火锅艺术家

忽略个别降智情节的话，还是能达到娱乐效果的。

崔志佳导演，邀请了很多喜剧圈演员。

剧情还可以，讲述一个失败导演（崔志佳）为了筹钱拍戏，化身火锅店老板，誓要拿到火锅江湖争霸赛的第一名，赢取100万奖金。

这时候他们要和竞争对手斗争，还要和原来第一名的老丈人争。

为了获胜，各显其能，各种搞笑的事情就出来了。

最后落脚点是，失败导演既不选电影又不选火锅，而是选择回家。

人生是旷野，没有标准答案。

活了25年看过最难看的喜剧！！！！！！

崔志佳既不会导演也不会演戏，别导演了，崔志佳跟路人甲一样，当配角的电影我都不想看，真是给自己圆梦，我们是崔志佳圆演员梦的一环是吧！

笑点低级到被气笑，里面所有骂李如意的话来骂崔志佳都完全对得上，真恶心人啊这个电影，每个低级的喜剧小动作，90年代喜剧都不这么拍了，为什么要把所有笑点都做的这么明显……这电影说是拿来洗钱的我都信……

《火锅艺术家》是一部充满欢笑与温情的喜剧电影，由崔志佳编剧、导演并主演，讲述了东北小伙李如意在导演梦想受挫后，阴差阳错成为火锅店老板，并在“火锅争霸赛”中追求百万奖金的故事。

电影将东北幽默与火锅文化相结合，通过各种荒诞不经却又充满生活气息的情节，让观众从头笑到尾。

例如，剧组成员在火锅店中“就地取材”的经营方式，以及用电影桥段吓唬客人的桥段，都充满了爆笑的包袱。

此外，影片中还融入了经典作品的台词桥段，让人印象深刻。

虽然是一部喜剧，但《火锅艺术家》在欢笑之余也探讨了梦想与现实、家庭与支持等深刻的主题。

主角李如意在追求导演梦想的过程中屡屡受挫，但最终在家人的支持下找到了新的方向。

影片通过李如意的故事，传递出“家人永远是支持你的力量”的温暖信息。

这是一个关于电影人电影梦的故事，很老套很土的故事，但似乎是每一个电影人都有过的梦想和挣扎。

曾记得我爱上电影，是因为高中时候看张艺谋的《英雄》，那时候的自己观影量不多，且基本不分好坏，不去评价这部电影是不是经典、是不是寓意深刻，只是沉浸式去看每一步影片，在看《英雄》的时候被老谋子的镜头调度所震撼，武侠与大国之风在影片中交错呈现，让我在那一刻知道，原来导演真的可以把自己的美学通过作品传递给观众的，那时起我就有一个小小的导演梦，以致于第一次和父母探讨以后想做什么的时候，很准确地说：我想做导演。

而在小城市的我，信息闭塞，我的父母我的老师都知道我想考传媒想读导演，但也没有人告诉我艺考、传媒学校怎么考，只是让我好好读书。

确实好好学好文化是好的，但难度确实也更大，当时高考实力，喜欢的传媒院校普招都落选，心中的导演梦只能藏在心底，偶尔在大学时候拍拍微电影，拍拍改变MV，但小打小闹，终于容易沉沦，只是每每一个人在电影院看到一部心动的影片，心中的梦又会掀起一丝波澜。

所以崔导这部影片虽然并不讨喜，但确实引起了我很多的共鸣，让我每每想起那时一个追着导演梦的小孩。

而这部片最大的亮点，也就是东北的娱乐天团，片中不乏各种浮夸的笑点来丰富影片的内容，其实这部影片与其说是电影，不如说是一个十八线小导演的内心独白，一部天马行空的超现实主义故事。

影片中的逻辑并不算特别严谨，动机也比较牵强，各类笑点也是通过浮夸且不现实的剧情去堆砌，这一切其实只是为了表达李如意在不如意的时候那个遥不可及的梦，用今年流行的话来说，就是电影圈小喽啰导演吃多了拼好饭的幻想。

但我觉得喜剧片本就可以多点无厘头，我们都经历过李如意的平凡和谷底，都说喜剧的内核是悲剧，但李如意在这里面其实除了梦想被践踏，悲情还是太少了，有一个餐饮龙头岳父，有一个电视台主持且无限支持自己的老婆，与其说浮夸的笑点是拼好饭的幻想，这样的媳妇和岳父则更像是底层男人吃多了拼好饭看多了番茄小说幻想出来的生活。

