浪矢解忧杂货店

其实很久之前我就知道东野圭吾的《解忧杂货店》，因为很有名，卖得很火，想看，但是一直没看。

今晚吃饭突然想找个电影看，然后就“入坑”了，时长有2小时多，我看得很投入，因为故事有时间线来回穿插，又是涉及不同故事，一旦走神就看不懂了，看完觉得很妙。

浪矢爷爷开了一个杂货店，顺带给人做咨询，只要写下烦恼投进卷帘门的投信口，第二天就会在店后的牛奶箱里收到回复的信，所以浪矢爷爷也是不辞辛苦，每天关店后还要认真看信，然后很慎重地写回复，很多都是关于人生选择的难题。

比如鱼店音乐家克郎志向成为创作歌手，但是在外闯荡三年毫无成绩，而家中父亲年事已高，身体也受不住，鱼生店即将后继无人，但是他回来继承日子就可能没那么艰难。

这就是“理想”与“现实”的两难选择；还有未婚先孕的当了第三者的妈妈，面临留孩子还是打掉的问题；“迷途的幼犬”正打算辞掉白领工作去全职当陪酒女，因为她急需一笔钱开店来回报自己的养父母……浪矢爷爷说:“这么多年咨询信看下来，逐渐明白，很多时候，咨询的人心里已经有了答案，来咨询只是想确认自己的决定是对的。

”他也很谦虚地说， “像我这样的糟老头子，怎么可能有左右别人的力量？

如果说我的回答起了作用，是因为他们自己很努力。

如果自己不想积极认真地生活，不管得到什么样的回答都没用。

” 老爷子于1980年9月13日逝世，逝世前他跟儿子有个约定。

他与儿子贵之约定发布消息：在自己逝世33周年的凌晨，浪矢杂货店会复活。

这个就呼应了2012年9月13日三个小偷进入他的杂货店发生的故事，收到信并回复了信，并且还穿越时间跟浪矢爷爷有了信上的对话，很妙的一个安排。

说得玄乎一点，这一个晚上到凌晨的时间是浪矢爷爷显灵了。

但不管合不合现实，至少生前浪矢爷爷的杂货店的咨询对来信的人都产生了不同程度的影响，于茫茫人海中，有人愿意倾听“我”的心声并且做出回应，这本身就是莫大的善意和温暖。

这种善意和温暖也将会传承下去。

上个月知道国版的演员阵容一下就失去了信心，后来看到日版的推送，期待很高，前天看见2号上映了，抱着十二分期待买了三号的票组团去看。

but，可能期待太高，最后并没有太多震撼。

两个小时的时间太仓促，对于人物心理的刻画还是很深刻的，但是在剧情上还有很多情节没有呈现，离我们看过原著的忠粉有些差距了。

记得当初看原著的时候，对于每一个故事都是扣人心弦的，最开始的悬疑氛围让我一度想追着看，看完结尾之后，真的很震撼，佩服东野圭吾的语言逻辑和想象思维，他可以将所有的故事串联在一起，就好像我们生命中所遇到的每一个人都是命中注定的，一切似乎都在一个大大的圆环了，总会不期而遇。

