瀑布本身是一个隐喻,既是罗品文得病后脑中无法摆脱的隆隆幻听,同时英文fall指向了由精神疾病引致的社会境况和生活水平的跌落。
这几年我们常说的中产焦虑,往往来自于对这种跌落的恐惧。
影片的开始仿佛营造了一种心理惊悚片的氛围,最初让人习惯性的认为是女儿不正常了,没想到反套路,不是青少年而是中年人出了问题。
在母女的几场对手戏里,配合以夜间为主的场景,贾静雯演出了令人毛骨悚然的感觉。
伴随着疾病、失业,房贷和各项生活的开支让母女俩的生活急转直下,照顾者和被照顾者之间也发生了转换。
前半段的家也因为外墙的施工而被遮挡的没有阳光。
而在她经过治疗之后出院,画面的色调是逐渐明朗的。
无论是家政阿姨还是房屋中介还是卖场的领导,生活开始变得阳光普照起来。
母女俩还有一套房子保底,地段好杠杆低,变现以后换算成人民币有大几百万。
随着品文病情的稳定和生活正常化,小静也即将进入大学,一切都在往好的方向发展。
但是最后那一场人工小洪水,差一点就把这个家庭毁灭了。
虽然影片末尾的这一段剧情,把瀑布从隐喻变成了具象,显得有点直白。
但是相比于影片整体上的四平八稳,这部分俯拍的河道泄洪、静默的煤气炉和贾静雯的特写等几个镜头,是全片视听语言上最出彩的段落。
尤其是贾静雯在这里的表演,紧张和恐惧全都是收着,乍看显得呆滞,细品却能让人感受到她距离崩溃的只有一线之隔的状态。
由于电视里的直播画面给面部打码了,相信很多人和我一样倒回去看了小静出发时到底穿了什么衣服。
虽然“瀑布”本身是冷调的蓝色,但本片的底色温暖的,而“阳光普照”则残忍得多。
由于之前刚看了《周处除三害》,因此看到王净、陈以文和李李仁这三个演员和他们构成的一组人物关系时,难免会心一笑。
陈以文反派演多了,作为品文的领导甫一登场,真让人替她捏把汗。
王净在本片承担了很重的戏份,表现算是中规中矩,这个角色不太好驾驭。
和李李仁饰演的生父那一场情绪爆发的对手戏,感觉火候稍欠。
生父的出轨和离婚,是母女俩不幸的开端。
第一次出场的时候,让人错以为是品文不敢带回来见女儿的情人,没想到是亲爹。
对前夫的放不下和对离婚无法释怀,应该是她精神疾患的根源。
这可能是我从20年前的赵敏郡主之后,第一次看贾静雯的作品。
首尾特别出彩,中间部分她在接受治疗和刚出院时候那种茫然无助还有点笨拙和不自信的状态,基本都表现出来了,略有点生硬。
最后的几个特写镜头里,能看到她发缝和鬓角露出的白色,化妆师用心了。
最后提出一点小疑问,关于魏如萱的那个角色,必要性在哪里?
为了唱《抉择》?
那这首歌和本片有什么化学反应吗?
坐标台湾台北,贾静雯是独自抚养高中女儿的离异女性高管,在疫q经济下行、公司业绩下滑、高管集体减薪的背景下,迫于房贷、车贷、女儿、家庭、工作各方面压力,贾静雯精神破防患病住院,最终失业。
生活就是这样突如其来、毫无征兆的要把她按在水里淹死。
出院后,母女位置转换,高中的女儿王静担起了照顾妈妈和家庭的重任,并不得不接受缺失父亲的事实。
贾静雯逐渐康复,找到了新的工作,交了新的男友,母女变卖房产换了一处新的小家,女儿考了大学且有惊无险的躲过了泄洪事故。
生活的另一面又将水中即将停止呼吸的母女救起,虽然二人身上都湿漉漉的,但好在天已放晴可以晾干。
这便是钟孟宏讲的关于《瀑布》的故事。
一个大厦崩塌又建起陋舍的故事。
人类社会高速发展太久也病了很久,社会里病态的人们都在勉强支撑,一次wenyi引发的连锁反应会使本就病态的人彻底崩溃,应该说任何一件小事都能引起这样的连锁反应,这就是人类社会体系或单个人生脆弱的地方。
钟孟宏就是利用这个社会大背景下,病态的调调去窥探一个破碎家庭里的母女。
起初他手拿大棒用阴森惊悚的调性一下下将母女击倒,然后又开始拿着狗血喷洒温暖,一次次救母女出生活的泥潭。
从此母亲为了女儿活,女儿为了母亲生。
电影前半段强行拆楼,后半段强行盖屋,这生活的两面让人死去活来,但《瀑布》终究还是拍给想活的人看的多一些。
因为想要活下去的人,无论如何总是要活着的。
最终钟孟宏还是想让观众体会病态社会中残存的一点点温暖。