崔导要做大制作可能还需要沉淀，李如意到人人敬仰的崔导可能还隔着100部《火锅艺术家》，但每个艺术家追梦的坚持，都值得被看到。

还不如大学生作业拍的好。。。

崔志佳开火锅店去吧好不好。。。

你比较适合做一个厨子。。。。

好心疼男主她老婆。。。

目睹着老公被刺老爹后还要带着老爹安慰低谷期的弱智老公干他不擅长的事。。。

全世界都要哄着这个大胖小子是吗。。。

明明自己也是接受现实从立志成为电视台主持人到最后做了电台主持人。。。

面对亲亲的老公时候又选择了支持他追求梦想。。。

不批判女演员但这一看就是男导演描绘的无私奉献无限包容的贤妻良母形象。。。。。

男的最爱给自己找妈了滚吧。。。

ex死了。。。。

2025年开年就看了一部喜剧电影《火锅艺术家》，欢笑引爆新的一年啊。

电影是由崔志佳编、导、演，张冠男编剧，焦俊艳、张琪领衔主演的爆笑喜剧电影，讲述了东北小伙李如意的导演生涯波折不断，正当他垂头丧气之时，一场意外让落魄的导演组建成了草台班子，他也不得不当起了火锅店的老板，跨行开起了火锅店，却没想到生意竟然一夕爆火，迎来了事业的第二春，为了追梦，李如意决心拿下“火锅争霸赛”的冠军，获得百万奖金，但在“火锅争霸赛”火热进行的过程当中，各路店家也频频使出了千奇百怪的招数，不仅有“社会人”摇人示威，还有戏精班底现场飙戏，真是上演了顶级的演技大赏。

多位超眼熟的金牌喜剧演员合伙“搞事情”连击嗨点，有滋有味的笑料火辣出锅，让观众开年就大声欢笑！

电影《火锅艺术家》，充满了烟火气息的市井火锅与曲高和寡的艺术结合到一起，火锅这一全国人民都很熟悉的美食元素贯穿了整部电影，并且非常巧妙地将喜剧与人生哲理相结合，以独特的视角探讨了梦想与天赋、现实与理想等人生选择，笑点密集，情感真挚，将东北喜剧的精髓展现得淋漓尽致。

其中出现的经典作品的台词桥段让人印象深刻。

“人生有时候选择比努力更重要！

”也让我深有同感，当现实摆在眼前的时候梦想又该何去何从呢……片中一群人一起奋斗的场面也深深打动了我，最后结尾是选择火锅还是选择艺术，李如意也给出了最暖心的回答“家”！

这才是让你“笑着开年”的高质量全员喜剧人的喜剧电影，《火锅艺术家》一定是你新年的不二选择，故事全程笑点无比丝滑，整体轻轻松松的氛围，是喜剧但不是闹剧，火锅店冲榜战热血满满，“不完美主角”李如意也是贱贱的很惹人爱，真的是喜剧人全员爆梗啊！

