邻居的窗

一直想抽时间看部完整电影，择日不如撞日 铺陈开美国中产阶级家庭的生活风格，这部19分钟的短片揭示了窥探与被窥探的秘密。

我一直在等待反转，尽管它来的不算突兀不算陡折，但是故事本身胜过表现形式，reflect on ourselves，我们站在他人面前，也是在窥探自己。

在各种各样的记录中，我们上传，我们点赞，我们评论，为的是获得被窥探的快感，想象自身在他人眼中的轮廓，不断品味和咀嚼，然后再同水位观察他人的生活，最终给自己定位。

所有我们向外投射信息时，接收信息时，主动或者被动地，我们是在给自己树立标尺和量化公式，获得某样东西可以增加得分项，如果某项指标偏低就甘居人后，不禁神经紧张起来。

当一个被自己垂涎已久的生活模式猛然出现，除了生出对可望不可得的羡慕之感，更多地投射自己的悲惨郁郁不得，更加加剧了对现状的痛恨和无力，于是越发需要寻找这样的刺激点来满足膨胀的窥探欲望。

从这个角度而言，我们并非生活在自己生活中，我们生活在众人的视野里，那扇对外开放的窗其实不是安装在房间外围，它像隐形薄膜覆盖在我们全身，我们走到何处，reflection就出现在何处。

窥探几乎成了我从小长大的本能，我被窥探，我也默默窥探他人，在这样紧张焦灼的对比中，那层隐形薄膜束缚我的内心和动作，使得一个被自己派遣的考核人常常蹦出来端详我的一举一动，我再据此调整。

不快乐的根源都来自映照，快乐的根源也来自映照，社会强调着竞争中逆水行舟不进则退，让本该快乐的鸟徒羡鱼，让蚂蚁担心世界毁灭。

何时？

挣开视线的限制，撕破隐形薄膜的窥探，才有可能达到nobody else will be there 的无人之境。

1交代主角 发现对面的年轻男女2冬天 时间跨度 夫妻两个吵架 因为琐事 家庭状况交代 并羡慕对面年轻夫妻的生活 并交代年轻人有事情发生3夏天 两个人发现对面有事情发生 4冬天 女子的视角看对面 两个关键点 友人来看男子 男子晚上被带走 5女子去找年轻女子 女子告诉女主 他们也在看着他们家 并很羡慕他们的生活 女主抱住年轻女子 最后男人带着三个孩子回家 夜色下 一家几口在城里幸福的生活 对比 彼此羡慕的对象 你所拥有的 别人眼里就是宝 不要总看着眼前 认真的对待自己所拥有的 和自己的生活 面对所有 面对今生

创意绝对够妙，但看得让人不够过瘾，我始终秉持着一个观点，就是剧情如果是充实会让故事创意主题理念传达特别到位。

电影中的音乐剪辑都很不错，让我感受了女主角对年轻的渴望与向往。

结局揭露相对的被窥视时，让人大吃一惊，而且联想之前种种女主的向往时就更加震撼了。

而故事在女主与家人的琐碎中落幕，家庭这种细碎的温情让人深感珍贵，理解了主题，但感觉不够深刻，还是回到剧情的不足。

可能这就是短片的局限。

身在水泥钢筋的丛林里，每天习惯了邻居之间的冷漠，尽管每天与邻居见面却连一个简单的微笑都吝啬更别提串门了。

回到家，砰的一声关上门，唯一还能与这个世界有来往的就只剩阳台了！

多少人和我一样，时常坐在阳台，看着外面世界的车水马龙享受着喧嚣之外的一隅宁静，或望着远处的山川湖泊，思绪也飞跃千山万水假想着与田园山水融为一体，抑或是看近处的路人，看对面楼里的人，感受着人间冷暖，社会的千姿百态。

