跟踪

学生：“老罗，什么是牛奶路？

”罗永浩（懵）：“什么牛奶路？？？

”——题记本文名词解释：牛奶路－Milkyway 银河印象墙泥凸－Johnny To 杜琪峰需要首先说的是，我还是把这个电影当一部墙泥凸（Johnny To）电影来看。

因为实在等墙泥凸的电影等的很着急，但《铁三角》让我失望了，当然，这个是后话和题外话。

接下来说对《跟踪》评价，就是：很好！

很强大！

很扎实！

如果墙泥凸开始向别的风格发展，那么，我决定开始转投游乃海的粉丝阵营。

《跟踪》好像是一个小习作，小练习，但扎实无比。

没有小聪明，没有什么故作另类的元素。

好像要再次告诉观众，好的电影不是好在讲什么，而是好在怎么讲。

其实这个只是我个人对好电影的评判标准。

俺很喜欢游乃海这种讲故事的方式。

特别是开场10多分钟，大牌一一出场，但没有给观众任何头绪，然后只用1分钟的时间让狗头和猪女就把前面10多分钟的一头雾水解开。

干净，简洁，不拖泥带水，很有节奏感。

《跟踪》的镜头也很有风格，如果跳着一段一段的看话，会发觉镜头很有特色，特别是猪女偶遇fatman那里，有些象实拍的电视节目。

有人说结局猪女跟踪梁家辉成功很假，应该让梁家辉出逃成功，但我觉得让梁被一个钩子挂死比较有杜琪峰电影因果报应或者宿命之类的意义（sorry, 我还是把这个电影当一部墙泥凸电影来看），而且和梁家辉师徒二人拜观音的一段呼应。

当然，片子里我也有觉得拍的不好的地方：1，大桥上枪战拍的很一般，不停在想，如果是墙泥凸会怎么拍。

2，结局的拍摄手法比较恶（注意，是拍摄手法，而不是结局的情节，情节怎么样都对我无所谓）：猪女换成熟装，然后镜头俯拍猪女混迹人群，音乐为强劲电子乐，这个时候我甚至都害怕猪女都要脚一跺象《黑客帝国1》里面Neo那样超人般的飞起来了，害怕到担惊受怕的程度。

但总的来说，这是我最近看的最赞的一部片子，24小时内连看2遍，片尾的Cast & Crew也一字不落的看完，发现音乐还是《放逐》的Guy Zerafa 和 Dave Klotz做的，很赞。

中间一些段落（比如雨停，猪女跪地，路人收伞那段）很象explosions in the sky的一些曲子的前面比较沉静的部分（可参照explosions in the sky的《the moon is down》）。

但，看完这个Cast & Crew也产生了一个副作用，如下（以下内容与《跟踪》无关，且有愤青倾向，early warning）在《跟踪》的Cast & Crew放完之后，我下的那个RMVB里还有个预告片，不幸，正是《戏王之王》，在这个预告片里我看到了众多香港演员大牌，于是我屏弃我对Twins——特别是对那个大脸女人——的成见），奋不顾身的下载了这个电影。