假如剧情这样写,离婚失业精神崩溃的贾静雯出院后,新工作被领导潜规则,卖房产被贱卖1000万,女儿毕业旅行被洪水淹死,那贾静雯只能继续发神经病,最后自杀了。
所以钟孟宏强行在电影后半段给这对母女安排了“贵人们”,病友之间的相互安抚,好心的超市领导辅助她们生活,好心的中介经理避免卖房受骗,就连女儿都能劫后余生。
大概是想给生活一点点希望吧。
我们就是那样孤立无援,既不能摆脱生活对我们的恶意,也不能推辞生活对我们的暖意。
看着直播洪灾新闻的贾静雯奉献了一次影后级别的表演,女儿的生还就是她活着的最后希望。
如此生活30年,直到大厦崩塌;再次生活30年,最终瓦房垒起,住在里面的人坐看生活的瀑布一直流,直到活到死。
钟孟宏杀死了那个台湾人,又救活了那个台湾人,这是生活最后的温柔。
Ps.实际上豆瓣现排名第一的影评和我最初想法立意大体一样,都是听万青的人。
大厦崩塌,万马奔腾,这就是生活。
我这就是随手一写,人家写的真挺好,所以安利一下。
上映2年后,在后疫情时代回望疫情后时代作品<瀑布>.不得不说电影的最后一场戏最被观众误解与忽视。
女儿在校外活动时,突然袭来的洪水宛如瀑布,象征的就是下一波疫情;而这也正是母亲要隐隐复发的情绪病的真正病灶(literally拍了个灶)。
电影的整个过程,就是导演对大众情绪病的一次望闻问切,精准地剖析了疫情时代的病脉。
一部命题之作难能可贵的把大众的情绪与焦虑做出了即时投射,即时放在当时全球电影上也是绝对独一档的佳作。
(PS导演当时选的黑泽明导演海报明显也是是为了瀑布这一符号服务的)
《瀑布2021》贾静雯饰演的罗品文原是一位公司高管,离婚与上高中的女儿在一起生活,从疫情居家隔离后,不仅社会关系,家庭关系也逐渐出现问题,最终被检查精神出现了问题。
之后在坚持吃药与女儿的休学陪伴下,重新开始工作,妄想症褪去,生活慢慢的恢复正常。
很喜欢贾静雯的表演。
看的时候时不时的想起《倚天屠龙记》中的赵敏和《至尊红颜》中的媚娘,那么灵动活泼,在这部电影里却是完全不同的样子,呆滞,恍惚,有时木讷,有时战战兢兢,看完心里感到了难受。
开篇的反转很好,在餐盘上写“bitch”,锁在房间不出屋......原本以为是女儿的叛逆期表现,没想到后来揭晓答案,一切都是母亲的妄想症所致,期间的母女关系,互相折磨又彼此需要,这应该也是很多家庭中的写照。
两个小时,大量的日常戏,笨拙,缓慢,拍得像电视剧一般的质感,焦虑与失序如同瀑布激流抵达生活中央。
生活中总是有不少瀑布激流的时刻,经济崩盘,疾病突袭,关系的分崩离析,这些也在电影中看到了很多隐喻,真的有蛇,真的有瀑布,人真的会被水流冲垮,当然也会安然无恙。
而口罩会摘下来,蛇会抓到,人最终都会好起来,会过去的,一切都会过去的。
本来没什么感觉,但是不得不承认看完两三天后我仍然还是有生理反应——左耳耳鸣,尤其是晚上比较安静的时候,可以听到很大的瀑布声,不确定是不是有什么心理暗示?
我不得不再回忆我面对的激流究竟是什么......
在《危险的个体》这篇文章中,福柯写下过这样的案例,一个人没有任何征兆,从最正常不过的生活中突然“变异”,成了被主流放逐的“危险个体”。
“存在这一类型的疯狂它只通过残暴的罪行而不是其他形式呈现自身”。
它就那么发生了,几乎找不出溯源与归因。
《瀑布》便是讲述了这么一个故事。
如果用一句歌词加以概括,那一定是“如此生活三十年,直到大厦崩塌”。
罗品文是一家外商公司女高管,她离婚独自抚养一女,女儿18岁上中学,与她的关系若即若离。
她感受到从生活四面八方压迫而来的恶意——事实上恶意全来自于她的想象,最后她被查出是自己神经出了些问题……
当口罩、居家隔离等经典时代元素出现的时候,会立马收到此刻仍在被这段历史裹挟的我们投来的亲切感。
罗品文公司效益不行,甚至要求员工带头提出减薪,这都是我们正在经历的荒谬。
然而抛却这些独属于时代的元素,其实俩人的关系所带出的问题是共通于历史的。
影片主角是两位女性,比起女性主义的话题,我想影片更多是提供了一个精神病学方面的典型,也提出了一个很有意义的问题:现代都市中产为什么更容易走向“疯癫”?
