黑社会

杜其峰的《黑社會》，以「康城影展競賽電影」作招徠，當我第1次看到這張海報時，感覺是怎麼連杜大導也要以這些譁眾的評語來吸引人？

「杜其峰」和「黑社會」六個字還不夠吸引嗎？

直至10月25日，《黑社會》在香港上映5天已有700多萬票房，對三級電影來說，已經算是高票房了。

《黑社會》充滿杜其峰風格，黑、暴力、老甘草、出人意表、三四線演員、角式性格鮮明等一一有齊，各粉絲一定看得津津有味。

小弟也是他的粉絲，尤其喜愛看他的「低票房作品」。

杜導演為興趣而拍的，每部也很好看！

黑幫電影香港在過去數十年來已拍了不知多少遍，雖然《黑社會》在康城嚇怕了鬼佬，但對於自小已從電影、新聞、民間口傳等渠道聽過了不知多少次黑社會有關事情的香港人而言，其實內容沒甚麼特別，因為我們早已知道黑社會就是這樣，所以戲內的暴力未能嚇怕我們。

《黑社會》早已說明以寫實為主，內裏的細節取至真實黑社會生活，不過可能有關黑幫的電影看得太多了，我反而覺得戲內的黑社會交涉場面沒甚麼特別。

《黑社會》最大的噱頭，是戲內的入會儀式，亦因此早已免檢而被定為三級。

不過，看過後也沒甚麼特別，都是意料之內的畫面。

雖然從沒看過，但總是覺得這些儀式不用說也猜到大概是這樣。

反而想知道，是否每個黑社會會員也要執行這種儀式？

在整個社會也追求效率的今天，這樣做似乎很費時失事。

戲中那段古代入會儀式，雖然很有趣，但亦很詭異。

在一部現代時裝電影，有着幾個身穿濃烈宗教服飾的人仕把儀式重現；說真的，這一幕像在說邪教生活多過黑社會。

可能因為故事分上、下2集，我認為上集太多未完的故事，看完上集有點不是味兒，剛投入到戲內便完了，很吊胃口。

這集的編劇我不太喜歡，應是上下集的關係令支線甚多，而且每條線也只說了開頭，所以看得我很不集中。

不過這應是個人問題，不少朋友也說很好看呢。

http://www.yiklung.net/blog/archives/2005/10/27/359/

大D的失败，不是因为他残暴，而是由于他不够阴险；阿乐的成功，不是因为他正义，而是由于他更有心机。

一直以来都在观众和手下面前温文尔雅的谦谦君子，一旦感觉到自己的利益受到了威胁，便会毫不犹豫的斩草除根，前一秒里还在敦厚地微笑，后一秒中就会转化成杀人不眨眼的恶魔，看来即使真的到了两年后，势力做大的阿乐也绝对不会像他所承诺的那样，力挺大D做新任话事人。

黑社会就像一个染缸，只要扎身进去，身上就会留下印迹，虽然其中不乏真正有胆有识有仁有义的好汉子，但是最终能掌控到大权的，一定是那个最有手段最懂隐忍的家伙，余下的人，就只能将自己的命运交到这帮人的手中。

影片的后面，古天乐饰演的占米在推着一位已经残废的帮会前辈散心的时候，被这样教导着：“你混黑社会，要么就做最大最有权的那个，不然的话，就快点抽身吧。

”其实，即使真的做到了万人之上的地步，也未必就能事事顺心，已经得逞的阿乐，使劲手段争来的这个位置，又何尝不是令他如坐针毡呢？

来源: 张建德. 杜琪峰与香港动作电影. 黄渊译. 上海: 复旦大学出版社, 2013, p. 297-301.以下文字节选自2005年8月6日我（张建德）借墨尔本国际电影节公开论坛的机会，对杜琪峰所作的采访。

