革命者

毫无疑问，《革命者》是一部关于中国最早的马克思主义者李大钊同志的个人传记片。

然而，导演却使用了一种悬疑片中常见的非线性叙事法。

倘若观众对李大钊的生平并不了解，那么在时间线紊乱的环境下很容易头晕目眩。

尤其电影仅有120分钟，历史跨度却从1916年一直延续到1927年，长达12年。

想要利用几百个镜头全面还原一个有血有肉的李大钊，谈何容易。

好在，出演守常先生的是近些年口碑爆表的张颂文。

他也的确不辱使命，不但演活了李大钊，也凭借一己之力撑起了这部电影。

他为我们诠释了一个温柔却又蕴含着无穷力量的李大钊：善良，同情底层人民，坚决捍卫他们的权利，带领他们反抗剥削和压迫。

恍惚之中，你会发现张颂文已经化身成为李大钊，在那些不疾不徐的演讲中，镌刻着一种永恒的信仰。

这就是一个好演员，对一部电影近乎质变的提升。

如果说这样的李大钊还不是一个百分百的理想主义者，那还有谁是？

张颂文演得好，电影的结构也足够精巧。

双线叙事中，一条线为李大钊生命中最后20多天的“倒计时”。

然而，这条线采用的却是近乎顺序的方式。

我们可以将其理解为一条“死刑线”。

与之相对的，还有一条非线性叙事的“回忆线”。

这条线才真正将开滦煤矿工人大罢工、段祺瑞政府镇压学生等事件和李大钊同孙中山、毛泽东、陈独秀等人之间的故事抖了出来，让我们见识到一个书本之外的李大钊形象。

因为篇幅有限，很多幕后故事在电影中来不及交代。

比如李大钊从日本归国，仅仅用了一幅画面。

然而事实上，他正是在早稻田大学接触了马克思主义后，才逐渐成长为一名马克思主义者。

在日本提出灭亡中国的“二十一条”后，李大钊不但积极参与留日学生的抗议活动，也促使他做出从早稻田肄业归国的决定。

电影中提到1916年冬天他从《晨钟报》辞职，和他的恩人汤化龙分道扬镳。

汤化龙是一位立宪派政治家，也是李大钊的伯乐。

除了赞助李大钊留学日本外，他还在一定程度上影响了李大钊早期的一些思想和政治立场。

由于两人政治理念上的分歧逐渐加剧，李大钊最终离开了汤化龙。

这便意味着，他将一个人独自扛起大旗，探寻一条救国救民之路。

这是李大钊人生旅途中迈出的关键一步，这才有了后来去上海结识陈独秀，一起创办《新青年》的故事。

也才有了电影里十月革命爆发后，一名郁郁不得志的白俄维克托在上海枪杀报童阿晨的罪恶行径。

在目睹了李大钊联合群众游行示威要求严惩凶手的英勇后，年轻的张学良亦深受震撼，也为他后来试图说法张作霖释放李大钊圆了场。

1926年3月的天津大沽口事件发生后，日本联合8国公使向北洋军阀段祺瑞执政府发出最后通牒，提出了包括拆除大沽口国防设施在内的种种无理要求，引发了中国人民的抗议活动。

影片中李大钊发出的那番“我也怕死”的言论，正是发生在这一出戏中。

后来发生的事情大家都知道了，段祺瑞执政府下令开枪，打死打伤了200多人，其中绝大多数都是年轻的学生，这便是被称为“民国历史上最黑暗的一天”的“三一八惨案”。

正是这件事让李大钊成为“刺头”，尤其成为奉系军阀的眼中钉。

在这次惨案中，一名年仅22岁的北京女子师范大学学生，不幸惨死于军警枪下。

参加完她的追悼会后，鲁迅先生愤而提笔，写下名句“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。

”这篇文章大家都耳熟能详，还被收录至中学语文课本。

是的，《纪念刘和珍君》中的女学生刘和珍，亦是这次大屠杀中的死难者一员。

说完这些幕后故事，我们再来看看电影中一处历史细节的还原。

当然，这有几分残酷。

我要说的正是那台从意大利进口的绞刑架，我曾在中国国家博物馆的展览大厅里看到过它，如果记忆没有偏差，电影里几乎做到了百分百的完美还原。

电影拍摄了绞刑架的安装过程，笨重的钢架被一一抬上去，旁边还贴着几张英文说明书，仿佛组装的是一件宜家买来的大型家具……1919年，北洋政府大总统黎元洪下令废除斩首的行刑方式，这标志着中国刑罚领域发展的一种进步。

