这部片子纯属蒙老外!
剧情中的中国神话驴唇不对马嘴;打斗场面上成龙和李连杰的首次对打也不精彩。
更可笑的是整部电影中英文混杂,连玉皇大帝都讲英文了!
哎,太失望了!!!
观影时间:2008年6月7日观影介质:Macbook很早以前(大概是五六年前吧),在猫扑网曾有个很热闹的贴子,讨论如果李连杰和成龙同演一部电影的话,谁的功夫会高一些。
在当时这样的讨论当然只能是过过嘴瘾了,而当几年后,李连杰和成龙真正出现在一部片子里时,大多数人应该都没想到这是一场惨不忍睹的相会。
客观地说,《功夫之王》仍是部很不错的片子,前提是观众不能是中国人。
李、成两位师傅英文讲得比打斗精彩多了;控制住不要受国内绯闻的影响的话,两位女主角的卖相也不错;反一号倪星的烟熏妆也应该很受我的某几位比较时尚的朋友的欣赏;好莱坞最拿手的特效这次也算发挥了一些作用,至少很多场景的Matte Painting技术都不赖(嗯,好久没弄CG特效的分析了,手又开始痒了)。
其实只要你捧一大桶爆米花,不停提示着肚子和大脑这是部给欧美青春期男生看的Popcorn Movie的话,也就可以淡然接受整部电影了。
唯一让人想要拍案而起想要退票走人的,是每一次腆着个肚子的孙悟空的出现。
中国人千把年的精神偶像美猴王,居然成了那样一个猴不猴,人不人的死样子。
我们的美猴王啊,既不美,又不像猴,更没有王的感觉,让人不禁想,这四个人花了一个多小时就是去解救这样一号人物?
所以说我们这次就是起哄,本来这部片子就是拍给除了中国人的所有其他人看的,至少在他们眼里,这是一个约定俗成的“中国功夫故事”。
就像当年迪斯尼的《花木兰》,大家都看得极其恶心,但至少票房不错。
任何由其他文化背景诠释的故事,都会对原文化有着误差和偏颇,而且似乎是无法避免的事。
好莱坞拍的任何一部有关伊斯兰文化背景的片子,都会被伊朗等国家强烈抗议。
远的不说,我工作的公司曾经搞过一次莎士比亚戏剧《威尼斯商人》的排演,如果是有热爱莎翁的欧美人士看到的话,估计会被气晕过去 :)。
所以有什么可以气,有什么可以闹的呢?
大片是商业行为,别人要怎么拍要拍成什么样是已经界定好的了,只要在世界范围内符合最初的市场定位,能赚钱,能盈利,有点反对的声音没关系,可能还有助于票房。
骂的声音就像当年《狮子王》上映时,我们听到的,美国的非裔住民抗议,片中的反面角色土狼采用了非籍演员配音,这是一种不尊重。
台面下的意思就是,我们已经是弱势群体了,你们这样是对我们的不尊重,是看不起我们。
所以不应该气,应该感叹啊:我们十几亿人的大市场,在这部片子的票房定位上,竟然是一个可以忽略的数字。
太白:我们都一把年纪了,现在都是靠着过去的美好回忆来活着 工部:我们该怎么办?
太白:不要忘记呼吸!
工部:今天您虽然失去了四个儿子,却收获了一个女儿。
义父,请受女儿一拜! 太白:你想要什么?
工部:什么也不要,我只想回家!
太白: very well 那太好了 工部:bye 太白:你出去后,随便转几个圈,捡了那个没用的阿斗就回来吧 工部:你释放了我,现在该释放你自己了 太白:大胃国万岁 工部:大鼠国万岁 ...
