摇曳的心

将罪恶与爱情融合一体的好作品不多，《白夜行》算一个，而《摇曳的心》，可以说丝毫不逊色于前者。

《摇曳的心》改编自女作家沼田真帆香留的小说《百合心》。

沼田真帆香留很擅长描写女性心理的阴暗面，她对这方面的刻画有一种令人毛骨悚然的逼真感。

电影《摇曳的心》无论是故事情节还是人物心理以及氛围，对原著都有较高的还原度，既有爱情的清新温暖，又有人生的灰暗与绝望。

电影全程都在展现这种“反差”，用清新与暗黑、华美与杀戮、鲜血与温柔的对比来告诉我们，有一种幸福来得如此艰难，如此悲凉。

这是一个阴暗冷酷的故事，却开出了温柔的爱之花。

花儿随风摇曳，如同无边黑暗中闪烁的一点荧光。

作为改编电影，《摇曳的心》有着文本向画面重构时会遭遇的危险和机遇。

小说的改编为电影的叙事提供支持，也带来麻烦。

为此，《摇曳的心》一开始并没有直接进入女主角美纱子的视角，而是用另一位角色亮介作为故事的引入。

亮介经营着一家餐馆，原本生活平常，但未婚妻突然失踪，父亲患上癌症让他遭受打击，在父亲家中，他发现一本名叫“百合心”的日记本，揭开了母亲身世的惊人秘密。

由此，亮介来自现在的故事，和日记本中过去的故事开始纠缠，影片被分为两部分，女主角美纱子进入了主观叙事的视角中。

这世界有一类人被称为“反社会人格障碍”，他们没有良知、道德、同情心。

他们善于说谎，没有负罪感，因此能很轻易逃过惩罚。

很不幸，美纱子从小身患此病。

她对于父爱的匮乏，导致她一直无法开口说话，对陌生的环境和社会感到恐惧。

她听见心理医生对母亲说，自己缺乏一种“百合心”，也许医生讲的是落脚处，但年少的她将误听来的词当成大敌。

她怕与人接触，好像所有人都是朝她袭来的刺。

直到她从杀戮和恨意中找到了释放渠道后，她才在表面上渐渐融入了正常的生活。

她重复将水灌入洋娃娃下体，不断把活物扔进洞穴。

没有安全感的人心里就像有一个空洞，总是想从外界获取安全感。

她不知道这是在靠折磨弱小，来填补空虚内心的惶恐。

她手下的第一个牺牲者是同学。

木楼翠树、细雨长落的小树林中。

同学池塘溺死，她却见死不救，那是美纱子第一次从他人的死亡挣扎中获得变态的快感。

死亡成了她的“百合心”。

最清新艳丽的色彩和最残酷冷血的旁观，两相映衬，形成让人毛骨悚然的诡异。

一个180度的旋转镜头，象征着美纱子的人生从此“善恶颠倒”。

少女时期的她，假装帮路人抬起下水设施，关键时刻反手猛地一推，压死了半个身子探入下水道捡东西的中学生，并让一旁的高中生为此陷入无穷无尽的内疚和指责中。

鲜血泛滥的一刻，她第一次抵达了令她陷入眩晕的刺激中。

长大了的她其实已经知道医学上没有“百合心”这回事，不过这已经不重要了。

她自认是怪胎，孤独与她形影不离。

直到她遇到美津子。

美津子同样有精神病，电影用她一次又一次的割腕自残和浓妆艳抹，来表达她的自我厌弃。

美纱子则是从凌虐玩偶开始，永远将自己封绝于人群之外自我遗弃。

所以她们懂得彼此、珍惜彼此，在人生的寒冷中抱团取暖，心怀希望。

但伤害太深，温暖太浅，她们寄望的平淡幸福，变成了遥不可及的彼岸。

无法拯救好友的美纱子，选择了结束好友的痛苦，让对方在“流血的快感”中获得永恒的平静。

一直认为自己的“百合心”是“杀人”的美纱子，或许连她自己都没有发现，她杀死美津子的初衷是爱，但这爱充满了绝望。

相互依偎的人消失了，生命坠入严冬。

没钱生存，美纱子流落为妓女。

她像块生肉般任人宰割，男人的贪婪让她对于性的认知与肮脏联系起来，她杀死了羞辱她的前上司，彻底堕入黑暗。

