泪光闪闪

好像快要开始一个日本电影周了，在我的电脑里。

这次选定的是《泪光闪闪》，看完《一公升的眼泪》后打算先歇一下，不过还是决定再测试测试泪腺。

看到电影的海报第一感觉不错，喜爱的妻夫木聪及新人长泽的哭相都是哀而不伤，相当动人。

之前一不小心先看到了电影简介，瞟到了“兄妹恋”、“死去”，观看的时候就有点先入为主地以为是又一部的“蓝色生死恋”。

电影看完后，舍长说“这么快”。

我觉得这是一个总体的感受，起码电影不会太闷，两个小时一不留神就过去了。

虽然剧本不免有点俗套，结局不免有点公式，但拍出来还是很有日本影片的特色，恬静、隐忍。

妹妹跟哥哥坦白了几次“喜欢你”、“我爱你”，都是由衷而起的，没有任何邪恶感。

他们没有任何的血缘关系，小时候就一起生活，相依为命。

哥哥后来为了妹妹的学业缀学打工，妹妹升高中后又回到自己身边。

因为一个突如其来的骗局，哥哥花去了全部的积蓄，还欠下一笔银行贷款。

爱情与事业同时受到打击，与身为大学高材生、医院院长女儿的差距越拉越大，再也没法回到从前。

妹妹为了抑制住自己随着身体一起成长的对哥哥的爱毅然离开了共同生活的家，临走的一刻，还是忍不住流下了感激与不舍的泪水，尽管他们都一起捏住了鼻子。

一开始长泽对妻夫木的爱还是一种朦胧的，排他性的感情，后来又揉合了感激、理解、关怀，成熟了，是爱的根熟蒂落，是一种恩情。

面对妹妹的表白，哥哥表现得宽容，可惜分隔年半等到时间来作裁决的时候，编剧先生还是让他悲惨地死去了，在他两个爱过的女人面前。

影片的好多镜头捍卫着东方的唯美色彩。

看到妻夫木死去回到大海的怀抱，奶奶与妹妹一起在海边谈心，那个海天一色的景色的镜头，让我想到《活着》里的一句话：“我看到宁静远处波动。

”

淚光閃閃這名字好聽多了（香港譯：愛與淚相隨），少了俗氣，多了原本日語原名的意思．說起譯名，唉香港的電影為什麼都不喜歡直譯？

電影節的翻譯最為離譜，太多主觀個人創作，像在用戲名吸引觀眾，但內容的感覺往往貨不對辦……正如最近上映的變成了<<索女．喪屍．機關槍>>，未免太譁眾取寵了，當然cult film的風格都很」出」和」搶」，但也可以尊重一下原名。

話題岔開得太遠了，看<<淚光閃閃>>當然是為了靚仔妻夫木聰！

之前在電影院看過預告，像已看完整個故事了，又是兄妹感情又有生離死別，老老土土但又公式感人的橋段吧！

但為了看妻夫木聰，當然唔怕老土啦！

妻夫在電影中和長澤雅美異父異母的兄妹，失去雙親的他們相依為命，而母親臨終前將妹妹交託及妻夫，他答應母親會好好守護妹妹…….一向影像陽光的他，在這電影中真．的．超．級．陽．光！

那笑容開朗得很迷人＞ｗ＜年輕的靚仔，最欣賞的當然是他演技的進步，相之前看過的日劇，他在電影中收放得很好，凝視妹妹的複雜眼神和麵對醫生女友間的差異和自信裂痕。

nada 1nada 2妹妹長澤雅美因為升高中搬到哥哥家同住，演19歲的女生固然可愛得很合適，而其實內裡的細密也演得不錯．簡單來說是會讓人看得舒服又養眼的純愛青春小品．（哈哈，有點想重看藍色大門）必須一提飾演小兄妹的小演員很厲害，年紀輕輕要演生離死別，早熟中也帶著純真的關愛，令加插在電影中的回憶片段豐富了兄妹故事的鋪殿。

