怪兽大学

片子还是非常精彩的，但总体感觉稍逊于《疯狂原始人》，还是5星吧。

等到全部字幕结束后，片子又播出了很短的那只可爱的小蜗牛迟到的彩蛋，你有足够的耐心看到了吗？

本人可是整个放映厅里唯一一个等到最后的人，还遭受着影院服务员的不耐烦。

唉，观影习惯就这样，有什么办法？

如果甩掉Pixar的光环（包袱？！

），会发现它还是可圈可点的：1、寻找旧故事的新意：“屌丝逆袭”这种烂大街的故事真要拍出花来是不可能的，但是Pixar用了四次转折。

第一次是ok会获胜，如果在这里停下来，差不多是中国动画片；第二次是自我坦白作弊，如果最后变成宣扬他们诚实善良，那就是蓝天的级别；第三次是破纪录的尖叫，如果是梦工厂，大致会因为这种战绩而被破格提升为惊吓专员而圆满收场。

而最后是他们从收信件开始一步一步接近原来的梦想——这么温情地告诉孩子们“童话里都是骗人的”，也只有Pixar能做得出来了。

2、寻找彩蛋是幸福的：这是Pixar专属的福利，比如玩具总动员的各位在不同片子里打过酱油。

怪兽大学里更多的是和电力公司的伏笔。

印象最深的就是他们竟然没有忘记那个奇葩女卧底，这次她是以“真声”出现在片尾。

3、对于freshman生活的再现：再次证明，从《瓦力》之后，Pixar的动画片基本是拍给18岁以上人士观看的，儿童是不太会明白这段可能是人生最美好时光的意义的。

拜托，不要说烂俗没有新意。

你敢说看的时候没有让你产生怀念和共鸣吗？

以上是对电影的正式评论。

——————————————————————————————以下为一个入门级皮粉&屌丝级果粉的呓语。

如有雷同，纯属巧合。

在纠结许久之后，还是给了四星，扣一星的原因还是因为那名不副实的“3D效果”——毕竟，这是“冰河世纪”必须依靠松鼠与松果的爱情故事来吸引眼球的时代，这是小黄人成为“卑鄙的我”当仁不让的主角的时代，这是“萌死人不偿命”就是票房保证的时代——Pixar依然把故事作为动画片的灵魂还是让人保有一份欣慰的——即使是“屌丝逆袭”天天讲月月讲的老梗。

当然遗憾的是，这就意味着对Pixar电影的评价已经要和“冰河世纪”一个标准了，而长久以来，Pixar的电影是必须在另一个层面来评价的——借用足球界的装逼圣句：这个世界上有两种动画片，一种叫Pixar，一种叫其他动画片。

是的，当动画片还在迪斯尼定下的金科玉律下不敢越雷池一步的时候，Pixar用了一招“3D动画”就让旧世界毫无招架之力，其过硬的动画技术与创意让所有人只能瞠乎其后——对比一下，“海底总动员”和同期“鲨鱼黑帮”水下特效，如果一个是海洋，另一个只能算是小池塘了；而在“汽车总动员”之前，动画汽车的眼睛从来都是千篇一律的车灯，可有谁想过“车窗”也可以化腐朽为神奇？

如果技术上的代差还可以追赶，那Pixar真正令对手绝望的是对动画叙事的野心和实现这种野心的能力——这种能力在“瓦力”时代到达巅峰！

21世纪还有人能把动画片拍成默片并且惊艳全场？！

天啊，那是20世纪40年代万氏兄弟做的事情！

你也无法想象，把“动物庄园”这样严肃的政治寓言天衣无缝地融入一个动画电影是多么的艺高人胆大（值得中宣部的战五渣好好学习！

）。

——对比当时最大竞争对手梦工厂的“功夫熊猫”，除了以文化作噱头之外，在任何一个角度都被无悬念地秒杀！

当然Pixar不止有这些，他们有创意，有技术，有故事，还有情怀——因创意萌发，以技术实现，用故事包裹的“情怀”。

他们可以用15年时间来孕育一个孩子和他的玩具从初见、厌旧、遗忘到难舍的完整故事。

“海底”里的父子情，“飞屋”里的爱情还有“怪兽公司”的友情，Pixar的情怀从来自然而温情，细腻不媚俗。

以上是“四有青年”皮克斯辉煌的履历，时间定格在2010年，那一年他交出的成绩是《玩具总动员3》——如果以豆瓣评分来看的话，13万人看过，评分8.9分。

2008年，《瓦力》，29万人看过，评分9.32009年，《飞屋环游记》，30万人看过，评分8.8————————————转变开始了—————————————2011年，《汽车总动员2》，3万人看过，评分7.62012年，《勇敢传说》，5万人看过，评分7.4目前，2013年，《怪兽大学》，2万人看过，评分8.1……虽然豆瓣一贯小清新的口味不那么准确，但是明显的事实是，Pixar已经不是那个绝对无敌的王者了……尤其是梦工厂和蓝天这些后来者在技术上不断紧追，而且也开始注重故事与内涵的时候，已然有分庭抗礼之势了。

