这个片子必须在影史留名,也许注定会在影史留名。
感觉明年会拿大奖。
很多人都在说香港电影的没落。
其实我并不觉得。
大家所关注到的所谓的没落的部分更多的是商业电影和商业电影市场。
虽然这一部分不可能再有20世纪90年代的辉煌,快速来钱的电影少了,却让更多的电影人会放弃这一部分,转向拍更多的非商业题材的电影。
从讲香港因为人口问题大批学校关闭的《五个小孩的校长》,到独居底层人士的《幸运是我》,到关注情绪病患者的《一念无明》,再到描写在香港工作的女佣群体的《沦落人》,讲述残障运动员的《妈妈的神奇小子》,以及香港和内地青年现状的《金都》,还有关注老年人的《杀出个黄昏》,再到关注联合国难民的《白日青春》,以及現在的这一部《白日之下》(我还漏掉了很多)。
这么多实实在在的现实主义的电影,其实是过去这十年香港电影发展到另一个时期或阶段的印证。
《白日之下》里讲述的真实案件被报道出来的时候,我正好是确诊抑郁症的时候。
看到了新闻,却不敢点开来阅读全文。
会让我想起来香港的第二年,在地铁上和表妹闲聊。
就读社工专业的她告诉我她跟随老师和同学去探访笼屋的居民的见闻。
只是听她寥寥几句描述,我的眼泪掉了下来。
再到后来,专门又看了许鞍华导演的《投奔怒海》,尔冬升导演的《癫佬正传》,还有一部讲述避风塘渔民上岸电影,不记得什么名字了。
感觉现在这个时期,虽然像许导《投奔怒海》这样艳惊四座的电影也许没那么多,但是,以上提到的这些电影和《白日之下》都是对现下香港最好的记录和反思。
这部电影尔导是监制。
还是挺有他的风格的。
直白,不弯弯绕绕不过度煽情,也从不遮遮掩掩。
电影的配乐很不错,我的表达有限,能想到的词是“恰如其分”,给电影加分但不喧宾夺主。
存票根
本文应深圳百老汇电影中心之邀, 为香港电影广东展映周写下这篇影评,从社工的角度剖析香港的养老问题与破局之路。
2022年,我到在香港读社工研究生。
乘叮叮车在上环穿行,常见到高耸楼宇中的许多招牌,如XX养老之家等。
那时,课上我们时常讨论养老服务,我常常想:在这样逼仄的环境中,长者们入住的体验是怎样的?
一年后,《白日之下》向我展示了楼宇内部的景象。
影片中,女记者凌晓琪的卧底报道展现了香港安老院舍中的黑幕,如:虐待、性侵院友,八个月内六人离奇死亡等。
这些情节均有事件原型。
但是,报道并没有带来「正义」。
当安老院被吊销执照,记者却受到了院友的强烈指责,因为院友们无处可去。
记者提出问题,电影展现真实,而谁能够为这样复杂的情况提供一个完美的解决方案?
电影直指香港社会福利署和社会结构;而负有责任的,不仅仅是他们。
1.香港与安老院影片中的「彩桥之家」安老院,通过收纳尽可能多的长者、残障人士以获得收入。
那么,香港养老服务资源配置的现状如何呢?
在香港,如果一位老人需要长期护理,先会申请社会福利署的统一评估,再被分配到不同类型的院舍入住。
这些院舍主要为三类:非政府机构运营的津助护理安老院,竞争投标的合约院舍以及私营安老院。
与前两者的直接监管不同,社署通过【改善买位计划】向私营安老院购买宿位。
那么,对于私营安老院来说,收纳更多的院友就意味着更多的收入。
然而,人越收越多,服务水准却没有提升。
按照规定,每100人的高度照顾院舍应当配有20名护理员,8名助理员等。
特定钟点(早上6时至晚上10时)须有3名助理员,2位护士(或4名保健员)及5名护理员值守。
而正如「彩桥之家」,现实许多机构中2位保健员要照顾100多个人。
每当社会福利署来检查,院方便会从其他地方调人顶替,甚至让患有精神疾病的院友工作。
而对于院友来说,能够入住这样的院舍已经不易。
根据2021年的报道,2020年轮候人数达到3.75万人,平均等待时间为3年5个月,有7000位长者「等到死」。
而在电影中设定的2015年,残疾人入住安老院的平均等候时间为15年,能够「有瓦遮头」已经不容易。
这不禁让我想起另一部电影《浊水漂流》。
那些没能成功入住安老院的老人被迫流落街头,面临另一个困境。
2.当院友受到虐待在上述背景之下,院长和工作人员对院友的控制更加根深蒂固。
一方面,院长和工作人员与院友长期相处,是最了解院友们生活的人。
他们提供的照顾哪怕仅能维持生存,也回应了院友们最紧迫的需求。
另一方面,流落街头是院友们更大的恐惧。
而且,他们大多为缺少社会支持的残障人士或者长者,在遭遇虐待时更加没有反抗的能力和资本。
因此,他们只选择忍气吞声。
而当记者深入安老院,想要帮助遭受虐待、侵害的院友时,面临的是重重制度性困境。
比如影片中设定的2015年,安老院院长多年来侵犯多位患有智力障碍的院友,却始终没有获罪。
过往几位受害人因为精神疾病而做出前后矛盾的证词,导致证词失效;被侵犯的小玲甚至无法完整描述事情发生的经过。
当小玲的案件开庭时,律师选择撤诉;因为她患上了严重的PTSD,出庭再次见到加害者只会病情恶化。
此时需要的是更多制度性的改变。
比如,针对智力障碍人士出庭的特殊情况,香港警队于2015年5月成立「关注精神上无行为能力人士工作小组」,与社会福利署、医院管理局、非政府机构等协同参与,评估当事人状况,在审讯中提供专业陪伴。
再比如,2018年,在香港公益机构「风雨兰」与一位求助者的共同努力下,受害者可以隔着屏风出庭,庭审结束时可以走特别通道离开;而精神上无行为能力的人或未成年人可以在隔壁房间用视频直播的形式出庭。
现在,香港警务处也专门整理了【性暴力求助资讯】,帮助受害人了解审讯的流程及自己的权益。
社会福利署也应该承担更多的责任,建立更完善的监管制度。
不仅留意到工作人员数量这些基本的信息,还要更加关注院友们的真实生存状况。
在安老院这样的封闭环境中,院长和工作人员的绝对权力让反抗变得不可能。
而社会福利署的监管是将困境打破的唯一途径。
在2018年一份报告中,社会福利署坦承工作中存在大量延误执管甚或不执管的情况,在跟进一些虐老个案时没有积极了解调查结果。
如果再发生类似的事件,普通院友该如何反馈这些问题?