電影中洋太郎（妻夫）的母親教他想哭時」捩」著鼻子，而洋太郎也這樣教妹妹小壎，這樣後來他們要離別那段，二人分別做出同樣動作忍著淚水更加動人吧．我喜歡後來嬤嬤教小壎放心哭出來那段（我不太認同淚水需要忍吧），也像總結了故事一樣：別再把事情都窩在心裡。

故事其實圍繞」兄妹」情的曖昧，可惜在好好交代這份感情之前，電影的結局突然而來。

末段分割來看還算是感人的，可惜結局與之前的鋪排明顯割裂了，好像還有很多餘音未交待就貿然想進入」高潮」．這段感情不明不白忽然結束，導演的處理手法很像之前他的<<藉著雨點說愛你>>，都是突如其來的結局，只是」雨點」的轉折點來得感動一些，至少之前的鋪排比較多。

昨晚向弟弟介紹妻夫木聰時找不到<<多羅羅>>下載，便重看了一遍<<淚光閃閃>>的好些片段，再一次看看那個讓人遺憾的結局－－甚麼也來不及發生和進展便無奈結束了，只能帶著思念勇敢生活下去的方向，是為了避免俗套還是怎樣呢？

作為觀眾總要求電影要有合理性，這安排是要讓大家感受那無常的悔恨？

如果這樣想那些犯駁和斷裂也可被原諒吧。

電影鏡頭拍著沖繩藍藍的大海（大家都為電影學了沖繩話），小島風情處處展示出人與人之間的親密，在小社區中自力更生的兄妹過著純樸生活，人與人之間的細微互動份外溫馨，即使是菜市場的嬸嬸也有自己的性格和光明吧．這些清新的背景設定，加上一段簡單而曖昧的感情，二人之間互相關愛珍惜，可愛的男女主角，所有元素都是我們所貧乏所嚮往的簡單生活投射，剝去生活磨人疲憊的種種，讓人舒舒服服的進入單純的愛情故事．但男女主角也演得非常好，盡情釋放我僅有的少女情懷吧！

有人说，九重葛这种花比任何花都寂寞，也加倍热情。

好像电影里的nini，埋藏在心底的对妹妹的感情让他又寂寞又美丽。

《涙そうそう》是一部值得久久回味的电影，如果你仅仅把它看作一部纯爱影片，那就无法体会那份更为绵长的感动了。

我们常说，夫妻相处到最后就是亲情在维系二者的关系了，那亲情可不可能在某个时期酝酿出微微的爱恋呢？

当然这两个人本没有血缘关系，即使有，这天下也有太多儿子爱上母亲女儿爱上父亲的故事，不足为奇。

洋太郎和小薰在冲绳的阳光下坦坦荡荡的生活，相亲相爱，他们是兄妹；在台风袭来风雨交加的夜晚，两个人怀着忐忑不安的心情在试探在表白，试探得小心，表白得隐晦。

当他们终于获得不同寻常的幸福时却也是最后享有的机会了。

nini的死与其说是一种遗憾，不如看作是这场爱情宣言最完美的结束语。

影片最后小熏穿上nini送的成人式和服拍照，好像印证了这样一句话：女人是要经过男人来成长的。

不管将来小薰遇到什么人，爱上什么人，每次想起nini的时候，总还会涙そうそう的吧？

或许亲情和爱情本就没有分得那么清楚。

注：九重葛，nini院子里种植生长的南方花朵。

原產於中南美洲，如巴西、哥倫比亞、祕魯等地，俗稱三角梅、葉子花和刺仔花，學名為Bougainvilleaspp，英名為PaperFlower（纸花），屬於多年生蔓性木本植物。

葉呈心臟型或三角形，全緣互生或對生，微具波浪狀，葉腋內常生有銳刺。

我們所看到的花，實際上是由三片小苞片所組成，每一苞片各著生一朵不太起眼的黃白色小花，但苞片的色澤則相當豐富具變化性，也有重瓣的品種。

整部电影结束,音乐响起没有关掉屏幕,只是静静欣赏意外的,就听到了兄妹俩的对话..哥哥,那个..小熏我,长大以后,要给哥哥做新娘..不行么?不行啊为什么?笨蛋啊,不知道么?兄妹是不能结婚的为什么?嗯..不知道为什么?不知道..为什么?!不知道!..海滩上,两个幼小的身影,紧紧拉着手..眼眶渐渐温润..