好吧,我是很懒的人,我不爱写影评,我几乎从来不写。
但是今天我无聊,没有人跟我聊天,所以写了这个,大家看着玩。
我不长篇大论,点到即止。
刚才看了功夫之王,三个字,商业片。
现在中国做企图冲击好莱坞的大片说实话已经做的越来越得心应手了,因为懂得如何抓住市场需求了,翻来覆去几个看点,了若指掌,中国片子就是靠奇特的世界观和题材来吸引人的,不是在古代打打杀杀就是在旧上海恩怨情仇,未来的没有,因为技术不够;现代的也没有,因为不够发达,没看点。
古代就搞报仇雪恨系列,旧上海就搞花花男女系列。
看点都堆出来,视觉效果都摆出来,看你们大家谁还嫌片子不够拽眼球。
但是又如何,这就好比一个独存风韵却不懂卖弄风骚的女人,漂亮衣服穿出来,却是个木头人,水波媚眼不懂抛,凌波微步迈不出,顶多是个充气娃娃,传不了神。
不懂中国怎么现在越来越不懂意境了,古代玩味这个水墨画什么的不是挺在行的嘛,这样的片子,就是意境不深远。
为何今年奥斯卡最佳影片得主是看起来毫不经意的《No Country for Old Man》,因为这是个值得看第二遍玩味台词的片子。
这种片子是哪怕穷困潦倒的你下载了BT然后还会想着念着去买8块钱好一点版本的盗版收藏片的。
外国人做电影现在求的是情节,卖的是思路,而中国人现在还在考虑用物质卖点过活,可惜还是不太好活,为什么?
电脑技术不如人,还得外资引入。
我常常觉得看完外国电影都能收集到一些经典的语句,比如大气磅礴的魔戒,励志的Rock Star,黑色幽默的Little Miss Sunshine,甚至是电视剧LOST,几乎每集也必有经典对白。
那个叫Quotes。
而中国电影我印象深的几乎没有,看完了这个人的情商无法增长,只是觉得哦他妈的我开了眼界了,这就是商业片。
倒不如早年的甲方乙方,虽无所谓的商业卖点,服装音乐什么的都一般甚至很土,但是这样的片子我还愿意看第二遍,第二遍看还是他妈的觉得好笑,觉得开心,我觉得这就是电影的最高宗旨——娱乐人。
你好片子要带动大家情绪牵住人的心,要不哭要不笑要不就紧张害怕,我觉得这部功夫之王丝毫没影响我情绪,刘亦菲死的时候好像与我无关,这说明人物没演活,还是那句话:不够传神。
倒不如前段时间的长江7号,我哭的稀里哗啦的,现在开始在意那些很苦的民工生活了。
这就是得道之处。
让一个人能够改变。
也不去批评那些所谓的怎么全中国古代人民都能讲英文的bug了,因为那些都是小问题。
我也不是一棍子打死,片中的成龙还是维持了他一贯的风格,看似落魄颠倒漫不经心但是关键时刻十分靠得住,打斗中透着幽默。
这大概是唯一的好处了。
还有,拜托我们大家已经看厌了孙悟空,你换个话题好不好。
杰森(Michael Angarano 饰)是一个疯狂迷恋港台功夫片的美国少年,然而现实中的他却饱受坏孩子的欺负,不敢反抗。
偶然机会,节森从某中国古董店得到一根如意金箍棒,借着金箍棒的力量,他竟然回到了几千年前的中国。
此时,邪恶的玉疆战神(邹兆龙 饰)凭借降伏齐天大圣孙悟空(李连杰 饰)的威名篡夺天界,靠武力鱼肉百姓,民不聊生。
杰森先后邂逅了嗜酒的游侠鲁彦(成龙 饰)、沉默寡言的默僧(李连杰 饰)以及轻盈美丽的金燕子(刘亦菲 饰)。
他们为解救被困的齐天大圣朝着天界进发…
《功夫之王》本来不想看的。
原因很简单:男主角的海报太太太难看了。
成龙那款,他看上去象个来历不明的小偷;李连杰那款,他穿了身象浴袍的僧衣,摆个莫名其妙的姿势,象个中年尼姑(纯属比喻,不是对尼姑不敬)。
看了这两款海报,什么胃口都没有了。
谁设计的?
趁早转行去教小学算了。
(因为难看,这里就不贴了,李冰冰的白发魔女造型还不错。
)但是~~,在苦难的实习生涯中,忽然有朋友来约,请我看这部片子,这个,怎么可以拒绝嘛!