实际上从有现代精神病学以来,人们一直在做的,就是将“疯癫”的、“逾矩”的行为给整合进个体生活的其他部分,并从中找出可以阐释的发展脉络,为他们认为的那群“危险者”画一张有迹可循的脸谱图。
然而实际上普通人也会走向“疯癫”。
我们甚至都不需要那么多歇斯底里,只潜藏在静水流深的生活中,在许多次平静地忍气吞声后,在可怕的细水流长却一眼望不到头的人生里,个人的毁灭就悄然降临了。
我们想知道“声名狼藉者”的生活到底从哪开始与“主流者”、“正常者”的生活产生了些微的裂缝,导致他们变成了这样或那样;但人生总不过那些事,细细扒开来里面才会发现每个人的人生几乎每件事都是令人难以忍受的,但自己也就这么忍下来了——只是有的人忍不了。
所以回到罗品文身上:她为什么会走向疯癫?
我想,是因为她“活着”。
只要我们每个人都还在这个充满“积极者”、“成功者”说教的世界里寻找栖身的角落,只要我们可以罔顾满目疮痍的身心去面对每天的太阳,只要我们有那么哪怕微小的一刻感觉到格格不入,那么我们每个人就都是潜在的患者、危险的帮凶。
现代生活的规训让我们很多时候并不能“做自己”,并且我们无法意识到这种压抑正在悄悄吞噬我们。
我们的乖巧、懂事、兢兢业业,终有一天会反噬我们,就像背负了所有人期待的司马光有一天砸开了缸,发现坐在缸中的就是他自己。
影片中的罗品文,职场里是叱咤风云的女高管,现实生活里和丈夫离婚,与小孩关系总有层隔阂在。
身份上的撕裂感必然会将她引向自我怀疑,某种程度上可以说她是《阳光普照》里阿豪(许光汉饰)这角色的另一种延续。
他们都有一个共同点,那就是在别人身上花的精力太多,以至于很少问问自己:“我过的好吗?
”“我想要什么?
”她的女儿小静也不得不比其他人早点成熟起来。
影片只有一次她几欲爆发出来,那是她对父亲说的:“为什么我要去承受你们的烂婚姻?
为什么我要承受这样的人生?
为什么是我?
”然而这短暂的几秒钟并没有带来什么改变,死气沉沉的生活仍是泛不起一点涟漪。
现在的小静,高中还没毕业就要独立起来,替妈妈做决定,照顾妈妈,以后的小静只会更懂事,懂事得讨人喜欢,直到有天她做出让人“意外”的事情而被评头论足:“怎么好好的人会变成这样子呢?
”
然而我们从小接受的教育都是如何去顺从,做别人眼里那个懂事听话的孩子,却从没教过我们如何去反抗本不愿去接受的命运。
从很小开始,我们就已习惯巨石压胸口的感觉,却从不去想有天这石头会压垮我们。
更有时候,我们还挺会自我安慰的,“哎呀,人生不就这么过嘛,大家都这么过来的呀”。
于是觉得,好像怎样都去接受吧。
于是习惯了隐忍而痛苦,习惯在历史的光圈里渺小如蝼蚁的我们,再多蜷缩一点。
“瀑布”这个意象只在影片快结束的时候,罗品文才向女儿提起,之前一直在她耳边轰鸣的声音,变成了溪水潺潺的声音,那时她才知道,原来那就是瀑布的声音。
就像是对待生活的态度,越深陷其中,越能感受到生命有一种潜移默化腐蚀人的力量,在巨大的静默中,你感受到的都是无能为力——当你站在瀑布底下的时候,你被水流猛烈地冲刷犹如刀刮在身上,轰鸣的声音在你耳边爆裂开来,你是受不了的。
但是当你远远地观赏瀑布,你才能咂摸出它自然的美来。
对待生活太过认真的人,总没玩世不恭者过得舒服。
其实影片里还有一处“瀑布”,那便是遮盖大楼的巨型蓝布。
它隔绝了阳光,也隔绝了人内心的阴暗面,而这条静止的“瀑布”让这栋大楼像一块硕大的墓碑,墓主便是所有现代人。
实际上,现代人所有可能给生活的热忱,都在规律与规划中被消杀干净,只有“傍晚六点下班,换掉药厂的衣裳”;只有“一万匹脱缰的马,在他脑海中奔跑”。
个人公众号:Imagine Heaven。
阳光普照 (2019)8.62019 / 中国台湾 / 剧情 家庭 犯罪 / 钟孟宏 / 陈以文 柯淑勤
