绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅

文/杀手里昂电影暑期档来临，孩子们成群结伴的进入电影院。

影院里到处都充斥着“暑期档不可不看xx电影”的宣传，可他们都真的适合孩子们观看吗？

国内没有电影分级制度，判断是否适合孩子们看的依据不能仅仅是剧情，还要看它是否能给孩子一个正确价值观的指导。

根据经典IP“绿野仙踪”改编的动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》就是一个不错的选择。

自小说《绿野仙踪》出版以来，这个故事已经被各个国家，以歌舞、剧情、动画等各种类型演绎、加工过数次，但其经典的魅力依然不减。

最新引进的这版《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》在遵从原著的基础上，强化了每个角色的特点，增加了新成员，色彩大胆活泼、画风可爱萌软，每个角色无论是在形象设计还是语言行为上都增加了很多贴合现代生活的细节处理。

但是，真正吸引观众的不仅是因为影片中的这些可爱形象和奇幻画风，主要还是故事传达出的价值观。

故事中，多萝西和她的小伙伴们凭借自己的勇气与智慧去对抗邪恶势力，拥有聪明头脑的稻草人，健康心脏的铁皮人，充满勇气与胆量的狮子，可爱的小狗托托，他们一起经历了一次冒险旅程。

从表面上看，这是一个普通的历险故事，一个简单的童话电影。

但其中却蕴含着深刻的故事内涵：智慧、爱心、勇气、合作。

而这四个要素恰恰是儿童在成长过程中所要具备的重要品质。

这是一个特别适用于儿童成长的作品，它可以让孩子们明白：爱与智慧是可以战胜困难的。

其实，除了孩子，它同样适用于任何心境永远保持年轻的观众。

无论是大人还是孩子，都需要智慧、勇气、爱、陪伴。

影片中的多萝西一行人找到了自己之前没有发现的东西，很多观众也都能从角色中找到自己的影子，发现自己身上潜在的优秀品质，让我们重获信心与希望。

对于一些成年人来说，很多人可能不喜欢孩子，他们觉得孩子难缠、爱闹、幼稚、不讲理、没规矩。

你越讨厌什么，他们就偏要做什么。

看网络上的吐槽，每个人身边都有几个“熊孩子”，没有例外。

可这些不喜欢孩子的人似乎忘记了，谁都是从孩子成长为一个成年人的。

童话电影给我们提供了一个孩童的视角，去重新了解和认识孩子的内心世界。

提醒我们不要忘记，当我们自己还是孩子时看世界的角度。

这部电影，给了观众一次机会，成年人可以回头审视自己的经历，找回儿时的记忆，去电影院重温《绿野仙踪》的故事，回忆成长的变化，想想自己成长的经历，也许再看孩子，他们就变得不那么讨厌了。

儿童们也可以从故事里寻找到爱、勇气、智慧、合作等成长过程中所具备的重要品质。

在暑期档，这部电影对于家长和孩子来说，无疑是一次很好的促进亲子交流的方式。

1900年，美国儿童文学史上，第一部受到赞赏的童话是《绿野仙踪》，它从出版一直畅销至今。

而它的故事被搬上了音乐剧舞台、戏剧舞台，以电视电影等作品形式展现给观众，影响极其广泛。

这部作品虽然是一个充满刺激的历险传奇，却能令孩子们感到开心。

本月即将上映的这一版《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》美学颇富有强烈个性。

在这部影片中，你能明显的感受到一些看似平淡却散发魅力的色彩，如房间、肖像、街道等细节。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》每一个风景图都保留了油画般的视觉感受。

而在一些人物动作设计上，它能够借鉴美国动画电影的制作技术，立体生动。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中，玉米黄、灰黄、浅橙黄和粉黄色的城堡、树木、村庄等背景色，很好的突出了半灰暗半明艳的感觉。