但在执行绞刑时，因刽子手经验不足，李大钊被绞了三次，脖颈上留下了三道深深的血痕……也有一种说法，认为奉系军阀在这台绞刑架上动了手脚，以求最大限度地折磨李大钊。

但无论张颂文饰演的李大钊多么甘愿为信仰殉难，历史仍然记录下真实的李大钊就义前那一瞬间：首登绞刑者，为李大钊，闻李神色未变，从容就死。

（北京《晨报》，1927年4月29日） 或许，任何文艺作品所能带给一个普通观众的震撼，都比不上这19个字吧。

不说这是李大钊，我还以为是民国白莲花外传，够圣母够纯情就是不够革命。

看完最大的感觉就是一旦所有帮忙的人不在，主角就立刻束手无策，啥都不会干。

比如煤矿事件，本来倒叙就看得人一头雾水，然后主角几句话就煽动工人反抗，这就罢了，结果反抗的方式是躺铁轨？

我看不懂，这是在赌洋人心善不敢往人身上碾吗？

工人躺铁轨的时候主角去了哪里？

合着就煽动别人闹事自己躲在后面呗？

后面的三一八惨案中也是类似。

对面军警明明有枪，结果偏偏无脑上前冲，真就赌对方不敢开枪？

好，你说热血青年悍不畏死，要的就是赌命，那为什么军警开枪的时候主角不在现场？

要知道，虽然当时主角被打到头后为人所救，但军警开枪的时候他已经站起来了，说明他其实是可以行动的，但他就是站在窗边看着进步学生一个个死在军警枪下，一点表示都没有。

面对枪林弹雨，学生们还在反抗，还在自救，但凡主角能表现激动一点，不说扑上去救人，哪怕喊几句快跑也行啊！

但没有，一点都没有，主角就这样冷静地站在边上看一地死伤，然后得出结论革命必须要有武装。

说实话，医院里任何一个学生都伤得比主角重，给人的感觉就是这个主角只负责嘴炮输出，全无半点策略，对学生用完即弃，没有一点人性情感，整个人物犹如空中楼阁，让人怎么共情？

