青之炎

俺の好きなもの ロードレーサー ロードレーサーに乗っている时に见える世界 母さんの手料理 遥香の膨れっ面 大门の下手くそな絵 笈川の冗谈 纪子の裸のスケッチ 寝言を喋る犬 I.W.ハーパー１０１ 北京语で呗っているフェイ・ウォン ジダンのボール捌き クストリッツァの映画 トム・ウェイツの声 カリカリに焼いたベーコン 穴の开いていないドーナツ 头が痛くならないかき氷 ウミガメの产卵 控え目に鸣いてるセミ モノクロじゃないパンダ 底の抜けたポケット 全然痛くない注射 最后まで使い切った歯磨きのチューブ ずっと続く青信号 谁も知らない近道 永远に戻って来ないテスト・・・ 我喜欢的东西，公路赛车。

骑在越野车上看见的世界。

妈妈煮的菜。

遥香生气的脸。

大门差劲的画。

吉川的笑话。

纪子的裸体素描。

说梦话的狗。

波士威士忌哈伯101。

唱国语歌曲的王菲。

齐达内的控球。

库斯图里卡的电影。

TOM WAITS的歌声。

烤得焦焦的培根。

没有洞的甜甜圈。

吃了不会痛的冰淇淋。

海龟下蛋。

不吵人的蝉鸣。

彩色的熊猫。

无底洞的口袋。

无痛的针头。

不能再用的牙刷刷毛。

永远不会变红的绿灯。

没有人知道捷径。

永远不会来的考试。

1 killing终究没有完美的犯罪。

所以我知道，诸如《天才瑞普利》，《回归》里那些未被惩处的犯罪只是被导演排除出了叙事范围，想说的主题已经表达完整，没有必要让故事走到最后。

电影里明确包含了有杀人这类犯罪的情节，其主旨往往和正义感或是非观等没有多少关系，太过清晰的价值判断不必要去纠结。

杀人并不是一个结果，一场预谋已久的计划的终场，而是一个开始，或是平台，继而让观众在随之衍生出的，被犯罪所影响的人们的层叠情绪中周旋或陷落。

当少年遇上犯罪。

于是脚本是有野心的，演员是有无限可能的，不稳定的年龄和暴力性事件的碰撞，可擦出的火花太多，用什么办法将它们一一理顺，并将之赋与一种冷静淡然的色调。

这是《青之炎》，2003年上映，蜷川幸雄导演，二宫和也出演的青之炎。

17岁的少年不堪继父对家中的骚扰，不想再见他对妈妈和妹妹的伤害，然后杀人的故事。

2 临界状态只是一小段镜头，房间里的电视画面仿佛在放某种科普节目，解说，临界状态。

当带电粒子快速通过透明物质,高能量的带电粒子快速通过，会出现青白色的光。

使用完的燃料或原子炉的炉心，会放射强烈幅射线物质周围，都能看到青白色的光。

辐射线和辐射令人产生恐惧，人体也会产生辐射线，但不多……其实电影里的很多段落，就是在临界状态中进进出出的故事，伴随着Nino所处空间的转换给出更明确的线索。

从食桌，到从车库改造而成的房间，再到自己时常蜷缩的玻璃箱子，把自己想法固定成声音收进录音机。

仿佛一种微妙的收缩，外界的冲击渐渐隐形不见。

而这种消隐，随时又可以重新还原并放大，经一点刺激后，迅速将之前的什么极致念头重新席卷身体。

拿起棒球棍冲向继父的少年终究还是暂时退回了原位。

拉开车库的门，经典的夏日耀眼阳光射进来，与屋内的黑暗划了一条多明显的界限。

外面是公路，山地车快速行驶，内心独白消散在空气里，那些暗处的意愿却未曾稀释。

还有可以换到酒和看到漂亮女生的教室，随时逃离的画室，能供他藏下作案工具的，海边破败的渔船。

再平常的事物，伴随他一起跨过临界点之后，也变得面目可疑起来。

被逼到界限之外的后果便是谋杀的完成，之后再怎样佯装平静终会露出马脚，弱点被伺机的人抓住撬开这个犯罪事件的防范。

像很多无法控制的连环事件，第二个死亡者是勒索他的往日同学，便利店柜台后的扭打挣扎，模糊不清的监视器录像，被一脸无害温和的警察反复查看，挖出更多的空隙。

即使在第二次犯罪之前有再多的挣扎，最后还是深渊，并不是一个人设置出的峭壁绝境。

我想起他们在恐龙博物馆里的电梯上，商讨如何从便利店里劫钱的计划——这个在后来被Nino强硬改变了的计划，长长的空旷的下行电梯上，镜头拉远景拍过去，他们不停地向上走，再顺势而下。