日本推理大师东野圭吾的很多作品都被搬上过大银幕，比如被中日韩三国都拍过的《嫌疑人X的献身》。

三版《嫌疑人X的献身》还有被日韩两国都拍过的《白夜行》。

而去年9月份的时候，东野圭吾最感人的作品——《解忧杂货店》也终于被日本电影人搬上了大银幕。

日版解忧杂货店已经确定引进了，130分钟无删减引进，引进名为《浪矢解忧杂货店》，将于2月2日上映。

《浪矢解忧杂货店》自去年9月底在日本上映后迄今为止已收获10亿日元票房，连续三周票房排行榜第一，超83万人次观看。

电影上映后，评价也很好，在日本雅虎上拿到了3.8分（满分5分），豆瓣上也一度达到8分。

《浪矢解忧杂货店》关于梦想与家庭、关于坚守，也关于救赎。

矢口敦也、小林翔太和麻生幸平是三位来自丸光园孤儿院的年轻人，互相都是好朋友。

有一天晚上，他们因为抢劫而躲进了一家废弃的杂货店，发现了杂货店的秘密——在这家杂货店里，能够和33年前的人通信。

这家神奇的杂货店，就是浪矢爷爷的解忧杂货店。

因为浪矢爷爷会真诚的回信给每个来向他倾诉烦恼的人，无论烦恼是不是真诚的。

也正因如此，解忧杂货店拯救了许多人。

而这三个年轻人不知道的是，这家杂货店也将拯救他们。

电影非常忠实原著，保留了小说中的三个故事——鱼店音乐人、浪矢爷爷和舞女迷途的汪汪。

在129分钟内，想要完整、流畅的讲述这三个故事，其实难度还是挺大的。

但是电影完成得很好。

在129分钟内，不仅流畅完整的呈现了3个故事，小说里的那种温暖也很好的传递给了观众。

这儿就不得不提本片的导演广木隆一了。

广木隆一是我很喜欢的一位日本导演，他曾经执导过2016年豆瓣最高分日剧《火花》。

广木隆一导了《火花》的1、9、10集，全程监督制作，把自己的个人风格融入到剧集中，还找了和自己合作过很多次的摄影指导锅岛淳裕。

广木隆一《浪矢解忧杂货店》从某种程度来说，和《火花》的气质很接近，导演也沿用了很多《火花》的班底，包括林遣都、门胁麦等，《火花》的主演之一Masao Yoshii也在电影中打了个酱油。

《火花》里的Masao Yoshii还有《深夜食堂》的老板，小林薰也在本片中客串了，饰演林遣都的父亲。

其实，在《火花》中，小林薰也有客串，饰演那个咖啡店的老板，和林遣都有对手戏。

《火花》里的小林薰（左）和林遣都（右）本片的编剧是齐藤浩史。

齐藤浩史曾经凭借《黄泉归来》拿到了日本奥斯卡的最佳编剧提名。

在将《解忧杂货店》改成电影的过程中，齐藤浩史也是下了很大的功夫。

很容易忽视的一个事实是，《解忧杂货店》的改编难度真的很高。

登场人物众多，角色关系复杂，推理、奇幻多种元素交杂，还有两个时空穿插的设定。

《浪矢解忧杂货店》的剧本经历了十三稿的改编，山田凉介在采访中也说本片的编剧齐藤浩史说“这次（的改编剧本）真的非常困难。

”“剧本修改了无数次，在剧组的推敲琢磨之下才完成。

”大家可以松一口气了，《浪矢解忧杂货店》的改编完成得很不错，无论是不是原著党，都会满意的。

原著党肯定能找回看书时的那份感动，而非原著党，也能从中感受到温暖。

除了电影中的故事能让观众感受到温暖，电影主题曲《reborn》（重生）也非常感人。

看过原著的朋友们都知道，《reborn》是一首很重要的歌，这是鱼店音乐人克朗传承给水原芹的一首歌，歌曲里面包含了“超越时代的爱”。

电影版《reborn》由日本资深音乐人山下达郎操刀，山下接下这个工作后说到了制作这是歌曲的难度：“我曾为多次为电影写主题曲，但这次是数一数二的难关，因为在东野圭吾的原作中已存在《reborn》这首歌，不仅歌名和主题确定了，还要在电影中具体实现。

这是个虚实并存的要求，思考人从哪来又将去何方，引领观众去探究这个追本思源的命题。

”为了能够使歌曲契合电影剧情和主题，山下达郎放下专辑制作和巡回演唱会的筹备，特地花了整整一个半月的时间，为电影量身订做写下这首歌，片尾播出的便是由山下本人演唱的版本。

《解忧杂货店》的制片人二宫非常满意这首歌的效果，“这首歌呈现出不同于以往的生死观，有厚度，也很庄严。

”演员这方面，《浪矢解忧杂货店》也非常没有让人失望。

山田凉介饰演解忧三人组中的矢口敦也。

山田平日里是光鲜的爱豆————HEY!SAY!JUMP的成员、杰尼斯偶像，而这次在电影中，他却要扮演一位来自孤儿院的抢劫犯。

山田凉介在采访中称：“我第一次在电影中饰演‘普通的青年’，这部片带领我在演员的世界中更往前踏进了一步。

”为了能够演好这个角色，山田凉介和电影中扮演他好兄弟的村上虹郎与宽一郎一起打磨自己的演技，山田还感性地说：“这部作品让我学习到非常多经验，在我的成长历程中，无疑已成为非常重要的一页。