在观影过程中，我甚至还发现了陈果、谷德昭（唐牛）还有亲爱可爱以及人见人爱的许鞍华以及等等和其他，但在看完之后，却万分愤怒，怒从心头起，恶向胆边生。

这么烂的烂片怎么能把预告片放在《跟踪》后面！

《戏王之王》一片除了恶搞一下《无间道》那段有些小聪明（“小聪明”在和“扎实”相比时是缺点，但和大烂片相比，就可以算优点了）其他基本一无是处。

属于烂的非常严重的那种烂片。

我为我生命中的1.5个小时浪费在这样一部烂片上而悲伤。

而我，不能悲伤的坐在烂片身旁。

特别是看完《跟踪》这样很好，很强大，很扎实，很和谐的片子以后，谁又能忍受《戏王之王》这样的烂片呢？

同样是港片，差距咋就那么大呢！

老天有眼-评游乃海作品《跟踪》前两年某天暑假的晚上，我在某卫视的10点档电影频道中看了一部港片，叫《跟踪》。

当时我只看了一半，因为很晚了，所以当时看入迷的我不得不关掉电视。

第二天，我也没有看到重播。

后来我很多次在网上找这部电影，因为很冷门的片子，所以一直没有找到，所幸昨天终于在优酷上找到了，看完了挂念了我两年的结局。

一部冷门，不火热，没听说过的电影。

一位内地观众不是很了解的香港导演游乃海。

这就是这部电影《跟踪》。

当年我初二，还没有学习广播电视编导专业，只会看一点很娱乐的电影。

但这部电影，给我留下了深刻的印象，这部电影在今天看来并不美，没有炫耀手法的长镜头，没有大气的配乐，没有豪华的演员阵容，只有一班老戏骨：任达华 梁家辉 还有徐子珊。

作为一部警匪片，这部电影难得没有香港电影惯有的警匪大战的场面，因为这部电影描写的是香港警察中的跟踪队。

没有帅气的配枪，也没有英气的警服。

跟踪队的成员们伪装成小贩 情侣 乞丐 上班族 学生，他们是最普通的人，是香港街头的三教九流，平凡的不能再平凡。

就是这么一群人，却有着鹰一般的锐眼，每一个与嫌疑人接触过的人，哪怕仅仅是在拥挤的地方碰撞了一下，跟踪队的成员们都能准确的记住他们的长相身高，穿着。

无论是夜晚，清晨，他们都埋伏在嫌疑人出没的地方附近，有时候蹲守几天都等不到人出现，当然是非常的辛苦。

影片有一个细节非常的打动我，任达华饰演的跟踪队队长“狗头”带领众人通宵蹲守，队员们与指挥中心的人员都很疲劳了，于是督查让“狗头”给大家讲一个笑话，本片任达华饰演的“狗头”从外表上看只是一个外表邋遢的中年大叔，虽然他的跟踪术很厉害，但他的内心，却和一个普通的中年人没什么两样，他讲的笑话很老套，当然也不好笑，但大家还是笑了。

午夜的香港的夜色下，伪装成路旁的情侣，小贩，乞丐，扫地的阿姨都很疲劳了，他们通过耳朵边的一个小小的通讯耳机，体会到的却是最简单的快乐。

此时导演不停的切换镜头到每一个人队员身上，对观众表达出每一个人的笑脸，在寒气外露的午夜，他们的笑声是最简单的温情。

而在影片的结尾中，“狗头”被梁家辉饰演的罪犯头领袭击而且大出血，在生命垂危之际，所有的同事队员，通过小小的对讲机对着“狗头”喊要讲个笑话，不让他闭上眼睛，“狗头”还是挣扎着讲了一个不好笑的笑话，大家都难过的笑了，都强忍着悲伤，尽量让耳机那头的“狗头”听见自己在笑。

本片关于这个讲笑话的情节，开头结尾出现了2次，对观众表达了这种特殊群体的一些温暖的感情，很多喜欢香港电影的人们都有一种，怎么说呢，应该是种香港情节。

皇后大道，维多利亚港，红馆，早茶，路边有着殖民痕迹的士多，海鲜等等。

这些我们爱看港片的人熟悉的不能再熟悉的东西了，而游乃海导演的镜头语言正是对准了这些平凡的事物，长镜头的摇摆来展示埋伏的跟踪队员在香港的街头，看似香港人平凡的一天，确在上演一出没有硝烟的暗战。

在一幕确认跟踪对象身份的戏中，导演用一个非常精髓的长镜头来表现警察与罪犯身份的对立，以夜幕下的香港为母体，嫌疑人去商店，路上的学生，青年，清洁工等每一个与他擦肩而过的人都是跟踪队的成员，让观众不得不感叹，天网恢恢啊。

影片的的结尾很是让人觉得虎头蛇尾，这是比较让人觉得失败的地方，“狗头”遇刺成功的救活了，“猪女”成长成一名优秀的跟踪队员了，梁家辉饰演的大盗在逃跑中被铁钩挂开了脖子。

