雷神4：爱与雷霆

今天漫威公布了第五六阶段的规划，《复联5：康之王朝》2025年5月2日上映，《复联6：秘密战争》2025年11月7日上映。

那么《复联5、6》会拍什么呢？

首先我们要知道一个词语：对撞事件。

《奇2》就多次提到这个词语，首先是神奇先生说他们宇宙的奇奇使用“梦行法术”附体到了其它宇宙的奇奇上，导致了“对撞事件”，毁灭了一个宇宙。

后来我们就看到了那个被毁灭的宇宙，整个宇宙都在逐渐消失，为了方便描述，我们称它为宇宙123。

后来主宇宙的奇奇也做了相同的事，他也使用“梦行法术”附体到了其它宇宙的奇奇上，所以片尾彩蛋克莉说奇奇引发了对撞事件，他们得一起去修复它。

对撞事件这个词语出自漫画，它的意思是宇宙和宇宙相互碰撞，最终导致两个宇宙都会毁灭。

那么如何保证自己的宇宙不被毁灭呢？

漫画中的解决方法是摧毁正在碰撞的两个地球中的一个。

有点类似于《月球陨落》，月球要撞地球了，他们的其中一个计划就是把月球炸了，从而拯救地球。

比如宇宙838和宇宙123发生了对撞事件，你只需要在地球838和地球123中摧毁一个。

不要问我为什么摧毁地球就能拯救整个宇宙，因为众所周知地球是宇宙中心。

地球838的人肯定会去摧毁地球123，而地球123的人肯定会去摧毁地球838，结果是地球838打赢了，而地球123毁灭了。

“对撞事件”这个词语是出自漫画《危在旦夕》，而《危在旦夕》的结局就是《秘密战争》，也就是说《复联5》是讲《危在旦夕》，《复联6》是讲《秘密战争》。

《危在旦夕》讲述的是各个宇宙间都发生了对撞事件，导致宇宙悔蔑了。

毁灭博士拯救了部分宇宙，创造了一个叫“斗界”的微型宇宙，这是一个由各个宇宙拼成的缝合怪宇宙。

毁灭博士成为了斗界的主宰，后来所有宇宙的英雄都联合起来反抗他，最终打败了毁灭博士，然后宇宙重启。

漫威第五、六阶段应该就是这个路线，只不过会把毁灭博士换成征服者康。

《奇2》说宇宙616发生了对撞事件，不仅是宇宙616发生了对撞事件，接下来各个宇宙都会发生对撞事件。

而保证自己的宇宙不被毁灭的方法是摧毁发生对撞事件的两个地球中的一个，因此所有宇宙的人都会开战，都想摧毁对方的宇宙，从而拯救自己的宇宙，从而引发多元宇宙大战。

而“多元宇宙大战”正是《洛基》的剧情。

《洛基》第1集时间小姐说：多年以前发生了一场多元宇宙大战，无数的时间线互相纷争，争夺霸权，几乎完全毁灭了一切。

那些像闪电的东西就是对撞事件。

时间小姐说这场多元宇宙大战发生在多年以前，但其实它是发生在多年以后。

时间小姐之所以说它发生在多年以前，是因为遗留之人来自未来，对他来说是以前，对我们来说是未来。

给没看过《洛基》的朋友科普一下，遗留之人和征服者康是康的不同变体，遗留之人是好康，征服者康是坏康，类似于托比、加菲、荷兰弟都是蜘蛛侠，但他们不是同一个人。

第6集遗留之人再次提到这件事，他无意间发现了多元宇宙，遇到了其它宇宙的自己，后来各个宇宙的他发动了一场多元宇宙大战。

他们之所以开战也是因为发生了对撞事件，他们必须摧毁对方的宇宙才能拯救自己的宇宙。

因此《复联5》是讲述各个宇宙都会发生对撞事件，各个宇宙间的英雄都会开战，从而引发多元宇宙大战。

每个宇宙的人都想拯救自己的宇宙，但是结果是每个人都无法拯救自己的宇宙，导致宇宙悔蔑。

漫画中毁灭博士获得了超越神族的力量，也许电影会改为征服者康获得了超越神族的力量，或者获得天神族的力量，然后他在宇宙悔蔑时创造了各个宇宙拼凑而成的缝合怪宇宙。

漫画中这个缝合怪宇宙叫“斗界”，电影应该会叫“康王朝”，也就是《复联5》的片名，征服者康会成为康王朝的主宰。

而《复联6》讲述的就是所有宇宙的所有英雄都联合起来打败征服者康，然后宇宙重启。

也有可能会反转，现在所有的电影和新闻都说征服者康是MCU第四、五、六阶段的大BOSS，但其实真正的大BOSS是毁灭博士。

征服者康相当于第二个洛基，而毁灭博士才是第二个灭霸。

有传闻称《黑豹2》中就会出现毁灭博士，因此《复联5》仍然是征服者康创造康王朝，成为康王朝的主宰。

但《复联6》毁灭博士会沙死征服者康，将康王朝改名为斗界，成为斗界的主宰，最后是所有英雄集结打毁灭博士。

漫画是毁灭博士杀了超越神族，然后在斗界中统治所有英雄，而电影是毁灭博士杀了征服者康，然后在康王朝中统治所有英雄。

也就是说并不是把漫画中的毁灭博士换成了征服者康，而是把超越神族换成了征服者康。

当然，电影不可能完全照着漫画拍，还是会有所改动。

比如所有英雄联合起来都打不过毁灭博士，就在所有人都绝望的时候，钢铁侠，不是，漫威最强英雄黑蝠王负活了，他直接把毁灭博士秒杀了。

对撞事件甚至有可能还为行星吞噬者做了铺垫。

因为拯救宇宙的方法之一是摧毁其中一个地球，也许行星吞噬者会穿越宇宙吃那些发生了碰撞的地球，从而拯救宇宙。

我们从《永恒族》得知天神族繁衍后代的方式就是在各个星球植入天神族胚胎，这些星球的作用就是孵化天神族婴儿。

因此除了吃发生了碰撞的地球外，也许行星吞噬者还会吃有天神族胚胎的星球，因为这正是漫画里的剧情。

由于宇宙616也发生了对撞事件，宇宙616和某个宇宙相撞了，所以说不定不久之后行星吞噬者还会来吃地球616，因为他想毁灭地球616来拯救另一个宇宙。

这一部剧情的槽点真的太多了，而且设定上有无数个bug就不一一赘述了。

说它走的是喜剧路线吧，真的没有多搞笑，特效方面和《奇异博士2》一样都有种退步的感觉，CGI的滥用让画面看起来没有质感，取景也是扣扣搜搜，和前几部相形见绌了属于是，听说近几年好莱坞的特效团队普遍都很烦漫威。

