罪人

（文/杨时旸）《罪人》某种程度上算是独角戏，一切都发生在一个房间内，依靠音效、配音和拟音让观众与主角同时沉浸和共情，观众要依赖大量脑补，得以自己想象出另一部分未曾呈现出的画面。

从这个角度去看，《罪人》更趋近于文学而不是电影，它需要观众自己发挥主观想象参与文本构建。

有人说，这部电影有时让人想起《活埋》中技巧的运用，但它更容易让人想起汤姆·哈迪主演的那部《洛克》，一个处于封闭空间的男人不停地接打电话，伴随着随时可能崩溃的情绪。

只不过这一次的男主角Asger Holm是一名警察，因为牵涉一桩官司被暂时调岗至报警接线平台，他终日面对酒鬼和怨妇在电话另一端无聊的奚落，直到偶然接到了一个女士奇怪的呼救，语气里都是闪躲和急切，Asger Holm还是听出了异样，一直在和她用各种暗语交流，大致知道，她被自己的前夫绑架，在一辆货车上正驶向不知道什么地方。

他开始竭尽全力协调警力寻找这辆车，并且联系到了女人家中的孩子。

他觉得自己所做的一切都是正确的，但最终却发现，事情从最初就指向了错误的方向。

《罪人》的故事被严格限定于一个房间，没有任何外景，镜头逼视着男主角的脸，灯光垂落下来，唯一的起伏是他的面部表情。

从形式上，这更像是个单镜头的纪录片，有人提着摄像机意外撞上了这接听平台中的戏剧性一幕，除了用镜头对准他之外别无他法，所以，就只能如此，跟随他的喜怒哀愁，竭力收纳、倾听电话听筒另一端的细碎声音——风响起来、雨滴下来、车门摇摆吱扭吱扭、啜泣、叹息、挂断的忙音……声音愈发催促我们在大脑中自己编织图像，隐匿的却更加显形。

逼仄的空间像无法撞破的牢笼，声音却又可以无限延伸连接外部广阔世界。

这二者之间的悖反与撕扯形成的独特力道成就了这部电影。

“空间”对于这部电影而言，有着特殊的意义，首先，是实体空间，这间屋子和外界形成的独特关系，其次，更重要的是心理空间和精神空间。

这个故事的明线是关于Asger Holm解救一次绑架案的故事，而暗线却有关于他解救自我，故事用非常节制的篇幅和方式交代了暗线，他作为警察牵涉进的一桩案件审判在即，他和同僚串供，希望能让自己脱身，重返岗位。

如果说，他正在进行的那次电话解救人质是戏剧的肉身，那么，埋藏在他心里的那桩和自己有关的案件就才是戏剧的精神，这一表一里搭扣成了一个微妙的结构，互相拉拽愈发紧绷。

而“罪人”的指涉在电影中时而暧昧又时而清晰，有时指向外部，最终指向自身。

最初去看，“罪人”显然指的是电话那端正在犯罪的人，而最终，人们却发现，罪人不是他人而是Asger Holm本人。

像所有这类强调形式的故事一样，《罪人》注定充满反转，开始认定的女人是受害者，前夫是施害者的模型被打破了，女人才是罪犯，因为精神疾患的折磨杀死了自己的一个孩子，而这个转折的时刻，也开始让Asger Holm向内审问自己，他的自信、傲慢甚至自以为是造成了这一切，自己所做的到底是对还是错呢？

所以，这是一个关于好心做坏事的故事吗？

当然没那么简单，如果愿意揣摩，很快就能看出，它更像一种宗教故事的变形，某种程度上，外界突然降临的那个求救电话，电话那头正在发生的案件，像是一桩启示、考验与提点，Asger Holm如迷途羔羊，在历经这一次事件之后，重新悟出自己该何去何从。