我觉得，电影的结尾太普通了，导演并没有设置什么悬念，很明确的告诉我们，故事讲完了。

我们所喜欢的大团圆结局，让很多的优秀电影在结尾处都来了个虎头蛇尾，这是个值得反思的问题。

但不管怎么说，我们内心里，还是喜欢这种结局的，游乃海给电影的英文名取了个很有意思的名字：eye in the sky 翻译过来就是 老天有眼。

让人不禁会一笑。

在哪里看到一句话，中国并不缺好的电影演员，缺的是好的电影剧本。

这句话说的真没错，长期被好莱坞商业电影和主旋律影片浸淫的中国人确实需要好好的多看看一些好的，感人的小电影了。

游乃海的这部跟踪，没有枪战，没有爱情，有的只是香港的小市民的悲欢离合喜怒哀乐，值得一看。

本人今年高三 刚刚学习广播电视编导专业 比较没什么才气 望包涵

《跟踪》：杜琪峰‘杀’死监视之眼？

17年港片未愈的创作伤疤！

_高清1080P在线观看平台_腾讯视频不可否认，《跟踪》是一部相当不错的影片，但看过之后总觉得少了些什么，也可能是多了些什么。

这是一个不好的感觉，但这种感觉恰恰是影片的缺陷所在。

游乃海头一次拍片本来不应该苛求太多，但由于杜琪峰作为此片的监制，所以不免在其中要寻一些他的影子，这显然是一种狭隘的看片体验，两个人为什么要相同呢，即便据说此片杜的操纵已经盖过了游乃海，这种感觉就如同当初《寻枪》里姜文与陆川的关系一样，到底是谁的作品，似乎说不清楚，但为什么一定要说清呢？

游乃海的故事向来切入点都是非常独特的，这一点无疑是值得肯定的，此片同样也是，警匪片看多了，但从一群狗仔入手恐怕还是第一次。

而这个题材也是极具影视感觉的，所谓跟踪，有跟还有踪，即同一时间内两个移动的人物，如果把每一个人物当作某一个空间的话，那么这部影片肯定就是同时然后在不同空间中的影像处理。

而跟踪这两个字一定要动起来，不动起来那叫监视，于是在时间统一的情况下，人物动起来的空间交换则构成了此片的影像风格，这一点是十分重要的。

可惜在开篇之处，游乃海便犯了一个大错误，屏幕上的道道波纹成了观影者的亲身体验，一种偷窥的感觉立即出来了，在现代社会偷窥与许多名词等同的时候，这种将观影者强迫拉进电影以造成感同身受的手法不能不说是相当不错的，也很具有时代感。

但很可惜，这种手法用在本片处似乎有些不合理，跟踪和监视是两个不同的概念，银幕的感觉是静止的监视，而绝不是跟踪，而影片在多次转场剪切的时候还用到了此类手法，说实话，真有些不伦不类了。

这里想起《阳光灿烂的日子》中的马小军，看到望远镜中的冯小刚是监视，而当冯小刚走动起来，这恐怕才是跟踪，不知道这样解释是否说得过去。

至少笔者认为在这里用电视波纹的效果处理是多此一举了。

其实在风格上，影片还有一处用法笔者不敢苟同，那就是跟者的眼睛。

在跟者的眼睛中，手提的效果太不明鲜了，虽然有镜头的移动，虽然采用的是远景，但事实上没有强烈的摇晃（这里所说的强烈当然不是如跑动那样）造成的结果是局外人在看此片。

如果局外人作为一个全知的角度，那么此片与一般的警匪片还有什么区别呢？

这一点是相当有疑问的，当然，踪者的反跟踪完全也可以采用类似的手法，这是很重要的。

眼睛吗，影片中每一个人都在看，但不能只有距离（即景别上的反应），也应该有运动（行动中的视觉晃动感）。

说白了，主观镜头太少，跟者的眼睛自然会被忽略了。

很明显的一个段落，当肥子与猪女在电梯里的时候，镜头基本用的都是客观的，即导演的视点，作为跟者猪女的视线竟然一个都没有，哪怕在金属的电梯间墙上反射出一个肥子的扭曲的形象也是好的。

