珍珠港

遥想当年，第一次看这部影片还是我在小学四年级和家人一起去电影院。

彼时还是一个什么都不懂事的小屁孩记忆最深的是男一号被误认为挂了之后，男二号和女主角火速上位还怀上了小孩。

当时只是模模糊糊的记忆，觉得女主角男二号多么不忠，男一号回来以后多么多么的可怜。

（在小孩的眼里只有单纯的好和不好，是不会想那么多的）此时再一次看，就是去年的时候了。

相隔了十二年。

现在已经步入成年人的康庄大道。

那天躺在床上静心一看却让我理解了导演这番安排的心思。

其实很简单的，每一个少女心里最初都有一个英雄梦。

梦里的英雄永远都是侠骨柔情，肩负重任。

他需要一个强烈的自我和大男子主义，但又拥有恰到好处的幽默和温柔，当然，这一点仅仅是对所爱的人。

这种人是少女们都钦佩并且爱慕的人，他的优秀会让你沉醉其中，念念不忘。

这就是RAFE。

这种人往往可以在你的生命里留下不可磨灭的痕迹，这就像一个梦想终于实现过一样。

而danny，就像一个人经历太多疲惫之后，内心想拥有的温柔和关爱。

年轻的爱情，你希望你的另一半能够实现自我的梦想，你鼓励他远行，自己愿意背负思念。

然而到了一定的时间，你累了，就希望有一个可以愿意为你付出，爱你的人存在。

但是这个人却不一定是你最爱的人，你需要他，因为他给你安全感。

男二号和女主角的靠近和相爱，归根结底是两个人在失去至亲至爱之后唯一能找到依靠，找到安全感而开始的。

也许可以理解为，在动荡的战争时期，失去爱人和兄弟的那份悲伤也只有彼此可以了解，俩个人本想依靠彼此慢慢走出这种悲伤的气氛，但是不小心相爱了。

因为比起RAFE，DANNY更加愿意付出，心思也更加的细腻，更会照顾人。

这是一个女人在经历悲伤的初恋之后最需要的。

所以能够理解他们顺理成章的在一起的理由。

女主角在最后一次男一二号参战的时候对RAFE说：“你永远都在我心里，但是我不能够辜负DANNY。

”其实这是女主一个正确的选择，这也是最现实的选择，有时候最后被选择的那个不会是女孩们心里最爱的那个，而是最能够给她安心和快乐的那个。

和英雄谈一场恋爱太过于苦情，也太需要奉献精神。

DANNY愿意为她留下，证明了她在他心里的地位。

十年前我喜欢RAFE，是因为他的男子汉气概。

但是现在看起来，他是有勇气而没有一颗愿意为爱人考虑的心，他明白那样会使对方难过，但是因为实现自己的梦想放弃了另一个。

现在的我喜欢DANNY，因为每一个女孩到最后都希望有一个把自己放在心上，可以给自己快乐和安定生活的人。

但是他又注定在这部片子里是一个炮灰。

也许作为补偿，或者作为一个需要完美又有那么一点不完美让你们能够记住和品位的故事，导演最终安排男一号和女一号还是如愿以偿的在一起了。

毕竟这还是电影。

不是现实。

另：凯特.贝金赛尔当年真是美到CRY。