他是电影界请来的嘉宾，《黑社会》被选为那一年的闭幕影片。

张：黑社会是你的最新作品。

你之前的绝大部分作品都以枪战作为焦点，但《黑社会》却连一把枪都没有出现。

为什么这次不用枪？

难道他们都不用枪吗？

杜：香港黑社会一直尽可能地不要用枪。

绝大多数情况下，他们用刀。

你在我或者别人作品中看到的，黑帮用枪用得如此有型有款，那并非是黑社会的实际情况。

香港黑社会都很聪明，知道香港法律规定了，如果用枪的时候被捕，要面临更长期的监禁；而如果只是用刀，最多判七年。

所以他们宁可用刀。

因此，真正的问题就在于，为什么过去那么爱用枪的我，这次在《黑社会》里却没有用。

那是因为我这次想要展现的，是关于中国帮会历史的一个佛家的因果观念。

中国的黑社会有长达三百年的历史，最初的目的是为反清复明。

但如今的帮会早已把那些洪门创始人的做事原则抛诸脑后。

他们忘记了那种手足之情。

张：虽然没有用枪，但影片仍旧拍得相当暴力。

但这次的暴力，很大程度上建立在人物本身之上。

例如梁家辉扮演的这个人物，看着就显得十分暴力，而任达华扮演的阿乐，外表十分平静，但最终也变得极其暴力。

你确实是这样设计的吗？

通过人物本身来呈现暴力？

你又是如何看待暴力的？

杜：黑帮是暴力的，为达目的不择手段。

斯科塞斯曾在他作品中呈现过各式各样的暴力。

意大利人有他们的暴力方式，英国人、美国人也各有各的。

我们中国人也有属于我们自己的暴力风格。

对黑帮来说，运用暴力是为了让人恐惧。

在香港，当黑帮拿着刀冲你走来，那是为了一步步加强你的恐惧感。

那就是他们展现力量的方式。

不那么做，他们就没法镇住手下。

暴力是一种控制方式；他们会杀了你，杀了你周围每一个人，杀了你的家人。

当然，在我的电影里，我并不想过多聚焦于暴力本身，我想要展示的是作为一种控制他人手段的暴力。

张：上次在香港遇到你，你说正在拍摄一部两段体的电影，《黑社会》是其第一部分。

第二部分也已拍完了吗？

杜：第二部分将聚焦九七之后香港黑社会的未来，它将呈现大陆如何逐步成功控制住香港黑社会，这是他们的承诺，要在接管香港后做到这一件港英从未真正做到过的事。

张：影片是否建立在真实的人物与事件之上？

杜：确实是，但你也不可能拍部纪录片出来啊（笑）。

我要做的是将它戏剧化。

有些人可能不会将它看作是一部“英雄片”。

香港记者曾告诉我，当初在戛纳（《黑社会》是2005年戛纳电影节参赛片）有不少观众被它吓到，觉得它非常暴力。

这多少让我吃惊。

我很怀疑，真有观众觉得它暴力吗？

因为在我看来，这部电影讲的东西，暴力其实只占十分之一。

老实说，我的出发点并不是要拍一部暴力的黑帮片。

我只想拍摄一部展现香港历史——或者说中国人历史——的电影。

我可以说，这部电影大陆导演不太可能拍的出来，因为他们不了解黑社会。

只有香港人才懂黑社会。

你可以视黑社会为中国人的耻辱，但也可以将它当成文化或者历史的组成部分。

总之，我就是想要拍这么一部电影。

张：你在片中展现了他们的仪式，而且人物每个动作和行为看上去都很真实。

前期准备工作如何开展的？

有没有邀请黑道中人担当顾问？

杜：我花了很多年做准备，也结识了多位“大哥”，和他们一起喝酒吃饭。

我把自己要做的事告诉了他们，我并不想把它拍成“英雄片”。

黑社会总是压迫别人，但同时他们又很强调道义原则。

失去了这些原则，他们就真的成了土匪强盗了——当然，他们也绝非“英雄”，这一点，不光是“新义安”还是“和胜和”的“大哥”也全部承认。

他们的故事我曾听说过很多，也亲眼见过他们办事——他们绝非英雄。

八岁那年，我家搬到了九龙城寨，所以我是在一个充斥着黑社会的环境中长大的。

在那个地方，烟赌毒娼，样样都有。

再后来，等我稍大一些，我们家搬到了乐富，也是个被黑帮控制的区域。

再之后我们又搬去牛头角，也一样。

只有当我入了电视这一行，去了TVB工作，才真正远离了这些人。

我读书的时候，很多同学都是黑帮——其中有赢家也有输家；有的横尸街头，有的染上毒瘾。

说真的，这一切都是为了什么？

其实都是为了生存。

张：本片发行时，在香港或大陆有没有遇到审查上的问题？

杜：因为拍摄对象的关系，目前这个版本肯定没法在大陆上映。

必须要拿出一个大陆审查机构能接受的版本才行。

而在香港，我预料到它会被列入三级，对此我很满意——只要别禁止它上映，怎么都行。