而蓝帽子、蓝房子的系列感也颇具大动画片的美术逻辑设计。

这部电影的主题中，黄色、蓝色的运用很适合孩子，它们调色摆脱了场面宏大、色彩明艳的特点，用一种醒目却不失童真的色彩组合来完成历险的想象。

仅从电影的画面感来说，不仅好过国产动画，跟近年好莱坞等适合成人观众的动画相比，它也是最适合陪同孩子观看的影片。

从剧情上谈这部动画片，它在保留原著的精华上，也增添了一些想象力细节。

比如，主线开篇情节，一阵龙卷风把多萝西刮到了奥兹国，在翡翠城，多萝西和小伙伴用自己的智慧打败坏人厄多芬。

相比以往的形象，铁皮人、稻草人、狮子进行了全新的尝试，但保留了人物属性设计。

而这三个人物，多萝茜和小伙伴们共同认识后基础上延伸出来的情节线，主题围绕着如何合力打败坏人厄多芬。

比照以往的作品，故事改编略有浮动，稻草人聪明、狮子有勇气、铁皮人有健康的心脏。

有一个镜头颇具时代感，就是：“多萝茜跟奥兹国的居民借魔法充电器”，这个梗看似不经意，但是读过原著的朋友相必会心一笑，改编非常讨巧，也符合这个年代的孩子心理特征。

除了电影的主角以外，多萝西拥有的“敲三下”魔法宝鞋，以及小狗托托，都是经典的一幕。

这一次，坏人厄多芬拥有了使木头人充满生命的魔法，正方双方的抗击力差距更加明显。

故事中，如何通过挣扎，通过考验，战胜敌人战胜自己，非常值得孩子去学习。

而多萝茜身上的品质冒险遭遇挫败仍意志坚定，在恶劣的情况下收获了勇气和智慧，成为一个有抱负有胸怀的人，电影蕴含了无数个角色影子，这些优点令人收获颇丰。

与其它奇幻动画电影不同的是，它虽然拥有魔法情节，但不是以魔法战胜困难，而是让主人公自己去寻找实现愿意的办法。

可以说，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》无论是故事还是动画美术视觉都是上佳的作品。

如果喜欢动画片的观众和孩子，错过这部电影将非常遗憾。

童话本无国界，精彩属于全球共有。

最近，有一部百年IP动画《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将公映，这是一部足以令几代人都产生回忆的童话经典，毕竟大家无论是几零后，都能从童年的记忆中，找到《绿野仙踪》的影子，或许是漫画，或许是文字图书，或许是电视动画等等等等，形式多样，版本繁杂，但唯一不变的，是故事中神秘的奥兹国、美丽的翡翠城的感召，以及带着几个小伙伴共同冒险的奇妙经历。

《绿野仙踪全集》又名《OZ国经典童话》，是美国作家弗兰克·鲍姆(Frank Baum)在1900--1920年期间陆续创作发表的奇幻冒险童话故事集，共十四本，问世百年以来被翻译成20多种语言出版，根据“绿野仙踪”故事改编的动画片、电影、舞台剧等更是不计其数。

为什么《绿野仙踪》会有如此长盛不衰的魅力？

其实不难揣摩，这是一部充满了脑洞大开的想象的故事，无意进入异境的小女孩，遇见了狮子、铁皮人、稻草人几个伙伴，他们带着各自所需，向奥兹国前进，希望奥兹国的魔发师，能解决他们的问题。

当然，看过任何一个版本故事的朋友都会知道，当他们一行，历尽千辛万苦来到奥兹国之后，所面对的一切，却完全超乎了他们所料，但这个并不重要，重要的是，在他们一路的行程中，虽然困难重重，但他们每个人都有成长有改变，他们苦苦寻找的勇气、爱心、智慧，也都在这一程的历险中，再一次回到他们身边，行之有效的收获，才是最宝贵的拥有。

即将公映的《绿野仙踪》，全名叫《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，这种叫法很严谨，毕竟在原作者弗兰克·鲍姆的笔下，《绿野仙踪》的故事分为了14本，而我们常见的“奥兹国的魔法师”，仅仅是这个系列的第一本，其他还有“奥兹国仙境”、“奥兹玛公主”、“多萝茜和大法师”、“通向奥兹国的路”、“奥兹国的翡翠城”等等13个故事，本次电影的故事，也基本来源于“奥兹国的魔法师”这段故事的内容。