而以上的故事在另一个对象上依然成立，甚至可以说是无缝衔接。

没错，如果把皮克斯换成苹果，把梦工厂蓝天换成google或三星，如果还愿意发散思维的话，迪斯尼比作诺基亚也是很好的选择——只是诺基亚显然不具有收购苹果的可能。

另外，更重要的是，皮克斯和苹果还有过一个共同的家长：乔布斯。

不是一家人不进一家门啊！

所以，回到正题：怪兽大学和爱疯4S。

同样是后乔帮主时代的产物，同样都有里程碑式的前任，同样与前任相比他们显得有点普通甚至乏味。

当《疯狂原始人》、《卑鄙的我》让人不得不爱的时候，怎么看Pixar都在不思进取吃老本。

而4S，哼！

不就是静音键移了3毫米嘛？！

事实是他们都很好，但是人们觉得他们不够好；事实是他们都在前进，只是这种脚步追不上所有人的期待。

因为对于皮克斯和苹果而言，没有满足期待，就是失败；没有创造惊喜，就是垃圾。

电影中麦克和牛头高帅富的对话也许就是皮克斯自己的写照：牛头：放心，你们就是输了，也没有人会记得你们。

麦克：对，但是你们输了，所有人都会毕生难忘。

所以，对皮克斯的如今的“平庸”开始冷嘲热讽的人们，请回忆一下，究竟是什么让你的胃口变得越来越大了？

说句实话，我不觉得这部电影有什么可圈可点的地方。

可是却也不忍心打低分。

毕竟制作方是用了心的。

看这部电影，从开始强调豆丁的先天不足时，我就联想到了，这个怪兽大学和艺术大学是那么的相像。

只是努力，你有了技巧有了强硬的基础却还是比不上天分奇高的人。

一句，你没有那个天分。

就会彻底毁了你多年来的努力，哪怕你比任何有天分的人都要热爱这项工作。

可是你只能走向幕后，你永远不适合站在舞台中央，向别人展示你的热情。

有人说这是吊丝逆袭的作品。

我却认为，这是大部分人的真实写照。

只是我们没有豆丁的自信，也没有他的坚持。

我们只会像其他的OK部成员在开始时的剧情一样，甘于平庸，另寻出路。

开始时的豆丁和毛怪，两个人似乎在进行着“汝非鱼安知鱼之乐”的对话。

我看不惯你有天分却不肯努力，你看不惯我没有天分却只知道努力。

两个人不打算互相了解。

这个很符合现实。

因为共同的遭遇而互相了解统一战线，甚至结尾开始一起奋斗。

这一切的一切，都带着一份励志在里面。

现实生活中，这种相遇相知的几率又有多大?哦，请别怪我太悲观。

电影吗，只是生活的一部分映射。

那是给我们希望的美好幻想。

是我们苦闷生活的一份娱乐。

但是，我就是在这么一部喜剧动画里看到了一份心酸，看到了一种无奈。

≪怪兽大学≫，讲述毛怪和大眼仔在大学期间丰富多彩校园生活的故事。

怪兽世界的哥俩好华丽归来为观众呈现喜出望外的笑料大餐，一部能让观众打从心底叫好不已的又一部皮克斯动画佳片。

3D效果赞一个，不要错过片尾惊喜彩蛋。

配音，两位明星在总监的调教下不是很出彩，其他演员也还可以。

总之，值得一看。

大眼仔和毛怪的怪兽大学生活结束了，字幕过后，那个可怜的蜗牛同学——确切的说，是蜗牛状的怪兽同学——终于冲进了教室门口，它兴高采烈的前来报道，保洁员大叔却告诉它，这个学期已经结束。