3 less voice青之炎是沉默的，我不是指这部电影的台词少，而是主人公的性格设定，配上其所作所为，本身就是一个对外闭结的世界。

并非孤僻或者自闭，只是那少年走过临界断点后要面对的世界，那些自己的计划，行为，并随之诞生的责任，面对的周遭诸人的表情变化，都是他独自承担消化过来。

始终是一个人的Ninomiya，杀人是孤独的过程，对着收音机打定主意自己敲定合适手段，买到作案工具，在夏天面对睡得满头大汗的继父，心神不定地摆弄电线致他死亡，自己再大汗淋漓地回到学校，仿佛真的只是从野外写生归来。

警察不紧不慢地怀疑并盘察。

在杀了他的同学后后，妈妈接Nino从打工的便利店里出来，说想试着骑一下他的山地车。

妹妹察觉他和纪子的交往。

好像一切都和之前的犯罪毫无关系，那就能再瞒下去吧，像他念白的声音一样，分外合衬这个电影，在那样略显单薄的音质下，不急不缓地的叙述配合符合故事波澜不惊的步调.也许杀过人后,所能看到的表象，也无非如此。

内心戏想想真是玄妙的东西，你如何能把观众带入你所饰演的角色的内心气场，这不是演员一个人的功力，也要靠导演留白的空间，辅助的情节发展来映衬。

这个时候，我是不是该认真地夸一下Nino的演技，有口皆碑的，自然，从细微处深刻把握人物内心，入戏，有感染力。

恩，或者我该更苛刻一点说，形容词单独扔出来都是苍白的，配合剧情的感受才来得深刻，推卸责任地直接扔下电影缄口。

我只是好奇时年19岁的他接到这个角色，会用怎样的方式揣摩体验。

面对这样的情节，是挑战，说得轻巧都是机会，丰富人生体验，提供一个以后以此吃老本的机会（XDD）大概这个过程，也只是生活中的他，一个人的内心戏，借着他的悟性和学习能力，我们看到结果就好了。

啊，面对核心问题时，我主动地想说得无力一些。

4 松浦亚弥为什么要留单独的一段给这个姑娘呢，笑。

在看了Nino的几部戏和这部电影之后，忽然觉得，自己是不太适应他演出的感情戏场面的。

这是一个有点讽刺的结论，一方面对他的演技无比放心，而好的演员，也应该是不挑戏的，把不同的角色驾御出自己的味道。

也许是自己不太满意和他配戏的女优，或者更是觉得，Nino是一个比较My pace的人，很难和另一个女生营造出一种，很协调的带点甜蜜的恋爱氛围（恩，只是自己的感觉，也许也和他接的戏的类型有关）所以，其实这部戏里和松浦亚弥的气场，实际是非常令我满意的。