这是社会福利署应该努力的方向。
3.照顾的责任相比于指责个体,影片提出了一个更加沉重的问题:谁应该承担老人和残障人士的照顾责任?
比如凌晓琪的爷爷,被她妈妈送到了安老院,最终导致爷爷自杀。
但是她指责妈妈时,妈妈说:「那你只能怪你的爸爸死得早。
如果要骂,把你的叔叔、姑姑一起骂!
」而晓琪自己也因为工作忙没有经常去看望爷爷。
此时,妈妈说出了一句更加无奈的话:「人老了就是包袱。
」为了不给女儿增加更多负担,她也决定离开香港,回到中山乡下养老。
再比如水哥,早年间离开自己的家庭,导致女儿对自己心生怨恨;如果他都已经没有付出养育的义务,子女有责任赡养他吗?
而小玲妈妈的话更让人心碎:「我不应该上班,不应该把小玲送到安老院。
」如果自己照顾女儿,母女俩就会失去生活来源;而将女儿送到了安老院,却导致女儿受到了侵犯。
我想起电影中的一个镜头。
一条路上形形色色的老人,有的头发花白身体精瘦,却还在用力推着装满纸皮的手推车;有的孤身一人站在街头,背了好多蛇皮袋;还有的正在翻找垃圾桶。
这样的场景,我也在香港街头见过无数次。
如果他们没有家人,没有子女,没有住所,甚至没有获取相关福利政策的渠道也没有符合政策的身份的话,他们又该怎么办呢?
除了公益机构,谁能够来填补这个空白呢?
这不会有一个完美的答案。
4.公共制度建设近年来,香港院舍的紧张状况有所缓解。
根据研教所2023年3月发布的数据,现在的轮候人数已经从疫情初期的近4万人减至约1.8万人。
轮候时间也已经缩短至16个月。
居住在私营安老院中的院友在三年间减少了3700人。
究其原因,除了院友病逝、自然离世等原因,还与政府的举措息息相关。
除了增加宿位,社会福利署推出的【社区照顾服务】,能够让长者在日间中心、社区接受照顾,或者进行居家照顾,也缓解了院舍的压力。
与此同时,香港许多公益机构也在关注这些问题,进行相关的探索。
当然,这些都远远不够解决眼下的困境。
在期待制度性变革的同时,我们作为普通人,又该承担怎样的责任呢?
值得一提的是,两年前我与一些香港同行交流时,他们提到,香港照护最大的困难是空间不够。
去年开始,香港特区政府开始推进「广东院舍照顾服务计划」鼓励香港长者到大湾区内地城市养老。
今年2月19日,7间位于粤港澳大湾区内地城市的医疗机构被纳入「长者医疗券大湾区试点计划」。
这会是香港养老问题的解决方案吗?
我们拭目以待。
不谈其他,很久没为一部影片写东西,但想为了这部影片喜欢的一个镜头写点什么。
全片最爱的镜头——正片结尾,余香凝在车内痛哭流涕,她所有的梦想与追求,在顷刻间坍塌。
这种坍塌是非常深层面的坍塌,是个人信仰的坍塌。
为之努力奔波无数个日夜、为之重新拾起初入新闻行业早已麻木的初心,只为了将他们“拯救”,但在事情真的得到重视获得一个告一段落的结局的时候,她的信仰却轻易的崩塌了。
没有人需要被拯救。
他们只是包袱。
自己的、家人的、社会的,他们只想要个容身之所。
残忍的、不温柔的、折磨着的。
但却也活着。
眼镜阿叔去世之后有位新搬来的舍友,死过人的床铺,简简单单收拾一二,新的人就来了,面对脏乱散发着腐臭的房间,他却露出了心满意足的笑。
等一个容身之所,十五年,有生之年,终于等到了,那是何等的幸运。
仅仅因为“维持正义”这种理由,毁掉他们赖以生存的空间,这对于这些所求只是“生存”的人来说,灾难当然是毁灭性的。
做自己认为正确的事情,但在奔赴无果之后,你还发现,这个麻木不仁的世界,就连那些让你为之发声的人,都根本拒绝站在阳光之下。
是他们不想吗?