于是就看了。
其实还不坏。
关键是不能跟它较真。
当它是西方向东方致敬的习作就行了。
是中西杂烩,离中西合壁还差老大一截。
不过什么事都有初级阶段不是?
金庸曾高度推崇《虬髯客》,说它是武侠的鼻祖,“有历史的背景而又不完全依照历史;有男女青年的恋爱;男的是豪杰,女的是美人;。。。
有权相的追捕;有小客栈的借宿和奇遇;。。。
有神秘而见识高超的道人;。。。
有驴子、马匹、匕首和人头;有奕棋和盛宴。。。
”(《卅三剑客图之虬髯客》)于是他初写《书剑恩仇录》,上述种种一件不少都出现了,结果不太好。
小学生写作文,非要沾沾自喜地写“在一个风和日丽凉风习习的早晨,火辣辣的太阳挂在蔚蓝的天空。。。
”做老师的能嗤之以鼻,说他写得不如鲁迅周作人么?
不能。
如果说《卧虎藏龙》表现了中国人心目中的武侠世界,《功夫之王》就是西方人心目中的神奇东方,他们开始以崇敬的心态来表现东方,不管表现出来的东西多么奇突怪诞,那份好奇和热忱不可以嘲笑。
看这片,要象改小学生作文一样,找里面的可取之处,或者找些只有老师明白的乐子,私下取笑一番,评语则要以鼓励为主。
先说可取之处。
喜欢片头的港片杂锦,很可爱,也直接点题:这是一个满脑子东方功夫的西方少年在发梦。
看到Jackie Chan和Jet Li的名字一起出现,共用一个“J”字,小小激动了一下。
毕竟,双J过了这么多年才出现在同一部片子里。
我十几岁就看《少林寺》,虽然李连杰近年的片子质量参差,对他的喜爱不减;至于成龙,不喜欢成龙的华人还没生出来呢。
他俩都老了,实在应该早几年就合作。
现在的身手不复当年雄风,连我这个外行都觉得动作戏不是很精彩,双J在庙里的那场大战其实有点闷。
不过,好歹斗了一场。
两人的角色也不象海报上那么不堪(再唾弃一把海报)。
成龙的醉侠比较丰满,李连杰的造型和角色性格都比较弱,也塑造了史上最不可爱的孙悟空,但还算合格。
两个女角,李冰冰比刘亦菲出彩,好在俩姑娘都很漂亮。
西方人总算选对好看的东方女孩了。
但是女龙套还是选得匪夷所思,露出马脚。
故事也还行。
没有惊喜,但说得通,其实就算说不通也没人去深究。
剧情是为了将西方主创者心目中的东方功夫元素串起来而服务的,没什么追求,所以就别费心去苛责了。
以白人少年为中心说故事,无可厚非。
片子是为这群少年拍的,当然要给他们一个容易代入的主人公。
从他眼中看中国功夫,其实也反映了西方青少年对我们的认识。
对不对且不说,这个角度相对诚实。
下面说到可以偷着乐的东东。
这片绝对可以抱着恶搞的态度来看。
因为认识的错位,产生大把笑料。
首先把武术、武侠、神怪这几个概念炖成一锅,就不是咱们从小浸淫在中华文化里的炎黄子孙想得出来的。
成龙用带口音的英语诉说金箍棒的故事,在我听来每一句都滑稽透顶。
(西方观众听咱们的演员说英语,想必也觉得好笑好玩。
)白人少年在唐人街孜孜不倦地淘港片,跟我们兢兢业业淘D版外片是一个铜板的两面。
片中有假痴假癫的功夫高手,有残暴愚蠢的统治者,有美丽冷傲身手高强的女郎,有国仇家恨,有拜师学艺,有”满杯空杯“,有剑伤仙丹,有酒楼娼肆,有竹林黄沙,有瀑布梯田。。。
说实在的,西方人对东方功夫认识到这个份上,已经很不容易啦!
他们要把这些一鼓脑儿堆砌出来,虽然堆得奇怪了一点,真的不能怪他们。
换了我也要炫耀一下。
中国导演要是去拍西部片(李安除外),一定整得更奇怪。
你说《功夫之王》没有文化底蕴?