《摇曳的心》的前半部分是惊悚恐怖的，在塑造美纱子的个人成长时以性心理发展作为符号性隐喻，加上日式恐怖类型片的阴暗元素，既惊艳万分，离奇诡秘，又看得人如坐针毡。

美纱子被丢入到了残酷的社会中，进入了成年人的世界。

她努力使自己正常化，一方面想迎合社会的期望，一方面又希望忠于自己的本性。

濒临崩溃边缘时，她遇到了那个蹲坐在桥边一身黑衣的年轻男子，人生开始出现不同……那个拂晓时分，她问他现在几点。

这本是嫖客妓女商量价钱的暗号，不懂皮肉交易的男人却如实回答：“9点50分”。

此后，这个名为洋介，面无血色的人每天等她，请她吃饭。

从不索取，只求付出。

袒露心扉后，洋介说自己每天都在赎罪——原来他就是她高中时那个路人，中学生的死使他被法院判了过失杀人罪，家里所有财产都用来赔偿了死者家属。

创伤后遗症使他夜不能寐。

原来这个人的痛苦都是她害的。

过去，她从不会对自己的行为产生愧疚，如今，惊奇的罪恶感与宿命的相逢使她呕吐了。

将两人相连的命运红线，紧紧缠绕在了一起。

洋介让她第一次感受到了温热的爱意。

在被洋介凝视之际，迷失自我的美纱子知晓了什么是脆弱。

爱与温柔，被她深深铭刻于心，当作容身之所。

两人以爱的名义重塑自我，相互赎罪，相互认同。

尽管她肚子里是嫖客的孩子，男人依旧愿意娶她。

儿子的诞生让她有了抚育的母性，她从黑暗之中来到了阳光之下。

他们都像是人类中的半成品，但他们邂逅，因而完整。

日记里说，假设我只是为了和你相遇，所以才把你拉进这地狱之中，那么这就是我们的命运。

我在混沌的黑暗里行走了太久,你是风雪冬夜里的光。

谢谢你把像小动物一样的我捡拾回家,将一碗拉面推到我面前。

他们在乡间买了房子，开始了平淡幸福的生活。

在发生了一场象征着蜕变与放下的关系之后，性从死之欲变成了生之机。

苍耳的“花语”是“怀着绝望而戒备的心”，期待着命运注定的那个人将自己带走。

画面上，爱情把美纱子身上挂满尖刺的苍耳剥落了。

洋介也渐渐被治愈，不复忧郁寡言。

当然，恶之果只是在等待时机萌芽，幸福从来不安稳，痛苦在酝酿潜伏。

《摇曳的心》的主题是从恶到善，向死而生的。

影片的后半部分，摇摇欲坠的幸福拉扯着观众，让人们看到沐浴在家庭和爱情中的美纱子，又亲手摧毁了这份难得的美好。

造化的冷与救赎的暖纠葛不断，最终把剧情推到了无可奈何的高潮。

几年后，美纱子为了守护家庭再度杀人。

警察上门问话，丈夫起了疑心。

她无法说实话，把一切过往都写进了日记。

但洋介还是发现了秘密，要求她以死抵罪。

目睹妻子在水坝上，顺从地绑着脚上的秤砣，有生以来首次流泪。

陷入矛盾的他，最终仅是让她消失，再别出现。

这是电影最虐心的时刻。

结局的阴差阳错之间，美纱子拯救了儿子亮介，并在病床前与癌症末期弥留人间的丈夫重逢。

两个人在彼此眼里还是当初年轻的模样。

虽然这一段稍显刻意而为，但看见整容后的美纱子与处在死亡边缘的洋介相视而笑，重回年轻时刻时，我们依然能感受到温暖。

这是一部完成度极高的电影，代入感和沉浸感很强。

在变态与纯爱之间，《摇曳的心》找到了平衡点，让观众在一部影片中看到了两种原本对立的类型元素。

看似不可调和的爱、恨、性与暴力等元素相互融合，使得影片充满了迷人又动荡的魅力。

爱情、亲情、友情和仇恨的消失往返，人的死亡和精神世界的泯灭。

整个电影的情节充斥着失控的无力感。

像鲜血一样的美纱子，原本美丽又肮脏地流动，却又因为一颗真心如苍耳一般死死留驻身边。

被拨开，被拾起，离别，重逢。

摇曳不安的是心，安静守候的是爱。

片中的“百合心”，其实指人真实的自我。