”

山田凉介饰演电影中灵魂人物浪矢爷爷的是西田敏行。

熟悉日本电影的朋友肯定对这个名字不陌生。

西田敏行曾6次提名日本奥斯卡影帝，2次夺冠，演技自然是不用说，在电影中，老爷子细腻的演技也打动了很多观众。

西田敏行为了让电影更好的呈现在观众看到，其他演员也做出了很多的努力。

比如林遣都。

林遣都是我非常喜欢的一位日本演员，他在《火花》里的表演真的特别打动我。

在这部电影里，林遣都饰演的是鱼店音乐人，为了更真实的表现人物，林遣都需要抱着吉他自弹自唱，他说：“我对音乐一窍不通，可以说是从零开始学起。

开拍前我只有1个月的准备时间，真的是拼了命去练习。

”

林遣都除此之外，他还有特别为电影练习口琴吹奏。

拍摄口琴戏的那一天，他练习了3小时后才投入拍摄，最后剧组决定不再事后另外收音，直接使用林遣都吹奏的画面。

除了林遣都，饰演水原芹的门胁麦也是亲自上阵演唱歌曲。

在电影中，有一段门胁麦在沙滩上独舞的片段。

看上去很美，其实背后演员付出了很大的努力。

当时拍摄地点是在2月左右的海边，门胁麦回忆到：“那天真的很冷，而且海边刚退潮，沙滩根本还是湿的，现在回想起来真的只有冷到不行的记忆，其他过程都忘光了。

”但她即使冷得几乎动弹不得，还是咬牙跳出舞来，才有了电影中的那段美好的独舞。

门胁麦优秀的导演，用心的编剧，敬业的演员，相信《浪矢解忧杂货店》会让你想起看书时的那份感动，也相信它能治愈你。

在大聪青少年时代，没读过一两本村上春树的书，诸如《挪威的森林》，《且听风吟》。

都不好意思说自己是文青。

而前不久，或许大家还在纠结诺贝尔欠村上春树一个文学奖的时候，英籍日本裔作家石黑一雄拿走了这个奖。

这位新诺贝尔得主石黑一雄，也和电影有着一线牵。

他的其中一部长篇小说《别让我走》就被拍成电影《别让我走》。

里面的演员阵容，在今天都是大high腕。

当然，今天说的不是石黑一雄，而是我们更了解的一位日本作家：东野圭吾。

而东野圭吾被国内读者认识，应该就是通过《解忧杂货店》，《白夜行》，《嫌疑人X的献身》等作品。

今天我们要聊的，正是前不久上映的电影版《解忧杂货店》。

在看电影之前，大聪又把很多年前看过的这本书，再重新刷了一遍，依然感叹东野圭吾缜密的逻辑，以及被小说里故事的创意折服。

比起石黑一雄和村上春树，东野圭吾在文学的造诣上，显然比不上他们。

因此东野圭吾被大家公认为推理小说家，而不是文学家。

但是，正因为他的小说有严谨的逻辑，还有抓人的戏剧张力，所以他的作品是电影肥沃的土壤。

他的小说作品，多次被搬上荧幕。

其中影视代表作就有1999年的《秘密》。

1999年出版的小说《白夜行》，先后被做成舞台剧，电视剧，电影。

2005年出版的《嫌疑人X的献身》，拍成电影后大获成功，先后被韩国和中国买下版权，改编成本国剧情。

2017年3月，苏有朋导演的《嫌疑人X的献身》就出自东野圭吾原小说。

到了今天这部《解忧杂货店》，大聪在看电影之前，其实有些担忧也有些兴奋。

担忧的地方在于该小说其实场景范围很小，基本所有剧情，都在一个杂货店里进行，这样的小的场景，对镜头的调度难度非常大。

再加上小说的剧情，是用书信来发展的，这样的书信往来，在影片中如何呈现，才显得生动，也是一个大难题。