不过也是和恋爱因素掺杂有限有关吧呃，说出来也许会雷到很多动漫fan，好吧，我也会被自己雷到。

这戏里的松浦，让我想起凌波零。

电影里冷色调的松浦亚弥，没有多少表情，在玻璃箱外和Nino手指相碰，在水族馆里说起自家的会说梦话的狗，让Nino知道狗也是有想象力的女生。

聪明的角色，伶俐的洞悉力，于是Nino在车站前告诉她，我杀过人，她轻轻靠上他的肩。

即便如此，他也顺着自己心意，在自己的能力范围，用恰好的狡猾程度，把虚伪的证据持续下去。

不经意的，骄傲的，又心知肚明的相处方式，冻结在她最后对着油画的，那张压下所有悲伤的脸。

于是我那么着迷。

5 夏天你在年少时的夏天，都做过什么？

丢去那些被作业和不计内容的玩乐填满的暑期时光，仿佛被一个接一个的夏天催促着，升级升学，升到越来越现实的阶段，去看世态人心。

2002年，19岁的Nino君出演蜷川导演的《青之炎》，一个杀了两个人的少年杀人犯，白衬杉背书包，骑山地车疾驰在街道上，后面驶来的有轨电车渐渐追上他。

在沙滩上不小心看到要调查他的警察先生，为了更了解他，也买了一辆山地车，摇摇晃晃地开始试骑。

在电影Making里，一天的工作结束后，staff问他马上还要去干什么，他说还要去唱歌跳舞啊，去录歌。

那年的专辑叫《Here we go》他在夏con上弹吉他唱和Tsuyoshi前辈合写的歌，叫progress or regress再多写一点，然后的20岁他出演夏季的drama《stand up!》，伪黄色的青春喜剧，四个处男节奏明快的混乱夏天。

懦懦的暗恋过老师的正平，成为他演过的各种17岁少年list中的新类型。

2003年，他们办的夏con，名字叫How's it going，在最后的琦玉场，五个人说了很多感性的话。

其实以后的几年，会说得越来越文艺。

他的solo翻唱了柴田淳的《梦》，有一次唱到哭，也许追查现实根源，是很自讨没趣的事。

还有，他们当年出过一张单曲，也是《stand up!》的主题歌《言葉より大切なもの》（《比言语更重要的事》）歌中的第一句，Ohno唱到切りとったメロディー繰り返した 忘れないように 言葉よりも大切なもの ここにはあるから （仿若不会被忘却 反覆唱着截取下的旋律 因为比言语更重要的东西 就在这里 ）于是很多言语都不需要有这样一个表情，就足够传递出很多内容。

http://photo14.yupoo.com/20071225/005314_1732415326.jpg（重看青之炎后被刺激出的产物，隔了几个月鬼使神差地想贴出来）

假如你被这片子感动得流泪 那么 你的心还是青春的 你的精神里有灰色一切始于爱 单亲 对于母亲与妹妹的爱 少年逼迫自己承担起一切杀死那个在他看来总是会伤害到母亲与妹妹的继父 即使他看着他死去的样子吓的瘫软妹妹大声地叫着哥哥的时候是什么心情 仿佛听见母亲带着哭腔的叫骂声哥哥提着棒球棒时的心情 又想起了提起凳子向他扔去时内心的狂怒没有经历过的人永远无法体会那种滋味他不会坐下来说几句安慰的话 他想用尽全力去保护自己的亲人即使遍体鳞伤 也要为母亲挡风遮雨 因为生命 亦是她给的与所爱的人告别 对于母亲与妹妹的欲言又止 笑容惨淡 眼神坚定他将驾着他心爱的公路赛车从容驶向死亡不是畏罪 不是胆怯 少年说 如果我被捕 一定是件大新闻 我只是不想影响到妈妈和妹妹的未来生活悄悄把一向被他用来记录自己所有诚实的录音机留在喜欢的女孩的画室屏幕黑下 然后亮起 女孩依然在完成30年后的少年肖像 录音机突兀地响起镜头在女孩惊愕含泪的表情上停格。。。

那个总是躺在玻璃缸里在微蓝的灯光下摆弄自己手指的少年 最终还是死了手指蜷曲的姿态 是一种无可名状的寂寞年少的心 渴望着成熟 渴望对这个世界掌控自如 渴望所爱的人在自己的肩膀上感觉安全当妹妹告诉他 他处心积虑杀死的继父因为得了癌症 想在死前来看看自己的女儿时当自己的朋友为了钱拿刀威胁时当慈眉善目的警官告诉他为了想更了解他而买了公路赛车时他兴许开始发现这个世界的残忍以及一丝的温暖他明白了自己的单纯对抗不了生命庞大复杂交错的线条不是一副画、一个谎、一滴眼泪可以概括与承诺的只是最终他选择了死亡 始于爱 终于爱

会让人想起告白的一部电影 蜷川幸雄很成功的调动了偶像女歌手和偶像男演员作为“演员”的演技 这位舞台大师的电影 情绪做的也很到位 给人印象最深的是秀一房间蓝色的光还有三次出现手部的特写 手部在蓝光的映衬下 像一团蓝色的火焰 充满诗意 关于杀人的部分则做的比较实 也是不大喜欢本片的部分 最后松浦亚弥的那个流泪的长镜头很有意思 也是导演和角色悲悯秀一这样一个年轻生命不可避免的可悲

