啊摇篮

一开始我还挺喜欢这个电视剧的，一集不落的在看，临到结尾，我突然发现了一个我一直忽视的问题。

有一集是讲述托儿所在转移的时候需要找民兵去背他们，然后托儿所的人担心这些民兵会拐走孩子。

后来结尾真人出镜诉说当年的事情，说如果托儿所的工作人员没有发现有人试图拐走孩子，她今天就是一个农村妇女了。

我突然就觉得很炸耳朵，一边享受着农民的免费服务，一边瞧不起农民，这群孩子和地主家的少爷小姐有什么区别？

这些红二代的父母为革命做出了巨大贡献，可是和这些孩子有什么直接关系？

该享受无上荣光的应该是他们的父母，而不是这些孩子。

况且她们无论在建国前还是建国后都享受到了优于常人的待遇这还不够吗？

当葛六斤把丫丫放在托儿所的时候，丑子冈问了一句，你现在是什么级别？

就说明他不是一个面向全体解放军的托儿所，整个托儿所都是干部的孩子，说明它在招生上就有阶层之分。

那些为他们浴血奋战的解放军战士和民兵，他们的子女却不能享受到这样的待遇，因为不符合规定。

看到这些被众人“呵护”长大的少爷小姐说当年有多辛苦多辛苦，我就突然想到了现在的某些明星明明挣着大把的钞票，却说自己有多么的累。

他们在抗日战争年代就能吃得上小米饭，条件不错的时候还有饺子包子肉，所有的工作人员士兵要把这些有限的粮食让给他们，既然他们都过得如此“艰苦”了，那普通老百姓家的孩子岂不是要生生饿死。

没看这部电视剧之前，我还以为是特意建立的托儿所收养所有解放军的后代。

看到最后我才发现整部电视剧就是所有的人如何保护这群红二代的安全，为这群少爷小姐服务的电视剧。

从基因方面来说，某些优秀的父母会造就一些优秀的孩子，但是不代表大将的后代一定就有领兵打仗的能力。

我不知道真假，反正呈现出来的给我的感觉就是托儿所里的孩子基本上都是傻白甜，特别娇气，动不动就喊渴喊饿喊累说害怕。

对比岁数差不多的潘冬子，嘎子，小小飞虎队这些真正吃苦冲在战争第1线的孩子来说，这些少爷小姐太金贵了。

就连后来从监狱里出来那一批孩子都比原来这一批要坚强不少。

我不知道这部电视剧到底要传达什么精神？

反正给我的感觉就是，一群人在围着一群温室的花朵打转，所有人都要为这些领导人的后代让步服务，无条件的牺牲。

无下限的对这些孩子好，很少涉及到什么是非观念的教导，也没有涉及到防敌御敌的培训，我不明白建立这样的托儿所到底是为了什么？

就是为了保护这帮金贵的孩子？

当然托儿所的保育人员那些解放军肯定是没有错的，他们兢兢业业付出了很多，我只是觉得这样变相的把别人当成长工来服务这帮金贵的少爷小姐，这种价值观让我感觉匪夷所思。

我不知道真实的故事是这样的，还是电视编剧的问题，总之大家去看看就知道了，我想有这样的想法和不解的，不止是我一个人。

哎，前面发表了一些真实感受，关于部分剧情的一些看法，有些网友不能接受别人的观点。

个人认为前面几集确实有刻画不是很完美的地方，注意，纯粹是剧评，跟我对老革命前辈们的看法没有关系。

有些人真是没法说，不过为照顾你们的情绪，也支持我党庆祝100周年连续剧，那就请你们自己看剧，自己学习，自己领悟吧。

看这部剧的过程中，经常给我看哭了，有很多时候真的是很感人很感人的。

最后祝大家都能在看剧过程中有所收获

丑妈妈对孩子的教育方式和理念也是值得我们现在的教育工作者借鉴的，站在孩子的立场看问题，对孩子循循善诱。

最重要的是心里放着孩子。

这个剧越看越感动，为丑妈妈感动，为孩子的纯真感动的，更为那个年代的革命者坚定不移的，为新中国的诞生奉献一切的革命信仰而感动。

另外提一下，周也扮演的唐素素是来给剧情添乱的，那剧中人物的表现就像一个来保育院寄养的大龄弱智儿！

近期播出的献礼剧《啊摇篮》中饰演罗小金的小朋友整蛊周也的戏实在精彩，小演员一点也不犯怵，与周也的对手戏颇为霸道，可以说是周也饰演的唐素素从小公主到革命战士转变过程中第一个磨难。