总结来说，《解忧杂货店》这部小说，一不小心，就会变成一部大闷片。

兴奋的地方在于，终于能看到这部让人难忘的作品登上了大荧幕，而且东野圭吾的日本版作品，基本没有让人失望过。

于是，大聪抱着复杂的心情进了电影院，2小时候，眼眶湿润着出来。

还好，《解忧杂货店》没有让我失望，依然是传统主流的日式风，不紧不慢，行云流水的叙事，略微紧张的悬疑，都让人很快能融入剧情里。

相信看过小说的，没看过小说的，都会喜欢上这部《解忧杂货店》，虽然不知道能不能成为今年最治愈的日本电影，但起码他是之一准没跑。

--微熏剧透，不影响观影--前面提到，这部小说的场景格局很小，但电影的魅力就在于此，他把文字转换成画面和声音时，故事的叙事方式就已经转换了。

影片去除小说中三位男生的视角，直接切换成上帝视角，让观众俯视整个事件的所有人物。

影片中提到的过去和现在，一切都完整演绎出来，让观众对所有人物的背景了如指掌。

这样做少了小说开头书投递的悬疑，但能让观众更快更直接进入影片设定的世界，省去小悬疑，留下大悬疑，值得。

另外，影片做了减法，抽出重要的三段故事，围绕着孤儿院和杂货店，重点展开。

影片这样做既不脱离主线，又把影片分成三段小章节，每个小章节可独立成为一个小故事，联系起来又能回到主题，真正做到了主支线贯穿。

而每个故事，都一定会有感动到你的地方，在感慨影片中善良的人物和遭遇的同时，你也会同比自己经历的事情，回想起离你而去的亲人，遇到的贵人，自己做过后悔的事情，等等。

这么一来二去，想泪腺干涩非常困难，尤其对女生来说。

影片叙述的剧情，其实只有整部小说五分之三左右，其中有两个故事章节没有放进来。

分别是小说的第一章节“回答在牛奶箱里”，和第四章“听着披头士默祷”。

一来这两个故事和主线没有太大关系，二来如果把整部小说的剧情都改编成电影，势必会造成支线离主线过于疏离。

当然，说了《杂货店》那么多的优点，他的不足也没办法忽略。

比如开场故意做的一场“特效”。

只想说，很假，很没必要。

其实影片不需刻意告诉观众，这是一部非现实主义题材影片，而强加特效。

再比如，在对白的设计上，还是显得太直接，煽情处稍微用力过猛，生怕观众没哭出来。

换句话来说，这锅鸡汤的鸡精放得有点多。

当然，大聪重口味，能喝下。

但从客观角度来说，懂得收放的电影，才更让人回味。

比如是枝裕和，山田洋次（早期）的电影，都特别收敛，低调。

但完全不影响他们的作品达到的高度。

总而言之，本以为很难拍好的一部小说，不仅能拍好，还能拍得如此治愈，如此感人，已经实属难得。

想治愈的小伙伴，请耐心等待，国内有望引进。

最后，不得不安利这部电影的主题曲《重生》。

也是小说里面重点提到的口风琴曲子。

之前趋于小说只能依靠文字，没办法转换成声音，大家都在遗憾没能听到《重生》这个曲子。

而如今电影问世，《重生》这首曲子也终于能让大家听到。

这首歌在影片唱的时候，也是大聪觉得影片最感人的地方。

而且，这首《重生》非常好听，是影片的升华。

日版《解忧杂货店》电影超动人主题曲《reborn》！

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幸福都源于相遇，然而我却认为幸福不应该源于相遇，也就是说幸福并不取决于周遭。