美纱子只是在发现真我之前，先遇到了属于夜晚的自己。

她心中的爱，远比片中其他人都更加浓烈炽热。

“杀人是我获得你的唯一方法，也是守护你的最后手段……”面对爱，她清新、柔婉如同百合；守护爱，她不惜双手染血。

当她遇到命运的救赎，便主动剥去伪装，呈现真实的自己。

演员吉高由里子将所有情绪的藏匿和爆发都拿捏的恰到好处，让观众可以完全沉入到美纱子的世界里。

她甜美的外形让她有着母性的光环，同时那些眼神又让人感受到她内心的寒意，仿佛《摇曳的心》就是为她量身打造一般。

原著里有这么一段话：“你不能改变你的根本，你的原罪不可饶恕，所犯下的罪孽更是需要承担，但是你的生活方式，处事态度和内心的感情是属于自己的，是可变的。

”在改变中需要勇气和信心，往往我们会迷失，会放弃，会顺从自己的恶意，但是我们要始终相信每个人的存在并不是孤独而无意义的，终究你的人生会因为他人而得到救赎和完善。

也是巧了，这次魔都的日本电影周，看了两部熊泽尚人导演的作品第一部是《心灵无法大声呐喊》，老实说看了剧情简介立马觉得不是我喜欢的类型，当时对这个导演也没什么印象，几乎没有抱任何的期待值，就想着为了主演随便看看来着，但是看到一半觉得拍的还不错，可能这两年看了太多让人忍无可忍的流水线日式校园片了，居然觉得这部有点打动自己，音乐剧的部分拍的也很有感染力，买的这场有见面会，当时并没有什么问题想问导演，毕竟片子里该表现的都表现的比较清楚了，作为一部青春片也没什么难懂的地方，所以就听了听其他迷妹们问的问题，老实说问题也都挺没营养的，听过就忘了的问答环节但是周日晚上看了《摇摆的心》之后，却开始后悔这个没有买见面会场次了，这个电影倒是有一些想从导演口中得知的细节部分的东西，翻看这个导演的履历，以前的《近距离恋爱》啊《好想告诉你》啊都是看完连一点印象都没有的流水线作业，感觉不到任何导演的存在感，但是这次影展看的两部熊泽的片子，也不知道是因为他现在话语权比以前大点了还是怎么的，看完终于记住了这个导演，觉得他讲故事还是有点小能耐的，不知道以后拍片会是什么样子的，下次他有新作会想要围观一下说回《摇摆的心》，我觉得这部电影最灵的地方就是在选了吉高和松ken这两个演员上，他们两个太适合彼此角色的人设，吉高前些年连晨间剧都演了，可以说一直在主流的路线上打拼吧，但是对我而言总觉得那样的她看着总是不太对味，终于到了这部《摇摆的心》，在大银幕上看过之后，果然还是想感慨，她的气质从来就不主流，还是演这些边缘角色最适合她了，往那一站女主的形象就立住了，太有说服力了，我在看很多日系悬疑推理小说的时候，对于里面气质独特且有些怪异的年轻女孩子，都会自己代入吉高的脸阅读下去，终于看到她演了一个自己理想中的角色，那种满足感真是难以言喻前半段一直在感慨吉高和女主角色的相性太好，而当松ken与她在桥上相遇那幕出现后，对我自己而言简直有点分不清是梦境还是现实了，超出自己预料之外的相性好到了极致，就是有这样的演员，只要他们演这样的角色，你就会去相信原本根本没有任何代入感的剧情，其实是很想吐槽故事设置的也太巧了点，但是嘛无巧不成书，何况就是这种凑出来的巧合才给了吉高和松ken极大的发挥空间，虽说很想再看到他俩继续合作，又觉得这部电影里已经做到了极致，自己已经心满意足了，以后的事就交给以后再说吧总之谢谢这部电影，谢谢如此的神选角，自己作为观众，已经很满足了最后吐槽一下日本的番位问题，找了木村多江，导致一看到她就知道故事走向了，实在是有点郁闷，以及割腕那段，在大屏幕上看现场的反应很微妙，甚至还有在那笑的，一直搞不懂魔都电影周的观众到底是怎么回事，一个个的笑点就那么低么，一点对电影的尊重都没有。