这一次的动画《绿野仙踪》，较以往的版本，有着许多的不同，首先，这是一部三维动画，影像科技的进步呈现在电影中，就是令人物更加立体，色彩丰富饱满，是截至目前最精美的版本。

技术上的更新，其实已经驾轻就熟，本次《绿野仙踪》更大的变化，在于故事的改编，人物的行为和语言，加诸了许多的现代元素，比如多萝西的魔法鞋还需要充电才能，比如说魔法师由伐木工人“黑化”而成，比如说魔发师率领魔法军团的攻城之战等等，片中的每个人物及许多桥段，都被设定出许多的新意，很符合当下观众的审美习惯。

《绿野仙踪》作为一个不折不扣的全球化童话大IP，已经影响了几代中国人，而今的孩子，却在信息的轰炸中，沉溺于游戏等等娱乐事件中无法自拔 ，绝少机会能够读到看到《绿野仙踪》，回头想想，也是可惜，幸而今有《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》的公映，可以给孩子补上这一场关乎成长的历练故事，因此，这部电影很值得期待。

看多了国产的“西游记”，再看下美国的“西游记”，也是一种调节哈，再见。

#影游团之绿野仙踪#绿野仙踪的故事很少有人不熟悉的，小女孩多萝茜被龙卷风从堪萨斯吹到了奥兹国，想要回家，在去翡翠城的路上分别遇上了稻草人、铁皮人还有狮子，稻草人觉得自己啥也不懂，因为没有脑子；铁皮人想要一颗心，有心才会有爱；而身为森林之王的狮子居然是个胆小鬼，它最需要勇气，于是一起结伴克服了种种困难，并最终达成了梦想。

文/桃妖不是妖每次念到“绿野仙踪”四个字，都仿佛充满了神秘的力量，把人带回小时候的记忆里。

那时候的《绿野仙踪》是小人书上的漫画，故事的细节已经记不清了，脑海中残存的画面，是稻田里的稻草人，没有心脏的铁皮人，还有一只胆小的狮子。

身量纤细的小女孩拥有红色的魔法鞋，她心心念念的想回家，回到叔叔和婶婶的身边 这样一个神奇的故事，终于在今夏再次回归大荧幕，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》带着全新的造型全新的质感回归，多萝西和小狗托托还是那般青葱的模样，而我们却已经为人父母。

这个曾经带给我们无数感动的百年经典故事，又怎么能让孩子们错过呢？

所谓“合家欢”，便是这份共同的美好回忆吧！

对于这部全家欢的动画电影，不说特效，不说笑点。

童年的故事那么多，为什么你会对《绿野仙踪》情有独钟呢？

因为这个故事本身，就充满了内涵，就像曾经受到启发的我们一样，每个孩子都会在《绿野仙踪》里学到受用一生的宝贵知识点。

比如现在，游乐场、美食屋、各种教育机构五花八门，孩子们玩起来常常说“我不要回家”。

在他们的心里，还没有太明确的“家”的概念，只知道回家就意味着离开好玩的东西，回到那个吃饭睡觉的地方。

可是，《绿野仙踪》里却用多萝西对“家”的渴望，明确的传达了“家”是什么。

家，不仅仅是一座房子。

家，是有叔叔、婶婶的地方，是找到它，从此不再流浪的地方。

多萝西经历了神奇的冒险之旅，最终的理想就是回家。

看过《绿野仙踪》，再懵懂的小心灵，也会播种一颗“家”的种子。

新版的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》其实讲的是一个全新的故事，在老版的故事中，稻草人、铁皮人、狮子已经找到了智慧、爱心和勇气，而在新版中，他们遇到了新的危险，当年多萝茜的孙女，也就是本片的主角小多萝西闯入到童话世界，和奶奶当年的老朋友们，一起战胜了邪恶的大反派厄尔芬。