说“好看的都在预告片里”一点都没错，本来以为女雷神会在全片的中后部分登场，结果那么突兀的就亮相了，而且不知道是不是得罪化妆师了，那么浓的妆也盖不住满脸皱纹，说难听点像个老妖婆；本以为宙斯登场会和希腊神话有更多的交集，结果只是打个酱油就没了；雷神的新战衣真的很丑，金蓝色的盔甲满满的塑料质感，简直像是国产页游广告里会出现的东西；管弦配乐搭配摇滚风格真的很土很low，完全不应该是好莱坞该有的水准；最大的槽点就是小屁孩戏份太多了，最后的大战看得我尴尬症都犯了，导演是不是迪迦奥特曼最后一集看多了？

不知道为什么要把小孩看的这么重，最后反派的女儿拿着风暴战斧的样子就好像这斧头是塑料做的没有重量。

总之拍成这样还是挺失望的，漫威自从复联4以后就一直在走下坡路。

很喜欢。

前三分之一是五彩缤纷的无厘头喜剧； 中间三分之一黑白部分的探讨颇具存在主义的哲学深度；最后三分之一又回归到对“爱”的俗套再现，然而，如果从《雷神》第一集看到现在，珍和索尔的爱情还是很令人唏嘘的。

如同《终局之战》，虽然都是爆米花电影，但在探讨爱、牺牲和面对死亡这一人类终极问题之一时，仍然会给观众带来震动。

话说，雷神赋能儿童军团桥段，选择了“枪炮与玫瑰”的经典旋律做bgm，神来之笔啊，瞬间激昂。

还有这片子的配角团也太豪华了吧，克里斯蒂安贝尔、拉塞尔克劳、马特达蒙。

话说女主角娜波的女雷神造型，那肌肉发达的手臂是认真的吗，CG得这么无痕？

片尾俩彩蛋必须评论一下，一号彩蛋把希腊神话的第一英雄Hercules设定为下一集的大反派，这倒是延续了雷神系列无厘头的设定，但这选角也太马虎了吧，期望值暴跌70%； 二号彩蛋就不剧透了，大概是近些年来看过的最温暖安慰的彩蛋吧——也可能是因为我实在太偏爱娜波了。

YO！

《伐木工和他的铁匠女友》……（不是）《雷神4：爱与雷霆》来了！

大伙伴都看了吗！

对于复联初代超级英雄，虽然我前面一直说雷神超越了钢铁侠和美队，成为在漫威目前唯一有第四部个人电影的超英角色。

BUT！

这算是一个好事吗，是否前面那两位先人分别以自己三部曲完结，为观众划了完整句号华丽圆满谢幕更...好呢？！

这算是我们今天要聊的话题之一。

无剧透点评老规矩，先来无剧透点评《雷神4》，之后结合剧情深入一下，最后把《雷神4》的结尾两个彩蛋和大家聊一聊。

《雷神4》的时间背景是在《复联4》之后，在战胜灭霸并让全宇宙一半生命恢复，锤哥把在地球的新阿斯加德留给女武神管理，他自己搭上了星爵队伍的顺风船，想要来个宇宙漂流航行记，在此期间，漫威宇宙其实发生了很多很多事。

但这些事似乎对锤哥的故事线没有太大的影响，锤哥和星爵他们在星际间铲奸除恶打抱不平，之后锤哥在打坐冥想中也不想继续自暴自弃，肌肉锤哥就此回归，但此时一个屠神者却威胁像锤哥这类的神明。

故事就此展开，以上都是预告片剧情内容。

先说总体观感，挺好的，看的过程挺乐呵，虽然没有《雷神3》带来的惊喜冲击那么印象深刻，但还是延续了塔式喜剧风格，我又很吃这种，而且作为家中里有娃的人，即使看了开头就知道结尾走向，也依然会被后面煽情处搞得哭了一会鼻子。

整部电影穿插着极强的塔式幽默，可以说到了见缝插针的地步，但这种笑梗的创建，又是建立在角色形象和对话机制里，从而造成好笑是真的好笑对于我来说，但笑过之后又觉得这是否太牺牲掉角色的动机逻辑和思维方式。

而且这样的塔式笑话特别分人，观众如果没有特定培育的语境去看这些喜剧元素，可能会看得像隔空瘙痒，而《雷神4》的语境走的是升级版的《雷神3》，就会造成我所在的影院观影效果是，我的后面听到时不时超大的爽朗笑声，好几次我也跟着哈哈大笑，但有部分观众就从头到尾都没怎么笑。

在色彩和动作戏份以及配音上，影片也同样相较于《雷神3》做了全套的升级，从雷神和女雷神的战服就能看出，强烈的撞色和崭新到极为无战损的服装，还有五彩斑斓的各个场景，让影片最大程度的脱离现实感，比如宇宙中能看到星际海豚，不好意思剧透了一点点，这估计只发生在神域的宇宙体系内了。

特别是屠神者所在的领域，用了去色的视觉手法来强化漫威宇宙里神明领域和其他漫威作品调性的不一致。

动作戏份上，后面那场黑白色对决视觉冲击力确实不错，但直观凭感觉来说，少了当年《雷神3》很燃的那股劲。

回想当年，《雷神1和2》走的是传统并依附在神话加持走向的剧情，故事四平八稳没有太出彩，再加上同级别的钢铁侠和美队各自的系列光芒又太耀眼，从而导致《雷神1和2》一直以来都不温不火。

不过到了《雷神3》后，漫威大胆启用这位来自新西兰的鬼才导演塔依加·维迪提，给漫威宇宙这位高高在上的雷霆之神注入了亢奋的血液，这份惊喜的到来，有人失望有人爱这调调爱到不行。

《雷神3》的出其不意，让这沉淀感原本很厚重的北欧神话为蓝本的漫改系列，变得轻盈甚至过于轻盈，但不管怎样，雷神系列风格转型成功，于是续订上了第四部。

《雷神4》不管在风格和故事上，高情商来说，第四部似乎更像是《雷神3》的一个衍生电影，对主角的成长和转变，或者说对整个漫威宇宙大事件的扩充，都接近于0。

你可以把《雷神4》拿掉，也不影响漫威宇宙甚至是前三部雷神系列的走向，最大的变化或许就是让我们知道，锤哥从胖子变回了健美冠军。

而如果你比较喜欢更为传统和严肃的《雷神1和2》，那么《雷神4》这次做的，会更加背道而驰！

影片为了制作单场景的喜剧效果，或者为了让众多角色变得更为有趣，主角锤哥越来越儿戏化包括智商，因为影片很大一部分的笑果，就是以降低主角的脑回路，来制造对话性不同步的反差，从而产生一种腻歪感的笑梗。

比如开头锤哥乐于助人帮人铲除劫匪，或者和星爵对话制造不在同一频道等等。

为了增大这样的喜剧基因，也让影片全员都在互相打嘴炮，对于我来说是好笑的，但同质化的扁平人设塑造，也让影片主角团真正走心的时刻，没能让我产生太多代入感。

不过这样的角色塑造，导致的问题就是影片整个冒险动机走向挺随缘的，打哪算哪，虽然影片设定的危机看起来很严重，但整个冒险旅程并没能营造这种厚重危机感，尤其是神明宫殿跟玩过家家没什么区别，选克劳做宙斯其实就应该懂了。