在2018年第56届TW电影金〇奖颁奖典礼上,由钟孟宏导演的电影《阳光普照》获得包括最佳剧情长片在内的五项大奖,成为近年来华语电影的新标杆。
瀑布 (2021)7.72021 / 中国台湾 / 剧情 / 钟孟宏 / 贾静雯 王净 然而仅隔两年,2021年的第58届金〇奖,钟孟宏的新作《瀑布》再一次夺得最佳剧情长片奖,同时还拿下最佳原著剧本、最佳女主角、最佳原创配乐奖。
第58届台湾电影金马奖概念海报 该片入围2021年第78届威尼斯电影节地平线单元,并代表中国TW地区角逐2022年第94届奥斯卡最佳国际电影提名。
入围第78届威尼斯电影节地平线单元 该片延续了钟孟宏导演前作《阳光普照》的家庭母题。
这次,他将视角聚焦于单亲家庭中的母女关系,展现了一个遭受多重变故的中产阶级家庭,如何在生活与时代中抉择自我、寻找光明的故事。
抉择是较量。
片中的母亲罗品文(贾静雯 饰)在经历背叛、失业、精神失常等一系列打击后,生活重回正轨,却早已不是当初模样。
导演着重刻画片中的女性角色,展现当下,尤其是后疫情时代对女性的忽视与伤害。
这位母亲虽遍体鳞伤,但内心依旧无比坚强,他被命运扼住喉咙,却直面惨淡,担负起对家庭的责任,奋起反抗上天的不公,这是她坚强又不甘现实的一面。
而在亲子与社会关系中,她也有着中国传统观念中的隐忍与无奈,在面对丈夫的抛弃、女儿的叛逆、事业的打击时,她选择了忍气吞声,扛起所有责任,却不堪重负,最后患上思觉失调(精神分裂症),在精神病院过了一段与世隔绝的日子。
在《瀑布》里,这位母亲的困境是:在高压的社会环境中,盲目相信个人的力量,最终生活破碎。
她以堂堂正正的姿态去迎接命运带来的考验,却没能认清现实。
抉择是新生。
出院后,这位母亲拥有了更坚定的信念和更强大的内心,她努力成为一个“再生人”,而生活也回报了她的付出:找到了一份不如从前但能维持生计的工作,女儿渐渐变得乖巧懂事,两人相依为命,而自己也迎来一段新的感情......原来在生活的角落,处处都充盈着秘密的阳光,滋润人心。
而主人公们的每一次抉择都期待着一场苦尽甘来、阳光普照,家庭如新生的蝴蝶一般脱胎换骨、凤凰涅槃,她们找到了生活的希望与生命的意义,并怀着一颗简单勇敢的心去迎接未来的人生命题。
抉擇8.5魏如萱 Waa / 2022 在该片中,抉择一词显得如此重要,就像片尾曲《抉择》中的一句歌词:“我在街头伫立,心中已经有了决定。
”片中这对母女的决定是:以全新的姿态迎接残酷的生活,敏锐地去洞察深藏在角落中的阳光。
生活就像瀑布一样,飞流而下、水声浩荡,底色是阴郁的蓝,而也有清凉的水汽,沁人心脾;抉择也如同河流一般,有分支、有汇聚。
钟孟宏的电影也是如此。
《阳光普照》后,导演钟孟宏放弃了以小见大的人物群像模式,他用封闭的空间去关注一对母女因疫情隔离在家导致的紧绷关系,在《瀑布》的前半段,摄影出身的钟孟宏利用画面隐喻烘托气氛,将母女间剑拔弩张的矛盾推向高潮,为我们展示了一个紧张的、有压迫感的故事,有血色、有脓包,危机一触即发。
与前半段的惨淡悲伤相比,后半段则显得更加温情动人,钟孟宏通过反转解谜,又把故事拉回到他擅长的情感信任中。
纵然突出了疫情与女性元素,《瀑布》实际上仍然是一部情绪压抑和家庭和解为主题的画卷。
而明显的两段式设计最后却使整部电影传达出一种积极的生活态度:一种从悲观中升华出来的达观。
《瀑布》的故事元素相当丰富,而女性视角下的相互理解和帮助也令人动容,反高潮结尾更是扣人心弦。
不难发现,钟孟宏导演对于女性的刻画,达到了一种炉火纯青的程度,这部电影所展现的对女性的希望与关怀,有佳句,也有佳章。
而抉择,似乎也是我们走向明天的强大动力。
原载于2022年4月湘潭市第一中学期中考试语文答卷作文部分,有删改。
《瀑布》劇照鍾孟宏導演一向偏好探討失和的家庭人際關係,不論是《停車》、《一路順風》裡的偽父子女,或者《第四張畫》、《失魂》的陌生父子,甚至是《陽光普照》的家庭群像。