年末意外好看好笑的原创喜剧，新锅新料，每个包袱都咔咔响亮。

喜剧天团爆笑贺岁，笑料出锅嗨爽上桌！

东北小伙拎勺C位出道，加上七旬老汉狂秀十八般武艺火力拉满，还有社会大哥摇人示威反被啪啪打脸，整活抖包袱含笑量百分百啊！

非常适合阖家欢的影片，一起到影院大笑开年吧！

(欢迎关注辉兔的影音杂货铺公众号) 以下内容涉及剧透，不喜勿看春节期间，看点轻松一些的电影，由崔志佳自导自演，各路喜剧明星客串的《火锅艺术家》引起了注意。

能把于洋、乔杉、宋小宝、魏翔、艾伦、文松、孙越、潘斌龙、张一鸣、修睿、张子栋、衣云鹤凑在一起，说不感兴趣，没有期待是不可能的。

崔志佳饰演导演李如意，讲述自己在梦想与现实之间，从挣扎徘徊，到奋发图强的心路历程。

剧中引用了很多励志的台词，也强调认清现实，选择大于努力的重要性，共情肯定是有的。

从整体观感来说，觉得比《沐浴之王》还要好一点。

不过前二十分钟的铺垫太磨叽了，进入主题的速度太慢，完全可以先开张火锅店，再逐步穿插拍戏的回忆后面的剧情渐入佳境，于洋和宋小宝功不可没，增加了不少兴趣点。

新意不足，胜在接地气，再配上亲情的温馨升华，对于这部电影来说，情绪价值已经足够了。

李如意作为导演没有任何天赋，没有人看好他拍的作品，投资人纷纷撤资。

但是他的老丈人袁飞，认为他能成为火锅界未来的扛把子，一直希望他回来接手家业。

他的第三部戏眼看就要杀青，再遭投资方撤资，恰逢七哥要拿剧组仓库抵债，逼不得已之下，李如意临时将仓库改成火锅店应付眼前的危机。

李如意对于火锅店的经营管理相当有经验，于是他一边四处借钱，一边让剧组员工继续开火锅店挣钱。

钱是一分没借来，火锅生意搞得那叫一个火爆。

为了理想，李如意决定参加火锅江湖争霸赛，争夺第一名拿到一百万奖金继续拍戏。

袁飞的火锅店长期霸榜第一名，他的艺术家火锅店从排名二十三，一路飙升到了第三名。

火锅店无缝切换殡葬行这段设计不错，剪辑回放也有点意思。

李如意与袁飞的对决，如同是创新与传统的较量，青出于蓝而胜于蓝，最终如愿以偿。

既然没有天赋，就没有必要硬撑，专心开火锅店其实挺好的。

在道具组的忽悠下，在同行对手的帮衬下，同城连锁不是梦啊。

人生不是一道选择题，是一场拔河比赛。

在导演的梦想和火锅的传承之间，他为了继续拍电影选择了开火锅店，故事的最后是一个开放式结尾，都说拍的不好的导演是继续追求艺术还是继承火锅，如意没有回答他媳妇。

商业模式的运转并不需要拥有核心技术，而在于能够整合资源并拥有核心技术。

第一次火锅的毛肚等食材都是从其他店采购，辣椒底料是自己的。

第二次比赛自己做了一锅底料，前台点菜后台下单毛毛就是供应链，拍戏一整套逻辑在这里开饭店完全够用。

苦苦追寻的梦想是遭受生活的暴击，所以人都不看好自己的时候，你也放弃的话2000多的广告变为废纸只值20多，价值的转换就是这么大。

一招鲜吃遍天。

你魔术杂技变脸各种手段，我只有青春活力热情，一把热情的火燃烧了你我，最后赢得比赛，未来是青春的你们的。

这个电影很好但不够五星，只是同期其他喜剧相比五星拿的实至名归。

火锅分店会不会随着电影的梦想开出第三家、四家、五家分店，很有希望。

人生有时候要看开。

一次的善良救了一个老头你俩称兄道弟，一次的酒局见到侄女不要乱了辈分你管兄弟叫爸，只因看了你一眼，进不了电视台进电台也很开心只因有你。

阴差阳错，因缘际会。

英雄是看清生活的残酷冷漠无情，你依然能够鼓起勇气去热爱的人，向前走，向前走才能看得清路。

如意如意，随我心意。

火锅如何成为艺术，因为你而成为艺术。

以秦岭淮河为分界线，往南北步行相同的距离，处于对称点的香港电影和东北电影，也进入了类似的瓶颈期与创作惯性：亘古不变的熟面孔老班底的排列组合，陈词滥调的可以预测出来的剧情走向、堪比网大水准的粗糙制作，再铺一层错位梗、伦理哏、下三路等过期蘸料，最后收获圈地自萌的路演喝彩声。

地理区划的两个极点，没想到圈钱的套路殊途同归。

这帮老登喜欢在推杯换盏间包办一个女孩的姻缘，这帮老登喜欢给自己的郁郁不得志树立丰碑，这帮老登发掘出元电影的叙事捷径就像哥伦布邂逅新大陆一般欣喜，把自己创作阶段的阳痿场面丧心病狂地塞进剧本，把煎熬与哑然抛给观众。