在这场全新的冒险之旅中，团队也是一个非常重要的元素，如果没有大家的共同努力，并肩战斗，多萝茜是无法一个人战胜木头人士兵队，拯救翡翠城的。

这样的冒险故事，激发了勇气、爱心、智慧、伙伴，这是孩子们成长的多么重要的东西。

或许，一部电影给不了深刻的解读，可是用这样一种轻松的方式，在孩子们的心中播下一颗小小的种子，然后等待它们静静的发芽，不正是爸爸妈妈们最期待的吗？

当然，重新回归的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》还是那群我们熟悉的老朋友，新鲜的面孔让你重温当年的感动，别有一番滋味在心头。

呆萌的木头人军队，造型很朴实很艺术；无论是多萝西的魔法鞋，还是大变样的小伙伴们，对于现在的孩子们来说，这便是他们童年里的《绿野仙踪》。

百年经典，总有一些新的能量被发掘，总有一些新的感动留心间。

这个暑假，带孩子一起走进电影院，那份百年经典传承，总会让你们收获美好的共鸣。

青春留不住岁月的脚步，生命经不起时间的逝去，转眼间，已经过了看动画片的花样年纪了。

暑期档是一年所有电影档期中我最为期待的， 童心未泯的我对动画一直都是情有独钟的。

虽说不会捧着电视机守着一个又一个的少儿频道，但电影院的动画片还是在追捧，要知道我是童心未泯的85后。

7月21日全国上映的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，是一部兼具魔幻、冒险、家庭等丰富元素的大制作动画电影，是超级精彩的精诚之作。

在一个IP时代里，我们不得不说IP，《绿野仙踪》是一个百年的经典IP，堪称美国版的《西游记》，从小说到游戏，再到动画乃至音乐，这个IP涉猎众多多媒体领域，光百科就达32个，《绿野仙踪》的巨大魅力就和我们的《西游记》一样大，不论被改编多少次，被搬上大银幕多少次，我们仍然会喜欢，仍然会去追，永远不会厌烦，并且津津有味地欣赏。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》讲述了保卫家园的多萝西和她的爱宠托托，发现奶奶的红宝石鞋，无意闯入了奶奶曾经的童话世界，遇到了奶奶的老朋友们，又帮助他们战胜了一次邪恶势力厄尔芬·加斯，在这过程中收获了爱和勇气的童话故事。

整部片子节奏很紧凑，剪辑也很棒，一气呵成的感觉。

出色的视觉效果和配乐，显出百年经典IP的磅礴大气，音乐的运用很好的烘托了情节的发展。

最主要的是剧情创新新颖，稻草人、铁皮人、狮子等这些我们所熟悉的人物，都增添了新的人设，他们通过冒险都已经找到了智慧、爱心和勇气，不再是没头没脑的人设。

重点是这是一部老少皆宜的动画大电影，孩子看到的就是一个简简单单的童话故事，而大人看到的必然是“成人的世界”，让孩子看了有亲切感，让成年人看了有新鲜感，这也就是绿野仙踪这么多年都被追捧的原因。

影片中，大反派厄尔芬·加斯可谓是邪恶与欲望的象征，他发现了一种神奇的魔法粉，这种魔法粉可以赋予任何事物以生命。

为了满足自己的野心，厄尔芬·加斯创造了属于自己的木头人军队，意图统治美丽的奥兹国。

影片中给人印象最深的就是，木头人军队攻城的场面，呆呆的木木的就是往前冲。

与多萝西和她的小伙伴们则凭借自己的勇气与智慧战胜邪恶形成了鲜明的对比。

导演通过这样的一个故事，告诉我们一个真理，爱和勇气和智慧是可以战胜任何困难的，像多萝西和她的小伙伴们一样，用智慧去克服困难战胜邪恶，便能赢得最终的胜利。

百年经典IP+美国版西游，双“IP”加持的 《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是这个夏天绝对不能错过的童话故事。

无论是70、80还是90后，《绿野仙踪》这个名字绝对再熟悉不过。

多罗西的善良和勇敢，铁皮人、稻草人以及狮子的善良、勇敢以及执着，在神奇国度里的传奇历险，书写出了不知多少代大人和孩子们的美好童年。

似乎在所有人的美好回忆里，都会梦想着有那么一双磕一磕就会飞的漂亮鞋子，都会梦想着有铁皮人、稻草人和狮子这样的好朋友为伴，一起走过做梦都难以想象到的奇异世界……如今，这个炎热的暑期里，幸运的我们终于又迎来最新一版《绿野仙踪》，有多少已然成家立业的人们，也会和笔者一般小兴奋中热盼着和自己的下一代共享这个奇妙的故事，共享这段美妙的成长过程。