最初他想掩盖自己的罪行，而现在，他决定承认自己“罪人”的身份。

所以，《罪人》有着浓厚的宗教意识和赎罪情结，他通过一次向外的探寻与干涉，完成了一次向内的自我检视与道德重构。

电话背后的事情到底是否真的发生过？

或许已经不那么重要，一切未曾亲见，只是远处传来的声音改变了一个人，这已经像是神启。

全片的镜头几乎只有一个人，通过这个警察的接电话的过程来讲述剧情。

如果是按照正常思路，这样一个剧情可以拍出很多的画面，比如公路上的飞车追逐，警匪冲突，血腥的犯罪现场等。

但所有这些情节都通过主角和其他人的电话对话以及主角细致的表情、肢体语言等展现了出来。

90分钟的片子不长也不短，但全程看下来不会感到厌烦无聊。

主角本来是一个出外勤的警察，但现在只能坐在办公室里接报警电话。

在一些镜头里，主角看起来有些无助与愤怒。

首发公众号：偲固乡没什么文化，就是爱自说自话 疫情以来，大家被迫宅家接受各种信息轰炸，相信很多人已经感到疲惫了。

各种谣言漫天飞舞，传播速度之快令人咋舌，而事实却被丢在角落无人问津。

这不由得让人陷入思索，是否面对各种信息时，我们先入为主地任由自己的认知去主观臆断，给了一个错误的判定之后，就无暇，或者说不愿去找寻背后的真相呢？

有一部小场景电影似乎符合这种微妙的现状——丹麦导演古斯塔夫·莫勒所执导的电影《罪人》。

《罪人》海报说起小场景电影，出色的有不少：《狙击电话亭》因“声优嫌疑犯”而大出风头，“死侍”瑞安·雷诺兹主演的《活埋》听名字就让人紧张，而韩国的《恐怖直播》更是直击政府痛点。