明仔被关在漆黑一团的杂物间,窗外的亮堂被黑暗遮掩住,只有一个小角透露出一抹光,正好照耀在他的眼睛上,他好像总是记不清事情,总是怯懦,但在被伤害的时候,他身上留下了无数的伤痕,也从没有退缩过一回。
他看见小时候的自己在秋千上玩耍,眼前的光早已是如此的陌生。
明仔坠楼的那一幕,那是一个勇敢的少年在努力的追随着年少时分幸而窥见的那一点光芒,而后在人间的白日之下,被温柔的光芒诱惑,死于一个虚构的美梦之中。
眼镜大叔曾幻想过能亲眼见证孙女的婚礼,但却被女人拒之门外,他看似不在乎的说,连件像样的礼服都找不到,就不去了吧;可在阿琪找好衣服送他去见到阔别已久的亲人时,他暗沉的生命仿佛变得有了色彩。
激动,克制,不安,兴奋。
家人为他带来的希望之光,消失殆尽于冷酷的言语中。
他隔着玻璃看着婚礼,又是否看清了孙女出嫁时的模样?
他分明是在笑,可玻璃中日光之下反射的影,看起来却像是在笑着哭。
活着就已经是幸事,只在这间闭塞黑暗的院舍就好,因为世间白日之下的光芒太过刺眼,太过灼热,白日只是片刻短暂的安宁,它太过炽热的滚烫,轻易就能灼的他们面目全非。
雨过天晴,在白日之下。
梦想被磨灭,信仰铸就的大厦崩塌,生命里好像充斥着无数的伤痛,号称自己从未哭过、向来冷静克制的人,也会在绵雨之中痛哭。
你狼狈、你无助、你的理想、朋友、乃至你的整个世界都已然倾倒,可是亲爱的,我有看见你站在阳光中,屹立不倒。
阴天的细雨渐弱,你明明仍哭着、嘶吼着、不甘着,可你就是有雨过天晴依旧奋力追随阳光的勇气。
即使你的眼眸早已暗淡无光,也有一束光让你在浑浊的白日之间苏醒。
随波逐流的日子怎么样呢,过得幸福吗,记得你的初心吗,记得你想守护的人吗?
曾经也有过作为某些新闻撰写的经历,可是信仰斗不过现实,理想主义好像只是人生中的一个缺口,它可以让我在伤痛时候打起精神,但我万万不敢将它作为生命的主流。
因为那太累了。
依靠着理想主义活着的人,太天真也太苦了,可却又无比的勇敢。
历经无数苦痛,风浪骤雨,你的身躯早已布满疮痍,可是在那束光出现的时候,你愿意擦干泪水,义无反顾的寻觅它。
他爹的,挺可笑的,我劝过别人,我说,热爱的、理想的,放一放吧,就好好的过生活吧。
我他爹的真是个神经。
漫长的生活里,属于你我的理想主义,早已就停留在角落,等了我们太久太久。
我在做什么呢,把它当什么呢。
当一个念想。
念想久了,蓦然想起的时候,却发现它太过耀眼,早已超出了我可以承受的范畴。
我想你历经风雨,面目全非之后,世间依旧有一束光,照亮你整个生命的前行。
亲爱的,我想你永永远远站在阳光下。
(4.13石家庄观影团)
昨天下班就赶去电影院看了片子,小县城排片都是国语,没有粤语,小时候看TVB的剧都是国语配音的,本以为影响不大,但是看完之后才觉得,可能粤语版本的能真正感受到演员们的情绪和表达,国语配音还是差点儿事。
为了表示支持,也只能这样了。
大家都知道,《白日之下》是根据社会事实改编的,导演拍得还是很克制的,但看的过程中,还是感觉很压抑,可能本身是悲观主义者,一想到这样的现实,肯定还在各处都存在,就有种绝望感一直涌上来,很心痛。
电影其实包含了很多方面,首先是记者以及新闻这类的媒体存在的现状,作为大众获取信息的载体,在娱乐至上,铺天盖地都是娱乐新闻的现如今,追求真相,关注社会现状的记者和媒体也存在,但是相对还是少了很多,就算现在坚持存在的,也像影片中的记者一样,处境并不好过,而且就算通过自身努力,报道了,也并不能改变多少现实,是种悲哀。
不过相信还是有人像凌晓琪一样,就算人们只能关注两天,也是值得的理想主义者在坚持着他们心中的正义。
记者的卧底取材作为贯穿其中的一条线,目的是为了揭露彩桥之家对老年人以及残障人士的虐待和非人的对待。
在彩桥之家,餐餐都是过期的烧麦和米饭;老年人双手被绑在轮椅上,在屋顶上,光着身体被水管上的水没有尊严地冲洗着,护工戴着橡胶手套的手就在老人皮肤上摩擦;存在其中动不动的打骂行为以及院长拿着冰激凌引诱性侵智障女孩。
这些都是发生在彩桥之家魔鬼般的事情,然而在香港,这样的“彩桥之家”有无数个。
彩桥之家里面的恶人当然有恶,但是在看的过程中,一直对于对此采取漠视的社署以及背后的制度愤怒不已,都是因为这些灰色地带的存在,那些无辜的老人以及残障人士才有此遭遇。
电影中凌晓琪采访的张议员说的一句话也挺值得人思考的,他说的大概内容就是因为这些类似彩桥之家私营院舍的存在,大部分的人才会能坐在有冷气的茶餐厅沙发上喝咖啡。
这句话无非是说出了一点现在社会现实中的发展与福利设施健全的冲突,但虽然现实如此,也并不能是他们对此漠视以及默许的借口。
关于老年人,影片中不止一次出现了“老了就是包袱”这句话,如何照顾好老年人是个大问题,除了子女本身个人的善与恶,更多的是社会整体制度的支持和改善。
在对待一个为了家庭和生活努力了一辈子的老人,无论是个人还是社会都应该有义务去保留他们的尊严,保证他们相应的权利。
里面明仔和小玲的遭遇以及他们的两个妈妈,也让我印象很深刻,一个在儿子死后,又难过又感觉自己终于解脱的母亲;一个在女儿受到侵害后,才下定决心自己爱护和照顾自己的母亲。
当时看到那里,爆哭,就都太心疼了,都太惨了,每个人都太惨了,到底是为什么?