尽管这部电影在历史层面上受到很多争议，但是对我来说， 这是一部纯粹的爱情片，一部叫我彻底折服的爱情片。

军官抱着爱人在列车站台上旋转，浓烈的蒸汽将这对标准的情侣轮廓勾勒得那么清晰，多美的画面。

死里逃生的Rafe看着走到一起的Danny 和 Evelyn ， 此刻他脸上的表情....我一辈子都忘不了，Ben让我看到了自己没能看到的自己。

爱从来没有对与错，每个人的命运只有一个，交错的命运也没有变数。

如果你觉得一段逝去的甜蜜光阴本应该可以因为谁而挽回，那你付出的并不是爱，而那个人也不是命运想要给你的，于是也没有必要去挽回。

命运不会给你机会选择，你没有机会选择父亲，你没有机会选择母亲，所以你也不会有机会选择真爱，因为他们都是命运的馈赠。

我们都会拥有，曾经拥有和最终拥有并没有区别，如果你要的真爱是永恒，那么最终又在哪里。

永恒只会在毁灭后才会继续它的永恒。

另外提一句，William Fichtner，你这跑龙套的Danny老爸，我也爱你。

《珍珠港》开始时，雷夫和丹尼正在玩着飞行游戏。

雷夫总是坐在前面而丹尼坐在后面。

两人一直都是如此，较年长的雷夫总是保护着丹尼。

注意他们两人，雷夫戴着飞行帽，而丹尼戴着防风镜。

到了《珍珠港》的最后几幕，丹尼两次救了雷夫，并为雷夫而牺牲了。

（也许那是他一直想做的吧，他并不希望被雷夫保护，希望自己也能保护雷夫吧） 临死前，雷夫对丹尼说他快当爸爸了，不能死。

而丹尼却对雷夫说：不，是你要当爸爸了。

（丹尼知道自己不行了，把自己最爱的伊夫林和孩子托付给雷夫。

也许他知道自己死了才能成全他们吧） 雷夫一行人返回美国时，但伊夫林看见雷夫安然无恙时露出了高兴的笑容，但雷夫虽然看见了，但他没笑，转身抬出了一副棺材...而伊夫林立即再也笑不出了，因为她知道棺材里的人士丹尼，她走前摸了一摸丹尼的衣服，忍不住抱着雷夫痛哭... 也许丹尼并不是她最爱的人，但她确实是爱他的。

几年后，战争结束了，雷夫和伊夫林结婚了，和小丹尼一家三口回到了小时候的家乡。

那里一切依旧那么美丽，红色的飞机依然在那，唯一不同的是屋旁多了丹尼的墓碑... 雷夫看着天真无邪的小丹尼在爸爸的坟前好奇的玩着花朵，随后伊夫林从后抱着他。

一切看起来是多么的完美，但在雷夫心中却有着遗憾。

虽然他如愿和最爱的伊夫林结婚了，但代价是失去了十多年来一直在一起，最亲密的兄弟。

值得安慰的是，丹尼留下了他和伊夫林的儿子。

对雷夫来说，小丹尼不但是好朋友的儿子而已，也是丹尼留给他和伊夫林的纪念。

雷夫带着小丹尼乘着飞机飞上天空。

飞机上只有他和小丹尼。

小丹尼头上戴着雷夫及丹尼小时候戴着的飞行帽和防风镜... 意味着丹尼依然在他身旁，不曾离开过... 天空是雷夫和丹尼两人而已独特的天地，他们两人的友情和亲情依然在天空中飞翔着。

