无奈一个能给他爱的男人和一个能给他性的男人搞在一起然后杀了自己真正爱的男人路易都知道这一切不是她不去接受只是她不知道应该如何面对其实片中很多情节也在映射着现实中很多光怪陆离的事片子以无声的开始又无声的结束预示着路易又要继续无声的麻木生活想改变结果得到的是更加无尽的黑洞“我嘴里有条河呢。

” 　　“什么呀。

噢，我做了个奇怪的梦呢。

” 　　“什么梦？

” 　　“过去的好朋友，全是晃屁股扭腰的，与他们约好一起去玩，可我迟到了，于是我的朋友和他的伙伴用歌来表示愤怒。

五六个人围着我唱。

一圈愤怒的歌。

” 片子引入了这几句耐人寻味的对话路易很安静地一直走一直走一个为了自己杀人的男人一个想杀了自己的男人讽刺的是想杀自己的男人奸杀了一个为自己杀人的男人想着想着路易走不下去蹲下来不敢面对一切最后突然响起Chara的歌声总让有一种说不出的无奈又或者路易耳机里面就放着这首歌这首歌总人的心情一下子就静下来陷入无奈的沉思这并不只是一部只关于残酷青春的片子更多的是人性中善与恶的无限矛盾还有痛PS：刚刚查了一下资料，刚知道吉高由里子原来和我同年同日出世有点意外