相比于物质贫乏的我们这代人，现在的孩子们虽然可以“要风得风、要雨得雨！

”但他们的成长路上，太多的“羊和熊”为伴，难道不是一种遗憾吗？

“喜羊羊看多了容易暴力，光头强看多了太成人化”（太多的实际案例为证），小孩子们的童年太需要经典之作中的正能量。

还清晰地记得小时候的《OZ国历险记》动画片里的种种情节，简直让人欲罢不能。

新版《绿野仙踪》无论从卖相上还是故事内容上都再次彰显了这个世界级经典之作的成色，经久不衰！

战斗民族近年来在商业片工艺上的水准绝对赶超世界先进水平。

无论是动作大片还是特效大作，都让人为之一震。

而这部动画长片在视听效果上也绝对能与好莱坞制造比肩。

早前在戛纳影展上的亮相已经赢得不少好口碑，此番终于能在更多国家和地区公映，实乃观众们的大幸。

还是那个可爱的多罗西，也还有木讷的铁皮人、呆呆的稻草人和胆小的大狮子，但角色无论从外形还是性格特点，还有整个故事的矛盾冲突都做了一定的创新和改编，可以说更符合现代小观众们的欣赏口味。

可以充电的魔法鞋，身型富态的稻草人已然不是曾经那个落魄的无脑人，没心的铁皮人和懦弱的狮子也和好莱坞版本中的角色定位大有不同。

并且，善良的好友们所面对的大BOSS也不是原来的女巫姐妹，而是拥有强大魔法诡计多端的厄尔芬。

但过程中，依旧是透射出这个历经近百年沉淀下来的经典故事里永恒不变的正能量，它教会孩子甚至是喜爱它的大人们，什么是正义，什么是团结，什么是勇敢，什么是智慧，还有什么是善良！

而新版《绿野仙踪》故事里又足足地多了不少现代观众们喜闻乐见的笑料，合家欢式的欣赏视角，以及每一个角色都喜气洋洋的特点，即便是其中的大反派和小吃瓜群众们，都能让人会心地一笑再笑。