真是一部好电影啊！

只从故事角度看，说实在的，并无太多出彩的地方。

在思想内涵方面，原著小说恐怕表现出了更多丰富的东西（贵志佑介真是好作家啊！

）。

但也仅此而已，关于青少年暴力犯罪的的主题在日本甚至全世界都早已很流行了，日本的影视剧和文学更是不厌其烦地关注这一社会问题（倒也没错），村上龙，北野武，岩井俊二都有很出名的作品。

而本片只是讲了一个少年为了保护妈妈和妹妹，设计谋杀了赖在家里的自己很痛恨的继父，而后陷入罪孽，为掩盖罪行又谋划杀害了一个知道自己秘密的同学，最后在案发之后自寻死路的故事。

主人公充满了青春期特有的忧郁，暴戾，无知，自作聪明，但谁也不能用这种绝对客观的角度去看他，电影给我们呈现的是一个美好的少年沾上业火从此堕落，将美好打碎了的令人惋惜的故事。

我想弄明白的是：为什么人们会对一个犯下这种罪行的人（夺取无辜之人性命）产生如此深的同情之感，以及这部电影好的地方在哪。

第一个问题的答案：因为人性。

导演，编剧和演员对角色的表现实在太生动了，他就是一个普通的青春期少年，就像活在我们身边一样，懂事，疼爱妹妹，关心母亲，与同学打闹，偷偷关注某个女孩，有很多喜欢的东西，但孤独和快乐的情绪也常交织在心里，想过自杀，但其实又对这世界充满眷恋。

这样的少年就是曾经或现在的我们，对于这样的少年，我们怎么能不充满同情地看着他的人生的黯然收场呢？

这是一切文艺最本质的东西：人的喜笑哀怒，人对自身怀有的怜悯。

只要这个人物足够生动真实，真实到我们能够看到他内心善与恶及更复杂的矛盾纠缠，我们能够为我们的同情做出解释。

所以我们不仅同情冉阿让，也同情沙威，不仅同情安娜，也同情卡列宁。

我们尤其同情堕落的好人，因为我们明白，那堕落的好人，在每个人的心里都压着一个。

关于第二个问题：《青之炎》让我看到了电影区别于其它艺术的特点与优势，它是诗化的小说，是流动的画作，是充满色彩的音乐，是无限自由的戏剧。

电影一旦开始抒情，人们将无法阻挡。

本片在故事的叙述语言上是平淡无奇的，只能说达到了一个电影人应该有的水平（遗憾的是，中国影院里放映着大量连基本水平都未达到的作品），本片当然达不到诺兰或昆汀那样的水平。

《青之炎》最打动人的是场景的制作和氛围气质的塑造（日本电影的长项）。

我列举几个好的场景：1.开篇对主人公的展示。

镜头由在空中游移的手逐渐转到全身，躺在玻璃箱内的少年，透明又幽暗的青光，配乐很合适。

伴着Pink Floyd的那首The Post War Dream少年一盏一盏把灯按灭，拉开车库的门，门开的一霎那，耀眼的白光照进来，同时歌曲也到达高潮。

只这美好与毁灭，忧郁与柔情的对比就预言了结局。

（在结尾处还有一个相似的场景对照，只不过没有了刺眼的日光和歌曲）2.杀死继父后的那个晚上，母亲告诉他警察得出的结论是病死，少年独自一人在床上开心的大笑。

这个场景太生动了！

少年谋杀得逞，自以为逃脱制裁后的洋洋自得，与谋杀时的紧张害怕相对比，人性展露无遗，生动无比。

这也是少年走向毁灭之路的转折。

3.秀一与纪子在秀一的房间。

二人发生矛盾，修一本以为纪子走了，于是躺进玻璃箱里，在青光下默默看着自己的手，做出各种缓慢地舞动，这时，双手重叠又分离，纪子的手出现在另一边，秀一眼中含泪，配乐轻柔地响起。