饰演罗小金的小男孩贾政澎也是未来实力派呀，十足小戏骨，不但拿玩具刀砍人家，还往人家身上抹鼻涕，这波操作还真的很符合罗小金同仇敌忾的情绪。

戏虽不多，但贾政澎没有表演痕迹的入戏程度，愤怒时的肆意妄为和委屈时的哭泣，给了我们不小的惊喜。

这几天正在追剧《啊摇篮》，虽然这是一部主旋律作品，但并没有走“寻常路”，无论题材，还是人物，独特而新锐。

该剧将目光投向了战争时期的女性和儿童，聚焦于延安在战时成立的保育院，更多地展露了战区普通百姓的生活情景。

出演过众多都市题材作品的海清，此次饰演了《啊摇篮》的女主角丑子冈，她既是一名战士，又是许多革命将领后代的“妈妈”，这与她以往的现代都市角色很不一样，但海清凭借自然、真实、不留痕迹的表演，带领观众迅速走进那战火纷飞年代中，感受一位平凡又伟大的保育员的无私之爱。

该剧改编自真实事件，剧中海清饰演的丑子冈，和是有着真实历史人物原型的。

从领导人的子女，到烈士的遗孤、乃至抗战将士的后代，都汇聚于此，而丑子冈这位保育院院长，也是临危受命，在枪林弹雨的恶劣环境下，承担起守护孩子们的安全和成长的重任，因此丑子冈这个角色，乃是该剧当之无愧的“戏胆”。

演员海清在剧中，将头发留成了齐肩短发，淡妆出镜还抹上了黑粉，瞬间就有了面朝黄土的朴实感，可谓颠覆形象。

而且在全新的人设和海清的表演之下，我们能看清楚看到一个角色的成长弧光，此乃该剧最值得关注的地方。

作为一个泼辣、脾气暴躁的湘西妹子，一开始丑子冈是拒绝担任这个职务的，因为丑子冈想要投身革命，不是来“当孩子王”的。

随着故事的发展，当她接受这个任务的时刻，我们明显能看到角色周身的气场和状态发生了变化，比如丑子冈表示自己打算放弃上抗大，回去继续照顾中央托儿所的孩子们，她抉择时的神色和眼神，与她开场跟张静平拌嘴的感觉完全不同，不但令在场同事敬佩，而且还能打动观众们。

这是一位在不同角色形象历练多年的演员，那份水到渠成的笃定神色，自然能够感染到观众。

但不要以为随着态度的转变，随后角色的人设就能顺风顺水。

所谓角色的层次感，离不开创作者对角色细心地打磨，更离不开演员精彩的发挥。

就拿最新播出的剧集来说，下面下来一批救援物资，印的全是英文，丑子冈不知道这些是什么，便果断打开一盒（罐装奶粉），自己“以身试毒”，确认是香甜之后才让孩子们品尝，当她知道孩子们吃的是自己没听过的药（维生素）时，立马神色紧张起来，随后她拉着沈元晖来帮忙，这才把物品翻译出来，当她听说新衣服没有消毒，立马让孩子们脱下衣服，简单一连串行为，能看出丑子冈这个角色平时大大咧咧不拘一格，但在孩子面前，她的责任感让她内心细腻的一面呈现出来。

而且作为一位学问不够、视野也有限的角色，在“科学带娃”的要求面前，丑子冈也显露出了内心纠结之处，海清对该角色的诠释，也把握了一个很好的度量，没有让角色过于大大咧咧掩盖了其细腻的一面，也没有让其过于扭捏而失去真实的底色。

