导演:福永壮志
主演:下倉幹人,下倉絵美,秋辺デボ,三浦透子,中川雅也
类型:电影地区:日本语言:日语年份:2020
简介:有着北海道阿伊努族血统的14岁少年,在已故父亲挚友的指引下,逐渐了解阿伊努族人失传多年的祭祀传统,身为乐团主唱兼吉他手的他意外发现,在北国山林间的秘密入口,那只被人类圈养照料的小熊,即将开启护送父亲亡灵的仪式与传说。而在陪伴与送别这只小熊的过程中,他也将渐渐放下对父亲的思念…除著名演员Lily Franky惊喜客..详细 >
电影给了我很多启发。很多人感叹,随着时代变迁,少数民族变了,他们不再固守传统的习俗,像汉族一样穿潮牌、住洋房。可是,谁都有追逐美好生活的权利,为什么他们就要被责备呢?光脚跳篝火舞?游客付钱去体验或者观察他们的生活,边好奇,边感叹他们的落后和野蛮,这真的是良性的吗?
唉...没想到竟然是这样的结尾。爸爸回来了,寇坦的猫头鹰卡姆依也回来了。唉.......
杀熊
主流文化、外来文化与传统文化的冲击给阿伊努之森赋予深刻的文化内涵。作为少数民族的年轻人,在文化的混乱矛盾中寻求着身份认同。围绕祭熊礼这一多有争议也无法化解的矛盾,影片并不打算做出和解。而是,透过站在一个年轻人的视角,去见证、去体验—一个唱着Chuck Berry、向往流行文化的男孩,不得不找到自己作为阿伊努文化继承者的意义。其次,旅游业对少数民族文化的影响作为故事背景也是点睛一笔。“那些人感兴趣却永远不会理解”是片中人物对此的解读。旅游业或许促进了一些地区的经济发展,但对与文化本身依然是漠视与侵略。
其实这种传统文化继承以及与当下冲突话题的电影,在国内倒是很常见。片子整体没有太让人惊喜的地方。
当民族的传统成为取悦游客的表演的形式,缺失的连结让关东模糊了对于自己身份的定义,眼神里是疑惑和厌倦,并想逃离这集体无意识。保留传统或融于现代的矛盾,对生灵的怜爱与祭祀仪式的残忍之间的冲突,不论在哪个角落,大概是许多个地方都在经历的挣扎和变迁。
3.5
不错的纪实感镜头设计
问题和现象的捕捉很准。阿伊努族少数还保留一定文化的聚落也全面沦落给了观光,以及传统和现代性的不融合,围绕这两个点讲的很清楚。缺少了些情感上的东西,过度也有些僵硬。
3.5星。挺真诚的在进行自我身份探索。现代阿伊努族利用自己文化建立起来的旅游业和阿伊努人对文化保存的不同的态度是主要矛盾。在有挺多更值得深入的点,比如什么时间导致debo叔叔想进行熊祭奠,比如kanto和debo的矛盾和kanto在乐队里对自己阿伊努身份的看法。次要人物(比如妈妈)只有很简单的描写,没有太深入刻画他们的身份。but overall a lovely film. they made the cold and the snow look so pretty.
对自我身份的认同以及对亡故亲人的思念
84.09
整体风格是北国风光般的冷静肃穆。即使在谈到是否举行仪式的冲突时,依然保持着沉稳。但影片的节奏和情节推进有些突兀,缺少足够的动机,主要人物塑造不够丰满。当作一部了解阿依努文化的纪录片来看还不错。
夸克
阿伊努族血统的14岁少年
以爱摇滚的少年为主角,加之不厌其烦地表现灰熊的眼镜,导演对传统文化的批判态度其实很明显了。但作为有着相当大人类学民族学成分的作品,又通过穿越山洞边“幻界”的父子相见,以及结尾的猫头鹰显身,试图给逝去的传统那么一些尊严。然而不从叙事结构和能量上去平衡,非要找简单象征,就显得实在太拙。
故事讲得稀碎,导演太喜欢大特写了吧,而且都是那个小男孩。总之是值得一看,不要当作电影来看就好。
从当代阿伊努人的两种精神困惑开篇 无论如何想着要逃离阿寒村的少年 深陷现代便利中担忧阿伊努人自我认同何在的大叔 共同决意出发去往死去阿伊努人的村庄 去祖先和神话的森林一探究竟: 抓鱼切割 用着父辈留下的刀 注音跟读 学习百多年前的母语 奶奶唱起遥远的歌 孩子们敲打贩作手信的木头 商量继续自由玩乐队还是像阿伊努人该是的样子演奏传统乐器呢 大人们却早已暗地里筹备好了一切. 当惊讶于阿伊努人说日语的本岛人散去 当村落暂停营业今日拒绝参观之后 少年拉开门 才能在篝火忽闪中看到流传久违的熊祭仪式 和冰雪一般纯净的血腥 真正祛除文明的矫饰 回归原始的杀戮与歌舞. 于是再入林中 不仅只现空地 终见祖先们共同见过的猫头鹰 4.5
男孩并没有主角光环,想方设法也阻止不了熊灵祭的发生,无法接受,又无法逃离,如同被现实摔打得鼻青脸肿的我们。阿伊努族人在时代和命运的洪流中,也不得幸免。传统渐渐消失,新成长起来的一代不认同本族身份,而为游客表演、和游客合影的老一辈人,日常交流也用日语,需要专程学习本民族的土著语……
一星给日式电影气氛,二星给切入点:被售贩的族群自我认知就像稀拉的肉汤,食之无味啊,豪迈、朴素、笨拙都是被表演的,为现代人有预期的好奇心曾在《金枝》中读过这一民族传统,女人和孩子养育小熊,将它养大,男人们射杀它,它便载满有关人间美味与欢乐的记忆回归熊神身边,为阿伊努族求来谷物的丰饶如今的阿伊努与片中的熊无异,未被他者遗忘,而自己已将自身遗忘,相顾茫然、同被禁锢的两个稀里糊涂的生命八十分钟,做这么大的题,力犹不及
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电影给了我很多启发。很多人感叹,随着时代变迁,少数民族变了,他们不再固守传统的习俗,像汉族一样穿潮牌、住洋房。可是,谁都有追逐美好生活的权利,为什么他们就要被责备呢?光脚跳篝火舞?游客付钱去体验或者观察他们的生活,边好奇,边感叹他们的落后和野蛮,这真的是良性的吗?