于是，蜗牛怪兽同学只好再一次艰难的向门外挪动步伐。

在此之前，大眼仔和毛怪经历了一波三折的怪兽大学校园生活。

怪兽大学显然就是常春藤盟校的隐喻，进了这里，你就找到了一条通往精英专业人士的康庄大道——“惊吓专员”这个职位，就像美国现实社会里的律师、医生、银行家一样体面、高收入，同时又有着消防员般的良好口碑（虽然本质上它们是发电厂职工），而“怪兽大学惊吓学院”则是培养“惊吓专员”的名校——是的，就像哈佛大学商学院、耶鲁大学法学院那些地方。

接下来的主体故事，便是刻苦学习但因先天条件不足被逐出怪兽大学惊吓学院的大眼仔，以及资质优良但目无校纪闯祸后被取消惊吓学院学籍的毛怪，委身于一个失意校友们组成的社团，通过课外竞赛成功逆袭重返校园成为优等生的故事。

从主体的故事构成上来看，很像美剧《废柴联盟》：后者聚焦于一家社区大学里由几个怪咖组成的学习小组的故事，考虑到怪兽大学里也是“怪咖”云集，二者在核心人物构成上如出一辙，而且都带有失意者逆袭的套路。

尤其是大眼仔、毛怪们那个社团里的推销员大叔角色，跟整个怪兽大学的青春洋溢格格不入，简直就是《废柴联盟》里的角色翻版。

《怪兽大学》基本复现了美国名牌大学里的氛围，应当说，大眼仔受到的不公平对待（客观上讲，也不算完全不公平，这有点像某些特殊专业会在学生入学后进行甄别，对不适合该专业学习的学生会进行劝退）很大程度上来自于他的草根出身，看过《社交网络》的朋友应该明白，在美国的名校里，高富帅们组成的精英社团，往往会排斥草根出身的同学，或者说草根同学要花费更多的努力才能挤进那些精英学生们组建的社团——譬如大名鼎鼎的“骷髅会”，大眼仔和毛怪加入屌丝社团的入会仪式，就很有几分恶搞骷髅会的意思（毛怪是被精英同学们踢出圈子后沦为了草根）。

《怪兽大学》已经是皮克斯工作室的第14部动画长片了，按照官方网站上从1979年卢卡斯影业计算机部门算起的历史，皮克斯早已年过而立。

2006年被迪士尼收购，让皮克斯进入了新的轨道，《机器人瓦力》《飞屋环游记》这些经典作品都是皮克斯在迪士尼旗下推出的，但当时皮克斯新晋加入米老鼠大家庭不久，一部动画长片项目的开发往往需要数年时间，这些作品难免带着乔布斯的余荫（乔布斯当时是迪士尼最大的个人股东并进入了董事会）。

而票房大获成功的《玩具总动员3》，就是乔布斯时期的直接遗产，接下来便是《赛车总动员2》的滑铁卢（3个月后乔布斯逝世），以及《勇敢传说》中途撤换导演后导致的差强人意。

到了这部《怪兽大学》，题材还是有赖于乔布斯时期的《怪兽电力公司》，但跟黄金时期的皮克斯作品比起来，想象力停滞不前，剧作也过于薄弱，剧情之间的起承转合不无牵强，很难给人留下特别深刻的印象。

在乔布斯的打造下，皮克斯以颠覆性的创意、“下犯上”的极客文化著称，融入到合家欢其乐融融的迪士尼大家庭后，是不是有些“水土不服”？

技术、资本和营销发行网络很容易结合起来，但截然不同的企业文化和工作理念，恐怕就不是一朝一夕可以整合的了。

蜗牛怪兽的青春就这样错过了，大眼仔和毛怪的校园生活就这样结束了，他们终将逝去的青春就这样留在了怪兽大学的校园里——这似乎就像一个隐喻，昭示着皮克斯的青春激情和无限创意就这样逝去？

但愿，这只是我的杞人忧天。

（刊载于《南都周刊》2013年第34期）

皮克斯的作品总是让人惊喜，立意深刻。

这也许是我喜欢迪士尼的原因之一。

大眼仔麦克从小想成为一名“惊吓员”，但由于天生的条件—可爱的外表，萌萌的大眼似乎限制了他，也让矮小的他不起眼。

但是他没有放弃而是努力去完成，和ok兄弟团取得胜利的一部励志幽默电影。

麦克的努力不是盲目的，是有计划有方法的，比起苏利文的家族优势，即使有过气馁但也很快调整自我，整装待发，可能是怪大毕业生的那顶帽子与心中的理想造就了他的自信与不懈，完美诠释了何为努力战胜天赋。