这样的美啊！

在电影中才有。

不说一个字，但什么都告诉了。

少年少女的关系与情感就在这一幕里变得亲密，得到升华。

而这也是少年仅剩的美好了。

4.超级经典的结尾。

在画室里，两人的空间距离，告别，少年留下录音机，镜头再切，少年骑车在公路上飞驰，向着驶来的大货车迎过去。

切回少女，侧对着画坐着，一动不动，录音机响起少年的声音：细数自己喜欢的东西，The Post War Dream再次响起，少女眼中出现泪花，影片结束。

最后的独白太感人（俳句式抒情）。

少女还在画三十年后的少年，而少年的生命却已经停留在此刻了。

那些美好的少年的心念之物和少年生命的结束形成及其感人的对比，最后剩下了什么？

青之炎燃烧殆尽

sep 23 2023 5:02PM会说梦话的狗 触电的舌头青之炎最后的录音 听到还是会止不住地难过 喜欢的东西 冰块 血 波摩18 凌晨空荡荡的房间 地下室霉菌的味道2017年看电影的时候 不知道对家和家人 有没有这样的钝感力 早上问L 如果有一天觉得家人不爱你了会怎么样 她说会很崩溃 会自杀吗 因为觉得家人应该是一直爱着我的吗 想到e上次跟我说 我觉得他们不希望我过得好 真的 我觉得他们不希望我过得好自己已经过去了考虑亲情和家爱不爱的时候 就算点题也不知道从哪里说起 顿感是非常恰当的词 好多事情如果不回头看一点一点的文字 根本想不起来所有的难过痛苦不甘心 真的有过吗 空出来的部分好像也不需要什么填补 就这样一路踢着石子走过来 觉得又冷又庆幸没有一点记忆 没有一点记忆 我好像一直是不回头的人一直很喜欢日本和少年犯的电影 少年手下的血很温暖 对着水池呕吐的镜头好相似 我不是有同情心的人 鱼缸里的蓝色可以在惊恐发作的时候裹住时间 也许纪子家里没有会说梦话的狗 不重要的事情我会一直记错 我的生活本身就像拼图看电影的时候想 很想成为会说日语的人 认识更多不同的人但我没办法像坐进老沙发一样跌到生活里 我不知道别人是不是一样 温暖日常如坐针毡 这不是我的问题 好像美好的记忆都是痛苦着往前走 往前走 我对所有事情感觉都好钝 痛苦到了身体上 我才会被提醒难过成为聪明的人 作为聪明的人 成为被喜欢的人 作为被喜欢的人不喜欢这么单薄的希望 希望把牙齿咬碎但不费力地做任何事 感觉得到痛和痛苦 然后往前走我其实很明白自洽的自己是什么样法医 解剖学 犯罪心理 精神分析 我不知道在耳鸣的时候应该读什么才不会感觉脚下踩空 温暖幸福的流质像过期蜂蜜一样洗不掉 可以生活在海底就好了 对着录音机说话 写日记 漫长的下午 一点一点的计划 每一分钟都像针孔扎进皮肤一样痛地密密麻麻 是我可以体会的感受 如果明天就死掉 其实也没关系 这样的想法是什么时候有的呢昨天c来找我 上次说话还是快十年前 我说 记不清楚了 好像是吧 喜欢看别人直观的落差 无谓的反扑 被水花溅到 然后走开 别人好像还在冷水里说些什么 记不清 很难让人进入我的生活 我需要被拼起来 被我自己拼起来如果我也是小孩就好了 玩不到桌游就会不高兴 但打完电动又会开心 跟我讲 我杀掉了十个人 用钢笔刷 然后睡一觉什么都好了 可没有人真的活成我的想象的样子 我要学会接受这一点 亲密关系是什么样 我的痛苦决绝和钝感失效 我还要继续想清楚像躺在鱼缸里吗 上个月总是特别想哭 我在住了一个月的陌生房间的角落给e打电话 关掉客厅的灯 猫走过来 我说房间好空 我好难过 不知道为什么但是好难过 说完终于哭了出来 e说 我们在往海边开哦 可能信号不太好 我说没关系 我把房间收拾空了 感觉特别空 特别空 我今天坐地铁的时候就好难过 然后忍住没有哭 你懂我的意思吧 其实不记得说了什么 但是那天睡的很好奶酪很好吃 但在吃完早饭之后去死 我也会有这样的感觉日本青春片里总有聪明的女生 远远看着主角的一切 然后穿着校服走过来 说 加油不相信惺惺相惜 惺惺相惜什么也给不了我 不在场证明太温暖也许更容易被证伪 零下多少度的地方 哺乳动物都是单独行动 群居容易死掉 我一直是这么觉得的吗 喜欢沉默 拧巴 孤独 善良 拒绝 但难过像小孩一样清澈的人 其实是想看清十四五岁的我自己 没有什么浪漫两颗孤独行星互相靠近 只有想起来的时候 觉得还好还好 没有相撞 不算是预设 但都是危险悲观的纪子走在海边的石头上问 有什么喜欢的东西吗 或者让你开心的事 走夜路 喝酒 读书 跟喜欢的教授聊天 还有 刀刺进去的时候 看到血流出来 觉得我是在这样活着很小的时候 在没搬家之前的卧室 半梦半醒会看到两个穿日本和服的夫妻走过来 对着我的脸 当时只会觉得 他们好像没有表情好多好多记忆都被模糊了 连雾气都不是青之炎里好像说 青色是爆炸的时候 一瞬间的颜色 我被融化的瞬间 会是青色吗已经看烂了的电车站台告别的戏码 再看到还是会特别难过 之前很认真地跟L说 跟你一起生活很开心 这句话是现在打字都会想流眼泪的程度 是那种可以散步去逛超市的开心 我想她一直不会理解 但也许就像很好的朋友说的那样 太像你的话 对于事情我们好像在用一个大脑思考 L不一样 也许这就是还在牵连的原因 我其实不知道 现在再往前看的话 好像也都是一样是不甘心吗 其实从头也没有以为相似但我要一直往前