他在顶楼的露台上种满了九重葛洋太郎（nini）是个孤儿。

他高中辍学之后在菜市场送菜赚钱。

菜市场的大伯大妈都喜欢这个勤劳质朴开朗的男孩子。

他有漂亮健康的笑容。

会友好对待每个交往的人。

努力而上进。

这一年他21岁。

有一个出身名门的医学院漂亮女友。

他有一个梦想，拥有一家自己的小店。

故事的开始就是他妹妹要来冲绳上高中了。

妹妹是没有血缘关系的妹妹。

但优雅的母亲在临去世前跟他拉过勾勾，说好要好好照顾这个叫小熏的妹妹。

电影中有少数几个回忆的画面让人觉察到时间流过的痕迹。

我也是喜欢这种性格特点的人。

安静平和宽容乐观还有生生不息的生命力。

哪怕他没有学历没有俊美的容颜贫穷都没有关系。

因为我觉得后者比起前者来更有对待生活的能力。

他在顶楼住的小屋外面的露台种满了九重葛。

他们说九重葛这种花比任何花都寂寞，也加倍热情。

就像片中的nini。

就像那些开遍全世界的九重葛一样历经风吹雨打依然热情开放。

九重葛的花语是“热情”。

没有什么，比人对自己生活的热爱更动人。

他把照顾小熏的承诺当成信仰这个少年历经各种艰辛和生活的打磨。

电影中有几个场景让我动容。

母亲去世后，小熏想到海的另一边去。

结果走成了迷失。

nini睁开眼睛看不到小熏之后张皇寻找。

在雨水中年幼的小熏撕心裂肺地哭喊着奔向nini。

朝着对方奔跑的过程，nini紧紧抱着这个惊慌失措的小女孩的时候。

他的生命开始成为她的承诺。

其实不用去管多少亲情和爱情的成分。

不愿意去做这种区分。

而只是一种生命对生命的珍视和善待。

太难得。

到冲绳的第一个晚上。

用烧水用的器皿接住从屋顶漏下来的雨滴。

就在这样的容器旁边兄妹俩人沉沉睡去的时候。

那两只手牵成了“执子之手，与子偕老”的姿态。

四周安静。

除了雨水滴落的声音。

水珠落下的时候会泛起一丝涟漪又迅速归于平静。

就像他们之间的那点关于男女的情爱。

在台风来临的晚上。

他们相隔多远的距离？

无从得知。

日本是个小岛国。

大概也是从南到北从东到西都不需要太多时间。

他再次却也是最后一次在她无助的时候第一时间出现在身边。

他们依偎着说了些什么已经不记得。

只记得那个时候点燃的蜡烛晕黄，弱小而温情。

他在推砸在窗户的树枝的时候。

对小熏说，你把重要的东西保护起来。

她伸手拿到的是有他们共同记忆的照片。

也是这个夜晚的经历。

他失去生命。

成为她生命中永恒的nini。

她感恩而悲悯地继续生活nini最终离开了这个世界。

在小薰取出nini送的美丽的和服那一刻。

她拿起和服用脸贴上去的那一刻，靠近的应该是有着开朗笑容的nini吧。

而那种“与子生别离，重壤永幽隔”的悲伤，对于没有国这种体验的人活着不能共情的人来说，永远显得过于厚重。

这个世界生而没有绝对的公平。

但终究会达到一种平衡。

谁能说谁比谁得到的更多呢。

而小熏还是会感恩吧。

因为她拥有过这个世界上最美好最纯真的感情。

而这种可遇不可求的情感是三生有幸才能拥有。

更重要的是，除了这种不管是亲情还是爱情的情感之外。

她已经能独立地依靠自己好好生活了。

昨晚看完的时候。

虽然觉得安排了nini的离世。

让活着的人看不到希望。

让人生的努力和坚持都指向了虚无。

而此刻似乎又看到了这样一种可能。

nini的离场成全了小熏的彻底独立和完美怀念。

她能独立行走了，能独自一人挡风遮雨。

他得消散于她有形的世界。

在这一点上，他更像是履行了父亲的这一角色。

最后小熏穿上典雅的和服侧身微笑。

谁知道这样的笑容背后藏着多少的大悲伤和疼痛呢？

莫老爷在他书的后记中写到：他写作那本书在内心深处的愿望是对生命根基的探讨。

当一些至亲至爱的人由于自然活着非自然的原因断然地离开此世，给他的生命烙下难以填平的沟壑的时候，他无法不在心灵的深处去追问他们为什么会死；无法不祝福他们不再劳累；无法不去渴望自己的生命还能与他们相牵缠。