而《罪人》却和上述影片有点不同，它并没有过多的紧张刺激的情节，与这些小场景电影比较起来，它反而是一部需要静下心来沉浸在男主心境和情绪里的影片。

男主人公阿斯格（雅各布·克德格恩饰演）因为犯错而被降职做一名普通的报警接线员，今天是他需要做这份工作的最后一天，明天他将接受庭审，而后便能顺理成章的官复原职。

“当一天和尚撞一天钟”，既然是最后一天，那么敷衍一点熬到下班也没有关系。

存着这样的想法，再加上阿斯格的老道经验和狠辣目光，他工作起来毫不费力。

从只言片语中，他就能识破报警的人吸了毒；两三句话，他就推断出对方因嫖娼没给钱而被抢劫。

接电话的时候还在玩球而这平静的局面被一通电话打破。

一个叫做伊本的女人报了警，却丝毫不提自己的处境，却是用温柔的语气在电话里说：“嗨，宝贝。

”“别害怕。

”“妈妈出门去兜风。

”阿斯格敏锐地觉察出事情的不对，这个看似平静的女人实则被绑架了，而绑架她的，正是她的丈夫。

丰富的经验令他能够迅速处理这种突发情况。

他和聪慧的女主角不露声色地交流之后，他转接了调度中心，要求他们派出巡逻车搜索伊本所在的车。

在伊本不断被丈夫打断电话的情况下，阿斯格还是迅速获得了伊本的相关信息，并找到了她的家。

电话打过去，是一个稚嫩的童音，那是伊本年仅六岁的孩子玛蒂尔达，她和她的弟弟奥利弗在等待妈妈回家。

阿米克，伊本的前夫，也就是绑架伊本的人，是个有着犯罪前科，还依然带刀出行的人。

幼小的玛蒂尔达已经被父母之间时常争吵打骂的可怕气氛影响了，她十分担心妈妈的安危。

从接到伊本电话的那一刻，阿斯格漫不经心的态度就已经全然改变，此刻听到孩子的哭诉，他更是给予了保证，要让伊本安全得救。

不过凡事往往不如人愿，他一心想要救下伊本，却奈何自己现在的身份只是个没有多大权力的接线员，调度中心的员工办事不力，不肯配合，还嫌他多管闲事。

不得不佩服，主演的表情拿捏十分到位，明明从一开始就是那副不苟言笑的样子，人物内心的起伏却表现的恰到好处。

阿斯格有气不能撒，可同时他恍然领悟了自己以往的举措是否也与这些尸位素餐的人类似，给别人带来了诸多不便和阻碍。

于是他为过去的言行向自己的同事道歉，并诚恳打听了能否换电脑的问题。

这寥寥几句交谈，让角色更加丰满了起来，那种负气、焦急和人情味儿在个镜头里表现的淋漓尽致。

阿斯格道歉而导演的精明之处在于，在如此小格局之中，利用有限的场景变化，灯光变化和拍摄角度，暗示和烘托角色内心的情感波动。

阿斯格换到了一个单独的办公室，这似乎也意味着角色为这起绑架案的全心投入。

氛围终于从此刻开始有了紧张的意味。

阿斯格独自在办公室在求助遭拒的情况下，阿斯格动用了自己的私人关系去调查伊本的丈夫。

而此时，前去伊本家安抚孩子的警察带来了噩耗——伊本的小儿子奥利弗死了，且死相惨烈。

角色的怒气在此刻达到了顶峰，他打给伊本的丈夫米克尔，言语间的怒意喷薄而出。

关上窗帘，暗示的不正是心中愤懑和一意孤行吗？

再次接到伊本的来电，阿斯格教了伊本自保的方法。

他不仅要伊本平安，也要拿下米克尔这个罪魁祸首。

然而就在一切应该完满结束的时候，令他震惊不已的事情这才一步步显露出来，而这，足以击垮他心中的正义防线。

此处就不剧透了，但我们可以通过导演的绝妙光影表现感受角色心中的巨大震动。

办公室里仅剩一盏红通通的信号灯，男主呆坐在无边的沉默中难以平复。

而此情此景，正是网络上众人面对自己义愤填膺为之奔走呼号的事情，被揭开真面目时的感受吧？

“雪花论”依旧被挂在嘴边，人们的善意和正义涌动而来的时候，是否能够保证自己的判断就是无误的呢？

又有多少人，在这种愤怒下，能够克制住冲动言语？

更遑论，网络上所维护的一方是否利用了这种善意，行了一场骗局？

大多数人，被所谓曝光和正义驱使之时，便成了虚假的缔造者和传播者之一。

那么，真相揭露之后，他们会怎么面对自己呢？

这里的光影色彩值得注意电影中，平复了心情，接受了事实的阿斯格，走出了这个困室。

绝妙的镜头，房间内是代表愤怒和冲动的红色，由同事打开的门外则是冷静和充满秩序的蓝色。

再次坐在电话前，阿斯格恢复了克制和理智，且将自己最大的、准备掩藏的秘密公之于众。

他内心的正义，终于做出了审判。

电影的最后，是他怅然若失，又如释重负的离开这个接线厅。

穿越走廊，站在门口的他，是否参透了人情和法律，正义和邪恶的奥义呢？

85分钟，迟迟响起的背景乐阐述的是对于这些的疑问，又像是已经得到答案的叹息。

有人说这部电影太过沉闷，并且和观众太有距离感。

我不否认它是需要沉下心来感受的，但有人若有这种观影体验，不正是我们对于一切闹剧的旁观之感吗？

不如去看看，85分钟后，你是怎样的体会呢？

一开始是想给4星的，给多一星是因为拍摄手法和最后那个反转太过牛逼了。

电影开头是主角在当报警接线员，看似是受过专业训练，能通过对话了解对方的情况判断是否吸毒还是什么的，这就为他能识破妈妈一开始电话里的不自然，警觉出妈妈是被绑架了，甚至能套出妈妈所在的车的颜色和车型。

作为一个普通的接线员，只要向警察局报告就好了，但他继续查出妈妈的地址，打电话到家里了解情况，这时他的行为表现似乎已经超过了普通接线员的能力，像是有警察的办案手法和经验了。