就看个欢乐而已。

这也影响到此前喜欢九界设定的影迷，会觉得宙斯所在的神明宫殿，是不是也太无厘头了，可以诙谐，但似乎在某些时刻，有些用力过猛，也就造成了危机感的削弱。

再加上彩蛋对于死亡的重新定义和诠释，就更让危机感荡然无存了。

唯一觉得还算有着完整弧光的，就是克里斯蒂安贝尔饰演的屠神者，虽然也是那种套路基本能猜到人设转折的情节，但反派那份复仇的设定动机，在我看来是立得住的，再加上克里斯蒂安贝尔举手投足的细腻表演，还有他独特的人格魅力，不能说在这电影有奥斯卡级别的演技呈现吧，但起码是敬业和专业的。

聊了这么多，影片所谓的硬伤或缺点，其实就是你要不要接受这种风格和这样的表达方式，诚然角色塑造和剧情推进真的挺捣浆糊，不过我抱着塔式风格先入为主的期待去看，《雷神4》是我挺喜欢的一部电影，影片有了我想要的戏谑角色和剧情的荒诞感，脱离于臃肿的漫威宇宙体系，甚至都有些自成一派了。

所以我觉得这更像是脱离于漫威宇宙的雷神番外衍生定制，来给特定好这口的观众去作为消遣娱乐的一部电影，这也从而让影片就算连彩蛋，也说不上能多少真正联动其他漫威宇宙的作品，但为了开脑洞后面解析我还是强行联结下。

以下内容有剧透接下来就是剧透的回顾，然后再是结局和彩蛋解析，以及还有些更深入的剧透点评，介意的大伙伴可以先收藏，看完电影再回来！

《雷神4》开头依然是漫威较为传统的以反派先登场，出生在贫瘠星球常年不下一滴雨的戈尔，是一位虔诚信奉神明的信徒，天天祈祷神明开眼救救他和他的家人，但戈尔的家人却在他眼前一个个死去。

最痛的莫过于他的女儿最后因为没有吃喝，长眠于他自己的怀里，戈尔的女儿，名字叫爱。

但讽刺的是这时候神明显灵，戈尔以为自己祈祷得到神明的聆听，没曾想是因为神明杀死了前任死灵剑持有者在此庆祝，藐视一切低等众生的神明彻底激怒戈尔，死灵剑也正好找到了满腔怒火的下一任接任者，于是戈尔成了死灵剑的屠神者，誓死要杀掉宇宙里所有的神明。

影片故事的勾子就此抛出，远在宇宙另一头早已减肥成功的锤哥，发现不少无辜神明被屠神者所杀，于是和银护他们分头行头，影片的焦点之后就放在锤哥这边。

在地球的新阿斯加德，那里已经是旅游打卡圣地，很快屠神者就过来要屠掉阿斯加德村，毕竟女武神也是神明。

锤哥及时赶到，和屠神者的阴暗小兵展开对决，巧的是此时简作为女雷神出现，分手多年的恋人在房塌背景下尴尬而深情的对望。

原来简得了绝症，眼看就要不行了，结果简听到了破碎喵喵锤的呼唤，简成了喵喵锤新主人，化身为女雷神，虽然简作为女雷神所向披靡，但其实是在加速自己绝症病情，并非能完全治愈。

而简这么做是有计划的，女武神让简继续做女雷神，就是让她能战死沙场，从而死后能去神明最后的归宿英灵殿，也叫瓦尔哈拉。

在打斗过程中，屠神者不敌三人围殴，绑架了阿斯加德的孩童离开。

于是，三人就此展开解救孩童，干掉屠神者的冒险旅程。

擒贼先擒剑，碎掉死灵剑的诅咒，就可以拿下屠神者，锤哥通过海姆达尔的儿子的“全息成像”功能，知道了孩童在一个叫暗黑领域的空间，去到那里神力会削减，连颜色都失去光彩。

为了有更高的胜算，他们三人想要组建军队，于是前去神明最高圣殿，寻求宙斯获得援助，结果宙斯和其他神明，就是一群好吃懒做的众神，宙斯根本不管世人和低等神明的死活，更不会愿意出兵出力。

那也行吧，雷神想那借宙斯的闪电装备对干死灵剑总可以吧，结果依然遭到拒绝，一怒之下雷神直接“杀”掉了宙斯，拿着借来的闪电装备离开。

期间当然就是雷神和简的旧情复燃，两人重归于好。

等他们去到戈尔的暗黑领域后，发现中了圈套，戈尔的目的是去到一位叫“永恒”神明的所在地，并用彩虹桥钥匙打开通关大门，可以得到直面“永恒”的机会，能实现自己一个愿望，戈尔的愿望当然是如其名，屠掉所有神明，让世人能控制自己的命运，而不是众神眼里的低等生物。

而彩虹桥，锤哥的战斧就能直接释放。

之后就是雷神三人对战戈尔，结果以失败告终，女武神受重伤，简绝症病情加重，而且雷神之斧也被戈尔拿到，用来激发彩虹桥开启“永恒”大门。

锤哥只能回到地球安顿好简和女武神，自己拿着宙斯的闪电前往面对，到了现场和戈尔决战时，眼看就继续吃败仗，这时候简化身为女雷神再次出现，双雷合并，再加上闪电，击碎了死灵剑，但遗憾的是决斗过程中，雷神之斧释放的彩虹桥打开了“永恒”大门。

戈尔输了决斗，但赢得了向“永恒”说出自己愿望的机会。

而这时戈尔没了死灵剑的诅咒，或者说他一开始的愿望，就是让自己的女儿爱复活，而不是屠掉所有神，于是永恒as your wish如你所愿，复活了爱，而戈尔命不久矣，把女儿爱托付给了锤哥。

简不用猜也知道，在决斗中英勇牺牲。

之后锤哥继续在外流浪，但这时他有个小跟班，也就是戈尔的女儿爱，爱复活后有了眼睛能发出像超人镭射的紫光，这对假”父女搭档“在星际间继续打抱不平。

这里的“父女搭档”虽然在影片中没有血缘关系，但在现实中，饰演“爱”的小女孩，就是锤哥的女儿。

此外锤哥的儿子还在开头饰演了雷神小时候，而影片中出现的小孩，还有娜塔莉波特曼，导演塔依加·维迪提，克里斯蒂安贝尔的小孩，总之就是都来凑个热闹就对了。

片尾有两个彩蛋，第一个彩蛋是宙斯并没有死，他认为神明已经沦落到被众人鄙视和唾弃的地步，于是决定让自己的儿子海克力士出道，让众神恢复到从前荣耀，让世人对神明俯首称臣。

第二个彩蛋是简死后如愿去到了神话中的英灵殿，出来迎接的是海姆达尔，他在那似乎有点发福有没有。

我们先来聊结局，在漫画戈尔的家人确实因为神明不眷顾在贫瘠星球相继死去，但没有具体到是女儿。

也正是因为女儿这一设定，影片在我这赚到了不少的感动，虽然我知道最后戈尔许愿时必定会有这样的反转，但当女儿真正回到戈尔身边时，这种俗套但又特别管用的亲情设定路数还来个首尾呼应，就还挺打动我的，当然这观感特别主观就对了。