明仔自杀之前,想象在阳光下摇荡秋千的他是多么美好啊,可惜,他没有真正感受过阳光,一直生活在被虐待的阴影中。
关于演员,确实都很厉害,从通伯和水哥在车里看外面世界开始就忍不住哭了,老演员的感染力真的是很厉害。
林保怡演得也确实很好,把院长的复杂性演出来了,除了他是个恶人以外,他本身也是个残障人士,确实很出彩。
虽然影片拍摄的是残疾院舍的黑暗,但它不仅仅是单纯个人作恶,背后的成因是更复杂社会各个方面造成的,所以也从侧面看出它很难从根本上去解决,但就像导演说的“电影未必可以解决问题,但至少可以向世界提出问题”。
现在起码有人让我们看到了这样的现实,因此我们也会或多或少地关注他们,总能有些许的改变。
(让一个天生悲观主义者说出这些话还是多少有点艰难),当然还要记住一句话:永远不要为做对了一件事,心怀内疚!
小时候看影视剧,每当正派出场,总有一句针对反派的标志性台词:“光天化日之下,你岂敢作恶?!
”导致很长一段时间我以为白天是安全的,只有黑夜才是滋生罪恶的时刻。
现在长大了,才明白“太阳底下无新事”才是社会的常态,罪恶并没有白天黑夜之分,也没有因为朗朗乾坤而减少半分。
正如即将上映的港片《白日之下》(2023年)所昭示的,在天天将“尊老爱幼”、“男女平等”等口号挂在嘴边的法治社会,也并不意味着虐待老人、性侵有智力障碍的年轻女性的残酷事件就不会发生。
而更重要的是,一旦恶劣事件发生,如影片中的社会福利署、法院、新闻媒体等相关部门是否能够积极作为,选择惩治加害者而不是选择将舆论压下去或者隐瞒下去。
那么无论是作为个体还是体制内的公众人物,要如何去惩罚一个作恶者呢?
站在道德制高点引爆舆论就能保护受害者了吗?
依法起诉但法律本身并不完美就能将加害者送进监牢了吗?
很明显,答案并不唯一。
或许这也是台湾电影《周处除三害》里的以暴制暴让观众觉得爽的原因。
因为太多人不想去思考,为什么这个世界并不总是善恶分明,为什么加害者并不认为自己是错的,为什么选择善良之路总是这么艰难。
好在港片还是继承了这种深度思考的传统,从《浊水漂流》《麦路人》《流水落花》到《白日之下》,他们努力将镜头转向了社会议题中的“少数人”,并坚持相信:努力的意义,就是无论什么职业和身份,如果能够持续关注并帮助弱势群体,始终保持愤怒和善良,那么阳光下的黑暗一角总有被撕开的一天,社会也总有进步的那一刻。
更值得庆贺的是电影还是照进了现实,让影片中的原型人物得到了应有的惩罚。
在这种时候,我总是愿意相信,电影很有用。
《白日之下》层层叠叠铺垫了各种层次的“无力感”,但它最终指向的,是那句在新闻界广为流传的话语,“让无力者有力,让悲观者前行”。
《不止不休》和《热搜》之后,又一部聚焦新闻领域的电影公映。
《白日之下》获得普遍的好评,以16项提名领跑本届香港电影金像奖。
电影由尔冬升监制,简君晋执导,姜大卫、余香凝、林保怡主演。
影片讲述新闻记者凌晓琪(余香凝 饰)截获一宗有关残疾院舍(看护机构)“彩桥之家”虐待院友的线报,为了查实真相,她伪装成失智老人通伯(姜大卫 饰)的孙女潜入院舍,逐渐揭开白日之下的残酷真相。
电影以记者凌晓琪的视角展开叙事,观众最直接共情的是她的感受。
而贯彻全片,她最强烈的情绪是“无力感”。
第一层“无力感”,是职业本身带来的。
很显然,一开始选择进入新闻行业的晓琪满怀新闻理想,大抵如新晋的后辈Jess(许月湘 饰)那样,认为记者是监督公共事务、揭露不公、保障公民知情权、守护社会正义的光荣职业。
但作为一个老记者,如今的晓琪已经不大相信这一套了,她有些心灰意冷,看上去有些“老油条”,毫不讳言自己追踪新闻是为了“揾啖食”,“使命感”不能当饭吃,她也对十年后是否还有记者这个行当保持怀疑。
新媒体对于纸媒的冲击是全球性的,在传媒业高度发达的香港,这种冲击只会更为剧烈。
广告收入减少、订阅人数下降等原因导致纸媒收入减少,纸媒不得不削减成本,包括减少记者人数、缩减报道范围等,直接影响了记者的工作效果和职业发展。
晓琪所在的A1新闻社侦查组(相当于深度调查部),在新一波的预算缩减中,首当其冲。
如果晓琪的这一次深度报道不能出彩,整个部门有可能被裁。
经济压力是一方面,职业成就感的消弭是另一方面。