弄文化底蕴是咱们的份内事,不是他们的,对不?
如果好莱坞人马弄出一部有中华文化底蕴的功夫片,咱们的脸往哪儿搁?
咱们想像西方的月亮圆滚滚,人家也在向往咱们的太阳红彤彤。
这样才公平,才是和谐世界。
《功夫之王》主要是西方人拍给西方人看的功夫片,他们采取了比较谦卑好学天真的态度,我们真的不应该嘲笑它。
而且,理解的过程中总是充满误解,冲撞的过程中新的东西会产生,都是很正常的。
并且不要指望大家有一天完全互相理解。
西方少年终有一天会明白不是所有的中国人都会功夫,就象咱们终于看到CNN原来也是混球。
说回片子。
不好的地方很不少。
故事节奏比较乱,慢的时候抓不住人;外景明显就在一个地方打转。
布景道具平庸;造型重女轻男,男角没一个象模象样,服装也是如此;特效最多就是及格,毫不出色。
刘亦菲时装比古装漂亮得多。
李冰冰的白发和泪眼妆很酷。
最冤的是演玉将军的邹兆龙,原本多精神多出色的小伙子啊,这回涂两团大蓝眼影,拖一匹金碧辉煌的布,先调戏一个黑瘦丫鬟,一转头,又去摸一位刚从灶下出来的胖灰大嫂,做神仙做得半点品位都没有,早就该自己给自己一玉簪。
整部片子,胖大嫂的特写最恶搞,应加以无情嘲笑。
《功夫之王》(The Forbidden Kingdom):三脚小猫何以称大王 (文/火神纪) 山里无老虎;猴子称大王。
成龙与李连杰的双J顶峰对决所留下的空白;成了一山不容二虎而致两败俱伤后,渔翁得利的苍白传说。
——火神纪。
题记。
我不知道,欧美的影迷会是如何看待此片;作为亚洲观众又兼港片粉丝并兼动作片狂热者,成龙与李连杰的双J对决已经足以让人热血沸腾狂躁非常了。
我讨厌“但是”。
但是这个所谓的“但是”似乎非说不可。
以成龙和李连杰同为嫁衣,迈克尔·安格拉诺(Michael Angarano)这个黄毛小子依旧是个扶不上墙的刘阿斗——要功夫没功夫,要长相没长相,论身材更是连谱也靠不到边。
从这一点来看,这部电影实在让人难以接受。
让成龙与李连杰一路保驾护航,让李冰冰和邹兆龙死于非命,让刘亦菲芳心暗许——这样的一个角色的成分放在中国两岸三地甚至是整个亚洲,几乎是每个男人都梦寐以求的。
然而,这发生在美国的好莱坞;也许,在好莱坞也如同纯种犬的市场一样讲究血统。
钱这东东的魔力实在是不可小觎。
从这样的一个演员阵容,加上袁和平的动作指导压阵,这部电影所要花费的片酬绝对属大片行列。
如此这般又这般如此,这部以大陆和香港演员为主创团队的商业电影更像是好莱坞商业运作里盛行的大美主义在亚洲电影市场上的强力延伸。
看这部可称滑稽的商业大片,让我多少有种像是被小美鬼子们拿着美金往脸上砸的大不爽的感觉。
香港电影的功夫世界里,成龙与李连杰都是独当一面的大师级人物了。
让他们随便哪个人称王估计都不会引来半点非议。
而内地影视圈里,刘亦菲和李冰冰也可称为当红花旦。
加上袁八爷的武指,这样的强大阵容居然只是为了给一个黄毛小子作陪衬;实在有点怒煞华人。
所有的港片迷也许都曾想像过成龙与李连杰的顶峰对决将是如何华美的影像,至少也得弄个华山论剑的大师级决斗吧;只是,也许没有人能想像得到最终居然会是现在的这个模样。
居然为了争一个黄毛小徒而争风吃醋奋力拼战。
当然,不管我们以一种什么样的心态去期待那场对决,也不管我们如何去抵制这样的一部电影——杵在我们眼前的,依旧是这一部以CGI特效堆积起来的,并且以差强人意的剧情堆砌起来的弱智商业大片。