也许已经对阳台外的生活习以为常、麻木不仁，也许会觉得这样的生活枯燥无味毫无可拍性，鲜有导演通过阳台取材。

而有一位专业纪录片导演马歇尔·柯里发掘了这座艺术宝藏，通过阳台拍了一部只有20分钟的记录短片——《邻居的窗》，直接获得了第92届奥斯卡金像奖最佳真人短片奖。

导演马歇尔·柯里拥有极强的观察力和思考力，似乎天生就为纪录片而生，拍摄的5部或长或短的纪录片均获各大电影节最佳奖项提名。

对生活没有很深感悟的人，应该拍不出这样好的纪录片吧。

马歇尔·柯里应该是一个喜欢在阳台休憩，思考的人。

一个阳台，2个家庭，《邻居的窗》中有对话的成年人仅有3个，短短20分钟，要把深刻的人生感悟表达清楚并被大部分观众接受，这应该是神仙操作了吧！

从性开始以孩童结束，生命的渊源如此夜晚，夫妻俩忙完一天的工作，终于有时间坐下来休息会儿，凑巧地见证了亚当与夏娃偷食禁果的场景。

同时，女主人隆起的腹部也宣称着一个新生命即将来临。

时间慢慢的从夏天来到了冬天，小宝宝已经出生了，而新人情侣依然夜夜笙歌，和伙伴们彻夜狂欢聚会。

小宝宝在一天天的长大，亚当与夏娃的青春在火热燃烧着。

时间从冬天来到了夏天又回到了冬天，新人情侣的幸福受到了病魔的打扰，亚当身患绝症，已被病魔折磨得判若两人。

亚当与夏娃再也不能像从前那样了。

人的一生总会经历这样或那样的苦难，不如意事常八九。

在和朋友们道别之后，亚当永远的远离了这个苦难的世界。

小宝宝的生命还在继续，从一个腹中婴儿长大成了孩童，未来还将长成青年，中年，老年，经历人生的各种苦难。

生命向来如此，愿你们都能在这痛苦的世界平安喜乐。

人类最愚蠢的思想就是不知足人是很容易健忘的物种。

影片开头，女主人蹲在地上收拾完站起来时却忘记了是在桌子底下，猛地起来直接撞在桌底。

这样的疼痛，我想每个人都有过吧。

透过窗户看着对面楼新搬来的一对新人如饥似渴的亲热，生活的琐事早已让这对老夫妻忘记自己曾经也是如此激情火辣。

拿别人和自己对比，是每个不自信的人做得最多的事。

女主人发现丈夫偷窥对面楼的新人情侣时，很自然的将自己与对方做了一个对比，不再年轻，身材不再火辣甚至变型了。

男主人吐槽自己工作起来像个老头一样，不再有年轻时的激情。

好在最后双方都能相互理解，以一个爱的抱抱结束争吵。

尽管老夫妻解开了心里的疙瘩，但依然时常偷瞄对面的那对新人情侣，眼神里写满对年轻生活的羡慕与向往。

老夫妻不知道的是，他们的充满孩童欢声笑语的家庭生活早也成为了新人情侣羡慕的对象，是一生都不能企及的遗憾。

也许导演杜撰了这个看似真实的故事，影片中的每个角色都没有名字，因为他们就是生活中的我们自己。

我相信每个观众，都能从影片的2个家庭中看到自己的影子。

年轻时肆无忌惮，夜夜笙歌，拥有用不完的精力，和喜欢的人在一起再疯狂也不会觉得过分。

中年后，整天被工作、家庭压得气喘吁吁，像社畜一般活着。

一切自己当下的生活都是自己选择努力的结果，珍惜当下，与其羡慕他人而得不到，不如知足才能常乐。

今年奥斯卡的最佳真人短片，用20分钟的时间，讲述了一个生活感十足的故事。

由于短片的时长所限，因此以往很多佳作都会采用比如快节奏、悬念丛生、反转剧情等手段来增强影片的冲击力，在有限的展示空间内尽可能地让人全程精神高度集中，而此片则恰恰相反，它用十分舒缓平稳的节奏，在前期吊足观众胃口之后，最终完成了一个看起来没有任何惊喜的故事，这种平铺直叙甚至有些反戏剧化的操作，从观影角度来讲无疑是让人略感失落的，然而，这部短片的深刻立意弥补了它剧情上的不足。