信息爆炸时代,快速消费新闻成为常态,传统深度报道的重要性依然重要,但在海量信息中很有可能难以引起足够的关注,这令致力于深度调查和严肃新闻报道的晓琪感到挫败。
就像她说的,有时辛辛苦苦跟完一个报道,却对现实没什么触动,坏人依然逍遥,这让她感到“麻木”。
不过,这种来自职业的“无力感”,也是晓琪自我解压式的吐槽,她仍然相信新闻。
所以,哪怕有种种不如意,她仍然在新闻行业,仍然在侦查组,仍然对白日之下的污垢有本能的愤怒……哪怕辛苦做出的报道读者看了就忘,但晓琪还是认为读者能记住两天都好。
在接到爆料后,晓琪潜入院舍调查。
爷爷在养老院自杀的事情让晓琪始终有心结,更加深了她对院舍里这群弱势群体的同理心,比如她不平则鸣,比如她在冬至日赶过来给大家加餐。
在了解到院舍里众人的生存现状后,晓琪感受到第二层次的“无力感”——来自现实的无力感。
电影聚焦的是香港私人院舍在监管不善下产生的惨剧,电影中的案例均改编自香港真实事件。
包括2015年的长者遭脱光露天冲凉事件、2016年的院舍涉嫌虐待、长期捆绑事件,2016年的康桥之家前院长涉嫌与智障女非法性交获撤控事件,以及2016年的康桥之家8个月内6名院友离奇死亡事件……在电影中,经由晓琪的目光和镜头,这一幕幕重演。
观众很容易质问:为什么不把院友送到公立机构?
为什么这些虐待院友的私人机构不被关停?
除了把院友们送到院舍,就没有其他路径了吗?
这些无不指向制度上的不足和漏洞。
一方面,政府设立的养老服务机构和护理人员供不应求,在香港,残障人士一般需要排队15年才能等到一个公立床位,政府将一部分责任外包给私人机构。
私人机构的资源同样不足——比如电影中的彩桥之家八十多名院友,仅有两人负责管理看护。
这些机构纵然屡屡违规,相关部门也只是一次次警告而非直接关停,否则院友就没了去处。
另一方面,如果是在家看护呢?
电影中在不同场合中出现同一句话:“人老了就是包袱”。
照顾失能老人或残障人士不仅需要经济投入,更需要大量的时间和精力。
家庭成员需要牺牲工作、个人生活提供全天候的照护,这对他们的生活质量、职业发展乃至精神状态都构成挑战。
前段时间,《当一位北大教授成为24小时照护者》刷屏,这样的困境已经是老龄化社会的普遍难题,香港要面对,我们也要面对。
电影的第三层“无力感”,来自晓琪努力的“徒劳”。
经过侦查组全员的共同努力,晓琪揭开彩桥之家的黑暗面,揭开院长章剑华(林保怡 饰)忠厚老实、诚恳真挚面具下的兽性一面——他性侵心智障碍的少女……虽然晓琪的报道很轰动,章剑华的性侵却因证据不足被律政司撤控,虽然彩桥之家终被关停,晓琪却遭受千夫所指。
这是电影中反高潮的一幕:雨幕低垂,晓琪穿行于人群之中,两旁聚集院友和他们的家属,彩桥之家关停,他们等待被移送到其他地方。
指责的话语如同锋利的箭矢,无情地刺向晓琪孤独的身影,她的一腔热血和愿景在此刻却显得如此无力,难以抵挡那汹涌而来的误解与攻击。
这或许才是那些像晓琪一样的记者,最难过最无力的地方。
这不是说新闻是错的,也不是记者失责失职,而是新闻报道所诉诸的正义,与现实中所取得的正义,几乎总是存在着巨大落差。
尽管新闻报道可以揭示问题、引发公众关注,但它并不能保证这些问题一定得到解决或带来实质性的变革,确保“一劳永逸”或“药到病除”。
很多社会问题是复杂性的系统问题,受到多重因素的影响,新闻报道可以揭示现象,却很难单枪匹马地改变整个系统的运行规则。
从受众自身的视角来看,新闻报道往往只能激发我们的意识觉醒和情绪共鸣,但将意识转化为实际行动需要更多的社会动员、政策支持以及个体的努力。
我们很多人对热点确实是“三分钟热情”,愤怒情绪一过,好像也就不怎么关注事态进展了,自然谈不上改变。
此时,便有可能出现电影中的这类情形:正义看似到来了,但它又没有完全到来,正义帮助了人们,但它又没有完全帮到底。
虐待院友的彩桥之家关停了,但这些院友确实面临着无处可去的困境,在院舍虽然处境很糟,至少有一张床,有遮风避雨的地方,不至于流落街头。
公立院舍的增加不是一朝一夕的事,对私立院舍的监管长期不足,也很难保证整个看护系统的生态会有本质性的好转。
记者明明是履行职责,明明是出于公心,明明是要守护社会正义,最终却陷入孤立无援、得不到理解与支持的境地。
电影是要向种种“无力感”妥协吗?