成龙与李连杰的对打也许是这部电影唯一的亮点。
成龙不拘一格的喜剧风格与李连杰流畅洒逸的严谨风格都能很好在表现出来,这让我们不得不佩服袁八爷的武指功能。
如果仅从成龙、李连杰和袁八爷的组合来看,这部电影也算交足了功课。
但是就这部电影的整体而言,我却始终无法对这部电影满意。
和袁八爷相比,电影的导演罗伯·明可夫(Rob Minkoff)则有点不知所谓了。
或者说,仅仅只是我一个人的观点,以我的角度来看这部电影——它远远称不上是一部好的电影,甚至可以说,这部美产的弱智大片糟蹋了太多太美香港电影的精粹,也糟蹋了太多太多东方武侠神话里的华美元素了。
是因为罗伯同学没有办法理解港片迷对这样一个组合的期待值,或者是因为知道期待值的高涨而不必担忧票房的收入而放手一搏;又或者,仅仅只是因为他的妄自尊大,而让这部电影承载了远远不是它所能承载的重量。
当然,一般来说导演可以把这个责任推给编剧的无能;但是这一次,身兼编剧导演的罗伯同学似乎有点难逃其疚了。
从人物的构建框架来看,这部电影显然非常的凌乱不规则。
既有古典名著《西游记》里的美猴王孙悟空和玉帝老儿的潘桃会,又扯上了民间传说的八仙,又整点梁羽生的《白发魔女传》,最后再加点家仇国恨式的燕儿复仇——如此不伦不类之后所整出来的故事——三个能人保护一个无能小儿西去,似乎比《大话西游》还要更加大话了些。
我们所看到的是什么呢——在我看来,是一系列畸形的嫁接。
罗伯同学似乎想把他所看过的中国书都给整进这部电影里去;于是,唐僧被嫁接成迈克尔·安格拉诺(Michael Angarano)所饰演的杰森;唐僧的三个徒弟被嫁接成狮王转世的默僧、有醉仙之称的鲁彦以及身负血海深仇的燕子;而西去一路上的妖怪被嫁接成了天庭反动派巨头天庭督军所派出的天兵天将;妖怪BOSS被嫁换成自梁羽生小说里幻化而来又住进了瑶池圣母的瑶池白发魔女;西去取经被嫁接成了西去归物…… 自取而成送;也许,从大情节的根本上来看,如此的颠覆也就不算什么了。
如果能把《西游记》、民间传说的八仙、梁羽生的《白发魔女传》或者人神之战其中的任何一个point发展起来并且拍出风味,也许已经很难能可贵了;而这部电影却繁如夏花般地把所有的这一切都掺和到了一起,罗伯同学似乎想一次性地把他所知道的所有有关东方或者中国的神话、古典小说以及武侠小说都给扯上一通。
然而,作为一个东方文化素养性的观点,这样做的后果绝对如四不像般的尴尬。
莫非,罗伯同学本身想着的是想要拍一部喜剧片;要不然,他想着让人如何去面对被他所恶搞后被彻底糟蹋了的那些有关东方文化的影视元素呢。
电影本身应该是一种文化艺术形式,并且严肃而真诚,就算是喜剧片也必须是这样的一种态度去做电影。
于是,在我的电影观里,我没有办法去接受这样的一部电影,没有办法妥协。
也许,在西方世界高唱凯歌的现实世界里,这部电影所代表的是西方视角里另类解读中国古典小说、中国民间传说以及现代武侠文化三位一体的文化观点;而我的无法认同,是因为我无法以一种如此嬉皮而歌特的方式去接受这样的解读这些我自小就耳熟能详的故事。
这不仅意味着一种误解,也意味着一种扭曲——而在我看来,这样的误解和扭曲不仅不美,并且让人郁闷。
电影开始,在一个迷恋中国功夫的美国少年杰森的淘碟之路上。
之后所发生的那一切把他带进了一系列意想不到的意外中去,从被迫带路抢劫到中国侠义精神激发起的同情弱者的侠客激情,带着老者霍的嘱托而带着金箍棒逃去,之后堕楼。