其次团队合作与自身优势利用也是很重要的一环，想说史乖宝和他妈妈超级可爱呆萌加搞笑的，ok兄弟非常ok了。

最后说说我喜欢的苏利文，这个毛怪很自大，即使外表狠拍很惊吓但内心很空虚，和麦克逐步建立的友谊也是钢铁式，最后一起去惊吓公司上班，结局很好。

毛茸茸的加上紫蓝配色真的超可爱的，所以买了一个他的背包。

（ps：校长长得真的吓人）老少皆宜，学习英语，你值得拥有。

今天跟哥哥和哥哥的女朋友一起去看的，虽然我们都认识而且关系不错，但是——果然还是很尴尬啊。

更尴尬的是，选电影时他们都毫不犹豫地选了这部，我颇为感动地问：你们都喜欢第一部？

他们说：什么第一部？

——你们TM地在逗我？

言归正传，第一部作为我唯一写过评论文还给出五星的好莱坞式动漫，对于这次的续集我可以说之前就是期待满满。

然而看完这部后，虽然与近几年的一些好莱坞动漫横向比仍然还算差强人意，但与本作第一部相比，从立意上的深度到细节至少在我看来都难遂人意。

如果立意尚且可以算是一个仁者见仁智者见智的话题的话，我就说说细节，3D的画面当然完爆当年，但整场观影下来一个很严重的问题是，几乎很少有过去那种好莱坞式的“段子”能引发全场的爆笑（关于好莱坞式的“段子”是什么，个人看来风格特色是“用日常或者严肃的态度做一件小事结果搞砸或者出现反转而造成反差萌但又不给人刻意制造这个笑料的感觉而且往往作为画面的辅助构成部分或极快跳过的一个场面我也不想说这么复杂但是我真的不知道怎么浓缩语言”），至少得是本片中小怪物说“我们有蛋糕”然而大怪物路过时一口吃掉那种样子。

而作为反面教材的就是片子中蜗牛上学那个桥段，不说这个梗有多老，我估摸了下画面在这个非主人公非主线的段子上至少停留了15秒，而且有10秒是蜗牛跑的那个几乎不动的画面——导演不是EVA看多了吧？

放两秒钟意思一下观众完全能明白这个梗的意思，明明中后期主线的节奏不算慢，有必要做这种给人经费不足感觉的事？

我觉得从其中拨出两秒在最后给个画面再呼应一下效果完全会更好。

可能有的人觉得我太抓住这个点过于大题小做，其实整片有很多地方都有这个问题，比如OK会参加派对时那个多眼怪邀请苏利文跳舞那一段，华斯基带领OK会参赛时轻手轻脚躲避图书管理员那一段，等等，导演总给我一种为了让观众知道“这里有个笑料哦”而估计延长片段时间的欲望，这种小聪明其实是很容易引火自焚的。

简单再说两句关于皮克斯。

我对于好莱坞漫了解是不多的，对于皮克斯了解就更乏善可陈，只是作为外行的旁观人随便说两句。

对于我来说，玩具总动员系列是我对皮克斯欣赏的开始，怪物公司是我爱上皮克斯的理由，瓦力和飞屋是我对皮克斯赞不绝口的巅峰，而勇敢传说则是我对皮克斯开始迟暮的怀疑——我想应该很多对皮克斯有所接触但接触不深的人应该也会是差不多的感受吧。

顺便说一句去年一群为勇敢传说洗地大骂观众老爷不知好歹的人话音未落就被无敌破坏王打脸的情境真是历历在目，不知道怪物大学会不会也有洗地党，我想总是有的。

当然既然夸到无敌破坏王，最后还是要表达一下愿景，希望迪士尼和皮克斯的合体能够带来越来越多像这类合两家之长的作品，而不是将两家的精髓磨合掉的所谓中庸之作——不然我还不如看一年一部的喜洋洋。