同样出于对跟踪这个名词的考虑，影片在场面调度上还是相当不错的。

据说此片有近百分之七十的镜头是在闹市全隐蔽拍摄的，这是相当不错的办法，尤其针对此片来说。

更主要的是，影片在镜头的剪辑以及人物的走动上是下了一番功夫的。

换句话说，是场面的调度，潜伏在跟者的肩头的摄像机以及客观的全局视点交错，街道上人物的行动，交错以及出入镜等等都是很有讲究的，而这种手法不但符合剧情需要，更符合观影者的心理需求，即有种带入感。

内容决定于形式，这是电影的基本法则，所以此片如果根据题材来看则可以拍得极具形式感而丝毫不留痕迹。

但很可惜，游乃海在最初定位的时候就忘掉了这种视听感觉，虽然闹市中的场面调度以及的跟者眼中的景别基本没有差错，甚至做得相当不错，但那种跟者的视觉跳动以及剪辑的手法却存在着与内容相左的形式，用最直白也是最不客气地话说，导演将此片一般化了，并没有突出特别的“跟踪”感，这恐怕是影片最大的败笔，而这与导演的想法有关，与编剧则是无关的。

游乃海作为编剧的几部作品都相当耐看，当然这里面掺杂了多少杜琪峰的意见笔者就不敢妄自揣猜了。

但此片却出现了大问题。

影片的前半部都是相当不错的，可怜的是影片的结尾处，饭馆的对话以及狗头脖子上的那一刀显得过于做作了。

哲学命题，人不可能两次迈进同一条河中，从现实讲，与猪妹对话的人变了，受伤的人也变了，甚至猪妹的心理感受也变了，这说明河的确变了，但相同的境遇，这种重复还是显而易见的。