但是,這幾個故事大多專注在「父親」角色,較少站在母親角度思考,直到《瀑布》出現。
《瀑布》講述離婚三年的白領上班族羅品文(賈靜雯 飾),平時是一個管教嚴厲的母親,與女兒小靜(王淨 飾)的關係不睦,但隨著疫情爆發,品文與小靜都被迫居家隔離,導致兩人的關係更加緊張。
某天,品文突然精神崩潰,讓小靜不得不肩負起照顧母親的責任,並且處理家中岌岌可危的經濟負擔。
(以下有微雷,請謹慎閱讀。
)
《瀑布》劇照由於故事背景設定在Covid-19疫情時期,本片在上映之前就頗受熱議,但其實劇情主要仍圍繞在母親羅品文罹患思覺失調症的康復過程,以及前夫(李李仁 飾)再婚對她與小靜所帶來的衝擊和傷害。
因此,前夫雖然出場時間不多,但他的存在正是這對母女最需要跨過的檻。
一開始,本片絕對是一部上乘的驚悚片。
從母女之間劍拔弩張的關係,到母親發病後的各種詭異舉動,都讓觀眾跟著小靜一起擔心受怕,不知道疑神疑鬼的品文,接下來還會做出什麼危險舉止,尤其片中一段早晨戲的接連對峙,更讓人清楚感受到小靜對眼前陌生母親的恐懼。
但隨著品文開始接受治療,小靜終於慢慢接觸到母親平時所承擔的壓力,並且明白父親對母親造成的傷害有多深。
因此,在母親缺席的這段期間,長年聘請的家務幫傭阿姨(楊麗音 飾)便成為小靜的支柱,也讓她更有時間站在母親的角度思考,陪伴母親慢慢熬過混亂的精神狀態。
在品文漸漸康復之際,電影調性也開始變得輕鬆幽默,而且大量鍾導電影班底演員的客串,也讓人更能輕鬆看待這對母女的成長。
不過,一旦品文精神變得緊張,電影又會馬上恢復成驚悚調性,導致後半段劇情開始變得較為奇怪,好似要讓人時刻處在不安之中,必須擔心下一秒又畫風丕變,溫馨不再。
《瀑布》劇照片中最明顯的色彩象徵,莫過於住家外的藍色施工帆布。
當劇情演示到結尾,揭開品文思覺失調症的幻聽聲音之後,觀眾才會明白那些遮住陽光、透進客廳的靛藍色光影,似乎都是母親過度在意女兒之後,冥冥之中看見的徵兆與第六感,而這也使得結局陷入一種真假難辨的困境。
究竟品文看到的那個畫面,是真實發生的事情,還是她再度病發而不自知呢?
這種極度巧合的宿命考驗,頗有奇士勞斯基《紅色情深》結局的救贖感。
此外,電影拋出非常多的圖像與意象,試圖讓觀眾盡情解讀,像是黑澤明《電車狂》海報、海灘照片、竇加《風景中的賽馬》畫作等,或是墜落高樓的噩夢、不存在的衛兵、真實存在的蛇等。
不管是隱喻母女關係的相處,或者引申命運不可知的主題,觀眾都能透過這些影像符號,看見壓抑在資本主義與人際交往的都市人身心狀態。
《瀑布》劇照可惜的是,本片既沒有《陽光普照》般的故事厚度,也沒有鍾導其他作品的荒誕態度,但電影又同時包含前者的溫情雞湯,以及後者的驚悚與黑色幽默,令人對這種混亂的調性有點難以下嚥,再加上兩小時以上的片長,實在有不少情節只有台灣人笑點,而無實際推進劇情的內容。
但值得一提的是,除了鍾導對攝影的掌控依舊熟稔,雙女主角的表現非常優異之外,本片的造型設計與視覺特效也相當稱職。
從母親的病容到暴漲的溪水,這些突出的技術呈現,都讓人更能沉浸在電影裡,功不可沒。
《瀑布》是少見描繪台灣疫情時代的電影,也是鍾孟宏導演第一次深度刻畫女性角色的作品,儘管有些地方不盡善美,但是母女之間的感情深度與親密關係,以及反映當代台灣的各種細節,依然讓本片值得一看。
班卓琴音色清澈,奏起溪流般隽永流长的旋律,衬得罗品文和女儿小静因琐事而起的争吵更显嘈杂,覆在前景的车玻璃同时具备“窗”的透明性和“镜”的反射性,摄影机透过它,使得车外流动的建筑与车内静坐的人物形成物理性的“叠画”,而镜头和“窗/镜”交叠而成的框中框构图又成为电影的“重音符号”,进一步强调出建筑与人的同构属性。
电影仅在第二分钟,就已建构起明确的表意体系。