就在两周前，审查机构决定将它定为三级，但并不要求我们做任何修改。

对我来说，重要的是能把这部影片拍出来，能让它成为黑社会文化的一个证明，至于拍出来的东西存在一个限度，这我还是能够接受。

如果审查机构是从道德角度出发，建议我做某些删减，我也能够接受；但如果是出于political动机或者压力，那就不行了。

张：在你的作品中，通常都会有某场戏格外突出，也就是我们所谓的重头戏。

你认为《黑社会》中最出彩的戏是哪一场？

杜：（笑）我也不明白，为什么总有人告诉我，我片子里这场或那场戏特别棒。

看完《枪火》，他们认为保镖一起踢纸团那场戏尤其出彩，但我并不觉得那有多优秀，只不过是恰好需要这场戏罢了。

这场戏我们花了差不多一个小时就拍完了；他们只是踢着一个纸团，就那么简单，我要反映的就是他们的无聊，结果人人都爱这场戏。

你现在问我，《黑社会》最出彩是哪一场，这我也说不清楚。

我最喜欢的，观众不一定欣赏；观众最喜欢的，又不一定是我最喜欢的。

我自己最喜欢的作品是《柔道龙虎榜》，但它几乎从来都不会被人提到。

（不是成体统的影评）太喜欢杜琪峰的风格了。

很吃港片的风格，比如《僵尸》、《智齿》那一类生猛的影像会使我对于风格的喜爱盖过内容的一些瑕疵。

但杜琪峰又不一样，他有一层克制，暗流涌动的氛围中还能带出些幽默。

比如这部几乎没有激战，一枪未开的《黑社会》。

好像多年前没有看过完整版，今天好不容易找到了较清晰的粤语带字幕的版本。

（所以看了好几遍开头）配乐都很合适。

警察:“黑社会也搞民主 搞什么小圈子选举”两边势力针锋相对的设定想起《江湖》，好像也是同时代港片。

（天哪，零几年都是那么早的事了）帮派元老聚会，请茶处的镜头设计也很有意思（拉进拉远 势力对比）。

走路的镜头拍得也太好了。

因为这个语境相对现实已经远了，所以很多对话现在看起来很有点黑色幽默。

“帮会不能一人独大 要平衡的”“和聊胜有五万人，加上其他帮会有几十万人，没规矩就是没秩序，看看全香港的监狱是否收得下”王天林的几个镜头有滑动变焦，用得很有趣。

监狱里郑伯总要提着裤子（因为皮带被警局收了），角色这样的小设计很有发挥空间。

龙头棍-黑社会是另一种武林，都是江湖。

大D哥实在太癫了。

但在监狱面对郑伯，表现得幼稚像个孩童。

比起阿乐的稳重和深藏不露，实在是败。

龙头棍的一路交接还有点公路片的感觉，人物也逐步展开表现。

（林雪又演了一个忠义的憨憨角色）其实杜琪峰的影片中，每个人都很有性格，我都很爱，群像太成功了。

他很知道每个演员的魅力点和特点，并且在角色身上加以放大。

有点装？

也许吧，但没事，真的好酷。

在饭店、在田野、在警局、在人群中、在空旷的街道（会想到PTU的画面）。

竟然有点磕到（小古和小张）。

张家辉那里是唯一比较激烈的打斗画面。

真的很克制。

那根“开打”的线吊在那里，一路绷着，最后轻轻化解。

太喜欢他们在一起的群像戏了，这部片子里其实很少，主要就是小弟们认“干爹”那里。

梦回枪火和放逐。

其实每个人都能做主角，但站在一起又能那么和谐。

被感动到了。

很好奇结局为什么这样处理。

但最大的感触还是，阿乐真是很优秀的领导，情绪控制一流，给机会，但不能太心软。

（唯一的弱点是有个儿子？

）至于隐喻——不想谈。

可能也没法谈。

ps. 他们叫小古好像都是“吉米仔”！

小弟中，最看好青年精英小古！

但是他好像不够松弛，还需要成长。

小张很适合当副手。

——害 做什么话事人呢 做个大哥就很不错 有钱赚还有人罩 不要总想着上位啦！

1，罗大佑的吉他＋齐声念洪门誓言＋洪门八卦图＋八卦图与五祖入洪门结拜图的叠画＋八卦图与主角们跪拜图叠画＋出片名。

仪式感浓重。

2，女人们麻将，由孩子们跑动的走位切到师爷苏们早茶商议选举。

人人都表明立场，师爷苏不急着站队，稳重、城府。

3，带走师爷苏的警察做事死板，合理的解释了他在逮捕乐哥时的刚正和他间接“帮助”啊乐对吹鸡的谋杀。

3.1师爷苏在给警察做出合理解释后，问警察：你非做不可？

警察答：是。

师爷苏要求带头套，要求带头套一事，第一次体现师爷苏做事周密，且与大D被抓时不太头套做出了对比。

大D和师爷苏比都有点差了，和阿乐比就更不行了。

4，警察逮捕师爷苏的客厅、之后出现的警察办公室等正义活动场所，都是明亮的自然光；从事黑社会活动的场景便会“教父式”的打光，阴影浓重。

5，大D说话冲动急躁、头脑简单、不记后果，注定失败。