香港片中这样的处理很常见，仿佛人的成长一定要经历一个相同的环境，去第二次感受同样的遭遇，这是件很无趣的事情。

相信猪妹的成长也不会因此而顺利的，只能算是不会变通。

更可笑的是，猪妹变成了狗妹，狗头的玩笑的确不值得一乐！

客观地讲，影片还是不错的，相对于一般的警匪电影，但几个硬伤恰恰反应了导演的水平，只好期待游乃海的下一部作品，也许会更理解内容与镜头之间的关系！

韩兮2007-7-19于通州

《跟踪》 游乃海，曾担任过长时间银河映像的编剧，作为银河的王牌编剧，他的作品早期的有《暗花》、《非常突然》的诡异精妙、出人意表；中期有《枪火》、《再见阿郎》的冷峻浪漫、苍凉厚重；后期有《大块头有个大智慧》、《PTU》、《龙城岁月》对哲理因果的表现，以及对社会问题大局观掌握和细致入微的再现，加上复杂的故事线索和人物关系显示出了小游的不凡魅力，此次亲自披挂上阵更是不容小嘘.也许是跟久了银河老总杜琪锋的缘故，《跟踪》的风格有几分杜佬的色彩. 影片把视点放在警方的跟踪队上,这支小队很少在电影中出现,像这次这么详细还是第一回吧,新鲜感游然而生.跟踪队的精英们都是长相极为平凡,就是那种让你看一眼就会忘的.任达华这次舍弃有型的外表,扮演一个挺着个大肚子的中年男人.形象之衰的程度在他的电影里绝无仅有,当然更贴近剧中的人物.跟踪队俗称"狗崽队".带头的就是代号"狗头"的任达华.有趣的是,他们把跟踪队唤作动物园,而里面的成员都有各自的代号:狗头、猪女、鸡丁、兔子、猫猫等等.这样更方便于交流又不至于暴露身份.华哥带领的跟踪小队要对付的就是由梁家辉带领的抢劫小队,此君非常不简单,听声辩位还谈不上,但他能感觉出附近出现的警察,一手策划的抢劫行动从未失手,他都精准地把握警方出现的时间和地点,因而指挥弟兄们跑路,在兄弟间的威信是很大的.在《龙城岁月》中扮演过飞扬跋扈的大D一角，还因这一角色获得过最佳男主角的殊荣(香港金像奖).梁家辉在塑造老大这一形象上已经是游刃有余,叫人过瘾的跟踪和反跟踪之战就此上演. 有两位元老级别的演员加盟,演技方面就不用说了.至于女主角则由新人徐子珊担任.最近香港电影在扶植新人计划中是不遗余力,因为新人才是未来的市场.小徐的长相倒是很符合剧中人的形象:够平凡.女二号由另一位银河元老邵美琪担任,她在片中的角色是警局的大姐头,脾气火爆自然是不在话下,她饰演的角色大多跟"男人婆"靠上边,这次也不例外.故事到后来发展为三个人之间的跟踪大战.由于年轻的徐被精明的梁发现,生命危险,"狗头"华立刻前去营救,却中了梁的圈套,被梁刺中颈部大动脉,导致大量出血.之后就是本片最煽情的地方.任达华在讲完一个冷笑话后终于倒地.大家应该都以为他挂了,但最后还是没死(浪费我的感情).大任落到了小徐手中,原则性地不负众望,找到梁的老巢,一举歼灭了抢劫小队.梁在逃亡途中正好被悬挂的钩子刺中颈部大动脉,流血过多而死(坏人的运气就是背).着也应证了《跟踪》的英文片名《EYE IN THE SKY》（老天有眼）. 虽然善于编剧,但有一点我、始终不能认同,那就是结尾处,明明梁已经逃走了,可雨一停,他还走在前面而被徐发现(走路的速度未免太慢了吧).游乃海的首部作品得到银河的力挺得以参加柏林电影节的开幕影片,前途无可限量.

1、徐子珊、林雪、邵美琪、任达华、梁家辉。。。。

又是你们！

2、任达华的肚子是亮点3、小白兔的故事还真是够流行啊4、小心你旁边玩数独的人5、小心你身旁长得像明星的人6、林雪还是离不开食物，这显然是在给7-11做广告7、血还真是稀得像水血水血水，原来是这样8、在你觉得要死的时候一定要讲笑话，这样你才不会悲剧9、难得的happy ending，难得的雷人ending10、那个脱衣女绝对是本片的卖点！