该角色这份表面沉着自然又有着内心纠结一面的状态，离不开海清源自生活又高于生活的表演功底。

比如在科学带娃的前提下，原保育员们一个个被换下，丑子冈落寞地看着这一切。

之前她已经当着苏秘书的面向傅连瞕发火，表示自己好不容易组成的保育员团队，现在被纷纷换掉，显示出了该角色直爽泼辣的一面。

到了夜晚丑子冈与张静平饭桌前两人的交心谈话那一幕，演员海清则沉静抑郁，眼神沉如井，眉宇间滑落出落寞伤感，而夜晚的交谈，丑子冈在张静平面前袒露心扉，露出担忧的神色。

不过在对方的鼓励之下，丑子冈心有触动，她让张静平帮自己写一份发言稿，内容是夸自己的保育所，微微歪着头的样子，言语之间的表情，是在爱人面前少见的任性。

短短的交谈，海清从落寞、担忧到任性的神态变化一气呵成，这是该角色人设层次化且接地气的一面，而海清的表演可静可动，对角色内心戏的展现和状态切换，简直无缝对接，这是就是一位好演员应有的素质。

印象特别深刻的是，在“丑妈妈”丑子冈“一个都不会少”的激昂宣誓中，她肩负起母亲、教师的双重责任，用耐心化解孩子们的不安情绪，将自己坚定决心与信念展现的淋漓尽致，同时也不失母性的光辉。

该角色的人设魅力，以及人物进阶弧光，也在演员海清真实而自然的表演下显得那样的真实可信，干练洒脱。

一直以来，演员海清在大小银幕上塑造过多个角色，成熟、青春、精干、时尚、温婉端庄角色应有尽有，且这些角色各不相同，但海清总能“手到擒来”，真的是演什么像什么，用句术语来形容，就是可塑性强，或许这也是很多导演喜欢选她拍戏的原因。

同时，《啊摇篮》中的丑子冈，让我们又一次感受到了海清在表演与造型上的广度，这是一个始终不惧挑战，有着无限潜力可挖的好演员。

冲着海清看的这部剧，前面还没感觉怎么，看到27集撤离延安那段，我实在忍不住了，不经事的时候可以跟群众你好我好，有事的时候他们这些人跟群众真的是泾渭分明。

找住处，丑子冈嫌弃三百人待在一起太挤，话里话外都是让老百姓腾窑洞的意思；还有走两步停三步，马夫催促他们快点走，唐素素、梁国欣这群人指责马夫时的那副嘴脸，真让我这个他们眼里的群众很不舒服，就你们娃的命娇贵，其他人的命就不是命？

一个娃大小便，几百人就得侯着，还什么边走边吃怕呛着，我也不知道一个个少爷小姐坐在篓子里"急行军"，怎么就能呛着，人家马夫赶路是为了谁？

人家老百姓冒着被日后国民党清算的风险拉活，就为了挣你们几个子儿？

一天的路能走三天，算个屁革命军人，他们这些人还挺有理，嘛呢姐姐们？

郊游呢？

打仗呢！

逃命的当口，各种肉面备着，能吃饱穿暖就比当时老百姓的孩子幸福百倍了，熊孩子我能理解，电视剧里的这群保育员巨婴我就真受不了了，我严重怀疑这个剧的豆瓣评分是刷出来的，就这部剧的三观能给九点几分，那我只能说是社会病了。

打开百度百科检索姓名“丑子冈”，偌大的页面只有寥寥数语。

丑子冈是在抗日战争年代，延安革命根据地开办的第一个保育院的院长，许许多多的革命领袖、战士们的孩子，都在她及保育院的战友们的哺育下成长，她也被孩子们亲切的称为“丑妈妈”。

“丑妈妈”姓丑人并不丑，反而特别平凡又伟大。

如今正在热播的电视剧《啊摇篮》，便是由真实故事改编，讲述了上世纪四十年代抗日战争时期，党中央在延安成立托儿所，以丑子冈为首的众多革命工作者，为保护红色后代出生入死浴血奋战的革命经历，其中的丑子冈一角，由海清饰演。