这帮老登的电影里，连火锅店都得配备火锅宝贝。

一、喜剧的壳，梦想的核：当所有人都在劝你“放弃”《火锅艺术家》最辛辣的讽刺，藏在它的荒诞喜剧外衣之下。

崔志佳饰演的导演李如意，像极了每一个在现实中碰壁的“失败者”：资方直言他的电影是“烂片”，债主追上门砸场子，连朋友都劝他“认清现实”。

可他偏偏选择了一条看似更荒唐的路——开火锅店筹钱参赛，用火锅大赛的奖金救自己的电影梦。

这种近乎偏执的坚持，恰如片中那锅沸腾的红油，明知会灼伤喉咙，却依旧让人甘愿一饮而尽。

影片的悲凉底色在于，它戳破了梦想的幻觉：李如意最终并未成为大导演，甚至没有拍出一部像样的作品。

他只是用火锅大赛的奖金还了债，回归平凡生活。

这种“未完成”的结局，反而更真实地映照了大多数追梦者的境遇——我们或许无法抵达理想中的星辰，但那些挣扎着向上攀爬的姿态，本身就是一种英雄主义。

正如片中那句自嘲：“我拍的很烂吗？

”答案早已不重要，重要的是，有人依然在问。

二、荒诞叙事：火锅江湖里的“蝴蝶效应”** 导演崔志佳用一锅火锅，煮出了一场精妙的叙事实验。

影片中每一个看似无厘头的巧合，都在编织一张命运的网：道具组误播吐槽广播引发剧组内讧，火锅店大赛的百万奖金成为救命稻草，甚至相声演员孙越的一条好评竟成了反派于洋的噩梦。

这些荒诞的“蝴蝶效应”，将电影圈与餐饮界的规则解构得淋漓尽致。

最令人拍案的是于洋饰演的反派。

他嚣张砸店时的跋扈，因一条好评反转求删评的狼狈，再到烟花中祝贺对手夺冠的释然，每一次出场都像是命运开的玩笑。

这种黑色幽默的编排，不仅让剧情跌宕起伏，更暗喻了当代社会的评价焦虑——我们被流量、评分、他人眼光绑架，却忘了最初的热爱本无需证明。

三、川渝烟火：火锅里沸腾的市井灵魂若说这部电影是城市宣传片，它宣传的绝非某个地标，而是川渝人骨子里的江湖气。

镜头下的火锅店，是市井生活的微缩宇宙：红油翻滚的锅底、此起彼伏的川普吆喝、围炉夜话的陌生人……火锅在此超越了食物，成为连接人情冷暖的纽带。

当李如意调配秘制底料时，特写镜头下的辣椒与香料仿佛在跳一支川渝风情舞；而当众人举杯高呼“巴适得板”时，连银幕外的观众都能闻到那股呛人的烟火气。

这让人想起川渝老饕常说的：“火锅吃的是热闹，不是味道。

”影片恰恰用这种热闹，烹煮出了生活的本真。

四、喜剧天团：一群“错位者”的狂欢影片的笑点，源自一群“浑身是戏”的错位者：乔杉的“大保健”气质浑然天成，一句“是消停吃饭的地儿吗？

”便能让观众会心一笑； 宋小宝将“装叉”演成行为艺术，从“阴曹地府”乌龙到“受气赛道”狂奔，每个表情都是对世俗规则的戏谑； 于洋贡献了年度最“贱”反派，前一秒砸店骂街，后一秒哭求删好评，堪称荒诞现实的绝佳注脚。

这些演员用“行活”演绎“错位”，却意外精准地击中了时代的集体焦虑——我们何尝不是一群在职业与梦想间摇摆的“局外人”？

五、笑中带泪：人生何处不“错位”？

影片结束后，有一个灵魂拷问萦绕在心头：“有多少做火锅有天赋的厨子去做了导演？

有多少优秀导演在踢足球？

又有多少足球运动员本质是演员？

”这碗“笑着流泪”的火锅，烫出了当代人最深的职业迷茫。

李如意用火锅救电影的荒诞，恰如我们为生存妥协理想的日常。

但导演并未让角色沉溺于悲情，而是用温暖的结局给出答案：人生没有标准剧本，与其纠结身份标签，不如在热爱的领域沸腾到底。

就像那锅火锅，有人嗜辣如命，有人独爱清汤，但沸腾时的滚烫，才是共通的语言。

**结语** 《火锅艺术家》或许不够完美，但它用火锅般的热烈与包容，让观众在笑声中尝到了梦想的辛辣与回甘。

当我们走出影院，望着城市霓虹下匆匆的人群，或许会想起片中那句：“累了，就回家。

”而“家”不仅是屋檐下的灯火，更是心底那份未被现实浇灭的执念——它或许微小，却足够照亮平凡人生的某个瞬间。

《火锅艺术家》：沸腾的火锅里，煮着谁的执念与妥协？