起码陈独秀还知道冒着坐牢的风险亲自去撒传单，这主角做什么了？

说要深入群众，就是穿得干干净净地去搭草棚？

学农下乡都比这辛苦吧？

确定不是去给农民兄弟添乱的？

然后莫名其妙就在乡下宣传干革命，举红旗，还一呼百应，好歹给个像徐阿晨一样的由头吧？

那个年代目不识丁麻木的中国人要真这么容易被人煽动的话，革命会这么辛苦吗？

真的，太奇怪了，感觉就是两嘴皮子一碰闹革命，而最关键的最能体现主角气节的被捕的段落却没有。

审讯审了个啥？

看着也没怎么被用刑啊？

最后赴死的时候每个人看起来都比主角糟，尤其还有个女同志，看着让人揪心。

本来还以为她至少会有个名字，以体现胜利是由千千万万的革命者用生命换来的，结果愣是没有。

主角的回忆里明明是两个女儿两个儿子，为什么片头是三个儿子？

小儿子是石头缝里蹦出来的吗？

主角真是人生处处皆外挂。

孙中山、陈独秀、二十八画生等自不必提，每个人都在倾尽全力配合主角做事，为主角的梦想付出自己的一切。

就说李庆天，看完全场也没发现主角带给他什么影响。

你说两个人有前缘，但澡堂那段不是也什么都没发生吗？

就是庆子送了碗饺子，两个人唠上了。

难道庆子是因为看出此人与其他乞丐不同，所以故意来攀高枝？

本来人物一开始登场的时候还以为是个真反派，结果特写一拉近，嚯，这圆润貌美的侧脸，压根和其他看守不是一路的，革命者无疑了，所以美貌果然就是正义啊！

另外还有白客演的小偷，初登场是三一八惨案，你说被主角的演说激励去救人也就罢了，但他怎么又半路杀出来一段偷药的回忆呢？

看不懂啊！

这是什么很重要的人物吗？

总之本片各处都是奇奇怪怪的地方，看得出导演要去突出主角的高大上，但就是感觉哪里怪怪的。

当然，本片也并非全无亮点。

首先徐阿晨事件在所有段落里拍得还算比较理想。

虽然主视角来自于唇红齿白软萌可爱的张酱（？

），但因为起承转合相对完整，实属唯一一个有头有尾的故事，观感迅速提升。

至少工人协会联合起来罢工请愿的片段堪称一大泪点，果然人民才是最大的。

其次就是韩庚演的反派。

尽管电影里看不出反派反对两党联合的动机，让反派和主角的无脑赌博显得很突兀，但那种阴鸷诡谲似笑非笑的冷漠还是让人眼前一亮。

起码一个能给正派带来巨大死伤的反派就应该是这样残忍的。

总而言之，两颗星不能更多了。

我可以接受原创革命电影，但和李大钊这个人物应该没有太大关系。

电影的意义是什么？

或者说电影能够带给观众什么？

很久以前，有人称其为“给眼睛吃的冰激凌”，有人称之为“刺向敌人心脏的利刃”。

如今，作为普通观众，我们更多的是把它当成谈恋爱的必修课，大餐前后的铺垫，或是宾馆之前的热身......而电影的教育意义，或者说得更通俗一下，它的鼓动性，对价值观的塑造性，已经很久很久没有出现在普通观众的意识里了。

这种局面从《我不是药神》开始，似乎有所改观，更多有正能量的电影越来越受到观众的欢迎。

但是红色影片，尤其是是讲述革命领袖的传记影片，在近几年仍然没有发出它振聋发聩的怒吼。

而《革命者》的创作者们，此时发出了他们的声音，他们所体现的创作精神和对这段历史的致敬，能够从影片中感受到！

对于《革命者》的评价，我不吝于用最高的赞扬！

它重新设定了一个革命历史题材的新的天花板啊，在绝对红色血统的主旋律题材下，发挥了极高的电影水平，使得二者融合，产生了非常好的商业价值，绝对值得一看！

能达到这种程度，相当了不起。

仅从海报上就可以看出浓浓的管虎味道，也体现了影片的风格，即给到强烈的感观冲击，因为影片要表现的是精神，而非故事特别需要指出的是，主旋律影片和红色影片由于题材不同，也是有一部分题材很符合大众胃口的，比如《中国机长》中的飞机事故、《建军大业》中的烟火特效、《悬崖之上》中的敌中有我。

而红色人物的传记题材，永远是最困难的。

我们要怎么描写他？

我们要怎么塑造他？

他是一个矛盾的形象么？

他是一个有血有肉的人么？

有太多的顾虑，影响着创作人员。

而当我们拥有了迈出脚步的勇气是，当我们的演员真正被所扮演的人物震撼时。

所产生的的作品，给观众带来的震撼，以及对价值观的影响，是巨大的。

曾经的《焦裕禄》，几乎可以说是李雪健凭一己之力，给予了红色人物传记题材一个很高的天花板。

我个人更欣赏李雪健的表演功力，比张颂文要好，他的表演风格更容易触动人心，但并不适合李大钊，少了书生气而后的《离开雷锋的日子》，则是通过一种非传统的叙事方式，对雷锋和乔安山进行了跨越几十年的讲述。

《离开雷锋的日子》的核心卖点是，勇于暴露在八十年代到九十年代初那段时间社会思潮和人们价值观的动荡，而在这种大环境下，还能够坚持自身的信仰的人，会绽放出更加耀眼的光芒《革命者》如今带给了我们一股耳目一新的感觉，这种感觉的来源是在于本片创作人员对于作品和人物的热情，以及他们在创作时的无比勇气，敢于融入更多的戏剧性、更多虚构但更符合人物的情节。

他们敢于将更戏剧化、更具浪漫主义和英雄主义的服化道用于影片中，敢于呈现给观众似真似幻的场景，激荡的口号，鼓动人心的色彩。

因为创作者们很清楚他们要的是什么——不是讲述这个人。

而是要感染观众。

我作为一个观众，深深感受到了创作者的用心：党必须要有枪杆子，才能不任人宰割。

一个在1927年快被屠杀殆尽的政党，用了20年的时间，竟然解放了全中国！

能让一名普通观众有如此感慨，说明了影片的成功。

我们回到电影上，但从技术角度说，剧本、镜头、音乐，都可以称为优秀。

影片最值得称道的是三方面首先，最厉害的是编剧，太厉害了，对李大钊的讲述，用了一个非常有新意的角度。

影片以李大钊牺牲前的38小时作为线索主线，但是主要内容却是通过七个人物的回忆和与李大钊的因缘来介绍了他的生涯。

包括张学良，蒋介石，赵纫兰，小庆子，陈独秀，教员，报童，通过李大钊和他们的交流，回忆，有交锋，有对抗，有惺惺相惜，有爱情。

影片中始终贯彻着一个元素——斗争，在影片中斗争是残酷而血腥的，这也是共产党人握紧枪杆子的原因。

一部合格的传记题材要求的是什么？

是真实！

而这部电影做到了优秀，它实现的不是真实，而是感染力！

剧情里面有大量虚构的剧情，比如张学良，小庆子等等，通过虚构的剧情，最能够体现和发挥的，就是浪漫英雄主义。

其次，剪辑，镜头，声效呈现了高水平，里面有大量象征意义的镜头，甚至是有些非现实的画面（比如开滦煤矿中的点点亮光汇成的一片群众的光海），但在这里我们想要的不是逻辑与合理，而是这些镜头想要对观众表达什么。