而另一个疑点是妈妈为什么会被绑架，为什么歹徒会让她打电话回家。

接下来的两通电话揭露了更多事情，一个是打去警察局，一个旧同事接的电话，告诉观众其实接线员原来应该是警察，遇到一些事情临时调派到这个位置，还提到第二天就要上庭了；一个是打到妈妈的家里，这个透露了更多的内容，女儿目睹了妈妈的哭泣、爸爸的怒吼以及最关键的刀。

接线员和所有观众都透过了这些描述，给爸爸贴了歹徒的标签，妈妈是个受害者。

而女儿因为害怕一个人，接线员让她去找小弟弟，这时候小女儿犹豫了，因为她爸爸吩咐过她，接线员生气地抢过话说没必要听爸爸的话。

之后，接线员再找另一个旧同事，又种下许多谜题，旧同事明天就要上庭为接线员作证供了，为什么要喝酒，为什么怕证词前后不一，实话到底又是什么，接线员背后的故事似乎不简单啊。

抛开这些回到剧情，在旧同事和到达妈妈家保护女儿的警察的帮助下，接线员了解到更多的信息，剧情开始有意思了。

这时候回想起之前女儿的话，爸爸要是真的是恶人，那为什么女儿会记住爸爸的电话号码，甚至还要听歹徒爸爸的话不去找弟弟呢，为什么爸爸还愿意再而三地接电话呢。

编剧不仅把对话碎片化了，还模糊了话中透露的信息，导致人们下意识地作出了判断。

但其实这就是生活中大多数人的做法，电影一边放映一边让你跟着剧情走，让你感同身受地作出判断，你也自然而然地跳进这个圈套，直到知道真相的那一刻，你恍然大悟了。

这部剧细节铺垫做得很足，让后面一切剧情发生得很理所当然。

接线员开头打私人电话被训斥，所以后面想要自行办案的时候，转入到私密的办公室，完成了场景转换。

接线员其他几个不痛不痒的电话，其实也是有内涵的，接线员能从对话了解对方的现状和诉求，凸显了他的背景不仅是一个接线员那么简单，电影镜头多次转到接线员的电脑屏幕，上面显示电话的发射定位，告诉观众其实无法通过电话得到报警人的精确定位，也无法判断方向，所以接线员后来只能让旧同事去爸爸的家搜索他能去的地方。

这部剧最厉害在于能通过对话反应出人物的性格和推动故事情节的走向，从这点有点像《HER》，不过它更厉害的在于是实时的，中间没有时间的转换，你看的一个半小时，就是故事发生的一个半小时，同时故事发生的地点只在一个地方，就是接线员的办公室。

电影里面只有三次场景更换，一开始是在明亮的办公室，后来为了打私人电话转到了一个人的办公室，最后因为妈妈打到同事的线，而主角又重新回到原来的办公室。

这种空间的变换，与剧情挂钩。

一开始，只会隐约看到接线员旁边有个被模糊身影的同事，聚焦点都在接线员上，显示了接线员与其他同事之间的距离感。

之后转换空间不仅制造出私人空间，还制造出秘密、紧张的空间，显示出他不想被别人看到内心和行为，也表示了剧情走向最紧张，最迷惑的时候，而当接线员把东西砸了，空间最黑暗的时候，是他内心最无助、。

最后重新回到明亮的空间，代表剧情开始走向明朗，接线员内心也开始变化，接受一切的现实，也接受过去自己自大、丑陋的内心，并敞开心扉，把自己的作为通告天下。

张弛有度 室内剧光打电话也能拍得那么让人不困实在难得除了结局，比如平和之外，之前的内容，我都非常满意。

一直以来，我都比较喜欢这种独角戏的电影，或得说佩服吧，以前的《活埋》，是我认为最强的一部只有一个演员的电影。

这部，并非只有一个演员，但主角占了98%的戏份，其它几分最多不超过2%的时间，剩下的就是声音后台演员了，这有多少个演员，我就不清楚了。

意料之中的反转，只是我也并

看过了《网络迷踪》（Searching）、看过了《解除好友：暗网2》（Unfriended: Dark Web 2），“电脑屏幕叙事法”就算体会得差不多了，这回的《罪人》尝试了一个“电话音效叙事法”。