好我们来看结尾，混乱的决斗中，戈尔如愿进入到“永恒”神域之后，“永恒”实现了戈尔愿望复活了他的女儿爱。

在影片开头我们并不知道爱有没有双眼镭射的能力，也并不清楚戈尔这个种族是否有，漫威中似乎戈尔这个种族并没有什么能力。

所以很有可能复活后的爱，携带的镭射眼超能力是来自于“永恒”的部分力量。

我们在影片中也能看到爱在复活后出现正脸前，水中的倒影是“永恒”的形象折射，这或许就是一个暗示，再者最后爱能拿起喵喵锤，也说明是神明之一。

而爱眼睛发射的紫色，是不是让人联想到漫威灭霸后时代紫色频繁出现，我很想说征服者康，但我觉得紫色更代表了全新的时空概念，或者说多元宇宙概念。

我们可以看到《洛基》里征服者康所在脱离时间的虚空领域呈现紫色，然后《蜘蛛侠英雄无归》多元宇宙破裂后，也是紫色呈现方式，还有放置维山帝之书的虚无领域，也是紫色。

诸多巧合表明，或许这都和“永恒”的能量存在某些关联。

而“永恒”或许能串联此前漫威各种铺垫，最后成为把所有坑打通的关键。

在漫画中，“永恒”就是多元宇宙叠加的汇总思想，有人说那“永恒”是不是之后最强大的反派？

大概率不会，或许你可以把“永恒”比作更强大的无限宝石，“永恒”的一个想法，一点能量，就能让一个宇宙消失，让一个新种族诞生，所以就看是谁能利用好“永恒”。

当然以上纯属过度解读，接下来说个靠谱点的。

爱之后和锤哥一起组队打怪，再加上影片里出现海姆达尔的儿子Axl，还有漫威第四阶段不管是电影还是影集，都陆陆续续出现了青少年角色的配角。

这些都不叫暗示了，就直接明示了漫威接下来的阶段，应该是要打造青年复仇者的计划，或许名称会变，但青少年的超级英雄，已经提上了日程。

《惊奇少女》和《鹰眼》就是作为青少年年龄层打头阵的影集，尤其是《惊奇少女》直接独挑大梁，哦对了谁感兴趣来个《惊奇少女》一口气系列，留言让我知道。

说到青少年复联，这里多说几句，这几年或许大家也都感觉到了，漫威的作品从《复联4》之后，越来越走向...年轻化，这所谓的年轻化是个中性词无褒无贬。

星战系列延续血脉做的是延伸遥远星系的版图和角色支线故事，而漫威目前看下来所做的，是在培养下一代，戏里在培养下一代青少年超级英雄，戏外也在培养更年轻的观众群体。

很现实，迪士尼和漫威是要（无情）一代代迭代影迷的。

而对于老观众影迷，别担心，还有情怀可以贩卖。

看漫威第四阶段的影视作品，基本都围绕着喜剧元素，情怀，年轻化三大特色在运作，当然从中也少不了LGBTQ和ZZZQ做个加持。

漫威这次转型会不会成功，目前还有待时间的证明，这个观点有机会大家感兴趣再单独劈一期聊吧。

我们再来看第一个彩蛋，宙斯没死确实可以理解，毕竟在希腊神话他是很强大的存在，但这是不是意味着演员克劳继续饰演宙斯呢，可能到时瘦身成功换成其他演员吧。

而宙斯的儿子海克力士的登场就有点意思了，海克力士在漫画中简单说就是锤哥的劲敌。

但之后海克力士也有加入复仇者联盟，是和锤哥互相两神竞争打趣的关系，所以海克力士应该不会是反派，只是增加一个全新的超英角色而已。

这会是《雷神5》的剧情吗，谁知道，估计漫威自己现在也不知道。

第二个彩蛋的英灵殿，可以关联下《月光骑士》的冥界，河马有说到，人死后各自去的地方都不太一样，那这就脑洞大开了。

所以很多角色其实死了但又没完全死吗，那是不是可以利用这个去“复活”某些角色呢。

比如《复联3》战死的洛基，那也在英灵殿了呀，当然你可以说作为冰霜巨人的洛基，从血统来说并不是阿斯加德人。

那复联穿越时间导致洛基变体出现，算是洛基了吧，那洛基变体和锤哥见面估计是迟早的事，一些场景我都想好了，比如洛基变体看到锤哥背上的纹身，两人会打什么嘴炮之类的。

然后就是其他已经离去的角色，或许都能玩复活，虽然意义不大，但谁知道呢。

聊到复活这个角度，最后就让我们回到视频开头抛出的探讨，《雷神》系列不断的产出，或许能收获角色最漫长丰富的成长，但这同时也要不断去否定和重复此前雷神角色设定的形象，而且如果持续拍下去，终究还是会要有完结的一天，而相比较于《钢铁侠》和《美队》三部曲，见好就收，也是一种明智之举了。

所以对于我来说，还是别复活他们了吧。

当然，这并不意味着钢铁侠和美队的IP就这么没了，这些系列还是会后继有人，比如《美队4》就已经提上日程了，所以说呀，迪士尼和漫威总能想到延续一个IP做下去的方式，要么像锤哥这样1500岁的神明一直拍下去，要么就是换个接班人继续做钢铁侠或美队。

那么本期《雷神4：爱与雷霆》解析和脑洞就先聊到这里！

喜欢漫威超级英雄的大伙伴们，你们对影片展示的塔式幽默观感如何？

欢迎留言与我分享！

（ 无关键剧透版评价）我看得还是很开心的，符合预期。

毕竟并没有期待这部去铺垫什么，只希望延续塔导无厘头搞笑风格。

加上片中也出现了很多全新场景，比如宙斯皇宫和一些神奇怪兽，新鲜看点不断。

但出乎我意外的是爱情戏份真的很多，最终会给人感觉这确实与之前的雷神或漫威电影不大一样，更像爱情喜剧。

很多人关心的反派屠神者格尔我反而觉得是影片最弱的一环，虽然贝尔的造型和表演很贴近角色要求，但整体下来因为影片里太多有趣抢眼的内容，颜色丰富，反派反而是最黯淡、无趣的一个角色。

甚至连宙斯和羊这样的配角都更抢风头。

最后看完，我印象最深刻的反而是一句雷神说格尔需要刷牙的台词 。

最喜欢的几个段落都与这个反派无关。

他的出现反而每次都给有趣多彩的旅行蒙上阴影，确实是“快乐杀手”当然这确实是这个角色存在的目的。

他代表着生活中那些内心阴暗、不快乐的人，希望消灭掉其他快乐的存在，让自己的阴霾笼罩世界。

这样说，大家会更容易理解这个角色。

所谓屠神者与生活中每日散布负情绪的人是差不多的。

我很喜欢女雷神的设定和故事线，她从一个雷神女友类配角成长为英雄，有机会发挥更多作用，我们也看到更多简与索尔之前浪漫爱情片段，真是甜到发腻。

也许之前简福斯特是一个聪明的女博士，但这次她也要面对无法用冷静和智慧却要用心和情感去做出的抉择。

符合这部的主题：有时爱情确实不是理智的。

我们都会有爱情脑的时候，但这不一定是坏事。

爱会让一个人成长，并且带给人难以预知的力量。

过去的雷神大部分时候需要拯救家人或与自己的国家，但这部即使也有大难当前，他似乎花更多的时间去认识自己，解决自己的情感问题，包括他与暴风斧和喵喵锤之间错综复杂的感情纠葛，整个影片的基调也较为浪漫、轻松。