工人们的矿灯凝聚成了星海，颇具象征意义里面李大钊牺牲那段即残酷而又光耀，导演浓墨重彩，在声效和镜头上付出了大量精力，走上绞刑架的每一步都犹如洪钟，而画面，那一个崩直的绞绳给我们带来的震撼，比摇荡的尸体要强得多。

最后，人物塑造非常鲜明。

影片里面不需要表现人物性格矛盾什么的，我们要的就是鲜明，要一种舞台风格，正反人物就是需要不同的光暗，就是需要大无畏和跳梁小丑，此时观众需要的是英雄和魔鬼，不是恩怨交织的江湖。

所以我们在影片里看到了面对死亡毫无畏惧的李大钊，看到了暴戾的蒋介石，看到了胸怀全中国的毛教员，看到了血气方刚的张学良。

韩庚扮演的蒋介石，是成功的，他的表演带给了我思考——蒋介石对于李大钊的情感究竟是什么？

嫉妒？

仇恨？

敬佩？

还是只是理念上的冲突？

这里每一个历史人物，每一个演员，他们的愤怒、悲伤、惭愧、遗憾、仇恨、嫉妒，都深深映入了观众的眼帘，镌刻在了人们的视网膜上。

影片中，在最后，李大钊始终坚定的说着三个字“我相信！

”是的，正是在他和其他仁人志士的影响下，越来越多的普通大众都说出了“我相信”三个字。

这部电影是在绝望中看到希望，在屠刀下看到光明未来的电影。

他们相信的，如今已经成真。

这是他们的真理，这是我们的真理。

带给民众信心和一个共同的目标，这个世界上再没有一件事情是比团结一致的民众更不可战胜的了

革命者 (2021)7.52021 / 中国大陆 / 剧情 历史 / 徐展雄 / 张颂文 李易峰

看完这部电影我只能说特别感动，很多革命的细节做到位!😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂希望多出这种爱国片!😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄😄

我最近极其爱国、爱党。

《革命者》在微博上、豆瓣上的宣传可以说很尽力了，观众自发唱《国际歌》、张颂文老师的采访、以李大钊先生为主线的故事，这些都让我对这部电影非常期待。

然而昨天看过之后，失望到极点产生了一股怒气：别夸了！

我党革命之艰难，李大钊先生的伟大，甚至张颂文老师个人演绎是否到位，剧组是否努力或用心，都和成片是否优秀没有绝对的关系！

我是和一个平时从不会看这类红色题材的朋友一起去看的。

根据看《觉醒年代》的经验，我准备好了赞美和纸巾，准备好了看完之后和朋友讨论那个年代和那些人。

所有热血故事，都是好人在备受压迫之下，奋而崛起，与强大恶势力作斗争的过程。

本片取材于李大钊先生自日本回国，到被军阀绞杀这段时间里从事革命活动的故事。

那些我们的同胞曾经历过的、深重以至于荒诞的苦难和屈辱，那些革命先行者的求索、抗争和牺牲，那些在血腥镇压之下越发坚定的信仰和不屈的意志……这些都是可以让我们的情绪被强烈调动的故事。

但万万没想到，这样题材的一部电影竟然让我感受到了如芒在背、如坐针毡的酸爽。

主旋律题材的影视剧，很容易就“假大空”：无逻辑、无真情实感，为歌颂而歌颂是为“假”；追求大场面、大思想，却无小细节做依托是为“大”；直接大谈特谈高尚的理想和主义，对思想从何而来如何演变毫无交代，是为“空”。

很遗憾，《革命者》全占了。

影片中的百姓，不够麻木、不够痛苦、不够屈辱，也不够绝望，所有的情绪仿佛是堆砌起来的。

比如报童和醉酒的俄国人硬扛，我只能说，太硬气了！

哪怕一点的隐忍、犹豫、挣扎、受辱、愤怒的过程都没有，这个报童的自尊水平几乎赶上了现在的中国人，人物的行为动线也完全脱离了那个时代，我甚至不明白他是怎么活那么大的。