在这个闷热的夏天，看《绿野仙踪》解暑降温的效果的确明显。

客观的说，中国观众常常像个外人一样，在全球的文化狂欢中显得有些手足无措。

比如漫威系列、魔戒系列、哥斯拉系列，我们的童年其实并没有多少人看过超级英雄漫画、读过国外魔幻小说、追过各类特摄片。

虽然我们也能通过观看它们获得快乐，但我们却没有关于他们的记忆。

对这些电影的真正受众而言，我们只是一群看热闹的外人而已。

反倒是一些经典童话因TV版动画的播放，在我们的童年时代留下难以磨灭的印记。

它们一旦被改编成大银幕作品，往往引发我们趋之如骛地观影。

例如这部《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》（以下简称《奥兹国奇幻之旅》）便会如此。

我必须坦白从宽，确实没阅读过《绿野仙踪》的书籍。

但因日本动画剧《OZ国历险记》的缘故，我对多萝西和她小伙伴的故事一点也不陌生。

这部引进的动画剧集让80后90年代初的童年生活变得更加五彩斑斓，多少人和我一样为了守在电视机前看上一集《OZ国历险记》而与父母进行过各种斗争。

为了买到一个稻草人或是铁皮人的玩具，我们会悄悄地把父母给的零花钱一点点攒起来。

当这些都成为了记忆，当我们已然长大成人，面对银幕上的多萝西、稻草人、铁皮人、胆小的狮子，这一个个熟悉的人物的时候。

我们知道，这一次我们不是外人！

而是故友！

是亲人！

遥想二十多年前，多萝西和她小伙伴以一种活泼、生动的方式大大开阔了我的视野。

稻草人想要一颗聪明的头脑，铁皮人想要一颗有感觉的心，胆小的狮子想要勇气，一帮小伙伴们为了得到各自想要的东西而踏上危险又神奇的冒险之旅。

景色迷人的彩花村、阴森黑暗的黑森林、富丽堂皇的翡翠城，一个个新鲜奇特的幻想情节至今安躺于记忆深处；那带翅膀的飞猴，曾是我最梦想得到的交通工具。

还有那善良又美丽、法力无边的南方女巫葛林达，更是一度被视作完美女性的象征，成为寻找伴侣的标配。

而今在银幕上再看《奥兹国奇幻之旅》，你会发觉年龄的增长，丝毫没改变自己的童心未泯。

童年离不开童话的滋养，童心离不开动画的孵化。

童话动画永远是儿童最珍贵的所有。

我很讨厌很多童话被拍成暗黑风格的真人电影。

因为只有动画片所拍的童话，才最贴近儿童的生命本真，符合儿童的思维特点和心理特征。

这部《绿野仙踪》就是这样。

紧张刺激的节奏下，多萝西帮助朋友们打败邪恶的厄尔芬，挫败后者统治翡翠国的图谋。

曲折动人的故事情节尽显欢乐大冒险。

色彩艳丽的唯美画面、造型可爱的人物形象、奇幻弥漫的情节，在3D效果的作用下，足以给人带来视觉上的悦目享受。

多萝西和稻草人对于我们这一代人的影响实在过大。

当年的我就是通过《OZ国历险记》的暗示而明白，即使是身处逆境，有益的生活也就在咫尺之间。

时至今日仍认为《绿野仙踪》绝不是简单的童话，其中蕴含着深刻的思想内涵。

在我看来，这部《奥兹国奇幻之旅》，不但可满足小朋友的好奇心，同时也会儿童积极进取的精神，它能告诉小朋友们爱胜于一切。

多萝西等人的冒险行动，不仅会授人以智慧和勇气，也能帮助儿童发现自我、度过难关、得到安慰、获得经验，并且处理好自身与外部世界以及自身与父母之间的关系。

时间是检验经典的唯一标准。

《绿野仙踪》的故事被拍成多个版本的电影，足以证明其魅力不减。

这部最近引进的《奥兹国奇幻之旅》，绝对值得你大手牵小手，带领孩子来一次观赏。

你可在回忆过去中得到心灵的慰藉，孩子则能感受到神奇的魅力。

如此两全其美，何乐为不为！

1900年，美国儿童文学作家莱曼·弗兰克·鲍姆的童话作品《绿野仙踪》出版，其实用“奥芝国伟大的魔法师”这个直译名更显直白。

这部作品一问世，便连续多年高居童话书销售排行版首位，被称为“美国儿童文学史上20世纪的第一部受到赞赏的童话”。

弗兰克·鲍姆一生写了十四本《绿野仙踪》，这是备受读者喜爱，感动和教育一代又一代孩子的经典童话作品系列，毕竟弗兰克·鲍姆深知“取悦儿童是一件甜蜜而又动人的事，不但温暖了我们的心，它本身也带来了回报”。

不过，该作品却也影响极大，美国《牛津儿童文学百科》里是这样评价的：“毫无疑问，到1900年为止，《绿野仙踪》是美国的最佳原创幻想小说。

”可见，《绿野仙踪》的魅力足够强大。

如今，引进片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将在国内上映。

这部童话电影不仅有现实的意义——表达热心相助，不怕危险和困难，勇于追梦的人生追求，还有历史意义——致敬经典，或传承，或发扬经典之精神。

动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》以奥兹国的翡翠城为叙事点，讲述了小女孩多萝西前往奥兹国，与邪恶势力作斗争的故事。

在这个故事里，导演为我们建构了一个美轮美奂的奥兹国，让我们在奇幻的空间中来回穿梭，感受那异域的风情。

于此同时，也为我们建构了一个正义与邪恶势力相互交织的世界，并且用欢乐的方式予以呈现，达到了既有趣味，又有戏剧冲突，既有欢乐，又有温暖的效果，成为了一次经典IP改编的成功范例。