模仿片尾台词造句的话，二十岁的我喜欢Mild Seven Lights，冈田义德，晚上十一点过后的校园，兑了可乐的听装百威，菲律宾海上的日光，被晒伤后发痒的皮肤，康熙来了，每月25号的信用卡，山地里的风，外婆家的街道，外馆斜街的青年旅社，收尾邮件，李沧东的电影，顾城的诗，点燃香烟时跳动的火花，豆粉做的冰激凌，清晨的困倦，一直往前走的路。

看这部片的时候，脑海中对应起许多被压抑过的情绪和价值观，以及或因执着于得失心、或为填补安全感而做的取舍与选择。

就这样，在二律背反的徘徊和转变之间，时钟又走过了一年。

你变成同学录中的"要成为的那个人"了吗?

我喜欢的东西越野车骑在越野车上看到的世界妈妈煮的菜，遥香生气的脸大门差劲的画，笈川的笑话纪子的裸体素描，说梦话的狗，波本威士忌哈伯101唱国语歌的王菲，齐达内的控球，库斯图里卡的电影，汤姆威兹的歌声烤的焦焦的培根，没有洞的甜甜圈，吃了不会头痛的刨冰海龟下的蛋，不吵人的蝉鸣，彩色的熊猫，没有底的口袋无痛的针头，不能再用的牙刷刷毛永远不会变红的绿灯因为这段文字而去看的片子。

看之前被告知很闷，看完倒觉得还好，甚至有部分看得津津有味。

看着铃木杏和Nino解释父亲只是想在最后的日子待在一起的那一刻不由想起match point，虽然没有任何相似之处，却嗅出相似的味道，黑色幽默，我的通感，汗。

因为一个被害妄想而引发的一系列荒诞动作，看似聪明灵巧却漏洞百出。

不得已，骑着越野车骑向路的当中……

最后松浦亚弥并不是惊愕地抬头流泪，委屈不平不甘，明明那么努力地想让秀一留下来，做了伪证，假装他杀人是件不重要的事，但是秀一还是离开了。

小时候缺少爱，遭遇过暴力对待的孩子，长大以后总是会很渴望爱，但是又很难理所当然地留住爱享受爱。

小时候的记忆可能模糊了，可能是故意假装自己不记得，所以秀一对律师说，小时侯的事情我不太记得了。

但是怎么可能忘记呢？

当时到底怎么样痛可以忘记，那种无助又恐惧的心情是不可能忘记的。

特别是对于那些突然的殴打辱骂，在酒精作用下的大人，可能事后仅仅是后悔一下自己的行为，认为孩子长大以后会忘记，但是其实不会的，更难过的是，这种恐惧会一直陪伴着他。

电影并没有拍到秀一的继父到底是如何恐怖，但是他出现在厨房的门帘后，整个本来欢快的房间突然冷却下来，还有秀一小时候的画，狮子咬住继父的头，还有秀一那些奇怪的爱好，对着录音机说话，睡在玻璃缸里，骑快车，都让人觉得这个小孩到底经历了怎么样的童年啊。