尽管每一个看过的朋友都告诉我这是一部烂片，媒体也是一致地口诛笔伐，但我还是因为无聊和某种不怀好意而在某一天的下午忐忑不安地将它放进了光驱。

感谢那天下午晕黄的阳光，在那一瞬间与电影中麦田的沙沙声一起重置了我关于光线、时间与童年的遐想记忆，那一刻我知道我会喜欢这部电影了。

　　首先我必须要说说影片的配乐。

其实很大程度上打动我的是影片的音乐，啊！

那音乐的美对我来说是致命的！

　　在没看电影以前，我是绝对不会去买这个电影的原声的。

因为凭着以往的经验，用脚子头想我也会知道这种战争大片的音乐一定会是那种震撼爆棚的大部头的。

可是凡事总有万一啊，《珍珠港》居然就是那种万一。

虽然也有那种剧烈的声响，但或许是做得不好吧，又也许是用得比较少，基本没引起我的注意，那也就谈不上反感了。

　　还有就是因为主旋律是一段优美得不得了的音乐。

听过的人一定会想起一部电影的，那就是《走出非洲》，那部让人心碎而迷恋的影片，它们的音乐惊人地相似。

在影片的一开头，两个小男孩在麦田里玩飞机时，它就悄悄地潜入进来。

简约的弦乐水浪般轻柔地徘徊，忧柔的钢琴多情地轻诉，不时推入的低频乐声缓慢而庄重。

钢琴和弦浪分别代表着男和女，而低频的乐声自然就是战争了。

男和女不停地低语着，合应着，在战争的阴影中跌宕起伏的感情充斥着离合的悲伤无奈与真心相爱的欣喜甜美。

　　不似威廉姆斯《辛得勒名单》严谨刻板的大部头般艰深爆棚，也不似霍勒《铁达尼》般的合成器泛滥过于通俗煽情。

汉斯热默的音乐有着全古典的结构却十分的简单随心，抛弃庞大的交响铺排专一于情感的表诉，显得高贵而抒情。

无论是在儿时的麦田里还是在离别的火车站，在同飞的蓝天上还是在相爱的洗衣房，那音乐都有如秋日的阳光般，充满金黄、温暖的甜蜜而又带点伤感、细腻的怀旧，美得让人掉泪！

　　再说说演员吧。

大凡商业片，演员都是成功的最重要元素的，这也是为什么大牌明星的身价只升不降的原因所在。

在《珍珠港》里的三位演员都可称得上是俊男美女了，虽然除阿佛莱克外另两人名气不大。

但是有《铁达尼》成功捧红半红不黑的莱昂纳多和温斯赖特的例子在前，当然让人尽相模仿了，更何况这是一部无论剧本结构和拍摄模式都几乎全奔着《铁达尼》而来的影片。

阿佛莱克的男一号英气、憨直而鲁莽善良，基本不过不失，当然没赶上莱昂纳多的锋芒了。

值得一提的是乔什哈奈特演的男二号和凯特伯金斯演的女主角。

　　乔什的男二号腼腆、内向、优雅、伤感，气质非常好，而且很有四五十年代的那种军官的整洁文雅的怀旧味。

在对“死去”好友的女友心怀爱意时，他把人物那种初涉爱河的兴奋、喜悦和背叛好友的彷徨、自责两相煎熬的心情演得十分到位。

而同阿佛莱客之间的兄弟友情无论是在和谐和争执时他的那种坦诚与刚正都多少有点让男一号失色的，以至于我完全希望最后得到爱情的是他了。

争执的中心人物自然是女主角了，其实起初见到女主角海报时，是深为她外形的过于死气沉沉和脸上的些少雀斑而不满的。

可是就是这个外表平平的姑娘，却用她的迷人气质征服了我（商业片嘛，自然是偶像魅力第一咯）。

其实一般的商业片的女主角可以在男主角死后改嫁甚至男主角没死也可以因为某些原因另嫁他人的，这样反而更添两人爱情的凄美动人，只要她没有移情，这一般是商业爱情片的大忌，男女主角必须是相爱始终的。

可是这个女主角十分的不简单，在男主角“死后”，居然能够即时的爱上他的好友，而且影片给了他们很多恩爱的场面（甚至比同男主角在一起还多）表达他们的真心相爱不是为势所迫。

就是这份心思使这个女主角可以从众多商业片的花瓶中跳出来，显得有那么点的与众不同。

而且，凯特伯金斯的表演也是非常好的。

在先得知男友死讯几天后才收到男友从战场上寄来的信时，她的那种欣喜而痛苦的迷离眼神像极《情书》中博子收到女藤井树的回信和女藤井树看到男藤井树给她的画像时的表情，那种得知爱意却人鬼疏途的无奈与悲伤深深地打动了我。

而当选择了另一个人后前男友却突然归来，她兴奋地与他拥抱后脸上滑过的阴影和失措的泪水却又让我不禁然地想起了喜爱的另一个女演员朱莉叶奥蒙德（《燃情岁月》《西伯利亚理发师》），那种为了追求幸福而背叛或者是遗弃了爱情，在看到情势转圜后的悔恨与茫然的表情是一个俗世女人的真实写照，因为缺憾而更显完美！

　　其实整个影片对于爱情故事的具体剧情交待得非常仓促，虽然用了很多篇幅，但主要是一些演员细节上的表演，整个爱情事件还是过于简洁有点类似于摘要似的画出个大意的框框，然后由演员去填满整个细节。