那么就让我们在追问的同时祝福与渴望吧。

我在很随意的情况之下选择了《涙そうそう》作为我的周末电影，在结尾处听着夏川的同名片尾曲，泪光闪闪的决定写一篇影评。

2006年，年轻的小七和麻酱饰演的洋太郎和小薰，一对重组家庭的兄妹，爸爸离家出走，妈妈在冲绳岛的海边彼此扶持，努力生活。

哥哥开店心切被人骗光了钱，为了供小薰上大学他每天超负荷工作，最后拖垮了身体离开人世。

留给小薰的是珍贵的影集和特意为她的成人礼定做的和服。

毫无创意的故事，十分勉强的煽情，哪怕埋藏着兄妹禁断之恋的伏笔，也依然乏善可陈，麻酱和小七的颜值也无法拯救它的无趣，看了开头就猜中了结局……可以诟病之处随随便便就能数出来。

可我依然无法抗拒这样平凡无味的电影。

为什么？

因为这不就是我们平凡人的故事，平凡人的苦涩，平凡人的生与死么。

之所以会觉得乏味，是因为这是我们绝大所数平凡人正在经历的一切。

平凡的人，活着都不只是为了自己。

洋太郎，肩负着守护家人的责任，怀揣着心中的梦想，骑着摩托车穿梭在菜市场中间，拼命干活，只为了妹妹过上更好的生活，只为了母亲临终前许下的承诺。

平凡的人，都需要经历爱与生离死别。

在小薰的生命中，唯一的依靠就是哥哥。

在医院看到停止心跳的哥哥躺在病床上，她没有立刻哭出来，而是呆在原地愣了许久，当反应过来自己永远失去了至亲至爱时，她才开始声嘶力竭呼的喊洋太郎的名字。

平凡的人，面对现实都无奈。

洋太郎的愿望很单纯，开一家属于自己的餐馆，他花光了积蓄买下的门面，却是无良中介的陷阱。

以为爱情只要互相喜欢就好，却在家境殷实前途光明的女友面前渐渐丧失了信心，最后只能分手。

好不容易重振旗鼓决定大干一番时，身体却早已承受不住日复一日的劳累运转，25岁英年早逝，最终没能兑现永远守护在妹妹身边的诺言。

就连男女主角的禁断感情线，也没能给个圆满明白的大结局。

看吧，全是陈词滥调的设定。

却因为它的普适性，而让每个人多多少少都能有点代入感，哪怕平铺直叙，也足够让人因为感同身受而眼泛泪光。

所以我喜欢这样中轨中矩却温暖而亲切的日本电影。

毕竟作为一个平凡人，生命里没有什么浓墨重彩，只有琐碎日常，没有开挂一般的一帆风顺，只有见招拆招的喜怒哀乐。

事实上，我是因为一首歌，了解到一部电影，但是在我看到海报的那一刻，我就知道，这是会是我喜欢看的片子。

话说回来，一首歌，三线の花，虽然不知道歌词具体是什么，但是根据翻译大意和音乐给我的画面，那是回忆，是内心深处最不舍的情感，是无论给予我们任何东西，都不愿失去与忘记的人和记忆。