（扔钱给鱼头标，令其转交给老大串爆）6，飞机吃瓷勺，把大D也震慑到。

两位家辉哥飙了两分钟演技。

（大D嘲笑挖苦鱼头标，飞机在一旁早看不下去了，吃瓷勺子示威。

）7，啊乐出场镜头先给车标，后移焦到啊乐，表明身份地位。

（阿乐找全叔手下大埔黑拉票，因为毒品生意在大D的地盘，他婉拒了阿乐。

阿乐眼神发狠，但还是微笑，狠是对大D，笑是对大埔黑。

）8，东莞仔作为小弟，有话语权（用无线电指挥走私车），摄影师给了镜头，此人后来一定有故事。

9，三位警察吃盒饭，只有之前做事死板的警官穿白色衬衣，长官穿黑灰色，被长官的警官穿蓝灰色。

警察的穿衣颜色表明了他们的做事风格。

10，－1男子尾随一妖艳女子进入宾馆。

顺畅的转接到从事情色行业的占米仔。

10，占米仔给老大（森哥）钱花，劝老大戒毒戒赌，见到龙根叔起立问好。

在用脑做事。

森哥夸占米仔的最近的妞水准高，镜头推到窗外街边的站街女，其中C位是穿黄色上衣的女子，此时龙根叔刚好走过，镜头也拉回到室内。

为龙根要点黄色上衣女子做铺垫。

龙根让黄色上衣女子原地跳，女子凸点明显，胸部晃动幅度大，龙根瞳孔也瞬间放大。

此时占米仔的眼神却透漏着厌恶，占米仔不为财色所动，必成大器。

10，1龙根好色爱钱，注定是栽倒在钱色上。

11，叔父们商议选举，无话语权者争抢着先说话，邓伯的话一言九鼎，不急不躁。

客厅拉着窗帘，只能看到人们的剪影。

谈论者们和谈论的事见不得光。

11,1商议选举时歪叔就当众揭露串爆收钱的丑事，歪叔过于耿直，串爆过于鸡贼，为二人互砸车做铺垫。

12，墙壁上悬挂着的黑白老照片，供奉着的福禄寿，喝着功夫茶，在矛盾激化时打破尴尬，表明邓伯的传统和对社团的忠诚，扮演着始终在维护社团的角色。

13，金嗓子周旋的《永远的微笑》＋邓伯请茶＋大D和太太在服装店＋啊乐为儿子买肉做饭＋邓伯给叔父们讲社团平衡。

歌完，选话事人结果也出现了。

14，啊乐和儿子吃饭的温馨＋大D摆宴无人到场的冷淡。

对比强烈。

15，长毛将龙根叔和森哥请走时，都叫他们先做完手头的事。

大D的手下如同大D一样狂妄，一切尽在掌控中的神态。

16，龙根和森哥被关进木箱，两人满脸的惶恐无知＋铁锤敲打钉子的推镜头特写＋故意放大的捶钉子声效。

压抑感十足。

17，占米在阶梯教室上课，收到老大森哥被绑票的消息立即跑出教室。

流氓不可怕，就怕流氓有文化，占米必定有所作为。

18，啊乐听邓伯讲龙头棍的故事。

两人的座位、打光，确实像《教父》的经典画面。

邓伯讲龙头棍的故事，明确的指出龙头棍当年的历史作用 和 现今的象征意义。

19，将装有龙根和森哥的木箱从山坡上推下＋大D一人站在山顶处的巨石上给各位叔父打电话约饭。

一副天是王大，我是王二的嚣张。

选择的酒楼名称也很有趣，有骨气，查看片尾可知有骨气集团也是本片的赞助商。

20，占米找乐哥为老大主持公道，乐哥不急不躁，占米略有冲动。

两人微妙的关系在最后认干爹时也是如此。

占米迫于实力不足，听从阿乐的安排。

21,1阿乐call大D和解，大D着重强调“拿到龙头棍再跟我讲吧！

”再次强调龙头棍在现今的象征意义。

21,1四眼明坐地铁北上广州取龙头棍，特写站牌“往罗湖”。

直白的大特写，表明时间的紧迫；四眼明神色紧张+锣鼓点配乐，进一步加强了紧张的节奏。

21，邓伯遛狗散步聊天，表明黑社会也是平常人。

22，聊天完后，不欢而散，两位叔父各自离去，互相砸对方的车，做法极其幼稚，从侧面解释了邓伯为何会有话语权。

22，1警察收到社团极有可能开打的消息，将社团核心成员全部带回警局。

邓伯由许sir亲自出面，身份地位互相匹配，邓伯的社会地位早已赢得了警察的尊重。

22，2阿乐正在家中与儿子吃饭时被警察带走，警察为阿乐佩戴手铐，儿子在一旁亲眼目睹全过程，还有结尾处阿乐在湖边杀死大D夫妇，也被儿子看到。

阿乐虽然赢得了权利，但失去了一个健康的儿子。

儿子在幼小的年纪，目睹了大多成年人都无法接受的画面，心理创伤极大。

23，大D在酒楼对吹鸡煽巴掌且无视警察，大D已经过分嚣张了，为之后他提出新和联胜埋下伏笔。

（“上个星期你才去东莞嫖妓，马上给我搞定！

”还黑了一把东莞。

）24，记者们知道被拍照者们的身份是合连胜的大佬们后，下意识的发愣，停止拍照，满脸的惊恐、无助，大D发话“拍照呀，来拍呀”后，才继续拍摄，表明黑社会在当时香港社会中的威慑力极大。