这个看似波澜不惊的故事，探讨了人类情感中非常普遍而又相当敏感的部分，任何人都会有对于自我环境的乏味与对于窗外世界的向往，人们互为彼此的围城，而真相往往是，你向往的未必如你看到的那么好，你拥有的也并非如你认为的那么差，学会珍惜，尝试着去享受存在，他者即是地狱。

《邻居的窗》由Marshall curry导演,该片荣获第92届奥斯卡最佳短片奖，故事讲述的是居住在密集楼群中的一家人看到了对面男女两个人亲热的场景从而引起了他们强烈的好奇心，故事由此展开。

从心理学的角度来讲，人所看见的事物，容易引起人的心理好奇心和心理强迫，这些引起人兴趣的事物唤起了人生心中的一种渴望，或许这种渴望是自己生命中缺少的一部分，因此才更加的渴望和好奇，也充分表达了人们的一种窥探欲。

当女主在做家务的同时，心里面好像总是期待着对面会发生什么，此时的窥视已经成为了他生活中的一部分。

电影中的镜头语言分别对他白天和夜晚的窥视进行了表述。

日常生活中，我们也看到过类似的事情发生。

我记得很多年以前读过一个故事，这个故事里就讲大学生的男生宿舍对面就是女生宿舍，男生们晚上都拿望远镜，望向女生宿舍。

有一天老师发现了这个事情，把他们的望远镜都给没收了。

他们也因此感到很沮丧，十分的扫兴。

后来这些男同学又买了望远镜向对面的女生宿舍望去，突然间有一天，一个男生拿着望远镜望向对面的女生宿舍的时候，吓了他一跳，他吓得把望远镜丢在地上，他万万没有想到，对面有一个女同学同样也拿着望远镜在看向他。

更可笑的是，后来老师也从女生宿舍里也没收了一大堆的望远镜，没当想到这个故事的时候都让人不禁的发笑:-D，看来偷窥的欲望乃人之常情。

电影中这个故事男主和女主坐在家中的桌子上无意间发现了对面没有拉窗帘的一家人，男人和女人在亲热，就在那一次无意间勾起了他们的好奇心，他们开始用望远镜注视对面女人家的生活，最后，当女人的丈夫去世，被救护车拉走，这家的女主雅各布下楼去看究竟发生了什么事情？

他们俩家的女主在楼下相见，互相都说出了，看到了对方的家庭生活。

得知女人的丈夫得了病去世，雅各布对他表示极度的同情将她抱在了怀里，对她表示同情和安慰。

她也知道自己和丈夫还有三个孩子也是她们生活中的乐趣。

让我想起了卞之琳在《断章》中说过的一句话：“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你，明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。

”

最有深意的一个镜头，是在夜晚丧失了丈夫的妻子从对面的窗户看向雅各布一家五口人美好生活的图景。

视角的转换，表达了此时此刻女子的内心世界和渴望，电影音乐响起，加深了他内心的孤独与对自己丈夫的怀念，同时她渴望幸福美好的家庭生活，空旷的房间此时刻却只剩下她孤单单的一人。

思念丈夫的情感从她深心的蔓延开来……

生命中有太多的突然和不确定性，我们还年轻勇敢的去爱吧，爱在任何年龄和任何时期都不过期，看了这部短片让我不由得又想起了作家马克吐温曾经说过的一句话：“时光荏苒，生命短暂，别将时光浪费在争吵、道歉，伤心和责备上，用时间去爱吧，哪怕只有一瞬间也不要辜负。

”

《邻居的窗》奥斯卡最佳短片中年社畜的可口鸡汤窗子里相互围观的人互为围观者又互相不知互为围观者怀揣先入为主的立场一点都不清白地想象他人的生活妒人所长 虑己之短家门不幸 邻居真好辗转反侧 夜不能寐八卦之心 熊熊燃烧艾玛多少个相互围观 欲罢不能的不眠之夜完了事儿一打招呼 再对个口径卧槽汝之砒霜 他之蜜糖自家狗窝一亩三分地满地鸡毛的事儿却是您忒羡慕的流着蜜和奶的迦南美地