在细节上，除了李大钊先生在狱中的那非常明显的光影运用之外，我竟想不起来任何值得称颂的，亦或是对影片有贡献的细节。

片中对那个时代环境背景的描画方式，似乎和普通民国电视剧并无什么不同；稍微主要点的人物，也没什么有记忆点和个人鲜明特点的行为习惯装束气质等等特征。

本就割裂的故事叙述模式，在毫无细节线索的情况下，就割裂得更彻底了。

更夸张的是，片中的人很容易就被主角感动，这些感动远远发生在观众之前。

比如吃包子的路人、比如澡堂子的庆子、那些想要反抗的工人学生和百姓、比如在对抗中、在行刑时那些当局的执法者。

无论是故事情节还是镜头语言，都还能没让观众有什么感触呢，一众配角的表现就像“旁白”似的突兀响起：看！

他多伟大！

他感动了无数人！

——就很主角光环，强行伟大。

（亦或许问题不是出在感动，而是这些人本应该有除了感动之外更多的复杂情绪和更深刻的内在逻辑）在演员方面，张颂文老师已经贡献出了他在这个剧里能做到的最佳表现。

除此之外，其他人几乎全军覆没。

有几位甚至令我很难受。

比如秦昊一出来，我直接就《隐秘的角落》，忍不住想笑，死活和陈独秀先生联系不起来，而这部分的剧情注定他也就是个单薄工具人——随便喊了两句口号谈了几句主义，在很假的场景里坐了会儿马车——就更令人出戏了。

李易峰饰演的青年毛泽东简直灾难。

在《隐秘而伟大》里，李易峰对表演认真走心的态度还是挺拉好感的，这次也一样，就能在屏幕上肉眼可见他的认真用心。

然而他的眼睛真的长得太无辜了，他的脸上孩子般的纯真太明显了。

尤记得《觉醒年代》里青年毛泽东的出场，他自风雨中来，路过趴在地上乞讨的人、插标代卖的孩子、象征农民的耕牛、坐在洋车吃汉堡的男孩、荷枪骑马而过的军人……这些是中国的缩影，这些都在他的心中，更应该外显于气质里，又岂是对着山河空叹两句那么简单呢？

（顺便说一句，觉醒年代任何一集都吊打这部电影）佟丽娅的李大钊夫人，让导演得到了网友的感谢——感谢导演给李大钊先生找了个年轻漂亮得像官小姐的夫人。

而在家庭感情方面，编剧和导演成功地把李大钊先生从《觉醒年代》里最完美的男人，变成了《革命者》里拥有个幸福家庭的男人了。

这种幸福感像极了家居广告——抓住每一个美好瞬间，营造家家户户都会有的感动。

（张颂文老师，我是爱你的。

）还有争议最大的剪辑。

蒙太奇式的剪辑手法，或许是希望通过同一人物在不同时空中的对比来刺激观众的感情，但每个过去的片段和人物当前状态仅有逻辑层面的关联，而没能在更深的层面有所作为。

作为观众，确实在回忆的故事里能得到一点悬浮的感动，但也对这些回忆和李大钊先生当前状态之间的关系感到疑惑：既然选择这样剪辑，那到底是想表达什么，或者说是想让观众得到什么？

本应该唤起情感共鸣的一个个伟大故事，最终却拍成了一种人在死前，灵魂走马灯式的回溯一生的感觉。

整部《革命者》，就是用了一种假装很艺术的手法，把一种脱离现实的朴素情感，进行了一系列理想化的煽情处理。

在每个人的局部故事线里，演员可能演得很动情；影评人也可以专业角度写出不少术语，从形而上的角度夸出不少词汇。

但对观众来说，这部电影确实无法打动人，无法说服人的理智和感情。

昨晚参加的学校组织的观影活动看的是这部影片。

先说一下我觉得好的地方：整部影片从画面的角度来说，在我看来可以说是一个艺术品了，每一帧都十分的赏心悦目，蓝黄色调高对比度，加上烟饼的环境氛围渲染，画面十分的中国风（水墨画既视感，又有点复古港风），整体画面就是长在了我的审美上了。

此次就是配乐，配乐的选择也是很好的，整部影片看下来不会有让我出戏的配乐存在，音乐和故事情节融为一体，给观影体验感加分。

接下来就说说我觉得还可以更好的点：主演李大钊扮演者的台词语气，我个人认为太过软弱了一些，应该更加强硬刚强些，影片中的李大钊更像我印象中的蔡元培这样的老先生的形象（我也不知道是不是因为看过觉醒年代，所以判断有被影响）。