1、别人越是禁止的事情就越想去做——儿童。

2、梦想这东西是应该从小就培植的。

3、宿舍门后面并不一定都是你这一辈子的挚友，但不要太悲观，也别太乐观。

4、外形和声望往往是陌生人判断你的标准之首，但如果你没有经营好，会很难受。

5、一个为培养人才而立的学校和一个以人才为计的老师一样，不会在乎你的家世、财产和人脉。

6、有的人靠外形上位，有的人用天赋胜出，有的人经营人脉成事。

什么都没有的人，必须向“不可能”宣战。

7、最美好的梦往往是春梦。

8、所谓天赋，分为两种，一种让人变成天才，另一种则隐藏在你不经意的动作之中。

9、当别人都认为你逊毙了的时候，仍把你视作明星的，原来是老妈啊！

10、十指尖尖，各有长短。

团队工作不是整齐划一，而是各有千秋。

11、图书馆不就应该是人最多却最安静的地方么魂淡！

12、不起眼的人要被刮目相看，不是靠偶尔一两次的突出，而得不断冲破自己。

13、没有人是生来为了做什么，自己想成为什么就自己动手去做。

14、谁还没在自己向往的领域里有那么几个偶像！

15、不充分了解青少年和儿童之间的区别，世上许多工作都会无法进行。

16、平凡人失败一次没什么大不了，卓越者偶然一失足会被放大无数倍。

17、有的人的野心不会让你看到。

18、财富和家世让人更轻快地成事，也让人更易于平庸。

19、我的行为总是很自信，你却不知道我心里总充满了恐惧。

20、关键时刻要的是智慧，而不是蠢蠢等上帝或者别人。

21、再彪悍的人生也会有失去方向感的时候。

22、伟大绝对源自恒心。

23、你一点都不可怕，但你什么都不怕。

24、再渺小的职业也有杰出者，你还在为平庸找什么借口？

知己知彼百战不殆，这句古言真是很好概括了这部电影的宗旨。

作为皮克斯的粉丝，不得不说他每部动画我都有打上感情分。

相比"简单粗暴 直驱主题"的中国式教育动画来说，老美更喜欢在寓教于乐中让你自己体会，就好比一本正经的说教往往无法有好多成效，但自己悟出的道理就更值得回味。

大眼仔观摩了怪兽电力公司后就励志成为一个出色的惊吓专员，抱着这样的志愿考进了怪兽大学。

雄心壮志的大眼仔是很多生活中人物的写照，认为考进理想的大学选了自己喜欢的专业，磨练了4年就能对口好工作，迎娶白富美，走向人生巅峰....nonono....现实往往残忍的可怕，有时候即使你倾尽一生，不看清自己的定位最终还是无法成功。

大眼仔开始就是那个没有看清自己的小白杨，他勤奋，努力，把所有精力扑在学业上，课本知识背的滚瓜烂熟，分毫不差。

而大毛怪则是有着异于常人的天赋而想不劳而获的典型浮夸子弟，他不费力气就能比别人更好的掌握技能，所以他骄傲而自负。

成功的口诀是什么？

天赋+努力？

那大眼仔和长毛怪在惊吓学院校长这里拿到不合格则说明天赋和努力缺一不可。

大眼仔的天赋不在于自身能成为惊吓员，而在于善于发现并培养惊吓员，能培养出超一流钢琴家的并不一定本身是钢琴家，而被迷失了双眼的大眼仔在知道自己获胜并不是因为实力而是作弊后沮丧愤怒得闯进了实验室大门，就想再次验证是否自己是有那样的势力。

最终和大毛怪联手成功回来的大眼仔终于认清了自己。

非常喜欢这个结局，犯错就要得到相应的惩罚，校长对于两人的开除也并不心软，但是得到校长的肯定我想也是大眼仔最后离开学校的礼物。

成长中总是会付出代价，但是最终能找到自己的定位而没有迷失在生活中就是成功的。

人也是如此，知己知彼百战不殆，要做那个最了解自己的人，才能离成功更近一步。

我没有在美国上过大学，所以不能体会那种所谓自由奔放的美国校园文化，更无法认同在这种表面的自由与奔放下无时无刻不存在的等级观念以及蔑视弱者的心态。

这就是怪兽的大学么，一个“得罪了”院长就要被开除出学院的地方，一个长得不够凶悍、性格不够强势就要被处处凌辱的地方，一个泼了别人一身脏水还能把对方的狼狈照片贴满全校的地方？