讲的东西很简单，一句话概括就是“珍惜眼前人”。

作为奥斯卡获奖短片确实过于简单了，但纵观这一届的奥斯卡，从《寄生虫》到《邻居的窗》，与以往的获奖作品都有些不一样。

或许学院奖的评委也在探寻什么吧……又或者击中了他们内心的某个点。

打分的话，我会给个三星。

温情小短片，更像是一个公益宣传短片。

20分钟的片长，跨度两年左右吧。

从主角中年女子怀孕、与丈夫看到对面的新邻居“做爱”场面开始，生活有了一些不一样。

她会羡慕对窗的男人“强劲”，她老公会羡慕对窗的女人“灵活”，透过玻璃窗观看着邻居的生活，就像看电影一样，透过横框组成的画幅，幻觉而又真实。

影片是以偷窥为前提的，人类的天性是有窥私欲的。

一边是老夫老妻，一边是新婚燕尔一边是中年日常，一边是激情四射这个窥私欲，成为两个家庭生活的窗口，“望远镜”的麦格芬也很明显了（致敬阿尔弗雷德·希区柯克的《后窗》），女主不停地用它窥视对窗的生活。

看到了和自己当初一样会和丈夫吵架、会伤心的女邻居，也看到了男邻居得癌症剃了光头最后被人抬走的场面。

影片最后一分钟，揭示了它的主题——当你在艳羡别人年轻激情的时候，其实别人在艳羡你有一个圆满幸福的有儿女的家庭。

也许你在对窗看电影，对窗的人或许也在看你的生活。

你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。

“看”与“被看”的双向视角，是年龄层的差异表现，形成了自我认知的反差。

“也许他们真的不怕别人看见”男主角第一次偷窥时说的话。

中年夫妇——自卑但温馨，年轻夫妇——激情却病痛。

这种视点镜头满足观众窥私欲，带来的是观众的参与感，可以延伸到许多，譬如抖音或者微博 微信里别人晒出来的美好一面，社交平台上的看与被看，常常我们都是羡慕别人的美好，没看到自己拥有的幸福，背后各有欢喜，各有生活。

简约的视听语言，简单的立意和故事，稍弱的戏剧冲突，实实在在的结尾，还行。

既是邻居生活的窗，更是自己内心的窗，窗里窗外，有人想进去，有人想出来。

婚姻的“围城”里，当我们忙碌生活中的柴米油盐，不可避免的会紧张急躁，我们也会为家庭琐事而烦心，时间被子女给大量占有的同时，往往不能够慢下脚步去感受生活，于是我们开始向往年轻的爱情，希冀纯真的友情，以及它们带给我们的快乐。

不必带着滤镜去看别人的生活，此刻你的眼里自己的生活一地鸡毛、平淡无奇，但又何尝不是别人眼里的岁月静好呢。

羡慕，是我提取出的这部短片的核心词它是一种十分常见的情绪，以至于我们每个人都有过切身的体验它可以让人心生向往，以至于有进步的动力，抑或是滋生出焦虑、不安，乃至于嫉妒的情绪这部短片故事情节其实很简单，就是从“羡慕”开始，进而通过生活的细节来体现出主人公的心中所想，映射着我们每个人自身。

短片以有着三个孩子的一家五口家庭为主视角，其中，又以人至中年的女主人公作为故事讲述的中心人物，在她身上，似乎可以看到很多人的缩影，对年龄的焦虑、人至中年对青春的向往、对丈夫的抱怨、对生活琐事的疲惫与不安等等，诸如此类。

虽然她讽刺丈夫享受他的生日礼物“望远镜”，但短片镜头却常常给的是女主人用望远镜观察邻居的画面，体现出女主人公内心深处对邻居生活的向往之后通过女主人公与对面女邻居的对话引出对面邻居的故事，给观众展现出了“当你在羡慕他人的同时，他人可能也在羡慕着你”这一的内容，其实看到这里，相信很多人对这一设定应该并不意外，毕竟那么大而通透的窗户，不能只让主人公一家能观察别人吧。