齐泽克在《建筑视差》中尝试性地把建筑与拉康的三界进行缝合,在建筑中,实在界意味着建筑中不可或缺的关乎生活或结构的实用主义成分;象征界对应建筑的符号性体现和意识形态表达;而想象界关乎人们在建筑中的想象和感知。
《瀑布》不是纯粹的疫情电影,但片中人物的精神创伤、阶级跌落、家庭和人际关系的异化却都是滋生在疫情的笼罩之下。
而影片架构的人与建筑的同构关系,也使得疫情对于建筑三界的入侵清晰可见。
影片前半段,冷质的蓝色作为疾病和异化的隐喻始终弥漫在罗品文与女儿的居住空间中,叙境内的缘由是大楼防水工程蒙上的巨大蓝色帆布,帆布之于建筑即是口罩之于身体,也意味着疫情对于人的侵蚀。
这种侵蚀首先发生在建筑的想象界,罗品文的精神困境和疾病正是随着空间中蓝色成分的蔓延而加深。
在罗品文精神分裂发作的夜晚,整个房间在她的幻觉中被蓝色侵占,象征着温馨与均衡的暖色灯源缺席,标示出她感知的失调,在由蓝色打造的沉冷压抑的空间中,女儿的举止怪诞而僵硬,家庭关系也在罗品文的想象中陷入困局。
此外,作为个体潜意识重要表征方式的梦,也折射出罗品文的知觉和想象。
她梦中“没有防护”的大楼由密密麻麻的同质单元堆砌而成,过分简洁和功能化的结构使建筑如监狱一般冰冷,酷似曾饱经批判的现代主义风格。
罗品文在梦中对于建筑的焦虑感知,深埋于现代化严密科层下社会关系的异化,失业和阶级跌落的风险又在疫情的推波助澜下被无限放大,以此成为罗品文严峻的精神危机。
罗品文梦中的大楼
美国芝加哥市的Cabrini-Green罗品文对于社会关系的隐忧也在影片前半段演变为现实,缠绕在她耳边瀑布的幻听也照应着片名Falls的另一重释义—坠落。
失业的罗品文面临着社会身份的缺失,正如疫情对于建筑象征界的侵蚀,在城市的鸟瞰镜头中,蒙着蓝色帆布的大楼与众建筑群格格不入,表现出疫情肆虐下个体的异化与疏离,而帆布对于建筑外观的蒙蔽又直接抹消了建筑的符号表意功能。
而在罗品文面临精神失调和社会人际关系的困境后,意外引发的失火直接导致了建筑基础功能的失灵,也预示罗品文自理能力的退化,疾病恶化下的她不得不转入精神医院。
疫情对于建筑的侵蚀最终抵达实在界,蓝色调笼罩下的房屋里布满积水,厨房被烧毁,卧室和餐厅也一片狼藉,建筑不再是满足人需求的适居地带。
而在电影的多组构图中,人物似乎被困在大面积的墙和门框形成的矩形间隙中,在红色或蓝色等极端影调的映衬下,建筑非但不生产空间,反而成为压榨和蚕食居住空间的异化实体。
疫情始终是进行时态,但口罩总会摘去,像片中掀去蓝色帆布的大楼,也像在善意和温情中复健的罗品文。
疫情和片尾的山洪一样,只是命运施给个体的无数挑战之一。
某种程度上我是信任影片的善意的,我也希望凝望大楼时,看到的不是蓝色帆布,而是由“人”组成的化为潺潺细流的“瀑布”。
一直不清楚麻麻具体是得了什么病,看到这还是有些泪目
被蓝色防水布笼罩着的楼,好像这几年一直躲在蓝色口罩背后的我们,被闷得疲惫不堪透不过气
终于拆掉了这层障碍
重见天日☀️
戏里可以改温情,但现实却没有办法改变,泪目😭
看到的时候眼前一亮,好有心❤️如果说《美国女孩》是SARS背景下的母女冲突及和解的故事,那么《瀑布》就是新冠背景下的母女互相扶持守望相助的故事。
两个女儿,一个稍显自我太过叛逆,一个成熟到让人心疼;两个家庭,都是学业,房贷,工作等一地鸡毛的问题。
可能最近发生了太多事情,愈见得百转柔肠了起来,个人更喜《瀑布》多一些。
感觉母女关系大转变太过理想化了些,在最后心也跟着揪起来,但想想母女俩就是唇齿相依的关系,为了自己和为了对方,都会努力变得更好的,一起好好地过下去!
瀑布,如果不是被裹挟其中,忍受冲刷,眼看着被巨大的水流冲走一切,其实是一个疗愈的意象,所有的事情都会被冲淡,快乐如此,悲伤亦然。
站在人生边上看瀑布真的很疗愈,任何不开心的都可以被冲刷掉,紧握手边的快乐活在当下!