并不。
晓琪从众人的指责中穿过,走向通伯——在院舍里“装傻”的通伯其实是名智者,他看得比谁都通透。
他安慰晓琪:“不要为做对的事而内疚。
”字字千钧,既拯救了晓琪受伤的心灵,也给了银幕外千千万万的记者同行们很大的慰藉。
新闻记者在报道中持有对正义的追求,可由于种种复杂因素的制约,现实所能实现的正义打了折扣,记者可能因此招致来自各方面的压力和反击,被无力感深深困扰。
“不要为做对的事而内疚”提醒了记者朋友,当他们的报道出于良知、原则和对公共利益的考量,即使可能引起某些人的不满或批评,也不应该为此感到愧疚。
优秀的新闻记者会始终怀揣对正义的坚定信念,即使面对困难和挫折,他们也要义无反顾去做“对的事”。
做对的事,虽然不会立竿见影有最好的结果,但每一次“对”的报道都是向正义靠近的步伐,每一次的努力都有可能推动众人共同去寻求、建设和维护一个更加公正公平的社会,就像电影中的台词所说,“可能我们试过1000次都没有用,但说不定这次就会改变”。
这种不屈不挠的精神恰恰体现了新闻记者的可贵品质,恰恰是新闻的价值所在。
《白日之下》层层叠叠铺垫了各种层次的“无力感”,但它最终指向的,是那句在新闻界广为流传的话语,“让无力者有力,让悲观者前行”。
晓琪的报道,连同《白日之下》这部电影,“未必可以解决问题,但至少可以向世界提出问题”,未必一步到位赢得完美的正义,至少又向前迈进了一步。
不久前,电影中原型的那个性侵院长,受到法律的惩罚。
不要为做对的事而内疚,尽管去做。
——首发澎湃新闻·有戏——
收听链接:https://www.xiaoyuzhoufm.com/episodes/66193fa65dae7932c61d0e47本期主播:小s蜂鸟剪辑:西红是番茄主播打分:蜂鸟 6.5 小s 7.5镜面计划是一档由独立影迷共同创作的电影评论播客。
我们试图用拆解一部电影的过程来重构与它的连接。
节目每周一、三、五更新,分为「解剖」和「速通」两种类型。
镜面计划会坚持鼓励所有真实的表达,用观点激发观点,也欢迎一切讨论和批评。
时间轴:00:18 影片信息01:33 主播打分02:48 缺点环节07:22 对导演立场的看法10:00 女主原型12:24 结尾过于煽情14:10 优点环节14:16 议题选择准确15:21 比《熔炉》好在哪里17:04 案件原型25:53 外延环节 金像奖音乐片头:曝光 - 朱云编转场:你记者嚟㗎咋 - 朱云编片尾:日光漂白 - 黄妍提及片目:《年少日记》《熔炉》《不止不休》《热搜》《毒舌律师》《命案》《金手指》《周处除三害》
呢齣改編自真實事件嘅《白日之下》難得都可以喺內地上畫,真係你老豆都可以變鬼佬啊!
港產片以往都拍唔少社會題材嘅戲(特別呢幾年),監製爾東陞同主演嘅姜大衛兩兄弟都拍過,分別係《癲佬正傳》同埋《聽不到的說話》,兩套都有唔錯嘅迴響。
但呢齣簡君晉導演就用咗個唔同角度嘅切入點去做主線,就係媒體。
由余香凝飾演嘅凌曉琪呢位記者作為主軸,去尋求佢一直所追求但搵極都搵唔到嘅“公義”,單從佢嘅表演嚟講,算係僅僅交到貨。
反而啲配角就個個都好睇,姜大衛、林保怡、梁雍婷、寶珮如、修哥、周漢寧,睇得我都好肉緊。
單睇表演方面我係絕對收貨嘅,彈嘅就係編劇寫得太多好例牌嘅對白,其實可以用鏡頭語言表達到出嚟就更加好,加多咗呢啲對白,有幾part以為睇緊《毒舌大狀》啊屌你!
攝影同配樂我都幾like,特別係配樂,幾段二胡都用得好正㗎!
仆街喺呢個世界通街都係,唔好話拉唔晒,見都見唔晒啊!
自己唔做仆街已經偷緊笑啦,仲話拉班仆街?
不如等吓個天劈撚死佢哋好過啦!
PS:大家想搵公義?
睇《一代宗師》就有啦!