创意突破，悬疑反转，流畅精彩。

下放到报警中心工作的刑警男主接到一通女性求救电话，疑似被绑架。

男主想尽办法定位、联系、组织搜救、甚至差遣自己的哥儿们，终于解决了问题。

——全部场景只有两间报警中心办公室，全部戏份基本落在男主身上（其他同事基本属于背景），全部的故事都在一通又一通电话的对白和音效中推进发展。

影片完成度之高，独角戏效果之丰富不单调，令人赞赏。

此外，对正义执法、对警察暴力的反思，为影片奠定了扎实稳健的价值观基调。

PS：今年的奥斯卡外语片短名单9部，我看了6部: 《奥斯卡印象九分之六》

“他肚子里有蛇，我只是试图帮他。

”一场以爱之名的谋杀。

“我知道，你不是故意的。

我也曾经杀过人，我是故意的，因为他很坏，是渣滓。

”一场以正义之名的审批。

他们在电话中相遇了。

一侧是在高速上急速行驶的面包车上，女人语焉不详的报案让阿斯格紧张了起来。

前警官阿斯格因某次射杀事件被停职调查，目前是呼叫中心的接线员。

阿斯格很自信，他相信自己能够救出那个女人。

他是一个对破案有敏锐直觉和有极强分析能力的警官。

在此前的报警电话中，哪怕报警人没有说出自己的实际遭遇，阿斯格都可以根据片言只语的对话，推测出对方的处境：被妓女勒索的宝马车主，吸毒的瘾君子......紧张的女子，暴吼的男人，还有6岁孩子对家里父亲吞吐的描述：爸爸和妈妈离婚了，爸爸和妈妈哭着出去了，爸爸还带了刀....一侧，阿斯格进了另外一个黑暗的房间。

我要拯救她。

阿斯格自言自语。

于是，他开始一个的救人之旅。

阿斯格打电话给西北呼叫中心，请求出警到高速公路去截住嫌疑人车辆。

截错了，你们这群蠢货。

阿斯格打电话给以前的同事，要求出警到嫌疑人的家里。

被拒。

阿斯格打电话给自己以前的搭档，让他开车到嫌疑人家里。

“你给我到这个地方，有女人被绑架了，我答应了她的孩子要让她妈妈回来。

”“我到了。

”“闯进去。

”“什么？

”“闯进去。

”阿斯格大吼。

“好的，我进去了，这是谁给你的任务。

”“这不是呼叫中心给予的任务，这是我自己给自己的任务。

”屋子里空无一人。

阿斯格命令拍档搜寻地上的文件，找出一些面包车去往北方的蛛丝马迹。

另外一边，到孩子家里的警官发现了开膛破肚的孩子奥利弗。

阿斯格暴怒。

这个渣滓，这个人渣。

于是阿斯格直接打电话给那个男人，“....你就该吃一枪，你懂吗” 阿斯格在谈判最后吼了出来。

这是阿斯格，他有一个优秀警察的心：正义感。

面对电话那一侧的绑架案，他毫不犹豫地把这个任务变成自己的使命：拯救那个被绑架的女人。

他没有求助，而坚信自己一定能用自己的方法来拯救她，和拯救这个世界。

同时他很暴躁。

他跟同事相处得不好，妻子离开了家。

他也很直接，能够达到他的目的，能够去干任何有必要的事情。

他想问能否换一台电脑直接接线。

首先他向同事为长久以来的不友好道歉，然后问能否换电脑，同事刚回答完，也想过来帮他操作，阿斯格马上起来便离开工位，去另外一个接线区，留下尴尬友好帮忙的同事。

实现心中的正义感高于一切。

他亦用自己的判断来审批一切，认为自己身边的同事都没法帮他，命令自己的拍档闯进嫌疑人家里，命令拍档去搜寻必要的信息，也命令开车的男人自首......他笃信警察是守护者，要保护和帮助一切需要帮助的人。