还有就是毛泽东是李易峰扮演的，虽说他的《动物世界》让我对他的影视形象有所改观，但影片中扮演的是31岁（可以说要步入中年的年纪吧）的毛泽东，选择他这个还没有从偶像完全转型演员的艺人来演绎，还是会让毛泽东的形象在本片中显得过为稚嫩了些，还有他的原声台词也是一样过于暖糯了，不够刚强蓬勃。

最后说点的想吐槽的点就是！

：我不晓得造型师是不是和秦昊有过节，他的妆造我实在无法理解，硬生生把陈独秀的伟岸形象给极端颠倒了。

秦昊饰演的陈独秀一出场，好家伙，我也直接出戏了。

那个颇高的发际线以及闪亮的中分头，实在是让我无法沉浸到剧情里面去，每次看见美丽的灯光效果之下他闪亮的大额头，我就不自觉的皱起了我的眉头…也就是从陈独秀出场后，我认为整部影片的观感瞬间下滑。

故事情节开始逐渐鸡肋，精通运用逐渐广告化，演员选择偶像/流量明星…等等因素让我开始频频出戏。

我也是在频频出戏之后也才醒悟过来，这也确实是一部商业电影呀！

反正我是怎么也没想过，开头几分钟就让我落泪的影片（外国暴徒枪杀中国报童那一小节），结尾却让我没有什么印象了。

只能说，太可惜…写到这里我应该是把我的观影感表达完了吧，我也不晓得了，只是毫无逻辑的记录一下意难平吧！

最最最后！

我还是想夸一夸灯光和布景，画面效果，我真的是太喜欢了！

让我印象最深的是两个场景：1、大年夜的街边飘着雪白的雪，黑蓝的石头地上是透着温暖黄光的小屋和商铺，大人小孩穿着蓬蓬的大布衣裳带着大红围巾在街道上玩着雪放着烟花，一时不知道冬天到底是暖的还是冷的。

2、陈独秀远行，李大钊在大雪中驾着马车给陈独秀送行。

昏暗的世界里，挂在马车旁的两盏小灯照亮前行的道路，两大伟人坐在狭窄的马车里，互相道出深深的情，一起高唱歌曲，歌声在路边绕绕回荡，两人的身影在大雪做的雾中慢慢隐去。

2021年七月一日上映的电影《革命者》讲述了李大钊先生行刑前38小时的事件，讲述李大钊先生与工友，与朋友，与亲人，与贫苦大众的相互拯救，李大钊先生所信仰的是共产主义事业，同事他也在为共产主义事业努力奋斗，以至最后失去生命 电影开始以万安公墓入场，，以李大钊先生为第一视角，其他人为第三视角来讲述李大钊先生所崇尚的共产主义事业，影片映射出了反对帝国主义强权，反对北洋镇府卖国，反抗资本主义，发动煤矿工人旷工，联合各行各业为报童讨回公道，报童的表演者孙浠伦在街上卖报的时候遭到了驻守在上海租借的英国人杀害，被张颂文饰演的李大钊先生知道后，李大钊先生非常的悲痛，于是他开始召集各行各业的人“起义”，为报童讨回公道，其实也是为了对驻守在上海租借的英国人一个警告，告诉他们这里是中国人的地盘，不要过于的猖狂，张颂文饰演的李大钊先生和秦昊饰演的鲁迅先生都是在为创建更好的新中国而努力。