继父再次来到这个家，只是想要在死前和女儿在一起，听到女儿喊自己爸爸。

但是对于秀一来说他是个破坏者，以前是，现在也是。

不再只是个孩子的秀一，觉得自己足够保护妈妈和妹妹，足够去对付这个破坏者。

可惜没有完美的谋杀。

秀一坐在高高的防波堤上看到探长笨拙地学习越野车的时候，大概已经意识到，这个看上去很慈祥的人，其实又聪明又认真。

秀一没多舍不得妹妹，妈妈，女朋友，好朋友。

因为这样的结局是最好的，已经被破坏了，还不如从头开始。

缺少爱的孩子，缺少生活下去的勇气。

在小时侯能忍受暴力，长大后未必能忍受其他的苦难。

有些地方看不懂，看不清楚，思路有点乱，应该写下来就会清楚些吧。

也许还能得出答案，或者得不到答案。

（TMD人生又不是数学题，没人逼着要答案啊，自己跟自己纠结什么呢。

）最近发现，用键盘表达自我要比写字来的顺畅多了。

刚刚回来的游记，用笔写的，进展很慢。

朋友知道了我竟然用这种传统的方式也感到惊讶。

我的理由也被他们嘲笑。

因为我说是用来贴收据的。

当然也不全是收据，还有当地人名片、门票、酒店的回执、登机牌什么的，一切旅途的回忆难道能就丢进垃圾桶么。

咳。。

没有正题，也不必说什么言归正传了。

就说说这个久违的片子吧。

（为什么，很多电影不是在热议的时候看，而是等了很久才看呢）（哎，内心独白这么长，太啰嗦了）一开篇，一段压抑的歌曲，一个少年在一个奇怪的空间里和自己的手游戏，然后镜头推开，默默的收拾，关灯，一片黑暗。

然后又是哗啦啦卷帘门升起，强光伴随着乐曲的高潮，瞬间让人心潮澎湃。

电影尾声，一样的场景再现，不同的是，这次，主人公骑上车，没有关起卷帘门，我们就站在这个封闭的空间中，看着主人公远去的背影。

如果将电影的表现分层，首先是故事，每个故事下再有人物。

交差的人就是主人公。

简单分，有四个故事，我就慢慢说说，看看文章的最后是不是能将自己说服。

（TMD，现在开始假设条件，准备论证了，还在答题纸上留白了一行，准备最后再写结论成立还是不成立。

理科生至于么WK）按照时间顺序，第一故事是主人公和男性朋友的，简称M1。

可以说他的出现就是一种印证和强调，强调少年压力与环境，以及结局。

M1的名字出现了3次之后，真人才出现的。

而通过第三者对于M1的描述，我们首先知道这是一个生活在压力下的孩子。

而他解决压力的方式是将暴力施加到输出压力的家人身上。

而这个暴力途径的提供者就是男主。

男主一脸轻描淡写的诉说着自己对于事件的看法，这时已经有些小小的征兆，体现男主的性格——冷静、自信、禁锢（这最后一点后面慢慢体现）。

M1第一次出现，是在男主打工的便利店。

我想，每个看电影的人最开始看到这个形象的时候都会觉得是个在深夜便利店找麻烦的家伙，而这个形象也最终在电影的结尾给了回应，一个简单的场景就将后来的一切事项都说明在前了。