对同事不好，被人不理解或者反对，没有权限，没有法律许可....没关系，阿斯格认为，只要能够帮助到别人的，其他的一切不重要。

这个信念这么一刻临近破碎了：女人说：他不理解我，奥利弗现在很好....他现在好多了，不再尖叫。

蛇，他的肚子里有蛇......他尖叫着，尖叫着，因为肚子有蛇......当她得知自己杀了自己的孩子的时候，女人要自杀。

阿斯格说：我也曾经杀过人。

他做了一件可怕的事情，我杀了他，我不应该撒谎，我不应该说自己是自卫。

我就想，除掉.....一些渣滓。

女人问：有蛇吗？

阿斯格领悟到，那些坏人，那些渣滓，那些他迫不及待除掉的人，其实只是身上带着他所幻想的蛇，让他想要去为他们除掉蛇，为这社会除掉蛇。

他回答：有蛇，但我知道自己在做什么。

而你，不知道自己做什么。

所以.....这只是意外。

在这一刻，阿斯格完全意识到，自己成了自己心中那些坏人，那些渣滓。

因为，他主观地有意地去杀人，因为他认为他们很坏，如同那个女人认为孩子肚里有蛇。

阿斯格的正义感支撑他做了许许多多正义的事情，也让他发现原来自己却是一个坏人。

“我不承认我是罪人，因这在行善名下。

”“我承认我是罪人，因我在行善名下，剥夺了他人的生命。

”这两句话大抵便是阿斯格自我救赎的总结吧。

《罪人》7.5①繁复的，我就希望它更繁复，最好花团锦簇；简约的，我就希望它更简约，最好摒弃所有修饰。

一处地点两个房间，几乎全程独角戏，只靠台词就撑起一个惊心动魄的悬疑故事。

《罪人》已经足够简单，但我还是不停想着，为什么不把那些在现场的「同事」也省略，转而用镜头代替呢？

当然也有人比我更进一步，他们说，「为什么不干脆做成广播剧？

」好主意。

②就像以前那么多故事里说的，仿徨者开导另一个仿徨者，伤心人抚慰另一个伤心人，罪人通过拯救另一个罪人，完成了他的「赎罪」。

201811202

　　《罪人》是一部充满了悬念，情节千回百转的影片。

　　阿四是一个血气方刚的警察，在调查犯罪过程中，阿四持枪射杀了一个十九岁的毒贩。

阿四并没有正当的理由杀死毒贩，他只是单纯受不了这些人的胡作非为。

面对即将到来的庭审阿四并不担心，因为同事阿希愿意为他作伪供，声称阿四出于正当防卫才杀的人。

　　但是在庭审之前，阿四被暂时解除了职务，被安排到了市报警中心做话务员，电影就是从一只耳朵开始的。

　　阿四接的第一个电话是一个瘾君子打来的，声称有人要杀他。

　　第二个电话是自己的手机，一个女记者要就阿四杀死毒贩的事情采访他，阿四说去你大爷的。

　　第三个是一个被妓女抢劫了的嫖客。

　　第四个电话是一个叫伊本的女性，她开口就说嗨宝贝。

阿四问她你需要帮助吗？

伊本说，别害怕宝贝。

阿四问她，大姐你喝大了吗？

伊本说没有。

阿四问道你到底要怎样？

伊本说一定要说吗？

阿四说是呀。

伊本说那算了。

阿四说你要不说我挂了。

伊本说，妈妈出去兜个风，好吗，宝贝。

　　出于直觉，阿四觉得事情有蹊跷，就问伊本，你是不是有情况？

伊本说，不方便。

　　经过隐秘的问答，阿四判断出来伊本被人绑架了，现在正在一辆货车上，并顺着高速公路行驶。

阿四迅速联系了调度中心，并且准确的说出了被绑架人的方位，但是没有车牌号。