綜合評分:7.5/10
2016 年,一宗殘疾院舍報黑幕報導轟動全香港,引來社會各界憤怒,我們一直追求社會安定繁榮,卻有一些人連基本的生活要求和生存尊嚴也不能達到。
這個專題報導一直深刻烙在我的腦海,所以特意找來報導的偵查組記者傾談。
新聞工作者一直在黑暗間遊走,尋找光明之處,希望將不公義的事一一曝光,有時換來的只是徒勞無功的無奈,日光之下,黑暗依然張牙舞爪,然而新聞工作者依然謹守崗位,這讓我找到《白日之下》 的創作角度和念頭。
《白日之下》裡面有很多角色,每個角色都有他自己的故事,而電影不論題材,終歸都是關於「人」。
在世界各地放映時,很多觀眾跟我說這部電影令他想起自己的爸爸媽媽、公公婆婆,想起他自己身邊的人,想關心對方多一點。
其實每個人都會老,這件事很切身,這電影不是要道出某個界別的辛酸,我們是透過他們緊守自己崗位的執著,回歸到我們作為「人」應怎樣面對和回應世界的各種荒謬,因此觀眾在看《白日之下》時,即使語言不通或各地有著不同的文化,但相信每個地域的觀眾都能找到自己的共鳴。
觀眾未必能完全理解那件事有多不公義,重要的是能感受到裡面的情感。
有新聞工作者來看電影後,會輕拍我一下說多謝,因為這部電影令他有一點釋懷,另外也有很多社工看後感受很深,這部電影對他們來說更加有意義,因為他們知道實際的院舍環境是怎樣的。
每一句的多謝都很多眼淚,很沉重。
但這部作品不是要讓觀眾感到絕望,電影最後發出的訊息其實關於希望。
很多人會問這個世界有希望嗎?
我的理解是,他們說的「希望」是想要一個結果,例如贏還是輸?
派彩號碼開幾多號?
但對我來說,希望是一個動作。
在最無奈的時候,最無能為力的時候,人可以做的就是相信,仍然可以懷抱希望,這是一種態度來的,當你有這種態度的時候,你就有機會改變。
很多時人求的希望是求一個結果,但希望可以是一個「因」,因為你有希望,才在後來得到你想要的結果。
所有的制度都不會完美,制度的漏洞常被人借助去作惡,很多人都活在陰影中不被保障。
面對不公義,我會慶幸自己是幸運的一群,能坐在冷氣房,有地方住,做自己喜歡的事,但我同時會問,我可以為這個世界做些甚麼呢?
因為緣份,我成為了電影工作者,我希望可以透過拍電影做多一些。
資料搜集期間,了解到很多事都很無奈,不是家屬有能力可以改變些甚麼,但我仍希望能有持份者不要只把人當做數字,不是一些要處理的問題,把人當回是人。
每個人都會經歷生老病死,制度終歸是希望人更加好,世界更加好,我們不是應該向好的方面繼續向前行嗎?
怎麼會放棄一些受苦的人不理他們呢?
我們未必能做甚麼,但至少應該在乎他們;正如,電影未必可以解決問題,但至少應向世界提出問題,讓更多人思考。
这部电影是上影节抢的最后一部,其实也不能说抢,因为还挺好买到的。
为什么选这部?
我没有看攻略和任何简介,我甚至都没去查导演制片演员剧情。
纯粹是因为这是一部港片,因为我知道港片在内地公映的机会江河日下,常常网盘见,我只想为港片贡献点微博之力,仅此而已。
却没想到这个“仅此而已”的电影却成了这次上影节观片中最让我感慨落泪的电影。
我是真没想到这是一部讲私立残疾院舍题材的影片。
“老了,我们就是累赘”,再过20来年,我也是通常意义上的老人,我会不会也会遭人白眼遭人嫌弃?
想到我的爷爷奶奶外公外婆,他们是幸运的,老了有子女照看,安详去世,不用忍受如片中老人遭受的虐待。
我更没想到的是原来片子到结尾并没有反转。
社会新闻记者最后辞去了工作。
她驾驶着车子,经过了外面的暴雨,迎来了雨后日出,阳光明媚在了她的脸上,我以为一切开始好转,这不是电影电视惯用的手法吗?
但最后出来的文字却告诉我们一切都没有改变,等一张公立的床位依旧需要等上十几年。
突然间,无力感。
泪水浸湿口罩。
原来人老了之后,对世间仅有要求是:有瓦遮头好过流露街头。
我曾想过自己的老年生活无非就是捧个手机上上网,打打游戏,闲时种种花,出去旅个游,这种。
现在想来,太过天真了。
二十年后,谁知晓?