我最喜欢的还是宙斯宫殿的部分，那个宫殿值得反复、仔细观察，有很多有趣的细节设计。

虽然具有古希腊皇宫的气势，里面的人物却千奇百怪，在短短几分钟内闪过，之后观众定会从里面发现很多隐藏内容。

“银河护卫队”锦上添花，但进一步证明，在这位金色长发大神面前，他们确实容易被盖过风采，还是各走各的路为好。

笑点十分密集。

塔导亲自配音的石头人依然是最好笑的存在，搭配上爱尖叫的羊，每次出现都及时化解和释放某个场景中的悲伤或忧郁氛围，让这些段落以观众大笑告终。

穿短裙的宙斯对我来说是最大惊喜， 卡通包子是神来之笔，也只有塔导能这么出其不意地在众神之间加入一个包子之神。

两只羊嘶声裂肺的叫声保证让观众久久难忘。

与雷神3最终带来“大难临头”的感觉不同，本片最终带给人的情绪是温馨、感人、充满希望的，虽然也略带悲伤与遗憾，但没有绝望，可以让人重新体会了爱与生命的真谛。

但整体依然是Taika Waitii与#克里斯·海姆斯沃斯# 个人风格的体现。

确实雷神越来越像克里斯海本人。

片尾两个彩蛋还是很有必要看的。

另外背面全果的镜头影院正片没有打码，这个是可以说的。

这部《雷神4》明显感受到编剧对雷神的前情提要是真的没招了。

假如上来就默认大家都看过雷神三部曲直接进正片吧，实在是没这个胆子，毕竟《雷神1》拍得不咋地，总不能预设观众每个人都看过评分7.1的片子吧。

那如果设计个桥段带大家简要回顾一下雷神身世呢？

《复联3》飞船上锤哥自己已经玩过一遍了。

那场戏洛基舍生取义铺垫得这么好，人物弧光都被构建完了，情节也那么感人，再来一段是很难超越的了。

所以编剧和导演一合计，干脆直接摆烂，来了一大段MV画面，一边放还一边找了石头人给观众念旁白，一分钟广告片，满满的糊弄感。

石头人给锤哥念MV还不算完，剧组后来还安排他发挥余热，给女雷神和屠神者女儿一头一尾也各念了一段，看得我就想问石头人大哥到底嘴巴会不会干？

估计是编剧自己也有点不好意思，后半场安排把石头人的身体也给砸了，只给他留了一张嘴，反正有一张嘴就够念MV了，身体没了也不碍事……所以话说回来，漫威现在是真的有点把自己停在杠头上了。

一部接一部拍了29个片子，结果就是还活着的英雄随便放个出来都是一大堆前情提要。

每一次有新电影上线，拍前情提要吧，实在是太长了占空时间，而且老粉丝都烂熟于心了不需要你再重复一遍；如果不拍吧，观众总有几部电影电视剧是没看过的，比如《月光骑士》我就不信人人都看过……说到这就忍不住要羡慕DC宇宙了，毕竟光脚不怕穿鞋的。

现在DC正是无债一身轻，拍电影就和乱枪打鸟一样，哪个火了就接着拍，哪个砸了就重启。

反正蝙蝠侠的故事翻来覆去也重启了三四五六不知道多少次了，我就搞不明白了，小诺小扎拍得蛮好的，你去把他们换了干什么？

现在前前后后拍了十几部蝙蝠侠，一个前期提要都用不上，压根就不需要石头人来念旁白，你倒告诉我，怎么解释？

电影本身：这部电影或许带着我自己的一点情绪在里边，兴许站在一个普通人的角度来说，会没有我说的那么差。

首先来说，我看了十几分钟我就知道，这部电影不是我想看的类型，自从第四阶段开始，就再也没有了以往的那种感觉，可以说没有一部电影是我满意的。

开篇格尔丧女，讲述他的仇恨来源。

这本是一个常规操作，但是我怎么看都觉得不痛不痒，甚至觉得有些草率，像一杯白开水一样不咸不淡，我根本感受不到格尔的痛苦，个人感觉有很大一部分原因是BGM的感情没有渲染到位。

另一个锅是格尔所求之神的敷衍，神所应有的态度根本感受不到，我明白你是喜剧，但你也该有个度吧，开篇渲染仇恨，你却来搞笑？？

矛盾冲突严重不足。

其实开篇这一段我就开始为克里斯蒂安·贝尔委屈，因为之前忘记在哪里看到一个评论说，这部电影中，除了贝尔之外，基本上没有人在认真拍，好像他们都知道一个事实：漫威的电影无论怎么拍都有人看。

这部电影我实在没有办法把他当成一部漫威超英电影，把暴风战斧当扫把骑，暴风战斧吃醋耍脾气，希芙妄想进入英灵殿，阿斯加德戏剧演出，宙斯……这些，我看的出是因为雷神3和银护的欢乐风格的成功，想要把这些当成一个卖点大肆发展，但是说实话，这部电影没有一个镜头和剧情能让我笑得出来，反而觉得，漫威这场青春，结束了。

接着说电影。

阿斯加德被当成旅游景点我也能接受，可是我接受不了这场戏剧演出，极尽敷衍，喜剧不代表就可以随便玩闹，也不是把观众当傻子，“雷神”“洛基”就不说了，“海拉”是什么情况，海拉是谁，凯特，凯特·布兰切特，你找一个肥duangduang我不知道是想要表达什么，连电影中的观众都一脸懵逼，到底是什么意思。

还有在格尔把孩子带走之后，阿斯加德一片大乱，两个演员还跑来问能不能拍成剧，是你脑子进水了，还是觉得观众脑子进水了，不分场合的拍喜剧？

以前我总觉得漫威拍个尚气是来晦气我们的，现在我知道了，人家就是想把各种神话都给霍霍一遍，宙斯这个形象，我觉得让谁都没有办法接受，好歹是希腊主神了，位同奥丁，竟然是个女装沙雕，毫无远见，毫无气质，甚至还承认自己怂了，真是把喜剧贯彻到底了。