电影主要以李大钊先生行刑前38小时为主线，把李大钊先生一生中的重大历史事件，有关联的主要人物有机的串联，塑造了一位有血有肉的守常先生

其实我本来只想给两星的。

但是结尾守常先生就义和国际歌那段稍微拉回了一点印象分。

加上打光摄影实在是太美，所以勉强给个三星吧。

剧本和剪辑真的糟透了……当然，在这个电影的情况里，我猜剪辑之所以糟糕主要是因为剧本糟糕。

你永远可以不相信管虎拍的主旋律🙃。

我能理解他构思的剧本架构是通过张学良，蒋介石，教员，陈独秀等人的视角来切入守常先生生命的不同阶段。

但他做的太差了……明明这几个以旁观者视角切入分阶段展现主角人生的手法可以把守常先生的生命轨迹拍的很清楚，只要按时间顺序结合旁观者出场顺序合理安排先后就行。

可是管虎却没有……电影的剪辑叙事之随意，一会儿21年一会儿12年一会儿26年，乱而随意。

你甚至没法替导演开脱说他想用蒙太奇手法。

因为很明显这电影混乱的剪辑并不是一句蒙太奇或者时间转场就能洗白的……它就是不用心就是乱而已。

另外，管虎你真的……论“如何把真正热血悲壮的历史拍成戏剧化失真假大空”你可真是专业的啊！

把情节台词搞的过度煽情，滥用的慢镜头，煽情音乐，做作的咏叹调式台词……从方方面面仿佛故意都想给观众一种虚情假意的感觉。

把搞运动的部分拍的一股悬浮味儿，又故意淡化处理守常先生和民众在一起的情节。

到了深入民众的情节时不是故意隐去台词声音就是把情节搞的没头没尾让观众没法代入。

真的，我仿佛已经看到管虎在屏幕后阴险的笑着说“哈哈我就是要把红色故事拍的假大空好恶心你们品客”了。

好吧，你赢了我只能说。

很多应该慷慨激昂感人肺腑的情节，拍的像光喊口号的公益广告和浮夸舞台剧。

白瞎了张颂文那么努力想要演好守常先生的心！！！！

有这样一个先天不足的剧本，张颂文就是再会演也发挥有限！

其实这部里我感觉他的水平也有点不稳定。

看得出他实在是太想演好守常先生了。

但他一个南方人来演北方人，加上他自己的性格本身也跟守常先生很像，都是比较温和坚定的人，所以演着演着感觉他把自己的一部分融入到角色里了，结果就给我一种……有些地方他不像是在演守常先生，倒像是在演他演的守常先生。

有点弄巧成拙。

这一类历史人物的角色感觉他可能需要再多打磨打磨。

《1921》里的何叔衡演的就自然很多。

如果能达到那个效果就好了。

电影的叙事手法很独特，没有一定的历史基础看开头可能会有点摸不着头脑，虽然电影有配年代和各事件的简单注释但是对于我这种历史废来说看开头也有点莫名其妙，随着剧情的展开慢慢的就柳暗花明渐入佳境了！

看懂后感觉这种叙事方式很好，中间暗含着各种隐喻，值得仔细体味！

电影无论是大场景还是小场面的营造都特别美，无论是色彩的搭配还是观念构图，美好中又有一点灰色悲惨的感情色彩！

故事结构也很好，不是一味的煽情催泪，夹叙夹议让我深刻理解了解了守常先生的一生，了解了那段历史的同时也赚足了眼泪！

整体来说是一部特别好的献礼电影，可以作为爱国主义教育的教材在广大青年中推广流传！

电影开头是大钊先生在狱中轻吟《国际歌》开场，可能是今天这个日子很特殊吧，曲调一出我眼泪就出来了，眼里噙着泪看守常先生在狱中手比飞鸽，象征着和平的白鸽的影子照在监狱的墙上，我立马就不行了感情就更止不住了，哭的稀里哗啦的！

[泪][泪][泪][泪]还有就是第一次国共合作失败，蒋介石对我党发动大规模围剿行动，对狱中的守常先生用刑，这段配的背景音乐是婴儿的啼哭，暗示我党当时的脆弱又凄惨的处境，如同刚出生的婴孩！

电影的配乐很贴合剧情的发展，《国际歌》的不同段穿插在不同情节中与剧情相得益彰，承上启下，这样的专场特别好！

还有各行各业党员宣誓那一段，旁白前半段是守常先生后半段是毛主席，配的场景前一段是宣誓演说后一段是流血牺牲！

象征着我党的领路人前一程是大钊先生，后一程是毛主席！

这两段历程也象征着新民主主义的转折，仅仅人民觉醒不能救国唯有武装革命才能拯救中国！

哭的最惨的应该是大钊先生行刑，各行各业的人民高喊“我相信”吧！

看预告我最担心的就是这段，以管虎的风格很有可能又是尴尬的喊口号煽情，但是这次不是，贴合剧情煽情又落到的实处，是因为他们的相信，才有了今日之中国！

是当时的革命先烈们坚定的革命信念，相信革命终将胜利才有了万里长征，才有了新中国的建立！

我们感恩先烈，同时我们也相信中国终将完成统一，实现中华民族的伟大复兴！

因为我们相信，中国会更加繁荣昌盛！

电影的彩蛋是一列驶向远方的列车有一个孩童说着“别追啦，回去吧，我要坐火车去远方啦”，列车朝着太阳的方向驶向远方，这个场景让我想起了那句话“不必时时怀念我，也不要指望我回来，我离开以后，你们就是我，人民万岁！