是痴人说梦,或者只是昏迷时潜意识里对他刚买的《猛龙过江》和《白发魔女传》的渴望过于强烈,加上之前他所看过的种种香港功夫电影的零碎片段被拼接了起来,又因为金箍棒的刺激——于是,他成了过江的猛龙一下子跑到了古代的中国,遇见了白发魔女以及孙悟空。
多少有点病态偏执的妄想味道。
也许,这多少能给这部电影里那些七零八落的剧情设置找一点托辞以及心理学上的根据。
这仅仅只是一场梦。
谁说,又不是呢。
如果不是梦;那么,三脚洋小猫又何以称大王呢。
梦醒来的时候——好人自当得好报;而恶人也必遭严惩。
大团圆大欢喜结局,正如同一场闹剧后一样俗不可耐地落幕。
而从这样的一个结局里,我们又可以解读到多少中国武侠小说里的通俗结局。
当然。
我知道,这部电影所讲的那个功夫之王其实并不是杰森那个小毛头小子;而是李连杰所饰演的那个美猴王。
只是,这似乎多少有点违背李连杰在《霍元甲》里对武道的精悟。
我所无法认可的,是那个扶不起的洋阿斗在这样的一部电影里充当起这样一个既可有可无又绝对主角的戏份;而我所想不通的是,既可有可无,又何必给安上这样的一个无聊角色呢。
或者,换一个角度看,也许这部电影也并非那么差劲。
唯美的如同山水泼墨的乡材写景也可称为这部电影的亮点——只是,写景的镜头毕竟不多,于是有点不解眼馋。
又或者,作为主角的天行者只是一个贯穿起罗伯同学狂妄假想里的中国古典名著、中国民间神话传说以及中国武侠故事的线索。
他并不是功夫之王,那也许也就少了一个三脚洋小猫愣充大王的妄想之嫌。
可是不管怎么说,在于我——我不喜欢这部电影。
仅仅只是一团热闹,无他。
只是可惜了所有那些被糟蹋的一切——比如《西游记》;比如八仙的传说;比如《白发魔女传》;又比如成龙、李连杰和袁八爷的黄金组合;还比如刘亦菲的影视初吻或者李冰冰白发飞舞的青春。
三脚洋小猫何以称大王。
而真正的功夫之王又将情何以堪。
看这部电影,我多少有点替成龙和李连杰叫屈。
虽说他们每人两个角色,虽说他们在袁八爷的武指下表现出色,虽说这部电影打出了水准;然而,情节构建上的弱智以及人物构建上的混乱依旧让这部电影足以把我彻底地恶心倒。
所谓大片,今年的这部《功夫之王》可算是其中的一部彻底的烧钱闹剧了。
2008-06-22;戊子年戊午五月癸巳十九夜。
PS:电影资料扩展链接。
■片名:The Forbidden Kingdom、Kings of Kungfu ■译名:功夫之王 ■编导:罗伯·明可夫(Rob Minkoff) ■武指:袁和平 ■主演:李连杰(Jet Li)、成龙(Jackie Chan)、刘亦菲(Yifei Liu)、李冰冰(Bingbing Li)、迈克尔·安格拉诺(Michael Angarano)、邹兆龙(Collin Chou) ■片长:101分钟 ■类型:奇幻、动作 ■出品国家:中国、美国 ■对白语言:汉语普通话、英语 ■制作公司:Casey Silver Productions ■发行公司:Blue Sky Media ■首映日期:2008年4月18日(美国) http://cyacz.blog.163.com/blog/static/982699200852282222648
昨天,在午夜场看了这部电影,接近末尾时大概睡着了几次。
既然这部片子主要是想给外国观众看,情节上的庸俗也就可以原谅。