宙斯打不过索尔，我姑且接受，但是你宙斯知道自己打不过格尔，而索尔又刚刚把格尔搞死，然后宙斯就崛起了，就支棱起来了，打不过格尔，打的过索尔？

脑回路堪比马桶下水道。

简·福斯特这条线也如同隔靴搔痒，知道你癌症了，知道你拿锤子了，但就是没意思，像个小学生的流水账，而且我理解不了为什么用了雷神之锤会加重病情。

这部电影排除它成了喜剧电影这一点，我最大的感受就是剧情草率，很多细节和情感，都没有认真去打磨，仗着观众的包容肆无忌惮，情感渲染差了不知道几个级别。

电影之外：前几天无意中看到了漫威第四阶段结束即将开启第五阶段的消息，我突然意识到，原来复联四都过去这么久了，然后自己好好回想了一下第四阶段出来的电影，一言难尽。

兴许每代人都有一个属于自己青春的代表作，也许是《星际迷航》，也许是《星战》，而对于我来说，无疑是漫威和DC的超英电影，这些电影我看了不知道多少遍，早已如数家珍，仿佛谈了一场恋爱。

虽然它有这样那样的缺点，但是每部电影我都是很期待，可以说惊喜大于缺点，我也无数次在屏幕前泪流满面，为摩根，为托尼，为格温…很爽很感动，我买过的电影票基本上大部分都贡献给了漫威，这些电影陪伴了我整个青春。

昨天看到一个博主说，也许在迪士尼收购漫威之后，迪士尼为了考虑观众粉丝的受众群体，正在将电影的受众做筛选，漫威如果靠着老粉丝是挣不着钱的，因为老粉丝只会越来越挑剔，只有新的年轻粉丝进来才能保证持续的产出。

第四阶段为什么会有这么多方向，就是在依靠大数据来分析现在的人们喜欢什么，当初银护怎么也没有想到格鲁特会成为最受欢迎的角色，如今也要为格鲁特拍专门的电影了。

也就是说，现在的漫威宇宙，已经没有了主创的核心灵魂，而沦落成了数据的加工厂。

显然，我就是没有通过筛选的人。

也许从第四阶段开始我就跟漫威宇宙有了隔阂，我就开始不喜欢它了，但是我犯贱我舔狗，我不愿意承认，无论它拍的多烂，我都会有些期待，我期待着它能拯救一下现在越来越烂的口碑，拯救一下我对它的喜爱。

之前的电影我有过期待，但直到《雷神4》，这部电影应该是第四阶段我最期待的一部电影，其他的电影，诸如《永恒族》《暗夜博士》《蜘蛛侠3》说实话我的期待并没有那么高，但雷神在我心里的地位就不一样，所以对这部电影的期待格外高，但也就是这最后一点期待的破灭，让我清楚的认识到，结束了，漫威再也不是以前的漫威了，我再也不会有什么样的期待了，从此漫威在我心里的的地位，也仅仅是个普通的厂牌而已了。

另外还有一个事情，多元宇宙这个设定让我有种很难受的感觉，就是谁都可能复活，甚至海姆达尔都可以在英灵殿等待召唤，这样一来，无敌了，一旦无敌，那再也就没有什么紧张的感觉了，反正谁都死不了。

托尼死前的那种心痛再也不会有了。

还有一部《惊奇少女》你们知道吗，当我意识到这个事情的时候，我就知道，我跟漫威越来越远了。

本文含有剧透，不适合没看过影片的观众。

希望看完后再来看哦。

看过电影的欢迎讨论。

故事其实几乎都是改编自雷神的漫画，包括简福斯特患癌症、变身女雷神、最终战死。

屠神者格尔的背景也与漫画类似，只是本片中把他的最终目的做了改变。

但即使如此，依然有很强烈的Taika Waititi个人风格，从包子之神到尖叫的山羊，再到无所不在的Gun and Rose歌曲，处处充满了他个人喜好的体现。

不累述剧情本身，只挑一些很重要需要提到的内容一、三个需要重要关键词

这几个词值得进一步解读·1、永恒（Eternity）是影片最重要的一个爆点，也是一直以来在上映前不能提到的关键内容。

它是漫画迷很熟悉的角色，一直期盼着他的登场。

“永恒”出现在漫威漫画中最强大的神之一，是时间及宇宙的拟人化，拥有强大的力量，基本代表了宇宙中的众生。

他存在于宇宙中心，在片中被当作是一个“许愿池”，可以实现来找他的人一个愿望。

片尾屠神者格尔本打算许愿杀死所有存在的神，但最后改变了心意，最终愿意是让自己的女儿复活。

在前往“永恒”的神殿里，也就是暴风斧在结尾试图打开通道的地方是一个神殿，里面有着很多大神的雕塑。

除了“永恒”外，还包括“永恒”的妹妹“无限” （Infinity）、 生命法庭（Living Tribunal）、死神（God of Death）、守望者（The Watcher）等。

“永恒” 和“无限”兄妹一起都代表着宇宙，但他们的权力依然低于生命法庭，后者是对多元宇宙之中及之外的所有生命负责，并监督和维持整个多元宇宙的平衡。

引入这些天神应该是为之后漫威未来的更多多元宇宙大战做准备，比如《秘密战争》（Secret Wars ）。

2、英神殿 （Valhalla ）基本上就是天堂，阿斯加德在战争中英勇牺牲的人就会进入英神殿。

死去时会化成以金粉的形式呈现。

但必须是在战争中战死，像片中雷神的旧日好友女战士希芙（Sif）没有在战争中死去，只失去了一个胳臂，她提到很希望去英神殿，但如果稍后再死就去不成。

从影片的第二个彩蛋可以看到，简福斯特博士因为在本片中成为女雷神且是在为保护阿斯加德的战争中牺牲，因此死去时也化成金粉，并出现在英神殿。

迎接她的是在复联3里牺牲的海姆达尔（Heimdall）。

而且之前雷神的父亲奥丁也是化成金粉去了这里。

相信在雷神3、复联3里战死的阿斯加德人应该都在这里。

不知道是否包括洛基。

洛基在复联3也战死了，即使他曾经做过坏事，但因为他是光荣为了人民和哥哥牺牲，所以相信他也是有资格去英神殿的。

（我们在《洛基》剧集里看到的是《复联4》里穿越回过去时意外逃跑的他。

但在我们正常时间线的洛基已经战死）

彩蛋里的英神殿也是非常漂亮，基本上就是理想的天堂模样，如果死后能去这里真的令人羡慕了。

女武神在本片中说，她觉得在人间活得很累，未来的目标就是战死来到英神殿享福。

这种死了其实是进入另一个更好灵魂世界的想法在《黑豹》里也提到过，还有最近的剧集《月光骑士》。

漫威宇宙存在有很多不同的灵魂世界。

只要是好人，最终都有好的归属。

3、爱（Love）影片的名字叫“爱与雷霆”最终被证明除了探讨的主题围绕爱展开外，最终雷神收养了一个小女孩，也就是“永恒”帮助格尔换回的女儿，并给这个女孩取名“Love”. 这个女孩由雷神演员克里斯海姆斯沃斯（Chris Hemsworth）的女儿India Rose Hemsworth亲自出演。