在动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中，重点在于想象力，因为它够天马行空，够矛盾冲突，够淋漓尽致地展现。

片中，老版故事的主人公多萝西有了孙女小多萝茜，小姑娘像当年的奶奶一样，闯入到魔法的世界，在这里，她遇到了奶奶曾经的老朋友，铁皮人、稻草人、狮子，一个都不能少，新伙伴和老朋友集合在一起，再次为魔法世界的和平而展开一场奇异的冒险，这一次，他们最大的困难，或者说敌人就是希望成为伟大而可怕的魔法师的厄尔芬。

在厄多芬的世界里，侵占、掠夺是他的目标，为此他还专门制造了听命于自己的木头人士兵队，企图以武力统治翡翠城。

为了阻止厄多芬的阴谋，多萝西与带领稻草人、铁皮人和狮子与其已决死战，誓死保卫家园。

有意思的是，因为电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中有女巫，有魔法，所以在表现正义与邪恶的战斗时，有了梦幻的感觉。

也就是说，我们能通过导演所够了的奥兹国奇境，感受到如梦如幻的世界，感受到那精彩纷呈的打斗。

当然，包裹在斗争中的，仍旧是爱与智慧，勇气与自信。

这种精神，是该片难能可贵之处。

弗兰克·鲍姆在小说的“致读者”中有这么一句话：“我很渴望它成为一个现代的童话，在这个童话里，惊奇和欢乐蕴其内，悲伤和梦魇拒其外。

”《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是这个“现代童话”的写照，因为“奇幻之旅”中，我们看到了自己的影子，看到了用智慧，用真情，用信心完成了一个不可能完成的梦想，看到了平凡人物的成功。

无疑，这是今年不容错过的一部经典IP改编的电影，也是一部大人和小孩必看的童话电影。

前些天Linsane执着地把自己小时候看的童话推荐给来家里的小朋友，几经周折还是败给了《小猪佩奇》，感叹代沟之深。

凡是80后说起经典童话故事，必对《大闹天宫》《舒克贝塔》《葫芦娃》如数家珍。

Linsane曾经深深执着于2D动画，那是一种如此踏实的亲切感。

后来上大学后，专业老师力荐《最终幻想》，因为被那样的激情所感染，心中的偏执才有所释然。

七月档期还有一天，即将迎来经典童话《绿野仙踪》的全新电影版，Linsane公号的小编们期待度不要太高哦

为咩？

纵观西方童话史，《绿野仙踪》占据极其重要的地位。

最原创的剧情 开创历史先河《绿野仙踪》由莱曼·弗兰克·鲍姆（L·Frank Baum，1856～1919）所著，最早出版于1900年，可谓开创了美国童话的先河，在美国乃至世界童话史上都有里程碑的地位。

这个系列童话，一共14部。

因为一经出版就颇受欢迎，后被改编成音乐剧，后又于1939年被拍成电影，极大地慰藉了二战时世界人民的心理阴霾，并跻身世界经典奇幻电影之列。

绿野仙踪 (1939)8.21939 / 美国 / 歌舞 奇幻 冒险 / 维克多·弗莱明 / 朱迪·加兰 弗兰克·摩根最经典的音乐 奥斯卡大奖加持1939年米高梅出品的《绿野仙踪》电影不仅收获第12届奥斯卡六项提名，更是荣获了最佳原创配乐和最佳原创歌曲奖。

由女主角Judy Garland演唱的《Over the rainbow》也成为一代佳话，为世代所传唱。

LAMA【over the rainbow】_腾讯视频当开场不久，Dorothy在开阔的原野上唱起，一切都那么美好，让人充满期待。

仿佛故事之初的那个黑白画面在Dorothy眼里也只是现在，梦中的乐土只要敢梦想都会实现。

Some where Over The Rainbow way up high，在彩虹之上，有个很高的地方There's a land that I heard of once in a lullaby.有一块乐土，我曾在摇篮曲中听到过Some where Over The Rainbow skies are blue，在彩虹之上的某个地方，天空是蔚蓝的And the dreams that you dare to dream只要你敢做的梦?Really do come true.都会实现最深刻的台词 倾吐纯真童心There's no place like home. 没有一个地方可以和家相提并论。