同一个故事两个人来讲，效果可能完全不同。

给TVB来讲一讲吧，就是一组重案组同事办案，A卖鱼蛋，B卖报纸，C和D假扮情侣，男女主角坐在车上遥控，一番惊险，坏人被抓住了。

5分钟。

游乃海呢，揪住你的一条神经，把一个5分钟的故事，讲了1个半钟头。

才发现，他是暗战的编剧之一呢。

时隔多年，重看《跟踪》和《绝密跟踪》，忽然明白为什么韩版要比港版评分高。

其实从韩版翻译的名称便能管窥一点，因为韩版是切切实实的商业片，而港版则是一部“平平无奇”的银河映像。

韩版极力渲染隐秘战线英雄主义的惩恶扬善，港版在风雨无定的城市中，留下的只有无常无尽的宿命轮回。

香港电影中的宿命感是一以贯之的。

如张彻之主角摆脱不掉的盘肠大战，吴宇森之白鸽飞舞中正邪两立的双雄对决，以至顶峰而从此暗淡下去的无间地狱。

这其中尤以银河映像和杜琪峰为最。

宿命感笼罩下的人物，不论是主角还是反派，从来不可能成为好莱坞似的超级英雄。

宿命是每一个人的悲剧，而唯有在此悲剧的世界，那些细小生命的善和跨越爱恨的情，如微暗之火，能劈风雨。

《跟踪》中最感人肺腑的无疑是“狗头”被刺、“猪女”雨中寻踪的场景。

“狗头”垂危、冷笑话还没讲完，“猪女”雨中找不到“影子”、绝望跪倒地上，然后“狗头”醒转、声音传来、雨停、天空放晴，“猪女”锁定“影子”行踪。

所谓天道昭昭，无外如是。

这一场景也被复刻在《绝密跟踪》里。

但《绝密跟踪》此前已经删除了“狗头”冷笑话的人设，之后又强加神功护体，“黄班长”起身变为不死超人和神枪手。

所以劈雨晴天便甚为刻意，竟显得莫名其妙。

在《绝密跟踪》里，每个人都似乎武力充沛，“花猪”也能单挑多人，詹姆士更是最强杀手。

陈重山惯于刺人脖颈，最后逃亡途中被铁钩穿喉，意外丧命，小机缘写的是报应不爽。

詹姆士却只能穷途末路，被迫决斗，死于主角神威，貌似“正义之光”，大概“死不瞑目”。

这里，还有一处被韩版直接删改的设定，港版更让人唏嘘，便是陈重山与坐牢大哥的关系，十几年被大嫂经纪撬走大头，后来竟在与出狱大哥见面的路上被锁定踪迹，这或许也是香港电影中黑道的宿命。

然而，不得不承认，做为一部商业电影和翻拍电影，韩版女主韩孝周真的很美。

但成于此，败亦如此。

《跟踪》里塑造的香港警察狗仔队，一再强调行动低调、样貌平凡。

任达华录取徐子珊，有一点原因就是徐呆呆的像个学生妹。

我想，与行动组分工明确的CIB，能够隐于人群，便不能突出个人，又功成而早退，便有些事了拂衣去的意味。

我姑且愿称之为“隐侠”。

我不相信韩孝周跟踪你一路，你不会注意，不会发现，何况是狡猾的詹姆士。

因此，当河允竹被取名“花猪”时，我没觉得好笑，竟觉得好听。

不管是《跟踪》还是《绝密跟踪》，故事并非一丁一卯严丝合缝。

但《跟踪》胜在一种气质。

很难说清楚，一部电影的气质，源于导演的作者性，还是影像的风格化，《跟踪》有一处情节，确如妙笔生花，被《绝密跟踪》遗憾删除。

陈重山因为团伙内有人误时在天台与其冲突，镜头一转，众人目光相继被对面楼里脱衣女孩吸引，继而休战。

上一次看到这样奇妙的桥段，是《放逐》里几人踢纸团。

游乃海不脱银河映像之风。

我是先看了韩国翻拍的《监视者们》再反过来看香港的《跟踪》。

两部电影一比较，自己感觉还是喜欢韩国人的电影。

韩国的电影中，花猪性格更刚烈，更冲动，黄队长要求更严格，场面情节也更大些，杀手詹姆斯更血腥，身手更好，更像干这个行业的。

香港的跟踪猪女性格更柔些，狗头也更宽容，杀手山哥不够冷血，可能感觉这和我们的文化差异有关吧，中国人似乎就是这种性格，《跟踪》也算不错了，要不然不会有那么多奖项的提名。

不过两部片子中的人物都有超强的记忆能力，都十分聪明，这一点很厉害。

　　跟踪这种行为，虽然经常出现在电影中，但大多是过场戏，很少有像游乃海的新片《跟踪》这样通篇讲述的。

电影一开始，跟踪就开始了，纪录片的风格，镜头漫不经心，甚至有些像电视中法制节目中的画面，就差主持人的画外音了。

转折出现，镜头也找到了重点，梁家辉、任达华和徐子珊，这三个主角走下电车后的那个镜头堪称妙笔，画面不动声色地从一个人滑到另一个人的身上，给人一种紧张感。

　　到现在，观众还摸不着头脑。

不错剧情很快就清晰了。

原来，梁家辉是去作案，而任达华和徐子珊只是在练习跟踪。

影片中的两头主线由此展开，一条是作为劫匪的梁家辉一帮，他们喜欢有组织、有计划地打劫珠宝店，然后把赃物卖给梁家辉的师傅，当然他的师傅已经进去了，收货的是一个不名身份的女人，可能是他的师母。