每个人无非是尘世间的一粒沙,被裹挟着向前,大趋势面前个人就是个屁。
哦,我等屁民。
我不是行业人,不懂如何从专业角度分析一部电影。
我是个屁民,我只希望这部影片将来不会网盘见,仅此而已。
你是累赘,我是累赘,人老了就是累赘……多残酷的真相……
导演应该是时代的发声者,喜欢这类关注现实的题材!但是到了天台洗澡这类大戏的时候,情绪起不来,感觉铺垫不够,半🌟给结尾
为什么给小琪一个抽烟的设定,挺漂亮的姑娘抽烟就不美了。记者卧底私人养老院,看护不足,虐待性侵,天台冷水洗澡。不听话就打你。人老了都是包袱。没有证据的新闻不是报道,是误导。有人能牵挂是一种福气。这件事每天都会发生,以后也会继续发生。遗弃他们的是自己的家人和社会。
港版《不止不休》,香港新左翼电影代表作。故事值得一拍,但讲故事的方式过于传统,还是一言不合就BGM煽情的老套路,下大雨不打伞反而路边谈心加油的结尾已然看出功力还是不足,说实话跟《不止不休》半斤八两。高导的新闻理想不能当永恒驱动器,干瘪的故事永远也不会动人。
像订书针钉入一样的刺痛,却又不够一刀见血。反而院长提出了那句直指社会的发问。其实新闻所追求的真相意味着什么呢,意味着改变还是戳破那一层整个社会心照不宣的恶?院舍里面挂了一个大大的安全出口标志,但永远不知道这群人的安全出口在哪里。
题材很好,拍得一般,看了半小时感觉很烦躁,留意了一下,镜头的逻辑性很差,基本都在机械重复大特写-中景-近景-大特写,切得太频繁而且生硬,画面不仅抖动还时不时漂移,不知道是想营造真实感还是啥,然而升格镜头又特别多,演技时而灵时而不灵,故事也讲得东一榔头西一棒槌,这么多社会话题哪怕深入讲好一个都挺不容易了,还跟某些立意先行的印度电影一样,一部片里什么都想往里装,最后什么都没讲深入。
这个立意就不值得推敲,老人在老人院里的境遇监管部门不知道吗?老人的家人不知道吗?都清楚明白的很!只是没有更好的方案了,这是另一个版本的易子而食,自己对自家老人下不去手又没有精力或者意愿赡养,难道自己掐死在家里吗?有这种有牌照的机构帮忙,里面纯纯的丛林法则,会来事或者能应付检查便于宣传的或者能干点活的老人能活的久一点,其他的三五年就帮你搞定了。
讲道理,除了没有加上大陆惯常的“补丁”,这片跟《不止不休》有什么本质区别吗?仅有姿态是不够的,写作高度类型化,滥用配乐升格镜头,牵涉的诸多议题始终在表层兜兜转转。大量限制在天窗后视镜天井的视点镜头,可能症结也在于取景框太狭窄了,周边的、外延的东西都看不到,或者没有去追问,比如搬出彩桥之家那一段,运送的大巴来自何处又去往何方?听港人说“还会好吗”冷汗都快流完了,我们确乎正在丧失想象的能力。
前后基本脱节,前半段与后半段像是两个导演两个编剧的作品。本片前半段主要以俗套的都市剧为主,但是后半段主要体现了一个以正义为外壳横冲直撞的莽汉,打着为弱势群体发声的旗号,最后非但没办成任何事,最后反而把弱势群体赖以生存挡风遮雨的窝棚给拆了……在任何事情没有想出相应的解决办法,没有找出真正的根源的时候就先闭上嘴,先自己多做调查多点思考,因为这个社会骂人的人太多做事的人太少。演员方面没有问题,基本体现了相应的演技水平。总体而言,在同类型院线片中进行比较,本片2.5颗星。
拍出来了,就赢了,能播了,就赢了,上映了,就赢了。
光天化日之下!
不好看,太一般了
25th SIFF 12#直白而残忍的镜头,道出白日之下的阴影。在这部电影里,记者更像是注视者,注视着人间的惨剧,我们多少次想改变世界,但最后仍是无解。有点遗憾的收尾,感觉不够有力,不同事件的转换也有些突然。姜大卫的戏真好啊,最喜欢他的角色塑造。作为新人导演的作品来说已经挺优秀了,只是可以更好。
#SIFF25# 今年亚新奖看到的几部新人首作都是宝,这部也是,完全成熟的不像处女作。影片没有选取一个很热血很振奋的角度去讲这个故事,反而是去戏剧化的,去冲突的,也没有那种大快人心的爽感,反而凸显现实的无奈和残酷。演员表演都很好,这可能是我看过最好的余香凝吧,我之前总觉得的她是没有演技的。有关于新闻媒体的部分,只想说一句《不止不休》进来挨打!论质量,这部跟《年少日记》都是能获得GH很多项提名的片子,祝好运!华语片里,社会题材的片子,好在还有港台的部分能撑一撑,不知该感到庆幸还是不幸。
今年港片社会题材的都好逆天。年少日记和白日之下,一老一少的社会现实都感觉鲜血淋漓。老龄社会的养老问题也要逐步降临到我们的头上,不知道要如何保障他们和未来的我们。看的很压抑。新闻报道提出了问题,但是最后也没有办法解决问题,甚至让他们无家可归,不知道这是变好还是变坏
这种电影才应该是香港电影的未来,或者当下也行。而不是那种动辄砸几个亿,拿那几个自认为可以扛票房的明星,ABCD CDBA BDAC组合个没完,剧本则是看个开头就知道走向的警匪,动作片,就算是从赚钱角度讲,也不要再批发这种电影了,已经足够了,都撑了,投资几个亿,亏一大半,何苦呢。多拍,多投点《白日之下》《年少日记》这样的电影,投资不大,亏也亏不到哪去,至少赚了口碑,获得了尊重,积累了底气。
不爽。
记者秉持正义心,追寻真相意难沉,岂知恶者逍遥去,反使耆翁失所吟
可能是国语配音的缘故,从始至终的不适——全片只觉议题出彩,新闻题材太多珠玉在前,实在没想到电影层面这么坐立难安。“拜托,我们可以吃点好的!”
就算做了也改变不了什么,但也不能什么都不做,这大概就是“活着”的全部内容。