25，邓伯、啊乐、大D三人进警察局后自行卸下违禁品，一旁的年轻警察都有些看蒙了。

三人都是长客，对规矩门儿清。

阿乐见律师说 叫火牛搞定龙头棍，律师回答 收到。

大D见太太说 棍子在谁那就砍谁，多少钱我都给。

太太说 行。

两人都只针对同一件事做安排，阿乐看重结果，大D指定做事方法。

阿乐比大D看的远。

师爷苏在快餐店问林雪能出入境之前说 我找了上面的朋友帮忙。

师爷苏已先人一步。

26，长毛要东莞仔的老大黑哥找龙头棍，东莞仔趁机提出提高毒品价格，要20，长毛最多给19。

20和19几乎无差，但大D最多给19，表明大D虽然在求黑哥做事，但大D也要保证不丢面子，永远的“天王大，大D王二”。

27，导演罗永昌献上近乎全裸的表演，惊艳！

28，师爷苏说话虽结巴无能，但做事用脑。

对通哥先利诱，后威逼，先礼后兵，做事得体。

29，为让四眼明说出龙头棍的下落，师爷苏为四眼明披衣服、搓身体、讲道义，在四眼明最危难的时刻给他实施心灵上的抚慰，再次表明师爷苏头脑过人。

30，从警车到路边，再到灭火救龙头棍，最后找到龙头棍。

又是吉他配乐，紧张感十足。

31，师爷苏拿到龙头棍后紧握在手、瞳孔方大，此后每位拿到过龙头棍的小弟都是如此，权利对人的诱惑力真的很大。

32，师爷苏要林雪带龙头棍先走，林雪特严肃的给师爷苏背诵洪门誓言，师爷苏懵了。

世间竟然还有如此纯朴的洪门弟子，不由得让人惊叹。

33，师爷苏跑到门口举手投降时，门梁上的墙壁写有“必须坚持社会主义道路”，这字写的绵软无力、十分单薄，老杜又在黑×××了。

34，曾经一起混社会的兄弟“大圈豹”竟然是大陆的卧底，他以总队的身份再给师爷苏抽烟时，师爷苏拒绝了，但还是“亲切”攀谈。

难怪外号“师爷苏”，太机警了。

35，师爷苏与已是“总队”的“大圈豹”谈话，先提当年的情谊，自己是如何帮他的，让“总队”先心生愧疚，机智啊。

当谈及“龙头棍”时，一口咬定绝无此事，会做事！

36，两位叔父和邓伯共三人，分别关押在相连的3个单间里，长官要同时审讯3人时，只需1名警察来提人。

表明长官对此三人的熟悉、“放心”。

37，长官与三人见面，不是在审讯室，而是在自己的办公室，面对这些大佬，长官在内心已经把他们当做“朋友”、甚至是共同维护香港安定的“合法”的“同事”。

38，刚入长官办公室，长官让三人坐，串爆说“没有律师在场，我们不会说话”，长官面沉似水，但转脸对邓伯微笑，说“坐吧，肥邓”。

对串爆面陈似水是因为：都已经是叔父辈的人了，说话还好似刚入黑社会的年轻人，更何况现在是把他们请到办公室，不是押到审讯室。

对邓伯友善是因为：邓伯做事一向合情合理，且邓伯在帮会中有话语权，有能力平息帮会内斗，可以“帮助”警察维护香港的安定。

39，在警察局邓伯可以理直气壮的安排两位叔父和啊乐、大D谈话，突出邓伯在社团的地位，黑社会和警察局在香港社会相辅相成的状态。

40，串爆找大D谈，是到大D旁的监社，隔着墙和大D谈。

歪叔到啊乐的监舍，啊乐亲切与叔父牵手，但不起身，牵手是因为阿乐对叔父的尊重、两人关系亲密，不起身是因为阿乐此时已是话事人。

两人的作风处处显示出差距。

串爆找大D谈时，大D的嚣张、狂暴，已经转化为对社团、叔父辈的敌意，邻监舍的叔父也反对大D， 大D触犯众怒，必亡。

41，“新和联胜”引出邓伯和长官的对话，邓伯说只能“开打”，淡定如初，长官却急了，邓伯解释为何要“开打”后，长官听后都倒吸一口凉气，也认为在理。

42，邓伯到大D的监舍，大D的谈吐孩子气实足，从略带撒娇的口吻转到恼羞成怒，“孩子”怎么和大人斗？

43，大头（由林雪饰演）有一定的黑社会经验，对于司机拔钥匙上厕所有快速的反应，但本性木讷，才让东莞仔发现。

待续44，林雪在被东莞仔打的同时，对着东莞仔背诵帮规，林雪的演技+台词，忍不住让人感叹，他好耿直哦。

林雪所背诵的帮规，对违规者的惩罚是五雷诛灭、死在万刀之下等，但很讽刺的是，此刻挨打的却是他。

林雪这种过于耿直的人，在生活中也多是受人欺负。

45，占米仔、火牛等人在谈论大D分裂帮派、龙头棍如何从大陆带回香港时，谈论者中间没有一个是有足够话语权的，所以商讨结果是乐叔说的先找到龙头棍，其他出来谈。

正因为在场的没有一位有足够话语权，占米仔才敢放话，要抢龙头棍，意图以棍要挟帮派，让帮派替自己的两个老大出头。

46，东莞仔开车带棍返港，遭占米仔跟踪，发现后躲入暗处，停车熄火关灯，意图甩掉占米仔，占米仔早已知道东莞仔返港路线，用同样的操作等东莞仔出现，继续跟踪。

此段无演员对白，只有汽车行驶的声音+吉他配乐，一直在营造紧张的氛围。

直到哨卡出现，需接受检查，东莞仔是否驾车冲撞哨卡，是龙头棍的生死存亡之际，把紧张的氛围推到顶点。

当东莞仔撞倒警察逃离哨卡，占米仔也加速逃离继续跟踪时，吉他配乐音量达到最大，反而此时紧张的开始氛围消散了，因为有东莞仔的威、和身后占米仔的“护卫”，此时基本可以确定，龙头棍躲过一劫，不会落入警察手中。

47，东莞仔撞倒警察逃逸后，立马给老大打电话，

我不知杜琪峰拍《黑社会》二部的时候，构想如何，不过以其大格局全方位的展现角度看，应该是也有着大构想。

有人将《黑社会》与《教父》相比，从格局上，两者其实有所区别，《教父》紧扣柯里昂家族主线纵向发展，同时表现黑帮生态，而《黑社会》则一开始就展现一个横向的错综复杂，利益交错的黑社会生态，在首部中，《黑社会》聚焦于黑帮内部运作机制，可谓表现的是帮派间的“内政”，而在《以和为贵》中又将其至于更大的环境，可谓同时表现“外交”，而以不同性格人物的命运演绎，也足可让我们一窥黑帮生态中各类“生物”的地位和归宿。

在《黑社会》首部，以阿乐与大D争夺“和联胜”帮派的“话事人”为主要矛盾，作为片中称之比香港选特首更早的“帮内”民主制度，两年一届的选举常常也交织着明争暗斗，乃至血海深仇。

正所谓有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有政治，整个“话事人”的操作，从买票、威胁、争夺老资历人士支持，再到一个“龙头棍”这样的政治符号，都是一副典型的政治生态操作模式。

让一群人长久团聚在一起，势必需要核心价值观，尽管中间也有猫腻黑金，但是从“和联胜”的选举中，我们也可以看到他们总体都有基本共识，但是在这个共识之外则几乎可以不择手段为所欲为。

而这份争斗也就牵出了阿乐与大D两类人物命运，曾有说法，如意大利反黑手党的努力早已失败，因为黑帮大佬早已化身政客，正如《教父》中迈克最终要洗白钱财一样，黑道大佬的最高境界还是进入正道，以血腥的原始积累财富去进行彬彬有礼的放大。

阿乐正是这样一个接近于黑道高级阶段的人物，他总是面带笑容，显得文质彬彬，待人和善，对儿子更是一副慈父模样。

他从未显出对权力高度的追求，却本质极度迷恋这份权力，从他在家中，电话得知他当上“话事人”后，那会心一笑，两手一拍，又要开酒的一连串的看似小幅度的动作中，却将其本性暴露。