事实上，M1是将男主看成是朋友的，并且依旧有一颗少年该有的骚动而又单纯的心。

他两次听信了男主的意见，第一次的后果是，他被家里人嫌弃，人生得不到认同却不能回头（至少在一个少年的心里是不能妥协的）；第二次就直接葬送了自己的生命。

M1境遇就像投射给男主的一个影子，两个境遇相仿的少年，一个用单纯直接的手段，一个自以为高明曲线救国。

但是当男主杀来了M1之后，他细腻的心突然发现周围的环境变的和M1一样了，而这时我们渐渐觉得，他们的结局也许也就是一样了。

第二个故事，是小女朋友，G1。

按照人物，她是第一个出现的。

她的出现，从一个角度说明男主的情感封闭（女孩子借口约你去水族馆啊，你还抱怨为什么不是去买画具。。。

真是欠调教啊），也用狗的故事暗示故事的走向。

对于她的背景，没有过多的交代，而他和男主之间有些青涩的爱恋或是依赖。

她们几乎每次谈话都会提到她的狗——一直不知道品种大小的狗。

男主曾经说，狗是没有想象力的，而女孩说她的狗说梦话，说它不是狗，女孩也曾经说你不是狗不知道狗有没有想象力。

最令我困扰的就是这一段。

除了否定男主的自负与封闭，至今还没有看到实际的意义。

（除了nino又称为二狗）啊，想不出啊，头有点疼，先接着说重点吧。

（有内心独白啊，独白就独白吧，干嘛说出来啊，以为是偶像剧啊）第三个故事就是事情的起因，也就是男主前继父又回到他家骚扰然后被杀的故事。

首先，其实任何人都会死的，只是男主没有听从母亲的话，没有忍耐。

结果最后却得知，继父回来不过是想在病死前看望女儿。

自己却成了杀人犯。

也许看客觉得造化弄人，我却觉得，这一切符合逻辑，这应该是一个没有经过引导的少年做的出的事情，只不过我们的男主更加细致隐忍。

妹妹看出了真相，保护哥哥不被警察带走等，我们看到是一个群体。

一样经历的年轻人没有被引导，而有着同质的观念（包括G1和同学们做假证）。

而既然妹妹都看出变化，母亲应该在继父死的那天就知道发生的事情了。

母亲的态度，还有和警察大叔谈话时都有体现。

母亲第一次见警察的镜头，进屋，直接找到儿子，没有过多的问死者的情况，甚至警察的名片都不接，她这时知道事情大条了，超出她的想象与控制了。

然后是在海边打工的天台，她一边和警察聊天，一边看着海边一个骑车的少年对着工作不正常的饮料机拳打脚踢，就好像在看自己的儿子一样。

包括在便利店外，她猜测到了一切，却只能默默地守护着，什么也不能说。

以上所有的人，或爱或依赖或关注着男主，但是男主却一直活在自己的世界中。

首先，他的房间就是自己的空间，在这里时间都是自己的，说是停止的都可以，因为不知黑天白昼。

有一个玻璃缸，时而就去蜷缩在里面思考或痛苦，或者说痛苦的思考。

就像内心世界一样，蜷缩——缺乏安全感；透明——观察却封闭自我。

剧中，妹妹在里面睡过一次，因为知道哥哥是杀人犯；G1触碰过一次，试图安慰和理解。

其次，他的公路赛车。

警察先生自己买了一辆要试图了解这个少年的内心，其实也就是试图理解少年的性格。

为什么喜欢公路赛车呢？

因为快。

那为什么不去像M1一样骑摩托车呢？

因为靠自己比靠油来的有成就感和征服感。

（M1就是一个依赖外力来去的征服感的实例）男主就是这样，相信自己，甚至说是少年无知的自负。

我想正是这样的原因，警察才会问了这么多他的朋友。

他相信他不会找别人帮忙，而这正是案件可能出现破绽的地方，他能控制自己却不能控制环境。

最后，他的录音。

每个人都有自己表达内心的方式，有人和至交好友说，有的写日记，有的写小说，还有录音的。

录音的方式，与其他的相比，更像一种自己和自己对话的方法。

这点也迎合了前面的几点。

影片的细节从各个角度充实了少年的安静而又自省的性格形象。

反应的是一个现实，无处宣泄的成长的压力如何释放。

nino的演技真令人佩服。

至于想不清楚的地方。

慢慢再说吧太啰嗦了，受不了自己了。。。

对不住能看完我唠叨的同学们了。。