一如画面的冷色调,那是个没有爱的世界。
一个充斥礼节,礼貌,性,审美趣味和格式化的生活节律和一切人类该有的文明及这种文明下感官世界。
似乎人类文明的越来越完善的同时,却淡漠了的人与人之间的精神世界。
诸多细节,像对小孩的怀念,不败的躯体,母语般哼吟,生殖器般的洞口及阴道般的内壁,冲破母体的欲望,对美味的诱惑,洞口外的暖色调世界和这边冷色调的对比,以及车厢中如婴儿般的蜷缩,强烈诠释对最本源的生命气息的向往。
人类在进化的同时,真的过的比以往更幸福吗?
感觉是非常典型的北欧片,冷色调,少台词,连人和人之间的关系也是极其淡漠的,几近残酷,在其中,人类所担任的角色,更像是一个庞大机器中的零件。
关于电影提出的哲学性问题,死后的世界是什么样,倒是让我想起了许久之前为了写影评而看的第五季节。
除了在冬季结束后,大地进入了超脱四季之外的第五季节,一种近乎绝对性的静止笼罩了村庄。
这两部片子给我最大的印象就是这种静止感。
这种静止是一种强迫性的静止,为了营造静止的氛围,生物被停止了生长,人被无法再死去,死后的那个社会也被强制性维持原状,有叛乱者出现就要流放,然后被找来新的人替代。
其实有时候想想,现实不也是如此。
但总又觉得,这种想法或许只是因为我主观上的想要维持一尘不变而产生,但或许这种主观想法又是由大环境影响呢?
唉,人和社会真是难以理解。
其实电影另外一个令人印象深刻的一点,就是配乐。
男主从铁轨中爬起来时配的索尔维格之歌实在令人感动。
所以当即从床上爬下来翻出小提琴拉了一遍。
永远挂在嘴角的微笑、高收入低压力、让人踏实的社保、宽敞的住宅空间、永远对你表示理解的妻子……当这一切不止属于一个群体,而属于全体居民时,我们是否就到了和谐社会?
到了和谐社会我们又有什么新的期待?
斯堪的纳维亚半岛的三个全球最发达国家是高福利社会的最佳代表,就差实现按需分配了,然而那里却也是全球自杀率最高的地区,除了让人压抑的天气氛围原因外,挪威人杨斯·连恩更想把这一切归为这个和谐社会,在他看来,那是一个“超完美地狱”。
微笑只是给人看的,背后却是如蒙克画作般永远愁苦的脸、悲伤而恐惧的大眼睛。
主人公安德里亚斯是这样的,挪威民族也是这样的,孤独而敏感,甚至因为那愚不可及的骄傲,找不到地方释放蒙克画里的“吼叫”。
看着地铁里情侣那模式化般接吻时木楞的眼睛,安德里亚斯恶心不堪,跳下铁轨,去找寻地狱。
那里和人间隔了一个荒漠,即便只有你一个乘客,大巴都负责把你送到荒漠的尽头,一个简易的加油站、两架刻有标准车用汽油的油泵和迎风颤抖的横幅“Welcome”,接着就有小车来把你接到地狱。
然而,地狱竟和想象中的天堂外观一模一样,干净而高效的城市、科学的行政管理、漂亮端庄的女士、温文儒雅的绅士,等等,这里怎么没有孩子?
厕所为什么不臭?
食物为什么没有味道?
断了的手指装上后为何没有任何疼痛?
熙来攘往的路人为何对那高空坠落后肠子都留出来的可怜家伙没有丝毫恐惧?
地下深处为什么传来悠扬的大提琴?
安德里亚斯永远充满着欲望和好奇心,是这个和谐社会的不安定分子。
他一方面按这个社会的完美步调,去上班、恋爱、买楼装修、结婚、外遇,另一方面去寻找这个世界之外的空间,荒漠尽头的回程车他上不去、再跳地铁被碾成薄饼也似不掉,洗个澡又精神了,他去寻找那地下的声音从何而来,日以继夜地挖掘墙土,最终在刚听到孩子的笑声、抓到一块可口的比萨后,被完美世界的管理者扯了出来。
市长说:“我们这里的人都活得很高兴,你也应该高兴啊!