全剧开篇，就是丑子冈在大全景的镜头下，于千沟万壑的黄土高原上跋涉行走，初出场的她，在途中遭遇野狼觊觎，情急之下凭机智与勇敢终于脱身。

一动一静，一远一近，让人将全部注意力都投入到剧情之中……所以，虽然看过了海清老师的许多作品，但在打开电视剧《啊摇篮》许久，战台烽才认得出海清老师，毕竟此次在剧中，她无论从服装造型，还是从言谈举止，都与既往的角色大相径庭，俨然脱胎换骨一般。

看多了海清主演的都市剧，也习惯了那个温婉又独立，时尚又感性，大多数时间都以利索的短发示人的都市女性形象之后，总能被《啊摇篮》彻底颠覆一下，毕竟此次在剧中，她来了一次“大变身”：一身破旧的军装，一脸风吹日晒的沧桑，一头长期营养不良所致的焦黄的齐肩发，还有微微干裂而发白的嘴唇，以及略显沉重的脚步……虽然与海清既往的生活优渥的女性形象相距甚远，却无疑极具年代感与真实感，让那个在百科上寥寥数语的“丑妈妈”丑子冈丰富而生动起来，有种呼之欲出之感。

形象如此，表演层面也有变化，海清似乎也摒弃了既往的“细腻式”诠释，此次在处理角色人物时，能感觉出来海清有在刻意“粗放”，毕竟在战争年代，人们对生活的渴求不过是一日三餐，也正是在那个年代，支持内心的却又并非物质，而且对革命理想的追求，对革命信仰的追随，所以，呈现在外化上便是，人物虽然素颜、生活尽管贫瘠，但内心有火，眼中有光，《啊摇篮》中丑子冈给人印象最深刻的，也正是她炯炯的目光。

据记载，丑子冈是湖南人，用今天的话说是不折不扣的“湘妹子”，所以在剧中由海清饰演的丑子冈，也确实抓住了人物的这一特征，让我们看点一个风风火火的“女汉子”。

在保育院成立之后，她将全部的爱都倾注给了这些孩子们，由此也对众位保育员有着严格的要求，以至于她们差点集体“逃跑”，在之后与大家的沟通中，也被同志们表示：“你的豪横劲儿，让人受不了”，不得不说，这个“豪横”一词确实很形象的让我们感受到了她快言快语、雷厉风行的行动作风。

丑子冈是历史人物，如何在荧屏上进行复原，并非一味的“高大全”，由此在《啊摇篮》中，也为她进行了许多更具人性化的细节塑造，比如在保育院成立初期，一心想上抗大，比如在得知自己的儿子小宝患凶险重症之后，强忍悲痛坚持工作……她包括在接下来的剧情中，相信还有许多的细节，让我们认识一个更加血肉丰满的丑子冈，她把本属于自己孩子的母爱，奉送给了保育院的每一个孩子。