有被感动到，爱果然是永恒的话题，也是被救赎的最大力量。

一直在寻找的百合心就是爱吧。

不得不感叹命运的形式多么残酷，毁灭与拯救仿佛是冥冥之中的早已注定，羁绊一生的复杂情绪。

堕落中的生命被赎罪的初衷按下暂停键，而此后真正的停止继续下坠甚至开始积极向上是因为爱。

有被感动到，因为爱得真挚。

爱是永恒的救赎。

百合心就跟精神寄托差不多吧，人只有在有安全感的情况下才能感觉自在，自在意味着能自由地表达感情。

女主小时候缺乏安全感，以至对周围的一切表现出害怕，但是在遇到那个娃娃后，她的心安定下来了，那个娃娃就是安全感的来源。

（这点我小时候有共鸣，每天睡觉前一定要把自己喜欢的玩具放在枕头边才感觉安心。

）后面的安全感开始从折磨小虫中获得，再转变成了杀人。

其实最开始的杀生，并没有被赋予太多的意义，仅仅只是因为女主突然感觉开心了（女主之前基本没有什么情绪，拥有真正的开心就更难得了），因为开心了，她感觉到了自在，后面慢慢地开始觉得这是一件有成就感的事，意义变多了一层（盲猜女主成绩并不优异，所以后面去另谋出路而没有选择继续升学，人是靠新鲜感和成就感活着的，如果女主没有找到一些有成就感的事，或者说擅长的事来释放情绪和感情，让自己有价值感，可能会往另个心理方向走），以上是读书时期，之后又因为新的感情的出现，掩饰罪恶，觉得这人给我造成了困扰等等原因去杀人，因为社会的复杂，人也不可能简单了，但不变的是，杀人成了她首选的解决问题方式，甚至表达爱的方式（在安定多年后为了孩子重新杀了人）。

最后，吉高真的太美了！！

先说剧情吧，太多槽点了吧。

其实前半部的铺垫还好，虽然气氛诡异了一点，但剧情基本没有大的硬伤。

后面谜底揭开后就开始跑偏了，水库的时候，那么一个大铁砣砸在了吉高的小腹，居然屁事没有；更不要说整容可以一秒变脸；我为了看他们的脸，真的直接就忽略了这样的剧情。

再说演技。

吉高、松山研一、松坂桃李都是我喜欢的演员，最喜欢的应该是桃李君了。

吉高是一个非常有个性的演员，无论性格还是演戏。

长相甜美，但说话特别直，很喜欢笑，身材不是那种骨架形，有点肉肉的，非常可爱。

所以她对这种冷血神经质的人物把握得特别好，这部戏里她的演技最高。

松山研一的气质很喜欢，干干净净的盐系男子，浅浅淡淡的感觉，不是一眼帅哥，但越看越有味道。

这部戏和吉高太有CP感了，真的非常搭，演技当然是很稳定，喜欢。

桃李是我很喜欢的演员，一直以来演戏也很努力敬业，虽然很多人吐槽他在这部戏里只会做夸张的表情，但我私心觉得不功不过吧。

希望他能多多磨练演技，以后越走越好。

好啦，作为下饭剧还是可以的，毕竟这个故事的框架还是很精彩的。

其实毫无关系的两个美人，只是之前在B站上看了 第41届日本电影学院赏颁奖礼CUT，看到了同场SHOW步的两人最佳女主角提名五人：苍井优、新桓结衣、土屋太凤、长泽雅美、吉高由里子。