”这是命令式的,斯大林也曾这样要求过肖斯塔科维奇。
最后,他被塞进车厢,回到荒漠,行驶中跳了出来,那是更北边的冰岛,感到了寒风的刺骨和冰雪的味道。
在这样一个奇异的故事里,镜头的功能和表达竟然奇妙的相反过来。
荒漠、城市、家庭派对等大中景别让人感到窒息,反倒在泥墙里挖掘和在车厢里挣扎的小景别时,给人以期望。
越来越急促的大提琴进行也让观众跟着主人公一道期待脱离这个超完美地狱。
导演实现了自己的政治观念诉求。
“我在外面有了新恋情,我准备离开你。
”“但我们周六约了朋友吃饭。
”“那我等到周日再走吧。
”“很好。
”片中这个对白也许就是相互谅解的超完美爱情吧。
你期待吗?
现实和虚幻之间其实并无界限。
如果一切只是看起来很美,那人间与地狱就没有分别。
《完美地狱》看起来很昏暗,其实它是黑色幽默,以为它有喜感,其实它让你脊背发凉。
是个相当有思想的好片。
“我爱上了别人,我正要离开你”“我以为我们在一起很开心?
”“可是周六我们约了朋友吃饭”“那好,我周日再离开”。
《超完美地狱》的开头是一场索然无味的吻戏,如果影史上有关于吻的比赛的话,《天堂电影院》里曾经惊世骇俗的禁忌剪辑怕也不能坐上第一把交椅,毕竟一般人很难想到,亲吻这样美好的东西,原来除了美好、温馨、亦或者强迫、暴力之外,还有无趣的恶心。
男与女大口大口的交换着彼此的唾液,两双眼睛分别看向不同的方向,甚至为了张更大口的索取和吞噬而显得凸出且狰狞。
肉体因为过分接近却不含丝毫感情而野蛮,你甚至会觉得动物纯粹为了繁殖的交媾都比这有韵味。
潮水的声音是有进有退抑扬顿挫的,他们的体液声因抢夺和黏连而分外扰民。
一个孤独的、始终感到不满意的男人,在经历过一次自杀后,来到了一个奇怪的天堂:这里没有道德负担、没有内卷压力,你的同事真心相待、你的领导对你的舒适尽量满足、你的爱人不给你压力、你的情人唾手可得。
可是当一切近乎天堂的呈现在男人面前时,他又开始怀念起曾经生活的社会:人们会抱怨、会期待、会有热巧克力、会有孩子的吵闹。
当他因为发现了地下室的秘密而不顾一切的砸开通往曾经社会的石墙后,这个世界将他放逐到了一片冰天雪地。
他曾孤独迷茫的来到了近乎天堂的地狱,现在他惶恐彷徨的被放逐到彻底的地狱。
或许这种风格才更接近我们认知中的北欧生活:抑郁症高发的地区,极夜与寒冷并存的国度,平静而冷漠的社交,只有这种幸福在痛苦中野蛮开化的世界,才会诞生出火柴光里冻死小女孩、心碎的鸟死在破碎的快乐王子身边这种悲伤的童话。
古怪的温暖一如片中专门负责迎接自杀灵魂的老头,为每个灵魂都准备了迎新条幅,而他永远在重复着上梯子、挂同一条条幅、拆条幅、下梯子的举动。
明明欢迎着每个飘零无措的灵魂,却在笑容里的每个褶皱中看到不屑一顾。
在永远是灰蒙蒙的世界里,你看不到一点多巴胺色彩。
人们被掩藏在灰暗的色调里,可是它以杰出的物质满足着大多数人的需求。
如果你不要求味觉、不要求音乐、不要求真诚、不要求争执,那么你会一直是快乐的。
人们随性的聚散,自己不会是谁的唯一,也没有人对自己重要。
人们礼貌而疏离,当你有任何怀疑、奇怪、乃至是执念,身边人会立刻友好散去。