所以两个人确实有点像。

（克里斯海的儿子其实也在片中客串，出演小时候的雷神在树林里奔跑。

）并且她因为是借助“永恒”的力量起死回生，似乎也带有了“永恒”大神的神力，很期待未来的表现。

而一个名为“Love”的女孩拥有神一般的力量，也是在隐喻：爱的力量是强大的。

片中从很多角度探讨了爱这个主题。

雷神与简的故事展示了爱的意义，两个人原本就是因为害怕无法长久而分开，最终依然没有能终成眷属，但即使在一起的时光是短暂的，依然让他们觉得很值得为了爱而不顾一切。

反派格尔因为失去了女儿，变成了不快乐、一心想复仇的人，但最终他还是在雷神的劝说下，放弃了报复，而选择了爱。

女武神和雷神在片中都谈到失去了爱之后曾一度不想再爱，封闭自己，但如星爵说的，爱虽然复杂，会让人痛苦，但依然值得尝试，不然就会觉得人生空虚、毫无意义。

而雷神的斧子则代表了爱中一定会存在的嫉妒心理，看着自己的主人又见到旧爱，开始闹脾气和增加存在感。

雷神也出于大爱而收养了反派的女儿，首次克服心里的恐惧，开始尝试父爱。

在复联4末尾的他，曾失去方向，不知道接下来要做什么，但经过与简的重聚和获得了一个养女，目前他的人生又有了新的目标。

这一切都证明，爱给人们带来很多欢乐和痛苦，但依然是人存在的基本意义。

也可以说，是爱让雷神继续成长，继续前行。

本片中还提到之前诺兰的《星际之旅》（Interstellar），里面安海瑟薇的那个经典台词：" Love is the one thing we're capable of perceiving that transcends dimensions of time and space。

" 即使本片中人们穿越了很多星球，经历了神灵之战，但最终还是爱战胜了一切。

两个彩蛋第二个上面已经说了，就是介绍了英神殿，证明大部分雷神故事中“死去”的英雄都在此过着神仙般的生活。

第一个彩蛋则是介绍漫威另一个知名超级英雄角色大力神海格力斯（Heracles)登场。

海格力斯是宙斯的儿子。

片中宙斯认为，因为人类有了超级英雄，都不再崇拜神灵，让神灵成为了笑话。

于是，宙斯希望派儿子海格力斯去给雷神点颜色看看。

但海格力斯并不是反派，预计他如果在下一集雷神登场也是先与雷神过招，然后就会成为朋友。

只是他的个性粗狂，还没有雷神那么与人类有过深入接触。

不过最终，他应该会成为人类的朋友，甚至加入复仇者联盟。

海格力斯由目前的热门喜剧《足球教练 》（Ted Lasso) 中的主要演员之一Brett Goldstein出演。

这个角色看起来人气很高，我看的两场放映里，观众都认出了他，而且为他欢呼。

其他有趣细节`1 ) 故事很多搞笑台词和场景中安排的小细节比故事本身更值得反复琢磨。

本片中宙斯的宫殿部分十分养眼。

除了雷神的美好肉体及金碧辉煌的宫殿之外，也出现了很多有趣的大神，而且是各种文化背景中的神。

这包括中国传统神龙，它也在《尚气》中出现。

也会看到古埃及、其他东亚文化中的各种神灵，以及一个可爱的饺子之神（God of Dumplings）：神包（Bao）。

而雷神能有裸戏也确实是塔导和克里斯海一直以来所希望的，也算是肌肉没白练，造福大众。

2 ) 女武神在片中有穿一个写着《剧院魅影》（The Phantom of The Opera）的T恤衫，感觉是在影射反派格尔。

因为格尔与《剧院魅影》里的男主角一样因为受到伤害而变成了一个孤僻、生活在阴影之下、嫉妒别人且不快乐的人，但最终，他心中的爱还是战胜了恨。

3) LGBT内容的确更好加入到天神、外星人的故事里，也是塔导本身希望加入的。

反正石头和石头生出石头的故事让小孩子听了也只是哈哈大笑。

于是除了女武神怀念逝去的前女友外，石头人Korg也讲出了他的身世，原来这个物种都是单性交配，他有两个爸爸，而最终他也找到了另一个石头大叔作伴。

真的是人类羡慕不来的美好。

而且在塔导的配音下，Korg依然是本片中最好笑的存在，随时随地接话逗贫，还在本片中担任起讲故事的作用，给小朋友讲述了很多关于雷神的传说。

我们也了解到他其实是他不会死的，只要保住脸部就可以继续生长，只要还有嘴就可以继续讲笑话。

LGBT内容主要目的是渗透入漫威宇宙内，让这类角色普遍化，观众慢慢习惯他们的存在。

在了解爱的时候变得更为有广泛代表性。

爱可以是简和索尔之间那种，也可以是女武神、石头人这种。

Love is love 。

4) 即使大部分内容来自于漫画，但想给羊加入撕心裂肺的尖叫这种想法绝对是来自塔导，而且他是从一个网上被流传很广的尖叫的山羊视频得到的灵感。

《雷神3》的简陋小剧场也回归，让马特达蒙有机会再次客串。

雷神与星爵之间手指尖相碰有可能受到ET这部电影启发，但也非常具有塔导的风格。

即使洛基只在回忆中出现，塔导也没有完全忘记他，雷神的纹身上依然要展示出雷神对洛基的念念不舍。

不仅纹上洛基的头盔，还写了：“愿你在捣蛋中安息。

” 还要夹一个破碎的心。

贯穿本片的歌曲大部分来自Gun and Roses，甚至其中一个非裔小男孩（ 海姆达尔的儿子）还给自己取了外号“Axl” 也是来自这个摇滚乐队的队员之一Axl Rose。