（不说绝后，但是颜值肯定空前了）而今天刚好同时看了这两个美人被提名的两部电影 新桓结衣 （恋爱回旋）、吉高（摇曳的心）。

不由得相对比下，其实也就是随便碎碎念下当时看CUT的时候，就觉得这两部电影感觉一般，今天看了，果然 一般！

哈哈哈哈瞅了下豆瓣的评分，不出意外，恋爱回旋 高于 摇曳的心 新桓结衣的势头确实不易抵挡啊 奈何，寡人是吉高党 哈哈哈对吉高的喜爱是在去年二刷 神探伽利略2 里突然爆表的，不晓得是单身之后的遗症，还是因为年纪大了，品味突然变了。

第一次见到 吉高 的时候，当然是她那有名的《蛇舌》，那会也确实把那剧当深夜小电影看的，觉得这个女主好漂亮，但是也就那样印象下，之后的十几年也没注意过这个小美女（类似的感觉还有日影 热血高校 里的那个女主，叫什么都忘了。。。

）即使在 神探伽利略2 里也是从新知道了这个美人叫 吉高由里子，但是不知怎么的，在毕不了业，满身戾气的当下，被她那段 被帅男 福山雅治 解释（虐）她不是美女 而委屈到哭的情节 给暴击了然后就补了她的几部剧（东京白日梦女、横道世之介、我不能恋爱的理由、盛夏的方程式，此外，赌博默示录2和蛇舌是之前就看的），当然也是基于剧荒，也当然，她的那几部和小白脸的典型偶像剧，没兴趣看寡人是个理性的人，大部分人都觉得自己是个理性的人，但是其实大部分人是在对待与己无关的事情上才会理性的人。

寡人很幸运，也很不幸，读书读到晓得了什么是绝对正确，也晓得了为什么曾经认为世上没有绝对正确。

所以，不会因为喜爱某人就到了无脑盛赞的地步，哎，不幸啊比如，这部 摇曳的心寡人看电影分两个主要评价部分，一、内容（人物塑造、情节、深度等等）；二、表现（色彩、拍摄手法、音乐等等）。

这部剧其实在故事上是有一丝卖点的，虽然这个卖点已经吸引不到此时的我了（其实从电影的反应而言，也能看出，这个卖点也不再那么好用）。

这个卖点就是 异于常人 的 心理。

生物的好奇 促进 生物的进步，我觉得 好奇 其实就是 基因进化 的宏观表现。

所以，人总是觉得 物以稀为贵。

所以探讨不一样的心理，一直是书籍与影视的重要内容，因为，人们想看与自己不同的东西。

（但是又极度的想同化与自己不同的思想嘿嘿）但是，这部电影在内容上，并没有很好的展现这种 不同。

片子开始不久便借助笔记很“平淡”的叙述了吉高扮演的女主，从小就明了 自己异于常人的心理，于是一部“平淡”的电影就展开了。

平淡，就是这部电影给我的整体印象。

片子开头，男猪的未婚妻突然消失，其实是一个不错的引子，但是片中人物对此的反应是什么，平淡。

男猪回到房子，看到房子空了，就一个木然的瘫坐...这完全是一副早都预料到老婆会和隔壁高富帅私奔的感觉。

而男猪的爹对此的反应是，好好努力，你未婚妻会回来的...再一次，让人觉得是男猪性无能，妻子不堪忍受，跟着隔壁器大活好的老王跑了...作为主线，男猪翻开了他娘留下的笔记，开始了他娘“平淡”的人生...明明他娘就是个异类，可是片子的情节设计，是那么的“平淡”，让你一直感觉得这没啥了不起的...杀个人，就和吃个饭一样，甚至还不如她那个小变态女伴吃那个紫菜寿司了不起...或许，这样设计的原因是，导演想展现一个 异类 的心理。

在 异类 的视野里，她的行为，当然不会有什么突兀，因为 “她” 是主体，相反，普通人的行为，在她眼里才那么不堪忍受（那个带刺的植物，好像是苍耳的变种，就是贯穿的体现与表现）。