调度中心说，没车牌号无所谓，最起码你得告诉我车辆的特征吧。

阿四说没问题。

　　可是联系到伊本时，伊本却说宝贝我要挂了。

阿四说，你别着急，你那辆车是什么颜色。

伊本说，白色。

然后挂断了电话。

　　着急的阿四又联系上了出警的巡逻车，并且告诉了巡警车的颜色和所在路段。

巡逻车也准确的在路段上拦截到了白色货车，却发现拦截错了。

　　调度中心把结果反馈给阿四，并且告诉阿四，高速公路上车太多了，你得告诉我们车牌号。

阿四有点儿无奈，他通过伊本打来的手机号，查到了伊本家的座机，随即拨通了电话。

但是让阿四没想到的是，接电话的是一个六岁的小女孩，名叫玛蒂。

　　玛蒂在电话里告诉阿四，她现在和弟弟两个人在家，她的爸爸叫米格尔，和她妈妈离婚了。

阿四说你真是个乖孩子，你爸爸电话是多少。

玛蒂说是50850204。

阿四通过玛蒂说的电话找到了车牌号，心情舒畅之余，问玛蒂，你家出什么事儿了吗？

　　玛蒂哭着说，我爸爸和我妈妈干了一架，我爸爸拿着刀把我妈妈带走了。

　　阿四安慰玛蒂，孩子别害怕，我会派人到你家里去的，放心吧。

我会找到你的妈妈，让她回去照顾你和你的弟弟。

　　阿四把车牌号报到调度中心，就准备下班了。

可是下班之前，他还有一件事情惦记在心，就是希望有警察能抓紧去玛蒂的家里。

但是阿四的所在的辖区管不到玛蒂那里，所以阿四找到玛蒂那个辖区的朋友，让他们去玛蒂家看看。

朋友说，你都要下班了，这不是你的事儿，就别管了。

赶紧收拾收拾下班，明天就出庭了。

　　阿四有点儿沮丧，就说，好吧。

　　准备下班的阿四，决定在下班之前给伊本在打个电话，可是电话关机了。

阿四又联系了调度中心，调度中心的工作人员告诉阿四，车还没找到。

阿四思来想去，决定给绑架者米格尔打个电话。

电话打通了，可是米格尔并不想跟阿四沟通，说了两句就把电话挂了。

再打过去，米格尔给竟然拒接了。

　　阿四找了一个朋友，让他帮忙去米格尔的家里看看，然后又给玛蒂打了一个电话。

电话通了之后阿四的得知，警察已经到了玛蒂家里，并且发现玛蒂的弟弟奥利佛已经被开膛破肚。

　　愤怒之余，阿四又给米格尔打了一个电话，没想到米格尔的竟然接了。

阿四告诉米格尔，他已经知道了奥利佛的死讯，并且劝他抓紧停车，别再做傻事了。

米格尔说你懂个锤子，说着又把电话挂了。

　　阿四内心的小宇宙急转，大脑不停的思索这解决办法。

这时候一个电话打进来了，告诉阿四，自己骑自行车摔倒了，让阿四给她叫救护车。

阿四说去你奶奶的吧。

　　阿四挂上电话，这时候伊本的电话打进来了。

阿四告诉伊本千万别慌，看看车上有什么工具没。

伊本哭哭啼啼的找到了一箱砖。

阿四说，拿一块砖，等米格尔停车，只要他停车，就冲他脑袋上使劲儿来一下。

伊本说，我不敢。

阿四说，伊本别紧张，你平常最喜欢干什么。

伊本说，我平常喜欢带着玛蒂和奥利佛出去散步，这时候我内心就会非常平静，我周围是蓝色水流，我喜欢这个世界。

　　正当他们聊得正欢的时候，伊本告诉阿四，车停了。

　　阿四说，正好，你要冷静，把手机放好，准备好砖头，等他开门给他脑袋来一下，手机放好了吗？

　　伊本哭着告诉阿四，奥利佛不哭了，现在好了，我帮他解决了。