从片头到片尾,贯穿其中的就是“打”,螳螂拳、伏虎拳、鹤拳、蛇拳、醉拳……喜欢Chinese Kongfu的外国影迷们相信会满意而归。
如今的电影,加了太多的电脑特效,配合上稠密的鼓点声,感觉打戏就是打戏而已,少了成龙早期电影里从武打动作中而来的幽默感。
先说说大家讨论激烈的笑点:尤其是和尚的那句don't forget to breath之前美国小孩儿问的不是“我们怎么办”也不是“我冻死了”他问的是what if i can't handle it, what if i freeze意思是如果我打不过他们(天兵天将),如果我吓呆了,怎么办因为freeze在被动语态里才有冻住的意思所以和尚回这句话是很合适的,意思是告诉他要冷静平静淡定的对待这一切,深呼吸一下,鼓起勇气闯过去。
另外最后猴王说:you freed me, now go free yourself,一点问题也没有呀,要不你还让人怎么说啊。。。
其实国内很多电影翻译的都很糟糕,不仅是国内,我在法国看英文原版电影,好多句子的法语字幕也根本不对,这也难免的啦。
所以还是建议大家尽量看英文原版中文字幕,至少有歧义的地方还可以两边参考对比一下。
另外大家还说的内个烟薰妆,我第一眼看到就觉得好复古啊,不觉得这是导演对香港老功夫片的一种怀念和致敬么。
玉帝和王母飞走的内个是稍微有一点点好笑,但是最后吹口气我完全不觉得有什么啊,中国神仙都是吹气的啊。
虽然内个门的西方寓意很明显,但是神仙没用洋人的方法施法已经很不错了。
还有最后李冰冰抓头发的那个,内是人家的武器呃,要活命可不是得靠这个,再说了她的动作和表情还挺美的啦。
还有还有战神调戏那段,内个女孩丰满的很性感啦,我估计她有前途。。。
-_-(刚看了大家的评论,得知了她的背景,更觉得有前途。
不觉得内镜头给的很有深意吗?
不觉得她的表情抢镜头抢的很明显吗?
我以前是不知道她是谁,可看完我记住了,内第一个女的我就没记住长什么样。
)我还挺喜欢这部片子的,全篇没有什么所谓床戏,在近几年全是白肉晃晃的所谓大片或者所谓独立片里算是很清爽的一个特例了。
这种故事,单纯的当成一个童话来看,挺不错的呀。
另外音乐给我的印象挺深的,主旋律是中西结合的感觉,挺震撼人心的。
虽然是奇幻大片的惯式节奏吧,但是还是挺好听的。
片头那段动画也很不错,很多我都不认识,但我想对于香港功夫片迷来说是个振奋的回忆吧,也是导演的一种致敬。
一个让我不太满意的是,双J在美国摸爬滚打了这么多年了,英语怎么还是这么糟糕啊。
尤其是李连杰,本来嗓子就不太好,发音实在是不好听。
刘亦菲虽然说是在美国长大,但是说台词还是有背的感觉,只有偶尔几句比较自然。
李冰冰据说是经过了一番苦练,但是她全片唯一的一段长对白(桃花林那里),还是挺磕巴的。
但是我印象很深的是李冰冰带美国小孩进宫殿前说的那句话,excellent jugement那句,真是咬字咬的很好听啊!
但是最后和刘亦菲打的时候骂的那句bitch就比较匪夷所思了,要不让导演拍个前传解释解释她俩有啥深仇大恨吧-_-第二,武打动作有点偷懒之感,而且轻飘飘的没什么实感。
成龙真的感觉老了,有点打不动了。
美国小孩除了两段耍棍(练功还有最后)还让人眼前一亮之外,其他的打斗戏实在让人不敢恭维。
说到这里,不得不提一下拜师学艺的那段,太水了-_-,没什么新招了吗?!