但是！

人物的塑造 不是 作品不好看的借口。

毕竟，你是一个影视作品，不是科普啊，大家看科普的时候，没人会吐槽，这个科普不好看，相反，只会说某个科普很有意思。

而且，这个片子我觉得浅的部分就在于，在男猪他娘的故事线的时候，各种以一种平淡的视角展现那些不平淡的事情，自残、杀人；但在男猪线的时候，偏偏又用的是经典（用的不好就叫烂俗）的悬疑设置，幸福即将到来时的新娘突然消失、老爹旧物里神秘的笔记、突然出现的陌生女人...这就让人觉得两条故事线的撕裂，最终结果就是，他娘那种平淡的异类视角冲淡了整个片子的悬疑设置。

当然，其实他娘那条线才是主线，所以以他娘那条线为主观感作为片子基调倒没什么，相反，还能体现导演脑袋是清晰的。

但是，问题就来了，你这个主线不好看啊。

你只是平淡的展现了他娘的世界，而这个世界给人的感觉，就是他娘是个性冷淡...（这点又在和他爹后来的相爱中被改变了...又浅，不管是生理上还是心理上的异样，如果就是一个简单的爱或sex就能改变，就不会有那么多悲伤的家庭存在...）一直以来，探讨或展现一种异样的心理，成功的作品都是有一个良好的载体：故事（情节）。

美剧《犯罪心理》就是经典，每个不同的心理，都从一个案件中展开，从案件的细节揣摩作案人的心理，最终呈现给观众一个 异样的心理。

而不是把犯人抓来，说！

为毛这样！

为毛那样！

说！

坦白从宽，牢底坐...啊，不是，抗拒从严，回家过...啊，今 天不错当然，能在豆瓣上得到6.8的评分，也不算低，我能理解。

原因除了拍摄手法不错，导演脑子还是清楚的等等之外，还是在于之前我说过的，异样的心理。

但为什么我很不满意这个作品呢，因为阅历...很多类型相似的神剧，你先接触的哪个，自然就会对那一部印象深刻，再看其他类似的，就不会有那么深的感触，所以，像 釜山行 这样一部，各个方面都只是不错的片子，评价却超神，为啥？

因为受众是一帮几十年只看吃着泡菜，就喊人间美味的偶像剧党呗...我估计让这帮人看 疯狂的麦克斯3（寡人只看了3），那还不呆B了...所以，我不满意，在于我类似的片子看的有点多，而这部确实可圈可点上面我提到我评价片子的两个主要部分，在这部剧里我基本上只说了 一、内容。

没说什么 二、表现。

原因还是，在表现上没什么出彩的，就两个人做爱时，吉高满身堆满 苍耳 那有点视觉效果。

其他都不差，也不出彩，所以也没什么可说的。

表现上出彩的作品，一般会出现在 动画、动作、X幻以及文艺片 等类型里。

剧情片，本就应该以内容为主啰啰嗦嗦堆了这么一堆，都忘了，我只是想看看吉高被欺负的嘛 嘿嘿

rbr就是拍治愈可以拍到世界第一，拍猎奇异色他们民族更是有一套心得。

这部居然把猎奇和治愈完美结合：前一小时被猎奇地浑身不适，后一小时又治愈地想哭，强还是你们rbr强！！

节奏上算是表现不错了。

主角大概是苍耳。

苍耳自然植物教育片罢了。

从今天起我对松山研一的滤镜就有1m厚了！

好帅好安心😭没表情或者稍微有点笑意的时候真的好心动啊！！！

年老的妆真的完全看不出来...相比起来村长，你的角色又双叒让我无感了啊，用力过猛滤镜在我这又厚了一层，喊“我也有百合心”的时候，简直就像是在呐喊为什么不给我表演的才华和灵气😢小吉高真的拼了，她的声音和左撇子的气质好适合变态杀人狂喔（做蛋包饭的时候不是左手很不合理），所以那年日奥影后是谁啊...→是苍井优...逐渐对清野菜名的清水表演有点腻了。