这是一种存在的状态，让我们向往生，正是这种向往生的力量决定我们的幸福，不管周遭如何，幸福有时包含周遭，有时完全不顾周遭，超越周遭。

而超现实主义那个美丽的想法——“客观的偶然”正是说的这个：世界将我们内心情感所呼唤的东西带给了我们。

有时（经常），周遭遮蔽了我们对于幸福的安排。

这就是为什么，我们或许可以说所有的痛苦都是源于相遇。

但是相遇，甚至是一些列的相遇都不可能构成命运：我们都知道，与其它的动物相反，人从来不会满足于实现自身背负的准则。

人是自由的，天赋意识的异秉（具有自反的能力），他可以书写自己的准则。

因而我们努力要做的就是努力地，不停地面对幸福而去，将它放置在我们行进的路上，将我们的存在往这个方向调整，为了这个方向而调整。

——白兰达·卡诺纳

有点困了但想到今天看的电影还是想说点什么，在说之前强烈推荐，虽然没有看过原著，但朋友说是比较还原的，所以感觉还是很欣喜就像捡到了大宝贝。

下面是尽量不剧透的一些思考，理一理时间线，也许看过了才能理解，我在看的过程中，比较在意的是在杂货店卷帘门内侧和外侧两个不同时间轨迹的平行世界，杂货店内虽然只经历了一夜，但杂货店外的世界却过去了32年，而且我个人猜想，杂货店外的世界不是按照1980到2012年这样递增顺序来的 很有可能是2012到1980年倒序来的，所以很有可能迷路小狗女士其实是在鱼店音乐家之前就投过了信，音乐家投完之后遇见小狗女士还问她是否知道咨询方法，小狗女士还很戒备地有疑心地点点头，会不会内心独白是“他怎么也知道咨询还存在的”，而正因为时间是倒着来的，山田凉介投入的那张白纸是那一晚的最后一张，在他之前很多人都纷纷前往杂货店投了信，当老爷子走了后才有了迷路小狗和鱼店音乐家的信投进杂货店被三个年轻人收到并回信，1980年12月20日是浪矢老爷子的忌日，看似是烦恼咨询的终点，但32年后的那一晚也正是烦恼咨询的一个新起点，三个年轻人的到来让解忧杂货店获得了Reborn（鱼店音乐家写的歌），所以看到最后最让人叹为观止的是东野圭吾对于时间，人物关系，事件这些重要因素的有序排列，就像是蝴蝶效应，看似不起眼的一封信却牵动着无数人的命运，看似毫无联系的人冥冥中早已注定相遇，特别佩服作者对于时空的组合就像上帝一般，能够顺利地自圆其说，完美地形成轮回。

至于内容方面，不必多说那温暖治愈的内核，世界上真的存在着这么一个人衷心地希望你能幸福，这是多么令人感激的一件事，而我感触颇深莫过于那张白纸得到的回信，巧合的是晚上友人突然怀旧发来了三年前写给她的明信片，看到上面写到自己对前途毫无方向一无所知，那时候的我不也正如白纸一张，现在呢，虽然能明显看到白纸上已经写下十年命运的宣判，但还是要乐观地去相信自己能努力活下去争取到幸福，感谢那些温暖的理由。