作为扮演者，海清俨然已经揉碎了既往的表演风格，将自己全情融入到这个角色，让观者信服和感动，这无疑，是一名好演员，对角色的原型“丑妈妈”丑子冈的最大敬意。

文/满囤儿“一剧霸五星”的近代革命剧《啊摇篮》即将迎来收官。

在最新的剧情里，丑所长和沈所长有一段长对谈。

因为此时丑所长知道了沈所长即将调离，所以这段谈话带着离别的愁绪，充满对过往经历的回顾，氛围上显然已经开始在为全剧的完结预热了。

看到这里，囤儿突然生出一丝伤感，要挥别海清饰演的丑妈，还真有点儿舍不得。

《啊摇篮》是海清的转型之作，且这个转型完成得非常成功。

虽然丑子冈也是媳妇也是妈妈，但海清演出了角色在特殊时代下的特别之处，走出了自己在都市剧里的舒适区。

媳妇也好，妈妈也好，都是人设里的主语。

作为一个影视角色，主语之前的定语才是演员要去揣摩和表演发力的地方。

如果被这种主语标签束缚住，那这个演员的表演就失去了宽度与厚度。

海清的丑子冈，让人看到了她对角色定语的深刻剖析，以及她对角色四年间心境变化的拿捏。

《啊摇篮》刚发剧照的时候，网友就发现本剧造型师对海清非常“狠”。

看到剧中的妆容后，网友更是惊叹海清的形象颠覆实在是太大了。

丑子冈不仅穿着厚重到让人误会体型的棉袄，而且皮肤质感也被弄成了风吹日晒好几年才能有的样子。

再加上她总和闹腾的孩子打交道，简直就是实力诠释了什么叫“灰头土脸”。

不过造型师的“狠”只是给海清提供了一个有力的辅助。

海清的成功转型，更多的还是来源于她对自己表演宽度和厚度的突破。

《啊摇篮》不仅是典型的真实故事改编，而且还找来了很多原型及后人，以采访的形式放在了每集的结尾。

这对演员来说，是一种很大的压力——观众的对比会更加频繁和苛刻。

形似根本无法过关，唯独神似才能得到认可。

海清初登场时便突出了丑子冈的时代特性。

第一集里领导就把丑子冈称作“硬骨头”，海清调整了自己走路的速率和姿态，让整个人无论远景还是近景都风风火火起来。

不过，细心的观众会发现海清为丑子冈埋了个伏笔。

丑子冈看到那个因照顾不周而被烫伤的孩子，明显有些触景生情。

原来，这个表面上强势为自己争取上抗大权利的女人，内心有一块软肉，并被刺了一下。

海清在《啊摇篮》里贡献了很多精彩的含泪表演，就是那种眼泪在眼眶里即将溢出的状态。

这些表演的精彩之处在于每一次的出现都因为触动原因的不同，被海清赋予了不同的情绪。

曹和静说要出嫁并把未婚夫带来见大家。

海清在叮嘱他们的时候，眼中含着的泪水是欣喜的。

丑子冈牵驴带亮亮离去被大家追回，被领导训斥“孩子是革命的种子”时，海清眼中含着的泪水是委屈的。

意识到囡囡牺牲时，海清不仅眼中含着泪水，而且眼睛往下看，带出了无尽的悔恨和自责。

丫丫和爸爸团聚时，海清眼中含着的泪水，是为丫丫感到高兴；沈所长向大家宣布自己调离时，海清眼中含着的泪水，是分别前的不舍。

同一个眼中含泪的动作，海清就前前后后演出了这么多层次，对角色心境的拿捏真是太厉害了。

当然了，丑子冈可不是什么爱哭鬼。

沈所长给丽丽脑袋上的伤口缝针，所有围着的人都在哭，海清此时反而忍住了泪水。

是丑子冈心硬如铁吗？

显然不是。

是丑子冈知道这个时刻，大家需要一个坚强的身影立在前方引领众人。

还有一处表演细节令人印象深刻。

丑子冈带着月月掉队时遇到敌军，不幸腿上中枪。

在伤口得到处理前，海清每一步的踉跄在幅度上和方向上有很明显的“随机性”。

很多演员在表演受伤后的踉跄时，节奏和幅度都特别的稳定，显得很假。

海清身体上的这份随机性，再加上面部咬牙坚持的表情所展现的持续性，给人的感觉相当真实。

除了这种细节表演上的多层次高真实，海清对丑子冈的成长，演得也相当到位。