尽管生命中的这一切在时间面前是那么的苍白无力，但很多时候不管未来如何，我们都只要当下。

电影没有复杂的镜头语言，说故事的人，用平静的语气，向观众娓娓道来一个美丽而又悲伤的故事，所有的镜头设计都是为了故事而服务，这么走心的片子，当真是不多见。

唯独背景音乐稍显多了一些，当中还出戏了一两段，在想那个年头是不是音乐难做，所以放多些音乐到片子里也算是实验。

天台小屋胜过了这世间的千万大宅，屋子周围种满了代表内心的三线花，谁不想有个温馨的小空间，而且这里只属于我和对方彼此呢？

洋太郎和小薰的感情是让人羡慕的，就算被现实的不可抗力分开，但我们都渴望那种单纯的爱，根本不分什么爱情亲情，因为爱一个人而奋不顾身。

不管住在哪里，只要是彼此就好。

就像惠子所说，只要真心喜欢，这些都不是问题。

毕竟有的时候自己也总是怀疑自己，是否已经失去了爱一个人的能力，但是又很害怕失去，总是非常的害怕... 杀伤力最强的莫过于妈妈教太郎伤心时捏着鼻子的这个小细节了，同一个动作真的会让人感觉，这两个人就是一个整体。

在真正的爱情里，我们都希望对方能比自己好，或许因为我是天蝎座，认为不是全部的爱就不是真正的爱。

有的时候一个人的倔强是会让对方很崩溃的，而且不论是当事人还是观众。

太多的无奈，组在了一起就变成了习以为常，却又带着一丝不甘。

对于生命和人生的思考，是属于这部电影的意境，无论命运再怎么残酷，也要保有对生活的热情，有的时候活着并不是为了自己活着，斯人已去，那些还牵着爱人的手，一定要握紧，不要轻易放开。

并没有谁少了谁就不能活下去，只是再当回忆起一些人一些事，还是会泪光闪闪罢了。

在世爱里，亚纪对朔太郎来说是挥之不去的初恋，爱情来的快去的也快，爱情之花刚刚绽放就随着亚纪的离世而枯萎。

其实朔太郎之所以如此放不下，是因为他们的爱情停留在最美好的时候而结束了，但残酷点说，亚纪要是不死他们最终能否修成正果都不一定，因为亚纪太漂亮、太优秀了。

但泪光闪闪里的妹妹不一样，她和哥哥之间的感情是底层人民长期在艰苦的生活环境下磨炼出来的，哥哥对她来说既是哥哥又是恋人，甚至还相当于父亲，他们情比石坚，双方本已经一辈子都离不开对方了。

所以，当他们最后阴阳两隔时，妹妹相当于哥哥、恋人、父亲被一把团灭，我真担心妹妹能否承受住这种打击。

这是世上最遥远的距离，不要哭，又不是见不着，想见随时都能见面，这是多遥远的距离在这个随时都能看风景的城市，有很多随时都能去看的风景但我一次都没去过，3年复3年3年从初中到高中，3年从高中到大学，再3年多一些，就奔向了社会，接着再3年，时过境迁那里依旧有随时都能看的风景，那里可能还有随时都能见的人常联络，就不会断了感情，但我拥有一部手机，你也拥有一部手机我们彼此是随时都能联系的上的人所以我从未想过要联系一下我不想飞奔至天涯，去那不去会死的地方我也厌倦苦心执着，去等那非我莫属的命运随时即是不必，我仅想花点时间，去见见那随时都能见的人我仅想花点时间，去看看那随时都能看的风景我仅想花点时间，去过过那随时都能过的日子我仅想花点时间，去触摸那随时能拾起的感觉去你妈的千载难逢去你妈的世界末日去你妈的千年极寒我们随时可想见，因此我们不知多久才能再见未来是随时现在是必须就是需要花点时间滚你妈的安排人生无常，见或者不见，老子说了算

　　看片名，就知道戏里要死个人．于是快进快进...洋太郎倒下拉.　　要赞的是，他是个超级好哥哥，从小就把爱情和亲情划分的非常清晰，就算知道小薰不是亲生妹妹，也没像韩剧那样纠缠个没完．　　片尾，是他们小时的对话，强调了哥哥的神奇色彩．　－－小薰，我以后要当哥哥的新娘．　－－不行！

　－－为什么　－－因为是兄妹，兄妹是不能结婚的．　也就六七岁的样子吧，就知道兄妹是不能结婚的了．日本人的教育还真是找得紧．