仅此一句台词，已被传颂至今，成为人们发自心底的呼声。

当Dorothy历经艰险终于回到家的时候，发现以前拼命想逃离的家才是乐土。

有时候美好的童话面临的是残酷的结局，正如梦幻的哆啦A梦结局如此悲惨。

成年人的世界，把寓意融入孩童的剧情给成人们看，期望意会到一种深刻。

而电影本身，也从绚丽的画面和婉转的歌声带来积极的正面回响。

Linsane对新版电影有何期待在快餐电影充斥的今天，如此久远的故事主题是否还能唤醒人们的感知？

没有复杂剧情，没有奇特的萌物主人翁，现在的小朋友们吃惯了好莱坞迪斯尼大餐，战斗民族的演绎是否能成功收获口碑？

电影原声的创作上是否还会出彩？

《Over the rainbow》太过经典，新版电影将在配乐上如何处理是Linsane最为关注的问题。

如何更好地将经典童话演绎成现代故事，让现在的儿童和成年人们找到情感的连接点？

这些我们都将在21号公映后找到答案。

海豚说：原著值得一读原著从成年人的角度来看，整本童话中Dorothy和老朋友们还是保持着一定的刻板形象，对于小朋友而言是他们熟悉的善良伙伴，不过新的形象如毕琳娜黄母鸡、兰德维尔公主等对现在的成人来看，充满了隐喻的气息，让人读到妙处忍不住会心一笑。

和海豚一样对原著有情结的宝宝们可以去读一读原著。

《重返奥兹国》的暗黑科学 （心理承受力低的请自行掠过够Strong请继续）1985年版的电影《重返奥兹国》和原著风格迥异，原著是明快的、轻松的；电影是成人隐喻的、暗黑的。

或许电影更加符合成人的世界观，也更引人深思。

从电影的角度上来看，这个故事或许是这样的：堪萨斯农场的十岁小女孩自幼失去双亲，和贫寒的叔叔婶婶住在一起，在大草原上独自一人，只有小狗托托和其他农场生物作伴下，小女孩想象力十足的为自己想象了奥兹国和各种人物、怪物并破译为乐。

重返奥兹国 (1985)8.01985 / 英国 美国 / 悬疑 家庭 奇幻 冒险 / 沃尔特·默奇 / 费尔鲁扎·鲍克 尼科尔·威廉森龙卷风后小女孩在龙卷风中脑袋受到了重击（在大脑中脑补了绿野仙踪的整个故事并代入自己为主人公），回来后便现实和想象分不清整日魂不守舍无法入睡。

叔叔婶婶借钱带小孩去了精神病院，留下了午餐包，精神病院有电击疗法的仪器（长得像个人），护士长很凶，精神病院很压抑，到处是凄厉的哭喊（请大家脑补惊悚片）。

小女孩被电击后/前产生了精神分裂，看到一个漂亮的小女孩（其实是自己的想象，或者是精神分裂后的分身，也是其幻想的奥兹国的奥兹玛公主），在漂亮女孩的帮助下暴雨中逃脱了精神病院出去到了河边，昏死过去。

昏死中做了一个梦，梦到的就是原著《奥兹玛公主》中的全部内容，其中在梦中夹杂了午餐包、南瓜头人、兰德维尔公主就是精神病院的护士长等等。

第二天昏死的小女孩被叔叔阿姨找到，发现她昨天终于睡着了，叔叔阿姨高兴的把小女孩抱回家，认为她的病已经好了。

在农场的新房子里，小女孩看着镜子，镜子中出现了漂亮女孩（奥兹玛公主）的身影，她高兴的笑了。

（我的暗黑画外音：此时，经历了精神病院的电击疗法，小女孩终于明确成为了隐蔽更深的精神分裂者，不仅是梦中梦到分身，开始在现实中看到分身了）。

说实话，100年前的精神科我一直以为是非常残暴的科学。