另一条是作为狗仔队的任达华一帮，他们属于一个高度保密的政府部门，上班的地方就像一个普通的公司，他们只负责跟踪犯罪嫌疑人，他们的名称完全由代号表示，任达华叫狗头，刚参加工作的徐子珊叫猪女。

这两条线索非常清晰，交叉进行，而又互相干扰。

这部电影之所以那么惊心动魄，而且看着不累，我想完全是线索清晰的结果。

相比之下，游乃海的前作《暗花》就有些让人摸不着头脑，原因就是线索没有彻底交代清楚。

　　《跟踪》的主要情节就是跟踪，到了后半部分，又加上了一些反跟踪的内容。

我们终于看到了专业的跟踪人士的高超跟踪本领，真让我叹为观止。

首先，人家的装备特别精良，随时随地的无线通讯，各种各样的摄像设备等等，更主要的是人家的个人素质，任达华可以一整天都坐在车里，并记住每个从他眼睛里走过的人，其他的人，也可以一整天走站在街上，还要装作逛街的样子。

真想对他们说一声，你们辛苦了！

对于跟踪人员辛苦工作的描述，一直进行到影片的最后，为了工作，任达华还差点把命搭上。

看到任达华要死的样子，我不禁想到，靠，这简直就像大陆拍的主旋律！

又一想，如果大陆拍的主旋律能和《跟踪》一样过瘾，那它怎么煽情都没关系。

　　《跟踪》里的男人都爱吃。

胖子林雪从出场嘴就没停过，至少吃了两支鸡腿和一个鸡翅膀；任达华更能吃了，一个超大的汉堡，他几口就咽下去了，他的肚子也大得吓人；梁家辉去卖赃物，人家算帐，他则坐在桌前大快朵颐。

我觉得，男人不停地吃就好像不停地抽烟一样，是一种焦虑的表现。

作为劫匪，作为专业的跟踪人士，他们没有办法不焦虑，所以游乃海才会给他们设计了很多“吃戏”。

这年头，电影中的男人不能疯狂地抽烟了，有限制了，但吃没有限制，那就大吃特吃好了。

　　为了不让影片紧张的故事情节淹没了人物形象，游乃海又加重了影片另一条暗线的表现——徐子珊扮演的猪女的成长过程。

经过一番风风雨雨，她终于从一个跟踪菜鸟变成了一个跟踪高手。

她的形象比任达华和梁家辉丰富得多，也真实得多。

她在跟踪了一整天后会感到疲惫，会同情街头被打的人，也会在目睹警察被杀后激动得忘了任务。

而任达华一出来就是跟踪高手，梁家辉一出来也是打劫高手，高手一般都是带着脸谱的，他们也不例外。

影片把最后一个镜头留给了猪女，更是表明这是关于她个人成长的一个电影。

　　在这个电影中，我个人最喜欢的一个情节，并不是跟踪的那些戏，而是梁家辉一帮内讧的那场戏，大家打起来了，这时对面楼上有个性感女人在脱衣服，于是大家都不打了，都看那个女人，直到女人脱得只剩内衣，灯一灭，大家又言归于好。

我觉得这段戏真是太绝了，够荒诞！

白天看了《跟踪》看了开头，发现是银河映像，精神就一振；再看见导演编剧都是游乃海，心底原本对这片子的无所谓立刻变成非常期待。

结果当然没让我失望，张弛有度的节奏，稳扎稳打的剧情，已然不是当初《暗花》时期的阴郁，更多点大气。

银河映像绝对是香港电影史不可略过的一章。

杜琪峰自然是中流砥柱。

但是没有游乃海，游达志，韦家辉，欧健儿……一定没有今天的银河。

《跟踪》的题材很有意思，风格也是往日一样凌厉。

但是结尾处的草草收场，不知道是不是很电影审查有关，该不会又是剪辑版？

至于梁家辉之死的突兀，呵呵，如果你看过《非常突然》，就不会对银河作品的不可捉摸的命运嘲弄感到陌生。