这样是很冒险的，没有根本情节的吸引力而全靠演员的个人魅力虽然可以使戏剧更通俗易懂，但很有可能就会变成枯燥乏味的肥皂剧，事实上影片最为人诟病的就是这点了。

但个人以为整个影片的演员还是很出色的，起码他们的表演打动了我。

每一个都是那么富有人情味，没有盲目拔高（片中没有一般战争片里的英雄，都是些有缺陷而且能力有限的凡人），也算是众多美国大片中的一个异数了。

不过谁知道，影片之所以不太成功的根本原因或许就在这里呢？

讨好商业影迷的煽情战争片却没有完美圣洁的爱情和让人景仰的大英雄，还会受大众的欢迎吗？

而用心良苦的反类型的人物塑造想要脱离影片的通俗剧结构而受到影评人士的褒扬那可就更是不可能的任务了！

　　最后要谈的是千夫所指的剧情了。

几乎每个劝我别看的人最大的理由就是这个影片有个糟糕的剧本，即使要看，他们也只是劝我看那轰炸的几十分钟而已。

呵呵！

我看了，从头到尾，不知道朋友们是用什么样的眼光去看的，是把它当战争片看的吧？

相对于战争片而言，前面的近两小时确实是可以称得上糟糕的，虽然不时有日本人战备的片断出现来酝酿战争的密云，但仍是不够的。

战争是互动的，美国人的木纳使得这场战争一开始就失去了紧凑感和张力，而突如其来的轰炸虽然惊天动地，却因为一方的单一进攻和另一方的单一挨打（男主角的那点反攻根本就是无聊而无足轻重的）而更像是一场灾难，对，这根本就是一部灾难片嘛！

《珍珠港》实际从头到尾都在走《铁达尼》的老路，甚至一开始就没想要把珍珠港事件当一场战争来拍，是把它当一次灾难来拍的，所以灾难片的基本要素应该在这里有所体现的。

首先是灾难时间不可来得太早，应该在最后出现，然后是灾难来前应尽量让剧情风平浪静，波澜不惊，用爱情来营造气氛是最好不过了，而最后感情的激烈风暴要和灾难同时到来，在同灾难做争斗的同时展开感情的决战，最后双双获胜，再来点必要的牺牲和不灭的希望用以警醒观众和抒抒情。

　　可是我还是认为《珍珠港》做得不好，而且最大的缺陷同样在剧本。

但不是在前面，而是在后面。

首先女主角的塑造不够彻底，思路有变。

怎么看那些女主角同男二号在一起的缠绵片断也可以让观众认为她是爱上了男二号的。

可是男一号回来后，她的痛悔的表现立马就把前面的一切推翻了，她并没有爱上男二号，她始终爱的是男一号。

那么前面的缠绵还有其必要吗？

剧情的三心二意使得这个原本与传统相比有些不同的女主角叛逆得不够彻底，她就不可以同时爱上两个男人吗？

主流的观众说不，于是导演也就硬生生地把一个原本有点深度的女性角色塞回了传统花瓶的轨道。

而这时女主角已经怀上了不爱的那个男人的骨肉，于是我就猜到两男必需有一个要死了。

那就让他们在轰炸中互相该原谅的原谅，该告别的告别，该死去的死去吧，这样灾难与爱情两条线才能得以融合和贯通，才够干脆果断啊。

可是还是为了照顾美国主流观众的情绪，咱不能只挨打不还手啊，让咱在珍珠港事件里展开大的还击虽然是最好的，可美国人也不敢如此公然地篡改历史呀？

于是导演只好画蛇添足地在轰炸后又加上了美国报复的一幕，本该在轰炸中解决的感情危机也就只好安排在后面的报复行动中来了，以保持悬念。

可是此时纵有未了的感情挣扎和精彩的空中战斗那也是无力回天了，在经历了四十多分钟精彩轰炸后的观众已经是精疲力竭、无意欣赏了，此时都盼着你结束呢。

本身就也精彩不过大轰炸的结尾“高潮”戏也就只能给人一种高潮后的感觉，沦为鸡肋似的东西了。

　　近三小时的大片《珍珠港》就这样闲闲地看完了，有反感的地方，但大多时候还是看得很投入，而且很多地方还是很感动的。

其中有音乐的迷人因素，有演员的自然表演，甚至有剧本的某些小心思。

但是也不能忽略了还有摄影的大气和漂亮，很多地方的摄影都极具心思，比如日军军舰上用的那个从高空滑过的镜头，就非常干脆漂亮，气势十足。

而一对情侣共乘飞机在天上遨游的时候不禁让人想起《走出非洲》中的经典爱情，在这里天空的颜色和飞机转圜时的镜头切换以及刹那的光线都是做足功夫的，更别提大轰炸时的场面调度和摄影技巧的全面运用了。