所谓的大学，难道就是强者的天堂、弱者的地域？

所谓的学院，难道就是一座外表坚不可摧，内含一堆哪怕是真正偶像的或者急于把自己塑造成为偶像的人的雕像和肖像画的古堡？

所谓的社团，难道就是一个个善于见风使舵的精英组织？

不，这根本不是大学，而是美国社会，一个实力至上的躯体，一颗强者为王的脑袋，一双只能看到英雄的眼睛，和一张只有权势才能发声的嘴。

好在主人公麦克是个坚强的人，能带领一群在强者文化夹缝中生存的弱小角色上演绝地反击。

他通过自己的努力，最终也得到了大家的认可，但前提是，他还是一个有智慧、有才华的人，换句话说他还是精英。

影片只不过告诉我们，精英身份是可以通过勤奋的努力换来的，而不是像苏利文那样只靠继承姓氏就可以轻易成为的。

但影片另一个隐晦的结论是，一个人必须成为精英才能出人头地，才能过体面的生活，否则就会被欺侮、瞧不起、没有任何社会地位。

所以，和那一张张古怪的面孔、一个个让设计师绞尽脑汁才构想出来的怪兽们相比，这种精英文化对于大众来说或许才是真正可怕的“怪兽”呢。

其实，影片的泪点不是结尾麦克和苏利文联合完成的终极任务，而是他们在校园惊吓大赛上战胜所谓的精英队之后的那种经历了艰辛的胜利。

因为是黑马取胜，所以学生观众们才会奉上如此热烈的掌声和祝贺声，他们把压在心底的这种大众的苦楚发泄到代表大众的OK组合身上；可他们不知道的是，他们的掌声和祝贺声只不过是一个新的精英阶层的加冕仪式罢了。

什么是大学呢？

是一个让学生们获得人生观启迪的地方，这种启迪伴随着知识、社交展开，在每一堂课、每一次活动中深化。

而如果麦克和苏利文在大学中只是懂得了要有团队意识，要发挥每个人的特长，要互相尊重这些说好听的叫“普适美德”、说不好听的叫“俗套道理”的话，那他们何必上这个大学呢？

他们所得到的人生观启迪，最大、最深刻的莫过于要取胜、要进入最体面的学院成为精英。

诚然，影片在麦克刚刚进入大学的头几个段落中，的确着力描写了大学的五彩斑斓和令人向往，在观看时我也的确回想起了自己的新生入学、与舍友的感情、社团招新等等，回想起了学校的林荫大道、标志性建筑，我甚至畅想起自己像麦克一样走在学校人潮涌动的主干道上的场景，但是当苏利文以强者的姿态进入课堂、精英团体随口说出鄙视新人的话的时候，那些令人向往的五彩斑斓便都幻化成弱肉强食价值观漂亮的外衣和幌子，我知道它已经和我的大学生活以及我所希望看到的大学生活见行见远了。

最后谈一点题外话，关于《怪兽大学》和《怪物公司》。

2001年的《怪物公司》，因为距离今天太久，我已记不清它的具体情节了。

这次借《怪兽大学》上映的机会，我又饶有兴致地重温了一下当年的前作，竟然感动到流泪了。

我推荐大家在看完《怪兽大学》后都再重新回味一下《怪物公司》，相信不难对比出前作的真诚。

从动机上说，原创作品更着力于故事，而续作则是借品牌赚钱，这是不争的事实。

《怪兽大学》的票房可能比前作要强很多，但是和《怪物公司》相比在剧情质量上差了不是一两个档次。

《怪物公司》把核心想象点放在通往人类世界的门和怪兽靠小孩子的惊吓声来获取电力这个基本世界观上，戏剧冲突不仅在怪兽之间展开，更有和人类小孩子的情感建立，让人看着充满惊奇和未知。

《怪兽大学》的核心想象点只是大学这个场景，怪兽世界和人类相连接的事情已经变得不新颖了，所以从世界观上看它只是做了表面文章。

戏剧冲突几乎完全在怪兽之间展开，而且是简单的竞争关系，让人看着缺乏对未知的期待。

我在深深动情于《怪物公司》怪物与小孩子形成跨越种族的感情的同时，感到它的创作理念实际是延续《玩具总动员》的，是一个站在另一个世界思考它怎么与人类互动的问题。

而《怪兽大学》则只不过是一个怪兽版的《赛车总动员》，赛来赛去还是局限在一个小世界中，不是另一个世界怎么与人类互动，而是另一个世界中的人怎么像人类一样生活。

显然，前者比后者更丰富，前者包括后者，要知道这个互动才是观众看着新鲜的东西。

但凡皮克斯公司优秀的作品，大都是在前者层面上思考的，比如《玩具总动员》、《美食总动员》、《机器人总动员》等等；而皮克斯被诟病的一些新作，大都是局限在后者层面上思考的，比如《赛车总动员》、《怪兽大学》等等。

这或许是以后我们衡量皮克斯影片乃至美国动画大片的一个考量吧。