流水的身份不过送运,冲走的自然会有新的来填补,但是经历过,就好好地珍惜对待。
遇见彩虹🌈
关于疫情的背景设置,在腹背受敌的家庭中,贾静雯饰演的母亲处于一种逐渐失控的状态之中,疫情只是一个具象化的实写,疫情带来的减薪,戴着口罩生活,被隔离,女儿后期的被安保人员拒之门外,都象征着一种无法调和的困境,我们的主人公生活在这种不受自己控制的困境之中。
中产阶级的房子,体面一层层剥落,故事一开始中的房子,布局和格调都是精心打造的中产阶级,但是很快随着故事的发展观众会知道,这件价值四千五百万台币的房子交不起贷款,拖欠了家里阿姨三个月的薪资。
福柯在《疯癫与文明》中说人们力求在一种完整的自然中确认自己,《瀑布》中的妈妈也是这样,她渴望着完整的生活,完整的家庭,没有走向崩坏的生活。
故事的一开始妈妈叫来前夫,说女儿的种种行为怪异,并且渴望前夫像从前一样爱她陪伴她,之后妈妈也一直不肯卖掉4500w的房子,说的是“你爸爸回来了怎么办”。
在这里可以看出来,母亲对4500w的房子和一个完整的家有着很深的执念。
交不起保姆的薪资却带着女儿去高档餐厅吃饭,被高薪企业辞退后仍按时去公司大楼下坐着,母亲一直无法放弃的是一种世俗意义上的圆满和成功,也是母亲会罹患思觉失调的原因。
导演选择了疫情这个大背景,对于所有人来说,疫情是一件我们都在经历的事情,而对母亲来说,她也正在经历着属于她自己的疫情,在这个属于她一个人的疫情之中,没有人带着口罩,只有她目光越来越呆滞,越来越奇怪。
在整个过程中,母亲的角色遭到排挤(公司上级)、冷漠(前夫),但在她进入精神病院之后得到了改善,遇到了一个喜欢唱歌和评论画作的如萱。
这里的如萱代表了一部分理解,之后开始柳暗花明,走出精神病院的妈妈开始乐观的对待生活,不再执迷于4500w的房子不肯变卖,不再心存幻想认为前夫复婚回到这个只有两个女人的家。
之后的妈妈虽然不算积极但是却很努力的生活,曾是企业女领导层的妈妈去商场工作,甚至逐渐交出家里的管事权,几乎同意女儿将原本4500购入的房子3050w卖掉。
有点常识的人都知道,即使不涨价也不可能这么低价的卖掉,这里的卖房可以看出母亲放弃理想生活之后的一种向平稳生活的妥协。
也不再和自己摇摇欲坠的中产生活较劲,接纳了只有女儿的家,接纳了租房生活。
女儿的力量是帮助母亲重新生活的支柱,我也曾经身患抑郁症,有太多的苦无法消化,那段时间我白天正常学习,但是到了晚上会睡不着无法遏制的流泪,于是我趁家里人睡着之后偷偷喝酒,我妈妈发现我偷偷喝酒之后,只是不动声色的将我惯常喝的啤酒换成了口感很甜度数很低的葡萄酒,她没有指责我你一个20多岁的女孩天天喝什么酒,而是以一种温和的尊重我方式接纳了我那份她不能理解的苦。
好的家人就是不能理解你梦想,但却支持你,不能理解你的痛苦,但却也选择了尊重。
《瀑布》中在妈妈说门外有士兵的时候,女儿知道是母亲的幻觉,但是女儿的举动不是指责母亲或者安抚母亲,而是走到门外,佯装好像真的在气愤的赶走不存在的士兵,女儿的行为是尊重母亲的,是真的在努力驱逐母亲心里那抹她不能理解的阴影。
精神疾病是被破坏之后的无所依靠,巨大的痛苦和困惑以及失语会产生一个幻想的、呆滞、停滞不前的世界,而女儿的举动帮助了那个徘徊在门口胆战心惊的母亲,女儿一直都很相信母亲,不止一次的维护母亲的尊严,维护一家人的体面。
女儿和楼下的大叔有过两次对话,第一次是楼下大叔埋怨他家不交费用(具体忘了),女儿非常得体的表达歉意,说的是“回去告诉妈妈”,这时候的女儿还尚未独立起来,但是第二次妈妈说家里有蛇,母女两人叫消防员,大叔又上来埋怨,(女儿此刻还不知道蛇是否真的存在),但女儿非常的笃定说我们家里有蛇,你不要机车,因为她在维护着母亲的尊严,当消防员真的拿出了那一条蛇装进瓶子的时候,作为观众真的很感动,当全世界都开始欺负你身在低谷的家人的时候,你成为了家人最值得信赖的人。
借用伟大的歌德说的一句话,伟大的女性之光,指引着全人类上升。
不了解女人,为什么还要拍疯女人?