而作为好莱坞的专长的美工同样也毫不逊色。

那种四五十年代特有的挺拔干净、温文尔雅的服饰在清冷的街景和金黄的阳光下是如此的怀旧。

　　不过我想我对《珍珠港》的好感，最主要的还是来自于起初对它的期望值的极低。

人往往就是这样，当你把所有的渴望降到最低点时，你才能感觉到让你欣喜的东西的。

一部商业片就应该用世俗的眼光去看，能感动最好，不能感动那一笑置之就行，反正没指望它能走入你的生命和情感，放轻松的时候是我们最写意的时候。

如果看累了沉重思考的严肃电影，那么不妨世俗地去感动感动简单的爱情与生命吧！

看了已经有段时间了。

很多都忘记了，就说一说印象深刻的剧情。

相比于其他的战争片，这部片子加入了女性角色。

所以在某种程度上是很吸引人的。

偷袭飞机战争片段很棒！

但是让人受不了的书是片中的女主。

先介绍一下片子角色。

男一男二女主。

女主开始和一个男主互相喜欢恋爱但没发生实际关系。

因为战争要求，美英联合作战，英国飞行员不够所以在美国征兵。

这时候男主主动要求去英国。

却在一次战争中出现事故坠机。

女主很伤心💔，这个时候男二（与男一是好兄弟发小）接近女主安慰等等。

男二喜欢女主。

经过一系列的犹豫拒绝难舍难分，这两人做了。

正在这个时候，男主回来了。

三人很尴尬。

我他妈在外面打仗，你在后面挖我墙角？？？

🙄🙄🙄😒😒😒😒我都没碰结果你还碰了？

😒🙄大打出手。

这时候上面有新任务来了。

选出优秀飞行员参加原子弹行动。

男二男一都被选中。

结果男二死掉，男一回来了。

女主怀孕🤔🤔🤔😥😥男二孩子。

最后男一女主带着男二孩子一家三口幸福都生活在了一起～～～～～下面是我的心理阴影面积和想法-

end

残酷的战争环境下演译的一段悲壮的三个人之间的恋情故事，电影《珍珠港》以其好莱坞大片式震撼的场面，曲折波澜的主人公恋爱故事情节以及自始至终贯穿全片的欧美式英雄主义浪漫主义色彩深深的吸引着我。

这本是在残酷的战争环境下演绎的一段凄美的爱情传奇。

影片和经典大片《泰坦尼克号》有很大相似之处，同有相似的沉船场面，相似的生死离别，甚至极为相似的浪漫场景。

所不同的是，这部影片独有的曲折情节，在爱情，友情，爱国情种种矛盾面前，主人公所做出的艰难取舍，对当代青年的人生选择有很大的现实引导意义。

影片《珍珠港》不失为一部励志的英雄式爱情传奇，值得重温细品。

今天重温了一遍珍珠港。

这部20世纪中期的战争和爱情完美结合的影片后，我觉得爱情在战争中又显得是那麽的微不足道，古今中外像这样的例子也是举不胜数。

他们都有同一句台词：“国家都还为安定，何以谈儿女私情。

” 一场阴差阳错，缠绵悱恻的爱情，一场残酷的战争，一位绝代佳人与一对兄弟的爱情。

那场爱情贯穿了始末，将那段历史由小及大告诉我们，那般难忘。

夕阳下的佳人，战争中的兄弟情。

从不忘记爱自己的人。

这是一部在残酷的战争环境下演绎的一段凄美的爱情传奇。

该片把男女主人公刻骨的爱情放到日本和美国战争的宏大背景中去，将爱情展示尤其珍贵尤其美好，抚慰了每一个在历史中迷失的人的灵魂，成为人们相信爱情的有力精神支柱，可以支撑恋人们手牵手度过一切困难。

而且我明白了：在战争面前，爱情是及其渺小脆弱的；在数万人生命面临威胁时，情爱自然退居次席；在国家面前，无论再伟大的情感也只能放在一边。

因为如果一个国家都没有了，那我们又何来的爱情可谈了，所以我们应该选择以大局为重。

导演迈克尔.贝，犹如一个伟大的毁灭艺术家，先用宁静祥和的夏威夷清晨，充满着夏日气息的阳光海滩，唯美纯真的爱情，亲密无间的兄弟情谊， 把最美好的东西淋漓尽致的演绎到极致之后，再用冷酷无情的战争，将一切美好瞬间毁灭，化为灰烬。