　　伊本愣住了，就问伊本，你说啥呢？

　　伊本说，奥利佛太痛苦了，不停地哭，因为他肚子里有蛇，我帮他把蛇拿出了。

蛇拿出来之后，奥利佛就不哭了。

　　阿四这回听明白了，捂着脸问道，奥利佛是你杀的？

　　可是伊本还没有来的及回答，阿四在电话里就听到了米格尔打开车门的声音……　　电影的场景设置在一个封闭的房间之内，整体的色调灰暗凝重，仿佛逃不出去的囚牢。

这正映射了主人公的内心，他杀了一个十九岁的孩子，虽然那个孩子有罪。

这时候的主人公坚信自己是正义的，并为了脱罪还找好了作伪证的人。

但社会大众并不这么想，但阿四觉得自己只要坚持了正义，社会媒体的看法并不重要。

　　所以，当瘾君子和嫖客打电话进来时，阿四并不热情，还告诉出警的同事，慢点去，让他受点儿煎熬。

但是面对即将受到侵害的女性和儿童，阿四心中正义之火熊熊燃烧起来。

纵然一个人走进黑暗也在所不惜。

这时候，主人公的场景，从众人的房间，走到了一个空无一人的房间。

这说明阿四在背离秩序。

　　而当阿四得知奥利佛身死的时候，他甚至关上了房间的百叶窗，遮挡住了光明，使自己处身于黑暗中。

这一处说明，阿四为了自己的正义，宁愿陷入黑暗。

　　而当阿四得知奥利佛的死亡，正是自己正义的一方杀死的时候，阿四一个人在黑暗中彷徨无措。

最后，阿四还是走出了黑暗的房间，进入到了明亮的房间。

而让阿四走出黑暗的，还是伊本的电话。

　　电影明面上看，是阿四在拯救伊本，其实是伊本在拯救阿四。

电影的结局让人唏嘘不已，阿四经过这件事情之后，自己得到了洗礼，对于善恶的判断，也变得更加清晰。

所以，阿四拿着电话推开了房间的门。

1、厄夜追緝令（Den skyldige，2018）中，照射在主角臉上的光色變換，從辦公室的白光，進入暗房後的冷色調光，到失敗後的血色光，以及重返辦公室的白光，說明了一段經歷自我（員警）、超我（英雄）、本我（罪人）再回復自我的過程。

2、性格決定命運，這一場紛亂起源於主角的衝動，哪怕是富有正義感的嗔。

3、主人公弄巧成拙。

莊子逍遙遊有「鷦鷯巢於深林，不過一枝，偃鼠飲河，不過滿腹。

歸休乎君，予無所用天下為。

庖人雖不治庖，尸祝不越樽俎而代之矣」一句，意思是，古代的庖人在廚房裡的工作不只是切菜、炒菜、作筵席，還得負責殺豬宰羊，可是廚子都不做了，就在這罷工的時間裡，尤其祭祀這麼重大的事件時，該怎麼辦？

廚子不去料理廚房裡的事，尸和祝這些要被祭的代表者或祝禮的儐相，需不需要穿著禮袍，爬過祭壇，翻過酒杯盤子，甚至於跨過陳列肉的砧板與架子，然後到廚房做菜呢？

不需要。

即使是天大的事，也不必緊急的代替著去做，因為社會最重要的就是各就最真實的自我去生活，不要越俎代庖，做了反成為社會的亂源。

因此，故事主角無可遏止的熱忱與擔憂，反而導致了更可怕的結果，還不如只做好轉接電話的紀錄工作。

隨劇情揭露，觀眾得知他是習慣性的去介入與干涉，表現自我的膨脹，人間世所謂「所存於己者未定，何暇至於暴人之所行」，不是嗎？

4、這裡可以留意一個結構的使用。

從電影原名與情節中女精神病患者口中的蛇，兩項暗示指示著聖經中的典故：蛇在伊甸園迷惑了夏娃，夏娃隨後迷惑了亞當，電影故事的結構脫胎於此。