而大D则仍然属于“古惑仔”级别大佬，很多时候，观念决定了作为，而非一时的实力。

大D张扬，莽撞，不知退让，与阿乐性格反差明显，但是他又知道审时度势，最终仍然决定于阿乐结盟，这又是他能在“古惑仔”中成为大佬的原因。

比一般的街头打杀者强一些，比阿乐的“修养”差一截，这也决定了大D的命运。

《黑社会》首部的结局很有不见血的杀气，阿乐暴虐的一面在他对大D夫妇不经意的杀气爆发中尽显，而这个过程恐怖就在于不见血腥，只见一种压抑的锤击和追逐动作，而阿乐孩子惊恐的眼神更令人心悸。

《黑社会》中还有几个人物都扮演了重要角色，但是他们在黑社会生态中的位置还要在接下来的《以和为贵》才更加清晰。

二年后，曾经承诺要帮助大D单选“话事人”的阿乐早已没有对手，却又贪权不肯退让，而同时吉米仔也浮上水面。

吉米仔是黑道中典型的摇摆人物，身在其道，却总想挣脱，他其实已经具备了成为老大的素养和能力，却希望走上另一条灰色的生财之道。

他不是没有野心，只是想换一条路，而在一次大陆犯事儿中套后，被高人副局长一番话点播两下就明白了一切，他希望的道路已经被堵死，除非他先走上他本不愿走的另一条黑道。

于是，吉米仔和阿乐的较量才是同等数量级的较量，两人的表情一个阴笑，一个阴冷，吉米仔更用上了令人毛骨悚然的杀人喂狗的威慑法。

吉米仔等人威逼阿乐手下反水一段拍的可谓黑色至极，当阿乐手下一副宁死不屈的气节时，吉米仔却采用了更残忍的一招，写实的细节镜头，被绑人恐惧的面庞，狼狗的徘徊，吉米仔变形的阴影，这一切交织在一切给人以地狱般的历炼之感，也表现了黑道外在的礼节下，仍要够狠的本质，而也凭着更狠一点，凭着阿乐因为儿子的家事的分心，又一次黑道的政权更迭于暗中的血腥中完成。

片中的“飞机”和“东莞仔”就属于黑道大佬争夺外的“工具”型人物了，两人同属打斗派，不惧死亡，为钱卖命，但是又有所区别。

“飞机”带着职业杀手特征，平时不会轻易出手，只是按单接受人物，同时具有传统的忠义和尊严感，从他在《以和为贵》尾声，追杀中被阿乐救下后，仍扔去了阿乐的名片，独行街头可以看出他的一份孤傲与气节。

而“东莞仔”属于好高骛远型，天性中就有不安分的因子，血腥莽撞，四处生事，但是却又因其头脑简单，战斗力强的特点也一直是容易被人看重的对象。

从《黑社会》中他孤胆护送龙头棍，到《以和为贵》中他一人在货车中砍杀之前被渲染的已然彪悍的阿乐手下“加钱哥”，一副黑帮吕布形象，令人胆寒。

但是他，以及“飞机”身上，我感到的却是越能打越悲哀，这也最大程度的体现了“古惑仔如果不用脑子，就永远只是古惑仔”。

阿乐、大D、吉米仔、飞机、东莞仔，这五个人物在两部影片中，将杜琪峰眼中的香港黑帮的核心运作呈现在我们面前，同时又有大量各色人物围绕在他们其中，起到了补充和扩展作用。

杜琪峰在两部影片中，表现了一种很浓重的阴郁气氛，影片总是显得暗流涌动，每个人的命运可能在下一分钟就会骤变，从这个角度看，这部影片已经做得很成功，其群星汇聚的演员阵容和出色发挥也让本片可看性很强。

同时，特别在《以和为贵》中，他有更具野心的将香港黑帮置身于广阔天地，宏观环境中，让我们看到这看似已经运作精密，势力强大的集团，实际上只是这个世界的政治生态系统的一个小角色而已，小政治在大政治面前，也只能让路，阿乐惊异中一句“我应该说你们神通广大，还是应该要害怕？

”可谓道出了这种纠结之情，当了香港黑道大家长，甚至可能永远当下去的阿乐与爱人相见后片刻兴奋后，又以一个沉重的背影盯着窗外，我们知道，这个家，不好当！

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/811a741ecab199fb1ad576f5.html