不得不说日版的解忧杂货铺真的很贴合原著了，虽然电影版只能节选其中三个故事，没有运动员，没有高利贷故事，但真的比中国版的改编的好太多。

中国版的两男一女是什么鬼，，演技也有很大差距。

在电影院看日版解忧杂货铺，虽然很早之前就已经阅读过原著，当时也是感动到不行，但真的再看一遍电影的时候，还是抑制不住的感动落泪，止不住的流泪。

演员的演技真的是可以的，不是我崇洋媚外，真的是差距在这里。

因为评分一直日版相对较高 期待还是比较大的 做为小说粉 同样也是看过国语版的人看完以后觉得日版改编的电影其实…从开始来说 和小说和国语版不同的是日版电影是先以1979年开头到2012年部分增加三人逃跑和电车穿过这部分加的很雷 强行提示你穿越了包括之后会出现的晓子的幻觉/鬼本来讲清楚时空问题和人物关系就够了对没看过小说和国语版甚至简介的人来说比较累 也需要自己很多想象包括那扇门打开就穿越时空都没有介绍 包括房间里时间流逝相对慢也没有从信进来到开门去回信 再收到信的过程导演基本上就是默认你知道了如果你带家长去看 估计更混乱 第一个故事 前期反复切换时空 同样有第一个故事的国语版叙事结构和顺序就相对来说好很多 前面连贯以后 救火部分也更感人一些日语版把唱歌部分放得像mv 还来段舞女生版reborn和山下达郎都非常细腻感人然后之后的第二个故事 国语版取了小男孩逃离父母那个故事日语版取了出轨母亲驾车坠河的故事两边都舍弃了奥运会那个故事国语版因为改的需要符合国情删减了日语版也许是减量或者因为关联的治疗部分其实这个故事时间逻辑性很强挺有意思也许以后做成电视剧才会有吧日语版第一个故事用了长长的一小时第三个学习经济的励志故事反而简短后期晴美和孤儿院之间还有新院长之间就显得很赶 也没了三少年和晴美太多交流可能是对国语版当时没有期待结果改的国情化很适合 反而很惊喜对日语版期待过大 两小时多 反而很拖沓国语版做的欠缺的应该在于演技少许欠缺演技以后鸡汤就显得比较尬流量明星和商业味重 场景偏粗糙和出戏日语版做的欠缺的应该在于太日式鸡汤 日式慢节奏 日剧跑平缓导致最终能记住的大概只有歌两部电影都有改的不好的点每个人肯定都会有相对喜欢的版本仅发表自己真实看法感谢阅读

很多时候，作为原著党，是很抵制自己喜欢的书拍成电影的，尤其是看过太多的失败改编之作后。

你会在脑海中无数次的回忆起当初是怎么想象那些画面的，极端一点的甚至会觉得那些画面根本不该被影像化，虚幻的才是最美好的。

但是在看《浪矢解忧杂货店》的时候，我并没有这种感觉。

不得不说的是，《解忧杂货店》从里到外，都是一部非常日式的小说，而《浪矢解忧杂货店》就是日本原版的《解忧杂货店》（引进名为《浪矢解忧杂货店》），2月2日就要在内地上映了，130分钟无删减引进。

作为原版，《浪矢解忧杂货店》几乎完全再现了小说的灵魂，继承了小说的温柔之处；演员也选得很好，以至于你在看完的时候都会感叹，就该是这样的。

包括那首《reborn》。

在看书的时候，一直在想，究竟是怎样的歌能有这样的力量呢？

在电影中听到山下达郎那首reborn时，嗯，对了，就是这样。

真是一部让人难以忘怀的电影，哭了，也被治愈了。

《浪矢解忧杂货店》讲述了三位来自丸光园孤儿院的青年人，因抢劫犯罪在一家名叫“浪矢杂货店”的店里躲藏，却发现了这家杂货店的秘密——在这家杂货店里时间是不流动的，而且能够与33年的人通信。

和小说一样，电影里也有两条时间线。

一条是三位青年所处的2012年，他们躲在浪矢杂货店里，因为刚抢劫完，不知所措，面对未来迷茫不已。

另一条是浪矢雄治所在的80年代，他给每一个人给他写信的回信，无论来信真不真诚，他的回答永远是真诚的。

浪矢杂货店改变了很多人的命运，也即将改变那三位青年的命运。

和小说不同的是，由于篇幅原因，电影只保留了三个故事，即鱼店音乐人、浪矢爷爷和迷途的汪汪的故事。

尽管有两条时间线，多个人物，但是得益于导演出色的掌控和编剧的改编，整部电影并不没有因此显得焦点涣散，选择的三个故事都很有代表性，鱼店音乐人是关于梦想，浪矢爷爷是关于坚守，而迷途的汪汪是关于救赎。