不同的窗户，不同的观察者，就有不同的视角。

短片最后，女主人公似乎回归了专注于自身的生活，其实她在从前拥有的现在仍然拥有，从前羡慕别人的东西，现在仍然也并没有得到，唯一转变了的，应该是心态吧愿每个人都能专注于自己的生活这部短片的导演原先好像是主攻纪录片的，整部短片的故事内容的创作，演员的表演方式，镜头的运用和拍摄方式等都极具生活化，可以很清晰地通过画面感受到角色的思绪，导演长于捕捉并放大生活细节，短片情绪表达细腻，整体风格上还是很统一的

窥私欲是人性中的重要环节，它象征着人们对他人隐私的好奇与探视。

同时也带来了罪恶与风险。

因此，在《邻居的窗》开头时，我曾以为本片是一部偏重悬疑的类型片。

但恰恰相反，本片却用结尾对话反转，为我们交上了一张温情的答卷。

正如卞之琳诗中所写:“你在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。

”当我们凝望的主客体相互置换时，或许能发现自己也不曾注意的缺失的幸福。

为突出影片这一主题，导演在镜头呈现与情节设置上均有独特的巧思。

一 欲扬先抑的情节设置。

为了在结尾时表现主人公一家人琐碎的幸福烟火，在情节呈现上导演选取了欲扬先抑的方式首先突出了家庭内部的矛盾。

导演在此类情节中也运用镜头进行了许多个性化处理。

如开头第二场戏中，丈夫打电话与妻子照顾孩子的镜头交替剪辑，丈夫使用全景镜头而母妻子多为中近景，一定程度表现了丈夫在家庭管理这一角色上的疏离。

同时，导演有意拍摄妻子望向丈夫的镜头，而丈夫却未曾如此，也表现他在夫妻交流中角色的缺位。

因此，家庭矛盾的爆发就愈发合理了。

除此之外，导演子女、年龄、工作等方面的矛盾也做了提及，多方渲染幸福的消逝。

正是如此，结笔镜头我们以旁观视角看他们一家，才恍然大悟：原来悲伤与争吵并非源于缺失幸福，而是忽视美好。

二 反差留白的镜长呈现。

作为本片的核心矛盾，主人公与邻居一家形象反差通过镜头有较好的呈现。

1、年龄。

为表现这一反差，导演十分大胆地直接展现了年轻夫妇性生活的镜头，也给予了剧中人物与观众双重冲击，通过光线的黯淡表现夫妻间年龄与欲望的冷淡。

二、家庭。

两方家庭氛围差距作者以色调进行了区分，虽然年轻人为冷色调而夫妻为暖色，但冷色调以其更更分明与鲜丽的色彩代表美好的活力，而暖色则显得昏沉，反而如夕阳般为家庭增了一份衰颓的压力。

三、疾病。

两个家庭间的正反关系由疾病这一设置进行了转换，本片在这一部分安插了三次窥视镜头，与之前所有镜头相加一样，体现这转折的重要性。

在老去前青春已被疾病夺走，幸福背后的晦涩也强化了主题。

三 温馨动人的音乐表现。

本片在主题呈现中起至关重要作用的不止有女主与邻居最后的对话，中段以音乐为基点的蒙太奇也犹为关键。

夫妻争吵后，温暖的歌声响起，在生活的苟且中女主人公不时望向邻居家，满是渴望与遗憾。

而民谣风格的乐曲在此时恰到好处进入高潮，温情与冷淡交织在一起，影片开始奠定的冷漠基因最终向温情过渡。

一次次窥视中，我们艳羡着又渴望着，就像中国教育中“别人家的孩子”的困境一般寄希望于他人拥有的价值。

但幸福从不是在他人身上寻得的，你越是窥探而渴求，那面玻璃越容易成为一面镜子反面映射自我的不堪。

我渴望的，或许是你的习以为常。