”先烈们已走远，但革命精神永存！

中国共产党万岁！

毛主席的出场方式也很惊喜，在一个小院落主席一身白衣，背后是初升的朝阳，周身散发着柔和的光，遇见了他的革命导师李大钊！

还有就是主席和守常先生在景山上，太阳照耀在毛教员的脸上朝气蓬勃，意气风发的跟守常先生畅谈中国的未来！

红蓝基调的配色让画面看起来庄重又充满了希望，预示着多灾多难的中国人民终于迎来了他们的太阳，看到了未来的希望！

李易峰的台词特别惊艳我，虽然能从中听到他自己本身的语气但是莫名的贴合主席的腔调，青春洋溢，自信乐观还有点历史的厚重感！

很奇怪也很惊喜，还有他的扮相不仅形似而且神似！

无论是与守常先生在小庭院初见还是在景山畅谈革命之将来都将青年毛泽东的意气风发，乐观向上的革命精神演绎的淋漓尽致！

还有几段在北大红楼听守常先生大谈主义时的对答，都特别出彩！

再者就是张老师的守常先生，跟《觉醒年代》的守常先生很不一样，更加成熟稳重，是一个成熟的革命者，有一种温良的感觉，相比我可能更喜欢张桐的李大钊吧！

ps：《革命者》的孙文先生扮演者跟《觉醒年代》的蔡校长好像是一个人，梦幻联动很惊喜！

《壮志未酬身先死，常使英雄泪满襟》——观影《革命者》后有感 “钊自束发受书，即矢志努力于民族解放之事业，实践其所信，励行其所知，为功为罪，所不暇计。

”当我看到电影荧屏上的这一行李大钊同志的《狱中自述》时，两行泪珠不自觉的流了下来。

是的，这两行热泪不为别的，只为了我们同怀一颗为党为民的心情。

李大钊同志逝世将近百年，这一场跨越时空的感情交流，不仅让我感受到了革命先烈的鞠躬尽瘁，死而后已，更让步入青春年华的我感到羞愧——大钊同志有如此大的心胸和超越同时代人的远见卓识，令人钦佩！

两个小时的电影不长，但却牢牢的把握住了我的心灵，观影过后意犹未尽，于是又去网络上搜寻同志的资料:李大钊（1889年10月29日-1927年4月28日），字守常，河北乐亭人。

1907年考入天津北洋法政专门学校 ，1913年毕业后东渡日本，入东京早稻田大学政治本科学习，是中国共产主义运动的先驱，伟大的马克思主义者，杰出的无产阶级革命家，中国共产党的主要创始人之一。

李大钊同志一生的奋斗历程，同马克思主义在中国传播的历史紧密相连，同中国共产党创建的历史紧密相连，同中国共产党领导的为中国人民谋幸福的历史紧密连。

这一段简短的话语不足以概括李大钊同志，辉煌闪耀的一生。

但我们却可以管中窥豹，从寥寥数语中感悟到伟人的魅力。

是的，不管是电影中还是文字资料，都是用两种不同的语言讲述同一个人的故事:大钊同志是中国最早一批共产主义者，他们在中国最腐朽黑暗的时代，吸取了先进的思想，首先完成了自我改进，同时又不计得失的投入到了唤醒全体中华民族的事业之中。

李大钊，陈独秀，鲁迅等人都是如此，他们都是黑夜中的一线光明，照亮笼罩在茫茫乌云中的中国大地。

他们的光芒是启蒙的光芒，是未来的光芒，是真理的光芒。

在我的心目中，大钊同志是中国最优秀的共产党员之一，他毫不妥协的精神比戊戌六君子更令人印象深刻。

大钊同志走赴刑场，面对刽子手面不改色，正义凛然地踱步前进，他的慈爱和温柔都给了中国人民，连同自己的生命一起为中国革命之路开辟了新天地。

此外我还要赞叹导演的巧妙构局，采用倒叙的电影手法，开幕即以同志的牺牲给人以震撼之效，迅速将观众带入状态，之后由紧转慢，慢慢道来大钊同志艰苦的一生，让我们看到了一个鲜活的共产党员应有的样子。

在今后的工作学习生活中，我们定当把李大钊同志的精神，从会贯通到方方面面。

最后让我们唱响国际歌吧，喊出一声声，电影中群众喊出的:“我相信”，以共产党员的精神面貌，不断冲击新的革命高峰！