从领导那里得知要调沈所长走的时候，丑子冈的第一反应是质问“为什么”。

随后，海清自己把质问情绪收了回来。

剧集末期，丑子冈显然已经不再是剧集开头时那么有火气了。

追剧看下来，丑子冈在四年间真得觉悟了很多，不断地成长成熟。

这样一个严肃的正剧角色，被海清演得如此鲜活，一下就击溃了人们给她贴的标签，成功转型。

相信那些原型及原型后人们，也都会认可海清饰演的这位“丑妈”。

有些人看了没两集，道听途说一些谣言，就开始无休止的黑这部作品了。

首先这部电视剧做里面很多东西基本上都是完全符合历史真实情景的，包括托儿所的名字也是根据历史真实情形改编的。

几个幼儿园，你们的保育员，还有他们所照顾的孩子，都有历史原型可考。

拍这部电视剧的时候，导演甚至还专门请教了现在还健在的一些当年曾经在这里工作过的人。

那个年代就是一个舍小家为大家的年代，就是一个无私奉献的年代。

有些人怀揣着恶意的眼光看这部电视剧，挑一堆毛病，真让我很不爽。

回想起来，从前看过的那些讲述抗战历史的电视剧，几乎无一例外都是以男性视角进行叙事，其实这本身也无可厚非，因为血气方刚的男儿与残酷激烈的战争，这样的组合更加符合观众的审美习惯。

“身不得，男儿列。

心却比，男儿烈！

”秋瑾《满江红》中的慷慨意气，恰与当前正在热播的抗战剧《啊摇篮》若合一契。

与绝大多数的抗战历史题材影视作品不同，该剧采用女性视角，主要角色几乎清一色都是女性，聚焦身处战区后方尽心竭力的女性角色，让观众最直观看到血色战争背后的温柔心灵与坚韧力量。

电视剧《啊摇篮》根据真实故事改编，讲述的是上世纪四十年代抗战时期，进步青年丑子冈（海清饰）接到中央任命，于延安成立保育院，为保护烈士遗孤、抗战将士后代等鞠躬尽瘁的动人故事。

妇女和儿童在战争时期通常被视为不折不扣的“弱势群体”，然而这一次却摇身一变成为主角，如此新颖的人物设定无疑是非常令人惊喜的，也是相当吸引人的。

一路追到最新剧集，发现还是海清饰演的丑子冈这一角色最让人无法忘却。

从一开始坚持拒绝在延安战区后方当“孩子王”，到最终临危受命让孩子们“一个都不能少”，我们真切感受到海清身上那种坚韧无比的女性力量，它时而表现为春风化雨、下自成蹊的耐心教导，时而又化作以柔克刚、大爱无言的温情守护。

在《啊摇篮》第二十一集中，苏联小朋友丹钦柯的出现，让延安保育院里里外外充满了新鲜快活的空气。

但个性看似活泼开朗的丹钦柯，也有着自己的一桩心事：他不愿认自己的亲生父亲，认为他不是在战场上浴血奋战的英雄。

丑子冈看穿了丹钦柯的心事，采取“先安慰后批评”的策略，尝试让丹钦柯明白，不是只有上战场才算英雄，并且说服丹钦科柯父子俩一起过年，巧妙缓和了父子之间原本生疏紧张的关系。

海清抓住了作为进步青年的丑子冈身上与生俱来的理性气质，如同一位耐心的师长，传授给小孩子的不是枯燥无味的知识，而是一种看待事物、理解亲情的全新角度。

到了第二十二集，观众的心灵被丑子冈牵引着一同达到了情绪的顶端：葫芦盼星星盼月亮，却只能等到父母牺牲的消息。

丑子冈生怕伤害葫芦的幼小心灵，决定先把事实隐瞒下来。

最终在葫芦的反复求证下，丑子冈终于以一个紧紧的拥抱作为回答。

此情此景不需要安慰的言语，只需要一个坚定的拥抱，便足以让孩子知道自己不是孤身一人，自己是被爱的。

海清细致揣摩并微妙诠释出了丑子冈对于每个孩子的爱与关怀，第一次让观众深刻感受到：丑子冈其实是延安保育院每一个孩子的母亲，她的母性如同一种神性，在爱与关怀中熠熠闪光。

深情演绎丑子冈的海清，成功将丑子冈身上谆谆教诲的理性气质与无比感性的母性光辉和谐相融，让我们看到了丑子冈亦师亦母的女性气质。

作为一位女性观众，抗战剧《啊摇篮》的独特女性视角和海清蕴藏的坚韧女性力量，让我想继续把这部剧追下去，一直追到大结局。