也许一个纯粹的社恐到了那都会感到绝望,因为i人仅仅是不愿意将时间和情感浪费在无用社交上,而非是对人类社会的情感维系失去兴趣。
影片的画面和构图很有《德州巴黎》里的美感,只不过《地狱》里的孤独是被抛弃在风中的刺骨,《德州巴黎》里的孤独是行走在文明边缘的较真。
对于人类来说最美好的是希望,因为它的存在使得人们愿意放弃一切去尝试;而最可怕的也是希望,因为背负着它才会令人逐渐万劫不复。
打羽毛球的人在刚入境的灵魂眼里只是在一片荒郊野外之中,而在他们自己眼里却是在别墅房的院子里。
地狱犹如潦草永远写不清凶手名字的笔迹,暴风雨悬在你的半睡半醒中。
这是一个无法让你感到快乐的地方。
食物没有味道,喝酒不会醉,缺少明亮的色彩,甚至连做爱都索然无味........安德烈斯勇敢的切掉自己的手指,痛~可是第二天又好了。
他去卧轨自杀,被火车压了一遍又一遍,还是痛~可是没有死。
当他发现一直和他偷情的女同事,对他并没有特别的爱意,他失望,感到苦涩。
正如周围那些有着冰冷微笑的人们,那个世界,只有他们才能安然生活,他们感受不到快乐,所以选择僵硬的微笑。
安德烈斯和另一个发现真相的人在即将破墙而出的时候被抓住。
一个选择沉默的妥协,另一个选择沉默的反抗。
影片的最后,当安德烈斯踏上一片寒风遍野的冰原时,所有的希望被破灭,一如此片从头至尾无所不在的冰冷感,如果你不接受虚伪的假象,那么你只能独自面对彻骨寒冷的真实。
其实在自杀的那一刻,这个结局已被预定。
最喜欢的是一个细节,男主发现传来悠悠提琴声的那个石墙上的裂缝,那个裂缝的特写尤其像一个女人的阴道口。
在渐渐拉近特写的镜头下,里面传来丝丝光亮,充满了未知的美好。
男主开凿墙壁,慢慢深入,像回到母亲的子宫里,无忧的婴孩时期,传来的另一边孩童的笑声,飘香的味道,都是小时候美好事物的回忆堆砌。
而墙的那一边,是他急切等待的另一场新生。
被执法人拽出来的男主手里拿着一块美好世界的面包,贪婪愉悦的表情,和周遭灰色的混乱都隔绝了。
我们都幻想过一种完美生活,没有压力,没有焦虑,不会失业,不会失恋,不会被欺骗被背叛,不受责备,没有人闹没有人烦,过一种没有瑕疵没有痛苦的生活。
而现在你做到了,难道这个地方没有实现你的愿望吗?
你不用努力照样有着高收入的工作,人们相敬如宾,你心想事成,事事如意,可是你怎么还是不高兴不满足呢?
我说啊,是你的贱皮子犯了,不受苦不舒服啊!
人就是贱皮子,有苦受时怪苦难,没苦受时怪安逸,你是怎么都不会舒服的,难得将就。
安逸腻了,换一个严苛的环境你也迫不及待地把脚往里伸。
所以,你别以为安逸完美就是好的,人生还需要酸甜苦辣的协调呢,我们的情绪还需要激昂呢!
所以,超完美=地狱,绝对杜绝痛苦的生活等于死人的生活,这个道理现在你明白了吧。
想想你自己的人生!这是这部电影给你的启示吗?你想要的生活是什么样子的?是没有了所有的烦恼,忘记了所有的忧愁,但,任何事情都没有的感觉.还是要一个有着苦涩和快乐的现实!这部电影可以绝对的称的上是一部非常牛x的佳作!编剧的功力和导演的手法都让你始终感觉到一丝丝的悲凉和感叹!缓缓的叙事,讽刺的对话.呈现着最悲惨的生活!牛x的电影,牛x的的故事!