总之从头到尾，诸多细节其实都是塔导个人喜好的体现，也因此故事虽然是漫改，依然与前两部雷神有很大区别，是第三部风格的延续。

总体来说，我个人很喜欢《雷神4》，毕竟最初的期望就是去看喜剧，最终确实笑点频繁，片中有诸多细节值得再刷，既通过本片进一步引入了漫画中的天神，也有让观众被娱乐到。

所以我没什么好抱怨的。

也许《雷神3》更多的是为之后的两部复联电影铺垫所以当时会让观众被吊起胃口，而本片尚未看出与其他电影有太多联系，但如果喜欢塔导风格的人应该不会失望。

尤其喜欢这两只羊：）

当索尔被去掉所有衣服 平日里迫于无奈、假惺惺围着宙斯的那一群姑娘用瞬间晕倒来诠释了什么叫高血压带来的脑卒中。

坐在席间的前女友在略有免疫力的情况下，略显傲娇。

说一下5星来源 前几天刚看过《隐入尘烟》，对我的触动很大，爱到底是什么？

如果说抛开房子、车、前途与权利，爱还是选择了你，咱们就是说，爱应该是纯粹的。

隔了几天看到了《雷神4》，对我的触动不是很大，但爱又是什么让我继续陷入了沉思，爱是年轻？

爱是可以让人舍去生命，爱对于一个42岁的我来说仿佛遥远，又仿佛每天都在身边。

在遥远的过去我对无数姑娘说过我爱你，可如今身边对我细致入微的爱人并不经常提起。

在遥远的爱里，是血脉喷张，在平时的爱里，是来日方长 那么第一星给还能在网络上看到漫威的电影。

因为《长津湖》系列更新的太慢，我等观影爱好者实在是饥不择食， 第二星给漂亮的女雷神，总有些人能在一段时间内把年龄冻住，让我暂时可以忘记年龄，以为时间过的很慢。

第三星给索尔完美的身材，这个就不多说了。

第四星给我喜爱的诙谐幽默不事逼，我没想到在2018年之后，人类进入了越来越事逼的阶段，这不行，那也不行。

就连你用华为还是苹果，你用哪个，都有人跳出来逼逼，逼逼你妹！

能在剧中看到马特达蒙，看到山姆尼尔，看到罗素克劳，看到每个人都可以自嘲，都百无禁忌，挺好的。

第五星给克里斯蒂安贝尔，他演的可是真好～像李雪健、像陈道明… 至于电影本身，故事说明白了，有燃点，有槽点，有泪目。

我和豆瓣里其他老师不一样，我们不一样的，我不懂运镜，我也不会用Final Cut，我也不了解好莱坞电影公式， 我想看什么电影我想自己决定，而不是谁来限制我看啥不看啥。

我没有怨气，真没有。

文化自信应该是社交牛逼症，放在任何一群人里都不自卑，输了也不丢人。

而不是社恐，我不出去，别人也别进来。

贫苦农民gorr大叔像活着里的葛大爷一样命硬克死了所有周围的人之后，误打误撞碰到了拉普神…拉普是个什么神我也不太清楚，感觉类似是个县级神仙？

Gorr大叔说，哥，总算遇到你了，从此我们是不是就有好日子过了？

拉普：我一直有好日子过…你们麻瓜的任务就是受苦Gorr：卧槽，当初拉我入会的人可不是这么说，再说，哥，您的兄弟会就我一个人了，帮个忙呗哥？

拉普：地球离了谁都转，你为啥抢我的哈密瓜？

Gorr突然明白，原来这么多年保护费白交了…弑神剑：Gorr我喜欢你见谁克谁的气质，以后我跟你混了！

Gorr：拉普哥，来我给你讲个故事，从前…啊不，未来得中国的秦朝末年，有个叫陈胜的小伙子，就是被地方官无辜刁难，逼得走投无路，最后…拉普：最后怎么着？

Gorr…你猜？

话说这头，雷神老家被炒了之后，大哥就一直在一个滴滴打人的软件上当打手！

但是互联网奇怪要求的屌丝太多，比如这单就要求雷神把玻璃瓶子里的老鼠打死，但是不要打碎玻璃瓶子…雷神明显没有看备注…雷神：哥，给个五星好评发单人：不给怎么样？

雷神：哥，你觉得我差你这点钱吗？

您看我这个战斧接你这个活就类似北京你打快车打到一个718，我就是活动活动胫骨，反正我知道你家住哪，你自己看着办哈哥发单人：好吧，对了我家里有两头羊你也顺便带走把…算红包了！

雷神老家地虽然没了，但是人还在，就在地球租了一块地方搞了雷老根大舞台用搞金融的黑话说就是轻资产运营最近疫情，好莱坞大巴演员没工开，都跑到这里来淘金，雷神没事还会在老家舞台剧上客串一下自己。

一天…雷神发现滴滴打人上的活突然增加…有一单还是在自己老家…见多识广的雷神，倒是不是很care gorr大叔的装扮，和那个能号称杀死神的剑雷神：因为我是主角阿，哈哈哈哈哈哈但是看到了前女友，顿时开始胡思乱想了一起胡斯乱想的还是雷神的斧子，因为他也看到了雷神之前的锤子！

大家一合计，这事儿得找宙斯！

于是他们就去参加宙斯的大party！

宙斯：我们西方的神从来不藏着掖着，有话直说，比如，我就是个油腻LSP，哈哈哈，我想你们也都是！

雷神：我们能不能说件正事儿！

宙斯：我TMD的非那么大力气，混到西方神仙体制内，为的不就是能光明正大的做个LSP吗？

你TMD的和我说正事儿？

我们的口号就是没有正文儿！

雷神：那我能借你的武器用一下吗？

宙斯：最近天然气暴涨，电价超高，这么好的赚钱的时候你找我要这个闪电发生器？

你当我傻吗？

再说，中国有句互联网黑话叫逻辑闭环，你看阿，你现在怕屠神的人杀我们是吧，可是他找不到我们！

只要我们呆在这里开party他就永远找不到我们，你出去打他万一输了，他还能找到我们 ，所以，从概率上讲， 你在这和我们一起party，才是最安全的方式，这叫逻辑闭环，你懂了吗？

其实…听着，有点那意思是吧？

前女友：在搞什么飞机，雷神哥的飞机都让大家看了， 你们神仙这么无组织无纪律吗？

Hale：真费劲…这TMD的比西部世界的节奏还慢，抄家伙上把！

接着，他们做小船去找gorr前女友：哥，其实是这样的，你也知道我们凡人身子骨不比你们，我前一阵和你一起上天入地的还感染过奇怪的病毒…最近终于熬不住了，得了癌症…雷神：你别急，咱们去中国，带量采购，药特别便宜，你看看内地医疗赛道的股价就知道了！

前女友：别傻了，中国早就不给外国人旅游签了，何况你还是个外星人！

然后他们就和gorr开打了…果然不出宙斯所料，这一仗的结果就是，把钥匙送给了敌人宙斯：虽然我没正文，但是看问题还是很独到的！

这么多年领导干部不是白当的！

雷神: 看来第二仗我要自己打了Hale：我很想和你一起，但是最近刚刚别嘎了腰子!雷神：别担心，套用中国著名脱口秀演员郭德纲老师的一句话-没有你我早就红了！

这次没你估计能成功把！

雷神到了战场，先对小朋友说：你们看过小兵张嘎吗？

小朋友：Excuse me?雷神：相信迪斯尼的力量，迪斯尼影片里，小朋友不会死的，不过你们记住，如果是CNN和BBC找你们拍片子，你们千万不要去!小朋友：yeah，燥起来，DJ来到点猛的！

打着打折，gorr占了上风雷神：哥你说点什么把！

一般反派这个时候都要说话的！

Gorr心里说：我就不说话，我才不上当呢！

前女友：你们这帮臭男人，最后还不是得靠我们！

Gorr：哎，做一个心平气和的反派，早知道说不说都是一个结果，我痛快的骂两句了！

最后 gorr，我可以许愿了吗？

导演：按台词说阿，不按台词说不许下班，不算加班费，你自己体会！

Gorr：我好怀念做蝙蝠侠的日子，那时候只要票房还好，老子永不落幕…哎前女友：导演，您在那个房间，晚上我们说说戏，你看下部我还能上吗？

导演：看看票房把，我房号918，晚上我和你说说去英灵殿参加复活赛的事情。

雷神：Excuse me？

最后，为了政治正确，考虑到还没有同性恋元素，就辛苦石头哥了！

石头哥：你们这样礼貌吗？