唉...没想到竟然是这样的结尾。爸爸回来了,寇坦的猫头鹰卡姆依也回来了。唉.......
杀熊
主流文化、外来文化与传统文化的冲击给阿伊努之森赋予深刻的文化内涵。作为少数民族的年轻人,在文化的混乱矛盾中寻求着身份认同。围绕祭熊礼这一多有争议也无法化解的矛盾,影片并不打算做出和解。而是,透过站在一个年轻人的视角,去见证、去体验—一个唱着Chuck Berry、向往流行文化的男孩,不得不找到自己作为阿伊努文化继承者的意义。其次,旅游业对少数民族文化的影响作为故事背景也是点睛一笔。“那些人感兴趣却永远不会理解”是片中人物对此的解读。旅游业或许促进了一些地区的经济发展,但对与文化本身依然是漠视与侵略。
其实这种传统文化继承以及与当下冲突话题的电影,在国内倒是很常见。片子整体没有太让人惊喜的地方。
当民族的传统成为取悦游客的表演的形式,缺失的连结让关东模糊了对于自己身份的定义,眼神里是疑惑和厌倦,并想逃离这集体无意识。保留传统或融于现代的矛盾,对生灵的怜爱与祭祀仪式的残忍之间的冲突,不论在哪个角落,大概是许多个地方都在经历的挣扎和变迁。
3.5
不错的纪实感镜头设计
问题和现象的捕捉很准。阿伊努族少数还保留一定文化的聚落也全面沦落给了观光,以及传统和现代性的不融合,围绕这两个点讲的很清楚。缺少了些情感上的东西,过度也有些僵硬。
3.5星。挺真诚的在进行自我身份探索。现代阿伊努族利用自己文化建立起来的旅游业和阿伊努人对文化保存的不同的态度是主要矛盾。在有挺多更值得深入的点,比如什么时间导致debo叔叔想进行熊祭奠,比如kanto和debo的矛盾和kanto在乐队里对自己阿伊努身份的看法。次要人物(比如妈妈)只有很简单的描写,没有太深入刻画他们的身份。but overall a lovely film. they made the cold and the snow look so pretty.
对自我身份的认同以及对亡故亲人的思念
84.09
整体风格是北国风光般的冷静肃穆。即使在谈到是否举行仪式的冲突时,依然保持着沉稳。但影片的节奏和情节推进有些突兀,缺少足够的动机,主要人物塑造不够丰满。当作一部了解阿依努文化的纪录片来看还不错。
夸克
阿伊努族血统的14岁少年
以爱摇滚的少年为主角,加之不厌其烦地表现灰熊的眼镜,导演对传统文化的批判态度其实很明显了。但作为有着相当大人类学民族学成分的作品,又通过穿越山洞边“幻界”的父子相见,以及结尾的猫头鹰显身,试图给逝去的传统那么一些尊严。然而不从叙事结构和能量上去平衡,非要找简单象征,就显得实在太拙。
故事讲得稀碎,导演太喜欢大特写了吧,而且都是那个小男孩。总之是值得一看,不要当作电影来看就好。
从当代阿伊努人的两种精神困惑开篇 无论如何想着要逃离阿寒村的少年 深陷现代便利中担忧阿伊努人自我认同何在的大叔 共同决意出发去往死去阿伊努人的村庄 去祖先和神话的森林一探究竟: 抓鱼切割 用着父辈留下的刀 注音跟读 学习百多年前的母语 奶奶唱起遥远的歌 孩子们敲打贩作手信的木头 商量继续自由玩乐队还是像阿伊努人该是的样子演奏传统乐器呢 大人们却早已暗地里筹备好了一切. 当惊讶于阿伊努人说日语的本岛人散去 当村落暂停营业今日拒绝参观之后 少年拉开门 才能在篝火忽闪中看到流传久违的熊祭仪式 和冰雪一般纯净的血腥 真正祛除文明的矫饰 回归原始的杀戮与歌舞. 于是再入林中 不仅只现空地 终见祖先们共同见过的猫头鹰 4.5
男孩并没有主角光环,想方设法也阻止不了熊灵祭的发生,无法接受,又无法逃离,如同被现实摔打得鼻青脸肿的我们。阿伊努族人在时代和命运的洪流中,也不得幸免。传统渐渐消失,新成长起来的一代不认同本族身份,而为游客表演、和游客合影的老一辈人,日常交流也用日语,需要专程学习本民族的土著语……
一星给日式电影气氛,二星给切入点:被售贩的族群自我认知就像稀拉的肉汤,食之无味啊,豪迈、朴素、笨拙都是被表演的,为现代人有预期的好奇心曾在《金枝》中读过这一民族传统,女人和孩子养育小熊,将它养大,男人们射杀它,它便载满有关人间美味与欢乐的记忆回归熊神身边,为阿伊努族求来谷物的丰饶如今的阿伊努与片中的熊无异,未被他者遗忘,而自己已将自身遗忘,相顾茫然、同被禁锢的两个稀里糊涂的生命八十分钟,做这么大的题,力犹不及