全片平均来说最好的一段打斗戏不用说就是双J那段了,但是其实细看的话,亮点也不多,看完就忘了。
给我印象最深的是成龙带着小孩在酒楼里双人拿一棍打官兵,还有点设计感。
刘亦菲的功夫没展现多少,也就是中间练功那段比较惊艳,其他动作都很软绵绵。
不过她也算是刚踏入打女界,有舞蹈底子的话像章子怡那样发展还是很有戏的。
李冰冰呢,给她设计的动作感觉就是没鞭子基本上就没啥战斗力了,所谓白骨爪也没什么特别的,其实可以再煊一点的。
战神不用说了,硬功夫男,打起来很过瘾,就是拿内武器有点假。
情节上来看,这部片基本属于看这一分钟就知道下一分钟情节的类型,这是现在泛滥的奇幻片的一大特点。
但是要知道,奇幻文学刚开始发展的时候,都是顺着一样的人物结构和故事情节进行的,仍然迷到了全世界无数的奇幻迷,说明他这种简单的光明战胜邪恶的俗套是自始至终受到全世界人民的欢迎的。
我们现在看电影越来越讲求复杂情节,为什么呢,因为我们看的电影太多了,什么情节都经历过了,当然要更新更好的。
但是把一个俗套拍好也不容易,把一个俗套拍出新东西更不容易。
我觉得就这部片子来讲,导演基本上交了一份及格卷,该表达的都表达了,也没有什么特别说不过去的非逻辑的地方。
唯一有点生硬的是,少林寺的出现好像是硬要加进来的一样,有点唐突。
但是总的来说作为一部给美国喜爱功夫的小朋友看的幻想片,或者给某些童心未泯的功夫迷来说,算是不错啦。
又健康,多好。
我现在算是快看腻了每片必有一段ooxx了。
亮点是,在影片的最后,一直在昏暗的房子里低着头蓬头垢面的老头子,最后到了阳光下终于让观众看清楚他就是成龙。
原谅我属于迟钝型观众,一开始确实上了导演的道儿,米有注意。
所以最后看到这一刻的时候,我感觉这个故事还是挺饱满的,画了个完美的圆,也引证了成龙说的很多关于长生不老的意义的话。
所以看到最后,你会发现美国小孩和成龙的缘分是这部片子最感人最有深意的线索。
如果这时你再能回想起来片头美国小孩走进当铺时那段音乐,更会感觉这两人百年甚至千年的纤绊,凡人和神仙的纤绊。。。
而片尾那句话,是不是导演给自己留拍续集说头儿的猫腻呢,谁知道啦。
中华文化本应该定点推广,现在直接转为批发处理,把神话故事和武侠小说进行大杂烩,一锅乱炖,但一看编导均为外国人便可以理解了,因为这是建立在西方审美世界观上的中国故事,尤其导演罗伯.明可夫作为动画电影大师,拍摄技法和表达方式更是本能地童心泛滥,综上元素,最后的产成品注定是两极分化的评价。
如果执拗于中华传统文化,肯定会为此大动肝火,但如果把它看成真人版的《功夫熊猫》,那自然就乐趣无穷。
作为中国动作电影走向世界的功勋人物,成龙和李连杰都属于殿堂级的存在,两人能在同一部电影里干一架,绝对是有生之年系列,这也拉满了期待值,加上动作场面由八爷掌舵,如此梦幻的顶级阵容也很难再有来者,这也是电影刚上映时大量负评形成的原因,正所谓期望越大,失望越大。
但客观上讲,电影贡献的娱乐元素足够丰富,致敬邵氏武侠的开篇,这也是刘亦菲的金燕子和李冰冰的白发魔女出现的支点,另外,成龙的鲁彦和李连杰的默僧也分别致敬各自的成名作《醉拳》及《少林寺》,而大闹天宫的孙悟空自然是最具世界知名度的中国神话人物,把这些素材都放进一部单元电影里,自然就像米其林三星大厨掌勺中国名菜佛跳墙,别有一番风味。
符合老外的功夫恋情节
那还是中学的时候看过的!!
越‘雷’越欢乐
当影片只是为了功夫
好烂的剧本~
情节无聊还要强加意义
不管怎样,有成龙和李连杰同台竞技都是值得一看的。
烂片
濕了
在影院看着看着就睡着了,闹得MM说上次看电影你也睡着了。
凑合着看吧,真心疼票钱啊
虽然故事很简单,但是我认为他真的够娱乐性。
场景很8错,打斗很好看,剧情很呆
除掉剧情,还是可以看看.
欧卖糕的,看着成龙李连杰刘亦菲说着英语的口型,嘴里蹦着中文,十分滴崩溃
看不到一半
打得也不容易,就推荐下吧。
李连杰一尿成名
噗,老美的功夫世界就是这么肤浅
还不错