贾静雯演技好好哦,这么熟悉的演员在新角色里还能让我感到很陌生,真的很神奇,以及怎么回事,竟然还能跟火神的眼泪和阳光普照梦幻联动,好几个地方真是,会心一笑,谁懂……
演员都没问题 故事实在平淡
可能与近期自身的情绪问题有相似性,对片中那种迟缓、近乎淤滞的时间触觉感同身受,共鸣在耳。急骤激流并不可怕,生活滩涂中深一脚浅一脚地朝前走,才最考验电量。捕蛇者说,今虽死乎此,比吾乡邻之死则已后矣,又安敢毒耶。钢筋水泥丛薄中,亦为捕蛇更易。
头一次看到不带杀人的钟孟宏,但全程提心吊胆等个大暴击,本以为一切会变好,但片尾一个灾难,还好结局有惊无险。思觉失调能这么快治好吗?现实还是太难了,可能伴随之的心情也和电影一样,颠沛,不安,难过,却平和,坦然。女儿太暖了,完美示范了理解和接纳对精神病人的重要性。女性全员互助,男性全员冷漠/有所图。房产中介那段正能量人性之光。贾静雯演技get。
连生气的对话都那么寡淡,很难抓住导演想表达什么
比《阳光普照》崩得还快,比《内特拉姆》还要想当然还糟糕。充斥着“嘿我来告诉你们观众一个隐喻你猜接下来是不是依然是这个隐喻?”的聪明劲。真正的“人性反转+生活体悟+台式苦情”短视频拼贴。爆笑程度>99%春晚小品。“我在这边看你表演已经忍不下去”(当然不是贾静雯的问题,是钟孟宏的问题)。
让我想起《观音山》。对人类来说,重建比面对失序更困难,需要缝合,需要舍弃,需要从头再来。真正的悲剧始于大楼摘下蓝色“口罩”之后,经过创伤,重新走进阳光里,安详又死寂,我们都回不去了,即使那是一条末路,也被修改了轨道,进入另一个平行宇宙。
确实是比《阳光普照》崩盘的更快,也更矫情了,阴郁帆布的落幕,也象征着钟孟宏视听功能的褪去,色调和画面上的格调也随之散去,故事基底依旧是悬空的,大段的人物特写不过是情感机械的隔离,莫名其妙的点题像是作文最后想出的落笔。即使是在疫情背景下,女性视角并未带出更多社会话题,反倒是简化的关系更拉长了钟在叙事上的缺漏,另外邪魅的表演实在用力过猛,演个家庭片愣是演出了《遗传厄运》的感觉,加上这诡异的音效,实在有些不必要。PS陈以文驾照,刘冠廷消防员,黄信尧员工,钟孟宏宇宙请大力发展,太喜欢看这些人搭一起了。
中国好同事推荐,还硬说生活就是这个样子的大佛,普照 麦娜丝 团队,快看够了呆湾奈飞,就基本没有悬疑或科幻,也太丧了病院德加赛马,卖场同事牛排BGM疗伤中介大叔倒满狠的呀~毕竟现实中四处暗涌,实在算不上什么瀑布,最多也就算块破布了
現在只能把期望放在《美國女孩》身上了......剪掉30分鐘至少會有兩顆星。我個人認為王淨&gt;賈靜雯,疫情的背景下也沒有和人物因果有多大關係,結局致敬《紅色情深》真的笑噴,客廳又意義不明地擺著黑澤明《電車狂》海報,深怕觀眾沒看到,但「捉蛇」那段有魔幻寫實的意味。(我堅信聞老師說魏如萱是遺珠只是場面話)
瀑布的激水是母亲主观情绪的宣泄
开头起因立不住,结尾的起伏有些莫名其妙的味道,掐头去尾作为一个鸡汤可能值得一个3,甚至是4星。疫情只是一个背景,但与故事本身并无大关联,或者说如果作者有这个想法,那他在这一点上是失败的。我的生活中是存在一些事情能让我与这部电影共情的,但它并没有打动到我。女儿的演技真好,贾静雯有待进步。
比陽光普照更喜歡。也許單純是因為我是女的,我更能理解女性。
意外比前作好,至少解決了節奏拖沓的問題,但仍在耍屌。有可能是魏如萱出來太好笑了讓我覺得這部比較幽默 (儘管那或許並非本意)。然後家景根本就是鍾孟宏品味展示中心吧這也很好笑...總結是...我覺得鍾孟宏應該感謝壁虎先生,他幫大家打了劑預防針,而且讓更多觀眾願意進戲院一探究竟 (至少我就是啦)
#TIFF 2021#带着低预期,发现没那么差,甚至有点好看。贾静雯演绎一个离婚又失业的中年女人从崩溃到自愈的过程,前面她演精神失常的母亲,皮笑肉不笑的样子有点惊悚,后面对着女儿说:不要问妈妈好不好,妈妈会努力变好的样子又让人心疼。看到90分钟撤掉幕布阳光普照的时候觉得刚刚好,直到看到这个结尾,细想了一下如果只到90分钟不过又是一部鸡汤之作,能抗住最后一击,她才是真的完成自我救赎:生活就是给你希望又让你绝望,只有放下执念才能放过自己。
巨大变故的重建 被拆掉蓝色围挡的透亮 始终太摆拍
众生皆苦且无常。滑落跟重力一样,撕拉每个人下地狱,不强大的会滑落,强大的也会滑落,无出其右。放弃我执吧,能向上就向上,扛不住也可以滑落,别被撕碎就行,底部也有风景。
可以不要问我“你还好吗?” 我们一起好好地走下去/最后的落水看得我要心梗了!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!2022看的第二部好片
对峙、脆弱之下需要的倚靠、盼望的理解、魔怔与控制,亲情关系的百般滋味尽收其中。在这特殊时刻,拷问它是否也如世间其它人际关系接近崩裂。有那种像《利器》、《恶行》带来的如芒在背,也不乏刘冠廷的彩蛋所带来的会心一笑(:以及,事业批贾静雯真的太迷人了。想说它是疫情命题之下最细腻温柔的电影,但依然需要时间和观点来检验(这里指的是…(恶趣味)部分)。