“《黑社会1》以其文雅和舒缓描绘黑社会内部的严谨和规律，第二部侧重叙述其和平表象下的黑暗和惨烈，传统在暴力下的脆弱和虚幻。

”这段评价写的太好，我忍不住抄了下来。

《黑社会1.2》是我看过的最牛逼的一部华人黑帮电影，因为这个系列，我开始关注杜sir。

这个系列就是一部写实的黑帮史诗，给我们展现了香港黑社会的众生相，把黑社会的传统与现状完美的表现出来。

两部电影加一起一共三个多小时，完全可以当成一部电影看，合起来看才是完整的黑社会史诗。

第一部重点是黑帮传统的规矩和辈分权威，第二部侧重表现传统背后的血腥和黑暗。

两者结合才是完整的黑社会。

据说，电影里的黑话和动作都是真的，杜琪峰拍《黑社会》的目的就是还原真实的香港黑帮。

杜觉得黑帮文化是香港的一种特有的文化，无论好坏，不该回避。

为了保留这种文化也就有了这部极度写实的《黑社会》。

不像大天朝，都是正能量主旋律，不好的东西都回避。

大陆上映的《黑社会》删减了好多，好多电影都被删减毁了。

文化的组成肯定是两面性的，好与坏是共同成长无法割离的。

全片我最喜欢的两个角色是吉米和邓伯。

古天乐这些年的的进步我们有目共睹，我是从《黑社会2》开始关注他的，肢解那场戏太震撼了，一个斯斯文文的人，分尸也可以分的斯斯文文，还把尸体搅碎了喂狗。

那个血腥的场面和吉米的面无表情形成强烈的反差，把杜sir在第二部里想表现的残酷和黑暗凸显的淋漓尽致。

一个斯斯文文的帮会资本家为达目，瞬间可以变成一个残忍的魔鬼，一切江湖义气在那一刻显得既脆弱又可笑，真的很讽刺。

结果呢？

被逼无奈去做话事人的吉米，坐上话事人之后是更大的无奈。

DHGJ需要安定繁荣，希望吉米可以连任。

吉米说的次数最多的一句话是“我不想做话事人，我只想做生意。

”最重要的是和邓伯和那个副厅长说的两次，一次比一次无奈。

把这两次做对比，哇，和邓伯说完之后吉米可以反抗，不做话事人。

和副厅长说完之后，吉米还得老老实实的按人家说得来。

德高望重的叔父辈在高官面前就是个屁，黑社会在政治面前太渺小了。

连杜月笙都觉得自己是蒋介石的“夜壶”，吉米仔盛尿都盛不下。

这个话题不能在奔下说了，我怕被查水表。

好多人都说《黑社会》有政治隐喻，哪里有这么含蓄啊？

金庸先生说“中国古代的政客注重一个忍，隐忍的忍，也是残忍的忍。

”吉米仔和任达华饰演的乐哥就是典型的政客形象，平时都斯斯文文的很隐忍，爆发的时候无比残忍，讽刺的是最后都败给现实。

再谈谈我喜欢的邓伯，饰演者王天林，老爷子是胖子王晶的父亲，杜琪峰的师傅。

很喜欢看老爷子演戏，有自己独特的气场，他是杜琪峰电影里一道独特的风景。

《黑社会》里邓伯这个角色太出彩了，牛逼人演牛逼角色，每场戏都很精彩。

最牛的是邓伯和警察谈判那场，邓伯言辞和缓却咄咄逼人，句句话说在理儿上，姜大卫饰演的警察虚张声势明显处于下风，全方面压制。

很给力，黑帮在“官方”面前被邓伯找回了一点场子。

“请茶”那场戏邓伯特别有范儿，原本一群各怀鬼胎的老油条争论不休，邓伯一句话马上停下来，几句话驳回了大多数人支持大D的意见，拍板选定阿乐，再配上周旋的老唱片，那场景，绝了！