饰演鱼店音乐人松岗克朗的是林遣都，这不是他第一次和导演广木隆一合作了。

上一次他和广木隆一的合作是《火花》，2016年豆瓣评分最高日剧。

事实上，林遣都在这两部戏的角色气质很相似。

松岗克朗在大城市打拼的人，尽管郁郁不得志，但对梦想也没有放弃。

可惜的是，他最终还是死去了，没来得及让世界认识他，听到他的音乐。

只看结果，克朗无疑是失败者，但是我觉得他不是。

能够坚持自己梦想的，永远不是失败者。

林遣都的表演很棒，在《火花》中就很喜欢的他的表演，这次他也没有让人失望，将一位在现实面前死守梦想的人演得十分生动，最后他最终牺牲的人，也是很多人的泪点。

片中很多需要弹奏乐器的戏都是他自己苦练之后亲自上阵的，甚至吹口琴的戏直接用的他自己的演奏。

最后水原芹代替他唱那首《重生》，“我已无法触碰到你，但我却一直感受得到你，让我们将活着的证据，化为语言传出去。

我会代替你，只要还有声音，我就会继续歌唱。

”我相信，这一刻是属于克朗的重生。

饰演浪矢爷爷的是西田敏行，老戏骨。

浪矢爷爷是位十分善良的人，面对每一封咨询烦恼的来信，他都认真回答，无论对方是不是在开玩笑、取消他。

在他大限将至的时候，趴在桌子上，听着别人的回信，讲述了自己的人生是如何因为他的回信而变得更好的，没有比这个更温暖的时刻了。

最后的故事，也是最感动的我的故事，是迷途的汪汪和矢口敦也的故事。

饰演矢口敦也的是山田凉介。

敦也的母亲是一名舞女，也是导致他悲惨童年的直接原因，所以当他收到一名舞女的来信的时候，他首先感受到的是愤怒。

但是最后，当舞女接受了他的建议，最终成功之后，他也得到了救赎。

在那个晚上之前，矢口敦也只是一个来自孤儿院的混混，无所事事不学无术，还去抢劫（后来证明他抢劫的那个人就是这位他帮助过的迷途的汪汪）。

但是在那个晚上之后，他觉得人生也许还是有点希望的，有人愿意相信自己，愿意相信素未没面的、可能被人当成小偷、强奸犯的自己。

给骆驼的最后一根稻草，还是浪矢爷爷的信。

敦也无意给浪矢爷爷寄了一封空白的信，但是善良的浪矢爷爷真诚的回了信：“因为是白纸，所以可以画任何地图，一切都掌握在你自己手上。

你很自由，充满了无限可能。

这是很棒的事。

我衷心祈祷你可以相信自己，无悔地燃烧自己的人生。

”看到了这封信的敦也，最终还是和朋友一起，跑去了晴美的家，此时背景音乐响起了山下达郎演唱的重生，而这一刻，也是他们的重生。

《浪矢解忧杂货店》是一部优秀的、表演精湛的、能让人感受到温暖的电影，正如西田敏行老爷子所说，“这电影让我仿佛忘了时间，一回神就看完了，每个故事都很温暖，看完心情会很好，人类虽然有许多无知之处，但还是很可爱，这部电影让我更喜欢人类了。

”

我一直认为，东野先生在悬疑推理小说方面独树一帜，这本风格独特的《解忧杂货店》自然引起我的好奇。

原本以为只是温暖的鸡汤，读到第三个故事才惊奇，看似独立的五个故事，都有隐约的一根线将他们串在了一起。

电影的改编由于时长的限制，只讲述了三个故事。

电影和书最打动我的是“深夜的口琴声”，这个让人热泪盈眶的故事，我想大概是能在故事看到自己的影子吧。

电影把这个故事放在了开篇，继承家族的鱼店和自己喜欢的音乐事业的矛盾中挣扎的音乐家克郎，抱着试一试的心态，向牛奶箱投入了第一封信，在你来我往的书信交流中，克郎的父亲为他指了明路，去东京吧，继续追求你的音乐事业吧，没闯出来别回来。

这是不是很多青年面对的难题，远方和家乡，理想和现实，选择哪一个？

“我不会忘记，那个没有天赋却执着于梦想不放弃的男人，他死在大火中，他创作的歌曲被真正有天赋的人传递下去。

”我内心也期盼着有一间解忧答疑的杂货店，这样你的喜怒哀乐都有回应，请珍惜向你吐露烦恼困惑的人吧，愿意相信你，把自己的不堪展示给你，你的回答也许会改变别人的人生轨迹也说不定。

我一直很喜欢手写信的交流方式，也许是我比较怀旧，旧的方式我都很喜欢也一直保留。

成年之后，坚持每年给自己写信，和自己对话，因为到最后陪伴我的只有自己了呀。