用长达40分钟的无情的轰炸，冷血的杀戮，强烈的视觉冲击，淋漓尽致地揭露着战争的罪恶，人性的丑陋。

基调鲜明的对比反差，狠狠的撕扯着观众的心灵。

唯美依然，感动依然 每每看到凯特.贝金赛尔那精致的脸庞透着的深深的焦虑，望着遥远的地平线，急切地期盼着爱人从战场归来。

那清澈却透着深深忧郁的眼神，就有种流泪的冲动 乱世的爱情，总是凄美得令人揪心

高中的时候看的电影，应该算是启蒙美国电影了，那时候没把这片子当战争片，纯当爱情片看的。

后来重看过几次，我想说的是不管它的情节有多商业多俗套我还是喜欢丹尼带着伊芙琳在夕阳的天空中的飞翔，金灿灿的云朵排山倒海，飞机掠过的轰鸣，煽情的恰到好处的配乐，那绚丽一直在我的记忆里直到现在。

就是喜欢贝金赛尔这样的美女，古典大气，眉目分明。

有些爱情经过以后当初的感觉会不知不觉丢的一干二净，记忆那么短，要让美好定格，我们需要一些够震撼的人生片段。

别说我俗的一塌糊涂，我还真觉得这样的爱情其实够刻骨铭心了。

很久没写过这些东西了。

因为没怎么看电影，看了也没有冲动去写些什么，但看了珍珠港，它触动了内心里的什么，所以要写些什么。

我和河马一样，觉得它很不错。

好评。

感知一个电影是不是和感知一个人一样，看是否触动了自己的内心？

美国人其实很简单，爱就是爱，恨就是恨，不掺杂什么其他隐晦的东西。

故事情节不见得很新颖，并且看到中间就能猜到结局。

但我很喜欢电影所传达出来的那种对待战争对待失却的态度，一点也不含糊不清，一点也不故作深沉，暧昧不明。

战争没来时尽情作乐，战争来了，仍有那么多的热情，我真佩服影片里塑造的美国人。

他们对待战争的态度，让我觉得，这就是个有力量的国家，他们不会倒下，即使倒下了也会迅速站起来。

战争结束了，友谊和爱情都不会结束。

我想，以友谊与爱情贯穿整个影片，是想要告诉我们，战争能考验这一切，使它们更真。

伴随着战争的结束，也不知道下一次战争的开始是在何时，而美国人便是握着这样的勇气，是什么就面对什么的从容，使一个大国崛起。

如果这个片子作为美国形象宣传片，一定很成功吧。

犹如河马说的，假如我是一个美国人，我便为美国人骄傲。

说这些时，心里把它跟看过的 南京南京 对比。

看完南京南京是麻木的。

顿时处于一个很尴尬的位置，我该是为中国人哭泣，还是偷偷为那个日本人动容？

看过一个写珍珠港的影评说，珍珠港里的日本人是有头脑的有智慧的，美国人把侵略自己的敌人塑造成这个形象，真了不起，你看我们从小看的抗战片，里面哪个日本人不是贼头贼脑残忍无比，形象毁得差不多的？

后来我明白了，我们一直本着受害者，弱者，受欺负的心态来看待战争，过去的一百多年的侵略史始终未能使我们的内心强大起来，未能使我们从内心里用平等的眼光去看待日本人，至今也不能。

这样的一种弱者心态使我们的影片的呈现出一种历史沉重感而缺失的的是对未来的希冀以及强大起来的信心。

但美国不一样，它就是本着强者的心态去看待珍珠港战争的，本着一种日本人犯了我，我下次必须让日本人吃不了兜着走的决心。

正是这样一种我们缺失的心态，造就了我们看待战争不同的目光以及不同的历史影片。

当然，美国本来是个年轻的国家，没有历史，何来历史沉重感呢。

我想，对待过往的战争，应该记住，以史为鉴，但更为重要的是，用一种强者的心态去对待历史，真正强大起来的那一天，该倒茶的自然来倒茶，该认错的自然来认错。