叔父辈都老了，但长幼有序，有规矩，有底线。

为什么邓伯能力排众议选定阿乐？

因为德高望重够公道，老家伙要够公道才有话语权。

社团要的就是一个平衡，话事人的权利实际是由叔父辈赋予的。

邓伯是叔父辈的权利核心，代表着黑帮传统。

在表现黑帮传统和规矩的第一部里除了愣头青大D，基本上叔父辈还是比较受尊重的。

我两部一起看发现，杜琪峰对龙头棍的设定是非常巧妙的，邓伯代表叔父辈，叔父辈代表黑帮的传统权威，龙头棍是话事人的象征，话事人的权利由叔父辈赋予。

龙头棍的结局是在第二部陪邓伯火葬了，这代表什么？

全乱套了，黑帮的传统彻底崩塌，而这种崩塌在第一部邓伯说龙头棍千疮百孔时就已经有了暗示，崩塌是注定的。

邓伯，龙头棍，叔父辈被杜巧妙又间接的联系在一起，互为暗示，深深的宿命感，不可反抗。

杜琪峰的电影好多宿命式的安排，熟悉的杜琪峰，熟悉的宿命论，熟悉的杜琪峰式宿命论。

我个人感觉，国语版天林叔的配音很出彩，为天林叔增色不少。

我觉得《黑社会》里面基本上概括了香港黑帮形形色色的所有形象，我实在不愿意都分析过来。

我想对比一下黑社会里三代人，叔父辈，中青辈（大D阿乐），少壮辈，我发现随着社团的发展，越年轻越没底线，越没人性，更不要和几百年前的红门相比。

个人认为这就是杜琪峰眼中黑帮的发展趋势，可能也是资本社会的发展趋势，为了利益，哪里还有什么江湖规矩？

越没底线，越强大。

说几个有趣的小细节，阿乐亲手拿到龙头棍是那个邪魅一笑太邪了，太不任达华了，不过确实能表现出阿乐的隐忍，那一刻恐怕才是真的阿乐。

还有那个经典的站位，杜没有公开表示是否故意用这个暗示，不过确实现在阴影里的吉米取代了阿乐。

还有好多有意思的小细节，每次看都有新的发现。

《黑社会》的配乐不能不提，罗大佑的配乐太牛了，完美加强了杜琪峰想制造的氛围，悲凉又古朴。

天作之合！

杜琪峰很擅长制造黑色的氛围，电影的角色都很酷，他的电影可以不符合常理，但是一定要有范儿，一定要他喜欢。

喜欢电影开头那些红门入会宣言，喜欢听邓伯讲道理，喜欢阿乐当上话事人前后表现出的“假仁假义”，最喜欢看斯斯文文的吉米仔的冷酷。

刚刚好杜sir让演员表现的都是我看着特别过瘾的。

我觉得杜琪峰的电影是现实主义的成人漫画，风格很写实，演绎的很戏剧化甚至说是刻意，但是很好看。

《黑社会》系列是杜琪峰风格完全确立之作，充斥着各种杜氏元素。

银河映像，不可想象。

参选人A 香港川普 鱼蛋粉研究家 钓个鱼连头盔都不戴的粗心大佬 大D

参选人B 香港西西弗斯 搬石头爱好者 画饼王 阿乐选举团成员

从左往右依次是 迷信话事人轮流坐今年到阿乐的标叔 大D追随者双番东 串爆座驾破坏者老鬼奀 以及墙头草肥华

从左往右依次 大D追随者NO.2冷佬 和稀泥墙头草茅鳖 衰狗 和联胜月球登录第一人串爆 以及被曼联坑死了的龙根叔 无敌风火轮悲剧邓伯选举方式 ：十人一人一票 过半数者胜 选前准备 大D方面 ：花了一百多万收买叔父选票 阿乐：找了标叔的手下大黑 但是大黑表示自己还要在大D地盘卖药 不肯向上疏通 选举过程 第一轮 老鬼和标叔发言支持阿乐 串爆双番东冷佬表态支持大D 然后拉拢到了肥华 茅鳖 在逼龙根表态之前被邓伯用请茶大法打断 第二轮 在邓伯发表了不允许一言堂和破坏传统的演说后 肥华茅鳖改变主意投给了阿乐 邓伯老鬼标叔投阿乐 衰狗龙根投阿乐 只剩下串爆双番东冷佬投大D 最终结果 阿乐7：3大D 阿乐成为和联胜下一任话事人赛后分析 大D为什么要挑龙根哥来表演无敌风火轮第一季开头鱼头标说大D花了一百几十万来买选票 按二十万一张算 他起码要买六张 按照第一轮预选情况来看 他应该给了以下六人 串爆 龙根 肥华 茅鳖 双番东 冷佬 然而第二轮茅鳖肥华龙根都改了主意 为什么单挑龙根究其原因 大D是输在龙根没有及时表态 第一次问他 他说还在犹豫 串爆跳过他问了茅鳖和肥华 这两人表态支持大D后又问龙根 这时候被邓伯及时用请茶大法打断了 然后用一通演说扭转了茅鳖和肥华 直接导致大D从五票掉到了三票 输掉了选举 如果第一轮龙根早表态支持大D 茅鳖和肥华就不会那么容易反水 大D之所以这么恨他 可能主要还是这点

当然我首先要说，如果是银河映像１１周年才庆祝一次，那么次年的《黑社会２以和为贵》更称得上不妥协，也更改列入十佳之列。

因为，黑社会还有个折中一下却完全意境大坏的大陆版本叫做《龙城岁月》，结局狗血的无以复加，第二部中黑心黑面到极限却堪称该人演技史上不曾或见的高杆的古天乐在大陆版《黑社会》的结局中居然成了卧底（卧底，卧底，始终一成卧底就过关，拜托能不能有点不同的创意）。

而大陆版的这个结局，到了第二部中的大陆警方直接插手控制黑社会内部的核心情结，导致第二部再怎么改都无法在大陆上映，这才是真正的不妥协，不虚妄，不伪饰的电影，写实，并且史诗华。

无论从什么角度说，《黑社会》系列在香港这个黑帮片的沃土都几乎是前无古人的，它描写了整个黑社会的精神随着时代变迁的变异与异化，无论是任达华与梁家辉的斗争与携手，还是后来古天乐的夺权，以及任达华五个干儿子从无关到携手到最后的走向分裂羽翼渐丰，都仿佛一个循环——奋斗，白手起家——不择手段，巩固扩充家业——衰微，分裂或者被替代；这是这个社会的本质，非独是黑社会的。

向征权利的龙头棍又有什么用呢，在古早，黑社会的初级阶段，它可能是如丐帮的打狗棒那样亲传，之后的一代便是需要争夺，谁的势力大，谁会做人便有好多人帮，便有得到龙头棍更大的机会，当然还有台面上的谈判，所以看似儒雅却更有心计的任达华战胜梁家辉当上了老大，并且最后一劳永逸干掉了梁把老大继续做下去。

但是，再后面的古天乐还有黑，还要果断，任达华的那种儒雅却在背后搞动作的行为反而成了牵制自己的弱势，所以古天乐得到龙头棍连一点点表面上的江湖道义都不用讲。

虽然，他起初并不要做这个老大，或者说并不想做多久，他是高智商高学历的有为青年，他是真的只想去大陆做做生意赚赚钱阿。

但是尤勇这样代表了中央政府的大陆警方，要香港的黑社会长治久安，所以挑上了古，他想不做这个黑社会大哥都不行，他想只做一届都不行，前车之鉴，他干了的事必然会有人找他清算，因为他想不做都不行了，他原先的算盘唯一没有料到的是政府的插手，比起任达华的不肯下台，古得下不了台是不是更悲惨。

抱歉，我把１，２一起说了。

本片作为娱乐片、商业电影来说还是非常出色的。

它的优点很多，比如吸引人的情节、性格鲜明的人物、沉稳的节奏、完整的结构、出色的配乐，以及符合剧情的主题的色调等等。

总之，杜琪峰的电影不会不好看，银河映象的剧本不会不扎实，一句话：这个团队的电影是非常好看的。

只不过，本片缺少了些深刻性。

至于电影强调的警察及黑社会的秩序、残忍，以及兄弟之间的义气，它们都非常直接的表现在情节中，没有必要详说了。

而且，这些内容在很多黑帮片中了解过了，这应该就是我记不住电影情节的原因吧。

此外，情节中还有一个比较明显的缺点，即抢棍子过程中的几个人可以清楚的了解对方行踪，太神了！

他们既没有GPS，也没有通过中间人联系，是如何知道的呢？

我看，是编导太着急了，为了让电影好看直接就跳过那些繁琐情节了。

当然，这个缺点无伤大雅，因为观众都在关注棍子会去哪里，谁会想那么多？