佐津川爱美好灵！

把那种又婊（刚出场，往袖子里拨糖和被问伤疤一转头说これ？

真的很有！

）又怜又天真演的特别吸睛。

木村多江阿姨中间开始从发型到声音都感觉明显往吉高在靠。

尤其是声音的语气，真不是把吉高的声音录了稍微变声了吗...摄影大赞！

色调和光影仿佛是在看精制MV。

取景更是一个比一个好看！

顺便餐厅的取景真的和检察方的罪人不是一个地方吗？

最后一个，“现在的警察和以前不同了”，爆笑。

摇曳的心，豆瓣评分低了，这片值得8.9分，演员和音乐的选择到位，凄凉的美，缓缓的扎进心里，拔不出去，日本人极致的才华也是这么变态，小说应该更惊艳。

为什么非要凑到140字，好奇怪，心里已经极为异样，美丽凄凉，完美，动情。

摇曳的心，豆瓣评分低了，这片值得8.9分，演员和音乐的选择到位，凄凉的美，缓缓的扎进心里，拔不出去，日本人极致的才华也是这么变态，小说应该更惊艳。

为什么非要凑到140字，好奇怪，心里已经极为异样，美丽凄凉，完美，动情

这是一部完成度极高的电影，是今年我所看过的电影中代入感和沉浸感最强的电影。

就如同儿子被沉浸日记中并发现自己已经深陷其中时一样。

从电影角度讲，日本电影的特点是对生活的细致体现和最真实的还原，正因如此，我们才能从电影中体会到剧中的真实情感和作者的寓意。

本片从根本的人性的善恶和人性成长上完美的表达了：“你不能改变你的根本，你的原罪更是不可饶恕，所犯下的罪孽更是需要承担，但是你的生活方式，处事态度和内心的感情是属于自己的是可变的” 在改变中需要勇气和信心，往往我们会迷失，会放弃，会顺从自己的“根本”，但是我们要始终相信每个人的存在并不是孤独而又无意义的，终究你的人生会得到救赎和完善，有可能是一个人，也有可能是一个家庭。

盼了一周的字幕终于等到了这部片。

ユリゴコロ 摇摆的心从去年日本新片展偏偏深圳场不放这部片就很郁闷，到上月从图书馆借了原作出来看，看完原作简直着迷，一直把女主代入小吉高来看，把预告片反复看了N遍，今天终于等到了………先大力称赞小吉高真是太美了！

截图停不下来…不得不说这片的画面色彩真是太美了，不是日系小清新那种美，是艳丽的，但是这样的颜色反而更适合这个故事的氛围和角色。

而且前半段对于恐怖和几次杀人的过程都渲染得很好，颜色真的有很大功劳，可以说是奔着猎奇效果去的。

在这样的背景下，小吉高的美是魔性的，简直有致命的吸引力。

而小吉高和松Ken的雪夜相遇，更是超出我看书时的想象。

至于剧情，如果原作是100分，电影可能只有60分吧。

前面大部分基本上剧情都还原了，但即使不说结尾，整体改动依然很大，而且是影响很大的改法。

比如细谷阿姨是作为女友的朋友出场，才认识的男主，而不是作为早就在男主店里帮工的阿姨，这使得我看小说时最最感动的点直接不存在了[捂脸]然后男主的弟弟改没了，女主的妹妹也改没了，女主没了妹妹，悬疑直接打折扣，男主没了弟弟，他的思想活动就没了表达。

最最糟糕的就是对后半到结尾的改动，不科学、男主令人反感，母子情、父母之爱全都改没了，男主知道真相的顺序为什么提前那么多，整个情绪都不一样了！

熊泽导演到底是在干什么，为什么新片展我看的是他另一部片而不是这部，真的好想在见面会上提问啊可恶！！

你到底是怎么想的啊！

为什么要乱改啊！

前面真的都还好，杀人狂的自白部分不多也不少，主要靠画面表达，重要的自白却也没有漏掉。

不过我在看书的时候怎么都解释不出来“摇摆的心”到底是什么意思，看片反而知道了，可以理解为“精神寄托”。

理解了这个词，自白的很多地方就更好理解了一些。