The thought of suicide is a powerful comfort: it helps one through many a dreadful night. --Nietzsche如果死了之后,灵魂还像生前一样生活,对我来说,将是无法想像的恐惧。
Andreas卧轨自杀,所抵达的那座城市,安宁平静,却寡淡无味,一如那灰色化的一切,每个人脸上的微笑看上去标准又残忍,接吻拥抱做爱不过都是程式化的,如他自杀前在车站见到的那对情侣,亲吻得再卖力持久,也无法抵达内心,只是在冰冷的平面滑动。
感情自然是不可能的,自以为是爱情的他为了办公室一个女孩出轨乃至和伴侣分手,得到的不过是每个人都很nice,他也不比别人nice多少的回答。
最后循着音乐和香味去刨洞,打到了尽头是一户色彩丰富的人家厨房,暖洋洋的阳光充满整个拥挤温馨的空间,墙壁上伸出Andreas的手臂,四处摸索,打翻了烤盘,拽回去一块糕点,如狼似虎般的塞进嘴里。
不乐意呆在那样一个完美却寡淡的城市,他被驱逐,到了一片冰川。
可怕的是,即便在那片冰川,他大概也是不会死去的。
永生是个诅咒,当一切都无法停止的时候,每分每秒都是酷刑。
北欧人民的层次感就是不一样,直接跃升马斯洛需求理论的顶层。正如当年拥有一切自由,你又会想念自己拥有的不自由权力了…
没意思 删掉 删掉 看别的
导演是个板子。。。说说说说说的。。。你刚想懂点什么。他闭嘴了。。。
所谓的永劫不复……
7/10 死亡只是另一個開始,主角死後來到的世界似乎一切都是完美無缺的,但是如此正面和積極的生活卻顯得特別的單薄,有時候殘缺才是完整,才是生活的意義。這是一個大多數人都感到快樂的城市,也是一個大多數人都迷失靈魂的假烏托邦。
欧洲福利社会式地狱在地狱里,又穿越,最后终于找到现实世界却被放逐寓意深刻,或许,还是活着好?
有趣……
以地狱讽刺高福利欧洲社会,看似生活的完美幸福,实际上阶级固化,人情淡薄。没有压力也就没有动力,没有焦虑,没有激情。但是这些在我看来,就是矫情,无病呻吟。可能我们的生活没达到这个级别,没办法感同身受吧。5分。
给1分吧,狗屁玩意儿,悬念设计不行收尾也拉胯
UUU
对索然无味的完美生活的厌倦,用恶心都不足以表达抗拒和排斥,干脆一死了之。只是,死了,也依旧无法解脱。在我们看来,北欧人真是身在福中不知福,吃饱了闲的没事做,那么好的福利还想要去死,看了这部片子,真的是很理解他们。那只冲破土墙伸向洒满暖阳的餐厅的手,让我想起抖音上阿尔卑斯山脚下天堂般的小镇,一个美丽的房子里,天天吃香肠和土豆的安静人家。这不是奇幻,是真正的剧情电影。
人类的悲欢并不想通:北欧人无法理解其他人谋生存的艰难;其他人也无法共情北欧人的精神空虚和折磨。
6/10。低饱和冷色调、淡漠疏离的影片质感,是典型的北欧电影风格。机械式亲吻、惨遭火车蹂躏却不死不灭的乌托邦世界固然荒诞,但爱情无心、食物无味的设定不够新奇,且整体太平,全片最有趣的还是海报上的卧轨。配乐加分。
贪得无厌。永不知足。活着的时候不管不顾只想死。死了以后又总贪念活着的时候的美好。
看不懂
永生也是一种诅咒。
一座围城。
挺有趣的一个片子,不过哲学上的事情就不值得深究了——只能满足浅究
和割腕者天堂同年的电影,明显没美国人会玩,把超烦的人翻成超完美地狱肯定是为了找对仗。
奇怪的片子还是法国人拍得好